LATINUY, le festival international du film latin de l'Uruguay, présente les films les plus récents et les plus innovants (courts et longs métrages, fictions et documentaires) réalisés en Amérique latine. De nombreux titres, réalisateurs et producteurs du monde entier, acteurs et actrices nationaux et internationaux, et un large programme d'activités se réunissent chaque année à Punta del Este, la principale station balnéaire uruguayenne. Latinuy, point de rencontre classique pour les échanges culturels entre cinéastes et cinéphiles, décerne plusieurs prix, tant pour les courts métrages que pour les longs métrages en compétition, à la fois par le jury et par le public.
Le festival aura lieu à Alicante du 13 au 19 décembre 2026.
Seuls les courts métrages produits exclusivement avec un smartphone seront acceptés.
Les courts métrages nationaux et internationaux peuvent participer.
Le thème est ouvert à tous les genres et à tous les sujets.
MIRANCHURITO FEST 2027 — Des histoires au-delà des frontières, un cinéma qui connecte les communautés
Pupiales, Nariño, Colombie | Festival international du court métrage
Certaines histoires commencent dans une petite ville et finissent par parler au monde entier. D'autres viennent de loin et trouvent une nouvelle façon de se faire entendre au sein d'une communauté.
Le MIRANCHURITO FEST a été créé pour célébrer cette rencontre.
Basé à Pupiales, Nariño, en Colombie, notre festival international du film accueille des cinéastes indépendants, des talents émergents et des voix créatives du monde entier qui utilisent le cinéma pour explorer l'identité, remettre en question la réalité, émouvoir le public et changer la façon dont nous nous voyons les uns les autres.
Nous recherchons des films qui ont quelque chose à dire. Des histoires qui nous surprennent par leur perspective, leur sensibilité, leur langage visuel ou leur capacité à nous rapprocher de différentes réalités. Que vous fassiez vos premiers pas dans le cinéma ou que vous poursuiviez un parcours créatif bien établi, nous voulons découvrir de nouvelles voix et célébrer les nombreuses manières dont les histoires peuvent être racontées.
Un espace pour de nouvelles perspectives
Le MIRANCHURITO FEST accueille des courts métrages de fiction, de documentaires et d'animation, avec des catégories et des distinctions nationales et internationales pour les premières œuvres. Nous invitons les cinéastes à explorer des mondes personnels, sociaux, expérimentaux, culturels et fantastiques, ainsi que ceux qui repoussent les limites de la narration cinématographique.
Nous pensons que le cinéma ne s'arrête pas au générique. Il se perpétue dans les conversations qu'il inspire, dans les personnes qu'il réunit et dans les questions qu'il soulève.
La statuette Papialpa : reconnaissance par identité
La statuette Papialpa est le symbole distinctif de MIRANCHURITO FEST. Il représente l'engagement du festival en faveur des histoires authentiques, de la créativité et de la valeur des voix qui méritent d'être entendues.
Les films gagnants recevront le prix correspondant à leur catégorie et la reconnaissance officielle du festival. Les participants recevront un certificat de participation, selon les termes de l'appel à candidatures.
La participation ne se limite pas à concourir pour un prix. C'est l'occasion de partager votre travail avec une initiative culturelle qui cherche à rapprocher le cinéma de la communauté et à reconnaître la diversité des personnes qui le rendent possible.
Pourquoi Inscrire votre film ?
Un festival international du film ancré à Pupiales, Nariño, en Colombie.
Catégories pour les courts métrages nationaux et internationaux.
Un espace pour les cinéastes émergents et leurs premières œuvres.
Reconnaissance par le biais de la statuette Papialpa et de certificats officiels, conformément aux conditions de participation du festival.
Un engagement à connecter le cinéma indépendant à la communauté et à encourager les échanges culturels.
Les conditions de sélection, de projection et de participation sont détaillées dans le règlement officiel de cette édition.
Votre histoire mérite d'être vue
Si vous avez un film qui invite le public à voir le monde différemment, une histoire qui mérite de toucher de nouveaux spectateurs ou une voix qui commence tout juste à trouver sa voie, nous voulons découvrir votre travail.
Inscrivez-vous via Festhome et participez au MIRANCHURITO FEST 2027.
MIRANCHURITO FEST — Le monde raconte des histoires. Nous créons un lieu de rencontre pour eux.
