Le festival international du court métrage CONIL DE CINE, organisé par Niñas Films avec le soutien et le financement du conseil municipal et de l'office du tourisme de Conil de la Frontera, a été créé dans le but de diffuser et de promouvoir la culture cinématographique, ainsi que de soutenir les cinéastes émergents grâce à la création d'un espace de référence, où leur travail peut être connu, la collaboration et les liens entre les professionnels de l'industrie sont encouragés.
« Le 9/16 Film Fest est un festival international de films au format vertical qui vise à favoriser la création et la promotion de contenus audiovisuels spécialement conçus en 9h16.
Nos objectifs sont les suivants :
- Démocratiser la création, en permettant à la créativité de s'épanouir indépendamment des ressources disponibles.
- Promouvoir la collaboration et récompenser l'excellence en matière de contenu vertical, en fournissant une plate-forme aux cinéastes émergents.
- Restez à la pointe de la technologie, suivez les tendances de consommation et éduquez dans ce format.
La sélection est divisée en plusieurs catégories :
- Fiction
- Animation
- Microdocumentaire
- Vidéo d'une minute
- Art vidéo (musique, danse, performance...)
- Capacités. (Courts métrages axés sur la sensibilisation et le partage d'expériences, de réalisations et de défis des personnes handicapées) Catégorie en collaboration avec AVIVA
Ces catégories peuvent également concourir pour :
- Prix « le plus viral »
- Prix « 9/16 » (meilleure adaptation technique au format vertical)
L'événement comprend également des sections non compétitives telles que des projections, des conférences, de la gastronomie... »
Appareil photo, lumières et... Malaga ! Participez à la 1ère compétition de courts métrages « El Centro en Corto »
Avez-vous une histoire à raconter, avec Malaga comme cadre idéal ? L'Association du centre historique de Malaga vous invite à participer à la première compétition de courts métrages « El Centro en Corto ».
Cette initiative vise à promouvoir les talents audiovisuels et à transformer la perception de l'espace urbain, en invitant les créateurs à faire du centre historique de Malaga un personnage vivant et dynamique à travers leurs histoires.
Ce que vous devez savoir pour participer
• Qui peut présenter une demande ? Tout créateur, producteur ou distributeur basé à Malaga peut participer, ainsi que les résidents ou les étudiants inscrits dans les établissements d'enseignement supérieur de la ville (université de Malaga, formation scolaire, etc.).
Les candidats doivent être âgés de plus de 18 ans et détenir les droits sur l'œuvre soumise.
• Thème : le thème est ouvert. Cependant, il est essentiel que le centre historique de Malaga soit un lieu principal et reconnaissable de l'œuvre, intégré de manière organique dans le récit.
• Genres acceptés : les œuvres de fiction, documentaires, d'animation et expérimentales sont acceptées.
• Durée : La durée de l'œuvre ne doit pas dépasser 12 minutes, crédits compris.
• Exclusivité : seules les œuvres produites après le 1er octobre 2025 seront acceptées. De plus, les œuvres ne doivent pas avoir déjà été projetées dans des festivals ou des concours organisés dans la ville de Malaga.
Récompenses et reconnaissances
Un jury officiel composé de personnalités du monde du cinéma et de la culture décernera les principaux prix. En outre, le concours comprendra un jury du public. Les catégories sont les suivantes :
• Premier prix « El Centro en Corto »
• Deuxième prix « El Centro en Corto »
• Prix du public « El Centro en Corto » : décerné au court métrage de la section officielle qui reçoit le plus de likes sur le profil Instagram de l'Association du centre historique de Malaga (@centrohistoricomalaga).
Tous les prix incluent un diplôme du concours, un téléchargement sur la chaîne YouTube des organisateurs et des projections en personne des œuvres.
Dates et inscription
• Période d'inscription : La période d'inscription et de livraison du matériel sera ouverte du 27 mars au 4 mai, jusqu'à minuit. Une seule œuvre peut être soumise par auteur.
