コッリ・アルバーニまたはカステッリ・ロマーニ地区は、イタリア初の長編映画と見なされた1911年の「インフェルノ」を皮切りに、数多くの国内外の映画の舞台となっています。
その後、ヴィスコンティの「レオパード」、フェリーニの「ナイツ・オブ・カビリア」、ガッダの「クエル・パスティチャッチョ・ブルット・ディ・ヴィア・メルラーナ」、トトの多くの映画、アメリオの「盗まれた子供たち」、モニチェッリの「イル・マルケーゼ・デル・グリロ」、ザンパの「イル・ヴィジール」などを思い出すまでジャリーニによる最近の「必要なのは犯罪だけ」。
コッリ・アルバーニ映画祭は、映画と結びついたこの領域を可能な限り最善の方法で称え、イタリアや外国の作家に作品を発表する場を提供し、映画・オーディオビジュアル界の専門家に具体的な機会を提供する必要性から生まれました。
さらに、地元住民が映画祭で選ばれた作品を見て、投票する機会にもなるだろう。
ロケーション
グロッタフェッラータ・アルフェリーニ・シネマ
ダビデ・フォンターナがグロッタフェッラータ市と協力し、マヌエーレ・イラリとマディソン・サーキットの支援を受けて、最近リニューアルオープンし、全面改装されました。
選ばれた作品の紹介、プレゼンテーション、ミーティング
コンペティション外の上映会を4回行います
そのうち2回は、コッリ・アルバーニ地区を舞台にした古い映画や最近の映画を上映し、ゲストと紹介を行います。
代わりに、ゲストと紹介付きの最新イタリア映画または外国映画を上映します。
チャトラパティ・シヴァージー国際映画祭の主な目的は、世界中の映画製作者が優秀になる機会を提供し、最高の作品を選んで映画の祭典で上映する機会を提供することと、映画製作者が仲間の専門家や映画アーティストとのネットワークを構築するためのプラットフォームを提供することです。 CSIFFは、このような関係を育み、並外れた映画製作者が自分たちのプロジェクトを世界中の観客に見てもらえるよう支援できることを楽しみにしています。 CSIFFは、映画の発見を紹介することで、インスピレーションを与える目的よりも、映画、文化、教育をより一層結びつけています。
チャトラパティ・シヴァージーについて:
https://en.wikipedia.org/wiki/Shivaji
CSIFFは、次世代の映画製作者を育成しながら、新しく革新的な映画を紹介することに専念しています。 社会変革を強く提唱し、文化の多様性と国家間の理解を奨励しています。 質の高い映画の発展を促進し、世界中の映画専門家同士の交流を促進することで、すべての大陸の映画芸術を育むよう努めています。
チャトラパティ・シヴァージー国際映画祭は、世界中の最高の新人映画製作者の精神、情熱、技能を世界中の観客に紹介することを目的としています。
また、クラシック映画製作の最高傑作のみならず、実験的で、新しい非物語形式への道を切り開き、ビデオ・アートへと移行する作品も積極的に支援しています。 すべての映画は提出された時点で審査され、各カテゴリーで最も優れた作品が映画祭で上映されます。 その後、業界の専門家からなる審査員がファイナリストを見て、受賞作品を選びます。
参加を予定している映画製作者は、映画が上映される会場の予定されているプログラムに自分の名前が掲載されるように、できるだけ早く映画祭に通知する必要があります。https://csiff.buddhafest.in/
ゴールデン・スマイル・コメディ・フェスティバルはオランダ映画祭の一部です。 特別賞や個別の上映、異なる観客の観覧があります。
フェスティバルには1つのルールがあります。観客を笑わせることです！
最高のコミック作品を投稿して、楽しんでください！
ユーモアは普遍的で、人々を結びつけます。 ゴールデン・スマイル国際コメディー映画祭は、世界で最高で面白い映画やビデオをお見せしたいと考えています。 私たちはすべてのジャンルを受け入れます。私たちの唯一のルールは、観客を笑わせることです。 ドタバタから長編映画、ショートクリップ、ウルトラショートクリップ、隠しカメラ、ドキュメンタリーまで。