Le Cine Pobre est un genre cinématographique autofinancé sans critères stylistiques ni limites de format, impliquant de nombreux créateurs géographiquement séparés ayant au moins deux points communs : un fort désir de raconter leur histoire, avec leurs propres ressources et sans contraintes d'établissement.
Cine Pobre construit des ponts en partant de la conviction que le cinéma devient un art lorsque ses matériaux sont aussi peu coûteux que le crayon et le papier.
VEUILLEZ LIRE :
Après 25 ans passés à présenter et à célébrer les meilleurs films autofinancés du monde, au Cine Pobre Film Festival, nous avons interrompu nos projections publiques et fonctionnons désormais dans un espace privé sur invitation uniquement, tout en préservant l'esprit, l'essence et le prestige de Cine Pobre.
L'arrêt de nos sites publics en facilite la gestion et en réduit considérablement les coûts.
Cela se traduit par une baisse significative des frais d'inscription. Pas de billets d'avion, pas de factures d'hôtel, pas de cirrhose du foie causée par des afterparties ; juste une proposition de valeur évoluée, tout en continuant à offrir un prestige professionnel intemporel et à être saluée et officiellement reconnue parmi les meilleurs cinéastes autofinancés au monde.
En août 2024, le XXII Cine Pobre Film Festival a inauguré son propre cinéma modeste dans la forêt nuageuse d'Oaxaca, à 2 400 m d'altitude. Ce petit théâtre dédié aux événements spéciaux nous permet de nous concentrer davantage sur la motivation de notre public cible à développer ses talents créatifs en tant que mentor des futurs cinéastes.
El Cine Pobre es un genero cinematográfico autofinanciado sin un conjunto de criterios estilísticos ni límites de formato, que involucra a creadores geográficamente distantes avec al menos dos cosas en común : un gran deseo de contar su historia avec sus propios recursos y sin las restricciones del sistema establecido. Cine Pobre tiende puentes basándose en la convicción de que el cine se convererte en arte cuando sus materiales son tan económicos como el lápiz y el papel.
POR FAVOR, LEA : Después de 25 años exhibiendo y celebrando las mejores películas autofinanciadas del mundo, en el Cine Pobre Film Festival hemos suspendido nuestras proyecciones públicas y, de ahora en adelante, operamos en un espacio privado al que se accede únicamente por invitación, conservando el espíritu, l'essence et le prestige de Cine Pobre. La suspensión de nuestras sedes públicas facilita la gestión y resulta mucho menos costosa. Esto supone tarifas de inscripción significativamente más bajas. Sin billetes de avión, sin facturas de hotel, sin cirrosis hepática por las fiestas posteriores ; simplemente una propuesta de valor evolucionada, al tiempo que seguimos ofreciendo un prestigio profesional atemporal y el reconocimiento formal entre los mejores cineastas autofinanciados del mundo.
En août 2024, la XXIIe édition du Cine Pobre Film Festival inauguró su propia y humilde sala de cine en el bosque nublado de Oaxaca, à 2400 m s. n. m. Este pequeño espacio para eventos especiales nos permite centrarnos más en motivar a nuestro público objetivo a desarrollar sus talentos creativos como mentores de los Futuros Cineastas.
Le LIDF est le plus ancien festival de documentaires de Londres et offre un aperçu sans précédent du monde contemporain tout au long de l'année. Le festival adopte une attitude critique et interrogative à l'égard des enjeux culturels, sociaux et politiques actuels, en dialoguant avec les cinéastes, leurs sujets et notre public afin de créer un environnement très distinct propice à l'interaction culturelle.
Aux côtés de grands noms tels que Martin Scorsese et Steve Soderbergh, le festival présente les meilleurs talents émergents du monde entier dans un environnement très particulier propice à l'interaction culturelle. Une véritable sphère publique de débat, d'analyse et de divertissement.
Le Movie Mouse International Short Film Festival est une compétition annuelle de courts métrages comprenant une cérémonie officielle de remise des prix. Les organisateurs du festival se réservent le droit d'organiser la cérémonie de remise des prix sous n'importe quel format, que ce soit en personne sur le site du festival, en ligne ou simplement en annonçant les résultats sur le site Web du festival et en envoyant les diplômes et les récompenses aux participants.
