Loud 'N' Roll Cinema는 음악과 영화 언어의 융합을 강조하며 록 뮤직 비디오를 선보이고 시상하는 국제 페스티벌로 부상하고 있습니다. 이 페스티벌은 단순한 상영 행사가 아니라 시청각 스토리텔링으로 록의 힘, 미학, 태도를 증폭시키는 창의성을 기념하는 것을 목표로 합니다.
2025년 7월 12일과 13일에 사우스캐롤라이나주 발네아리우 피사라스의 CASA1/2BAR에서 열리는 첫 번째 에디션에서 이 행사는 전적으로 대면으로 무료로 진행되며 관객들에게 대형 스크린에서 음악이 생생하게 재생되는 몰입형 경험을 제공합니다.
브라질 최고의 뮤직 비디오와 최우수 국제 뮤직 비디오라는 두 가지 카테고리의 뮤직 비디오를 어느 나라에서나 출품할 수 있는 이 페스티벌은 자신의 음악을 영향력 있는 시각적 내러티브로 탈바꿈시키는 아티스트와 영화 제작자를 표창하고 홍보하고자 합니다.
Loud 'N' Roll Cinema는 록과 영화의 관계를 강화하고, 새로운 발견을 장려하고, 미래 작품에 영감을 주기 위한 여정의 시작입니다.
제3회 아프리카 원주민 언어 영화제 (AILFF'25) 는 “문화의 실: 영화 제작을 통한 포용성 쌓기”라는 주제로 아프리카의 언어 다양성과 문화 유산을 기념합니다.* 2025년 10월 8일부터 11일까지 나이지리아에서 예정된 AILFF'25는 영화를 통해 아프리카 언어를 보존 및 홍보하고 세대와 지리적 격차를 해소하고 아프리카 이야기의 소외를 없애는 것을 목표로 합니다.
올해 AILFF'25는 영화를 공감과 사회 변화의 촉매제로 사용하여 다운 증후군 환자의 경험을 묘사하는 영화를 강조합니다.
이 페스티벌은 영화 제작자들에게 간과된 내러티브를 조명하고 포용성에 대한 대화를 촉진할 것을 촉구합니다. 참가자들은 언어, 정체성, 접근성에 초점을 맞춘 영화 제작자와 지지자들이 주도하는 매력적인 상영, 패널 토론, 워크숍을 경험하게 될 것입니다.
나이지리아에서 우리와 함께 아프리카의 풍부한 언어를 보호하고, 침묵의 목소리를 높이고, 미래를 건설하는 데 동참하세요.
카라카스 영화 비평 페스티벌은 다양한 국내 및 국제 작품에서 영화 비평의 중요성을 표현하고 이를 반영하고 보상하는 공간으로 구상됩니다. 이를 통해 베네수엘라 영화를 장려하고 홍보하고 전파할 뿐만 아니라 베네수엘라에서 제작된 영화를 베를린, 칸, 로카르노, 산 세바스티안, 베네치아의 페스티벌에서 수상한 국제 영화와 비교함으로써 베네수엘라에서 제작된 영화의 분석 깊이를 높이고자 합니다.
카라카스 영화 비평가 페스티벌은 영화 비평의 기준에 따라 국내 및 국제 최고의 작품을 선정하는 것을 목표로 하는 성찰의 공간으로 설계되었습니다.
이를 통해 우리는 베네수엘라와 해외에서 제작된 영화에 대한 심층적인 분석을 추구합니다.
또한 이를 바탕으로 영화 관련 행위를 장려, 홍보 및 보급할 수 있습니다. 외부 관점에서 보면 외국 공동 작업자들의 참여 덕분입니다.
할리우드 페스티벌은 매년 Oulnay-sous-Bois에서 열리는 단편 영화 전용 영화 행사로, 꼭 참석해야 하는 단편 영화 행사입니다. 이 페스티벌은 전 세계의 신예 영화 제작자와 기존 영화 제작자의 창의성을 보여주며 관객에게 모든 장르의 다양한 단편 영화를 제공합니다.
Hallnaywood는 상영 외에도 업계 전문가들과의 회의 및 토론을 주최하여 학습과 네트워킹을 위한 귀중한 기회를 제공합니다. 소셜 미디어에서 활발하게 활동하는 이 페스티벌을 통해 팬들은 1년 내내 최신 뉴스와 제작 뒷이야기 콘텐츠를 접할 수 있습니다.
