Wir machen das Internationale Jugendfilmfestival Cine a la Vista! seit 2014 in San Martín de los Andes. Es versammelt Jugendliche aus dem Land und den Nachbarländern mit dem Ziel, eine exklusive Jury in den verschiedenen Kategorien des Festivals zu sein. Es sind Tage der Begegnung, des Kinos, der Debatte und verschiedener Aktivitäten, die mit der audiovisuellen Kunst verbunden sind.
Das Addis International Film Festival (AIFF) ist ein jährliches Filmfestival, das 2007 von der Initiative Africa ins Leben gerufen wurde und in Addis Abeba, Äthiopien, stattfindet. Das Festival ist das größte unabhängige Dokumentarfilmfestival in Afrika und wurde als einzigartige Initiative gegründet, die darauf abzielt, die Macht von Dokumentarfilmen zu nutzen, um innovative Wege zur Sensibilisierung für soziale Themen zu unterstützen.
Das Festival ist eine feierliche und lehrreiche Veranstaltung, die eine sorgfältig kuratierte Auswahl von Filmen von erfahrenen und aufstrebenden Filmemachern zeigt, die sich mit einer Vielzahl von Themen wie Friedenskonsolidierung, Ungleichheit, Stärkung von Frauen, Kinderrechten und vielem mehr befassen.
Die 18. Ausgabe des Addis International Film Festival (AIFF). Als etablierte Sozialaktivistin Äthiopiens veranstaltet Initiative Africa vom 15. bis 19. Mai 2024 ein fünftägiges Dokumentarfilmfestival mit mehr als 30 lokalen und internationalen Filmen zu den Themen Aktion für Frieden, Sicherheit und Versöhnung, Gleichstellung der Geschlechter und Inklusivität, Ernährungs- und Umweltsicherheit sowie Gesundheitswesen, das in der Alliance Ethio-Française, dem Hager Fikir Theater, dem Goethe-Institut Äthiopien und dem italienischen Kulturinstitut in Addis Abeba.
Das Publikum des Festivals besteht hauptsächlich aus Jugendlichen und gebildeten Menschen, die den Mut haben, ihre Gesellschaft zu verändern. Wir zeigen die Filme kostenlos, ohne dass für den Eintritt eine Zahlung erforderlich ist.
LUCES CAMEROS ACCION ist ein Kurzfilmfestival mit zwei Sektionen.
1 — Sektion „Ländliche Welt“
Internationale Sektion mit Kurzfilmen in spanischer oder spanischer Untertitelung.
Aufgenommen in Dörfern in ländlichen Gebieten oder im Umgang mit ländlichen Eigenheiten.
Uraufgeführt ab dem 1. Januar 2025.
2 — Abschnitt „Cameros“
Bei den eingereichten Arbeiten handelt es sich um Originalwerke, die nicht über das Internet zugänglich sind.
30% des „Filmmaterials“ wurden an bekannten Orten von Cameros aufgenommen (Neue und alte Cameros in La Rioja, Spanien).
Frist für die Einreichung von Arbeiten:
Abschnitt „Ländliche Welt“: vor dem 16. April 2026.
Abschnitt „Cameros“: vor dem 21. Juli 2026.
Vorführungen und Preisverleihung:
18., 19., 20., 21. und 22. August in den Dörfern von Cameros, La Rioja, Spanien.
ÜBER TNFF
Das North Film Festival (TNFF) des IMDb Qualifikationsspielers ist ein internationales Filmfestival, das sich internationalen und europäischen Kurzfilmen und Features aller Genres widmet - mit Online-Vorführungen und einer jährlichen Live-Vorführung und Preisverleihung in Stockholm, Schweden. TNFF arbeitet mit dem LOVE & HOPE INTERNATIONAL FILM FESTIVAL - BARCELONA (L'HIFF) (6. - 10. September 2022 in Barcelona -* Spanien) zusammen
https://www.lhifilmfestival.com/
Jedes Quartal werden die eingereichten Projekte von einem begeisterten Team von Fachleuten und Akademikern der Filmindustrie beurteilt.