Le festival a été créé dans le but d'identifier des cinéastes talentueux et de promouvoir les courts métrages. Les organisateurs du festival sont la société de production cinématographique « Mouse and Husband Production »/
www.mimproduction.info.
LES SOUMISSIONS POUR LA CINQUIÈME SAISON DU FESTIVAL SERONT
OUVERT LE 1ER FÉVRIER 2026*. LA DATE LIMITE POUR LES SOUMISSIONS EST LE 1ER NOVEMBRE 2026.
Les dates d'annonce des résultats (PUBLICATION SUR LE SITE OFFICIEL DU FESTIVAL) pour les scènes sont les suivantes :
SÉLECTION OFFICIELLE (LONGLIST), DEMI-FINALE (DEMI-FINALE) — du 1er au 15 décembre 2026.
FINALE (LISTE RESTREINTE), NOMINÉS, GAGNANTS — du 15 au 25 décembre 2026.
La date et le lieu de la prochaine cérémonie de remise des prix (si elle a lieu) sont indiqués sur le site officiel du festival du film.
Catégories :
Longs métrages · Films d'animation · Documentaires
Nominations :
1. DRAME — Meilleur court métrage du genre drama/mélodrame/drame psychologique, d'une durée comprise entre 10 et 40 minutes.
2. SUPER-SHORT — Meilleur court métrage du genre drama/mélodrame/drame psychologique d'une durée maximale de 10 minutes.
3. ACTION/COMÉDIE — Meilleur court métrage du genre détective/horreur/comédie/action.
4. SPORTS — Meilleur court-métrage sur le thème du sport.
5. SILENT — Meilleur court métrage du genre cinéma muet.
6. DOC — Meilleur court métrage documentaire tous genres confondus.
7. ANIMATION — Meilleur court métrage d'animation, tous genres confondus.
8. DEBUT — Meilleur premier film et long métrage étudiant.
9. KIDS — Meilleur court métrage pour enfants et adolescents (catégorie 0+).
10. RISING STAR — Meilleur court métrage réalisé par des enfants et des adolescents (catégorie 0+).
Les projets soumis sont examinés et évalués par un jury professionnel, qui comprend au moins trois experts du cinéma russes et internationaux chaque saison.
Étapes :
1. Tous les films soumis par les cinéastes sont examinés par les membres du jury, après quoi certains d'entre eux, séparément dans chaque catégorie, sont inclus dans la sélection officielle (LONGLIST).
2. En fonction du nombre de films qui passent la sélection officielle, des étapes de sélection supplémentaires sont organisées dans chaque catégorie : quart de finale (QUART DE FINALE), demi-finale (DEMI-FINALE), finalistes (LISTE COURTE), nominés pour les prix (NOMINÉ) et gagnant (GAGNANT) — Grand Prix du Festival.
3. Les organisateurs du festival se réservent le droit d'effectuer le processus de sélection de manière séquentielle à travers toutes les étapes, ou d'en omettre certaines, en fonction du nombre de participants dans chaque catégorie.
4. Les demi-finalistes et les finalistes de chaque catégorie sont invités à la cérémonie de remise des prix (si elle a lieu en personne), qui sera annoncée sur le site web du festival. Tous les cinéastes ayant soumis un film au programme de la compétition ont le droit de demander aux organisateurs du festival de participer à la cérémonie officielle de remise des prix.
5. Le gagnant du Grand Prix dans chaque catégorie (le gagnant de la catégorie) est annoncé parmi les nominés.
Lancé en 1980, notre festival, le premier de sa catégorie en Corée du Sud, s'est développé et a évolué depuis le Festival du court métrage coréen pour devenir le Festival du court métrage asiatique de Busan en 2000 et finalement le Festival international du court métrage de Busan en 2010 (www.bisff.org).
Organisé fin avril au Busan Cinema Center, le BISFF décerne une douzaine de prix dans trois sections compétitives (Compétition internationale, Compétition coréenne et Operation Kino) tout en présentant plusieurs sections sélectionnées et non compétitives, notamment : Guest Country, Korean Shorts, Asian Shorts, Prism, 3D Cinema, etc.
Le BISFF est membre de la Short Film Conference (http://shortfilmconference.com/) et du NETPAC (Network for the Promotion of Asia Pacific Cinema https://netpacasia.org). En 2018, il est devenu le premier festival sud-coréen qualifié pour les Oscars®.
