L'obiettivo principale del CHHATRAPATI SHIVAJI International Film Festival è offrire l'opportunità ai registi di tutto il mondo di eccellere e di far selezionare e mostrare i migliori lavori in una celebrazione del cinema, oltre a offrire ai registi una piattaforma per fare rete tra colleghi professionisti e artisti cinematografici. Il CSIFF non vede l'ora di promuovere queste relazioni e aiutare registi straordinari a far vedere i loro progetti al pubblico globale. Il CSIFF unisce più obiettivi cinematografici, culturali ed educativi agli obiettivi ispiratori presentando le sue scoperte cinematografiche.
Informazioni su CHHATRAPATI SHIVAJI:
https://en.wikipedia.org/wiki/Shivaji
Il CSIFF si dedica alla presentazione di film nuovi e innovativi, promuovendo al contempo la prossima generazione di registi. È un forte sostenitore del cambiamento sociale e incoraggia la diversità culturale e la comprensione tra le nazioni. Si impegna a promuovere l'arte cinematografica di tutti i continenti stimolando lo sviluppo di un cinema di qualità e promuovendo incontri tra professionisti del cinema di tutto il mondo.
Il CHHATRAPATI SHIVAJI International Film Festival è dedicato a mostrare lo spirito, la passione e l'abilità dei migliori registi emergenti di tutto il mondo per il pubblico di tutto il mondo.
Stiamo inoltre includendo e sostenendo attivamente non solo i migliori esempi di cinema classico, ma anche opere sperimentali, all'avanguardia in nuove forme non narrative e che sconfinano nelle videoarti. Tutti i film verranno recensiti man mano che verranno presentati e i migliori di ogni categoria verranno scelti per essere proiettati al festival. Una giuria di professionisti del settore esaminerà quindi i finalisti e sceglierà le selezioni vincitrici.
I registi che intendono partecipare devono avvisare il festival cinematografico il prima possibile, in modo che i loro nomi possano essere elencati nel programma programmato nel luogo in cui verrà proiettato il loro film. https://csiff.buddhafest.in/
Dal FCIA 1503 Film Festival siamo felici di dirvi che inizieremo la nostra prima edizione nella grande Villa de Aranda de Duero (Burgos), dando forma alla nostra illusione di poter avvicinare cultura e cinema e di poter anche incontrare quei giovani registi e attori.
Dall'associazione El Mostacho vi inviamo i nostri saluti più affettuosi.
L'IA Play International Film Festival è un concorso audiovisivo internazionale che comprende una serie di festival in cui opere provenienti da tutto il mondo competono in iconiche città internazionali, unendo cultura, tecnologia e creatività. Con proiezioni locali, votazioni del pubblico, una giuria professionale e una Grand International Final, il festival mira a promuovere, riconoscere e premiare le creazioni audiovisive che esplorano nuove forme di espressione emergenti dall'uso dell'intelligenza artificiale.
Il festival invita creatori, artisti digitali, registi e sperimentatori di tutto il mondo a partecipare con opere che indagano, sperimentano o integrano strumenti di intelligenza artificiale in qualsiasi fase del processo creativo, tra cui, tra gli altri, la generazione di immagini, l'animazione, lo sviluppo di sceneggiature, il montaggio, il sound design o la costruzione narrativa.
Dal 3 all'8 novembre, l'Anfibia Festival trasforma Madrid nella capitale per scoprire nuove narrazioni ed esplorare il potenziale creativo dell'adattamento.
#AnfibiaFest è uno spazio per connettere il pubblico con nuovi universi creativi e formati di origine diversi.
Il periodo di registrazione per le opere audiovisive sarà aperto dal 22 luglio al 24 agosto 2026. Possono partecipare opere audiovisive, serie e animazioni di finzione o saggistica adattate da qualsiasi formato narrativo, come romanzi, racconti, opere grafiche (come fumetti o manga), rappresentazioni teatrali, videogiochi, reportage giornalistici, contenuti digitali o altri media narrativi.
La quinta edizione dell'Anfibia Festival si svolgerà a novembre 2026 a Madrid.
Piuttosto insolito, piuttosto intrappolato al confine tra sogno e realtà, il cinema muto si afferma da diversi anni al PSSST! Festival del cinema muto organizzato dal Centro culturale Trešnjevka.
PASS! è un festival cinematografico unico che presenta l'arte del cinema muto in un modo nuovo, emozionante e divertente. Questo Festival è un gioiello raro sulla scena culturale che manca di iniziative che offrano agli artisti l'opportunità di mettere alla prova le proprie capacità in questo campo specifico (e impegnativo!) forma artistica.
