Le Vertical Shorts Festival est le premier festival international dédié exclusivement au cinéma vertical (format 9:16), un format audacieux et moderne qui redéfinit la façon dont les histoires sont racontées et vécues. Nous rendons hommage aux créateurs qui misent sur le mobile et qui utilisent la vidéo verticale non pas comme une contrainte, mais comme un outil d'innovation.
Qu'il s'agisse d'un drame captivant, d'un thriller surnaturel, d'une romance sincère ou d'un fantasme audacieux, nous recherchons des voix audacieuses et de nouvelles perspectives sur tous les genres, à condition qu'ils soient verticaux.
Notre mission est de mettre en lumière les cinéastes émergents et confirmés qui font avancer la narration visuelle. Nous accueillons les cinéastes sur smartphone, les créateurs expérimentaux et tous ceux qui explorent ce format unique avec détermination, passion et talent cinématographique.
Rejoignez-nous et participez à un nouveau mouvement du cinéma, où votre vision verticale occupe une place centrale.
Les réalisateurs primés Yuri Maslak et Olga Tugaeva vous invitent à participer au Berlin Indie Shorts Festival, qui se déroule dans la capitale européenne du cinéma. Berlin est une ville où se rencontrent différentes cultures et nationalités, une ville où règne l'esprit de liberté et de créativité. C'est un pôle d'attraction pour les acteurs talentueux, les réalisateurs, les scénaristes et les autres professionnels de l'industrie qui souhaitent contribuer au développement du cinéma. C'est un véritable centre du cinéma, où naissent de nouvelles idées et où les projets les plus ambitieux sont réalisés.
Les organisateurs du festival sont les créateurs de films qui ont remporté plus de 100 prix lors de festivals internationaux. Nous savons à quel point il est difficile de démarrer une carrière dans le cinéma. Nous avons suivi cette voie et nous nous engageons à aider une nouvelle génération de cinéastes talentueux. Nous pensons que les jeunes cinéastes devraient avoir la possibilité de réaliser leur potentiel et nous voulons créer un environnement inclusif et solidaire dans lequel toutes les personnes impliquées peuvent avoir le sentiment de faire partie d'une grande communauté de cinéastes.
Le Berlin Indie Shorts Festival n'est pas simplement une compétition de films indépendants, c'est une plateforme qui réunit des cinéastes talentueux. Le festival vise à présenter les courts métrages les plus audacieux, innovants et inspirants, créés sans tenir compte des cadres commerciaux ou des stéréotypes. Il valorise l'originalité, l'expérimentation de la forme et du contenu, et la capacité de raconter des histoires qui font réfléchir et ressentir le spectateur. C'est un lieu où naissent de nouvelles idées et où de nouveaux noms sont découverts dans le monde du cinéma, une opportunité pour les cinéastes du monde entier de se faire un nom, de se faire remarquer et d'être appréciés.
Nous rassemblons les meilleures œuvres du monde entier qui impressionnent par leur originalité et leur approche unique de la narration. Le court métrage est l'art de raconter de grandes histoires avec de petits moyens, d'en capter l'esprit en quelques minutes et de laisser une marque dans le cœur du public pour les années à venir. Ici, il cesse d'être le « petit frère » du long métrage et acquiert sa propre unicité et sa propre valeur.
La projection en direct des films gagnants de la saison et la cérémonie de remise des prix ont lieu dans le légendaire espace créatif Heckmann-Höfe, notre Montmartre berlinois. Après la partie officielle, la soirée se poursuivra dans une atmosphère de convivialité détendue au son de la musique. Autour d'une tasse de café aromatique, vous pourrez faire de nouvelles connaissances et éventuellement participer à des projets susceptibles de changer le monde du cinéma.
PAS DE CLICHÉS. AUCUNE LIMITE. JUSTE DE L'ART À L'ÉTAT PUR.
Le Slash Eyes International Film Festival (SEIFF) est un festival ouvert à toutes les cultures et à toutes les manières de voir la réalité. Nous accepterons votre proposition avec le respect et la dignité qu'elle mérite. Si vous êtes un créateur avec une vision originale et différente, alors c'est l'endroit idéal pour vous.
Nous accordons une grande importance à l'originalité et défendons le travail de créateurs qui ne sont peut-être pas compris par les circuits plus traditionnels.