Le 28e festival international « Corti da Sogni - Antonio Ricci » est organisé par le Circolo del Cinema Sogni — Antonio Ricci APS (ci-après dénommé Circolo Sogni), en partenariat avec la Municipalité de Ravenne/Département de la Culture et en collaboration avec l'UICC, la société Cinemaincentro et l'association culturelle Solaris.
Associazione Circolo del Cinema Sogni — Antonio Ricci.
Rejoignez-nous pour le Festival international du film de Dallas 2026, du 23 au 30 avril 2026 !
Le DIFF 2026, le 20e festival international du film de Dallas, présentera les meilleurs longs métrages et courts métrages narratifs et documentaires du monde entier.
La 20e édition du Festival international du film de Dallas ne se limite pas à la projection de films. L'interaction entre les conteurs, le public et la communauté texane est ce que nous nous efforçons de développer à la fois pendant le festival et tout au long de l'année.
DIFF 2026 est une aventure mondiale qui propose des avant-premières, des tapis rouges tous les soirs, des documentaires révélateurs, des courts métrages intrigants, des panels de cinéastes, des remises de prix, des happy hours quotidiens pour les cinéastes, ainsi qu'un programme d'accueil amélioré pour les cinéastes, les scénaristes, les leaders de l'industrie cinématographique, les célébrités, les sponsors et notre public peuvent tous se réunir pour discuter du cinéma.
Le DIFF soutient le début et la fin du processus de création cinématographique, du scénario à l'écran. Le DIFF s'associe à Event Horizon Films pour organiser un concours annuel de scénarisation où les scénaristes peuvent inscrire leurs courts métrages, longs métrages ou scripts de pilotes télévisés. Le concours de scénarios DIFF a été présenté par Final Draft, reconnu par le magazine Script et désigné comme l'un des « 15 meilleurs concours de scénarisation méritant d'être soumis » par le magazine MovieMaker. Tous les scripts sont revus dans leur intégralité par des lecteurs travaillant actuellement dans des sociétés de représentation de premier plan, susceptibles d'être signés à tout moment. Les scénarios avancés sont lus et jugés par les lauréats d'un Oscar, d'un Emmy ou par des scénaristes à succès. Les scénaristes gagnants sont exposés à des experts renommés de l'industrie et reçoivent diverses opportunités de réseautage et des prix, y compris une interprétation de leur scénario en direct sur table lors du festival.
Nous vous invitons à ajouter votre voix à la conversation. Au DIFF, les cinéastes sont invités au festival pour participer à divers programmes, à des sessions de questions-réponses et à une série de tables rondes, y compris des sessions avec des lycées de la région de Dallas, au cours desquelles les cinéastes ont l'occasion de discuter de leur travail et de leur carrière avec une nouvelle génération de créateurs de contenu.
VOLETS DE PROGRAMMATION DIFFÉRENTIELS 2026 :
Concours de longs métrages narratifs
Compétition de longs métrages documentaires
Compétition de courts métrages
Compétition texane
Compétition de courts métrages d'animation
Projections en avant-première
Vitrine de cinéma latino
DEEP ELLUM SOUNDS (Films musicaux)
Compétition de vidéoclips
Films pour la famille
Films basés sur la foi
Films sur l'environnement et le développement durable
GAME ON (films sportifs)
Films autochtones
Problèmes de santé et films liés à la santé
Présentations spéciales
Performances de lecture des tableaux
Les cinéastes des films sélectionnés sont invités au Festival pour participer à une variété de programmes. Les séances de questions-réponses après les projections sont très fréquentées et animées, et des tables rondes sont organisées tout au long du festival.
Le festival est la présentation phare de DIFF (Dallas Film Society, Inc.), une organisation à but non lucratif 501 (c) (3) créée en 2006 « pour célébrer les films et leur impact sur la société ; pour honorer les cinéastes et reconnaître leurs réalisations et leur contribution au renforcement de la communauté créative ; pour proposer des programmes éducatifs aux étudiants afin de mieux comprendre le rôle du cinéma dans le monde d'aujourd'hui ; et pour promouvoir la ville de Dallas et son engagement en faveur de l'art cinématographique ».
