Galería Nahualli en la segunda edición del Maratón Creativo convoca a cineastas, artistas visuales, antropólogos y/o aficionados de la imagen en movimiento radicados dans la péninsule du Yucatán
Le CINE ANIMAL FEST est un festival pour les droits des animaux, organisé et présenté dans la ville de Bogota, en Colombie, qui, basé sur le cinéma et d'autres manifestations artistiques, questionne notre relation avec d'autres animaux, dans le but de contribuer à la construction d'un nouveau monde, libre et équitable pour tous les habitants de la planète.
La FICARQ est le festival international du film et de l'architecture d'Espagne qui projette des documentaires et des films de fiction dans lesquels l'architecture joue un rôle principal.
Cette année, après le succès des éditions précédentes (à Avilés et Oviedo, dans les Asturies et à Santander).
Les sections compétitives officielles sont ARTE EN EL SÉPTIMO ARTE (films de fiction) et ARQUITECTURAS FILMADAS (documentaires).
Dans cette nouvelle édition de la FICARQ, en plus d'être un pont entre les arts cinématographiques et architecturaux, nous voulons être un pont entre les générations. C'est pourquoi nous consacrons une mention spéciale aux propositions soumises au festival par des personnes de moins de vingt-cinq ans et plus cinquante ans
Nous avons ainsi l'intention d'encourager la participation des citoyens, en particulier dans les catégories des courts métrages ou microfilms de fiction et de documentaire, afin de donner un espace de reconnaissance à toutes les personnes qui, par tranche d'âge, sont plus éloignées des circuits classiques de la production audiovisuelle et des festivals de cinéma.
nous croyons sincèrement au pouvoir transformateur de l'art et de la culture dans notre société et nous laissons ainsi place à de nombreux points de vue sur la création en liberté, en montrant dans chaque ville où la FICARQ est organisée une fenêtre ouverte sur ses citoyens et leurs préoccupations, qu'elles soient conventionnelles, urbaines, rurales ou paysage archéologique, ainsi que d'autres manières de se rapporter à leur environnement, comme c'est le cas dans l'art urbain ou en montrant des formes d'expression des personnes dans un environnement architectural, telles que la danse urbaine contemporaine, la street dance, le breakdance, le parkour, etc.
LE LEITMOTIV DE 2021-FICARQ :
LES CHANGEMENTS CLIMATIQUES COMME LES INCERTITUDES QUE NOUS IMPOSE CETTE NOUVELLE NORMALITÉ, OÙ DE SOLIDES STRUCTURES SOCIALES ET FAMILIALES SE DILUENT DANS UNE SUCCESSION INFINIE DE NOUVEAUX DÉPARTS EN RAISON DE L'ABSENCE D'AVENIR ASSURÉ.
Vous êtes un cinéaste ou un scénariste ambitieux qui souhaite avancer dans sa carrière ? Avez-vous un nouveau court métrage ou un nouveau scénario qui mérite d'être reconnu ? Pourrais-tu être l'étoile montante de demain ?
Le Emerging Talent Film Festival propose des projections en direct quatre fois par an, de nombreux prix dans de nombreuses catégories et un événement de réseautage unique. Il est organisé par les programmateurs du New Renaissance Film Festival, l'un des 20 festivals les mieux notés de Film Freeway, connu pour sa programmation artistique. Depuis notre création en 2016, nous avons présenté des cinéastes et scénaristes prometteurs à des producteurs et à des professionnels de l'industrie afin de les aider dans leur carrière. Depuis 2021, le NRFF London a décerné plus de 5 000£ en espèces à des talents émergents grâce à la générosité de notre mécène. Ces artistes sont des personnes réellement engagées dans le domaine de la télévision et du cinéma et qui produisent de nouvelles œuvres passionnantes.
Pourquoi devriez-vous inscrire ?
• Votre film sera regardé et jugé par un JURY composé de producteurs, réalisateurs et cinéastes reconnus de l'industrie de la télévision et du cinéma.
• Vous avez la chance de GAGNER des LAURIERS pour votre film ou scénario, c'est-à-dire le finaliste, la sélection officielle et le gagnant. Ces labels d'approbation peuvent ouvrir la porte à d'autres festivals et opportunités de marketing.
