Das Sparknify Human vs. AI Film Festival ist ein globales Filmfestival, das sich mit einer der wichtigsten Fragen unserer Zeit befasst: Können Maschinen menschliche Emotionen sinnvoll ausdrücken — und was verrät das über uns?
Das Festival bringt traditionelle Filmemacher und kreative KI-Entwickler auf derselben Bühne zusammen, nicht um in Bezug auf Technik oder Genre miteinander zu konkurrieren, sondern um sich einer tieferen kreativen Untersuchung zu stellen. Im Gegensatz zu herkömmlichen Filmfestivals kategorisiert Human vs. AI Filme nach Emotionen und fordert die Filmemacher auf, ihre Arbeit danach zu definieren, was das Publikum fühlt, und nicht danach, wie sie gemacht wurde.
Jeder eingereichte Film konzentriert sich auf eines der sieben menschlichen Kerngefühle — Freude, Wut, Leid, Zufriedenheit, Liebe, Abneigung und Sehnsucht. Emotionen werden zur gemeinsamen Sprache zwischen menschlichem Geschichtenerzählen und maschinell generiertem Kino und zur Linse, durch die alle Werke bewertet werden.
Das Human vs. AI Film Festival ist mehr als ein Wettbewerb, es ist sowohl ein Turing-Test für KI-Filme als auch ein kreativer Kompass für Filmemacher. Es untersucht, wie effektiv KI echte emotionale Reaktionen hervorrufen kann, und fordert gleichzeitig menschliche Schöpfer heraus, darüber nachzudenken, wie das Kino Menschlichkeit im Zeitalter intelligenter Maschinen zum Ausdruck bringt.
Ausgewählte Filme werden von einer Jury aus angesehenen Wissenschaftlern und kreativen Führungskräften aus den Bereichen Kino, künstliche Intelligenz und menschliche Wahrnehmung rezensiert. Das Festival gipfelt in einer Live-Premierenveranstaltung mit nominierten Filmen, Podiumsdiskussionen und Dialogen über die Zukunft des Geschichtenerzählens an der Schnittstelle von Technologie und Emotion.
Im Kern geht es beim Sparknify Human vs. AI Film Festival nicht um Menschen gegen Maschinen, sondern um Emotionen als Maßstab für Kino, Verbundenheit und was es bedeutet, ein Mensch zu sein.
MWFIFF ist ein internationales Filmfestival, das neue Filmemacher, Studenten und Fachleute durch den Austausch von Wissen, Informationen und Kulturen durch Filme fördert. Dies ist eine zweitägige Veranstaltung mit LIVE-Vorführung und Preisverleihung sowie einem Unterhaltungsprogramm im Herzen der Stadt Mumbai, Indien.
Alle Kategorien, alle Genres Alle Sprachen werden aus allen Kontinenten akzeptiert, einschließlich der Musikvideos.
*Englische Untertitel sind verpflichtend.
*DCP/J2K-Datei wäre verpflichtend, wenn der Film für die Vorführung auf dem Filmfestival ausgewählt wird, oder es würden zusätzliche Kosten berechnet, wenn die Filmemacher möchten, dass wir die Datei dafür konvertieren. Die zusätzlichen Kosten für die Filmkonvertierung würden sich auf 25 USD pro Film belaufen.
Wir werden NUR ausgewählte Filme zeigen. Die endgültigen Gewinner werden mit der Lady Trophy und Zertifikaten ausgezeichnet. Nominiert erhalten die Teilnehmer NUR Zertifikate. Alle Auszeichnungen und Zertifikate werden von unserer auf unserer Website aufgeführten Jury sowie vom Hauptgast, Bollywood-Prominenten, Gästen von VIPs usw., die am Tag der Veranstaltung anwesend sind, verliehen. Für weitere Updates besuchen Sie bitte unsere Websites: www.mwfiff.com
Jurys
Wir haben eine Jury von Radio Mirchi 98.3fm, einen weltberühmten Sänger, Filmproduzenten, Regisseur, Choreografen, eine international bekannte TV-Persönlichkeit und viele mehr auf der Liste.
Film- oder Musikvideos können direkt über unsere Website eingereicht werden: www.mwfiff.com, www.festhome.com/f/4015, ODER (YouTube/ Vimeo/ Google Drive, ähnliche Plattformen) und indem Sie uns einen Link (und ein Passwort, falls geschützt) schicken.
Falls Sie Einreichungsplattformen wie Festhome oder andere Plattformen verwenden, MÜSSEN Pressemappe, Filmplakate, DCP-Datei usw. per E-Mail an - contact@mwfiff.com gesendet werden, um die Einreichung abzuschließen.