다양성과 재능을 증진하기 위한 노력으로 Hallnaywood Festival은 프랑스 단편 영화의 핵심 행사로 자리매김했습니다.
모스크바 아시아 영화제인 MAFF는 아시아 전역의 독립 영화 제작자들이 자신의 독특한 아이디어를 보여주고, 마음 속 깊은 곳에서 이야기를 들려주고, 관객과 다른 독립 영화 제작자 모두에게 영감을 줄 수 있도록 지원하기 위해 시작되었습니다.
모스크바 아시아 영화제에는 아시아 출신의 영화 제작자들이 제작한 작품과 아시아 문화 및 유산에 대한 이야기가 담겨 있습니다. 아시아 영화 제작자, 감독, 작가, 대다수 아시아 영화 제작자 및/또는 아시아 이야기의 출품작을 접수할 예정입니다.
이 페스티벌은 주로 아시아 영화 제작자들이 자신의 재능을 선보일 수 있도록 지원합니다. 이 행사에서는 아시아 및 비 아시아 영화 제작자가 아시아의 문화적, 사회적, 역사적 중요성을 지닌 단편 및 장편 영화와 다큐멘터리를 선보일 예정입니다. 이 페스티벌은 영화 제작자를 초청하여 리셉션과 관객 참여를 유도할 예정입니다. 이 페스티벌은 러시아에 아시아 영화를 홍보하는 것을 목표로 Big Asia TV-Chanel의 지원을 받아 이 도시의 주요 행사가 될 것입니다.
페스티벌은 모스크바의 글로벌 시네마 (Global Cinema) 에서 라이브 상영을 진행하며 행사장 곳곳에 레이저 DLP 프로젝터와 JBL 스피커를 갖춘 100석 규모의 극장 6개가 있어 친밀한 상영 환경에서 최고 수준의 품질을 제공합니다. 작품이 페스티벌에 접수된 영화 제작자는 상영 무료 입장권과 네트워킹 이벤트 초대권을 받게 되며 수상 심사를 받을 자격이 있습니다.
MAFF는 발레리 샤닌의 필름 클럽과 빅 아시아 TV 채널이 민간 기부자들의 아낌없는 재정 지원을 받아 조직하고 제작합니다.
상영작으로 선정된 모든 최우수 영화는 2025년 3월 14일부터 16일까지 러시아 모스크바에서 열리는 엄숙한 최종 시상식에서 대형 스크린을 통해 상영될 예정이며, 본상과 “최우수 영화”라는 타이틀을 놓고 고군분투할 수 있습니다. 독립형 후보작의 상도 마찬가지입니다.
GENERAMMA는 3월 19일부터 5월 30일까지 2025년 9월 9일부터 13일까지 스페인, 유럽, 라틴 아메리카 및 카리브해 여성 감독 단편 영화 제5회 출품작 모집을 시작합니다.
GENERAMMA는 경쟁적이지 않은 국제 장편 영화 쇼케이스와 관객들에게 여성이 만든 최고의 영화를 제공하는 단편 영화의 경쟁 공식 섹션으로 구성된 페스티벌입니다.
GENERAMMA는 안달루시아 여성 시청각 미디어 협회 (AAMMA) 가 주최하는 페스티벌로, 250명 이상의 영화 및 시청각 전문가들이 한자리에 모입니다.
오이아소 로마 박물관과 이룬 시의회는 비다소아 국제 고고학 영화제를 주최합니다.
이 축제의 목적은 고고학자들의 작품에서 나온 시청각 자료의 보급을 통해 일반 대중에게 고고학을 소개하고 이러한 영화의 홍보와 확산을 보장하는 것입니다.
이 페스티벌은 2001년부터 기념되고 있으며, 2004년부터는 페스티벌 대상, 특별 청중상, 교육 가치상, 아케올란 과학 공헌상 등 4개의 상을 수상합니다. 2006년부터 유럽 고고학 영화제 네트워크인 페다르신 (Fedarcine) 내에서 개최되고 있습니다.
