뉴욕 주 국제 영화제는 뉴욕 중심부 올버니에 있습니다!

2016년부터 지금까지 전 세계 478편의 단편 영화를 상영했습니다.

우리는 매년 단편 영화를 통해 영화 제작자와 관객을 연결해 왔으며, 함께 해주신 모든 분들께 감사의 말씀을 전합니다! 우리는 미국 최고의 영화제 중 하나가 되고자 계속 열망하고 있습니다. 우리는 국제 단편 영화제입니다. 이 페스티벌은 뉴욕 수도 지역 전역과 전 세계의 사람들을 초대합니다. 누구나 단편 영화를 제출할 수 있습니다. 우리는 학생과 영화를 처음 접하는 제작자도 지원합니다. 우리는 모든 유형의 다큐멘터리, 애니메이션, 드라마, 코미디, 실험, 뮤직 비디오 및 공포 단편 영화를 권장합니다.

영화는 영화제 기간 동안 대중이 관람할 수 있습니다. 페스티벌 내내 Q/A 패널이 있습니다. 저희의 가장 큰 목표는 여러분과 관객 여러분과 함께 작품을 기념하는 것이므로, 그 과정에서 즐거운 시간을 보내는 것이 중요합니다!

토론토 타밀 국제 영화제 (TTFF 또는 TTIFF) 는 혁신적인 국제 영화제를 개최하고 있으며 독립 영화 제작자 지망생과 예비 독립 영화 제작자의 참여를 유도합니다. 글로벌 영화 제작자를 위한 기회 창출에 초점을 맞춘 독특한 영화제.

[토론토 타밀 영화제의 목적은 새로운 영화 제작자를 홍보하고 타밀과 다른 국가 간의 사회적, 문화적 정신의 맥락에서 지식, 정보, 아이디어 및 문화를 교환하는 것입니다. 또한 TTIFF는 영화와 다큐멘터리를 매개로 전 세계 사람들 간의 우정과 협력을 증진합니다.]

우리 페스티벌은 다양한 형식의 독립 영화를 지원하며 전 세계 최고의 재능과 영화를 선보이는 것을 목표로 합니다.

또한 토론토 타밀 영화제는 타밀족이 국제적으로 제작한 타밀 영화의 연례 쇼케이스입니다. 영화로는 타밀의 문화, 역사, 전통을 탐구하는 단편, 장편, 다큐멘터리, 소셜 및 음악 등이 있습니다. 캐나다, 미국, 유럽, 아시아 및 기타 세계 타밀 영화 산업 전문가들의 예술적, 기술적 우수성을 기리는 독특한 축제입니다.

토론토 타밀 영화제는 다양한 인구, 풍부한 전통, 민주주의와 형평성을 위한 투쟁을 조명하기 위한 유일한 목적으로 창설되었으며, 업계의 뛰어난 업적을 조명하고 이를 기념합니다.

TTFF (토론토 타밀 영화제) 는 토론토에서 활동하는 수백만 명의 영화 애호가뿐만 아니라 타밀계 캐나다인 500,000명의 잠재 관객을 대상으로 토론토와 온타리오에서 활동하는 전 애국자들이 영화의 마법을 통해 고향의 문화와 소통할 수 있는 독특한 문화적 장소를 제공합니다.

토론토 타밀 영화제 [...]

공포와 영화 제작의 모든 팬들을 위해 2026은 이전보다 더 크고 더 좋아질 것입니다! 우리는 할리우드에서 이틀 동안 공연을 할 거예요. 스타들이 총출동한 시사회와 할리우드 커리어 기념행사 (이름은 곧 발표될 예정) 도 있고요. 우리는 주말 내내 자체 커피 바를 운영하여 이벤트 간 (또는 행사 중에도) 네트워킹과 휴식을 취할 수 있도록 합니다. 또한 유명 스타에게 명성 높은 PRICE AWARD를 수여하고 그 과정에서 자선 기금을 모금할 계획입니다.