Nous sommes basés sur l'île de Majorque, l'un des endroits présentant le plus grand potentiel de reconnaissance et de visibilité au monde. Vous pouvez profiter de cette occasion pour présenter votre travail et vous promouvoir en tant que cinéaste.
Bienvenue au Filmique International Film Festival, une illustre célébration du septième art nichée au cœur animé de Calcutta.
Dans les ruelles labyrinthiques de ce centre culturel, où les échos des vers de Tagore se mêlent aux arômes des délices de la rue, nous nous réunissons pour assister à un kaléidoscope de merveilles cinématographiques. Notre mission ? Pour dévoiler les créations les plus impressionnantes que le monde du cinéma a à offrir.
Ici, nous transcendons les frontières en tissant une tapisserie de cultures, de langues et de perspectives diverses, toutes liées par le langage universel de la narration.
Des rues animées de Tokyo aux plages ensoleillées de Rio de Janeiro, chaque coin du monde trouve sa voix sur nos écrans.
Pourtant, notre mission va bien au-delà du simple spectacle. Nous ne sommes pas là pour vous rendre célèbre ; nous sommes là pour vous donner la reconnaissance que vous méritez. Derrière chaque chef-d'œuvre se cachent un créateur visionnaire, une équipe dévouée et une passion inébranlable pour le métier. À Filmique, nous rendons hommage à ces héros méconnus en mettant en lumière leurs talents et leurs contributions au paysage cinématographique.
Alors, unissons-nous et embarquons ensemble dans ce voyage exaltant. Plongons dans les profondeurs du cinéma, là où les rêves prennent leur envol et où l'imagination ne connaît pas de limites. Ensemble, nous explorerons les multiples facettes de l'expérience humaine, en célébrant le pouvoir de la narration pour nous inspirer, nous provoquer et nous unir tous.
Bienvenue au Festival international du film Filmique, où la magie du cinéma vous attend.
Le 8e festival international du film d'Annabhau Sathe se tiendra du 26 au 28 décembre 2025 dans l'auditorium de la NFDC (National Film Archive of India) à Pune. Law Collage Road. Les médias du gouvernement du Maharashtra et de Nirmiti ont organisé ce FESTIVAL. Il y aura un éventail de programmes différents au cours de ce festival de 3 jours. À l'occasion de la 8e édition du festival, des programmes tels que des tables rondes, des ateliers, des conseils d'experts en matière de réalisation de films, des discussions et vos questions seront répondues par des cinéastes et producteurs célèbres. Ça a l'air passionnant ? Eh bien, il y en a bien d'autres !
Les GAGNANTS de la catégorie des longs et courts métrages recevront un prix en argent, un trophée et un certificat.
Pour inscrire un film, connectez-vous à www.asfpunefestival.com ou
Appel à candidatures : contact : 8552829111
Festival international du film d'horreur basé dans la ville de Guanajuato, au Mexique. Toutes les activités du festival sont à but non lucratif.
Le Festival international du film et du multimédia est un festival audiovisuel qui vise à promouvoir le cinéma dans le pays et à l'étranger. Le festival aura lieu au mois de mars avec une compétition pour les courts métrages de fiction, expérimentaux, documentaires et une exposition internationale d'art médiatique.
Il y aura également des conférences et des rencontres avec des cinéastes.
Après le succès du Bite Size Film Festival, le Big Short Film Festival propose une autre soirée incontournable de courts métrages sélectionnés au cœur de Shoreditch. Cet événement, qui met à l'honneur les cinéastes indépendants, offre une occasion fantastique de nouer des contacts avec des professionnels de l'industrie et de présenter votre travail sur grand écran, peut-être pour la toute première fois !
Organisé par l'intimiste Close-Up Cinema de Londres, le Big Short Film Festival est ouvert à tous les cinéastes du monde entier, quels que soient leur origine ou leur niveau d'expérience. Les cinéastes sélectionnés seront invités à assister à la projection le 30 avril à Shoreditch. La présence n'est pas obligatoire, mais si nous avons aimé votre travail, nous serions ravis de VOUS rencontrer.