L'evento conferma il suo status di festival nel senso classico del termine attraverso il suo programma di competizioni in cui vengono proiettati al pubblico titoli «muti» contemporanei. Il miglior film del concorso si aggiudica il Brcko Grand Prize, il premio ufficiale del PSSST! prende il nome dal personaggio principale del primo lungometraggio croato Brcko a Zagabria, girato nel 1917.
Ma quanti veri film muti vengono girati oggi, qualcuno potrebbe giustamente chiedersi? Sicuramente ne vengono prodotti pochissimi (anche se non possiamo dirne nessuno), e quindi potremmo porci la domanda: qual è lo scopo del concorso, qual è lo scopo del Gran Premio di Brcko? Ma il concetto di questo festival dovrebbe essere inteso come un esperimento mediatico, creato nello spirito dell'eterogeneità e della ricchezza visiva del cinema muto. Gli autori possono inviare film a PSSST! che secondo loro potrebbe funzionare e comunicare anche dopo aver rimosso il suono originale, e il nostro festival si occupa di fornire un supporto audio di alta qualità, musica dal vivo che accompagnerà la proiezione silenziosa. I nostri improvvisatori esperti coprono una vasta gamma di generi diversi e i loro ibridi, dal rock alla musica classica, al jazz e alla musica elettronica, offrendo al pubblico un'interessante esperienza sinestetica. Questo ovviamente crea un film completamente diverso dall'originale da cui abbiamo rimosso la colonna sonora, motivo per cui PSSST! è così eccitante.
Oltre al programma del concorso, il Festival presenta una ricca selezione di classici cinematografici dell'epoca d'oro del cinema muto.
Il film muto, con un accompagnamento musicale espressivo, vi farà immergere in uno stato di fantasticheria. Il suo potere ipnotico non viene distrutto dalla rude realtà della parola parlata e quindi diventa chiaro che i sogni e i film muti hanno molto in comune: entrambi trattano emozioni e azioni semplici e dirette, come l'amore, l'odio, il conflitto o la fuga. Questa dimensione del cinema muto ne enfatizza il fascino eterno.
Se anche quest'anno desideri aprire le porte a un mondo diverso di poetiche insolite, vieni al PSSST! dove l'arte del cinema muto vive ancora.
Carissimi, abbiamo introdotto nuove norme e regolamenti per la prossima stagione, quindi vi preghiamo di leggere attentamente tutte le sezioni prima di procedere con l'inscrição.
Crediamo che il cinema non sia solo intrattenimento; è un potente mezzo di espressione artistica che sfida le norme e ispira il cambiamento. Ci impegniamo a dare risalto ai film che superano i limiti, utilizzando un linguaggio cinematografico innovativo per creare esperienze coinvolgenti che abbiano un impatto profondo sugli spettatori.
Unisciti a noi in questo viaggio dinamico per celebrare registi eccezionali che mettono anima e cuore nelle loro opere, assicurando che ogni fotogramma sia una testimonianza della loro visione.
Entra a far parte della nostra community, dove ogni film è uno spunto di conversazione e dove ogni voce è importante. Esploriamo insieme il potere trasformativo del cinema ed eleviamo la narrativa artistica nella nostra cultura!
Unisciti a noi per celebrare l'arte del cinema!
BANDO DI CONCORSO APERTO
La scadenza per l'invio del materiale espositivo è domenica 6 settembre 2026, alle 23:59
Ti ricordi il primo film che hai visto sul grande schermo da bambino?
Per migliaia di ragazze e ragazzi messicani in situazioni di vulnerabilità, questa domanda non ha risposta. Per questo motivo, e per loro, è stato creato il Churumbela Churumbela Children's Film Festival, che invita tutti i bambini del Messico, che parlano spagnolo e chi parla altre lingue a vivere il cinema in un ambiente inclusivo, giocoso e divertente.
Avvicina il cinema a tutti i bambini, con particolare attenzione a ragazze e ragazzi in situazioni vulnerabili, persone con disabilità e famiglie con background socioeconomici diversi. Attraverso una programmazione accessibile e inclusiva, il festival promuove il cinema come strumento di espressione, identità e formazione culturale, garantendo che i bambini di diverse realtà abbiano accesso a esperienze cinematografiche arricchenti e partecipative.
Il decimo Churumbela Children's Film Festival si svolge di persona con proiezioni e attività cinematografiche a Città del Messico e nello Yucatán, dove non solo programmiamo proiezioni di film, ma offriamo anche workshop e conferenze tenuti da professionisti del settore.