Cet engagement des premiers fondateurs à l'égard de l'art cinématographique et des artistes qui en sont les créateurs continue de guider l'organisation aujourd'hui. En outre, en proposant le plus large éventail d'expressions cinématographiques, le DIFF s'engage à être la plateforme la plus puissante de la région pour les voix diverses, émergentes et sous-représentées. Tout au long de son histoire, avant que DEI ne soit un acronyme connu, le DIFF a toujours fait preuve d'un engagement constant en faveur d'expériences cinématographiques accessibles, inclusives, immersives, éducatives et divertissantes pour tous. La vision du DIFF est qu'en promouvant une expression large et réfléchie par le biais du cinéma, notre organisation peut contribuer à favoriser les liens humains et à mieux apprécier notre humanité commune et notre riche diversité.
Un festival international du film de premier plan à Katmandou, au Népal. Le Festival international du film sur les droits de l'homme au Népal se tient depuis 2010. Cette année, le 14e Festival international du film sur les droits de l'homme au Népal sera organisé du 27 novembre au 1er décembre 2026.
Plus de 60 films sélectionnés du monde entier sur des questions relatives aux droits de l'homme seront projetés pendant le festival. Certaines projections seront suivies d'une discussion sur le film avec les cinéastes.
Les films seront projetés dans les sections suivantes :
- Section compétition
Il y aura une section de compétition pour les films népalais et internationaux. Les films produits en 2024-2026 seront éligibles pour participer à cette section. Les films doivent être basés sur au moins un aspect des droits de l'homme. Il peut s'agir à la fois de fictions et de documentaires. Les films doivent remplir tous les critères établis par le comité organisateur pour être éligibles à la compétition.
- Projection spéciale
Des films spéciaux qui ne répondent pas à tous les critères de la section compétitive mais qui sont importants pour soulever les questions relatives aux droits de l'homme seront projetés dans cette section. Cette section couvrira également les films qui ne voudront peut-être pas concourir dans l'autre section. Les films des partenaires du NHRIFF, qui sont qualifiés pour être sélectionnés pour le festival mais n'ont pas pu participer à la section compétitive en raison d'un conflit d'intérêts, seront également projetés dans cette section.
- Les yeux d'antan
Des classiques d'antan, qui traitent de questions relatives aux droits de l'homme, seront projetés dans cette section.
- Panorama des partenaires
Cette section présentera les films produits par des organisations partenaires du 12e Festival international du film sur les droits de l'homme au Népal. Ces films ne seront pas reconnus comme des films officiels au festival. Mais le festival ne fournira qu'une plate-forme aux partenaires pour présenter leurs œuvres.
RAPPEL IMPORTANT
****LE FESTIVAL SERA PHYSIQUE****
****NOUS NE PAYONS PAS DE FRAIS DE PROJECTION POUR LES FILMS SÉLECTIONNÉS*****
Cela fait déjà seize ans que ce festival a élargi, année après année, avec fermeté, ses propositions pour un bon cinéma. Lies far away 1999, lorsque sponsorisée par le duo humoristique Gomaespuma et M-80 Radio, a débuté la première édition du festival avec le slogan « les Indiens arrivent ! ». Imagineindia a fini par s'internationaliser, diffusant des films du monde entier, tandis que ceux d'Asie continuent d'occuper la majeure partie du festival.
Le festival international du film culinaire de Sokcho (SIFFF, ancien festival international du film culinaire de Séoul) est un événement qui présente chaque année depuis 2015 des films exceptionnels et stimulants sur l'alimentation et les sujets connexes.
Tout en célébrant la diversité des aliments et des modes de vie issus de différentes cultures, le SIFFF vise également à offrir du temps pour se détendre et se ressourcer afin de redécouvrir le goût de la vie, sans oublier de sensibiliser le public à une alimentation saine et à la durabilité.
Le programme du SIFFF comprend une sélection inspirante de documentaires, de longs et de courts métrages liés à l'alimentation, des derniers films les plus populaires aux classiques et aux cultes.
Des projections de films, une variété d'événements tels que des fêtes avec traiteur, des événements culinaires et de dégustation, des talk-shows avec des professionnels du cinéma et de la cuisine seront organisés pour offrir une expérience cinématographique délicieuse et multisensorielle.
2015 () ().
Bienvenue au FESTIVAL INTERNATIONAL IMAGINATION FILMS 2027
Imagination Films, l'une des sociétés de production cinématographique renommées, va organiser son 4e Festival international Imagination Films (IFIF) 2027.