最大長は30分で、最低時間はありません。
世界中の映画製作者に作品の提出を奨励しています。 ユーモアの世界には発見すべきことがたくさんあります。 視野を広げ、笑顔にしてください。
映画祭はオランダのベルゲンで開催されます。 (アムステルダムからそう遠くない。)
第11回バンガロールショートフィルムフェスティバル22は、インドと世界中の若くて経験豊富な映画制作者の作品を認知し普及させる運動です。 BSFFの謙虚な旅は、インド映画の100年の祭典を記念し、インドにおける映画の発展に向けたカンナダ語映画産業の貢献を称えるために、2012年に始まりました。 このフェスティバルは、映画業界でのネットワーキングとマーケティングの機会で才能を紹介するための意欲的でプロフェッショナルな映画制作者にプラットフォームを提供します。
フェスティバルの目的は、インドでの短編映画文化の創出、今後の映画制作者の推進、短編映画の収益創出源の開発、ショートフィルムを商業企業化することです。 BSFF-2012-2021は、国内外の映画制作者が大成功を収めました。
BSFF-22の目的は、映画制作者からの参加でさらに大きく、より良いことです。 今年のフェスティバルでは、より多くのワークショップとマスタークラスを紹介します。 Miniboxoffice Film Marketは、長編映画制作に挑戦したい映画制作者のハイライトとなるでしょう。 ショートフィルムコンテストとフェスティバルのプログラミングは楽しいものになるでしょう。
イントラス、メンタルヘルス、カルチャー：「Visionando」
イントラスでは、「メンタルヘルス」とは、純粋に生物学的、衛生的な側面を超えて、文化的、社会的、哲学的、歴史的側面を表す非常に広い用語だと考えています。 だからこそ、このフェスティバルでは、さまざまな現実を目に見える形で示し、メンタルヘルスの問題に関連するスティグマと闘うために、ありとあらゆる意見を集めて展示しようとしているのです。
このような観点から、2025年10月から11月にかけて、ヴァッラ・ドリッド市をメイン会場として開催される第2回国際短編映画祭「ヴィジョナンド」を紹介します。
なぜ「ヴィジョナンド」なのか？
「Visionando」は、2023年にバリャドリッド市議会の協力を得て映画シリーズとして誕生し、街にメンタルヘルスについて考える場を作りました。 今年の最後の四半期には、5本の映画が上映され、続いてメンタルヘルス、映画、メディアの専門家によるコロキウムが行われました。 彼らは、家族、情緒的・社会的関係、ケア、精神科の経過、新技術とその影響、ジェンダー・バイオレンスとその治療アプローチ、地域社会統合、正常化ツールとしての雇用の重要性など、メンタルヘルスに関するさまざまな視点を取り上げました。
Filmsoltは、新進気鋭の独立系クリエイター向けに企画された一連のコンペティションを通じて、映画制作における創造性を称えるダイナミックなプラットフォームです。 ショートフィルム、ミュージックビデオ、ビデオエッセイ、アンダーワンミニッツ、ヒラリアス・イン・ファイブの5つのユニークなコンペティション形式を用意しています。それぞれが異なるストーリーテリングのスタイルと形式に焦点を当てて作られています。
映画の物語から示唆に富むエッセイ、パンチの効いたマイクロストーリー、コメディー・スキットまで、Filmsoltはあらゆる種類のビジュアル・ストーリーテラーのための舞台を提供します。 フレキシブルな応募期間、魅力的な賞金プール、オリジナリティと芸術的表現に重点を置く当社のコンペティションは、世界中の映画製作者に開かれています。
参加者は、知名度や認知度を高めるだけでなく、成長を続けるクリエイティブ・コミュニティの一員になるチャンスからも恩恵を受けます。 意欲的なディレクターであれ、コンテンツクリエーターであれ、あるいは単に伝えるべきストーリーを持つ人であれ、Filmsoltは輝くための出発点となります。
「マスター・オブ・アート」映画祭 2026
