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ユニークな場所:

ワン・カントリー・ワン・フィルムは、フランス中部の美しい田園地帯にある2つの異なる会場で開催されるユニークな映画祭です。

ユニークなコンセプト:

選ばれたすべての映画は、長編映画、短編映画、子供向け映画の各カテゴリーで自国を代表する唯一のものです。 毎年国が表彰され、その国から数本の映画が選ばれます。 ワン・カントリー・ワン・フィルムは2010年の創作以来、120カ国を選出してきました。

あなたの映画（短編または長編映画、アニメーション、フィクション、エクスペリメンタル、ドキュメンタリー）を送って、ワン・カントリー・ワン・フィルム2027-18版であなたの国を代表する唯一の映画になりましょう！

ここ数十年、そして映画のほとんどのプロセスをスキャンすることになった新しいテクノロジーの出現により、このドキュメンタリーは世界中で悪名高い体系的な成長を遂げてきました。 わが国では、そして10年以上にわたり、これまでほとんどフィクションのみを対象としていた作品が、新しいトピック、新しいアプローチ、新しい地理、新しいジレンマによってその地位を膨らませてきました。

このような背景から、FIDBAが第1弾として提案されている。 このジャンルに捧げられた国際映画祭。ドキュメンタリー映画の形式や展開がフィクションとは異なると信じている限り、同じファンを持つ映画が、ファン同士や一般の人々と出会い、対話できるようになるのだ。 ドキュメンタリーがFIDBAの待ち合わせ場所だとしたら、それはあまり知られていない回想録への補足を提案し、現在と（私たちの）未来を混乱させるという点で、中断されている。 そうなると、FIDBAは、ドキュメンタリーと結びついた観客、映画製作者、思想家のみならず、「ノンフィクション」と呼ばれるものに囲まれた他の境界や異端的な表現にこの空間を開放し、映画の範囲を超える現代の表現との対話を促すような、常に刺激的な可能性に関するアプローチとなるだろう。

FIDBAは、映画が私たちを取り巻く世界の研究と知識の一形態と結びついている映画製作者に特に注意を払います。それは、特定の歴史的および社会的文脈において、生活条件によって私たちについて尋ねることができる人間の肖像画です。 したがって、現実を反映しているだけでなく、他者を撮影することによる倫理的・道徳的関係も反映しているのは作家なのです。

FIDBAは、現実に対する認識を広げようとする映画製作者や、現実を理解し予測するための取り組みの一歩を踏み出す映画制作者を支援する場となることを目指しています。 そのため、ドキュメンタリーのアイデアだけでなく、同じ映画やその可能性についての考察も含めて、美的オリジナリティが危険にさらされている映画に焦点を当てることになる。 この焦点は、カメラの前面や映画が現実とどう関係しているのかを問い直すことを意味するので、そこに生じるメディエーションと切り離せない関係にある。

この地域の芸術的表現、映画、文化的アイデンティティを強調し、奨励するために2009年に生まれました。 文化の永続性を促進し、市民とコミュニティの参加メカニズムとしての都市の文化政策を強化すること。これにより、グアダラハラ・デ・ブガ市とバジェ・デル・カウカ市における映画と視覚芸術の開発、展示、普及を支援し、今日のさまざまな芸術表現と、主に若者層におけるそれらの参加メカニズムとの間の対話を提案する。 このフェスティバルは、参加型の方法で、議論、芸術、視聴覚の創造のためのスペースを作ることを目指しています。

このフェスティバルは、グアダラハラ・デ・ブガとバジェ・デル・カウカで、映画と視覚芸術をテーマにした展示、訓練、能力開発、コレクティブを行う、この地域で初めてのイベントとなった。

「Aniwow」は、中国（北京）国際学生アニメーションフェスティバルの中心的な活動であり、若いアニメーターが芸術的理想に固執し、創造的な情熱、独創的な精神、優れた芸術的育成を備えた新しいアニメーター、漫画家、ニューメディアアーティストを発見し、育成することを目指しています。 このフェスティバルは、アニメを愛するさまざまな国の学生たちが、より大規模かつ高いレベルでアイデアを交換し、学問について話し合い、友情を伝えるための架け橋となり、複数の交流による国際的なアニメーション学術交流の新しいプラットフォームを構築します。