Imagination Films a produit le long métrage « Main Vaada Nibhahu » et le court métrage « My Mother My World », qui ont reçu 22 prix, 20 sélections officielles et 2 mentions honorables lors de divers festivals de films.
Pour plus d'informations, veuillez visiter notre site Web : www.imaginationfilms.in
NOTRE PARCOURS FESTIVALIER
Le 1er Festival international Imagination Films 2024 s'est déroulé avec succès à l'hôtel Central Park de Bhilai le 25 août 2024. Le festival a reçu 53 films de 25 pays.
Le 2e festival international Imagination Films 2025 s'est tenu le 8 juin 2025 au même endroit, à l'hôtel Central Park de Bhilai. Le festival a reçu près de trois fois plus de candidatures que lors de sa première édition, avec 147 inscriptions provenant de 40 pays.
Le 3e festival international Imagination Films 2026 s'est déroulé avec succès à Bhilai le 16 août 2026. La 3e édition a connu un accueil international remarquable, avec 331 projets de 51 pays répartis dans 19 catégories.
Cette formidable croissance, qui est passée de 53 inscriptions en 2024 à 331 projets en 2026, reflète la reconnaissance croissante et la portée internationale du Festival international Imagination Films.
Aujourd'hui, nous sommes ravis d'annoncer le 4e festival international Imagination Films 2027, qui poursuit notre voyage en réunissant des cinéastes, des artistes et des narrateurs créatifs d'Inde et du monde entier.
À chaque édition, l'IFIF s'efforce de fournir une plateforme plus large aux cinéastes émergents, aux artistes indépendants et aux conteurs afin de montrer leur créativité et leur imagination à un public international.
De 53 films en 2024 → 147 entrées en 2025 → 331 projets de 51 pays en 2026.
Aujourd'hui, nous sommes ravis d'annoncer le 4e festival international Imagination Films 2027, qui poursuit notre voyage visant à célébrer la créativité, l'imagination et le cinéma indépendant en Inde et dans le monde entier.
IFIF CROIT
« Laissez libre cours à votre imagination »
&
« Si tu penses que tu peux, tu le peux. »
OBJECTIF DE L'IFIF
L'objectif du Festival international Imagination Films (IFIF) est de renforcer les capacités des réalisateurs de courts métrages du monde entier et de favoriser le développement de cinéastes émergents et nouveaux.
L'IFIF fournit aux cinéastes une plateforme internationale leur permettant de mettre en valeur leur créativité, leur talent et leurs capacités uniques en matière de narration et d'entrer en contact avec le public et d'autres cinéastes du monde entier.
Outre les courts métrages, les courts documentaires, les clips musicaux et les courts métrages d'animation, les cinéastes sont invités à inscrire leurs œuvres de création dans les catégories annoncées pour la 4e édition de l'IFIF 2027.
PROMOUVOIR L'ART ET LA CULTURE RÉGIONAUX
L'IFIF s'engage à soutenir et à promouvoir l'art, la culture et le cinéma régionaux.
Nous pensons que les artistes et cinéastes locaux devraient avoir les mêmes chances de présenter leur talent sur une plateforme internationale.
Par conséquent, les cinéastes peuvent inscrire leurs courts métrages et leurs clips musicaux dans la langue du Chhattisgarhi. Les sous-titres en anglais sont facultatifs pour les films réalisés en hindi et en Chhattisgarhi.
Nous encourageons également les cinéastes du Chhattisgarh à mettre en valeur le riche patrimoine culturel, les histoires et les expressions artistiques de la région.
Maravíllame, le festival international du court métrage de l'Université de Cadix, vise à promouvoir la culture cinématographique et à faciliter l'échange de talents et de connaissances entre les sphères universitaire et professionnelle.
Il aura lieu les 14, 15 et 16 avril 2026 à Jerez de la Frontera et son programme comprend une projection de courts métrages réalisés par des étudiants universitaires, une compétition récompensée dans les catégories court métrage de fiction et court métrage documentaire, spot publicitaire de l'UCA, court métrage de services audiovisuels et court-métrage SEA-EU ; des masterclasses, des tables rondes et des ateliers avec la participation de professionnels et d'enseignants nationaux et internationaux.