Die vierteljährlichen Gewinner qualifizieren sich automatisch für die Überprüfung bei der jährlichen TNFF-Veranstaltung in Stockholm, Schweden (24., 25., 26. - 2022) - und werden sowohl in Betracht gezogen als auch um die begehrten jährlichen Auszeichnungen geprüft und konkurrieren.
TNFF heißt Sie herzlich willkommen in Stockholm.
Stockholm ist eine Stadt, die für verschiedene Perspektiven und neue Ideen offen ist. Ein erstaunliches Reiseziel, in dem Innovationen in den Bereichen Musik, Film, Design, Mode und Technologie geboren werden. Ein Ort, der für kreative Visionäre wie Sie geeignet ist, Liebe Filmemacher. Und denken Sie daran, bringen Sie Jacke, Hut und Handschuhe mit, wenn Sie für die Vorführungen in Stockholm am Februar 2022 ausgewählt wurden!
ENGLISCH: KURZFILME MEXIKO 21. AUSGABE
AUFRUF ZUR EINREICHUNG VON BEITRÄGEN — REICHEN SIE IHREN FILM EIN
SHORTS MEXICO gilt als das größte internationale Kurzfilmfestival in Lateinamerika. Verpassen Sie nicht die Gelegenheit, an der 21. Feier teilzunehmen.
VORSCHRIFTEN FÜR DIE EINREICHUNG VON FILMEN
Die Ausschreibung für das Internationale Kurzfilmfestival SHORTS MEXICO - Mexico International Short Film Festival beginnt vom 23. Februar bis 31. Mai 2026 um 23:59 Uhr (CST) in Mexiko-Stadt. Wir sind offen für Kurzfilme aus der ganzen Welt und laden alle Produktionsgenres ein.
SHORTS MEXICO ist eine auf Kurzfilme spezialisierte Ausstellungsplattform, die kreative Ausdrucksformen des Kinos, vielfältige Stimmen, unverwechselbare und innovative Visionen und mutige Qualitätsfilme von Filmemachern aus der ganzen Welt fördert. Bei SHORTS MEXICO fördern wir das Wachstum und die Entwicklung von Kurzfilmen sowie Filmemachern.
Die 21. Ausgabe von SHORTS MEXICO findet vom 1. bis 30. September 2026 in Mexiko-Stadt und den 32 Bundesstaaten der Mexikanischen Republik statt. Die National Cinematheque of Mexico ist der Hauptveranstaltungsort des Festivals, und es gibt weitere wichtige Veranstaltungsorte wie CINEMEX-Theater, eine der größten Kinoketten der Welt, die berühmte Vasconcelos-Bibliothek, das Centro Cultural Universitario de la UNAM, CDMXs und Kulturzentren usw. Das Festival umfasst über 75 Veranstaltungsorte in Mexiko-Stadt und veranstaltet landesweit Ausstellungen, die Veranstaltung findet in ganz Mexiko statt. SHORTS MÉXICO wird in einem hybriden Format präsentiert und bietet sowohl Vorführungen im Kino als auch vor Ort, virtuelle Online-Streaming-Übertragungen und auch Fernsehausstellungen mit über 1 Million Zuschauern pro Ausgabe.
Das ganze Jahr über bietet das Festival Kurzfilme, Kinostarts, Vorschauen, Ausstellungen, Retrospektiven und Meisterkurse. Die Shorts Mexico Tour umfasst Städte und Dörfer Mexikos sowie Ausstellungen in verschiedenen Ländern der Welt.
Der Konferenzzyklus der Shorts Mexico Academy umfasst ein akademisches Angebot zur Förderung der Professionalisierung in verschiedenen Spezialbereichen des Filmemachens. Das Festival veranstaltet auch die Pitching-Konkurrenz von Shorts México, den Work In Progress Contest und seinen Drehbuch-Kurzfilmwettbewerb mit dem Ziel, die Kreation, Professionalisierung und Produktion von Qualitätsfilmen zu fördern und zu fördern.
SEKTIONEN DES FESTIVALS
WETTBEWERBSFÄHIGE SEKTIONEN
INTERNATIONALER Wettbewerb (Live-Action, Animation und Dokumentarfilm). Kurzfilme aus der ganzen Welt, unabhängig von der Nationalität des Regisseurs und dem Ort oder Land der Dreharbeiten. Filmproduktionen, die nicht als mexikanisch oder iberoamerikanisch gelten.