使命
マスター・オブ・アート映画祭はユニークな文化イベントで、東ヨーロッパで唯一の芸術ドキュメンタリーの国際映画祭です。 ブルガリアのソフィア、プロヴディフ、ヴァルナで開催されます。
このフェスティバルは、アートに対するさまざまな芸術的アプローチに焦点を当てています。
そのプログラムは、芸術の歴史と現代美術の形式の両方における芸術的ビジョンを表現し、現代の多文化の多様性を称えるドキュメンタリー映画に特化しています。
私たちの目標は、才能と創作プロセスを表現するドキュメンタリーを以下のカテゴリーで上映することです。
建築、デザインとファッション、アートとパワー、現代美術、料理芸術、ファインアート、写真、文学、音楽とダンス、演劇と映画。
2024年1月1日以降に公開されたドキュメンタリーは、マスター・オブ・アート映画祭のコンペティションの対象となります。
マスター・オブ・アート映画祭の使命は、大衆文化に代わるプラットフォームを作ることです。 私たちは機会を創出し、アーティスト同士の対話と協力に貢献したいと考えています。 このフェスティバルは、芸術についての感動的なストーリーを語りたいと思っている若いドキュメンタリー映画製作者にとって、東ヨーロッパ最大のフォーラムです。
マスター・オブ・アート映画祭は、スポットライト・プロダクション・カンパニー、ナショナル・パレス・オブ・カルチャー、「マスター・オブ・アート」財団が主催し、ソフィア市、AURUBISブルガリア、ブルガリア国立映画センターなどの資金援助を受けています。
映画祭の資金は、参加費、財政的補助金、寄付、スポンサーシップ、チケットによって調達されます。
第11回フェスティバルは、次の3つの形式で開催されます。
• 冬季版（コンペティション）-2026年2月6日～26日、ソフィア、プロヴディフ、ヴァルナ、スタラ・ザゴラのアートシネマで開催。
• 春版（オンライン）-2026年4月、フェスティバル専用のジオブロック・プラットフォームで、ブルガリアでのみ入手可能
• サマーエディション-2026年7月/8月に野外で開催。
オフィシャル・セレクションの栄冠は、以下のカテゴリーで選ばれたすべての映画に贈られます。
「オフィシャル・セレクション — コンペティション」ローレル
コンペティションカテゴリー — ドキュメンタリー
I. 建築-建築家向けのドキュメンタリー、過去と現在の建築業績、歴史的建造物
II. アートとチルドレン-アートと子どもの関係をテーマにしたドキュメンタリー
III. ART AND POWER-アーティストと全体主義体制と政治との関係についてのドキュメンタリー。
III. 現代美術-20世紀と21世紀の芸術である現代美術に関するドキュメンタリー。
V. 料理芸術-料理の準備、調理、提供の芸術に関するドキュメンタリー。
VI. デザインとファッション — インテリアデザイナー、ファッションデザイナーとその作品
VII. FINE ART-さまざまな時代の美術に関するドキュメンタリー、ギャラリー、展覧会。
VIII. 文学-作家、詩人、その作品、図書館に関するドキュメンタリー。
IX。 MUSIC AND DANCE-音楽、作曲家、ミュージシャンに関するドキュメンタリー-オペラ、クラシック、フォーク、ジャズ、ポップ、ロック。ダンサーと振付家-バレエ、フォーク、トラディショナルダンス、コンテンポラリーダンス
X. 写真-写真芸術に関するドキュメンタリー、歴史上の出来事を撮影したドキュメンタリー、写真家に関するドキュメンタリー。
XI。 演劇と映画-演劇に関するドキュメンタリー、舞台での演技チャレンジ、著名な映画製作者や俳優。
XII. アートミュージアム-美術館や美術館での生活に関するドキュメンタリー
コンペティション部門 — ビデオアートとアート広告
（このカテゴリーには別の賞があり、応募された動画は他のカテゴリーのドキュメンタリーやビデオゲームと競合しません。）
XII.ビデオアートとアート広告 — ビデオアート、実験ビデオ、アート広告、広告。
