Университетский аудиовизуальный фестиваль «Le Matié» задуман как академическое пространство для освещения и продвижения аудиовизуальных произведений студентов, изучающих социальные коммуникации и журналистику Папского боливарианского университета и других академических учреждений на национальном и международном уровне, способствующее обмену опытом в классе, поощрению оригинальности и повышению технического и концептуального качества аудиовизуальных продуктов, тем самым поощряя поиск новых способов рассказа историй из реальной жизни или продуктов воображение учащихся, а также новости, репортажи и другие сюжеты в аудиовизуальном формате.
Это пространство встреч, которое было создано в Киндио с 2020 года и где в рамках процесса формирования мира, сосуществования и примирения с молодежью территории предоставляются инструменты, позволяющие им с помощью аудиовизуальных материалов рассказывать о своих реалиях и выдвигать предложения, пропагандирующие мир. В предыдущих версиях участвовало более 40 аудиовизуальных материалов, а также более 100 подростков и молодых людей, прошедших обучение аудиовизуальному производству на этапах подготовки, производства и постпродакшна.
Международный кинофестиваль в Альмагро (AIFF) был создан в 2018 году с целью создания полезной платформы для продвижения аудиовизуальной индустрии: пространства и времени для распространения и продвижения аудиовизуального контента, превращения города Альмагро в место встречи кинематографистов, содействия обмену инициативами и продвижения рынка, открытого для разработки новых проектов.
AIFF представит самые интересные короткоформатные проекты, реализованные за последние месяцы и представляющие собой стандарт качества и высокий уровень приверженности обществу и культуре аудиовизуального искусства. Кроме того, фестиваль открыл важное окно в мир форматов, созданных для онлайн-дистрибуции, и оказал поддержку одному из самых активных и развивающихся секторов аудиовизуальной индустрии — Интернету.
GUARRA, первый Международный кинофестиваль Kinky Film в Буэнос-Айресе, преследует несомненную цель: привлечь внимание к культуре, которая исторически подвергалась маргинализации и стигматизации.
Этот фестиваль — это не просто кинематографическое событие, а место встреч, открытий и творческого самовыражения для тех, кто живет и творит в своем творчестве в самых разных областях.
Наша миссия — бросить вызов предрассудкам, которые часто присущи извращенным практикам и практикам БДСМ, и развеять их, представляя аутентичные и разнообразные истории, отражающие все аспекты этой культуры. Каждый фильм, отобранный для фестиваля, откроет окно в реальность и
опыт членов сообщества, предлагающий перспективы, которые редко представлены в мейнстримовом кино.
Первая выставка GUARRA состоялась в августе 2025 года на трех площадках Буэнос-Айреса: в Театре Империя, на заводе «Планта Инклан» и в Культурном центре им. Пако Урондо (UBA). Мы показали 40 работ из 15 стран и собрали около 700 посетителей.
ТЕСТ УЖАСОВ НА ПЫЛЬЦУ
МЕЖДУНАРОДНЫЙ ФЕСТИВАЛЬ КОРОТКОМЕТРАЖНЫХ ФИЛЬМОВ УЖАСОВ И ФЭНТЕЗИ
«Фестиваль ужасов в Полвине»
Фестиваль ужасов Poloween состоится 30 октября.
Saraqusta Film Festival — фестиваль фильмов и сериалов об историческом жанре в самом широком смысле. Он был создан с целью экспонирования и продвижения художественных, документальных фильмов и сериалов, объединяющих прошлое и исторический контекст.
На конкурс могут быть представлены испанские и зарубежные работы, реальные или анимационные работы, посвященные историческому жанру, тематике, контексту или сценографии которых являются историческими или относятся к периоду прошлого.
DOCA Film Festival — независимый кинофестиваль, основанный в Силиконовой долине, штат Калифорния, созданный для кинематографистов, художников и рассказчиков, которые используют движущиеся изображения для обмена идеями, раскрытия творческих способностей и общения с аудиторией.
Кинофестиваль DOCA, ориентированный на аудиторию, предоставляет кинематографистам возможность поделиться своими работами в рамках публичного культурного опыта, где фильмы можно открыть для себя, посмотреть и запомнить.
Первый кинофестиваль DOCA состоится в Сан-Хосе Holiday Lights 2026 в центре Сан-Хосе, штат Калифорния, в самом сердце Силиконовой долины. Избранные фильмы будут демонстрироваться в течение 48-дневного фестивального сезона в рамках масштабного культурного мероприятия, которое позволит кинематографистам пообщаться с разнообразной аудиторией.