コンペティションは、アニメーション、コミックと絵本、デジタルアート、デジタルゲームの4つのカテゴリーで構成されています。 審査員は、アニメーション、コミック、デジタルアート、ゲームの分野で著名な専門家や学者、および関連機関の上級代表者で構成されます。 作品は、公平性と公平性の原則に従い、アイデア、独創性、芸術的品質について評価されます。

トランチャナ・フェスト・フィルム・アンド・デジタル・アート・フェスティバルは、Tlanchana Cultura Audiovisual A.C. によって実現されました。新しいメディアやデジタルアートと相まって、映画制作の基礎となる要素を融合させることで、メキシコと世界の新進気鋭の才能を紹介する場を作るためです。

第11回トランチャナ・フェストは、2027年7月7日から11日まで開催され、上映会、カンファレンス、ワークショップのほか、バーチャルかつ対面で実施され、映画やデジタルアートの分野で活躍するインセンティブとなる施設やその他の活動が行われます。

MADEは、さまざまな言語や革新的な形態を用いることで、企業の歴史的記憶と運営上の側面を高めることを目的とした、企業遺産を促進するプロジェクトです。 仕事の文化の表現と統合として理解されているものづくりの世界に焦点を当て、ローカルエリアから国際的な対話に至るまでの視点で、ビジネスの文化遺産を表現、伝え、広めることを目指しています。

Project Dramaは、世界中の魅力的なインディペンデントドラマ映画を集めた厳選されたオンラインサイトです。 パワフルなストーリー、記憶に残るパフォーマンス、そしてより多くの視聴者を獲得するに値する映画を紹介しています。

映画祭のサーキットを完成させたドラマ映画や、従来の映画祭では見過ごされていたドラマ、あるいはオンラインで視聴できるようになったドラマ映画を歓迎します。 選ばれた映画は、プロジェクト・ドラマのYouTubeチャンネルで紹介され、プロによるパッケージングとプロモーションでサポートされます。

プロジェクトドラマ — 素晴らしいドラマが息づいています。

RTV国際映画祭は、世界中の映画制作における大胆で独創的で新進気鋭の声を称えるものです。 カナダで設立されたこの映画祭は、従来のビジュアル・ストーリーテリングと新しい形式のビジュアル・ストーリーテリングに取り組むインディペンデント映画製作者、学生、クリエイターを歓迎します。

初開催となる2026年版はオンラインで開催されます。 選ばれた映画は、RTVオフィシャル・セレクション、ファイナリスト、受賞作品によって表彰されます。また、選ばれたプロジェクトは、国際的な発見とプロモーションのためにRTV.comで紹介される資格もあります。

CIFF — チッタデッラ国際映画祭は、歴史、文化、建築美に富んだ城壁都市チッタデッラ（イタリアのパドヴァ）という美しい中世の町で開催される国際映画イベントです。

この映画祭は、世界中のインディペンデント映画を宣伝することを目的としており、感動的、挑戦的、刺激的なストーリーを作り上げる新進気鋭の映画製作者や定評のあるアーティストにスペースを提供しています。

マルタタワー賞（プレミオ・トーレ・ディ・マルタ）は、物語の革新、視覚的インパクト、芸術的卓越性を最もよく表した映画に授与される、この映画祭の最高栄誉です。 この賞の名前は、マルタの文化遺産の象徴である中世のランドマークである歴史的な「マルタの塔」にちなんで付けられました。

CIFFは、あらゆるジャンルと言語の短編映画、ドキュメンタリー、長編映画、実験映画、アニメーションを歓迎します。 上映会は壮観な歴史的会場で行われ、その場所と伝統に深く根ざした映画のような体験ができます。

CIFF は単なるフェスティバルではありません。マスタークラス、業界パネル、Q&A セッション、そして世界中のクリエイターと観客をつなぐネットワーキングの機会など、交流の拠点となっています。

