モストラ・ドクター・マブセは、バルセロナで3日間開催される国際短編映画祭です。 経験豊富なアーティストだけでなく、新しいアーティストにも開かれたフェスティバルとして構想されています。 視聴覚業界のプロフェッショナル、映画祭の教師や学生、その他の協力者で構成される審査員が、6月にバルセロナで開催される3つのセッションで上映される映画の選考を行います。 このプロジェクトは20年前に開始され、JAバヨナ、ナチョ・ビガロンド、マテオ・ギル、キケ・マイロなどの関連監督の作品を受け取り、上映・登録された映画の数が増え、その数は増え続けています。 Dr. Mabuseは、単なる視聴覚フェスティバルではなく、誰もが演劇や映画を楽しんで楽しい時間を過ごせるような、均質で自由なイベントを目指しています。
「ホラー・マウンテンズ・フィルム・フェスティバル」は、ベラクルス州のさまざまな都市で開催される活気に満ちた毎年恒例の映画イベントで、メイン会場はメキシコのベラクルス州にある美しいハラパの街です。
この魅惑的な映画祭には、映画製作者、映画愛好家、ホラージャンルの愛好家が世界中から集まります。 数日間にわたり、市内のさまざまな会場で開催されます。
映画祭のラインナップでは、ホラー、ファンタジー、サイエンスフィクション、サスペンスのジャンルをカバーするさまざまな映画が上映されます。 ワールドプレミアやインディペンデント・プロダクションから、評判の高いクラシック作品や国際的に重要な作品まで、上映される映画はホラーファンの目の肥えた好みに応えます。 上映は、身も凍るような幽霊の物語や連続殺人犯の話から、超自然的な生き物や超常現象の描写まで、幅広い範囲にわたります。
映画の上映以外にも、「ホラー・マウンテンズ・フィルム・フェスティバル」では、一連の補完的なアクティビティやイベントが開催され、参加者の体験が豊かになります。 これらには、監督、作家、俳優が出演する円卓会議やパネルディスカッションなどがあり、ホラー映画の創造的および技術的側面を探求する場となっています。 また、上映後に質疑応答も開催され、映画製作者やキャストと直接交流できるまたとない機会となっています。
SilverVOX Film & Music Festivalは、メリーランド州フレデリックでエキサイティングなデビューを迎えます。その初年度は、映画と音楽の芸術性を大胆かつ活気に満ちた形で祝います。 複数の日と会場で開催されるシルバーヴォックス・フェストでは、映画上映、ライブミュージック、臨場感あふれるイベントがダイナミックに融合し、街を地元住民と訪れるアーティストの両方にとってクリエイティブなハブに変身させるでしょう。
世界中から集められた長編映画や短編映画の多彩なラインナップで上映されるシルバーヴォックス・フェストは、新進気鋭の映画製作者や定評のある映画製作者の才能を披露します。 観客は、地元映画、国内映画、国際映画の最高傑作を取り上げた、さまざまなジャンルやスタイルを期待できます。 感情に響くドラマから、示唆に富むドキュメンタリー、限界を押し広げる実験的な作品まで、映画祭は会話を刺激し、つながりを促すストーリーで視聴者を引き付けることを目指しています。
フェスティバルの中心となるのは、歴史あるワインバーグ・センターで、主な上映やプログラムのほとんどがここで行われます。 しかし、シルバーヴォックス・フェストは、フレデリックのさまざまな会場で上映会やイベントが開催されるなど、まさに街全体で楽しめるイベントです。街中に広がり、より広いコミュニティを巻き込むフェスティバルの雰囲気が醸し出されています。
映画そのもの以外にも、映画祭では音楽やインタラクティブなイベントが満載のスケジュールが組まれています。 参加者は、パネル、質疑応答、クローズドキャプション付きの映画、親密な集まりの中で、映画製作者と出会い、交流するまたとない機会があります。 これらの瞬間は、創作プロセスの舞台裏を垣間見ることができ、アーティストと観客の間の交流を促進します。 映画祭では、地元のバンドや来場者によるライブミュージックパフォーマンスが織り交ぜられ、SilverVox Festivalのサウンドトラックは、映画のラインナップと同じくらいエキサイティングで折衷的なものになります。
Silvervox.orgがプロデュース。 501 (c) (3) 非営利団体。
創造性は私たちをつなぎます
「0+」国際映画祭の目的は次のとおりです。
1. 子供や若者にポジティブで創造的で形成的な世界観を育み、家族、子供時代、友情、優しさ、自然、職業への愛などの共通の人間的価値を強化する質の高い映画の宣伝と普及。
2. ロシアの学校や社会施設で教育上映を行うための価値重視の映画コレクションを制作することによる映画と教育の統合。