Ожидается, что мероприятие посетят более 80 000 человек, включая представителей местных сообществ, семей и гостей со всего мира, что даст кинематографистам возможность поделиться своими историями с аудиторией в открытой и доступной среде.
Международный кинофестиваль в Паленсии организован Ассоциацией друзей фильма и Популярным университетом Паленсии.
Это издание под номером 36, и все эти годы наша философия считала кино инструментом развития и социальной сплоченности.
Наш фестиваль сотрудничает с Испанской киноакадемией и является отборочным фестивалем на премию GOYA в области короткометражных фильмов.
Кроме того, короткометражный фильм, получивший первую премию жюри MCIP (премию имени Милагроса Алькальде), попадет непосредственно финалисту премии FUGAZ в шорт-лист и войдет в шорт-лист фильмов, которые затем будут оцениваться для номинации комиссией, ежегодно присуждающей эти призы.
3-й Международный фестиваль фантастических фильмов CINEFANTASY RIO — Рио-де-Жанейро
Рио-де-Жанейро, Бразилия | 23—28 марта 2027 г.
CINEFANTASY RIO уже принимает заявки на 3-е издание, объединяющее фильмы ужасов, фэнтези, научной фантастики, триллеров, магического реализма и их многочисленных вариаций, которые будут транслироваться в Рио-де-Жанейро в течение шести дней.
Фестиваль расширяет наследие Cinefantasy — Международного фестиваля фантастических фильмов в Сан-Паулу, одного из ведущих фестивалей жанровых фильмов Латинской Америки. В 2026 году кинофестиваль Cinefantasy получил 1569 заявок из 89 стран и показал 70 фильмов из 24 стран на 114 показах. За всю историю фестиваля было представлено более 1600 фильмов.
Третья выставка CINEFANTASY RIO будет включать конкурсные программы, специальные показы и мероприятия, объединяющие кинематографистов, зрителей и профессионалов аудиовизуальной индустрии.
Мы ищем фильмы, которые бросают вызов границам и исследуют другие миры. Фильмы, которые провоцируют, пугают, удивляют и изобретают фантастику заново.
К участию приглашаются бразильские и зарубежные короткометражные и художественные фильмы.
Путешествие продолжается в Рио-де-Жанейро.
Corti a Corte родилась из вопроса: что действительно может заинтересовать аудиторию, все больше привыкшую к стриминговым платформам и просмотру видео на маленьком экране?
Наш ответ — фестиваль, задуманный как киносалон, в центре внимания которого — коллективный опыт кинематографа.
После показа каждого короткометражного фильма на большом экране зрители встречаются с кинематографистами и профессионалами кинематографа и напрямую обсуждают произведения, их кинематографический язык и темы, которые они изучают.
Corti a Corte — это внеконкурсное мероприятие.
Это место встреч и обмена опытом, где короткометражные фильмы становятся отправной точкой для обмена идеями, опытом и новыми перспективами.
Три работы, отобранные в рамках этого открытого конкурса, получат официальное признание в номинации «Официальный отбор Corti a Corte 2027» и будут показаны на большом экране.
Избранные кинематографисты должны будут посетить презентацию своих работ и принять участие в публичной беседе с профессионалами и экспертами в области кино. Эти встречи задуманы как возможность для диалога, углубленного обсуждения и профессионального развития для начинающих кинематографистов.
Международная выставка видеорассказов A/R/TOGRÁFICA — это ежегодное мероприятие, организованное Гранадским университетом, которое в 11-й раз положило начало платформе A/R/TOGRÁFICA. С тех пор платформа расширила свою деятельность благодаря круглогодичной программе, проводимой как в Гранаде, так и за ее пределами.
Выставка объединяет исследовательские проекты в области искусства, использующие аудиовизуальное повествование в качестве методологии художественного творчества, исследований и обучения, и каждый год объявляет МЕЖДУНАРОДНЫЙ ОТКРЫТЫЙ КОНКУРС, приглашающий художников, исследователей и преподавателей принять участие в демонстрационных сессиях, которые проводятся в феврале и марте в различных местах и учреждениях, связанных с мероприятием.