• Si vous êtes cinéaste, FAITES PROJETER VOTRE FILM. Une sélection des films nominés sera projetée en direct au cinéma pendant le festival
• Les cinéastes sélectionnés seront invités à PARTICIPER À NOTRE ÉVÉNEMENT DE RÉSEAUTAGE à Londres avec les membres du jury, la mécène de la NRFF Katie Partridge (le Saphira Group), des représentants de sociétés de production et d'autres cinéastes. Les cinéastes auront l'occasion de faire part de leurs besoins aux différentes parties
• Les scénaristes sélectionnés seront invités à PRÉSENTER LE SCÉNARIO DE VOTRE COURT MÉTRAGE au public présent lors de la remise des prix et de l'événement de réseautage.
Comment fonctionne le processus de inscription ?
• Bien que nous vous conseillons de vous inscrire dans l'une des CATÉGORIES PRINCIPALES ainsi que dans l'une des SOUS-CATÉGORIES, n'hésitez pas à choisir.
• Après avoir reçu toutes les inscriptions, nous déciderons qui sera finaliste. Chaque finaliste recevra un laurier et affrontera tous les autres finalistes pour être officiellement sélectionné.
• Les personnes officiellement sélectionnées recevront un laurier pour cela et seront nominées dans les différentes catégories.
• Tous les films nominés seront invités à assister à la remise des prix et à l'événement de réseautage à Londres. Une sélection des films nominés sera projetée en direct au cinéma pendant le festival.
• Les gagnants seront annoncés lors de la remise des prix. Les gagnants recevront une Laurel.
• Une sélection des gagnants sera invitée aux ateliers et aux projections du festival NRFF de Londres en septembre
Évaluations :
« Le festival Jan et Massi se consacre avec acharnement à promouvoir le plus haut niveau du cinéma indépendant actuel. Leur engagement à défendre les cinéastes en qui ils croient est sans précédent selon mon expérience. Je me suis fait des amis et peut-être des collaborateurs pour la vie. Je suis très privilégiée d'avoir participé à ce festival inspirant qui a changé ma vie. » (Zoë Greenbaum, lauréate des talents émergents)
« Honnêtement, je ne saurais trop faire l'éloge de ce festival ! Jan et Massimo sont deux des directeurs de festivals les meilleurs et les plus passionnés que j'ai jamais rencontrés. Un public brillant qui a vraiment envie d'être présent, un cinéma incroyable et un excellent réseau de contacts. Je ne suis pas le seul à dire que ce festival a probablement changé ma carrière ! Merci ! » (Nicholas Connor, lauréat du prix Emerging Talent)
« C'est un festival génial. Je continuerai à me inscrire tout au long de ma carrière de cinéaste. » (Chris Overton, lauréat d'un Oscar)
« Ce festival est incroyable : il met l'accent sur le cinéaste et met en lumière les talents originaux, qu'ils soient nouveaux ou émergents, ainsi que la forme artistique du cinéma. » (Reneque Samuels, finaliste des talents émergents)
« Le NRFF est un grand festival avec une très belle communauté cinématographique. Je suis honoré d'avoir remporté le prix Emerging Talent et d'avoir noué des liens avec des cinéastes talentueux lors de ma projection et de la soirée de remise des prix. » (Michelle Jones, lauréate du prix Emerging Talent)
« C'était mon premier festival de films en présentiel et ils ont fait un travail incroyable ! Merci beaucoup d'avoir décerné à mon court scénario le prix du meilleur scénario pour jeunes talents. Cela signifie tellement ! C'est sans aucun doute un festival de cinéma auquel il faut s'inscrire. ! » (Niamh Dann)
« Jan et Massimo présentent un événement qui me rend fière, en tant que cinéaste, d'avoir été sélectionnée. Leur « œil » est exactement celui que vous voulez voir sur votre film. Ils « voient » ce que vous voulez dire et ils apprécient une histoire bien racontée. Ils m'inspirent. » (Stephen Mills, gagnant)
« Quelle force cinématographique unique et puissante ! C'est toujours une salle géniale qui donne du pouvoir aux cinéastes indépendants ! Merci pour notre prix pour « Swivel » et pour tout ce que vous faites pour inciter les artistes, la communauté et le cinéma à devenir ce que nous sommes tous ! » (Lois Norman, gagnante)
APPEL À PROJETS OFFICIEL VIII 2023
Le Festival international du film indépendant du Mexique (SUTFF Mx) invite les réalisateurs, les producteurs, les vidéastes et les DJ vidéo du Mexique et du monde entier à inscrire leurs longs métrages, courts métrages de fiction, courts métrages, courts métrages de fiction (horreur, comédie, drame, action et science-fiction), leurs films d'animation, des œuvres audiovisuelles, des fanmades et des clips musicaux à la sixième édition, qui se tiendra pendant la VIII, qui aura lieu en septembre 2023.