Ouverts à tous les genres de courts métrages, nous recherchons des histoires qui nous inspirent, nous choquent, nous émeuvent et nous captivent. Des films qui vous sont personnels ou qui capturent l'expérience humaine universelle. Les courts métrages narratifs et documentaires seront acceptés, la projection espérant intégrer un mélange des deux.
Les portes ouvriront à 18 heures. Après la projection, il sera possible de nouer des contacts avec d'autres cinéastes dans un lieu local (à déterminer). Le Bite Size Film Festival sera également de retour en octobre pour un autre spookfest d'Halloween. Inscriptions ouvertes le 1er mai.
Cultura Groovy vous invite à découvrir des festivals de courts métrages intimistes et de grande qualité au cœur de Barcelone. Chaque événement propose une expérience cinématographique unique en son genre, mettant en valeur le travail visionnaire de cinéastes talentueux, chaque réalisateur présentant son film en personne.
Nos festivals célèbrent la diversité en matière de narration en explorant un large éventail de thèmes, de genres et de formes d'expression. Pour cette édition, « Ladies in Control », nous n'acceptons que les films réalisés par des femmes. (Nous tenons à souligner que nous ne limitons pas les inscriptions aux films traitant de sujets féminins : toute histoire racontée par des femmes est la bienvenue.)
Notre objectif est d'autonomiser, de soutenir et d'inspirer les femmes de l'industrie cinématographique, qui sont souvent confrontées aux préjugés, au harcèlement et à la négligence systémique. Votre voix compte, et vos histoires méritent d'être entendues.
Femmes cinéastes, nous vous invitons chaleureusement à inscrire votre travail et à y assister en personne. Rejoignez-nous pour célébrer votre art, entrer en contact avec d'autres créatifs et faire partie d'une communauté croissante dédiée à faire entendre la voix des femmes dans le cinéma.
Le festival de films sonores et musicaux Makedonska 21 se déroule dans un ancien bâtiment de Belgrade datant du début du XXe siècle (1928), situé dans la rue Makedonska 21. C'est ainsi que s'est construit le syndicat ouvrier le plus puissant de l'époque, fondé pour promouvoir des valeurs très respectées de respect mutuel et de solidarité. Après la Seconde Guerre mondiale, les locaux ont été utilisés par Radio Belgrade comme emplacement pour le Studio 10, qui abritait les plus importants drames radiophoniques et disques musicaux. Ce lieu a été chargé de présenter l'art du son aux auditeurs de Belgrade et d'en faire un élément essentiel de leur patrimoine culturel, se révélant d'une importance artistique, culturelle et sociale incommensurable.
Aujourd'hui, le bâtiment est un mélange d'unités résidentielles et commerciales. S'appuyant sur la riche histoire du bâtiment, leurs habitants ont décidé de donner quelque chose en retour et de contribuer à sa tradition en lançant un festival du film qui célèbre l'art de la musique de film et de la conception sonore.
Le festival se veut une plateforme de réseautage professionnelle pour tous ceux qui viennent de ces domaines : compositeurs de films, concepteurs sonores, enregistreurs du son, producteurs de musique, musiciens, groupes de musique, pour n'en nommer que quelques-uns, afin de leur donner l'occasion d'explorer, d'apprendre, d'échanger leurs connaissances et d'unir leurs idées.
Le festival accueille des films de toutes catégories : documentaires, courts métrages de fiction, films expérimentaux, films d'animation, de tous genres, à condition qu'ils soient engagés dans une utilisation créative de leur paysage sonore.
Les locaux du bâtiment permettent à cet événement de répandre sa magie sonore sur différentes scènes simultanément — de la salle monumentale dotée d'une excellente acoustique au magasin de musique Metropolis situé au rez-de-chaussée, jusqu'au toit, où les visiteurs peuvent profiter de films et de concerts autour d'un verre sous le vaste ciel de Belgrade. .
Broyhan Fantastik est LE festival du film fantastique du nord de l'Allemagne. Fondée en 2024, elle revient cette année avec plusieurs nouvelles fonctionnalités intéressantes.
Il y a 10 nouveaux longs métrages en compétition et un spécial de fin de soirée à découvrir, dont 6 avant-premières allemandes !
La rétrospective de 12 films de cette année met l'accent sur le « film de genre allemand » depuis les années 1950. Presque toutes les projections seront projetées à partir de tirages 35 mm, y compris 3 projections adaptées aux familles pour la prochaine génération de cinéphiles fantastiques.