과거 수상자 및 특별 게스트로는 존 랜디스, 시드 헤이그, 조 단테, 랜스 헨릭슨, 딕 밀러, 스튜어트 고든, 디 월리스, 빅토리아 프라이스, 케빈 테니, 앨런 하워스, 아눌카, 바이 링, 제이크 부시, 루 템플, 빌 모슬리, 리처드 밴드, 메리 쉬어, 로버트 '콥시' 라인, 버논 웰런 몇 가지만 들자면 제임스 카렌, 비벌리 랜돌프, 쥬얼 셰퍼드, 롤프 카네프스키, 카산드라 피터슨 등이 있습니다.

더 자세한 내용은 몇 달 안에 발표될 예정입니다. 모든 참가자는 격월로 발행되는 무료 뉴스레터도 받게 됩니다.

설립자/디렉터
할리우드 호러페스트

파파게나 스크린라이팅 페스티벌은 다양한 형태의 시청각 글쓰기 예술을 기념하는 데 전념하는 공간입니다. 각본에만 초점을 맞춘 이 페스티벌은 새롭고 창의적인 목소리를 인정하고 독창적인 단편, 장편, 시리즈 및 다큐멘터리 프로젝트에 대한 가시성을 제공하고자 합니다.

온라인으로 이용할 수 있는 이 행사는 무료 워크숍, 강연, 토론 그룹 등으로 구성되어 시나리오 작가, 시청각 전문가 및 창작 과정에 관심이 있는 대중 간의 교류를 촉진합니다.

우리의 목표는 혁신적인 스토리 창작을 장려하고, 떠오르는 재능을 인정하고, 단어를 이미지로 변환하고자 하는 사람들을 위한 지원 네트워크를 구축하는 것입니다. 파파게나 스크린라이팅 페스티벌은 단순히 상을 수여하는 데 그치지 않고 창의적이고 다양하며 협력적인 커뮤니티에 합류할 수 있는 초대장입니다.

인도 시네필름 페스티벌은 거의 10년 전 인도 북부에 뿌리를 두고 있습니다. 이 페스티벌은 미루트에서 시작되어 노이다에서 거의 18개국이 참가하여 성공적으로 막을 내렸습니다. 2014년, 미니박스 오피스는 주최측으로부터 공식적으로 페스티벌을 채택했고, 인도 시네 영화제는 이제 미니박스 오피스의 열정적인 마인드와 함께 움직이고 있습니다. ICFF-26 목표는 독립 영화에 활력을 불어넣는 것입니다.

ICFF의 목표는 훌륭한 영화 아이디어를 만나고, 공유하고, 개발할 수 있는 플랫폼을 만드는 것입니다. 이 페스티벌은 국제 경쟁 영화 상영과 함께 영화 시장 및 업계 중심의 마스터 클래스 및 토론도 개최합니다. 이 페스티벌은 업계 종사자들이 비즈니스를 공유하고 새로운 인재를 위한 새로운 기회를 창출할 수 있는 중심점을 제공할 것입니다.

제14회 인디언 시네필름 페스티벌은 새로운 이정표를 세우는 것을 목표로 하고 있으며, 모든 참가자에게 적합한 영화제를 만들기 위해 Miniboxoffice의 노력을 기울이고 있습니다. 여러분 모두를 환영하며, 여러분의 시네마틱 크래프트를 가지고 ICFF-26 에서 뵙겠습니다.

우루과이 국제 다큐멘터리 영화제는 우루과이 다큐멘터리 영화 제작의 선구자 중 한 명인 알베르토 만타라스의 여름 휴양지이자 파블로 네루다의 안식처인 아틀란티다에서 시작되었습니다. 몬테비데오 동쪽 최초의 해변 휴양지 중 하나이며 공항에서 불과 몇 킬로미터 거리에 있으며 축제를 개최하기에 이상적인 인프라를 제공합니다. 해변과 유서 깊은 호텔이 있는 아름다운 해안 마을로, 한때 가르델, 가르시아 로르카, 미르타 르그랑 등 1930년대의 유명 인사들이 머물렀던 곳입니다.