ライブスクリーニング 2025 年 8 月 15 日から 17 日
「俳優は演技しなければならず、作家は執筆しなければならず、映画製作者は映画を作らなければなりません... 監督、プロデューサー、観客がやってくる... それがエンターテイメントだ。

ビストリツァ・ルーマニア国際映画祭は、世界中の映画製作者が作品を紹介するための活気に満ちたプラットフォームを提供し続けています。 私たちの目標は、多様な観客を結びつけ、ユニークなストーリーテリングを通して魅了される映画の舞台を、簡潔でありながらインパクトのあるフォーマットで提供することです。

この映画の旅にぜひご参加ください。ベテランのプロの国際審査員が、映画製作の芸術を称えるイベントに専門知識を披露します。

2025年に第3回目を迎えるにあたり、アートキャストテレキとのパートナーシップを継続できることを嬉しく思います。歴史あるテレキ城での上映会と、コンサート、美術展、陶芸ワークショップなどが盛りだくさんのフェスティバルを開催します。 今年は世界中から集められた44本の映画を上映しました。

今後、映画祭をビストリツァの街に拡大し、さらに多くの観客がショートフィルムの力を体験できるようにすることを楽しみにしています。 私たちが成長するにつれ、私たちは映画の芸術を称え、クリエイターと観客が一堂に会してストーリーテリングへの理解を共有することに引き続き取り組んでいます。

すべての受賞者には、ライブイベント終了後に公式栄誉賞と受賞カテゴリーの達成証明書が贈られます。

どのコンペティションにも作品を提出すると、すべてのテクニカルカテゴリーとパフォーマンスカテゴリーが無料になります。

イビサに本拠を置く文化団体マル・デル・キャップ、カルチュラ・マル・ディタは、2026年11月28日から2027年3月20日までエイビッサで開催される「第12回マル・デル・キャップ国際短編映画祭」の一環としてコンペティションされる短編映画のエントリー募集を開始します。

「第12回マル・デル・キャップ国際短編映画祭」（以下、短編映画祭）は、2027年3月15日から20日まで、島内のさまざまな文化施設で開催されます。

応募期間は両日とも2026年9月7日から10月11日までで、世界中のクリエイターが参加できます。 作品はデジタル形式で提出する必要があり、フィクション、ドキュメンタリー、アニメーションのいずれでもかまいません。

すべての作品は、最初に公式コンペティション部門に提出されます。 応募期間が終了すると、フェスティバル組織とその選考委員会は、どの作品が選ばれるか、その特性に応じて、どの部門で上映されるか、どの賞の対象となるかを決定します。

マル・デル・キャップの副社長であり、イベントの共同ディレクターでもあるペドロ・ロペス氏は、「従来の作品から脱却し、人々とつながり、実験することを恐れない、大胆なストーリーと伝え方をもう一度探しています」と説明しています。 「このフェスティバルは、自由な創造性を発揮し、分かち合い、国際的なシーンで最もアンダーグラウンドな提案同士のつながりを築くためのオープンな場です。」

繰り返しになりますが、この映画祭は2014年に始まり、ピチュシク諸島で最も長く続いている映画祭の1つで、賞金総額は900ユーロです。第1回公式コンペティション賞、イビサの若い学生が授与するユースセクション賞、ラ・ゲリラ・コムニカシオナルの厚意により社会をテーマにした最優秀短編映画に贈られるセバス・パラ賞など、賞金総額は900ユーロです。ジローナ発のアソシエーション、アソシエーションの最もワイルドな精神を反映したマラルト賞、最優秀カタロニア語短編映画賞、オーディエンスアワード。

規則、技術的要件、および提出フォームの詳細については、公式ウェブサイト（www.maldelcap.com）をご覧になるか、festival@maldelcap.com までお問い合わせください。