IBEROAMERIKANISCHER WETTBEWERB (Live-Action, Animation und Dokumentarfilm) Iberoamerikanische Kurzfilmproduktionen, die in Zusammenarbeit mit oder von Ländern Lateinamerikas sowie Spanien und Portugal entstanden sind. Bei diesen Produktionen handelt es sich um Koproduktionen zwischen diesen Nationen, unabhängig von der Nationalität des Regisseurs und dem Ort oder Land der Dreharbeiten.
MEXIKANISCHER Wettbewerb (Live-Action, Animation, Dokumentarfilm, NeoMEX) Wenn ein Teil Ihrer Produktion in Mexiko gedreht, von Mexikanern produziert oder koproduziert wurde
Unternehmen oder mexikanische Filmemacher oder Regie eines Mexikaners gelten als mexikanische Produktion.
KURZFILME, MEXIKOS INTERNATIONALES AUSHÄNGESCHILD
DIE FAVORITEN DES FESTIVALS (AUSSER KONKURRENZ)
Internationale und iberoamerikanische Vorzeigeprojekte
Weltkino
Queere Kurzfilme (LGBTTTQ+)
Fantascorto (Fantasy, Science-Fiction und Horror)
Afroshorts (afrikanische Diaspora und Kultur)
Ecoshorts (Filme zum Umweltschutz)
Kinder
Indigene Völker
Lustige Kurzfilme (Komödien)
Experimentell
International (Live-Action, Animation, Dokumentarfilm)
KI (Künstliche Intelligenz)
Mexikaner
Indigene Völker
Mexikanische Frauen im Kino
Muestra Mexicana (Live-Action, Animation, Dokumentarfilm)
Experimentell
Queere Kurzfilme (LGBTTTQ+)
Afroshorts (afrikanische Diaspora und Kultur)
Fantascorto (Fantasy, Science-Fiction und Horror)
Infantil — Kinder
Ecoshorts (Umweltschutz)
Funshorts (Komödie)
Künstliche Intelligenz (KI)
Das Colina International Independent Film Festival (FICIC) ist ein Wettbewerbsfestival, das persönlich in der Gemeinde Colina in der chilenischen Metropolregion stattfindet.
FICIC wurde mit dem Ziel gegründet, unabhängige Spielfilme mit einer starken Autorenidentität zu präsentieren und neue Stimmen und zeitgenössische Perspektiven in der internationalen Filmlandschaft zu fördern.
Das Festival möchte sich als Treffpunkt für Filmemacher, Zuschauer und Branchenfachleute etablieren und den kulturellen Austausch und die Entwicklung des unabhängigen Kinos in Chile fördern.
Die Ausgabe 2026 findet vom 2. bis 9. August 2026 statt.
Das CalellaFilmFestival ist ein Festival, das all jenen Low-Budget-Filmen nationaler oder internationaler Produktion gewidmet ist, mit dem Ziel, Filme zu belohnen und zu fördern, die mit wenigen Medien, aber mit hohem künstlerischen Wert gedreht wurden.
Das CalellaFilmFestival besteht aus zwei Abschnitten:
Abschnitt „Niedriges Budget“
Die ausgewählten Spielfilme werden mit einer Investition von weniger als 500.000 Euro als beste Produktionen des Jahres auf nationaler oder internationaler Ebene konkurrieren.
Sektion „Creative Rosebud Awards“
Alle Produktionen, die sich das ganze Jahr über durch Kreativität und Originalität sowohl im Bereich der nationalen als auch internationalen Produktion hervorgetan haben, mit einer Investition von mehr als 500,00 Euro werden teilnehmen.
Lesen Sie die Grundlagen, um Ihren Film zu registrieren.
Das Festival findet vom 24. bis 31. Oktober 2026 in Calella de Mar (Barcelona) in der Sala Mozart und anderen dem Festival angeschlossenen Räumen statt. Zeitpläne, Pässe und weitere Informationen finden Sie auf der Festival-Website.
www.maresmefilmfestival.com
Como al igual que en los veintidós años que nos preceden, el XXIV Certamen de Cortometrajes del C.M.U. Santa María de Europa es una iniciativa que pretende apoyar la producción de cortometrajes de estudiantes universitarios e centivar el desarrollo profesional de los mismos.
