NGO Rakonto는 영화 제작 및 공유 과정의 모든 단계에서 영화 내러티브와 생태가 어떻게 연관될 수 있는지 탐구하는 단편 및 장편 영화 전시를 홍보하는 것을 목표로 하는 EC (H) O FILM FESTIVAL의 첫 번째 에디션을 발표하게 되어 기쁩니다.
라로인 (프랑스 남서부) 의 공동 공간에 뿌리를 둔 EC (H) O FILM FESTIVAL은 생태학적으로 생각하고 넓은 의미의 유토피아적 사고 방식을 수용하는 것이 무엇을 의미하는지 탐구합니다. 단순히 생태적 위기에 관한 영화를 넘어 영화를 둘러싼 전체 생태계와 긍정적인 대안, 즉 영화를 만들고, 보고, 공유하는 방법뿐 아니라 영화를 중심으로 창작하는 것까지 재고해 봅니다. 영화는 함께 모이고, 집단적으로 창조하고, 관계를 형성하고, 서로와 우리가 살고 있는 장소를 돌보는 방법이 됩니다.
에버그린 장편 영화제 (Evergreen Fature Film Festival) 는 서사, 다큐멘터리, 실험적 장편 등을 아우르는 대형 스크린 스토리텔링을 기념하며 전설적인 스토리텔러로 유명한 뉴욕의 신진 및 기존 크리에이터들의 대담하고 독창적인 작품을 환영합니다.
빅 비전, 몽고 미디어 솔루션, 크리에이티브 핸드북, 디지털 시네마 소사이어티, 셀렉트 서비스 필름 주식회사와 같은 파트너의 지원을 받는 이 페스티벌은 메인주 벅스포트에 있는 유서 깊은 1916년 알라모 극장에서 상영되며 디지털 프로젝션과 Dolby 7.1 사운드를 갖추고 있습니다.
이 페스티벌은 모든 장편 장르 (45분 이상) 에서 혁신적인 목소리와 신선한 관점을 조명하며, 라이브 관객과 함께하는 연극 상영, 상영 후 Q&A, 네트워킹, 특별 표창 등을 제공합니다. 업계 파트너와 Rolling Stone Culture Council 작가가 참여하는 평가 패널이 선정 과정을 안내합니다. 원격 크리에이터를 위한 디지털 스포트라이트 및 서면 인터뷰도 제공됩니다.
비전을 기반으로 하는 이 페스티벌은 새로운 목소리가 커지고 영화적 영향력이 지속되는 협업 공간 역할을 합니다.
모든 장르가 허용됩니다.
축제는 축제 기간 동안 숙박 및 내부 교통편을 제공합니다.
알렉산드리아 단편영화제 (이집트) 는 알렉산드리아 아트 서클 협회 (Alexandria Art Circle Association) 가 설립한 것으로, 알렉산드리아 중심부에서 세계 영화의 등대가 될 수 있는 기회를 제공하기 위해 알렉산드리아 단편영화제 (이집트) 가 설립했습니다. 이 페스티벌은 매년 개최되며, 첫 번째 행사는 2015년이었습니다.
이 페스티벌은 전 세계 영화 제작자 간의 경험을 교환할 수 있는 적절한 분위기를 제공하고 단편 영화 제작자가 관객 앞에서 내러티브, 다큐멘터리 또는 애니메이션을 불문하고 영화를 선보일 수 있는 기회를 제공하여 영화 제작자와 관객 간의 유익한 토론을 진행하고 작품을 발표할 수 있는 안전한 플랫폼을 제공하는 것을 목표로 합니다.
이 페스티벌은 단편 영화의 발전과 발전을 목표로 합니다.
1. 목표
말라가 페스티벌의 목적은 스페인 영화와 일반 문화 영역을 보급하고 홍보하는 것입니다. 이런 점에서 페스티벌은 라틴 아메리카 영화 제작을 위한 플랫폼이기도 합니다. 그 기능에는 스페인과 브라질을 포함한 라틴 아메리카 전역에서 제작된 영화로 해석되는 스페인어로 된 다양한 전문 영화 부문을 위한 이벤트를 주최하여 개발을 촉진하고 국제 판매를 촉진하는 것이 포함됩니다.
말라가 페스티벌은 국제 영화 제작자 협회 연맹 (FIAPF) (www.fiapf.org) 의 인정을 받았습니다.
이러한 목표에 따라 2026년 3월 6일부터 15일까지 제29회 말라가 페스티벌이 개최됩니다.