東ヨーロッパでは数少ないSF/ファンタジー映画祭のひとつで、ライブビデオストリーミングを通じて、映画クルーと映画消費者が一堂に会するという新鮮なコンセプトが盛り込まれています。 映画祭では、上映会、カンファレンス、ディベート、イベントが開催されます。 短編映画と長編映画の4つのカテゴリー（SF、ファンタジー、アニメーション、コメディー/パロディ、ドキュメンタリー、AI映画）の審査員賞と人気賞があります。
最初の2つのエディションが成功した後、マハダホンダ国際社会映画祭（MISFE'26）の第3版を開催します。 映画は社会を変革するためのツールであり、批判的で質の高い映画制作の普及を促進することで、重要な社会問題について地域社会に教育し、意識を高めることができるという信念に駆り立てられています。
映画は教育ツールとして、また有意義な問題についての対話のきっかけにもなると信じているため、MISFE'26は、社会的に関連するトピックを取り上げ、焦点を当てる映画製作の才能ある人材のショーケースとしての地位を確立し始めています。
映画祭で上映される多様な映画は、住民をさまざまな物語、視点、芸術的表現に触れることでコミュニティの文化的生活を向上させるため、マハダホンダの発展に貢献し、その文化的提供を豊かにすることを目指しています。
映画には私たちの感情に触れ、共感を呼び起こす独特の力があると信じています。 だからこそ、この映画祭を開催することで、私たちの経験の多様性を反映し、人間の豊かさを理解し、理解するきっかけとなるストーリーとより深いレベルでつながる機会が得られます。
この第3回に参加するショートフィルムを通じて、文化、社会、人種など、あらゆる形態の多様性を探求し、祝います。 多様な物語を紹介することで、映画祭はインクルージョンと相互理解を促進し、コミュニティ間の架け橋を築きます。
選ばれた映画は、面白いだけでなく、インスピレーションを与えるものになるでしょう。 レジリエンス、アクティビズム、非難、ポジティブな変化といったストーリーを通して、映画祭はアイデアを共有するためのプラットフォームとしての役割を果たします。
第3回目のMISFEでは、スクールシネマに特化したパラレルセクションを引き続き行います。 MISFEの最初の2つのエディションでは、「ソンソレス・サン・ロマン」賞の最優秀学校短編映画賞が授与されました。 今年は、このカテゴリーに独自の空間とアイデンティティを与え、初等教育、中等教育、高等学校、職業訓練センター、専門教育機関で制作された作品の認知度を高め、参加者を増やしたいと考えています。
フィロソフィカル・フィルム・フェスティバル/フィロソフィカル・フィルム・フェスティバルは、哲学と映画の岐路に立つユニークな映画祭で、北マケドニア共和国で毎年開催されています。 一方で、映画祭は、哲学的思想を呼び起こし、哲学的思想を描き出すことができるメディアとしての映画の考えを広めようとしている。 他方では、映画言語というジャンルに特有の美的分析と探求を促し、若い映画製作者や映画関係者が重要な概念、質問、アイデアについて熟考し、それらを映画の視覚言語に翻訳できるようにすることを目的としています。 マケドニアとその地域におけるこの種の映画祭の先駆けであり、映画と哲学を結びつける世界でも数少ない映画祭のひとつだ。
ニューカッスル国際短編映画祭（NiSFF）は、IMDbに登録されている短編映画祭で、国際、オーストラリア、ニューサウスウェールズ（NSW）地域の映画製作者からの複数のジャンルとカテゴリーの短編映画を応募できます。 各地域部門の最優秀作品のファイナリストは、毎年11月中旬にオーストラリアのニューカッスルで開催されるロイヤル・エクスチェンジ・ハイブリッド・パフォーマンス・スペース/シネマで上映されます。 最優秀短編映画賞の総合受賞者は、映画の長さにかかわらず、さまざまな部門の受賞者の中から選ばれます。
選ばれた映画には上映料は支払われず、DCPも必要ありません。 映画が主に英語を話す視聴者に字幕なしで理解しやすいものであれば、英語字幕は必要ありません。
世界中の監督の目を通して見ることが、私たちのフェスティバルの目標です。
ジャンルの制限やいかなる形の検閲もない、自由でインディペンデントな映画という世界的ビジョン。 このプロジェクトの創始者は、すでにイタリアン・ホラー・ファンタジー・フェストのアーティスティック・ディレクターを務めるプロデューサー兼ディレクターのルイジ・パストーレです。彼は、作家と一般市民との交流を可能にするフェスティバルの新しいコンセプトを提案しています。
PUFA（Pucela Fantástica）は、バリャドリッド（スペイン）で開催される国際ファンタスティックホラー映画祭で、各国の30分未満の短編映画と60分を超える長編映画（スペイン語または英語で同期字幕付き）、サイエンスフィクション、ホラー、ファンタジー、スリラー/サスペンス...