Añadimos además a nuestra principal los logos de nuestros patrocinadores de este año!!
Die erste Ausgabe von ICOff-Gasteiz. Das INTERNATIONALE KURZFILMFESTIVAL DER HAUPTSTADT VON EUSKADI findet zwischen dem 4. und 9. April 2022 in Vitoria-Gasteiz statt
IndiFest — das Indigene Filmfestival von Barcelona — zielt darauf ab, die Identität und Rechte indigener Völker durch ihre eigenen audiovisuellen Erzählungen zu fördern.
Das Festival besteht aus persönlichen Vorführungen und Online-Programmen, ergänzt durch weitere Aktivitäten zur Interessenvertretung wie Diskussionen mit Vertretern indigener Völker und Kommunikatoren im direkten Dialog und Austausch mit der Öffentlichkeit.
IndiFest ist eine Initiative, die von Alternativa Intercanvi amb Pobles Indígenes (einer Mitgliedsorganisation von CLACPI) gefördert wird, einer Organisation, die sich zum Ziel gesetzt hat, indigenen Völkern ihre eigene Stimme zu geben und die Einhaltung ihrer international anerkannten Rechte zu fordern.
Über das Festival
Die Hamilton Film Awards sind ein internationaler Wettbewerb mit öffentlichen Vorführungen und einer exklusiven Preisverleihung, der ins Leben gerufen wurde, um die besten Talente der unabhängigen Filmindustrie zu ehren, die aus den renommiertesten Wettbewerben der Welt ausgewählt wurden. Dieser Preis ist ausschließlich Kurzfilmen, Indie-Filmen, Experimentalfilmen und musikgetriebenen Filmen gewidmet.
Das Festival akzeptiert Filme, die nach 2023 gedreht wurden.
Die Hamilton Film Awards sind ein internationaler Wettbewerb mit öffentlichen Theatervorführungen und einer exklusiven Preisverleihung, mit dem die besten unabhängigen Talente ausgezeichnet werden sollen, die an renommierten Wettbewerben weltweit teilnehmen.
Die Hamilton Film Awards (HFA) zielen darauf ab, das Kino zu entdecken und zu würdigen, für das das Festival bereit ist, seine „Hand und sein Herz“ anzubieten.
Jene Akte des filmischen Schaffens zu identifizieren und zu bewahren, in denen Form zu Offenbarung und Handwerkskunst wird, erreicht das Niveau einer spirituellen Meisterleistung. Wir glauben, dass echtes Kino keine Nachahmung des Lebens ist, sondern dessen Umwandlung in Licht — wobei jedes Bild eine in die Zeit gemeißelte Ode an die unbesiegbare Macht der Schönheit in der Filmkunst ist.
Wir suchen nach Werken, in denen die Ehrfurcht des Filmemachers vor dem Ewigen zu einem sichtbaren Wunder wird — Filmmaterial, das zur Offenbarung wird, deren letzter Rahmen zum reinen Gefühl selbst wird.
Die Statuette „OVE“ ist nicht nur eine Auszeichnung. Sie ist ein lebendiges Symbol für das, was die Grundlage des großartigen Kinos bildet: die Liebe zur Kreativität und zum Filmemachen. OVE, der diese Gabe in sich trägt, wird zum Wächter des Ewigen. Sie ist nicht nur Inspiration, sondern eine Verbindung zwischen der Welt des Schöpfers und der Unsterblichkeit. In ihren Händen ruht das Diamantenherz des Regisseurs — ein Treueversprechen, ein Versprechen, dass ihre Liebe auch nach dem Tod des Regisseurs bestehen bleibt, wie Diamanten, die in der Dunkelheit der Ewigkeit weiter leuchten.
Wir glauben, dass wahre Kunst die Quintessenz ewiger Werte ist, die sich in dem flüchtigen Moment eines einzigen Bildes verkörpern. Unser Ziel ist es, ein Kino zu präsentieren, das Emotionen hervorruft, Konflikte auslöst und so tief und ewig ist wie wahres Gefühl — einzigartig wie ein Vorschlag lebenslanger Hingabe.