Le Empty Space Film Festival est conçu pour que les cinéastes puissent promouvoir leur travail via une plateforme en ligne. Ce festival de films est organisé par des cinéastes pour des cinéastes. We The Empty Space fournit une plateforme où commence un voyage créatif.
NOTRE MISSION
Nous allons sortir le meilleur court métrage du monde entier et le promouvoir et le présenter sur une seule plateforme, notre site Web.
LATINUY, le Festival international du film latin d'Uruguay, présente les films les plus récents et les plus innovants (courts et longs métrages, fictions et documentaires) réalisés en Amérique latine. De nombreux titres, réalisateurs et producteurs du monde entier, acteurs et actrices nationaux et internationaux, ainsi qu'un large programme d'activités se réunissent chaque année à Punta del Este, la principale station balnéaire uruguayenne. LatiNuy, lieu de rencontre classique pour les échanges culturels entre cinéastes et cinéphiles, décerne plusieurs prix, tant pour les courts que pour les longs métrages en compétition, tant par le jury que par le public.
Le Empty Space Film Festival est conçu pour que les cinéastes puissent promouvoir leur travail via une plateforme en ligne. Ce festival de films est organisé par des cinéastes pour des cinéastes. We The Empty Space fournit une plateforme où commence un voyage créatif.
NOTRE MISSION
Nous allons sortir le meilleur court métrage du monde entier et le promouvoir et le présenter sur une seule plateforme, notre site Web.
Le Festival international du court-métrage de Kolhapur est un prochain festival indépendant destiné aux futurs cinéastes indépendants. Il s'agit d'un festival de films unique, qui met l'accent sur la création d'opportunités pour les cinéastes du monde entier.
Le premier festival s'est terminé pendant les périodes difficiles de la COVID-19 avec un nombre minimum de cinéastes et a présenté plus de 50 courts métrages en 1 jour et 1 jour pour la cérémonie de remise des prix. Un petit atelier a également été organisé pendant cette période. Notre festival du film s'apprête à se concentrer sur des événements de réseautage et à offrir de nombreuses opportunités aux cinéastes sélectionnés de présenter leurs réalisations, d'apprendre de leurs camarades et d'établir des contacts pour de futures collaborations.
Récompenses et prix
***** Court
Le Festival du Film de Shawna Shea (SSFF) est un festival international indépendant de cinéma. Nous aimons les films excentriques et expérimentaux autant que nous aimons les récits hétéros. Tous sont les bienvenus.
Créé en 2012, le SSFF est une collecte de fonds pour la Shawna E Shea Memorial Foundation Inc, un 501 (c) (3), pour honorer l'esprit indépendant unique de Shawna en mettant en valeur des films véritablement indépendants qui partagent la même qualité.
Les fonds recueillis dans le cadre du festival sont destinés à des bourses d'études et à des bourses d'études, y compris une bourse Women in Film Fellowship.
Chaque année, nous organisons une soirée d'ouverture de réseautage et le soir de clôture, nous avons une cérémonie de remise des prix et une fête avec de la nourriture et un groupe. C'est une fête !
MESSAGE SPÉCIAL COVID-19
Même avec le festival de septembre, nous suivrons toujours la pandémie et maintiendrons les protocoles appropriés si cela est justifié.