В открытом конкурсе участвуют экспериментальные, эссеистические и основанные на исследованиях предложения в области современного аудиовизуального искусства, при этом особый интерес вызывают работы, в которых на протяжении всей своей разработки используются или генерируются а/р/тографические процессы (A/R/Tography Films). С этой точки зрения A/R/TOGRÁFICA выделяет исследовательские, образовательные и творческие аспекты практики создания движущихся изображений, уделяя особое внимание работам, раскрывающим их потенциал в качестве инструментов мышления, обучения и получения знаний с помощью искусства.
Выставка также направлена на поощрение встреч и создание сетей сотрудничества между художниками, исследователями и преподавателями, интересующимися возможностями движущегося изображения как пространства для экспериментов, размышлений и коллективного накопления знаний.
Где начинаются великие истории
Cero Grados Film Fest — это международный фестиваль короткометражных фильмов, посвященный исключительно начинающим кинематографистам, представляющим свой первый или второй короткометражный фильм в качестве режиссеров.
Наша миссия — открывать, продвигать и поддерживать новые кинематографисты, предоставляя профессиональную платформу, где таланты оцениваются на равных условиях, без конкуренции с известными кинематографистами.
На фестиваль приглашаются художественные, документальные, анимационные и экспериментальные короткометражные фильмы со всего мира, посвященные оригинальности, творчеству и самобытному художественному видению. Мы считаем, что успешная карьера часто начинается с одной истории, и наша цель — помочь этим историям привлечь внимание международной аудитории.
Кинофестиваль Cero Grados проводится исключительно онлайн, что делает его доступным для кинематографистов и зрителей по всему миру, а также обеспечивает широкую международную известность избранных работ.
Награды включают:
- Лучший режиссер** (1000 евро)
- Лучший короткометражный фильм**
- Лучший сценарий**
- Лучшая операторская работа**
Все отобранные фильмы и лауреаты получают официальные награды кинофестиваля в Серо Градосе.
Если это начало вашего кинематографического пути, то это ваш фестиваль.
С чего начинаются замечательные истории.
Кинофестиваль в Версилии (VFF), организованный APS Form.Art.E, — это кинофестиваль и конкурс с сильной культурной самобытностью. Он объединяет опыт и наследие кинофестиваля в Камайоре (преемником которого он является), позиционирует себя как место художественного самовыражения и социальных размышлений, продвигая работы на самые актуальные темы с использованием оригинальных, инновационных и смелых кинематографических языков.
Фестиваль представляет собой многоэтапное путешествие, кульминацией которого станет финальное мероприятие, включающее публичные показы и коллективное участие.
Кроме того, фестиваль проводится в разное время и по всему региону. В нем проводятся культурные и образовательные мероприятия, которые сопровождают публику в течение всего года. Цель состоит в том, чтобы вернуть независимое кино в центр культурной жизни региона и создать возможности для встреч, дискуссий и участия авторов, зрителей и общественности.
Среди известных гостей прошлых кинофестивалей (Камайоре) — Стив Делла Каса в качестве директора технического жюри, Алессандро Аронадио, Паоло Хендель, Саверио Гуарна, Массимо Бонфатти, Ферруччо Маротти, ДжанМарко Тоньяцци, Риккардо Росси, Анна Павиньяно, Сальваторе Века и Франко Джубилей.
ДАТЫ И ПРОДОЛЖИТЕЛЬНОСТЬ
Серия мероприятий: апрель — июль 2027 г.
Показ конкурирующих короткометражных фильмов и финальная церемония: 4-5-6 сентября 2027 года
Серия фильмов средней длины или фильмов в стиле артхаус: осень 2027 года
КОНКУРСНЫЕ СЕКЦИИ
Фестиваль открыт для итальянских и зарубежных режиссеров для представления короткометражных фильмов любого жанра, снятых после 15 января 2025 года, в соответствии с 4 определенными разделами:
ХУДОЖЕСТВЕННЫЙ КОРОТКОМЕТРАЖНЫЙ ФИЛЬМ: Художественные короткометражные фильмы любого жанра со всего мира; максимальная продолжительность 20 минут (включая титры).
«CORTISSIMO» (очень короткометражный фильм): короткометражные фильмы любого жанра со всего мира максимальной продолжительностью 5 минут (включая титры).
ИНКЛЮЗИВНОСТЬ, ЗАКОННОСТЬ И ГРАЖДАНСКИЙ СМЫСЛ: короткометражные фильмы любого жанра, посвященные темам инклюзивности, инвалидности, законности и гражданского долга (репортажи, расследования, истории сообщества, портреты людей с ограниченными возможностями, документальные фильмы о судебных разбирательствах, гражданских кампаниях, материалы, направленные на социальные перемены или поднятие вопросов правосудия...); максимальная продолжительность 15 минут (включая титры).
