Nambrocorto es el festival de cortometrajes de Nambroca, una localidad situada en la provincia de Toledo, España. Desde su creación en 2016, su objetivo principal ha sido fomentar la creación artística, la cultura audiovisual y el amor por el séptimo arte entre los habitantes del municipio y sus visitantes, premiando la creatividad y el talento de quienes participan cada año en su convocatoria.
Lo que comenzó como un modesto festival local se ha transformado, gracias al entusiasmo incondicional del público y al firme compromiso de su organización, en un evento con una enorme proyección cultural. A lo largo de sus diez ediciones anteriores, Nambrocorto ha experimentado un crecimiento exponencial en número de participantes, asistentes y actividades, convirtiéndose en un verdadero referente cinematográfico para la región.
En su XI edición en 2026, tras el rotundo éxito y el récord de participación de su décimo aniversario, el festival reafirma su papel como evento cultural de alcance regional y nacional. Se consolida así su formato ampliado de varios días, repleto de proyecciones, talleres, charlas, exposiciones, conciertos y actividades interactivas dirigidas a todos los públicos. Un año más, profesionales del audiovisual de toda España volverán a compartir su experiencia con la comunidad en un entorno participativo y cercano.
Impulsado por el lanzamiento en 2021 de su web oficial y la fuerza de sus canales digitales, Nambrocorto continúa en una constante fase de expansión y visibilidad. Gracias a estas herramientas, el festival amplía su alcance a nivel nacional y aspira a abrir sus puertas, próximamente, a participantes internacionales.
Talleres prácticos, foros de debate, actividades formativas, exhibiciones artísticas, proyectos de impacto social y una potente difusión digital forman el corazón de esta undécima edición, reafirmando a Nambrocorto como un punto de encuentro imprescindible para el talento emergente y el cine de calidad, sin perder jamás sus raíces comunitarias.
Per tremila anni, il popolo ebraico è stato disperso in tutto il mondo. Ecco perché il cinema ebraico viene creato in molti paesi diversi, insieme a festival speciali che selezionano e presentano quei film. Il Jewish Film Festival® di Mosca è diventato il primo del suo genere in Russia. È stato fondato nel 2015 e da allora si svolge ogni anno.
Cos'è il cinema ebraico, dopo tutto? Comprende molto più di film realizzati da registi ebrei o film con attori ebrei famosi. La ricerca infinita dell'identità ebraica, l'assimilazione delle diaspore e la filosofia dell'autodeterminazione e della separazione del popolo ebraico in una società, il ritorno al passato, la glorificazione degli eroi nazionali e il lutto delle vittime, le sfide del mondo di oggi e il problema della rilevanza e della conservazione delle tradizioni: queste e molte altre questioni attraggono registi di tutti i paesi e continenti. Cercando e selezionando i migliori film ebraici nel corso dell'ultimo anno abbiamo cercato di dare una risposta alla domanda su cosa siano realmente questi film a tema etnico in rapida evoluzione. Mosca, una grande area metropolitana, un luogo in cui molte culture e nazionalità vivono fianco a fianco, è una delle location più adatte al mondo per un festival che rappresenta un dialogo tra le comunità nazionali.
Il MJFF propone le proiezioni dei film ebraici più importanti e risonanti degli ultimi anni. Al centro del Festival c'è il programma di concorsi per lungometraggi, che è completato da proiezioni di film documentari, cortometraggi e cortometraggi documentari (nell'ambito di programmi di concorso o proiezioni speciali), nonché da discussioni con esperti su diversi argomenti trattati nei film e nei critici specializzati nel cinema ebraico.
Benvenuti a La Garriga Film Fest, un festival cinematografico indipendente che trasforma la città in un punto d'incontro per creatori, sognatori e amanti della settima arte. Immerso nel cuore modernista della Catalogna, questo festival celebra il potere del cinema come strumento di espressione artistica, riflessione sociale ed emozioni condivise.
Perché La Garriga?
La Garriga non è solo una città, è un palcoscenico.
Situata a soli 40 km da Barcellona, La Garriga unisce storia, architettura modernista, ambiente naturale e una vivace vita culturale. Passeggiare per le sue strade è come scoprire gioielli architettonici, sorgenti termali secolari e una comunità profondamente impegnata nell'arte e nella cultura.