Andere Anforderungen:
Crew- und Besetzungsliste, einschließlich des technischen Teams, Filmografie des Filmregisseurs.
1. (Ein Foto des Regisseurs). 2. (Zwei Filmposter im JPEG-Format OBLIGATORISCH (300 dpi, 768 x 1169 - Pixelgröße) und (300 dpi, 3508 x 4961 - Pixelgröße) Der Link zum Trailer Ihres Films darf nicht länger als 1 Minute dauern (optional, zu Werbe- und Werbezwecken)
Direkt online, d. h. Einsendungen über unsere Website: www.mwfiff.com
Schritt 1- Reichen Sie Ihren Film oder Ihr Musikvideo über unsere direkte Online-Seite auf unserer Website ein: www.mwfiff.com/submission und teilen Sie dann den Link Ihres Film- oder Musikvideos (z. B. YouTube, Vimeo, Google Drive usw.), der mit einem Passwort geschützt ist. Sie müssen die URL Ihres Projekts in unserem direkten Online-Formular angeben.
Schritt 2- Senden Sie das „FILM PRESS KIT“ per E-Mail an - contact@mwfiff.com (KEINE GEDRUCKTEN KOPIEN, NUR SOFTKOPIEN, DIE PER E-MAIL GESENDET WERDEN MÜSSEN)
Schritt 3 — Zahlen Sie die entsprechende Teilnahmegebühr, um die Registrierung abzuschließen.
Weitere Anforderungen:
Crew- und Besetzungsliste, einschließlich des technischen Teams, Filmografie des Filmregisseurs.
1. (Ein Foto des Regisseurs). 2. (Zwei Filmposter im JPEG-Format OBLIGATORISCH (300 dpi, 768 x 1169 - Pixelgröße) und (300 dpi, 3508 x 4961 - Pixelgröße) Der Link zum Trailer Ihres Films darf nicht länger als 1 Minute dauern (optional, zu Werbe- und Werbezwecken)
Direkt online herunterladbares Film- oder Musikvideoformular, d. h. Einreichungen über unsere Website, indem Sie das Formular herunterladen: www.mwfiff.com/submission
Schritt 1- Reichen Sie Ihren Film oder Ihr Musikvideo ein, indem Sie das Anmeldeformular von unserer Website herunterladen: www.mwfiff.com/submission
Schritt 2- Füllen Sie das Formular aus und senden Sie es zusammen mit „FILM PRESS KIT“ per E-Mail an contact@mwfiff.com (KEINE GEDRUCKTEN KOPIEN, NUR ELEKTRONISCHE KOPIEN, DIE PER E-MAIL GESENDET WERDEN MÜSSEN)
Schritt 3 — Zahlen Sie die entsprechende Teilnahmegebühr, um die Registrierung abzuschließen.
Weitere Anforderungen:
Crew- und Besetzungsliste, einschließlich des technischen Teams, Filmografie des Filmregisseurs.
1. (Ein Foto des Regisseurs). 2. (Zwei Filmposter im JPEG-Format OBLIGATORISCH (300 dpi, 768 x 1169 - Pixelgröße) und (300 dpi, 3508 x 4961 - Pixelgröße) Der Link zum Trailer Ihres Films darf nicht länger als 1 Minute dauern (optional, zu Werbe- und Werbezwecken)
Veranstaltungsort der Preisverleihung: Balgandharva Rangmandir (Sheila Gopal Raheja Auditorium), 24. und 32. Straße, in der Nähe von Patwardhan Udyan, Bandra West, Mumbai, Maharashtra 400050
Veranstaltungsort der Filmvorführung:
U-Bahn INOX Mahatma Gandhi Road, Dhobi Talao, Neue Marinelinien, Kreuzung, Mumbai, Maharashtra 400020
DATE AND LOCATION
The 30th edition of the European Short Film Festival of Bordeaux will take place from March 19th to 21th 2027. The projection nights will take place at the Utopia cinema in Bordeaux.
GOALS
The European Short Film Festival of Bordeaux aims to promote the short film format to the Région Aquitaine's audience. It facilitates the access to cinema for a large public, from all ages. It also supports the discovery of talented directors coming from all over Europe.,It’s a way for the filmmakers to be appreciated by a jury, no matter if they are mere enthusiasts or professionals.