En outre, des espaces seront mis à la disposition des professionnels et des étudiants universitaires afin de créer des réseaux et des synergies qui aideront à développer l'industrie cinématographique espagnole et à promouvoir les jeunes talents formés dans nos universités.
Chaque mois d'août, des cinéastes du monde entier se retrouvent à l'occasion du festival international du film The Indie Gathering. The Indie Gathering est bien plus qu'un simple festival de films, c'est un lieu où les cinéastes peuvent se réunir avec le public le temps d'un week-end exceptionnel !
Nous sommes l'alternative pour les films et vidéos indépendants, underground et expérimentaux. Le « Indie » Gathering Film Festival existe pour mettre en valeur le cinéaste indépendant.
Notre mission est d'inspirer et d'encourager les cinéastes par le biais d'une vitrine compétitive.
Les cinéastes participent à leurs projections et, après les films, discutent avec les spectateurs qui souhaitent examiner de plus près le processus de création.
Avec des concours de films, de scénarios, de musiques de films, de maquillages spéciaux et de monologues et d'acteurs, The Indie Gathering a de la place pour tout le monde ! Le week-end comprend trois salles de projection, une salle de conventions/vendeurs, des séminaires/conférences sur le cinéma, des concours, des soirées de réseautage et plus encore ! Si vous êtes impliqué ou intéressé par un aspect quelconque du cinéma, ce festival est fait pour vous.
Précédemment élu l'un des 25 meilleurs festivals de films par le magazine MovieMaker en tant que meilleur festival de réseautage !
Le Calabria Movie - International Film Festival (CMFF) est né de l'idée de créer un point de rencontre pour les cinéphiles et les auteurs qui souhaitent discuter de l'importance et des changements du septième art. L'objectif est de réunir les auteurs et les représentants du cinéma italien dans le cadre d'un festival régional afin de préserver et de faire connaître le cinéma typique du territoire, tout en maintenant l'intérêt pour le cinéma international.
Il ne s'agit pas simplement d'un festival de films, c'est l'occasion de donner une place à l'art en général et de créer des espaces de discussion et de comparaison.
Le CMFF a décidé de créer une section spéciale avec des films sur le thème du « retour ». Le jury décernera un prix spécial au court métrage qui racontera, décrira et expliquera le thème du « Retour » de la meilleure façon possible. L'idée est née du désir de raconter ce sentiment de migration et de recherche continue du foyer qui est souvent le protagoniste d'un territoire difficile comme la Calabre et qui est lié à la culture classique et au monde occidental. Pour les Grecs, les nòstoi sont en fait les voyages pour rentrer chez eux après une longue et éprouvante expérience. Mais le retour peut aussi être le point d'arrivée d'un voyage en soi, ou le résultat d'expériences uniques, d'une série infinie de vicissitudes capables de marquer et de transformer le protagoniste au plus profond de son âme. En partant du sens plus classique de « Retour », il est nécessaire d'expérimenter et de raconter le sujet de tous les points de vue possibles.
ORGANISATEUR DU FESTIVAL
L'Eclipsed Films Festival est organisé et administré par la société suédoise de création, de production et de distribution Dorobantu Film & Television.
MISSION DU FESTIVAL
L'Eclipsed Films Festival vise à promouvoir des longs et courts métrages originaux de haute qualité artistique et à soutenir le cinéma indépendant dans le monde entier, en facilitant l'accès des films à fort potentiel à la distribution et à la vente sur le marché international.
Parmi les films soumis au festival et parmi les films sélectionnés pour participer au festival, des longs métrages et des courts métrages présentant un fort potentiel commercial seront également sélectionnés pour des accords de vente/distribution de films et une coopération. Dans de tels cas, les ayants droit des films concernés seront contactés par le bureau de gestion du festival soit déjà pendant le processus de sélection des films, soit peu après la fin du festival.
EKRAN est une collection de films en ligne et une sélection éditoriale ancrée entre Lyon et la Belgique.
Nous privilégions les films francophones et les voix d’expression française, tout en restant ouverts aux films internationaux disposant de sous-titres français.
Les films retenus peuvent recevoir la mention « Sélection officielle EKRAN » et être envisagés pour une fiche dans le catalogue en ligne, un article éditorial, une mise en avant ou un entretien.
La diffusion en streaming ou la publication intégrale d’un film n’est jamais automatique et nécessite une autorisation explicite distincte du détenteur des droits.