TerraLenta Film Festは、環境ドキュメンタリーを専門とする国際映画祭です。 映画祭はイタリアのバジリカータ州ピニョーラ（PZ）を拠点としています。
映画祭の目的は、自主制作のドキュメンタリー映画の促進、環境問題に対する一般市民や地域社会の意識の向上、対話と学習のための文化的空間の醸成、マルチメディア研究の支援、環境に配慮した行動の奨励です。 TerraLentaは、独創的な芸術形式と風変わりな文化をもたらし、芸術と研究を通じて環境問題を広める新しい方法を試すことを意図しています。 非常に批判的で革新的で、形式化にはほど遠い、これまでとは違う形の情報開示の場を与える必要があると私たちは考えています。だからこそ、私たちは本物の内容と表現方法で被写体を支援することに決めたのです。
この映画祭は、都市空間とは意図的に異なる珍しい文脈におけるビジュアルアートと環境研究の共生を促進するために、高山でのインディペンデント・フィルム・レビューを通じて環境テーマに関する映画を普及させてきた長年の経験を進化させたものとして2024年に設立されました（OASICinema Festival）。
テラレンタ・フィルム・フェストは、2026年7月1日から5日まで開催されます。 第2回目となる今回は、環境をテーマにした映画の世界を探求するまたとない機会となります。 映画祭は、屋外で上映されるピニョーラの歴史的中心部（PZ）や、映画祭の本拠地となるガエータ宮殿などの歴史的建造物など、いくつかの魅力的な場所で開催されます。
映画の上映に加え、環境や関連テーマに焦点を当てたセミナーや教育ワークショップなど、重要なインサイトとなる瞬間も開催されます。 映画祭のゲストは、作品を発表したり、観客とディスカッションしたりする機会があります。 フェスティバルの公式プログラムは2026年5月18日に公開され、参加者は予定されているイベントについて詳しく知ることができます。
南イタリアの魅力的な背景を舞台に、映画愛好家や生態系や持続可能性の問題に関心のある人にとっては、見逃せない機会です。
バイエルサ国際映画祭-BIFFは、映画製作者、アーティスト、パフォーマー、学者、クリエイティブコミュニティのメンバーを巻き込み、多様性の繊細さを解き明かし、文化や社会を超えて共通の基盤を見つけることを目的として設立されました。 エキサイティングで教育的で情報重視の映画祭を提供すること。
バイエルサ国際映画祭-BIFFは、映画製作者、アーティスト、パフォーマー、学者、クリエイティブコミュニティのメンバーを巻き込み、多様性の繊細さを解き明かし、文化や社会を超えて共通の基盤を見つけることを目的として設立されました。 エキサイティングで教育的で情報重視の映画祭を提供すること。
バイエルサ国際映画祭-BIFFは、映画製作者、アーティスト、パフォーマー、学者、クリエイティブコミュニティのメンバーを巻き込み、多様性の繊細さを解き明かし、文化や社会を超えて共通の基盤を見つけることを目的として設立されました。 エキサイティングで教育的で情報重視の映画祭を提供すること。
BIFFは、映画愛好家がプレミア映画の監督、作家、俳優、プロデューサーから直接洞察を得ることができる、親密で雄弁な映画製作者フェスティバルとなるように設計されています。 BIFFは、プロとアマチュアの両方の映画製作者に作品の展示と普及のためのスペースを提供するために、毎年映画祭と美術展を開催します。 同時に、アフリカの映画や映画製作者における最近の才能を世界が発見する場として、BIFFに重点を置いています。 このイベントでは、この多様なプログラムをさらに充実させるために、マスタークラス、パネルディスカッション、ワークショップも開催されます。
ビルバオ（スペイン・バスク地方）で開催される目に見えない国際映画祭「ソーシャル・フィルムズ」は、コミュニケーションと文化を通じて人間、異文化、公平かつ持続可能な開発を促進することに専念する組織、KCULTURA、Communication y Desarrollo KCD NGODが主催しています。
ビルバオで開催される「ソーシャル・フィルムズ」国際映画祭「ソーシャル・フィルムズ」は、多様性と社会的責任に満ちた映画を上映するための毎年恒例の映画祭で、通常は商業上映から除外されています。
映画祭は、持続可能な開発、人権、異文化、ジェンダー平等という4つの主要テーマを中心としています。