FICCI ist eine Filmveranstaltung mit einer sozialen und kulturellen Vision und freiem Eintritt für alle. Jedes Jahr interpretiert FICCI die besonderen Umstände Kolumbiens, Iberoamerikas und der Welt und bietet eine erstklassige Ausgabe, die sich an der Wahrung der Freiheit und der Ausweitung des kulturellen Dialogs orientiert, und zwar durch relevante, menschliche, subtile Filme, Branchentreffen und akademische Veranstaltungen, die in ständigem Dialog mit dem Publikum und den kulturellen Akteuren stehen. Unser Ziel ist es, dass das Festival ein Ort der Begegnung und des Austauschs ist und als integrative und vielfältige Plattform dient, die das audiovisuelle Ökosystem stärkt und neue Wege zum Aufbau kritischer, bewusster und freier Kulturen und Gesellschaften ermöglicht.
FICCI ist Lateinamerikas älteste und beständigste Bühne für kolumbianisches, iberoamerikanisches und weltweites Kino. Die 66. Ausgabe, die seit 1960 auf der Weltkarte des Kinos aktiv ist, wird auch weiterhin Räume für Erinnerung, Reflexion, Stimmenvielfalt und, wie immer, für die beste Cinephilie bieten.
Die FICCI schätzt die kreative Freiheit von Filmemachern auf der ganzen Welt und begrüßt Werke aller Formate, Dauer, Nationalität, Themen, Genres, Techniken und Produktionsweisen. Gesucht werden Filme, die den höchsten Qualitätsstandards entsprechen, es wagen, erzählerische und materielle Risiken einzugehen und Vorschläge von großem menschlichen und filmischen Wert mit Relevanz und einer Vision von Nachhaltigkeit bieten.
Die Veranstaltung Sleeping Owl Film Fest zielt darauf ab, neue Talente aus der ganzen Welt zu entdecken und anzuerkennen. Es wurde ins Leben gerufen, um Kurzfilmer bei der kritischen Bewertung ihrer Arbeit zu unterstützen.
Was einen Kurzfilm zu einem großartigen Film macht, ist nicht, wie ehrgeizig die Geschichte ist, sondern die Art und Weise, wie die Geschichte erzählt wird. Die Zutaten für einen großartigen Kurzfilm sind ein gutes Drehbuch, Regie, Kameraarbeit, Licht und Schnitt.
Es gibt viele Filme, die interessant sind, aber einen unvorsichtigen Sound haben. Jeder Filmemacher muss sich vor dem Dreh um den Ton kümmern, er ist eines der wichtigsten filmischen Elemente. Fang großartige Schauspieler, keine Models! Das ist ein weiterer Ratschlag, den wir geben, damit Geschichten auf reale Weise erzählt werden können, nicht auf theatralische Weise.
„Das Inédit Festival: Ein Jahr an einem Abend“ lädt Sie ein, die Geschichte der Jahreszeiten im Kino zu erzählen. Das Konzept ist einfach: Vier Jahreszeiten, eine emotionale Reise durch ein ganzes Jahr.
Wir suchen Filme, die buchstäblich oder symbolisch den Geist des Frühlings, Sommers, Herbstes oder Winters erforschen. Die Jahreszeiten können für Emotionen, Transformationen, Erinnerungen, Begegnungen oder Neuanfänge stehen.
The Central American Film Festival in Vienna has become a firmly rooted tradition, establishing itself as a key cultural event in the city.
Vienna, recognized as one of the world's most important cultural hubs, provides an ideal and prestigious platform to showcase the increasingly innovative and notable productions emerging from the Central American region.
This year, the festival returns from November 15 to 21, 2026, with the hope of once again welcoming our loyal audience, who will have the opportunity to enjoy the latest and most outstanding works of Central American cinema.
The program includes the categories of Feature Film, Short Film, Documentary, and Animation, along with several non-competitive parallel sections, including: "Pioneers of Central American Cinema," "Works in Progress," "Guest Film," "Bonus Films," and "Latin American Perspective," the latter dedicated to works portraying contemporary life in Latin America. All details are specified in the official festival regulations.
VISION DES FESTIVALS
Wir wollen aufstrebende Stimmen weltweit mit Nigerias kreativem Ökosystem verbinden. Dieses Festival ist mehr als eine Filmvorführung, es ist ein Beschleuniger für Sichtbarkeit und eine Netzwerkplattform, die darauf ausgelegt ist, Ihre Arbeit mit einem leidenschaftlichen Publikum und Branchenexperten zu verbinden
Exklusive Vorteile für eingereichte Projekte
Wir möchten sicherstellen, dass Ihr Projekt in dem Moment, in dem Ihre Einreichung bestätigt wird, sichtbar wird, unabhängig von den offiziellen Auswahlergebnissen.