Wenn Sie Ihre Arbeit bei uns einreichen, geht es nicht um Gewinnen, beruflichen Aufstieg oder Anerkennung im üblichen Sinne. Es ist für Sie, wenn Sie bereit sind für eine andere Art von Dialog: damit Ihre Liebe zum Kino sichtbar wird. Nicht die Handlung, nicht das Budget, nicht die technischen Methoden, sondern die Gefühle und Emotionen, die uns dazu bringen, das zu erleben, nachzuempfinden, zu lieben und zu durchleben, was den Film selbst hervorgebracht hat. Damit deine Arbeit wahrgenommen und als Gleichgesinnte anerkannt wird und man ihnen sagt: „Wir wissen, wie sehr du das Kino liebst. Wir sehen es in jedem Bild.“
Wenn Ihr Werk ein Kristall ist, werden wir ihn nicht mit dem Hammer der Markttrends zerschmettern. Wir werden es in die Staatskasse legen, wo das Kino zum Vermächtnis wird — nicht zum Produkt. Du hast dein Herz bereits der Leinwand geschenkt. Erlaube uns nun, der Spiegel zu werden, in dem es sich spiegelt — rein, ewig und unverwundbar.
Ihr Herz, das der Kunst gewidmet ist, wird anerkannt und zu Ihnen zurückgebracht — geschliffen und zu einem Diamanten poliert.
OVE ist mit einem 4-karätigen Diamantherz von außergewöhnlicher Klarheit und Schliff eingelegt und mit 24-karätigem Gold beschichtet.
Symbolik:
Der OVE Award ist kein Preis, sondern eine Ritterschaft der Vision — ein Zeichen der Zugehörigkeit zur Bruderschaft derer, die nicht nur einen Film, sondern einen sichtbaren Beweis für die Unsterblichkeit der Seele auf die Welt bringen.
Die Hamilton Film Awards streben danach, eines der angesehensten Festivals der Welt zu werden, und ihr Hauptpreis — die OVE-Statuette — soll genauso begehrt werden wie der Oscar.
Die Hamilton Film Awards kündigen den Start ihres ersten Festivals an, das dank seines außergewöhnlichen Preises bereits große Vorfreude geweckt hat.
O. V. E. = Eröffnung — Scheitelpunkt — Ende
Es symbolisiert die Dreiheit der Schöpfung und verkörpert die drei Akte — Anfang, Höhepunkt und Finale.
Warum sollten Sie Ihre Arbeit einreichen?
Damit dein „Herz“, das der Kunst geschenkt wurde, erkannt und zu dir zurückgebracht wird — in einen Diamanten geschliffen.
Melde dich bei uns, wenn du bereit für einen Dialog auf eine andere Art bist: damit deine Liebe zum Kino sichtbar wird. Nicht die Handlung, nicht das Budget, nicht die Techniken — sondern die Emotionen, die Gefühle, die Lebenskraft, die den Film hervorgebracht haben. Damit deine Arbeit als Seelenverwandter anerkannt wird: „Wir wissen, wie sehr du das Kino liebst. Wir sehen es in jedem Bild.“
Wenn Ihr Film ein Kristall ist, werden wir ihn nicht mit dem Hammer der Konvention zerbrechen. Wir werden ihn dort platzieren, wo das Kino zum Erbe wird, nicht zum Produkt. Sie haben der Leinwand bereits Ihr Herz geschenkt — lassen Sie uns nun zu dem Spiegel werden, der sie widerspiegelt: rein, ewig, unverwundbar.
Damit dein Herz, das der Kunst gewidmet ist, erkannt und zu dir zurückgebracht wird — in einen Diamanten geschliffen.
FOTOGENIA 8, INTERNATIONAL CINEPOETRY & DIVERGENT NARRATIVES FESTIVAL, fördert einen Raum mit einer alternativen Filmkonzeption, einem Fest des Experimentierens und avantgardistischen Rahmens, der Liebe zur Neugier und der Erforschung der Siebten Kunst. Jeder ist eingeladen, unter Berücksichtigung des disruptiven Charakters der ausgewählten Werke.