その継続的な活動により、開発と社会変革のためのコミュニケーションに関心のあるすべての人々にとって欠くことのできない機会となっています。
また、このフェスティバルは、オーディオビジュアル作品を通して人類のさまざまな原因や問題を反映させるコミュニケーションを行うすべての人々を表彰するものでもあります。
フェスティバルの目的は、検閲を含むスクリーン上の外部フィルター（商業的、イデオロギー的、美的）と、自己検閲を含むスクリーンの知覚と投影の内部フィルターの両方を認識することです。 ネフィルトラヴァナエ・キノは、芸術における美学と商品化の探求です。 映画祭の次の目的は、映画制作の複雑さ、多面性、多様性を明らかにすることです。
NEFILTRAVANAE KINOは、映画プロジェクトのプラットフォームであるショートムービークラブが主催する映画祭です。 ネフィルトラバナエ・キノはアダミ・メディア賞の認定を受けた映画祭です。 国際映画研究会議は映画祭と同時に開催されます。 このように、ネフィルトラヴァナエ・キノでは映画理論と実践が融合しています。
もともとこの映画祭はベラルーシで開催されていたが、政治的抑圧と反戦姿勢が公に表明されたため、上映会やイベントはさまざまな国で開催できるようになった。 まずは、リトアニア（ビリニュス）で。 例えば、昨年はベルリン、ビリニュス、ヘルシンキで第10回ネフィルトラヴァナエ・キノが開催されました。 12の映画プログラムから63本の映画が選ばれました。https://shortmovie.club/programmes/10-2024/
ネフィルトラバナエ・キノ（アンフィルター・シネマ）のコンセプト：
疎外問題
私たちはショッピングモールと映画館の複合施設に囲まれた世界に住んでいます。 インディーズ映画と非コモディティアートは、世間の注目を集めるのは至難の業です。 原始的なアトラクションが映画撮影に取って代わる。 脱出中の観客は大画面の向こうに疎外されている。 つまり、現代のメインストリーム・シネマは、疎外社会につながる操作ツールの一部なのだ。 そのため、インディーズ映画は幅広い観客にとって読みづらくなる傾向にある。 インディペンデント映画を理解するには、映画製作者の文脈を理解する必要があります。 だからこそ、ネフィルトラバナエ・キノというコンセプトは、映画製作者の物理的な存在を暗示しているのだ。
映画選択の問題
映画製作者は何百万もの映画を撮影します。 また、毎年何千もの短編映画祭が世界中で上映会を開催しています。 映画祭には、平均して数千本の映画が応募されます。 だから、どんな理由があっても、いろんな良い映画は無視されがちだ。 多くの場合、確率を選ぶのは宝くじに当たるようなものです。 その結果、映画製作者にはフィードバックがありません。 インターネットの時代には誰もあなたの声を聞くことができないのはパラドックスです！ 主流の文化はアトラクションとカジュアルな視聴を好みます。
また、この発想は映画の選択問題にもとづいている。 たぶん、せいぜい番組ディレクターという一人、あるいは映画学校の学生でさえ、映画を選ぶという予備決定を下すのは驚くことではないでしょう。 審査員や試写者の一致は、背景や好みの違いよりもまれです。 そのため、選考や審査は一方的なものでも、おざなりなものでもかまいません。 もちろん、プログラムディレクターはセンスも美的感性も優れているので、悪くはありません。 しかし、「フィルターなしの映画」という別の概念を発見しました。 それを「ベスト・オブ・ザ・ベスト」の方法と合わせました。 この方法は、アートキュレーターの指示なしに、映画のイディオムを理解するのに役立ちます。
インディーズ映画の祭典
だからアンフィルター・シネマ・フィルム・フェスティバルは「ベスト・オブ・ザ・ベスト」の方法を避けようとしていますが、もちろんそれを完全に無視しているわけではありません。 映画祭では、フィクション、アニメーション、ドキュメンタリー、エクスペリメンタル、バーチャルリアリティの各部門が選ばれます。 審査員はすべてのセクションで最優秀作品を表彰します。 映画祭では、映画館、国立現代芸術センター、アートスペースで上映会が開催されます。
芸術関係者を集め、スマートなコミュニケーションで幸せな対話をすることを目指しています。 映画は芸術だが、スポーツではない。 私たちのプロジェクトの要点は、映画製作者と観客の間のコミュニケーションを確立することです。