Le Festival international de danse vidéo de Braga (créé en 2016) est une plateforme de diffusion, d'apprentissage et de développement du travail artistique en mettant l'accent sur le corps et la technologie en utilisant la danse vidéo comme moyen d'expression. Les pratiques de performance artistique contemporaines constituent des espaces privilégiés pour le travail interdisciplinaire innovant, le partage et le dialogue, ainsi que pour la contestation et la tension, qui déconstruisent les frontières des performances traditionnelles et créent de nouveaux paradigmes de pratiques et de discours émergents dans le monde d'aujourd'hui. Le défi que nous proposons est une réflexion sur les concepts de « performance » et de « performativité » à travers des projets qui incluent l'articulation des connaissances, le brouillage des frontières entre les arts, les disciplines et les technologies, en mettant l'accent sur les pratiques quotidiennes et contemporaines.
Partenaires :
ARTS MÉDIATIQUES DE BRAGA
TAUX TOTAL
Pendant trois jours, le Braziers International Film Festival (BIFF) propose un programme diversifié et dynamique de films internationaux, projetés dans un cadre unique et historique. Les programmes comprennent le documentaire, l'animation, la fiction, le cinéma élargi et le film et la vidéo d'artistes contemporains.
Sélectionné par une équipe d'artistes cinéastes et dirigé comme collectif à but non lucratif, le festival se déroule sur le domaine de Braziers Park, où se déroule le festival annuel Supernormal. Les films sont projetés au public dans un environnement de style cinéma, avec des projections, des ateliers et des événements spéciaux se déroulant dans une grande grange historique du XVIIe siècle adaptée aux spectacles publics, en plus du manoir gothique et des structures extérieures construites sur mesure. Avec des projections vidéo de 16 mm et numériques, chaque projection de programme est suivie d'une discussion de groupe et de questions-réponses avec les cinéastes présents, qui sont invités à Braziers. Le festival propose également des ateliers et des programmes spéciaux, qui, dans les éditions précédentes, comprenaient les artistes cinéastes Bea Haut, Karel Doing, Mary Stark & David Chatton Barker et BEEF (Bristol Expanded Film Experimental Expanded Film.
À propos de Braziers Park :
La Braziers Park School of Integrative Social Research est une communauté, un collège résidentiel et un trésor architectural caché au fond de la campagne sud de l'Oxfordshire. Il a été fondé en 1950 en tant que fiducie éducative progressiste et sans but lucratif, et c'est la « communauté intentionnelle » la plus ancienne du Royaume-Uni. Les membres de la communauté Braziers partagent la responsabilité de gérer le manoir, 55 acres de terrain, le potager biologique et le bétail, de faciliter les cours et d'organiser des événements assistés par des bénévoles venus du monde entier.
Documentaire sur Braziers Park : https://vimeo.com/221863085
** Ouverture des inscriptions pour l'édition 2023**
lien ici : https://www.helloasso.com/associations/association-short-event/adhesions/inscription-pour-faire-court
Chaque année depuis cinq ans, l’association Short Event organise un festival du court métrage à Lyon : “Pour Faire Court”. Cet événement, reprenant les codes du septième art comme vecteurs d’émotion et de partage, vous invite à découvrir une programmation spécifique de courts métrages, selon un thème défini. Cette année, nous vous proposons un retour en arrière, autour du thème “Rembobinez !”. Grâce aux œuvres visuelles projetées, nous souhaitons transmettre l’amour du cinéma, la passion de l’émotion à travers l’art, et surtout le partage qu’amène la découverte de nouveaux talents. Une rencontre autour d’un cocktail sera ensuite proposée pour favoriser le partage entre les passionnés et les artistes.
L'Adult and Minor Brain Injury Association annonce, dans le cadre de la première édition du Festival international du film pour la diversité « ADACAM », les prix internationaux du meilleur court métrage de fiction, du meilleur court métrage de fiction professionnel, du meilleur court métrage de fiction à petit budget, du meilleur court métrage scolaire et du meilleur primaire Court métrage éducatif, meilleur court-métrage de l'enseignement secondaire.
F5 est un festival international de courts métrages organisé par FFCINEMA à Barcelone auquel peuvent participer des cinéastes de toutes nationalités. Les projections et la cérémonie de remise des prix auront lieu le 25 mars 2023 au Casal de la Font d'en Fargues.