Et pour la première fois, Broyhan proposera également 2 programmes de courts métrages.
Visceral, le Festival international du film d'horreur, est un projet visant à présenter, diffuser et promouvoir le cinéma de genre dans la région de Biobío. C'est l'occasion de présenter au public local des œuvres cinématographiques du monde entier, structurées autour d'un programme comprenant des projections de courts métrages, des discussions avec des cinéastes et des ateliers audiovisuels, avec un accent culturel, artistique et de divertissement sur l'horreur et ses différents sous-genres.
Parmi nos objectifs, nous visons à nous positionner comme une référence locale, régionale, nationale et internationale dans le circuit des festivals de genre, en offrant une expérience thématique unique aux cinéastes qui souhaitent inscrire leurs films grâce à la reconnaissance de leur travail par le biais d'une sélection et de récompenses ultérieures pour les œuvres les plus marquantes de chaque édition. Nous cherchons également à améliorer l'expérience de nos participants, qui auront la chance de regarder, de discuter et de partager dans un espace dédié au cinéma de genre, ainsi que de participer en tant que jurés par le biais d'un vote public.
Plongé au cœur de Paris, le Singularity Film Festival vous ouvre les portes d’un univers où la science-fiction et le fantastique prennent vie comme jamais. Découvrez des courts-métrages et pilotes de séries de 5 à 30 minutes, imaginés par des cinéastes audacieux, amateurs ou professionnels, prêts à vous surprendre. Festival présentiel dans une salle de cinéma de 50 places.
Le festival se divise en deux catégories :
- Hors Compétition, dédiée aux œuvres présentées sans contrainte, pour le plaisir du partage et de la découverte ;
- Compétition, où les films sont soumis à un dépôt officiel et évalués par un jury professionnel.
Chaque édition s’ouvre sur un court-métrage emblématique, une expérience immersive qui vous transporte immédiatement dans des mondes extraordinaires.
Ouvert à tous, le festival célèbre la richesse et la diversité des talents, des styles et des imaginaires, pour un spectacle vivant et fascinant.
Grâce à la sélection en compétition, à la qualification IMDb et à un accompagnement sur mesure, chaque œuvre gagne en visibilité et en reconnaissance.
Projections, rencontres, échanges et cérémonies de remise de prix font du Singularity Film Festival un rendez-vous incontournable pour les passionnés de cinéma et de mondes fantastiques.
Play Granada est un événement unique en Andalousie axé sur le cinéma, la littérature et la culture sportive. La deuxième édition aura lieu en 2026 du 22 au 25 avril, dans des lieux emblématiques tels que le théâtre Isabel la Católica et le palais Condes de Gabia.
Le projet positionne la province et la ville de Grenade comme une référence culturelle et sportive avec une vitrine de projections, de conférences et de présentations de livres. Dans la poursuite de l'objectif de devenir la capitale européenne de la culture en 2031, et à une époque très excitante pour le sport dans la province, à la fois individuellement et en équipe, l'organisation d'un festival combinant les deux disciplines apparaît comme une opportunité de positionner Grenade.
Le mélange de films et de littérature autour du sport à travers un événement médiatique très attractif, ponctué d'avant-premières, de présentations et d'invités prestigieux, positionnera de manière significative la province, en faisant d'elle un nouveau point de rencontre pour deux industries en plein essor ayant un impact social indéniable. En mettant l'accent sur les activités éducatives destinées aux jeunes et la création de nouveaux publics, l'objectif est de connecter les principaux clubs sportifs de la province et de promouvoir le sport pour les minorités.
« Un cinéma qui interrompt les silences »
Le 5e Hanan Cine Festival est organisé et promu par l'Association culturelle audiovisuelle de Puno, une initiative qui vise à renforcer la production cinématographique et la diversité dans la région de Puno et dans tout le Pérou, tout en favorisant les liens avec nos pays frères d'Amérique du Sud et d'Amérique centrale.
Pour cette cinquième édition, le festival a pour thème « Le cinéma qui interrompt les silences », une invitation à reconnaître le cinéma comme un espace d'expression qui questionne les absences, rend visibles les souvenirs niés et donne la parole à des territoires, à des corps et à des communautés historiquement réduits au silence.