映画祭のウェブサイトへのリンクから、映画祭の歴史について読んでみてください。http://shortmovie.club/history/
ショート・ムービー・クラブはCinemaVanの制作を行っています (https://www.behance.net/gallery/33392769/Cinema-van-Mobile-library-Amphibia を参照)。
アート・ディストリクト・ラジオ＆20MAX TVは、今年で9回目を迎える短編映画祭「フェスティバル・デュ・コート・ダール・ディストリクト」を開催します。このフェスティバルは、フェストームと共同で、2026年3月20日にフランス・パリのシネマ・レントレポで開催されます。
この映画祭は、2023年1月1日以降に撮影された1分から20分までの短編映画をすべて受け付けます。 架空のもの、アニメのもの、短編ドキュメンタリーなど、あらゆるジャンルの映画が受け入れられます。 これらの映画は、カメラやスマートフォンを使ってフランス語で制作することも、フランス語で字幕を付けることもできます。 選ばれた場合は、少なくとも1人の代表者が映画祭に出席する必要があります。
チレーノ・デ・アルテ・プレコロンビーノ美術館が主催するムエストラ・シネ+ビデオ・インディヘナの第19版は、2025年11月30日から3月7日まで、特にラテンアメリカの先住民族を中心テーマとする先住民および非先住民の映画製作者の映画へのエントリーを開始します。
フェスティバルのキュレーター委員会は、文化を守るプロセス、領土と環境の保護と防衛、人権、アイデンティティの緊張、政治的反省など、これらの国々の文化的および領土的側面を描写する作品を選ぶことに特に重点を置きます。 さらに、先住民族の言語で話され、先住民コミュニティとの参加型の方法で、または先住民の映画学校の訓練プロセスを通じて制作された作品も紹介されます。チレーノ・デ・アルテ・プレコロンビーノ美術館が主催するムエストラ・シネ+ビデオ・インディヘナの第19版は、2025年11月30日から3月7日まで、先住民族および非先住民族の映画製作者の映画への応募を募集します。中心的なテーマは、特にラテンアメリカの先住民族です。
フェスティバルのキュレーター委員会は、文化を守るプロセス、領土と環境の保護と防衛、人権、アイデンティティの緊張、政治的反省など、これらの国々の文化的および領土的側面を描写する作品を選ぶことに特に重点を置きます。 さらに、先住民族の言語で話されている作品や、先住民コミュニティとの参加型の方法で、または先住民の映画学校の訓練プロセスを通じて制作された作品も紹介されます。
ジャンルにとらわれないセルロイドフィルムをベースにしたショートフィルムの第2回公募を発表できることを嬉しく思います。 実験、ファウンド・フッテージ、アーカイブのクリエイティブな使用、ミクストメディアはもちろんのこと、オーソドックスに挑戦するどんな言葉でも大歓迎です。
アドリアティキノは、アドリア海に近いフェルモ（イタリア）のルマ・エクスペリメンタル・フィルム・ラボとテアトロ・ヌオーヴォ・ディ・カポダルコと共同で、地元の映画製作者が主催する上映会です。 文化をつなぐという歴史的精神にインスパイアされたアドリアティキノは、映画愛好家のコミュニティを育み、映画製作者と映画愛好家の交流を促進し、アナログ映画の実践を広めるための出会いとなることを目指しています。
このイベントには上映会やワークショップが含まれます。 映画館テアトロ・ヌオーヴォ・ディ・カポダルコは、オープンエアのデジタル上映会（雨天時は屋内上映）のメイン会場で、カジュアルなディナーも行われます。
ルマ・エクスペリメンタル・フィルム・ラボは、アナログ・プロジェクション（Super 8、16 mm、あるいはその両方）と、暗い部屋での体験を促進するフィルム・ワークショップの第2会場です。
セルロイドフィルムを使用した15分以内のショートフィルムを募集しています。オンラインスクリーナーへのリンクを添付してデジタルで提出してください。
上映日：2026年5月29日〜31日
会場:ヌオーヴォ・テアトロ・ディのコルティーレ・クラレニ
カポダルコ、カポダルコ・ディ・フェルモ (FM)、イタリア
ルーマ・エクスペリメンタル・フィルム・ラボ、フェルモ (FM)、イタリア