Personalisierte Social-Media-Kampagnen
Wenn du dich dafür entscheidest, werden wir dein Projekt auf den offiziellen Profilen des Festivals kostenlos bewerben.
Inhalt der Kampagne
Spezifische Beiträge mit deinem offiziellen Poster, deiner Zusammenfassung und deinen Referenzen als Regisseur und Autor.
Reichweite der Branche
Ihre Arbeit wird einem internationalen Netzwerk von Filmemachern, Agenten und der Fachpresse vorgestellt.
Erstklassige Partnerschaft zwischen Projektion und Veranstaltungsort
Wir wissen, wie viel Präzision, Farbkorrektur und Sounddesign in Ihren endgültigen Schnitt einfließen. Ihre Arbeit verdient es, genau so erlebt zu werden, wie Sie sie sich vorgestellt haben.
Professionelle Live-Ausführung
Unser Team verfügt zwar über mehr als 6 Jahre Erfahrung in der internationalen Festivalorganisation, um die Veranstaltung zu kuratieren und zu verwalten, aber die Live-Projektionen und der Betrieb der Veranstaltungsorte werden direkt an Mcrystal Cinemas übergeben.
Durch die Partnerschaft mit einem etablierten High-End-Kinoaussteller wie Mcrystal Cinemas garantieren wir:
Modernste Projektionstechnologie, kalibriert für optimale Helligkeit und Farbgenauigkeit.
Immersive Audiosysteme mit klaren Dialogen und reichhaltigem Sounddesign.
Eine reibungslose Theaterumgebung, die von erfahrenem Kinopersonal betrieben wird, das sich für eine makellose Live-Wiedergabe einsetzt.
Sie konzentrieren sich darauf, Ihre Geschichte nach Lagos zu bringen. Zusammen mit Mcrystal Cinemas sorgen wir für eine makellose Premiere auf der großen Leinwand.
19. INTERNATIONALES FILMFESTIVAL DES OSTENS IN CONCEPCIÓN
Ausschreibung Vitascopio 2026: Hochschulübergreifender audiovisueller Showcase 2026
WIR SUCHEN NACH GESCHICHTEN VON UNIVERSITÄTSSTUDENTEN AUS KOLUMBIEN UND DER GANZEN WELT.
Das von BLOODSTREAM TV präsentierte REAPER FILM FESTIVAL ist eine erste Horror- und Genre-Veranstaltung in Los Angeles mit einem einzigen Ziel: Kurzfilmemachern zu helfen, das Publikum zu erreichen, das ihre Arbeit verdient.
Wir haben Reaper für die Macher ohne Branchenverbindungen, Festivalbudget oder Insiderwissen entwickelt, die sowieso die furchtloseste Arbeit da draußen machen.
Wir halten den Eintritt niedrig, das Verfahren ist ehrlich und wir stellen Ihren Film vor einen Raum, der Angst bekommen hat.
Jede offizielle Filmauswahl wird nicht exklusiv auf BLOODSTREAM TV vertrieben.
Ihr Film funktioniert noch lange nach dem Aufgehen der Lichter für Sie.
JEDE OFFIZIELLE AUSWAHL VERDIENT:
Dein Kurzfilm wird weltweit auf BLOODSTREAM TV gestreamt!
ALLE offiziell ausgewählten Filme werden nicht exklusiv auf BLOODSTREAM TV gestreamt, sodass ausgewählte Filme auch über den Festivalabend hinaus ein Streaming-Zuhause haben, während die Filmemacher das Eigentum an ihren Werken behalten und mit ihren Filmen Geld zurückverdienen.
GESEHEN WERDEN
Eines Abends. Drei Screening-Blöcke. Ein Raum voller Genre-Fans, die extra gekommen sind, um Angst vor deiner Arbeit zu haben.
MACH WEITER
Die Reaper-Trophäe, bei der es sich um Einzelberatungen in der Branche handelte, beinhaltete Platzierungen, Vertriebsmöglichkeiten und direkte Interaktion mit Filmemachern und Branchenexperten für die Projekte, die am tiefgreifendsten waren.
ZWEI EINSTIEGSMÖGLICHKEITEN -
KURZFILM
Horror- und Horror-Kurzfilme unter 15 Minuten, einschließlich Abspann.
Wir freuen uns über Filme aus den Bereichen Übernatürliches, Slasher, psychologischer Horror, Folk-Horror, Körperhorror, Kreaturenfilme, Found Footage, Gore, Science-Fiction, Action, Thriller, Fantasy und andere Werke mit einer signifikanten Horror-, Dark-, Suspense- oder Genre-Komponente.