«ГОРИЗОНТЫ ЗНАНИЙ» (ОБРАЗОВАТЕЛЬНЫЙ ОХВАТ И РАЗВИТИЕ): короткометражные фильмы, посвященные образовательной деятельности, образованию, науке, культуре и личностному росту (пояснения, научные или философские мини-документальные фильмы, видеоуроки, образовательное повествование на основе исследований, образовательное повествование, образовательные продукты, созданные для Интернета...); максимальная продолжительность 10 минут (включая кредиты).
Международный кинофестиваль Porto Femme — это место для выставки и распространения многочисленных и разнообразных художественных идей. Конкретное мероприятие в борьбе за равное представительство с акцентом на новые представления об идентичности, призванные разрушить стереотипы и стереть невидимость. Фестиваль призван создать пространство для привлечения внимания к женщинам и/или небинарным идентичностям в кинематографическом мире и объединить их на международном уровне.
Феминистская солидарность — наша главная цель, и мы хотим продолжать создавать феминистское пространство, используя инновационный, межсекторальный и межпоколенческий подход к работе, характеризующийся поддержкой, разнообразием, творчеством и экспериментами. Все любители кино могут делиться мнениями, спорить и творить.
Эти фильмы призваны просвещать и информировать общественность о социальных и политических проблемах, затрагивающих идентичность женщин и меньшинств во всем мире, а также дать возможность высказаться нескольким группам и проблемам.
Наша кураторская работа призвана отразить разнообразие жанров, тем и языков. PORTO FEMME — это фестиваль с разнообразными и привлекательными предложениями для публики, включая конкурсные сессии, выставки, семинары, дебаты, сессии вопросов и ответов, выставки и многое другое.
Международный фестиваль независимого кино Pantalla Bajío — это платформа, посвященная выставке, продвижению, налаживанию связей и продвижению национального и международного независимого кино.
Pantalla Bajío был создан с целью предоставить место для съемок, которые из-за своей независимости, авторского видения или альтернативных моделей производства часто сталкиваются с трудностями при доступе к традиционным киновыставкам.
Фестиваль призван открыть для себя новые голоса, укрепить независимую киноэкосистему, способствовать распространению новых работ и наладить прочные связи между кинематографистами, зрителями, профессионалами отрасли и обществом в целом.
Международный фестиваль независимого кино им. Панталлы Бахио в 2027 году пройдет с 15 по 19 марта 2027 года.
До официальных дат фестиваля в Pantalla Bajío могут проводиться специальные мероприятия, отраслевые мероприятия, тренинги, конференции, семинары, культурные программы, презентации и другие мероприятия, связанные с программой фестиваля. Об этих мероприятиях будет объявлено позже на сайте Ancesfilms.com и на официальных каналах Pantalla Bajío в социальных сетях.
Кинофестиваль «Лос-Анджелес под звездным небом» в восьмой раз возвращается на бульвар Сансет и возвращает кинематографистов к одному из самых незабываемых кинопоказов Лос-Анджелеса.
Фестиваль LAUTS, аккредитованный IMDB, проходит в историческом Эль-Сиде и основан на одном незабываемом вечере независимого кино.
Это не большой многодневный фестиваль, где фильмы исчезают в полупустых кинотеатрах.
Это один тщательно подобранный вечер, одна сцена и один переполненный зал. LAUTS призван обеспечить реальную видимость каждого выбранного проекта, подлинное вовлечение аудитории и прочные творческие связи.
На протяжении многих лет «Лос-Анджелес под звездным небом» показывал работы с участием таких талантов, как Вуди Харрельсон, Джуно Темпл и Дэнни Трехо, а также поощрял начинающих кинематографистов, которые ушли с новыми сотрудниками, новыми отраслевыми дискуссиями и реальным импульсом.
Зачем отправлять заявки?
Официальные отборы соответствуют требованиям IMDB
Признание 100 лучших фестивалей с наилучшими отзывами
Интервью на красной ковровой дорожке и профессиональная фотосъемка
Сеансы вопросов и ответов режиссеров и сценаристов в прямом эфире
Голосование по выбору зрителей во время мероприятия
Специально разработанные призы в разных категориях фильмов и сценариев
Возможности VIP-общения с другими творческими личностями
Международная и разнообразная судейская коллегия
Ваша работа не утопает в переполненном графике. Её видит, ценит и переживает настоящая лос-анджелесская публика.