Ne manquez pas l'occasion de mettre en valeur votre talent audiovisuel et de contribuer à mettre en valeur le patrimoine matériel et immatériel du centre historique de Malaga.
Les India International Star Film Festival Awards sont un amalgame entre la créativité cinématographique et la folie des cinéphiles du monde entier. L'Inde est une destination riche sur le plan culturel pour de nombreux cinéastes en herbe depuis le siècle dernier. L'objectif du festival est de donner une impulsion au cinéma et de favoriser la croissance d'une nouvelle génération de cinéastes.
Le festival est destiné aux réalisateurs de courts métrages, en particulier de toutes les régions de l'Inde et du monde entier.
L'ISFFA est un festival international du film et une cérémonie de remise de prix.
L'objectif du festival est de créer une culture cinématographique, de promouvoir les futurs cinéastes.
Festival international du film sur l'intelligence artificielle de Daejeon (DIAIF)
Où la technologie rencontre l'imagination humaine.
Situé à Daejeon, la capitale scientifique et technologique de la Corée du Sud et siège de la zone spéciale de recherche et développement de Daedeok, le DIAIF est la plateforme la plus expérimentale pour l'avenir du cinéma. Nous ne nous contentons pas de projeter des vidéos ; nous nous demandons : l'IA est-elle un créateur ou un outil ? Les émotions humaines peuvent-elles coexister avec les algorithmes ?
[Pourquoi s'inscrire ?]
1. Spécialisation de l'IA : Nous mettons en lumière des œuvres qui expérimentent les langages cinématographiques du futur, notamment l'IA générative, la production hybride et la narration basée sur l'IA.
2. Possibilités de projection sélective : Les films gagnants et une sélection d'un maximum de 10 œuvres exceptionnelles auront l'opportunité d'être présentés lors d'une session spéciale du Festival international du court métrage de Daejeon, prévue fin octobre. Cela fournit une plate-forme puissante pour que votre œuvre interagisse avec un public de cinéma en direct au-delà de la sélection initiale.
3. Emplacement symbolique : L'organisation d'un festival de films sur l'IA au cœur du centre de R&D coréen constitue un puissant atout narratif pour les relations publiques de votre film.
4. Visibilité pour les créateurs : contrairement aux méga-festivals où les films peuvent se perdre, nous veillons à ce que chaque réalisateur et chaque œuvre sélectionnés soient présentés avec clarté et précision.
5. Statut de pionnier : rejoignez la première génération de créateurs d'IA. Nous apprécions le titre de « pionnier du cinéma intelligent » et nous vous offrons des lauriers officiels pour commémorer votre réussite.
6. Découvrez un véritable cinéma basé sur l'IA et un réseau mondial
Inscrivez votre travail au DIAIF et bénéficiez d'un accès exclusif à une plate-forme de réseau robuste vous connectant directement à d'autres cinéastes, à des leaders de la technologie de l'IA et à des professionnels de l'industrie. Nous nous engageons à favoriser une véritable communauté par le biais d'un dîner officiel et d'une réception privée proposant une cuisine locale coréenne authentique. Ici, vous ne vous contenterez pas de projeter votre film ; vous établirez des partenariats mondiaux durables et explorerez l'avenir du cinéma basé sur l'IA dans une atmosphère conviviale.
[Ce que nous recherchons]
Courts métrages basés sur l'IA générative
Projets de collaboration homme-IA
Œuvres explorant la technologie, l'éthique et la société du futur
Formats expérimentaux, vidéos sur le Web et cinéma interactif
Durée : Moins de 10 minutes
« Les gagnants recevront le prix officiel du DIAIF Laurel et un certificat numérique. Des sélections de haut niveau seront invitées pour une présentation spéciale au Festival international du court métrage de Daejeon. »
À propos du festival
Les Hamilton Film Awards sont une compétition internationale avec des projections publiques et une cérémonie de remise de prix exclusive, créée pour honorer les meilleurs talents de l'industrie du cinéma indépendant, sélectionnés parmi les compétitions les plus prestigieuses du monde entier. Ce prix est exclusivement dédié aux courts métrages, aux films indépendants, aux films expérimentaux et aux films axés sur la musique.