FOTOGENIA ist ein Filmfestival, das im Herzen und in den verschiedenen Vierteln von Mexiko-Stadt stattfindet und das Kino selbst, das Experimentieren mit seiner Natur, seinen Formaten, Genres, Erzählungen und Projektionsräumen sowie die Freiheit feiert, das audiovisuelle Bild ohne Einschränkungen zu erkunden. Es schließt sich den Festivals dieser Art auf der ganzen Welt an, wie dem Film- und Videopoesie-Symposium, das in Moskau, Los Angeles und New York stattfindet, den Rencontres Internationales in Paris und Berlin, dem Thüringer Internationalen Filmfestival in Weimar, Deutschland, und Le FIFA, Festival International du Film Sur l'Art in Montreal, Kanada.
Wenn Sie ein audiovisueller Produzent sind, der Ihren Platz, Ihre Stimme und Ihre Vision innerhalb der traditionellen Filmfestivals nicht findet und Sie daran interessiert sind, das Filmbild durch die Erkundung seiner Grenzen und Grenzen zu provozieren, um auf innovative und kritische Weise mit den Zuschauern zu kommunizieren und eine Konfrontation zwischen Realität und filmischem Phänomen zu entfachen, ist dies Ihr Ort, um Ihre Leidenschaft zu zeigen. Wir erhalten Filmpoesie, Videokunst, Filmtagebücher, Filmessays, Avantgarde-Spielfilme und jede Art von Experimenten in den Bereichen Kino, Animation, Musikvideo, Modefilme und poetische Dokumentation.
Und wenn Sie ein Zuschauer sind, der gerne nach neuen Filmvorschlägen, persönlichen Filmen und experimentellen Filmen sucht, ist dies Ihr Ort, um sich das anzusehen.
Wir laden Sie ein, Filme auf eine andere Art zu erleben!
Öffne deinen Blick!
Die Cinema e Arte Association organisiert in Zusammenarbeit mit der Gemeinde Sestriere das „SESTRIERE SPORT AWARDS Film Festival“, einen internationalen Wettbewerb zum Sportkino.
Es handelt sich um eine Kinoveranstaltung, an der Regisseure, unabhängige Regisseure, Filmfirmen und private Produktionen teilnehmen können, indem sie im Rahmen einer internationalen Ausschreibung Werke wie Fiktionen, Werbespots, Kurz- und Spielfilme, Dokumentationen, Animationsfilme und Fernsehprogramme einreichen. Das Thema der Veranstaltung wird die Welt des Sports sein, ausgedrückt in all ihren Disziplinen und Veranstaltungen, großen Erfolgen, Sportkultur, dem Leben und den Geschichten der Charaktere, die mehr als andere die Öffentlichkeit mit ihren großartigen Leistungen begeistert haben.
Das Yubari International Fantastic Film Festival (im Folgenden Yubari Fanta) findet in Yubari, Hokkaido, statt und wird vom Executive Committee des Yubari International Fantastic Film Festival organisiert und verwaltet.
Dieses Filmfestival konzentriert sich auf Science-Fiction-, Horror-, Fantasy-, Abenteuer-, Action-, Thriller-, Animations- und andere fantastische Filme, die reich an Fantasie und Unterhaltung sind.
Das Ziel von Yubari Fanta ist es, Bürgern, Filmemachern und Zuschauern einen Raum zu bieten, in dem sie Kontakte knüpfen und interagieren, neue Talente entdecken und fördern, den kulturellen Austausch fördern und das gegenseitige Verständnis zwischen Ländern weltweit durch das Kino fördern können.
Die Veranstaltung Sleeping Owl Film Fest zielt darauf ab, neue Talente aus der ganzen Welt zu entdecken und anzuerkennen. Es wurde ins Leben gerufen, um Kurzfilmer bei der kritischen Bewertung ihrer Arbeit zu unterstützen.
Was einen Kurzfilm zu einem großartigen Film macht, ist nicht, wie ehrgeizig die Geschichte ist, sondern die Art und Weise, wie die Geschichte erzählt wird. Die Zutaten für einen großartigen Kurzfilm sind ein gutes Drehbuch, Regie, Kameraarbeit, Licht und Schnitt.