Nur abgeschlossene Filme.
Filme, die bereits gezeigt und bereits vertrieben wurden, sind willkommen, sofern sie derzeit keiner Exklusivvereinbarung unterliegen, die den nicht exklusiven Vertrieb von Bloodstream TV im Zusammenhang mit Official Selection verhindern würde.
Filme können auf Englisch oder mit englischen Untertiteln sein.
KURZES DREHBUCH
Großer Horror beginnt auf der Seite.
Reaper akzeptiert originale Horror- und Horror-Drehbücher mit einer Länge von 10 Seiten oder weniger, mit Ausnahme der Titelseite.
Jedes teilnahmeberechtigte Drehbuch wird gelesen und bewertet.
Die fünf besten Finalisten werden vom Team und den Partnern des Reaper Film Festivals persönlich beraten und zunächst geprüft.
Das Gewinnerdrehbuch wird live auf dem Festival bekannt gegeben.
WIE WIR URTEILEN
Jeder teilnahmeberechtigte Beitrag wird mehr als einmal von berufstätigen Filmemachern und Branchenfachleuten vollständig angesehen oder gelesen.
Keine Algorithmen. Keine Skim-and-Score-Urteile. Die Beiträge durchlaufen eine disziplinierte Beurteilungspipeline, die, wo immer möglich, blind durchgeführt wird, sodass die Arbeit mehr sagt als der Name, der ihr beigefügt ist.
Jeder teilnahmeberechtigte Beitrag wird auf seine Kategorieanforderungen geprüft, bevor er mindestens zwei unabhängigen Gutachtern zugewiesen wird.
Jeder Rezensent schaut oder liest den gesamten Beitrag, bevor er eine Bewertung eingibt.
Die Beiträge werden in einer definierten Rubrik mit 1 bis 10 bewertet. Die Bewertungen der Prüfer werden gemittelt, und eine erhebliche Meinungsverschiedenheit bei der Bewertung löst eine zusätzliche Überprüfung aus, sodass keine einzelne Meinung über das Schicksal eines Projekts entscheidet.
Die Beiträge mit der höchsten Punktzahl werden der Jury zur Beratung vorgelegt. Juroren können umstrittene Projekte erneut prüfen oder erneut lesen, ihre Auswahl verteidigen und müssen sich von Projekten, an denen sie persönlich oder finanziell beteiligt sind, zurückziehen.
Vollständig angeschaut. Blind getroffen. In der Sache entschieden.
DIE REAPER-JURY VON 2026
SCHREIT, KÖNIGIN, RICHTERIN
JENNA KANELL
Schauspieler//Scream Queen Judge
Terrifier, Der Tschüss Mann, Renfield
Wer könnte Horror besser beurteilen als jemand, der ihn auf der Leinwand überlebt hat? Unser Scream Queen Judge jagt nach den Filmen, die Ihnen unter die Haut gehen und dort bleiben.
EHRENAMTLICHE RICHTER
MARCUS J. MCGILL
Ausführender Produzent
Furchterregender
JASON NEESE
Produzent
Die Umbrella Academy
KIMBERLY SKYRME
Casting-Direktor
Schneiden, schießen, töten
JAMES CULLEN BRESSACK
Produzent
Ich habe Beweise
JONATHAN MARTIN
Gründer von FilmQuest
GIGI SAUL GUERRERO
Direktor
Die Säuberung
JESSE COVE
Schauspieler
Scream Boat
MICHAEL YEDWAB
Ausführender Produzent
Monsterparty
RACHEL PAULSON
Direktor
Festgefahren
DAVID M. PARKS
Direktor
Statische Codes
MICHAEL PICKLE
Direktor
Der tote Ort
JP OUELLETTE
Produzent
Zuneigung
SONNIGES ZHAO
Regisseur/Kameramann
Das Geschenk
Weitere Richter werden noch bekannt gegeben.
UNSERE PARTNER
BLUTKREISLAUF-FERNSEHEN
Gründungsmoderator/Vertriebspartner
Bloodstream TV ist der Horror-, Thriller- und Science-Fiction-Streaming-Dienst von The Horror Collective.
Die Plattform wurde mit mehr als 1.500 Genretiteln gestartet und umfasst kostenloses, werbefinanziertes Fernsehen, Premium-Abonnementprogramme, FAST-Kanäle und direkte Uploads für unabhängige Filmemacher.