알라시오 씨 시네 페스트 (ASCF) — 쇼츠 바이 더 씨 (Shorts By The Sea) 는 2027년 6월 하반기에 이탈리아 리비에라의 아름다운 해안 마을 알라시오에서 현대 단편 영화 제작을 전문으로 하는 새로운 쇼케이스입니다.
페스티벌은 환경 보존, 해양 전통, 모험, 물이 불러일으키는 감정과 이미지와 직간접적으로 관련된 소설, 다큐멘터리, 애니메이션 및 실험적인 시각 작품을 통해 사람, 바다, 해안 지역 사회 간의 복잡한 관계를 탐구합니다.
영화 제작자, 관객, 심사위원을 한데 모으는 ASCF는 환대를 중심에 둡니다. 대회에 선정된 8명의 최종 감독 모두 2박 숙박과 공식 페스티벌 만찬을 포함하여 주말 내내 알라시오에서 무료로 초청되어 영화를 직접 발표하고 라이브 Q&A 세션에 참여할 수 있습니다.
자다브푸르 대학교 (Jadavpur University) 의 문화 중심지 내에서 시작된 차야낫은 학생들이 운영하는 인도 최대의 영화 및 연극 축제로 발전했습니다. 이 축제는 예술과 반란, 상영, 그리고
무대, 지성, 감정이 융합됩니다.
수년에 걸쳐 내셔널 어워드를 수상한 영화 제작자, 국제 상영, 업계 패널, 그리고 프랑스에서 한국, 브라질, 스페인에 이르기까지 전 세계 학생 콜라보레이션을 주최하여 스토리텔링과 진실에 대한 진정한 대륙 간 대화의 장이 되었습니다.
차야나트의 핵심은 표현의 자유와 집단적 상상력의 힘을 상징합니다. 관습에 저항하고 다양성을 확대하며 우리 사회의 변화하는 모습을 반영하는 목소리를 기립니다. 여기에서의 각 프레임, 공연, 대화는 더 큰 움직임의 일부가 됩니다. 이야기는 여전히 국가, 정신, 시장 모두를 감동시킬 수 있다는 것을 상기시켜줍니다.
2026년, 차야낫이 새로운 장을 여는 가운데, 우리는 파트너와 후원자들을 초대합니다. 모든 릴, 모든 음, 모든 장면이 화면 너머까지 남는 추억이 되는 살아 숨쉬는 영화 혁명의 일원이 되죠.
국제 페스티벌 “시네마 위드인 시네마” (FECIDECI) 는 2027년 4월에 두 번째 에디션을 개최하며 페루의 다양한 장소에서 다양한 활동을 펼칠 예정입니다.
이 새로운 시네마틱 이벤트는 영화의 역사, 제작자, 관객, 영화 표현의 힘 등 영화 그 자체를 고찰하는 영화에만 전념하는 독특한 공간을 제안합니다.
이 페스티벌은 영화 제작자, 연구자, 학생, 비평가 및 일곱 번째 예술을 사랑하는 사람들이 만나는 장소로 생각되며, 영화가 스스로를 바라보고, 자신을 기억하고, 스스로를 재창조하는 방식에 대한 대화를 촉진하는 것을 목표로 합니다.
일주일 동안 상영, 강연, 마스터클래스가 진행되며, 참석자는 모두 무료로 입장할 수 있습니다.
“페루에서 좋은 소식을 전해드리게 되어 기쁩니다. 'Cinema Within Cinema'는 영화와 관련된 주제를 다룬 다큐멘터리에 초점을 맞춘 새로운 페스티벌입니다. 영화 제작 팀은 영화 뒤에 숨겨진 이야기에 열정을 쏟고 있으며, 머지않아 전 세계 영화 제작자들을 위한 흥미로운 만남의 장소가 될 것이라고 확신합니다. — 영화에 관한 다큐멘터리 감독 알렉산드르 오 필립.”
아테네 영화제: 영화가 가장 순수한 관객을 만나는 곳
미국 최고의 예술 마을에서 열리는 독립 스토리텔링을 기념하는 행사입니다.
영화의 진정한 힘은 실제 관객의 순수한 포용을 받을 때 실현됩니다.
조지아의 창의적인 중심지에 자리 잡은 아테네는 인디 음악, 문화, 경계를 넓히는 예술의 진원지로 전설적입니다. 글로벌 서킷은 종종 산업 상거래를 우선시하지만 청중의 80% 이상이 지역 커뮤니티입니다. 여기서는 기대고 공개적으로 반응하며 Q&A의 모든 말을 끝까지 지켜보는 열정적인 영화 애호가들의 북적이는 전기 집들을 볼 수 있습니다.