단편 영화 세계의 혁신과 창의성을 기념하는 국제 페스티벌인 Roma Film Corto를 만나보세요. 이탈리아 수도의 중심부에 위치한 이 페스티벌은 전 세계 관객과 업계 전문가들 앞에서 권위 있는 쇼케이스를 선보이는 등 신예 감독과 유명 감독들이 꾸준히 참고할 수 있는 참고 자료가 되고 있습니다.
이 페스티벌은 전문가로 구성된 심사위원단과 저명한 게스트가 참석하여 국제적인 가시성을 제공하며, 엄선된 단편 영화에 대한 폭넓은 노출을 보장합니다. 이는 감독, 제작자, 배급사 간의 만남을 장려하여 협업과 전문적 성장의 기회를 창출하는 중요한 네트워킹 기회입니다.
수상 및 표창은 카테고리별로 다양하며 연출에서 시나리오, 편집에서 사운드트랙에 이르기까지 영화 제작의 모든 측면을 향상시킵니다.
로마 필름 코르토는 단순한 축제가 아니라 몰입도 높은 문화 체험입니다. 참여한다는 것은 자격을 갖춘 관객에게 작품을 선보일 뿐만 아니라 모든 형태의 영화와 창의성을 기념하는 행사를 경험하는 것을 의미합니다.
베기라 엘카르테아 문화협회가 주최하는 지네치키 시네말디아 - 어린이와 청소년을 위한 국제 영화제 X 에디션이 2025년 12월 13일부터 28일까지 빌바오와 다른 바스크 도시와 마을에서 개최됩니다.
지네치키 지네말디아는 전 세계 수준의 시청각 콘텐츠를 가족 관객에게 제공하는 것을 목표로 합니다. 이 페스티벌은 여러 경쟁 부문에서 엄선된 작품을 상영함으로써 시청각 교육을 촉진하고 새로운 관객을 창출하고자 합니다.
Bendita Tú는 젠더 및 퀴어 관점을 갖춘 실험적, 하이브리드 및 비디오 에세이 영화를 홍보하는 국제 단편 영화제입니다. 아르헨티나와 스페인을 기반으로 하는 이 페스티벌은 다양한 정체성과 영역 내에서 떠오르는 영화에 대한 가시성을 제공하기 위해 만남과 대화의 장을 마련합니다.
제8회째를 맞는 이 페스티벌은 땅을 중심 테마로 선택했는데, 이 컨셉은 다양한 의미의 문을 여는 컨셉입니다. 동시에 우리가 살고 있는 지구이자 생명을 유지하는 토양이기도 하며, 인간과 비인간이 상호 의존의 그물망 속에 얽혀 있는 관계의 네트워크이기도 합니다. 시적이고 폭넓은 관점에서 보면 대지는 이주, 이주, 디아스포라를 불러일으키는 매개체일 뿐만 아니라 유기체와 무기물이 합쳐지는 향기, 질감, 기억으로 가득 찬 땅으로도 인식됩니다. 가스통 바첼라르 (Gaston Bachelard, 1994) 가 말한 것처럼, “땅은 만질 수 있는 기억”이며, 감각적 울림과 상징적 공명을 동시에 부여하여 재창조, 애도, 저항의 공간으로 탈바꿈시키는 사상입니다.
이 페스티벌은 이 요소와 관련된 상호 연결에 대한 대화를 제안합니다. 세상을 살아 있고 신성한 존재로 이해하는 토착 세계관 (Shiva, 2005) 부터 인간이 아닌 존재의 대리인을 강조하는 현대적 접근 방식 (Bennett, 2010) 에 이르기까지, 대지가 어떻게 영토화하고 동시에 우리를 영토화하는지에 대한 성찰을 목표로 삼아, 심오한 지질학적 및 대기적 변화로 특징지어지는 맥락에서 소속감과 집에 대한 개념을 재정의하는 것을 목표로 합니다.
기질, 돌, 모래 등 “무생물”로 간주되는 존재들은 이주에 대한 이야기의 기본 주체로 등장합니다. Ingold (2011) 에 따르면 “생명은 육지에서 발생하는 것이 아니라 접힌 부분과 질감 안에서 생겨난다.” 따라서 이 에디션은 다양한 시청각 접근을 통해 대지의 두께를 느끼고, 다양한 목소리에 귀를 기울이며, 가장 먼 곳에서도 우리를 다른 존재, 다른 현상과 연결하는 생명의 흔적이 있음을 깨닫고, 우리를 앞서고 계승할 끊임없는 삶과 물질의 일부임을 인정하도록 초대합니다.