더 많은 사람들에게 다가가고자 하는 열망에 힘입어 이 축제는 해마다 전국으로 확대되었는데, 특히 세계 최고의 다큐멘터리가 항상 도착하지는 않는 우루과이 내륙에서 더욱 그러했습니다. 공영 TV 채널이 우리를 지원하긴 하지만, 그것만으로는 충분하지 않습니다. 특히 매년 600편 정도의 영화가 제출되고 선정된 100편만 프로그램할 수 있다는 점을 고려하면 더욱 그렇습니다.

이는 두 가지 헌신을 낳습니다. 한편으로는 아틀란티독의 프로그램에 참여하기를 희망하는 영화 제작자를 향한 노력과, 다른 한편으로는 항상 형식적이고 서사적인 품질을 추구하며 우리의 판단을 신뢰하며 편안한 집을 떠나 상영에 참석하고 우리가 선정한 다큐멘터리를 시청해야 하는 다양한 관객을 향한 헌신이 생깁니다. 언젠가 우리는 시청자에게 더 직접적이고, 더 편안하고, 효과적으로 다가갈 수 있는 스트리밍 플랫폼을 갖게 되기를 희망합니다.

페스티벌에 대해

이 지역에서는 훌륭한 다큐멘터리가 제작되지만 연극과 페스티벌 프로그램에는 어려움이 있습니다. 이것이 바로 우리가 [...]

KATZE Film Festival은 2026년 제4회를 맞이하며, 사회, 인간의 경험, 영화적 혁신을 향한 타협하지 않는 여정을 이어가며 자랑스럽게 돌아옵니다.

2026년 에디션은 텔아비브 지방 자치 단체와 협력하여 텔아비브의 베이트 타미 (Beit Tami) 에서 다시 한 번 개최됩니다. 이 파트너십을 통해 페스티벌은 도시 문화 경관의 중심에 서게 됩니다.

KATZE에서 우리는 낯선 것을 탐구하고, 틀에 얽매이지 않는 것을 포용하며, 경계를 넓히고, 규범에 의문을 제기하고, 영화적 언어를 재창조하려는 영화 제작자를 지지합니다.

원시 휴먼 드라마부터 급진적인 실험적 비전에 이르기까지 KATZE 2026은 창의적 경계를 사로잡고 불안하게 만들고 조명하는 대담한 엄선된 영화를 선보일 예정입니다. 우리는 전 세계 영화 제작자들이 자신의 작품을 제출하고 경계를 초월하는 이 확장되고 있는 크리에이터 커뮤니티에 합류하도록 초대합니다.

잠시 시간을 내어 이전 페스티벌의 이미지를 살펴보고 KATZE를 정의하는 분위기, 에너지, 정신을 더 폭넓게 느껴보세요.

작년 공식 예고편에서는 2025년 에디션을 처음으로 엿볼 수 있습니다.
비디오 트레일러 25 — https://youtu.be/R-OVMM9OdLs

이전 몇 년간의 예고편도 다시 볼 수 있습니다.
비디오 트레일러 24 — https://youtu.be/9hCT6q_TkXI?si=xTLmlhZWFbt-pSdS
비디오 트레일러 23 — https://youtu.be/m73bqSX1JCg?si=xWdbFbVzOjDknyCy

IIFF [...]

산타바바라 인디 영화제

독립 및 청소년 (18세 이하) 영화 제작자의 예술을 기념하는 페스티벌.

햇살이 내리쬐는 캘리포니아 산타바바라에서 열리는 세 번째 에디션에 참여하세요! 우리는 모든 연령대의 인디 영화 제작자들의 이야기를 증폭한다는 우리의 사명에 충실하면서 더 많은 단편 영화 장르와 지역 인재를 조명하기 위해 카테고리를 확장했습니다.

출품해야 하는 이유는 무엇인가요?
IMDB 등재 페스티벌 → 수상자는 IMDb에 공식 셀렉션/어워드를 추가할 수 있습니다.
청소년 전용 부문 → 18세 이하 영화 제작자들이 자신의 작품을 전 세계에 선보입니다!
지역 영화 제작자 포커스 → 산타바바라 지역 영화 제작자를 위한 새로운 카테고리.
훌륭한 네트워킹 → 영화 제작자 애프터 파티에서 다른 사람들과 소통하세요.
경치 좋은 상영 장소 → 샌타바버라의 유서 깊은 알헤카마 극장에서 상영되는 영화. 친밀하고 숨겨진 보석.