InDocumentariは、サバデル市で開催されるドキュメンタリーのジャンルに特化した映画祭です。 その使命は、ドキュメンタリー映画を芸術的表現、社会的反省、現代の現実の批判的観察のためのツールとして宣伝し、紹介することです。 映画祭では、映画製作者、観客、オーディオビジュアルの専門家間の文化交流と対話を促進するために、世界中から集められたさまざまな短編ドキュメンタリーや長編ドキュメンタリーが上映されます。

ショートショートストーリー映画祭は、6分足らずでストーリーを語る競争の激しい国際映画祭です。

2026年には、第19回目の映画祭がユニークなクローズドイベントで戻ってきます。 映画祭では映画製作の簡潔さを称え、世界中から集められた実写映画とアニメーション映画の両方が上映されます。

映画祭は「ハートストリングス」と「ヘッドトリップ」という2つのプログラムで構成され、それぞれが独特なトーンでありながら、幅広いスタイルとトピックを取り入れています。

FilmAmo Awards — 国際インディペンデント長編映画祭は、ジャンルシネマとハイブリッドストーリーテリングに特に焦点を当てた、インディペンデント長編映画に特化した国際的なオンラインフェスティバルです。

映画祭は、映画の発見、共有、宣伝を目的としたプラットフォームとコミュニティであるFilmAmoエコシステムの一部です。 FilmAmoは映画界の国際的なソーシャルネットワークで、世界中の100万人以上の映画愛好家、映画インフルエンサー、映画コミュニティが集まっています。

FilmAmo Awardsは、インディペンデント映画、観客、新しい配給機会の間に具体的な架け橋を築くことを目的としています。これにより、強い映画的アイデンティティ、独特の声、視聴者とつながる可能性を秘めた世界中の作品に認知度を与えることができます。

公式セレクションは、国際的なインディペンデント長編映画に特化しており、それぞれが主要なジャンル分野に対応する5つのコンペティション部門に分かれています。 映画祭では、ホラー、スリラー、犯罪、サイエンスフィクション、ファンタジー、インディペンデントドラマ、コメディ、ロマンス、ダークコメディ、ハイブリッド作品、そして1つのカテゴリーに簡単には収まらない映画を歓迎します。

FilmAmo Awardsは、単なる象徴的な表彰を目的としたものではなく、発見、宣伝、配信の可能性への道筋となることを目的としています。 選ばれた映画は、専用のオンライン映画祭ウィンドウを通じてFilmAmoコミュニティに上映され、部門受賞者はFilmAmo配信機会（権利者と合意した条件に従って、FilmAmo Watchのオンデマンド配信経路に参入できる）にアクセスできます。

映画祭は、審査員の前だけでなく、活発で熱心な観客の前でも映画に価値をもたらすことができる環境を求めているプロデューサー、監督、配給業者、販売代理店、独立系映画製作者を対象としています。

第1回は主にオンラインで開催され、最後のアワードイベントは映画、芸術、文化の世界で最も象徴的な都市のひとつであるローマの映画館で開催される予定です。 具体的な会場は後日発表される予定です。

インディペンデント映画が観客と出会う場所。

第3回ソウル漢江国際映画祭（SHIFF）は、韓国のソウルで開催される国際短編映画祭です。

SHIFFは、世界中から新進気鋭の映画監督や特色ある短編映画を発掘し、紹介することを目的としています。 映画祭は、国際コンペティションと厳選された上映プログラムを通じて、クリエイティブなストーリーテリング、映画の独創性、多様な芸術的視点を称えるものです。

第3回では、あらゆる国籍の映画製作者による短編映画を歓迎し、選ばれた映画をソウルの観客や映画関係者に上映する機会を提供します。

第3回ソウル漢江国際映画祭には、世界中の映画製作者を招待します。

Todo es Promptは、人工知能を駆使した短編映画祭の国際オンライン映画祭です。 このAI短編映画祭は、世界中の映画家、アーティスト、クリエイターを招き、人工知能ツールを活用した新しい形式のオーディオビジュアルナラティブを探求します。

映画祭は映画界の変革の瞬間に始まった。 この数年の間、多くのクリエイターは資金、招集者、審査員、そして長期にわたる検証プロセスに依存し、それによって内部よりも多くのプロジェクトが延期されました。 その間、テクノロジーは静かに進歩しました。 現在、AI 映画制作ツールを使えば、アイデア、プロンプト、ガイドを映画館のイメージに変えることができます。