Questo spirito ispira ogni proiezione e ogni incontro durante il festival.
Cine Alhambra: un tesoro secolare
I film selezionati vengono proiettati al Cine Alhambra, uno dei cinema più antichi ancora attivi in Catalogna. Con il suo fascino classico e un programma curato tutto l'anno, l'Alhambra è più di un semplice cinema: è l'anima cinematografica di La Garriga.
Durante il festival, diventa l'epicentro del dialogo, dell'emozione e della scoperta.
Perché partecipare?
Se sei un regista indipendente, La Garriga Film Fest è lo spazio che fa per:
Mostra i tuoi lavori in un ambiente autentico dedicato al cinema d'autore.
Entra in contatto con altri creatori, produttori e programmatori in un ambiente stimolante e intimo.
Gareggia per premi in varie categorie: fiction, documentario, sperimentale, giovane regista, cortometraggio e altro ancora.
Non stiamo cercando grandi budget, stiamo cercando storie potenti.
Per il pubblico
La Garriga Film Fest non è solo per professionisti. È un evento aperto, accessibile e accogliente con attività per tutte le età:
Proiezioni completamente gratuite
Sezioni speciali per il cinema locale e internazionale. La EMAD School of Art and Design avrà una sezione speciale in cui gli studenti presenteranno i loro migliori progetti. È una grande opportunità per sostenere i talenti locali.
Il Chicharrón Film Festival, che si svolge a Chiclana de la Frontera (Cadice), celebra la sua sesta edizione dal 13 al 21 novembre 2026, affermandosi come un evento chiave per i cortometraggi emergenti.
Con un montepremi totale di 2.300€ e varie menzioni speciali, il festival riconosce l'eccellenza in diverse aree del cinema: regia, recitazione, cinematografia, produzione e sound design, tra gli altri. Inoltre, quest'anno siamo orgogliosi di presentare il prestigioso «Premio Canal Sur Radio y Televisión per la creazione audiovisiva andalusa», che assegna al vincitore il trofeo ufficiale di bronzo «EL DILEMA» e la trasmissione del film sulla rete televisiva regionale andalusa.
L'invito a presentare candidature è aperto a cortometraggi di qualsiasi tema, con la chiara missione di fungere da piattaforma inclusiva sia per i nuovi talenti che per i creatori affermati. La nostra line-up si impegna a promuovere la diversità narrativa e stilistica, dando visibilità a progetti innovativi e personali.
Il gala di selezione ufficiale si svolgerà il 20 novembre 2026, un evento aperto al pubblico che riunisce il meglio di questa edizione in un'atmosfera calda e festosa. Iscrizioni saranno valutate da una giuria professionale e multidisciplinare, che includerà rappresentanti di RTVA per la categoria andalusa, garantendo imparzialità, criteri e alta qualità in ogni decisione.
Oltre alle proiezioni, il festival è concepito come un punto di incontro per registi, pubblico e professionisti del settore. Un luogo per condividere idee, fare rete e alimentare la passione per il cinema.
Dal 13 al 21 novembre 2026, il cinema conquista nuovamente Chiclana. Il Chicharrón Film Festival continua a crescere come punto di riferimento per coloro che credono nel potere della narrazione attraverso il formato del cortometraggio.
Nel cuore del Texas, il Leander Film Festival (LFF) è un evento di settore annuale di quattro giorni progettato per i registi indipendenti che vogliono qualcosa di più di un semplice applauso: vogliono una carriera. Ispirato all'ospitalità di prim'ordine di Sonoma e Sedona, ma arricchito dall'energia del mercato transazionale del Sundance e di Berlino, il LFF colma il divario tra sceneggiatori e produttori. In qualità di Film Friendly Texas Certified Community e sede dello storico cimitero di Bagdad, indimenticabile location di apertura del classico horror del 1974 The Texas Chain Saw Massacre [Bagdad Cemetery] e punto di riferimento del Thrills and Chills Film Trail della Texas Film Commission, Leander è la destinazione ideale per creare connessioni per il tuo prossimo progetto cinematografico. Crediamo che i registi debbano lasciare un festival con tre cose: ricordi indimenticabili, una rete d'élite e accordi commerciali.