WSO Theatre & Film Festival은 사우스캐롤라이나주 미들랜즈를 기반으로 하는 4일간의 연극 및 영화 축제로, 주 전역과 그 외 지역의 예술가, 관객, 업계 전문가들이 한자리에 모입니다. 여성이 주도하는 연극, 텔레비전, 영화 회사인 WOW Studio One이 제작한 이 페스티벌은 영화 상영, 무대 제작, 워크숍, 마스터 클래스, 네트워킹 이벤트, 피치 세션, 오디션 기회, 레드카펫 시상식 갈라 등을 통해 다양한 목소리와 진솔한 이야기를 담을 수 있는 플랫폼을 제공합니다.

우리의 사명은 신진 아티스트와 기존 아티스트 모두에게 자신의 작품을 선보이고, 업계 리더들과 소통하고, 창의적인 경력을 쌓을 수 있는 도구를 얻을 수 있는 기회를 제공하여 영감을 주고, 교육하고, 힘을 실어주는 것입니다. 프로젝트를 홍보하고, 향후 제작을 위한 오디션을 보고, 의사 결정권자와 네트워크를 형성할 수 있는 기회를 제공하는 이 페스티벌은 전시를 넘어 직업적 성장을 위한 직접적인 경로를 마련합니다. 컬럼비아와 미들랜드를 남동부의 문화 허브로 자리매김하면서 농촌과 도시 커뮤니티를 연결하는 저렴한 입장권과 프로그램을 제공하여 접근성을 높이기 위해 최선을 다하고 있습니다.

영화 제작자, 극작가, 배우 또는 창의적인 선구자이든 관계없이 WSO Theatre & Film Festival은 단순한 행사가 아니라 주 전역에 걸친 협력, 영감, 긍정의 운동입니다. 사우스캐롤라이나주 컬럼비아에서 스토리가 중심이 되고 새로운 기회가 생겨나는 혁신적인 주말을 보내세요.

수상 및 상금

영화 및 비디오 포에트리 소사이어티가 발표하는 행사:
2026년 영화 및 비디오 시 심포지엄

시인, 작가, 영화 제작자, 애니메이터, 미디어 및 비디오 아티스트는 2026년 영화 및 비디오 시 심포지엄에 작품을 제출해야 합니다.

이 심포지엄에서는 주로 시를 매개로 개발된 광범위한 영화 및 비디오 프로젝트를 기념하고 상영합니다. FVPSociety는 심포지엄 기간 동안 일련의 패널, 초청 연사, 워크숍 및 공개 대화를 선보일 예정입니다. 프로그래머들은 이러한 활동과 상영 외에도 30일간의 미디어 갤러리 전시를 기획하여 선보입니다.

영화 및 비디오 시 심포지엄은 시 영화, 영화시, 디지털 시, 시 비디오, 안무시, 신 (E) -시, 음성 영화 및 비디오, 비디오 시, 시각 시, 포에트로니카, 미디어 시, 화면 텍스트를 기반으로 하는 영화 및 비디오 작품의 출품을 접수합니다.

영화 및 비디오 시 심포지엄에서는 실험적인 영화와 비디오도 요구합니다. 여기에는 아방가르드 작품뿐만 아니라 비내러티브 작품도 포함됩니다. 우리는 전통적이고 현재의 시각적 커뮤니케이션 방식에 도전하는 동시에 내러티브 형식과 개인적 표현을 탐구하는 방식으로 계속 기능하는 작업을 강력히 고려하고 있습니다. 구두, 서면, 시각적, 상징적 등 언어 및/또는 문학을 탐구하는 실험적 작업도 권장됩니다.

영화 및 비디오 시 심포지엄에는 에세이 영화, 서간 영화 작품, 다큐멘터리, 아티스트 무빙 이미지, 퍼포먼스 아트 필름 및 비디오, 애니메이션, 오라토리얼 작품도 포함됩니다.

마지막으로 영화 및 비디오 시 심포지엄은 인공 [...]