Jede offizielle Filmauswahl von Reaper wird nicht exklusiv auf Bloodstream TV vertrieben.
STUDIOKUPPEL
Entwicklungs- und Vertriebspartner
Studio Dome bietet eine direkte Verbindung zum Ökosystem für berufliche Entwicklung und Vertrieb.
Zu seinen Dienstleistungen gehören VOD-Aggregation, globale Lizenzierung für Plattformen wie Netflix, Prime Video und Apple TV, Marketing, PR und Tantiemenverfolgung in Echtzeit.
Studio Dome wurde vom Branchenveteranen Shaked Berenson gegründet, der mehr als 1.000 Filme und Serien veröffentlicht hat.
Für Reaper öffnet Studio Dome die Tür zu Konsultationen für Top-Filmemacher und zur ersten Prüfung von Drehbuchfinalisten.
David Joshua Lawrence, Leiter der Akquisitionsabteilung
DIE NACHT
PERSÖNLICHE VORFÜHRUNG UND PREISVERLEIHUNG IM EARL
22. OKTOBER 2026
18:00 UHR BIS 12:30 UHR
DER GRAF
4408 W 2. St.
Los Angeles, Kalifornien 90004
Dies ist kein Theater voller Fremder, die höflich klatschen. Das ist ein Abend in Los Angeles.
Killer-Horror auf der Leinwand, ein Getränk in der Hand und ein Raum, in dem die Person neben Ihnen Ihr nächster Mitarbeiter, Produzent, Schauspieler, Autor, Crewmitglied oder der Grund sein könnte, warum der nächste Film gedreht wird.
Die Nacht beinhaltet:
Drei 45-minütige Screening-Blöcke
30-minütige Pausen für Getränke und Networking
Preisverleihungen
Bekanntgabe der Gewinner
Preisverlosungen
Die Bekanntgabe des Gewinners des Reaper-Drehbuchwettbewerbs
Spezielle Networking- und Konversationsbereiche
Horror-Atmosphäre und kostümierte Charaktere
Ein stiller Kostümwettbewerb
Sponsern Sie Werbegeschenke
Fanartikel für das Festival
Interaktion mit der Branche
DREI ZIMMER UND EINE TERRASSE. EIN DACH.
The Earl gibt Reaper eine abgedunkelte Vorführkammer für die Filme, einen eigenen Raum für Handschläge und Kriegsgeschichten, einen weiteren Raum, der geöffnet werden kann, sobald der Abspann läuft, und eine Außenterrasse, um zwischen den Schreien zu atmen.
Die Sitzplätze sind auf 200 begrenzt.
Die Teilnahme wird gefördert und gefeiert, es ist jedoch nicht erforderlich, dass sie bewertet werden, in eine offizielle Auswahl aufgenommen werden, gewinnen oder eine entsprechende Verteilung erhalten.
KOMM ANGEZOGEN, UM DAFÜR ZU STERBEN
Der Earl veranstaltet nicht einfach den Abend. Für eine Nacht wird es Teil davon.
Erwarte Horror-Requisiten im Schatten, Scream Queens, die auf dem Boden arbeiten, kostümierte Charaktere und Festivalpersonal, das sich der Atmosphäre anschließt.
Die Teilnehmer werden ermutigt, verkleidet zu kommen.
Die ganze Nacht über findet ein stiller Kostümwettbewerb statt.
Keine Unterbrechung der Bühne. Keine Unterbrechung der Vorführungen.
Die Gewinner werden am Abend ausgewählt und können Folgendes mitnehmen:
Bargeld
Getränkekarten
Sponsern Sie Preise
Fanartikel für das Festival
Zusätzliche Werbegeschenke
WER TAPPT MIT DIR IM DUNKELN?
Reaper ist ein echter Branchenabend in den Klamotten einer Horrorparty.
Sie werden die Filmemacher treffen, die Ihnen zur Seite stehen: zukünftige Mitarbeiter, Produzenten, Schauspieler, Autoren, Crew und Freunde sowie die Leute, die bereits in der Branche arbeiten.
Unsere Gründer, Festivaldirektoren, Jurys und Vertriebspartner bringen ihre Kreise zusammen, um zuzuschauen, Filmemacher zu treffen und die Nacht mit der Community zu verbringen.