Le festival accepte les films réalisés après 2023.
Les Hamilton Film Awards sont une compétition internationale avec des projections publiques en salles et une cérémonie de remise de prix exclusive, conçue pour célébrer les meilleurs talents indépendants participant à des compétitions prestigieuses dans le monde entier.
Les Hamilton Film Awards (HFA) visent à découvrir et à honorer le cinéma auquel le festival est prêt à offrir « sa main et son cœur ».
Identifier et préserver les actes de création cinématographique où la forme devient révélation et où le savoir-faire atteint le niveau d'un exploit spirituel. Nous pensons que le vrai cinéma n'est pas une imitation de la vie mais sa transformation en lumière, où chaque image est une ode gravée dans le temps au pouvoir invincible de la beauté dans l'art du cinéma.
Nous recherchons des œuvres dans lesquelles le respect du cinéaste pour l'éternel devient un miracle visible : une pellicule transformée en révélation, dont l'image finale devient un pur sentiment lui-même.
La statuette « OVE » n'est pas qu'une récompense. C'est un symbole vivant de ce qui est à la base du grand cinéma : l'amour pour la créativité et pour le cinéma. OVE, en tenant ce cadeau, devient le gardien de l'éternel. Elle n'est pas simplement une source d'inspiration, mais un intermédiaire entre le monde du créateur et l'immortalité. Entre ses mains repose le cœur de diamant du réalisateur, gage de loyauté, promesse que même après le départ du réalisateur, leur amour demeure, comme des diamants qui continuent de briller dans les ténèbres de l'éternité.
Nous pensons que l'art véritable est la quintessence des valeurs éternelles, incarnées dans le moment éphémère d'un seul cadre. Notre objectif est de présenter un cinéma qui suscite des émotions, suscite des conflits, est aussi profond et éternel que le vrai sentiment, unique en tant que proposition de dévotion permanente.
Nous soumettre votre travail n'est pas une question de victoire, d'avancement professionnel ou de reconnaissance au sens habituel du terme. C'est pour vous si vous êtes prêt à entamer un autre type de dialogue : faire connaître votre amour du cinéma. Ni l'intrigue, ni le budget, ni les méthodes techniques, mais les sentiments et les émotions qui nous font vivre, sympathiser, aimer et vivre ce qui a donné naissance au film lui-même. Pour que votre travail soit remarqué, reconnu comme une âme sœur et qu'on lui dise : « Nous savons à quel point vous aimez le cinéma. Nous le voyons dans chaque image. »
Si votre œuvre est un cristal, nous ne le briserons pas sous le coup des tendances du marché. Nous le placerons dans le trésor où le cinéma deviendra un héritage, et non un produit. Vous avez déjà donné tout votre cœur à l'écran. Permettez-nous maintenant de devenir le miroir dans lequel elle se reflète : pure, éternelle et invulnérable.
Votre cœur, consacré à l'art, est reconnu et vous est rendu, taillé et poli en diamant.
L'OVE est incrusté d'un cœur en diamant de 4 carats d'une clarté et d'une taille exceptionnelles, et recouvert d'or 24 carats.
Symbolisme :
Le prix OVE n'est pas un prix mais un titre de chevalier visionnaire, signe d'appartenance à la fraternité de ceux qui mettent au monde non seulement un film, mais une preuve visible de l'immortalité de l'âme.
Les Hamilton Film Awards s'efforcent de devenir l'un des festivals les plus respectés au monde, et leur premier prix, la statuette OVE, vise à devenir aussi convoité que l'Oscar.