Es gibt viele Filme, die interessant sind, aber einen unvorsichtigen Sound haben. Jeder Filmemacher muss sich vor dem Dreh um den Ton kümmern, er ist eines der wichtigsten filmischen Elemente. Fang großartige Schauspieler, keine Models! Das ist ein weiterer Ratschlag, den wir geben, damit Geschichten auf reale Weise erzählt werden können, nicht auf theatralische Weise.
Das Bogotá International Documentary Film Festival (MIDBO), organisiert von der kolumbianischen Dokumentarfilmmachergesellschaft ALADOS COLOMBIA, ist eine Fachveranstaltung, die dem Sachkino gewidmet ist. In den letzten 27 Jahren hat es sich in Kolumbien und Lateinamerika als wichtige Plattform für Ausstellungen, Dialog und kritische Reflexion über dokumentarische und audiovisuelle Sachbuchpraktiken etabliert.
In seiner 28. Ausgabe lädt MIDBO Filmemacher und Produzenten ein, ihre audiovisuellen Werke für den Filmaufruf 2026 einzureichen und an den verschiedenen Schulungs-, Diskussions- und Netzwerkräumen teilzunehmen, die während der gesamten Ausstellung sowohl virtuell als auch persönlich stattfinden werden.
Die 28. Ausgabe von MIDBO findet vom 28. Oktober bis 4. November 2026 in Bogotá, Kolumbien, statt. Im Laufe des Jahres wird das Programm auch in verschiedene Regionen des Landes reisen und die laufende Vorführserie MIDBO—ALADOS Tuesdays in Zusammenarbeit mit verwandten Veranstaltungsorten fortsetzen.
Nach 27 Ausgaben fördert MIDBO weiterhin eine Veranstaltung, die auf Überlegungen zum Dokumentarfilm und zu den vielfältigen Arten, wie wir uns der Realität nähern und uns mit ihr auseinandersetzen, zum Thema hat. Die vielfältigen Arten, die Welt aufzuzeichnen und zu interpretieren, stehen nach wie vor im Mittelpunkt unseres Interesses. Wir setzen uns dafür ein, die Komplexität einer Realität zu erforschen, die uns übertrifft, und bauen jedes Jahr einen sinnvollen Raum, um die dokumentarische Praxis zu sammeln und zu überdenken.
Für 2026 bekräftigt MIDBO sein Engagement, die Kreation von Filmemachern zu unterstützen und die Arbeit von Filmemachern in vier wettbewerbsfähigen und zwei nicht wettbewerbsorientierten Sektionen anzuerkennen:
Wettbewerbsfähige Sektionen
Wettbewerb für iberoamerikanische Dokumentarfilme
Nationaler Wettbewerb für Dokumentarfilme
Nationaler Wettbewerb für Kurzdokumentationen
Iberoamerikanischer Wettbewerb für Kurzdokumentationen
Nicht wettbewerbsfähige Sektionen
Internationale Dokumentarfilme
Kolumbianische Filme, die im Rahmen gemeinschaftsbasierter Prozesse produziert wurden
In jeder Wettbewerbssektion wird ein Hauptpreis verliehen.
Spielfilme müssen eine Laufzeit von über 60 Minuten haben. Kurzfilme müssen eine Laufzeit von über 7 Minuten haben.
Die Jury für jeden Wettbewerb wird einen Monat vor dem Festival bekannt gegeben und besteht aus drei (3) Künstlern, Filmemachern, Schriftstellern, Kritikern oder Kulturschaffenden.
*** Wir setzen uns für eine inklusive Veranstaltung ein und werden daher Filme mit Audiodeskription für blinde oder sehbehinderte Zuschauer sowie Untertitelung oder inklusive Untertitel für gehörlose und schwerhörige Zuschauer besonders berücksichtigen. ***
KURZFILME in TRANSILVANIEN
Wir wissen, wie schwierig es für Filmemacher sein kann, ihre Werke zu produzieren und zu vertreiben, insbesondere wenn es sich um Kurzfilme und unabhängige Produktionen handelt. TRANSILVANIA SHORTS [International Short Film Festival] ist das nützliche Instrument für jeden Filmemacher, um seine Filme weiter zu präsentieren und ihr verdientes öffentliches Feedback und Anerkennung zu erhalten. Die im Festivalwettbewerb ausgewählten Filme werden weiter beworben, auf dem Festival gezeigt und von einem Expertenteam der Branche bewertet. Transilvania Shorts unterstützt Filmemacher dabei, die Anerkennung eines Publikums zu erlangen, das sich für das Kino und die Massenmedien begeistert, und auch dabei, für ihre Arbeit belohnt zu werden.