Je nach Besucherzahl kann der Raum Folgendes beinhalten:
Führungskräfte im Studio und im Vertrieb
Produzenten
Ausführende Produzenten
Experten für Entwicklung
Experten für Akquisitionen
Investoren und Finanziers
Streaming-Profis
Etablierte Filmemacher
Schauspieler und erkennbares Talent
Horror-Ikonen und Scream Queens
Autoren und Regisseure
Gäste der Jury
Aufstrebende Filmemacher und Kreative
Ein Zimmer. Die ganze Nacht. Jeder ist drin.
Man weiß nie, mit wem man am Ende im Earl sprechen wird.
DER VERANSTALTUNGSORT
DER GRAF
4408 W 2nd Street, Los Angeles, CA 90004
The Earl ist ein adaptiver Kunst- und Kulturraum in der Innenstadt von Los Angeles, der von Michael Earl gegründet wurde. Seit zwei Jahrzehnten bringt der Veranstaltungsort sich überschneidende Gemeinschaften zusammen, um sich kreativ in den Bereichen Kunst, Musik, Design und Performance auszutauschen. Es bietet eine intime Bühne, einen grünen Raum, mehrere Versammlungsräume und eine Außenterrasse.
FESTIVALDIREKTOREN
JUDAH RAY
Drehbuchautor/Regisseur/Produzent
Autor, Regisseur und Produzent mit mehr als 100 Festivalauszeichnungen und Erfahrung bei der Teilnahme an mehr als 200 Festivals weltweit.
DAVID JOSHUA LAWRENCE
Verleiher/Drehbuchautor/Schauspieler
Verleiher, Drehbuchautor, Schauspieler und Leiter der Akquisitionsabteilung bei Studio Dome, der eine direkte Verbindung zwischen dem Festival und dem weltweiten Vertrieb herstellt.
CLAIRE MCLEOD HILL
Ausführender Produzent/Produzent
Ausführender Produzent und Produzent mit mehreren Filmen, die weltweit vertrieben wurden, und einem Auge für Genre-Geschichten, die es wert sind, unterstützt zu werden.
VERTEILT WERDEN. GESEHEN WERDEN. MACH WEITER.
Diese künstlerisch-kulturelle Vermittlungsinitiative zielt darauf ab, das Kino Menschen mit einer körperlichen/geistigen oder neuroatypischen Behinderung näher zu bringen. Im Rahmen dieses Festivals werden mehrere Dokumentarfilme (kurz- und mittellange Filme) ausgestrahlt, die sich mit den Erfahrungen dieser Menschen befassen.
Der Präsident und künstlerische Leiter des Festivals, Gabriel Daniel Dorobantu, und Irina Tolokolnikova, Leiterin des Festivals, begrüßen Sie beim Moonlight Online International Film Festival, das von der schwedischen Kreations-, Produktions- und Vertriebsfirma Dorobantu Film & Television organisiert und verwaltet wird.
Das Festival hat sich zum Ziel gesetzt, originale Spiel- und Kurzfilme von hoher künstlerischer Qualität zu fördern und das unabhängige Kino weltweit zu unterstützen.
Zusätzlich zu den langen Listen offizieller Diplompreise in der Sektion Spielfilm und in der Sektion Kurzfilm führt das Moonlight Online International Film Festival den Trans-Section Award Great Moonlight Award für den besten Film des Festivals ein — der Supreme Award des Festivals sein wird (bestehend aus der Physical Trophy and Cash Prize des Festivals) und wird von der Festivaljury entweder an den Gewinner des Moonlight Online Award für den besten Film im Spielfilmwettbewerb oder an den Gewinner des Moonlight Online Award für den besten Film im Kurzfilmwettbewerb verliehen.
Sowohl unter den Filmen, die für das Festival eingereicht wurden, als auch unter den Filmen, die für die Teilnahme am Festival ausgewählt wurden, können Spiel- und Kurzfilme mit hohem Marktpotenzial auch für Vorschläge für Filmverkaufs-/Vertriebsverträge ausgewählt werden. (In solchen Fällen werden die Rechteinhaber der jeweiligen Filme innerhalb von drei Monaten nach dem Festival von der Festivalleitung kontaktiert.)
Das Kurzfilmfestival Mairena del Aljarafe und das Mairena Film Festival (hier nach MAIFF) werden eine kulturelle Veranstaltung mit einem Programm sein, das verschiedene Aktivitäten beinhalten wird (Treffen mit Branchenfachleuten, 36-stündige Kurzfilm-Rallye, Projektionen der offiziellen Sektion...). Das Festival findet vom 9. bis 17. Oktober 2026 statt
in der Stadt Mairena del Aljarafe in Sevilla.