Les Hamilton Film Awards annoncent le lancement de leur premier festival, qui a déjà suscité beaucoup d'impatience grâce à son prix exceptionnel.
O. V. E. = Ouverture — Sommet — Fin
Symbolisant la triade de la création et incarnant les trois actes : le début, le point culminant et le final.
Pourquoi inscrire votre travail ?
Pour que votre « cœur », offert à l'art, soit reconnu et qu'il vous soit rendu, taillé dans un diamant.
Inscrivez-vous si vous êtes prêt pour un autre type de dialogue : faire connaître votre amour du cinéma. Ni l'intrigue, ni le budget, ni les techniques, mais les émotions, les sentiments, la force vitale qui ont donné naissance au film. Pour que votre travail soit reconnu comme une âme sœur : « Nous savons à quel point vous aimez le cinéma. Nous le voyons dans chaque image. »
Si votre film est un cristal, nous ne le briserons pas avec le marteau des conventions. Nous le placerons là où le cinéma deviendra un patrimoine et non un produit. Vous avez déjà donné votre cœur à l'écran. Maintenant, devenons le miroir qui le reflète : pur, éternel, invulnérable.
Pour que votre cœur, voué à l'art, soit reconnu et qu'il vous soit rendu, taillé dans un diamant.
Luberon Film Festival
Festival International de Cinéma accueilli par la ville de PERTUIS fete ses 5 ans. le LFF récompensera à la fin de ces 5 jours dans une section long métrage et court métrage la Lavande d'Or au meilleur film.
Fondé en 2024 en Italie, le Moonlight Short Film Fest est né de la passion d'un groupe de cinéphiles et de professionnels de l'industrie. Notre objectif est de fournir une plate-forme aux cinéastes émergents et à la nouvelle génération de travailleurs de l'industrie qui entrent dans le monde du cinéma.
Nous sommes convaincus que l'avenir du cinéma réside dans les productions indépendantes, caractérisées par leur fraîcheur et leur originalité, souvent issues des premiers courts métrages. Notre festival accueille tous les types de courts métrages, c'est pourquoi le thème est ouvert. Nous voulons que chaque auteur ait la liberté de s'exprimer de la manière qu'il préfère, sans restrictions.
Notre association se propose de construire un festival du film des émotions, afin de compléter et de dynamiser l’offre culturelle en milieu rural, ancré dans son territoire : Remiremont et les Vosges.
Surprise, peur, tristesse, colère, joie…
Le cinéma est caractérisé par ces mots, ces ÉMOTIONS.
Chacun possède des souvenirs de films,
des moments forts, personnels ou collectifs,
touchants, vécus grâce au cinéma.
Quelle surprise, justement, lorsque nous avons constaté que les ÉMOTIONS n’avaient pas LEUR festival !
Les émotions sont au cœur de nos vies.
Elles parlent à tout le monde, quel que soit son âge ou son milieu.
Il s’agit de raconter le monde à notre manière,
de réussir à rendre l’autre visible et de faire comprendre que l’on partage avec lui une même humanité :
c’est le cœur même du projet.
Ce festival se veut convivial, accessible, ouvert à un large public et participatif.
L’échange en est l’essence.
En un mot,
un festival qui fait du bien.
Le Christian Film Showcase est un espace d'exposition audiovisuelle dédié à la présentation de courts et longs métrages sur des thèmes chrétiens, dont le but principal est d'exalter le nom de Jésus-Christ et de diffuser le message de l'Évangile à travers le langage du cinéma.
Plus qu'un festival compétitif, cette vitrine est née comme un rassemblement spirituel et artistique, où le cinéma devient un moyen de proclamer la foi, de partager des témoignages et de réfléchir sur la vie et les enseignements de Jésus.
Nous croyons au cinéma en tant qu'outil puissant d'évangélisation, de formation et de communion.