Il corto. Dolce. Film Fest. è un festival di soli cortometraggi creato da veri registi. Abbiamo trovato difficile presentare i nostri cortometraggi a festival cinematografici che programmano principalmente lungometraggi. Nell'era dello streaming ci sono più opportunità che mai di condividere il proprio lavoro, ma spesso ci siamo chiesti: «vogliamo davvero presentare in anteprima il nostro cortometraggio insieme a stupidi video di gattini?» Anche se amiamo i gattini (chi non li ama?) , amiamo di più i cortometraggi e vogliamo presentarli nel contesto professionale che meritano.
Con quindici festival all'attivo, il nostro obiettivo per la nostra sedicesima edizione del festival cinematografico è presentare film di durata inferiore ai 40 minuti alla crescente scena artistica dell'area metropolitana di Cleveland e mettere in evidenza le opere di registi studenti e veterani in tutto il paese. Cerchiamo film brevi, dolci, originali e unici che spesso non passano inosservati nella maggior parte dei festival. Il nostro staff è alla ricerca dei migliori cortometraggi a livello locale, nazionale e internazionale. Quindi inviateli a modo nostro!
Gli studenti devono iscriversi alla categoria cortometraggi per studenti per ricevere uno sconto significativo sulla quota di iscrizione.
Il nostro festival si svolgerà presso Atlas Cinemas, nel cuore del centro di Shaker Square a Cleveland, Ohio.
FESCIMED è nato con il desiderio di consolidarsi come riferimento nel panorama dei festival di cortometraggi organizzati in Spagna per contribuire a sensibilizzare sulla necessità di approfondire e proteggere i valori che sono alla base della giustizia, della libertà e della democrazia. In quanto festival cinematografico, è uno strumento per la promozione dei diritti umani sotto vari aspetti, che vanno dall'esposizione e raccolta di materiale audiovisivo sul tema del Diritto alla verità come archivio, alla programmazione di dibattiti, spettacoli, mostre e conferenze sul tema delle mani di storici, registi, giornalisti e qualsiasi altro professionista della cultura al fine di promuovere il dialogo.
Always striving to be one of the most progressive and creative Festivals in the world, the Great Lakes In-ternational Film Festival has officially opened its 2026 Call for Entries and is now accepting films of all ge-nres and lengths from around the world and across the United States for our 2026 Festival.
The passion and commitment that each Filmmaker and writer puts into his or her work is both noble and unique, to say the least, and deserves to be acknowledged. As not only the cornerstone of our mission, but as the foundation of our belief system and morals, we seek out, acknowledge, and award the innumerable talented independent Filmmakers who otherwise might not get the recognition they richly deserve.
For a quarter of a century the Great Lakes International Film Festival strives to serve the interests and needs of Independent Filmmakers worldwide by connecting artists with audiences, exhibiting and promoting new films and filmmaking talent, as well as nurturing a creative independent film community worldwide.
In addition to being one of the most dynamic festivals, one of the most popular attractions that the Great Lakes International Film Festival offers to Filmmakers is our home, Erie Pennsylvania. As one of the most unique communities, Erie proffers an amazing landscape that is as diverse as the people that make up its City.
Seated on the shores of Lake Erie, the beautiful Presque Isle State Park is a peninsula with amazing beaches and trails that curve around Presque Isle Bay. This 3,112-acre park boasts 13 miles of roads, 21 miles of recreational trails, 13 beaches for swimming, a myriad of wildlife and a lovely marina.
Nearby, Waldameer Amusement Park & Water World has roller coasters and waterslides along with many other attractions to engage visiting Filmmakers and attendees alike. The Erie Maritime Museum traces the history of Lake Erie and is the homeport of the US Brig Niagara, a historic 19th-century ship.
Only a few blocks away the Erie Art Museum features a very impressive collection of 20th-century works, while a number of local playhouses deliver off-Broadway-style stage plays regularly.
Erie Pa also features a cornucopia of stunning historic architecture throughout, including the very impres-sive West Sixth Street Historic District, otherwise known as Millionaire's Row. Consisting of 117 beautiful buildings originally constructed in the Victorian era by lumber, banking, and Manufacturing barons such as Peter Herdic as their homes. Millionaire's Row now stands as a remarkable testament to an age long past.
In addition to awarding outstanding Filmmakers with Best of Genre Awards, our Festival offers an audience Choice Award to the Filmmaker whose film is the most popular with our attendees, and that receives the most attendee votes.