8번째 에디션에는 공식 경쟁작과 루츠 섹션에 포함된 엄선된 단편 영화가 수록됩니다.
오늘날 스페인 사회에서 시청각 미디어의 중요성을 인식하고, 이를 커뮤니케이션 및 교육 미디어로 만들고 연대와 관용의 가치를 증진하기 위해 카스티야-라만차 국제 사회 영화제가 탄생했으며 톨레도에서 개최됩니다. 톨레도, 토리호스, 쿠엥카, 올리아스 델 레이에서 계속될 것입니다.
이 페스티벌에서는 같은 관심사를 공유하는 공공 및 민간 단체에 참여하도록 초대됩니다.
이 축제는 단편 및 다큐멘터리 콘테스트를 포함하여 여러 섹션으로 구성되어 있으며, 사회적 문제에는 외국인 혐오, 세대 갈등, 아동 노동, 가정 폭력, 사회적 역할, 생태학, 아동 권리, 공존 등이 포함됩니다.
유럽과 아시아의 경계, 우랄 산맥 한가운데에 있는 “러시아 맨체스터”라고 불리는 300년 된 도시에서 —
우리는 매년 여름, 가을, 겨울, 봄에 분기별 공식 셀렉션과 라이브 상영을 통해 국제 단편 영화제를 개최합니다.
지금 오픈 중: 2023년 여름 우랄 쇼츠 출품작
우리의 사명은 전 세계에서 영화 제작 분야의 참신한 인재를 찾고 발굴하는 것입니다. 우리는 원산지, 제작 연도 또는 예산에 관계없이 최고 수준의 독립 단편 영화를 선보이고 지원하는 것을 목표로 합니다. 우리의 궁극적인 목표는 전 세계 작가들을 격려하고 영감을 주는 것입니다.
우랄 쇼츠는 포시즌스와 애뉴얼 어워드 이벤트로 구성되어 있습니다. 매 시즌마다 선발 위원회는 제출된 단편 영화를 비공개로 시청하고 공식 셀렉션을 선택합니다. 엄선된 모든 영화가 시즌 어워드 경쟁에 참가합니다.
공식 셀렉션 명단이 게시된 후 10일 이내에 심사위원단이 시즌 우승자를 발표합니다. 수상작들은 영화관과 TV의 상영 프로그램에 참가하여 모두가 볼 수 있습니다.
모든 시즌 우승자는 메인 부문과 기술 및 퍼포먼스 부문에 해당하는 18개 후보에 올라 연례 시상식 경쟁에 참가합니다. 그리고 연례 어워드 이벤트 초대장을 받으세요.
우랄 쇼츠 연례 행사는 8월에 유럽과 아시아의 경계에 위치한 300년 된 도시 니즈니 타길에서 열립니다. 이 도시는 우랄 산맥 한가운데에 있는 “러시아 맨체스터”라고 불립니다. 연례 어워드 이벤트는 문화 및 교육 프로그램, 연례 시상식, 상영, TV 인터뷰, 워크숍 및 기타 활동으로 구성됩니다.
사운드 앤 뮤직 영화제 마케돈스카 21은 마케돈스카 21 거리에 위치한 20세기 초 (1928) 로 거슬러 올라가는 오래된 베오그라드 건물에서 열립니다. 이것은 상호 존중과 연대라는 존경받는 가치를 증진하기 위해 설립 된 당시 가장 강력한 노동 조합의 건설이었습니다. 제 2 차 세계 대전 이후 라디오 베오그라드는 가장 중요한 라디오 드라마와 음악 기록의 본거지였던 Studio 10의 위치로 건물을 사용했습니다. 이곳은 베오그라드 청취자들에게 소리의 예술을 소개하고 문화 유산의 필수적인 부분으로 만들어 헤아릴 수없는 예술적, 문화적, 사회적 중요성을 입증했습니다.
오늘날 건물은 주거 및 상업 단위가 혼합되어 있습니다. 건물의 풍부한 역사에 의존하여 주민들은 영화 음악과 사운드 디자인 예술을 기념하는 영화제를 시작하여 대가로 무언가를 제공하고 전통에 기여하기로 결정했습니다.