À la frontière de l'Europe et de l'Asie, dans cette ville vieille de 300 ans surnommée le « Manchester russe », au milieu des montagnes de l'Oural...
nous organisons un festival international du court métrage avec une sélection officielle trimestrielle et des projections en direct chaque été, automne, hiver et printemps.
MAINTENANT OUVERT : Inscriptions pour les courts métrages de l'Oural de l'été 2023
Notre mission est de rechercher et de dénicher de nouveaux talents dans l'art du cinéma dans le monde entier. Notre objectif est de présenter et de promouvoir des courts métrages indépendants de premier plan, quels que soient leur origine, leur année de production ou leur budget. Notre objectif ultime est d'encourager et d'inspirer les auteurs du monde entier.
Ural Shorts comprend quatre saisons et une cérémonie annuelle de remise de prix. Chaque saison, le comité de sélection regarde en privé les courts métrages soumis et choisit les sélections officielles. Tous les films sélectionnés participent à la compétition pour les Season Awards.
Dans les 10 jours suivant la publication de la liste officielle de sélection, le jury annonce les gagnants de la saison. Les films gagnants entrent dans le programme de projection dans les salles de cinéma et à la télévision pour que tous puissent les voir.
Tous les gagnants de la saison participent à la compétition pour les récompenses annuelles avec 18 nominations correspondant aux catégories principale, technique et performance. Et recevez une invitation à la cérémonie annuelle de remise des prix.
L'événement annuel Ural Shorts a lieu en août dans la ville de Nizhny Tagil, vieille de 300 ans, à la frontière entre l'Europe et l'Asie, surnommée le « Manchester russe » au milieu des montagnes de l'Oural. La cérémonie annuelle de remise des prix comprend un programme culturel et éducatif, la cérémonie annuelle de remise des prix, des projections, des interviews télévisées, des ateliers et d'autres activités.
Nous recherchons des films censurés, interdits ou dont le développement, la production et/ou la diffusion ont été entravés pour des raisons politiques, sociales, corporatives, religieuses ou autres, partout dans le monde au cours des deux dernières années.
Le Censurados Film Festival est un festival international de films qui présente et promeut « les films qu'ils ne veulent pas que vous voyiez ». Fondé au Pérou et fort de plus de douze ans d'expérience, le festival s'est imposé comme une plateforme clé pour la défense de la liberté d'expression, des droits humains et de la diversité culturelle par le biais du cinéma.
Dans un contexte mondial où la censure continue d'affecter les artistes, les cinéastes et le public, le festival crée un espace de rencontre, de réflexion et de dialogue autour des nombreuses formes de censure qui façonnent les pratiques artistiques contemporaines.
La 12e édition du festival aura lieu du 9 au 12 octobre 2026 à Caldes d'Estrac (Barcelone), où, pendant quatre jours, des lieux culturels et des espaces publics accueilleront des projections, des débats, des masterclasses et des activités éducatives, faisant de la ville un point de rencontre pour les cinéastes, les professionnels de l'industrie et le public.
La sélection officielle comprend deux concours internationaux qui abordent la censure sous différents angles :
CONCOURS DE CENSURE
Cette section est dédiée aux films censurés, interdits ou confrontés à des obstacles, à des pressions, à des menaces ou à toute forme de violence affectant leur développement ou leur diffusion.
Les films de tous genres (fiction, documentaire, animation ou expérimental) de n'importe où dans le monde peuvent participer, à condition qu'ils aient fait l'objet de censure ou d'ingérence à n'importe quel stade du processus de réalisation, depuis la recherche et le développement du concept, en passant par l'écriture, la production, le tournage et la post-production, jusqu'à leur exposition, leur distribution ou leur diffusion publique.
Les candidats doivent fournir des informations vérifiables démontrant la situation de censure, de pression, de menace ou de conflit qui a affecté le travail.
RÉCITS DE CONCOURS DE CENSURE
Cette section est dédiée aux films qui explorent la censure en tant que thème d'un point de vue narratif, artistique ou documentaire.