검증된 효과: 신뢰할 수 있는 서킷 런치패드
첫 시즌부터 아테네 영화제는 기존 프리미어 페스티벌의 큐레이션, 기술적 엄격함, 환대를 확립했습니다.
- 연간 100개 이상의 셀렉션 및 50개 이상의 프리미어: 매 시즌 평균 25개의 월드 프리미어와 25개의 미국 프리미어를 통해 전 세계 선구적인 스토리텔러들의 신뢰를 얻고 있습니다.
- 서킷 투 더 쇼트리스트: 동문들이 아카데미 어워드® 후보 명단에 오르며 업계와 독립 서킷 모두에서 상당한 입지를 다지는 등 공식 셀렉션은 부인할 수 없는 탄력을 받고 있습니다.
- 조지아의 크리에이티브 코어 (Georgia's Creative Core): 세계에서 가장 활기찬 제작 허브 중 한 곳의 중심에서 운영되는 당사는 인디 영화 제작자와 현역 업계 리더를 직접 연결합니다.
아테네 경험을 정의하는 것은
- 사려 깊고 의도적인 큐레이션: 흥미진진한 글로벌 영화를 옹호하는 동시에 조지아와 현지 주민들의 목소리를 자랑스럽게 끌어올리기 위해 모든 블록을 세심한 주의를 기울여 큐레이팅합니다.
- 적극적인 환대: Filmmaker Lounge, 프라이빗 디너, 협업 이벤트를 모두 이용할 수 있는 저희 크리에이티브 커뮤니티에 직접 오신 것을 환영합니다.
- 이야기가 가득한 공연장: 페스티벌 위크 기간 동안 아테네는 살아 있는 영화관으로 변신합니다. 시네와 같은 인디 극장, 모튼 극장 (Morton Theatre) 과 같은 유서 깊은 무대, 본격적인 영화관으로 변모하는 상징적인 음악 공연장을 곳곳에서 상영합니다.
- 진정한 커뮤니티 접근성: 관객에 대한 우리의 헌신은 접근 가능한 티켓과 패스 가격에 반영됩니다. 저희는 아티스트들에게도 똑같은 철학을 전달하여 제출 티어를 공정하고 근거가 있게 유지합니다.
급진적 액세스
중요: 경제적 어려움, 통화 제한 또는 글로벌 상황으로 인해 제출 수수료가 작품 공유에 방해가 되는 경우 당사 웹 사이트를 방문하여 기밀 수수료 면제를 요청하십시오. 저희는 여러분의 비전을 보고 싶어하는 것이지 지갑을 보는 것이 아닙니다.
유바 국제 단편 영화제는 대학에 다니는 청소년과 영화 지망생들이 자신의 재능을 선보이고 같은 연령대의 다른 전문가들과 경쟁할 수 있는 글로벌 플랫폼임을 입증하고 있습니다. YISFF는 재미있고 흥미진진한 학습 경험을 제공하여 막중한 책임감을 불러일으킵니다. YISFF를 통해 참가자들은 업계 전문가들로부터 영화 제작 기술을 탐구하고 배울 수 있는 기회를 얻게 됩니다.
YISFF의 목표는 급성장하는 영화 지망생들의 재능을 각광시키고 그들에게 세계 앞에서 자신을 소개할 기회를 제공하는 것입니다. 우리는 참가자들을 격려하고 페스티벌에서 독특한 역량을 발휘하고 더 많은 관객에게 다가갈 수 있도록 가교 역할을 합니다. YISFF는 건전한 경쟁을 통해 동료 참가자들 간의 우정과 협업을 증진하는 수단으로도 사용될 것임을 알려 드리게 되어 자랑스럽습니다. 감사와 격려의 표시로
YISFF는 업계 및 학계의 심사위원단이 선정한 다양한 관련 부문에 따라 대회 수상작을 선정합니다.
YISFF는 다양성을 중시하는 포용적인 행사입니다. 영화는 나이, 성 정체성, 인종, 성적 취향, 신체적 또는 정신적 문제, 민족, 관점에 관계없이 허용됩니다.
“The Quarantine”은 전문 영화 제작자 서클에서 젊고 알려지지 않은 작가들을 대중화하는 것을 목표로 하는 국제 단편 영화제입니다. 이 페스티벌은 전적으로 자발적으로 조직되며, 상영 수수료가 없으며 아무도 대금을 받지 않습니다.