「オフィシャル・セレクション — アウト・オブ・コンペティション」ローレル
アウト・オブ・コンペティション・カテゴリー
XV.ART HORIZONS-事前選考委員会から高く評価されたドキュメンタリー。
「アイデンティティと文化の多様性」。
アイデンティティとは、文化的多様性を育み、伝統的なアイコンに疑問を投げかける変化と絶え間ない探求のプロセスだと理解しています。 そして、映画は人々、その文化、アイデンティティを反映したものだと理解しています。
私たちは、文化の多様性を、地域社会への共感を促進し、人々の日常生活を豊かにする力だと理解しています。
活気あふれるグジャラート語映画産業における創造性と才能を称えるアーメダバード国際映画祭（AIFF）へようこそ。 ユネスコの世界遺産に登録されているアーメダバードは、文化が染み込んでいるだけでなく、偉大な映画製作者や芸術家を育ててきた映画産業の遺産も誇っています。
AIFFは、最高のグジャラート映画を紹介し、新進気鋭の才能や定評のある才能にプラットフォームを提供するというビジョンから生まれました。 私たちはグジャラート州のパイオニアであることを誇りに思っており、映画製作者、ミュージシャン、アニメーター、編集者、広告映画製作者、DOP、脚本家、アートディレクターに、業界の専門家の間で作品を紹介する機会を提供しています。
国内外の映画制作者や専門家からの熱心な参加を期待しています。 AIFFの核となる使命は、経験レベルに関係なく才能を育み、創造性が育まれる環境を育むことです。
AIFF-26に参加して、スキルを磨き、業界のリーダーとネットワークを築き、映画製作者としての道のりを大きく前進させましょう。
ホールネイウッド・フェスティバルは、オルネー・スー・ボワで毎年開催される短編映画に特化した必見の映画イベントです。 このフェスティバルは、世界中の新進気鋭の映画製作者と定評のある映画製作者の創造性を紹介し、あらゆるジャンルの多様な短編映画を観客に提供します。
Hallnaywoodでは上映だけでなく、業界の専門家とのミーティングやディスカッションも開催しており、学習と人脈作りの貴重な機会となっています。 ソーシャルメディアでも活発なこのフェスティバルでは、ファンが年間を通じて最新ニュースや舞台裏のコンテンツについて常に最新情報を入手できるようになっています。
多様性と才能の促進に力を注ぐホールネイウッド・フェスティバルは、フランスにおける短編映画の重要なイベントとしての地位を確立しています。
ベラルカサル国際映画祭は、2025年8月5日から8日にかけて第3回目を迎えます。 ベラルカサルは、コルドバ州（スペイン）北部のペドロチェス渓谷にあります。ペドロチェス渓谷は、アンダルシア、エストレマドゥーラ、カスティーリャ・ラ・マンチャの各コミュニティに接する飛び地です。
第2回となる今回は、あらゆるトピックを扱った20分未満の作品で、世界中の映画製作者に呼びかける。 公式セクション、コメディーセクション、子供/青少年セクションがあります。 映画製作者は、アニメーション、ドキュメンタリー、フィクションの短編映画を上映できます。
健康への権利に関する映画のみを受け付けており、イタリア語または英語の字幕が付いています
プレミオ・ファウスト・ロッサーノ協会は、2025年11月初旬にイタリアのナポリで開催される「プレミオ・ファウスト・ロッサーノ」の第11回目を発表しました。 この賞は、2012年に亡くなったユング派の精神科医であり精神分析医でもあるファウスト・ロッサーノの生涯と功績を記念するものです。
このイベントの目的は、精神的苦痛を取り巻くスティグマや偏見に挑戦し、一人ひとりの個人的な経験を認めることの重要性を強調することです。 映画祭は、映画や作家、専門家、専門家との対話を通じて、これらの重要な問題に関する社会的認識を高めることを目指しています。
このフェスティバルは、プレミオ・ファウスト・ロッサーノ協会が主催しています。
FICNOVA国際映画祭は、国連が宣言した国際非暴力デーである10月2日頃に2年ごとに開催されます。