Les films du monde entier peuvent participer s'ils dépeignent, dénoncent ou réfléchissent à des situations de censure au cinéma ou dans tout autre domaine artistique, ainsi qu'aux tensions entre création, pouvoir et liberté d'expression.
Le Festival international du film MAFICI de Puerto Madryn se tient depuis 14 ans et est l'un des festivals les plus importants d'Amérique latine, qui se déroule en Patagonie argentine.
L'objectif du Festival est de donner la possibilité de projeter des films nationaux et étrangers, longs métrages et courts métrages, et de créer ainsi un espace de rencontre et de diffusion du cinéma, depuis un coin de la Patagonie argentine.
Le Festival récompensera les premiers films de cinéastes argentins et étrangers, avec le prix « Southern Right Whale », en plus des différents prix de la section officielle en compétition.
MAFICI propose dès ses débuts de récompenser et de promouvoir les nouveaux réalisateurs du monde entier, en annonçant sa première œuvre cinématographique, étant le seul festival argentin à présenter cette particularité unique.
D'autre part, nous avons l'intention d'encourager le développement de l'industrie cinématographique, de protéger l'environnement et de contribuer au potentiel touristique et culturel de notre belle ville de Puerto Madryn.
Les saisons 1, 2, 3, 4, 5, 6, 7 et 8 du Festival international du film de Chambal ont été couronnées de succès.
Au cours de la saison 1, 316 films de 28 pays ont été soumis et 160 films ont été sélectionnés pour être projetés. La candidature officielle de l'Inde aux Oscars, « Harishchandrachi Factory » (2009), a également fait l'objet d'une projection spéciale lors de la saison 1.
Au cours de la saison 2, 492 films de 35 pays ont été soumis et 243 films ont été sélectionnés pour être projetés. La candidature officielle de l'Inde aux Oscars « Court » (2015) a également fait l'objet d'une projection spéciale lors de la saison 2.
Au cours de la saison 3, 604 films de 40 pays ont été soumis et 398 films ont été sélectionnés pour être projetés. La candidature officielle de l'Inde aux Oscars, « Shwaas » (2004), a également fait l'objet d'une attention particulière lors de la saison 3.
Au cours de la saison 4, 701 films de 54 pays ont été soumis et 464 films ont été sélectionnés pour être projetés.
Au cours de la saison 5, 809 films de 63 pays ont été soumis et 494 films ont été sélectionnés pour être projetés.
Au cours de la saison 6, 903 films de 71 pays ont été soumis et plus de 300 films ont été sélectionnés pour être projetés.
Au cours de la saison 7, 1007 films de 82 pays ont été soumis et plus de 250 films ont été sélectionnés pour être projetés. Le président de Loksabha, l'honorable Om Birla Sir, a inauguré la cérémonie d'ouverture.
Au cours de la saison 8, 1104 films de 93 pays ont été soumis et plus de 250 films ont été sélectionnés pour être projetés.
Les points forts sont les suivants :
1. Hospitalité gratuite pour tous les cinéastes, y compris le séjour à l'hôtel, les repas et le transport (de l'hôtel au lieu de tournage).
2. Récompenses dans 75 catégories.
3. Les membres du jury sont issus de l'industrie cinématographique indienne.
4. Excellente couverture médiatique.
5. Excellente visibilité (plus de 5000 spectateurs)
6. Aide à la diffusion de films sur les principales plateformes OTT.
7. C'est l'un des festivals de films les plus appréciés et les mieux notés au monde.
8. Ateliers, mise en réseau et séminaires.
9. Certificat de sélection officielle pour tous les films nominés.
10. Certificat de participation à tous les participants.
11. Les films ont été projetés sur plusieurs écrans
Le Festival international du film de Chambal, en Inde, est une plateforme où les cinéastes auront l'occasion de présenter leur talent à un grand public cinéphile. Le public aura également l'occasion de regarder de merveilleux courts métrages, documentaires, films d'animation et clips musicaux de différents cinéastes du monde entier. Les honorables membres du jury, M. Sayeed Quadri (parolier renommé), M. Kshitij Tarey (célèbre chanteur et compositeur de musique) et M. Ranjan Das (éditeur et écrivain éminent) de l'industrie cinématographique indienne sont des noms réputés. Le regretté Suresh Naik (directeur de la photographie très expérimenté et coordinateur des effets spéciaux) faisait également partie du jury.