Давайте сделаем снимок в шортах!
Новый фестиваль из Москвы, Россия, при поддержке Министерства культуры Российской Федерации и городских властей.
«Short Shot» — ежемесячные награды и кинопоказы.
Фестиваль посвящен кинематографистам со всего мира.
Отправка нам своих работ — это не отправка их в Черную дыру.
Мы рассматриваем каждый фильм, каждое видео!
У каждого режиссера есть возможность представить себя, свои работы и поприветствовать зрителей на наших страницах в социальных сетях!
Мы также являемся творцами и смотрим произведения искусства с энтузиазмом и профессиональным интересом.
Мы верим, что каждый фильм, каждый создатель, каждый режиссер заслуживают признания!
Мы создаем сообщество любителей кино и кинематографистов.
Мы много общаемся, много обсуждаем в социальных сетях!
Присоединяйтесь к нам и станьте частью семьи Short Shot Fest!
Наше жюри ежемесячно выбирает короткометражные фильмы, победившие в каждой категории:
Лучший короткометражный фильм
Лучшая короткометражная комедия
Лучшая короткометражная драма
Лучший короткометражный ужас
Лучший короткометражный фэнтези/научно-фантастический фильм
Лучший короткометражный рассказ
Лучшая короткометражка для студентов
Лучшая короткометражная анимация
Лучший документальный короткометражный
Лучшая экспериментальная короткометражка
Лучшее музыкальное видео
Лучший короткометражный мини-фильм
Лучшая короткометражка для мобильного телефона (в том числе вертикальная)
Лучший сериал (Интернет/ТВ)
Лучшая модная короткометражка
Лучший рекламный ролик/реклама/ТВ
Кроме того, мы даем возможность московским кинорежиссерам показать наш прекрасный город в своих фильмах.
Как у нас дела?
Выберите одну или несколько категорий и отправьте свой короткометражный фильм.
Обычно наши заявки начинаются с 1 по 4 числа месяца и заканчиваются в тот же день следующего месяца.
КАЖДЫЙ представленный фильм получит краткую рецензию от нашей жюри (по запросу)
ОБРАТИТЕ ВНИМАНИЕ: мы не показываем фильмы онлайн! Члены жюри смотрят фильмы онлайн и выбирают официальные отборы.
Через 5-7 дней после истечения крайнего срока подачи заявок мы публикуем официальный список конкурсантов и уведомляем кинематографистов по электронной почте.
В течение следующих 5 дней члены жюри определят победителей в каждой категории.
После этого мы публикуем список победителей и уведомляем кинематографистов по электронной почте. Списки публикуются в социальных сетях и на нашем специальном веб-сайте: shortshotfest.com
В последнюю неделю месяца мы показываем награжденные фильмы в арт-центре «Эфир» в самом центре Москвы.
С августа 2021 года мы ОТКРЫТЫ для нового сезона 2021/2022.
Гранд-финал 2021/2022 состоится в августе 2022 года в Москве.
Международная команда судей, отличное общение и дружеская атмосфера — это Short Shot Fest.
Следите за новостями и посетите наш сайт: shortshotfest.com
Кинопремия Atena Nike, которая проводится уже в четвертый раз, отличается тем, что с каждым годом все больше внимания уделяется новым талантам и дебютным работам.
Мы уже работаем над четвертым изданием, которое состоится в 2025 году: в этом году, как и в предыдущие годы, могут быть представлены как короткометражные, так и художественные фильмы.
Как всегда, тема связана с социальными проблемами.
Дата и место выхода нового издания:
9 июля — Дом кино, Рим
Крайние сроки подачи заявок
Полнометражные фильмы: 28 февраля 2026 года
Короткометражные фильмы: 28 апреля 2026 года
Художественный руководитель: Джампьетро Прециоза
Джампьетро Прециоза
Архитектор и кинопродюсер, он превратил свое художественное чутье в профессию, воплотив свои инновационные идеи в кинематографическую сферу. Опытный коммуникатор и бизнесмен, он играет ключевую роль в кинокомпании INTHEL FILM S.r.l., с тридцатилетним опытом работы. Он руководил художественным руководством церемонии вручения премии Atena Nike Award в предыдущих изданиях, придавая премии ярко выраженную индивидуальность и высокое редакционное качество.