Feiern Sie und teilen Sie Ihre Leidenschaft für das Kino! Transilvania Shorts findet in wunderschönen und mittelalterlichen Städten wie Cluj-Napoca, Sibiu, Braṣov und Târgu Mureș statt und bringt Kurzfilme aus der ganzen Welt ins wunderschöne Transilvanien. In Zukunft wird das Festival erweitert, um in allen größeren Städten Siebenbürgens präsent zu sein. Das diesjährige Festivalprogramm zeigt eine Vielzahl internationaler Kurzfilme in den Kategorien: Erzählung, Animation, Studentenvideo, Werbevideo, Dokumentarfilm, Experimental, Musikvideo, Stop-Motion.
Das Monmouth Film Festival, Inc. wurde zum besten Filmfestival in New Jersey gewählt und ist eine gemeinnützige Organisation von 501 (c) (3) New Jersey, die Filmemacher aus dem ganzen Staat, dem Land und der ganzen Welt fördern und verbinden soll! Das Festival ist mehr als eine Gelegenheit für Künstler, ihre Arbeit präsentieren zu lassen. Es ist ein Forum für Bildungsmöglichkeiten durch Workshops, Netzwerke, Fragen und spezielle Panels mit Branchengästen, die Einblicke, Wachstum und Inspiration bieten. Unsere einzigartige Plattform ist bestrebt, eine Atmosphäre zu schaffen, in der Filmemacher aller Ebenen, einschließlich hoher und niedriger Budget-Werke, gesehen, gehört und mit Filmbesuchern, Promotern und anderen Künstlern interagiert werden können. Jedes Jahr besuchen geschätzte Branchengäste aus New York City, New Jersey, Los Angeles (und alle Regionen der Welt), von großen Medienunternehmen wie Netflix, ABC, Disney, Nickelodeon, Viacom, Backstage und mehr am Monmouth Film Festival, um sich mit Filmemachern zu beschäftigen. Verpassen Sie nicht die Gelegenheit, sich an das von Kritikern gefeierte, am besten bewertete Filmfestival von New Jersey einzureichen und dabei zu besuchen!
Rückkehr vom 14.-16. August 2020 im Two River Theater in Red Bank, New Jersey.
Welcome to the Singularity Film Festival created and organized by HUGO LEDUC.
Immerse yourself in the heart of Paris, where the Singularity Film Festival opens the doors to a universe where science fiction and fantasy come to life like never before.
Discover short films and series pilots ranging from 5 to 30 minutes, crafted by bold filmmakers — both emerging and established — ready to surprise and captivate you.
The festival is divided into two categories:
Out of Competition, dedicated to works screened freely, celebrating creativity and discovery without constraints;
In Competition, where films are subject to an official submission and evaluated by a professional jury.
Each edition begins with a signature short film — an immersive experience that instantly transports you into extraordinary worlds.
Open to all, the festival celebrates the richness and diversity of talents, styles, and imaginations, offering a vibrant and captivating spectacle.
Through the competitive selection, IMDb qualification, and personalized support for filmmakers, each project gains increased visibility and recognition.
Screenings, networking sessions, discussions, and an awards ceremony make the Singularity Film Festival an unmissable event for cinema lovers and fans of fantastical worlds.
WHO IS HUGO LEDUC? (Organizer)
Author and director, Hugo Leduc develops a universe anchored in thriller, science fiction and anticipation, through works with metaphorical dimensions exploring humans, time, memory and death. His work is distinguished by demanding stories,
carried by an immersive staging and marked twists and turns. He collaborates with actors such as Tom Vallejo, Benjamin Cotte, Marine Arlen, Jean Rigal, Paola Marques Dos Santos and Éloïse Le Baud.
Strengthened by this background and confronted with the limits of diffusion of these genres in traditional circuits,
he founded the Singularity Film Festival, with the ambition of broadening the visibility of science fiction, fantasy and thriller cinema, and of offering a structuring platform to emerging talents, of which he himself is a part.