Originaire du sud du Pérou, Hanan Cine réaffirme son engagement en faveur d'un cinéma qui écoute, dialogue et transforme.
Le festival aura lieu du 6 au 13 décembre 2025 depuis le lac Titicaca, le plus haut lac navigable du monde. Il s'agira d'un événement en personne complété par des activités virtuelles pour permettre la participation de publics du monde entier.
Hanan Cine continue de se consolider en tant qu'espace de rencontre entre les cinéastes, les critiques, les programmateurs, le public et les communautés, réaffirmant ainsi que le cinéma est avant tout une création collective.
Nous sommes un festival thématique du film.
Cette édition est consacrée au thème du cinéma, des arts culinaires et de la gastronomie.
Parmi les sommets qui se détachent du ciel et dans le silence profond des vallées qui préservent des histoires anciennes, le « Alte Visioni│ Erto Film Festival » est né. Il ne s'agit pas simplement d'un festival de films, mais d'un pont de lumière et d'images jeté entre le passé et le futur, entre la mémoire et la résilience d'un territoire unique au monde : Erto et Casso.
L'objectif est double et profondément enraciné dans ce pays.
Tout d'abord, honorer la mémoire et en tirer des leçons. Erto et Casso sont des lieux qui portent les stigmates de Vajont, un rappel éternel du fragile équilibre entre l'homme et l'environnement. Cependant, les montagnes ont également été le théâtre d'événements historiques épiques, comme les tranchées des Première et Seconde Guerres mondiales, ou les voies de transit et les forteresses naturelles qui ont façonné des civilisations entières et des conflits. Avec nos prix et nos projections, nous voulons créer un espace de réflexion approfondie, où la mémoire n'est pas simplement un souvenir mais devient un outil de prise de conscience. Nous voulons que le cinéma nous aide à tirer les leçons du passé, à comprendre la complexité des choix humains et à promouvoir une éthique de responsabilité envers notre planète et les générations futures. Chaque image projetée sera un hommage à ceux qui ne sont plus parmi nous et une invitation à construire un avenir meilleur.
Deuxièmement, pour célébrer la résilience, la renaissance et la vie en montagne, qui n'est pas seulement un souvenir de tragédies. C'est également un témoignage vivant de la force irrésistible de la nature et de la ténacité de l'esprit humain. Comme certains arbres de la forêt du Bosco Vecchio, qui ont pu reprendre racine après le glissement de terrain et dont les branches ont retrouvé une nouvelle vie, notre communauté a pu se remettre sur pied et regarder vers l'avenir. Le festival vise à mettre en lumière cette capacité de renaissance, la beauté sauvage et indomptée de nos montagnes, la culture qui les anime et les nouvelles perspectives qui s'ouvrent. Nous voulons que le cinéma soit un outil pour raconter des histoires d'espoir, d'adaptation, de durabilité et de lien profond entre les humains et la nature qui les entoure.
The Dead of Night Film Festival est présenté par Two-Headed Snake Entertainment et The Liverpool Horror Club et fait partie du circuit des festivals internationaux de films d'horreur.
Il est actuellement le seul festival du film d'horreur à Merseyside, en Angleterre.
L'objectif de notre festival est d'apporter de nouveaux courts et longs métrages d'horreur indépendants au public amoureux du genre Merseyside.
Nous savons qu'il peut être difficile pour les cinéastes indépendants d'obtenir des sorties théâtrales pour leurs films et nous voulons les aider à obtenir le public qu'ils méritent.
Les festivals de cinéma sont une partie importante du cinéma d'horreur indépendant et sont le meilleur moyen de faire voir leurs films dans le monde entier.
Cette année, nous projetterons 6 longs métrages et 15 courts métrages dans une salle de cinéma avec 75 sièges confortables et un projecteur Optoma 8000 lumens, plus 5.1 Surround Sound pour offrir une expérience cinématographique immersive.
Nous espérons que vous pourrez vous joindre à nous pour un plaisir de film horrible en octobre.
- Projection de courts métrages nationaux et internationaux : durée maximale : 30 minutes.
- Projection de longs métrages nationaux et internationaux : durée minimale : 31 minutes.
- Cinéma environnemental : un espace dédié à l'éducation environnementale et à la vulgarisation scientifique.