Алина Трабаттони
Журналист и иностранный корреспондент с многолетним опытом работы в таких крупных изданиях, как CGTN Europe, TRT World, Reuters, Bloomberg, Associated Press, BBC, LA Times, CNN, CNBC, журнал People, NBC, Евровидение, Standard & Poor's Platts, Deutsche Welle, The Times, Screen International, Европейский вещательный союз (EBU), International Herald Tribune, Euronews и Montel News. Она была сохудожественным руководителем кинопремии Globo D'Oro в шести изданиях, начиная с 2018 года.
Художественный менеджмент
Фабрицио Аполлони
(Художественное руководство и режиссура церемонии награждения)
Актер, актер озвучивания и режиссер дубляжа, Аполлони начал работать в театре в очень юном возрасте, а затем занялся кино и телевидением. Он также активно работает в сфере образования и в настоящее время преподает в Академии действий. Он является членом наблюдательного совета Nuovo Imaie и одним из основателей RAAI — Реестра итальянских актрис и актеров.
Сальво Саверио Д'Анджело
(координатор жюри короткометражных фильмов)
Актер и музыкальный продюсер под псевдонимом sD Project, он учился в школе актерского мастерства Франчески Де Сапио и в Actors Planet. Его эклектичный характер побудил его работать на телевидении, в кино и в музыке. Он был радиоведущим, телекорреспондентом Rai2 Notte и телеведущим на каналах Sky и TV Cinquestelle. Он получил различные награды, в том числе премию Atena Nike.
Армандо Пиццути
(Художественный менеджмент)
Один из самых авторитетных кастинг-директоров на итальянской киносцене, его карьера началась в 2015 году в сотрудничестве с крупнейшими итальянскими и международными продюсерами, включая сериал «Молодой Папа» режиссера Оскароноса Паоло Соррентино. С тех пор он работал с такими известными режиссерами, как Бен Аффлек, Дерек Сианфранс, Дэвид Френкель, Терренс Малик, Саймон Кертис, Эдоардо Понти и Майкл Манн. В 2022 году он получил премию Ischia People Award в номинации «Лучший кастинг-директор» за вклад в развитие итальянского кино по всему миру.
академии
Работу художественного руководства, сорежиссеров и жюри зарубежной прессы поддерживает Академия, отобранная за свой опыт, высокую художественную и профессиональную квалификацию. В его состав входят пять деятелей актерского мастерства, кино, музыки и театра.
Клаудия Джерини
Эклектичная и разносторонняя актриса, родившаяся в Риме, где она начала свою творческую карьеру. После работы в сфере моды и телевидения она привлекла внимание публики благодаря Карло Вердоне в «Свадебных путешествиях» и «Sono pazzo di Iris Blond». Голливуд снял ее в фильмах «Под солнцем Тосканы» и в фильме Мела Гибсона «Страсти Христовы», где она сыграла Клаудию Прокулу, жену Понтия Пилата. В 2004 году она снялась в фильме Серджио Кастеллитто «Не двигайся». За этим последовали много напряженных лет: «Неизвестная женщина», «Мое завтра» Марины Спады и фильм ужасов «Тульпа» Зампальоне. Она вернулась в комедию в фильме Фаусто Брицци «Любовь витает в воздухе». Она добилась международной известности в фильме «Джон Уик 2» с Киану Ривзом и получила премию Дэвида ди Донателло за фильм «Любовь и пули» братьев Манетти. По телевизору она сыграла Сару Монаски в сериале Netflix «Субурра». Она дебютировала в режиссуре в 2022 году вместе с Тапируланом, а недавно появилась в фильме «Il corpo» Винченцо Альфьери.
Лючия Сардо (Аврора Сардо)
Актриса, режиссер и сценарист, она училась у ведущих мастеров экспериментального театра, таких как Эудженио Барба, Питер Брук и Ежи Гротовский. Она основала Институт театральной культуры в Сантарканджело-ди-Романья и руководила престижным фестивалем в Сантарканджело, одним из самых важных событий экспериментального театра в Европе. Она дебютировала в кино в 1992 году, работая с такими режиссерами, как Аурелио Гримальди, Джузеппе Торнаторе и Марко Туллио Джордана в фильме «Сто шагов». Незабываемая героиня фильмов Паоло Ликаты «Пикчиридда — С ногами в песке» и «Карусель» Джорджии Чечере. Вместе с Зои Салданой она попала в Голливуд благодаря сериалу Риз Уизерспун от Netflix «С нуля». Ее сотрудничество с Франко Баттиато в роли самой себя запомнилось. Недавно она снялась в роли Люсии в фильме «Это случается в лучших семьях» и в роли Розы Балистрери в фильме «Моя любовь», представленном на Туринском кинофестивале.