このフェスティバルは、ユニバーサリスト・ヒューマニズムに触発された非営利ヒューマニスト団体FICNOVAと、能動的非暴力という変革をもたらす感性を共有する他の団体、組織、個人によるボランティア活動を通じて組織され、推進されています。
アルゼンチン、ボリビア、ブラジル、カナダ、チリ、エクアドル、グアテマラ、モーリタニア、メキシコ、ペルー、チェコ共和国、スペインのさまざまな都市で最初の7回が開催された後、さまざまな都市や国の活動家が再び集まり、第8回FICNOVA 2026の準備に参加しています。
FICNOVAは、暴力、差別、人間の苦しみを克服する方法として、積極的な非暴力の事例を紹介する世界中の映画を集めたテーマ別の映画祭です。
今回は、個人的な自己中心主義を超越し、自分自身と「私のような」人々だけに関心を持つ派閥のグループを超越して、非暴力を普遍的な基準として最もよく示している作品に特に注目します。 すべての人間に最高のものを求めて、私から私たちへと移行することを目指す作品にスポットを当てます。
このような一般的な文脈から、第8回FICNOVA 2026の参加ガイドラインを以下のとおり共有します。
ガリンド・プロダクションズでは、人を魅了し、ワクワクさせるストーリーを伝えることに情熱を注いでいます。 短編映画の制作に10年以上の経験を持つ私たちは、アイデアをオーディオビジュアルで具体化された作品に変換し、ソーシャルネットワークを通じてコミュニティに貢献することを専門としています。 私たちの使命は、新しい才能を発掘してコラボレーションし、彼らのストーリーをスクリーン上で生き生きとさせるプラットフォームを提供することです。
新しい3-2-1コールに参加してくれるクリエイティブな脚本家を募集しています。 アイデアはシンプルです。キャラクター2人とスーツケース1つで、3つのロケーションで、無料のテーマで脚本を書くのです。
あなたのストーリーが選ばれたら、あなたとのコラボレーションでショートフィルムにします。 あなたの映画的ビジョンが実現するのを見る機会をお見逃しなく！」
世界中の新しい才能を発見し、表彰することを目的としたスリーピング・フクロウ・フィルム・フェストのイベント。 短編映画製作者が作品を批判的に評価することを支援するために創設されました。
ショートフィルムを素晴らしい映画にしているのは、ストーリーがどれほど野心的であるかではなく、ストーリーの伝え方です。 素晴らしいショートフィルムを作るための要素は、素晴らしい脚本、監督、カメラワーク、照明、編集です。
面白いけれども、不注意なサウンドの映画はたくさんあります。 映画製作者は誰でも、撮影前に音に気を配らなければなりません。音は映画にとって最も重要な要素のひとつです。 モデルじゃなくて、素晴らしい俳優を捕まえよう！ ストーリーが演劇的なやり方ではなく、リアルな方法で語られるようにするためのもう一つのアドバイスです。
サステインは、ロンドンから電車ですぐの大聖堂の街、サリーのギルフォードを拠点とする映画、アニメーション、舞台芸術、インタラクティブメディアのフェスティバルです。 フェスティバルのテーマには環境的な要素もありますが、クリエイティブやカルチャーの枠を超えて活躍するアーティスト、クリエイター、プロデューサー、製作者からの応募を歓迎します。また、テーマを彼らが適切だと思うように解釈するよう公募します。 私たちは、地域、国、世界など、幅広い範囲でストーリーやアート作品を求めています。 私たちは人々を結びつけて、地球の将来の幸福と、そこに住む人々の現在の文化的幸福を促進したいと考えています。 私たちは、人類の本質そのものを探求し、私たちの精神を探求し、私たちが誰なのか、そして私たちが誰になるのかという大きな疑問を投げかけるような体験を提供したいと考えています。
確認済みの会場:
ボイラールーム
ギルフォード・インスティテュート
ノダス・センター
レイクサイド・シネマ
パフォーミング・アーツ・テクノロジー・スタジオ