Since our inception, the Great Lakes International Film Festival has showcased more than 4,000 films, and has played host to countless celebrities and actors, and has amassed a formidable catalog of exceptionally high caliber Independent Films and career launches, with countless films that have gone on to be screened on the Sundance Channel, IFC, PBS and HBO along with so many more filmmakers who have received dis-tribution deals after screening in our festival.
While the success of the GLIFF has not come from an excess of big-name celebrities crowding its red car-pet, we feel that it instead is rooted in the much more important attention to detail that we offer, and most significantly, the very personal way in which we interact with each and every Filmmaker who has allowed us the honor of presenting their films over the past 25 years, doing our best to make each Filmmaker a part of our Festival family with ties that bind far beyond only one festival season.
Showcasing the best films of the 2026 season, the Great Lakes International Film Festival will be held LIVE in the great city of Erie, Pennsylvania starting on September 24, 2026, with our virtual screenings con-tinuing through October 10, 2026.
Though we have never focused on the big name Hollywood celebrities, still our Festival has played host to numerous special guests that include, writer, producer Bill Hinzman of Flesheaters and Night of the Living Dead; director Lloyd Kaufman of the Toxic Avenger films, Pot Zombies, and President of Troma Films; ac-tor Gunnar Hansen of Texas Chainsaw Massacre; actor and director Mark Borchardt of American Movie and Coven; Erick Rodgers (Writer of NYPD Blue); best-selling mystery author Jamian Snow (Shrouded Insani-ty); John Hancock (“Hill Street Blues”, “The Twilight Zone”, & California Dreaming); actress and “Scream Queen” Debbie Rochon (Blood Relic, Vampyre Tales, & Lord of the Undead); Bobby Logan (Meatballs 4 & Repossessed), along with so many more.
As one of the premier film festivals worldwide, the Great Lakes International Film Festival held its inaugural festival in the fall of 2002, welcoming internationally acclaimed celebrities like Dirk Benedict, best known for his work on Battlestar Galactica and A-Team, along with Hollywood script guru Harri James who worked as script supervisor for blockbuster films and TV Shows as ER, Alias, Tremors II: Aftershocks, and Tremors 4: The Legend Begins, to name only a few.
In that same year, B.J. and the Bear & Up in Smoke producer, Otto Felix visited the festival along with the renowned Keith Carradine being presented with a lifetime achievement award for his dedication and con-tributions to indie film.
Since that time, the Great Lakes International Film Festival has had many films go on to greatness like “The Derby Stallion” which was released through Echo Bridge Home Entertainment, a subsidiary of Disney, and Director Joel Miller’s film “The Still Life” that received distribution through Warner Home Video after having been screened at the festival.
As far back as 2004, the Great Lakes International Film Festival had the proud pleasure to present the North East United States Premiere of “SAW”, Lions Gate Films’ gripping psychological thriller starring Cary Elwes, Danny Glover, Monica Potter, and Leigh Whannel.
The legendary Terry Moore was our special guest of honor and was presented with a Lifetime Achievement Award for her amazing accomplishments in film over the past 60 years, while international recording su-perstar Dizzy Reed of Guns ‘N Roses performed before a capacity crowd at our Film Festival.
Considered among the most popular film festivals in the world, the 25th annual Great Lakes International Film Festival genre categories for feature-length and short-length films are Narrative, Documentary, Expe-rimental, Religious/Spiritual, Animation, Comedy, Horror, with Horror sub-genres that include Supernatural, Thrillers, Wicken, Magical, Slashers, Science Fiction, Suspense, Horror Documentary, Horror Animation and all genres of Music Videos and GLBT films for the 2026 festival.
If there is anything as universal as the ageless storytelling of motion pictures, it’s the music that makes up life’s soundtrack. The 2026 Great Lakes International Film Festival shall accept Music Videos from around the world of cross-continent and cross-genre productions. We shall accept Music Videos of all genres from Pop, Punk, Rock, Alt-Country, Country-Western, Folk, Reggae, Hip-Hop to Electronica, Jazz, Blues, Zydeco, Industrial, Metal, Hardcore, Gothic, Karaoke, Avant-Garde, World Music, and Experimental, and all other genres that may not be listed here.