Лоренцо Урчулло и Антонио Ди Мартино («Колапесче и Димартино»)
Сицилийские певцы и авторы песен, наиболее известные как Колапесче и Димартино, являются одними из самых известных имен в современной итальянской музыке. С 2020 года дуэт покоряет публику и критиков такими песнями, как Musica leggerissima и Splash, и получил множество наград: в Сан-Ремо, премию Lucio Dalla для прессы и премию критиков Мии Мартини, премию «Серебряное пение» и «Лучшая оригинальная музыка» на кинопремии Globo d'Oro. Они также активно снимаются в кино: их первый фильм La primavera della mia vita сопровождался одноименным альбомом.
Федерика Винченти
Актриса, театральный и кинопродюсер, певица и композитор. В 2004 году она основала Goldenart Production, выдающуюся компанию, производящую множество театральных шоу, художественных и короткометражных фильмов, отличающихся яркой художественной и эмоциональной самобытностью, за что она получила множество наград. С 2006 года она снималась и пела в различных театральных и кинопостановках, работала с такими режиссерами, как Роберто Андо и Микеле Плачидо, а также выступала вместе с такими иконами, как Джорджо Альбертацци, Марианджела Мелато, Мони Овадия, Массимо Раньери и многими другими. После роли Марты Аббы в последнем фильме Микеле Плачидо «Вечный визионер» она готовится сняться в новой театральной постановке Роберто Кавози «Сисси, императрица», премьера которой состоится в конце февраля 2025 года.
Жюри прессы
В 2026 году вновь будет представлено жюри прессы, состоящее из итальянских и международных журналистов, экспертов в своей области и увлеченных кинематографом.
Жюри прессы возглавляет Вера Найденова, журналистка и корреспондент bTV Media Group в Италии. С 2018 по 2024 год она входила в состав Комитета по кинематографу в качестве руководителя отдела сериалов престижной премии в области зарубежной прессы Globo d'Oro. В настоящее время она также является членом правления Ассоциации иностранной прессы Италии.
Секция короткометражных фильмов
Ответственный:
Сальво Саверио Д'Анджело
Председатель жюри:
...
Члены жюри:
Мэттью Джентайл, удостоенный наград режиссер и сценарист, известный широкой публике благодаря своему дебютному полнометражному фильму «Американский убийца», который добился значительного успеха.
Паоло Ликата, режиссер, обучался режиссуре кино и театра в Cinecittà; дебютировал в кино своим первым полнометражным фильмом «Пиччиридда», который был удостоен награды на кинофестивале в Таормине. Его последний фильм L'amore che ho выйдет в прокат весной.
Алессандро дель Винья, итальянско-румынский кинопродюсер и писатель, исполнительный продюсер фильмов «Треугольник печали» (Рубен Эстлунд), «Сибирь» (Абель Феррара) и «Конец» (Джошуа Оппенгеймер).
Донателла Паскуччи, эксперт по французскому кинематографу; она работала в Фонде Гана и участвовала в организации фестиваля итальянского кино Comicittà, премии «Мастера кино Кампидольо» и премии «Барбаро» за лучшую кинокнигу. Она входила в состав жюри на Фестивале любовного кино в Монсе в Монсе в Монсе, кинофестивале в Больцано, Флорентийском фестивале короткометражных фильмов и кинотеатре «Вальдарно». Она является членом Комиссии по совместному производству Италии и Франции при Министерстве культуры (Управление кино и аудиовизуальных материалов).
Марианна Скиверес, итальянский режиссер, сценарист и сценограф, окончила факультет сценографии в Экспериментальном центре кинематографии. В 2002 году она сняла свой первый полнометражный фильм «Сара Мэй», представляющий национальный культурный интерес. Она была художником по декорациям и костюмам во многих фильмах и сериалах.
Хайдрун Шлиф, итальянский сценарист немецкого происхождения, изучал режиссуру в Экспериментальном центре кинематографии. Она получила три номинации «Давид ди Донателло» и две премии «Серебряная лента», а также работала со многими мастерами кинематографа.