이 축제는 불가리아 바르나의 마지막 어촌 마을인 “더 쿼런틴 (The Quarantine)” 어촌 마을의 해변에서 열립니다. 마을 뒤편 해안선에 고급 주거 단지가 건설 중이기 때문에 이 마을은 사라질 위험에 처해 있습니다. 전 세계 현대 예술가들과 지역 주민들 간의 문화 교류를 촉진함으로써 어촌 마을을 문화 예술 구역으로 만들고 어민들의 생활 방식을 보존하고자 합니다.
“The Quarantine”이라는 지역 이름은 과거에 질병이 의심되어 항구에 입항하는 상선의 선원들이 40일간의 격리 기간 동안 해변으로 끌려간 데서 유래되었습니다. 질병 징후가 보이지 않는 경우 마을에 출입할 수 있었습니다. 현재, 아직 깨닫지 못한 젊은 작가들은 전문 영화 제작자 모임에 의해 격리된 “격리” 상태에 처해 있습니다. 이 장소의 역사에 비유하여, 우리는 이 페스티벌의 이름을 “The Quarantine”으로 정하기로 결정했습니다.
MosFilmFest는 모스크바에서 연례 수상 행사를 개최하는 국제 영화 대회입니다.
MOSFilmFest는 상영, 네트워킹 이벤트, 다양한 패널과 포럼을 통해 영화 제작자의 커리어를 발전시켜 전 세계에서 가장 훌륭하고 밝은 영화를 선보는데 전념하는 조직입니다. 카테고리에는 서사, 애니메이션, 다큐멘터리, 뮤직 비디오, 실험 및 학생 반바지 등이 있습니다.
MOSFilmFest는 예술의 진정한 정신을 구현한 영화 제작물을 대표하는 현지 및 국제 영화 제작자들의 열렬한 후원자입니다. 클래식 또는 오리지널 스크립트에서 새로운 영화 촬영 및 영화 기법에 이르기까지 모든 작품은 진정한 감정과 표현의 결과입니다.
우리는 당신이 여기있어 기뻐요! 우리는 당신이 만든 놀라운 영화와 당신이 만든 글로벌 커뮤니티를 발견하기 위해 기다릴 수 없습니다.
상영을 위해 선정 된 모든 최고의 영화는 9 월 22 일에 엄숙한 최종 행사 기간 동안 큰 화면에 표시됩니다 - 25, 모스크바, 러시아와 주요 상금과 “최고의 영화”의 제목에 대한 투쟁 할 수있을 것입니다. 뿐만 아니라 독립 후보에서 상금에 대한.
MosDocFest 다큐멘터리 영화제는 모스크바에서 매년 시상식이 열리는 국제 영화 대회입니다.
MosDocFest는 상영, 네트워킹 이벤트, 다양한 패널 및 포럼을 통해 전 세계에서 가장 훌륭하고 빛나는 다큐멘터리 영화를 선보이고 영화 제작자의 경력을 발전시키는 데 전념하는 조직입니다.
MosDocFest는 예술의 진정한 정신을 구현하는 영화 제작을 대표하는 국내외 영화 제작자들의 열렬한 지지자입니다.
클래식 또는 오리지널 대본부터 새로운 영화 촬영 및 영화 기법에 이르기까지 모든 작품은 진정한 감정과 표현의 산물입니다.
여기 오셔서 반갑습니다! 여러분이 만든 놀라운 다큐멘터리 영화와 여러분이 구축한 글로벌 커뮤니티를 발견하고 싶습니다.
상영작으로 선정된 모든 최우수 다큐멘터리 영화는 2026년 11월 19일부터 22일까지 러시아 모스크바에서 열리는 엄숙한 최종 시상식에서 대형 스크린을 통해 상영되며, 본상과 “최우수 다큐멘터리 영화”라는 타이틀을 놓고 고군분투할 수 있습니다. 독립형 후보작의 상도 마찬가지입니다.
네덜란드 브레다에서 열리는 BUT 필름 페스티벌 (줄여서 BUTFF) 으로 알려진 B급 영화, 언더그라운드, 트래시 영화를 위한 국제 페스티벌에서는 해마다 기괴하고 실험적인 영화, 다양한 영화를 좋아하는 팬들을 만날 수 있습니다. 5일간의 색다른 영화, 단편, 다큐멘터리, 예술, 공연, 시, 음악, 음식, 맥주 및 기타 화려한 행사들. 네덜란드 영화제 풍경의 공포로 악명 높은 BUTFF는 (지하 및 기존) 영화 제작자, 배급사, 관객이 서로 만나 BUT 장르를 기념하는 대안적인 장소를 제공합니다. 영화 프로그램에는 매년 약 50편의 장편 영화와 50편의 단편 영화가 포함되며, 주로 저예산 독립 영화 및 장르 영화의 이상하고 사악한 영화에 초점을 맞추고 있습니다. 일반적으로 프로그램의 약 70% 가 신작 영화로 구성되고 나머지는 회고전입니다. 각 페스티벌 에디션마다 세 편의 영화가 ButTest 장편 어워드 후보에 올랐고, 4~5개의 단편 영화가 ButTest 단편 어워드 후보에 올랐습니다. 수상자는 매년 엄선된 외부 심사위원단에 의해 결정됩니다.