The 2026 Great Lakes International Film Festival will accept all forms of Religious, Christian, and Spiritual films including African, African-American, GLBT, Black, Hispanic, Islamic, Latino, Native/Aboriginal, and student films from the United States and around the world.
From the feature narrative genre to documentary to animation; experimental, horror, and Spiritual films, the Great Lakes International Film Festival celebrates the film arts in dynamic transition. As emerging technologies, continue to redefine the form, Filmmakers from the Great Lakes region, across the country, and around the world express the common and the diverse through the age-old tradition. — The art of the story.
Il Children's Film Festival mira ad espandere i confini della creatività per i bambini, stabilire una cooperazione internazionale e scoprire nuovi talenti. Vogliamo unire tutti i bambini e gli adolescenti che amano i film, le riprese e sognano di collegare le loro vite con questo tipo di arte. Abbiamo intenzione di lanciare questo festival cinematografico da molto tempo e lo abbiamo continuamente rimandato per vari motivi, ma ora siamo pronti! È quando il mondo sta attraversando momenti difficili che vogliamo portare un po' di positività e concentrare i bambini in una direzione creativa. Sogna e spara!
Film/Documentario/Musica Vedio/Animazione/VFX/CGI/2D/3D/Altro
*Mumbai Entertainment International Short Film Festival India 2021*
*Organizzato da*
mumbai Intrattenimento
& Yogeshpatilfilms
*mondo tutti i conties hanno partecipato ora*
Il Sykehouse (pronunciato Psche-House) Film and Writer's Festival è dedicato a premiare registi e scrittori di tutto il mondo. Organizzeremo il nostro prossimo evento dal vivo, SYKEHOUSE FILM AND WRITER'S FESTIVAL, il 28, 29 e 30 maggio 2027 con la proiezione consecutiva di film selezionati e una cerimonia di premiazione domenica 30 maggio per annunciare i vincitori.
IMDB è stato approvato nel nostro primo anno grazie al nostro successo e al nostro prestigio immediato. https://www.imdb.com/event/ev0073772/overview/
I nostri giudici comprendono scrittori, produttori, registi e blogger pluripremiati. Tutti amano l'arte del cinema e della musica.
L'evento si svolgerà vicino al pittoresco villaggio di Sykehouse, presso l'Holiday Inn Doncaster A1, (DN4 9UX). Cibo, bevande e tutti i servizi sono disponibili durante tutto il festival.
Abbiamo diversi prezzi dei biglietti adatti a tutte le tasche, che vanno da 10£ (studente/fine settimana) a 100£ (cena VIP completa con cena di gala Awards).
Ripartizione come segue:
PACCHETTO COMPLETO: VIP (100£), Concession VIP (65£), Student VIP (55£).
PASS PER IL WEEKEND: Regular (45£), Concession (30£), Student (10£),
I biglietti possono essere acquistati qui: https://samantha-lee-howe-ltd.sumupstore.com/products?category=8a1ff3cd-8b4e-415f-8348-111bd9d7d163
Per ulteriori informazioni visitate il nostro sito web: http://slhfilmfest.com/
Filminute è il festival cinematografico internazionale di un minuto che sfida registi, scrittori, animatori, artisti, designer e produttori creativi a sviluppare e iscriversi i migliori film di un minuto al mondo. www.filminute.com
Ogni autunno, per un mese, il festival Filminute presenta una straordinaria gamma di 25 film online, che gli spettatori di tutto il mondo possono apprezzare, condividere e discutere.
Il Loopa International Animation Festival è un evento annuale che riunisce animatori, registi, studi professionali e appassionati di animazione di tutto il mondo. Il suo obiettivo è affermarsi come evento leader nel campo dell'animazione, promuovendo l'arte, l'istruzione e la collaborazione internazionale. Il festival promuove scambi accademici e basati su progetti, incoraggiando la condivisione di conoscenze ed esperienze nei media audiovisivi. Offre inoltre opportunità di entrare in contatto con il settore della produzione di animazione in Colombia.
Questa quarta edizione del Concorso per cortometraggi animati è uno degli eventi di punta del festival, con ospiti nazionali e internazionali che condividono le loro esperienze attraverso attività come corsi di perfezionamento, workshop, forum, un mercato dell'animazione e una vetrina competitiva. Quindi, da non perdere!