Colors of Love - Queer Film Festival est une initiative communautaire LGBTIQ dynamique créée par des cinéastes pour célébrer et organiser des courts métrages, des documentaires, des animations, des clips musicaux et des séries Web queer. Notre mission est de présenter ces histoires à de nouveaux publics de manière amusante, engageante et informative.
Nous accueillons les inscriptions de courts métrages, de documentaires, d'animations, de clips musicaux ou de séries Web explorant des thèmes LGBTQ+, quelle que soit leur date de réalisation. Assurez-vous de détenir tous les droits sur votre film, y compris la musique, les images et les ressemblances utilisées dans celui-ci.
Compte tenu du succès de l'événement de l'année dernière, nous sommes ravis d'annoncer que cette année, nous étendons la durée des films éligibles de 20 minutes à 40 minutes. De plus, nous introduisons une toute nouvelle catégorie de longs métrages LGBTQ afin de présenter davantage d'histoires queer diverses et puissantes.
Le Colors of Love Queer Film Festival devient la partie officielle du FilmyBees Cine Club, qui gère et héberge le festival et les programmes associés. Le dernier événement a eu lieu les 22 et 23 juin pendant le mois de la fierté, célébrant la diversité de l'amour à Mumbai, la ville indienne de Bollywood.
En soumettant votre film, vous nous autorisez à le projeter en direct de manière illimitée tout au long de l'année.
De plus, nous organiserons un événement en ligne à la fin de l'année, au cours duquel tous les films sélectionnés seront projetés via nos partenaires de diffusion de films en ligne. Il s'agit d'un accord non exclusif, ce qui signifie que vous êtes libre de partager votre film ailleurs.
Le Festival international du film pour enfants de Moscou invite les enfants, les adolescents, les jeunes, les parents et les enseignants à se familiariser avec les meilleurs films pour enfants, adolescents et jeunes et les films réalisés par des enfants et des adolescents (moins de 18 ans) sous la direction d'adultes.
Le festival du film présente au public les meilleurs films du monde entier réalisés par des adultes pour un public d'enfants, ainsi que des films réalisés par des enfants et des adolescents de différentes villes et pays, s'essayant en tant que producteurs, scénaristes, acteurs, réalisateurs, animateurs.
Le vaste programme du Festival international du film pour enfants de Moscou est conçu pour les enfants (6 ans et plus), les adolescents qui envisagent de fréquenter des écoles de cinéma et d'art, leurs parents et leurs professeurs.
Le festival réunit des cinéastes qui réalisent des films pour enfants avec de jeunes cinéastes qui font leurs premiers pas dans la création de films et de vidéos. Notre objectif est d'inspirer et de soutenir les jeunes cinéastes, et de donner à un large public l'occasion de se familiariser avec les films modernes pour enfants et adolescents.
Le Festival international du film pour enfants de Moscou est un événement festif de grande envergure proposant un programme complet et dynamique de films sur grand écran destinés aux enfants et aux adolescents, ainsi qu'aux parents, une série de rencontres avec des réalisateurs et des master classes animées par des experts du cinéma de premier plan représentant diverses écoles de cinéma.
Tous les meilleurs films sélectionnés pour la projection seront projetés sur grand écran lors de la cérémonie finale solennelle du 15 au 19 avril 2025 à Moscou, en Russie, et pourront se battre pour le prix principal et le titre de « meilleur film ». Ainsi que pour les prix des nominations indépendantes.