이 축제는 영화 작곡가, 사운드 디자이너, 음향가, 음악 프로듀서, 음악가, 음악 밴드 등 이러한 분야에서 온 모든 사람들을 위한 전문적인 네트워킹 플랫폼으로, 탐구하고, 배우고, 지식을 교환하고, 아이디어를 통합할 수 있는 기회를 제공합니다.
이 페스티벌은 사운드스케이프를 창의적으로 사용하기 위해 노력하는 한 다큐멘터리 영화, 단편 소설 영화, 실험 영화, 애니메이션 영화 등 모든 장르의 영화를 환영합니다.
건물 구내를 통해이 행사는 훌륭한 음향을 갖춘 기념비적 인 홀과 1 층에 위치한 뮤직 스토어 메트로폴리스 (Metropolis) 에서 사람들이 광대 한 베오그라드 하늘 아래 음료를 마시 며 영화와 라이브 음악을 즐길 수있는 옥상까지 다양한 무대에서 동시에 사운드 마법을 전파 할 수 있습니다..
테헤란 국제 단편 영화제 (TISFF) 는 아시아에서 가장 권위 있고 널리 인정받는 단편 영화 플랫폼 중 하나로, 창의적 우수성, 혁신 및 영화의 다양한 목소리 증진에 대한 헌신으로 유명합니다. TISFF는 화려한 역사를 통해 글로벌 스토리텔링의 중심지로 발전하여 전 세계 영화 제작자로부터 수천 건의 출품작을 유치했습니다. 이는 신예 인재와 선구적인 영화 목소리를 위한 초석으로서 타의 추종을 불허하는 명성을 반영합니다.
신예 영화 제작자를 지원하고 다양성을 증진하기 위해 TISFF는 무료 영화 제출을 허용하여 재능 있는 영화 제작자가 자신의 독특한 비전을 공유하는 데 재정적 장벽이 되지 않도록 합니다.
단편 영화 제작 및 교육 분야의 선도 단체인 이란 청소년 영화 협회 (IYCS) 가 주최하는 TISFF는 이란 전역의 57개 지부로 구성된 광범위한 인프라와 활발한 영화 제작자 및 동문 네트워크를 활용하고 있습니다. IYCS는 매년 수많은 단편 영화 제작을 지원하고 매년 영화 제작자 지망생을 교육합니다. 많은 졸업생들이 국제 영화계에서 가장 유명한 영화 제작자로 명성을 떨치며 세계 영화 제작 무대에 심오한 영향을 미치고 있습니다.
OSCARS® 예선 페스티벌인 TISFF는 영화의 전통을 기념하는 동시에 혁신을 수용하는 것으로 유명합니다. 42회째를 맞는 TISFF는 오랫동안 영화적 우수성을 향한 노력의 핵심으로 자리매김해 온 장르인 소설, 다큐멘터리, 애니메이션, 실험 영화 등 이미 확립된 카테고리를 선보이고 있으며, 대상 수상자는 아카데미 시상식 심사 대상이 됩니다. 또한 이 페스티벌은 영화 제작의 미래에 대한 TISFF의 비전을 반영하여 스토리텔링과 예술적 표현을 재정의하는 인공 지능의 혁신적인 역할을 강조하는 AI 경쟁 프로그램을 조명합니다.
올해 새롭게 열리는 TISFF는 떠오르는 인재에 대한 TISFF의 지속적인 관심을 반영하는 이머징 호라이즌 어워드를 자랑스럽게 수여합니다. 이 카테고리는 MENA 지역 영화 제작자들이 만든 첫 번째 또는 두 번째 단편 소설 영화를 대상으로 하며, 역동적인 이 지역의 참신하고 선견지명이 있는 목소리를 들을 수 있는 플랫폼을 제공합니다.
그 어느 때보다도 TISFF는 영화 제작자들이 작품을 선보일 수 있는 글로벌 플랫폼으로 남아 있으며, 매력적인 예술 및 문화 매체로서 단편 영화의 발전을 촉진하고 있습니다. 올 가을, 활기차고 문화적으로 풍요로운 테헤란에서 열리는 제42회 TISFF에 여러분을 진심으로 초대합니다.