You are invited to participate in the first *Revista El Coloso* micro-cinema festival. The event will take place on Saturday, September 26. In the days leading up to it, a poster will be released featuring the names of the selected participants, the venue, the time, and all relevant details. A brief tribute to the life and work of the great Tim Curry will also be held.
VIII. INTERNATIONALE AUSSTELLUNG FÜR FILM UND WISSENSCHAFT 2026
Die Internationale Ausstellung für Kino und Wissenschaft ist eine Veranstaltung, die vom 10. bis 13. November 2026 im Centro Cultural Doctor Madrazo (Santander, Spanien) stattfinden wird. Zugelassen sind Werke aller Genres, die mit Wissenschaft und wissenschaftlicher Verbreitung zu tun haben.
Ziel der Ausstellung ist es, die Produktion und Verbreitung von Werken zu fördern, die die positiven und fortschrittlichen Werte von Wissenschaft und Technologie fördern und als Beratung für jedes Publikum dienen. Das Thema ist völlig frei und kann sich auf eigene oder fremde Forschungen, aktuelle Themen in der Gesellschaft oder wissenschaftlichen Gemeinschaft, persönliche wissenschaftlich-technische Leidenschaften, grundlegende wissenschaftliche Konzepte, wissenschaftliche Meilensteine, historische Persönlichkeiten, die Wissenschaft der Zukunft oder Vergangenheit usw. beziehen.
17. Piélagos Kurzfilmfestival „Piélagos en Corto“
Der Stadtrat von Piélagos präsentiert die 17. Ausgabe seines Filmfestivals, ein Schaufenster für lokale und internationale Talente. Mit Wettbewerbskategorien für Kantabrien, Spanien, internationale Filme und den UNESCO-Geopark Costa Quebrada feiert die Veranstaltung die besten Kurzfilme (Fiktion, bis zu 30 Minuten).
Offizielle Auswahlen konkurrieren um Preise wie den besten kantabrischen, nationalen und internationalen Kurzfilm sowie um Auszeichnungen in technischen Kategorien und um den renommierten Geopark-Preis, mit dem Werke ausgezeichnet werden, die dieses Naturerbe hervorheben.
Einreichungen sind bis zum 20. Dezember 2026 ausschließlich über Festhome möglich.
Die Abschlussgala im Jahr 2027 wird Vorführungen, Netzwerkveranstaltungen und Unterkünfte für die Nominierten beinhalten.
Ein unverzichtbares Treffen für das aufstrebende Kino, bei dem Landschaft und Geschichtenerzählen aufeinandertreffen!
Zielsetzung
Hauptziel des Marere Film Festivals ist die Förderung und Vorführung von Spielfilmen mit Bezug zur Kunst in allen ihren wichtigsten künstlerischen Formen (Kino, Malerei, Skulptur, Architektur, Musik, Tanz, Literatur und deren Derivate) sowie anderer audiovisueller und filmischer Werke, die der Öffentlichkeit Kultur näher bringen.
Termine und Veranstaltungsort
Die zweite Ausgabe des Marere Film Festivals findet vom 17. bis 22. März 2026 in Jávea statt. Der zentrale Ort wird das Jayan Cinema sein, das sich in C/Santísimo Cristo del Mar 14, CP 03730 Jávea (Alicante) befindet.
Das Filmfestival Huarte Tipu Films zielt darauf ab, Kurzfilme zu fördern und den mittellangen Film als eigenständiges Filmformat zu etablieren, indem es eine spezielle Plattform für Vorführung und Werbung bietet, die aufstrebende Filmemacher unterstützt.
WO MENSCHLICHE TRÄUME AUFEINANDERTREFFEN
Das Upstream Film Festival ist ein estnisches Experimentalfilmfestival, das untersucht, wie künstliche Intelligenz das Kino verändert. Es findet zum ersten Mal in Tallinn, Estland, statt.
Dieses Jahr ist für uns experimentell, genauso wie KI es für die Welt heute ist. In unserem ersten Jahr ist unsere Mission einfach: dem estnischen Publikum hochwertige KI-Kurzfilme verschiedener Genres vorzustellen.
Wir leben in einer Zeit, in der sich visuelle Effekte schnell ändern, in der es immer schwieriger wird zu erkennen, was real ist und was erzeugt wird. Der Mensch bleibt jedoch der Schöpfer und entscheidet, wie die Filme der Zukunft letztendlich aussehen werden.
Wir sind offen für Diskussionen: Ist KI nur ein Werkzeug oder kann sie auch kreativ sein?
Testen Sie mit uns diese neuen Möglichkeiten und bringen Sie Ihre wildesten Träume auf die Leinwand!