今では、アイデアをシーンに変換できます。
テキストを映画に変換できるようになりました。
今日の転送作業は、プロンプトという簡単な指示で開始できます。

これらはすべて、クリエイターが従来の業界の壁を越えてオーディオビジュアル作品を制作できる人工知能を備えたこの映画の転換点におけるPrompt surgeです。 映画祭では、実験的な作品から、AI ビデオ生成ツールと AI ストーリーテリングツールで制作された短編ストーリーまで、AI が生み出した映画を称えます。

世界中の映画家、デジタルアーティスト、実験家に人工知能短編を送ってもらい、映画の未来を探求する国際コミュニティの一員となるよう呼びかけました。

私たちは人工知能ツールによって増幅された人間の権威を信じます。

テクノロジーはビジョン、つまり拡大に取って代わるものではないと私たちは考えています。

私たちは時間をかけて作ろうとは思いません。

私たちは自分の映画を撮る許可を求めてはいません。

IA Play International Film Festivalは、フェスティバルのネットワークで構成される国際的な視聴覚コンペティションで、毎年、世界中の視聴覚作品が象徴的な国際都市で競い合い、文化、テクノロジー、創造性を結びつけています。 本映画祭は、現地での上映、観客投票、プロの審査員による国際グランドファイナルを通じて、人工知能の使用から生まれる新しい表現形態を探求するオーディオビジュアル作品の促進、表彰、表彰を目的としています。

このフェスティバルでは、画像生成、アニメーション、脚本開発、編集、サウンドデザイン、ナラティブ構築など、クリエイティブプロセスのあらゆる段階で人工知能ツールを調査、実験、統合する作品に、世界中のクリエイター、デジタルアーティスト、映画製作者、実験者を招待しています。

目的と目的

IA Play国際映画祭の目的は、人工知能をクリエイティブな提案の関連要素として組み込んだオーディオビジュアル作品の展示、普及、評価のための競争力のあるプラットフォームを提供することです。 また、オーディオビジュアル産業における新技術の開発、革新、活用についての考察を促進することも目的としています。

このフェスティバルは、新しい才能を支援し、新進気鋭の作品を国際的に宣伝することを目的とした、視聴覚、文化、芸術、産業、教育のプラットフォームとして構想されています。

第1回目の成功に続き、Dゴールデン・プロタゴニスト短編映画祭は今年で2年目を迎えます。コラボレーション、創造性、相互支援の精神のもと、映画製作者を結集させるという使命を継続しています。 D ゴールデン・プロタゴニストは単なる映画祭ではなく、新進気鋭の映画製作者や定評のある映画製作者がつながり、作品を共有し、経験を交換し、ストーリーテリングの芸術を祝うことができるプラットフォームです。 映画産業の成長は、アーティストが互いに刺激し合い、共に機会を創造する、強力で協力的なコミュニティにかかっていると私たちは考えています。

第2回となる本映画祭では、2つのエキサイティングな新カテゴリーが導入されます。 1つ目はプレミアショートフィルムで、映画祭で公式デビューする映画のみを対象としています。 このカテゴリーは、新鮮なストーリーテリングを称え、映画製作者が初めて観客に作品を発表できる優れたプラットフォームを提供することを目的としています。 2つ目の新しいカテゴリーは、マルタ語で制作された映画を表彰し、宣伝するために創設された「Films Qosra Bil-Malti」です。 このカテゴリーの応募作品には、英語字幕をつける必要はありません。これは、本物のマルタ語のストーリーテリングを奨励し、地元の映画の発展を支援すると同時に、言語的、文化的アイデンティティを守り、祝うためです。

これらの追加が相まって、新しい声とマルタの映画制作の両方を擁護するという私たちの取り組みを強化すると同時に、映画製作者が互いに支え合い、刺激し合い、学び合う居心地の良い環境を引き続き育んでいきます。