BUTFF는 존 워터스, 로이드 카우프만, 엔조 지 카스텔라리, 돈 '더 드래곤' 윌슨, 로드리고 아라가오, 버락 엡스타인, 닉 제드, 레미 꾸뛰르, 브루스 라브루스, 데비 로숑, 리처드 스탠리, 마리안 도라, 프레드 보겔, 요그 버트 등 세계적으로 유명한 게스트를 많이 맞이했습니다. 제레이트, J.T. 페티, 앤드류 반 덴 하우튼, 벤젤 스토치, 스콧 쉬르머, 크리스찬 베일, 애덤 윈가드, 하비 카미노, 해리 쿠멜, 노버트 파펜비클러, 로버트 '브론지' 코바츠, 짐 그룸, 로렌스 R. 하비 외 다수...
BUTFF는 재단 (IDFX) 과 자원 봉사자들이 운영하는 비영리 축제입니다.
장편 영화 제출에는 6,66유로, 단편 영화 제출에는 1유로가 부과됩니다.
빌리지 토키스 엔터테인먼트가 자랑스럽게 주최하는 빌리지 토키스 국제 영화제 (VTIFF) 는 글로벌 영화와 다양한 스토리텔링을 기념하는 최고의 행사입니다. 우리는 전 세계 크리에이터들의 독특한 목소리, 매력적인 내러티브, 혁신적인 시각적 예술성을 발견하고 향상시키기 위해 최선을 다하고 있습니다.
우리 페스티벌은 신예 영화 제작자와 기존 영화 제작자 모두에게 활기찬 플랫폼 역할을 하며, 그들의 열정과 재능을 선보일 수 있는 글로벌 무대를 제공합니다. 광범위한 장편 영화를 제작하는 국제 작가이든 심오한 지역 이야기를 들려주는 독립 예술가이든, 빌리지 토키스 국제 영화제 (VTIFF) 는 영화적 비전을 위한 완벽한 장소입니다.
뛰어난 글로벌 영화를 선두로 이끌기 위한 우리의 여정에 동참해 주세요. 지금 바로 영화를 제출하고 Village Talkies 커뮤니티의 일원이 되세요!
제10회 PIFF 페스티벌은 2027년 9월 2일부터 9월 4일까지 파라나에서 개최됩니다.
파라나 페스티벌의 본부는 다음 주소에 있습니다: 아소시아시온 시빌 B. 페드로 레메벨, 산토스 베가 스트리트 1754, 유닛 9, 10, 11, 갤러리 코메르시알 “엘 솔”. 공식 페이스북 페이지 (팬페이지) 와 인스타그램 계정 (@cinefestparana) 은 페스티벌 및 각 부서에 연락하는 방법에 대한 자세한 정보와 세부 정보를 제공합니다.
파라나 국제 독립 영화제인 PIFF는 Grupo Transmedia Argentina와 CICVE (실험 영화 및 비디오 아트 연구 센터) 가 공동 소유하고 있으며, 둘 다 시민 협회 “Biblioteca Pedro Lemebel”에 소속되어 있습니다. 파라나 페스티벌은 감독인 에스테반 아마티가 주최합니다.
파라나 영화제는 국제 실험 영화 및 비디오 아트 센터 (CIFE) 의 “경쟁 영화제” 부문에서 인정을 받았습니다.
파라나 영화제는 문화 및 영화 산업 발전에 긍정적인 기여를 하는 것을 목표로 합니다.
제9회 PIFF에서 선보이는 모든 영화는 페스티벌 디렉터가 이끄는 선정 위원회에서 선정하고 영화 및 영화제 분야의 영화 전문가 및 전문가로 구성된 국제 대표단 네트워크의 자문을 통해 선정됩니다. 이 위원회는 “국제 영화 등급 위원회”라고 불릴 것입니다.
9회에 선정된 모든 영화는 파라나 영화제 감독으로부터 참가 증명서를 받게 됩니다.