Dans les mythes grecs anciens, l'ambrosie est la nourriture ou la boisson des dieux grecs, conférant longévité ou immortalité à celui qui l'a consommée. C'était avec l'ambrosie Héra « purifiait toute la souillure de sa belle chair », et avec l'ambrosie Athéna prépara Penelope dans son sommeil, de sorte que quand elle apparut pour la dernière fois devant ses prétendants, les effets des années avaient été enlevés, et ils étaient enflammés de passion à sa vue.
La consommation de l'ambrosie était généralement réservée aux êtres divins. Dans l'Odyssée et l'Iliade, Homère utilise le mot ambrosia pour trois choses : la nourriture des Olympiens, une salve utilisée pour traiter les cadavres, et comme parfum pour dissimuler l'odeur des peaux de phoques non guéries. Indépendamment de toute cette confusion, le mot est maintenant utilisé métaphoriquement pour signifier quelque chose de si parfumé, si délicieux qu'il semble divin « nourriture et boisson délicieuses ».
La nourriture et les boissons sont une nécessité de la vie, non ? Nous sommes ce que nous mangeons — mentalement, physiquement, émotionnellement et même spirituellement. Nous vivons dans un monde d'extrêmes avec la famine alimentaire d'un côté à la gourmandise de l'autre. Et pourtant, il y a ceux qui vivent avec abondance à portée de main et les moyens de repas sains et délicieux tout en choisissant de se régaler de la nutrition vide. Les petites choses peuvent et font apporter de la joie. Foodie aime à la fois la simplicité et la complexité de la nourriture et des boissons, respecte la nourriture, mange consciemment, remercie pour chaque bouchée ou gorgée, curieux de savoir comment la nourriture est préparée, conservée et plantée, toujours à l'affût pour apprendre, grandir, partager et servir.
Ambrosia Food & Drink Film Festival exclusivement dédié aux films axés sur la nourriture et les boissons, ainsi qu'à ces films, où la nourriture et les boissons sont une partie importante du synopsis (ou peuvent être pour une scène mémorable). Nous admettons courts-métrages et longs métrages, animation, documentaire, webseries, clip vidéo, comment cuisiner et recette vidéo et publicités avec, ou sur la nourriture/boisson, cuisine, cuisine, pâtisserie, restaurants, cafés, pubs, manger, boire, dégustation et/ou repas, vin, thé, café et boissons gazeuses, plats délicieux de restaurant haut de gamme avec célèbre chef, fast-food, nourriture végétarienne, nourriture saine, nourriture simple et street food.
Mister Vorky est un festival international de films d'une minute et de courts métrages, qui promeut les meilleurs films d'une minute et courts métrages de tous les continents. Les organisateurs du festival sont l'Independent Film Center Vorky Team, qui rend ainsi hommage au grand cinéaste serbien-américain Slavko Vorkapich-Vorky.
Le SmiFest est le festival d'expérimentation audiovisuelle asiatique, de cinéma d'art et d'essai vidéo asiatique qui se déroule à Madrid (Espagne). Il est particulièrement dédié aux cinéastes et artistes asiatiques émergents, mais en gardant toujours un œil sur les classiques et les pionniers. Il s'agit d'une plateforme idéale pour présenter les œuvres audiovisuelles actuelles et les créateurs les plus pertinents et les plus avant-gardistes de Chine, du Japon, de Corée, d'Inde et d'Asie du Sud-Est. En plus de les faire dialoguer avec leurs nouveaux collègues espagnols et latino-américains.
Le Museo do Pobo Galego (Musée du peuple galicien) organise la Mostra Internacional de Cinema Etnográfico - Festival du film ethnographique. La 18e Mostra de Cinema Etnográfico Museo do Pobo Galego se tiendra du 15 au 19 mars 2023 à Santiago
de Compostelle.
Appel à candidatures du 21 novembre 2022 au 30 décembre 2022.
Nous entendons le cinéma ethnographique au sens large ; il fait référence à ces productions
dont l'objectif principal est de montrer différents aspects liés aux réalités socioculturelles ainsi que
le mode de vie d'une communauté. Il comprend des films principalement axés sur les personnes, les réseaux sociaux
les groupes et les processus historiques pertinents liés à l'anthropologie et
ethnographie.