Live Entertainment, LLC, Russia in co-operation with EVENT FILM, Canada proudly present an annual festival event – International Horror, Action and Fantastic Film Festival & Awards "DROP".
The festival is being annually held in the city of Moscow since the year 2011 and contains 4 events:
- opening screening
- closing awards ceremony
- master-class and Q&A with movie stars
- film festival competition program screenings in cinema theatres
The Awards ceremony takes place in a big concert venue (changing every year) and consists of the show program and the ceremony of granting awards which is divided into the following jury voting categories:
- awards granted to local film distribution companies for the blockbusters screened in cinema theatres of Russia in the reported year;
- awards granted to young directors and producers as competition program. The category is called “Hope for Survival”;
- awards granted to World stars for the contribution to horror genre
The Awards ceremony is always visited and recorded by a large number of mass media.
The Master-class is a so-called Q&A horror convention held in a cinema theatre in a form of a question-answer session between the star guests of the festival and the audience + autograph session. The event usually ends with a premier film screening.
The festival program is a week non-stop screening of new movies in several Moscow cinema theatres. The films-participants of the competition program are being selected by the festival’s jury. Submissions are being analysed and accepted by the festival's organization committee during the whole year.
The festival's schedule usually also contains a pre-party and an after-party arranged for the honored guests and winners.
The TV version of the festival is televised by Tricolor TV platform.
The festival specializes in all sub-genres of horror and action film industry, i.e.: cartoon horror, comedy horror, psychological thriller, trash horror, zombie horror, giallo, slasher, suspense, detective, action, fantasy, sci-fi etc. Starting from the year 2013 the festival also specializes in survival horror video games sphere.
The festival is annually visited in person by World-known honored guests. The previous years’ guests were: Eric Roberts, Stuart Gordon and Bryan Yuzna, Jodelle Ferland, Costas Mandyllor & Tobin Bell, Lloyd Kaufman, Akira Yamaoka, Marco Ristori and Luca Boni, Preity Uupala, Yeppe Laursen, Silje Reinaamo, Daniel Licht, A.J. Annila, Leonid Kuravlev, Igor Zhizhikin, Oliver Robins, Corbin Bernsen, Lauren Esposito, John Kassir, James Russell, Mick Garris, Shawn Hall, Liesl Ahlers, Kyle Catlett, Lina Leandersson, Richard Cutting, Helen Crevel, Javier Botet, SWERY, Adnan Koc, Naomi Grossman & Ben Wolf, Sergio Stivaletti
...and many others
A great number of star winners also annually send their exclusive video messages which are being screened during the ceremony.
A more detailed information about the festival can be found on the English version of our web site, on Wikipedia and in social media.
Gli YAGI MEDIA SHORTS AWARDS sono organizzati dalla società di produzione e distribuzione cinematografica indipendente «YAGI MEDIA», fondata nel 2023 da Benedetta Scagnelli e Alessio Pasqua.
Il Festival vuole essere una vetrina per film di interesse sociale e culturale, sia all'interno che all'esterno dell'industria cinematografica indipendente. Luogo ideale per vivaci discussioni tra produttori, autori e distributori, nonché tra la comunità di produzione e il pubblico di riferimento, il Festival promuove la consapevolezza e la diffusione di opere di alto valore artistico, in grado di contribuire alla crescita culturale e alla formazione di una coscienza critica matura tra i giovani.
Il Rabat Handifilm Festival è un evento artistico e socio-culturale annuale. Oltre a promuovere il cinema attraverso film che affrontano la disabilità, mira a sviluppare un approccio costruttivo alla rappresentazione delle persone con disabilità nel cinema e nell'arte in generale e a promuovere una cultura che abbracci la diversità.
Sviluppando comunicazioni, reti, sostegno reciproco e partnership con eventi simili sia a livello nazionale che internazionale, Handifilm lavora per far conoscere il Marocco, le sue caratteristiche uniche e il suo potenziale nel cinema e nella cultura nel suo insieme.
Il Futbolero World Film Festival cerca di promuovere il calcio come spazio per il dialogo interculturale e patrimonio dell'umanità, attraverso l'incontro di diversi attori di questo fenomeno sociale. Propone come assi di lavoro: media audiovisivi, conversazioni, pratica sportiva, letteratura e formazione per i diplomi.