페스티벌에 대한 설명
파타고니아 MUMA FEST 국제 여성 및 LBTTIQ 시청각 페스티벌은 2025년 6월 6일 금요일과 6월 7일 토요일에 아르헨티나 추부트 주 엘 호요 마을에서 열립니다. 상영은 로스 시루엘로스와 로스 긴도스 모퉁이에 위치한 카사 데 라 컬투라 오디토리엄에서 진행됩니다.
여성, 레즈비언, 트랜스젠더, 양성애자, 인터섹슈얼, 논바이너리 등이 연출한 콘텐츠만 출품할 수 있습니다.
MUMA 페스트에는 다음과 같은 섹션이 있습니다.
국제 장편 영화 공모전
국제 단편 영화 공모전
아르헨티나-칠레 파타고니아 콩쿠르 (단편 및 장편 영화).
모든 유형의 시청각 장르가 허용됩니다.
페스티벌의 목적
- 파타고니아의 배급 회사, 제작자 및 영화 제작자 간의 유대를 강화하십시오.
- 전 세계 여성과 반체제 인사들의 이야기를 알고 인정하고 파타고니아 대중과 대화할 수 있도록 합니다.
- 파타고니아 지역 여성 및 반체제 인사들의 노동 투입에 기여하는 전문 교육 도구를 제공합니다.
- 라틴 아메리카 및 세계 다른 지역의 여성 시청각 네트워크와 교류할 수 있는 공간을 마련합니다.
마카오 국제 단편 영화제 (이하 “페스티벌”) 는 해외 및 마카오 단편 영화 및 뮤직 비디오 제작사가 이 축제에서 경쟁할 수 있도록 동기를 부여하는 것을 목표로 하는 연례 전 세계 시청각 페스티벌입니다.
이 페스티벌은 두 개의 개별 대회로 나뉜다.
- 쇼츠 국제 단편 영화 공모전
- 볼륨 인터내셔널 뮤직 비디오 콩쿠르
“SHORTS”는 소설, 다큐멘터리, 애니메이션의 세 가지 부문에서 최고의 단편 영화를 수여합니다. 그리고 “VOLUME”은 마카오 오리지널 음악을 담은 최고의 수상 뮤직 비디오를 수여합니다. 마카오 오리지널 노래 목록은 페스티벌 웹사이트에서 VOLUME 전용으로 다운로드할 수 있습니다.
쇼츠는 2025년 3월 16일부터 5월 31일까지 제출할 수 있으며, 볼륨은 2025년 3월 16일부터 7월 20일까지 제출할 수 있습니다.
이 페스티벌은 이전에 “사운드 앤 이미지 챌린지”로 알려졌으며, 지역 인재들을 위한 시청각 대회에만 초점을 맞춰 2010년에 처음 시작되었습니다. 이 이니셔티브는 영화, 음악, 사운드 및 이미지 분야의 전문가들과 공동 설립되었으며, 두 가지 우선 순위는 시청각 분야의 창조 산업을 홍보하고 사운드 및 동영상 디자인 제작 분야의 현지 인재를 조명하는 것입니다. 수년에 걸쳐 5개 대륙으로 확장되어 성장하고 인지도를 높여 마침내 2015년에 단편 영화제로 자리 잡았습니다.
이 페스티벌은 2025년 12월 2일부터 10일까지 개최됩니다. 페스티벌 주간에 마카오 전역의 공연장에서는 “SHORTS” 공식 셀렉션과 “VOLUME” 뮤직 비디오 공식 셀렉션의 공개 상영, 영화 제작, 개발, 국제 영화제 큐레이터십 및 조직 마스터클래스, “Audience Choice”에 대한 관객 투표, 갈라 시상식 등 일련의 문화 프로그램이 예정되어 있습니다.
Macass 협회는 지역에 대한 새로운 관점을 장려합니다. MAC 페스티벌은 다양한 문화 이니셔티브와 함께 영화 축제 '암무이나'를 발전시킵니다.
'암무이나 (Ammuina) - 멀리서 들려오는 소음'은 떠오르는 영화 제작자, 화제, 혁신, 환경, 사회 문제에 대한 전례 없는 시각을 접할 수 있는 절호의 기회입니다.
웹사이트 방문하기: www.macfest.it
'Ammuina'의 세 번째 에디션은 최대 7명을 선택합니다.
단편 영화와 상영작은 카바 데 티레니에서 열리는 MAC 페스트 2025 프로그램에 포함될 예정입니다.
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