Il 10° Churumbela Children's Film Festival promuove la creatività, il dialogo, la settima arte e l'espressione artistica come strumenti per la trasformazione sociale e tutte le sue attività sono offerte gratuitamente.
A tal fine, quest'anno il festival invita registi, ragazze, ragazzi e giovani del Messico e di tutto il mondo a partecipare alla sua decima edizione. Questo bando riunisce tutte le sezioni del festival in un unico processo di inscrição aperto, volto a facilitare la partecipazione e ampliare la portata del festival in un decennio di cinema per bambini.
Questa edizione del festival si svolgerà a Città del Messico da mercoledì 18 novembre a domenica 22 novembre 2026 e nello Yucatán da venerdì 4 dicembre a domenica 6 dicembre 2026.
Il festival non ha scopo di lucro e il suo obiettivo è quello di portare storie preziose a molte ragazze, ragazzi e giovani per fungere da ispirazione, specchio, fonte di empatia e consapevolezza e per rafforzare la fiducia in se stesse.
Per scoprire il programma di cortometraggi, film, attività e workshop, sede per sede, che sarà offerto di persona e online, visita il nostro sito ufficiale: https://www.churumbelafest.com
CONTATTO:
Posta elettronica: festivalchurumbela@gmail.com
Telefono: 5551586814
Sito Web: www.churumbelafest.com
Vuoi partecipare? IL BANDO DI ISCRIZIONE È APERTO FINO AL 12 OTTOBRE
Lancio di attività parallele legate al concorso, incentrate sulla salute mentale dei giovani e sul mondo dell'audiovisivo.
Ecco le informazioni sulle prossime attività.
20a edizione Ecozine Film Festival — Festival internazionale del cinema socio-ambientale di Saragozza. Aprile 2027. Organizzato dall'Associazione Culturale Ecozine
ECOZINE INTERNATIONAL FILM FESTIVAL — Il Festival internazionale del cinema socio-ambientale, organizzato dall'Associazione Culturale Ecozine, è stato fondato nel 2008 come piattaforma per la consapevolezza sociale e la promozione culturale, sostenendo il cinema come strumento di cambiamento.
Impegnato a mostrare e diffondere produzioni audiovisive con contenuti socio-ambientali.
AI Film Festival Japan (AIFJ) è nato come il primo festival cinematografico internazionale del Giappone dedicato alla collaborazione creativa tra narratori umani e intelligenza artificiale.
L'AIFJ2026, che si terrà il 22 novembre 2026, nel cuore di Tokyo, presso la Tokyo Innovation Base, riunisce registi pionieri, tecnologi, ricercatori e pubblico di tutto il mondo per esplorare le possibilità in evoluzione del cinema basato sull'intelligenza artificiale.
Il festival presenta una selezione curata di lungometraggi e cortometraggi, animazioni, documentari, opere sperimentali e film per studenti che sfruttano l'intelligenza artificiale nel loro processo creativo, sia attraverso la scrittura, la generazione visiva, il sound design o l'esplorazione tematica.
Con proiezioni, conferenze con artisti, tavole rotonde, programmi di accessibilità e una cerimonia di premiazione, AIFJ2026 è più di una vetrina: è una piattaforma globale in cui inizia il futuro della narrazione.
Sosteniamo la diversità, l'equità e l'inclusione e incoraggiamo attivamente le iscrizioni di creatori, donne e artisti emergenti sottorappresentati di tutto il mondo.
Dai creatori del Depth of Field International Film Festival, del Docs Without Borders Film Festival e del WRPN.TV Women's International Film Festival (tra alcuni altri festival di successo) e, sotto l'ombrello del WRPN.TV Network, vi portiamo l'Hispanic International Film Festival (HIFF)
IL LAKE VIEW INTERNATIONAL FILM FESTIVAL è aperto a tutte le organizzazioni/agenzie/indipendenti/produttori/registi.
Con l'obiettivo di ispirare, motivare e premiare i geni veramente innovativi e artistici del nostro tempo. Ogni artista indipendente spera di emergere un giorno dalla scena underground e condividere il proprio talento con le masse.
Speriamo che la piattaforma vetrina che forniamo contribuisca a realizzare quel sogno. Siamo entusiasti di presentare un'ampia gamma di opere di tutti i generi che faranno appassionare professionisti del settore, registi e spettatori.
I nostri giudici premieranno i migliori film per ogni categoria. A ogni film selezionato verrà assegnata la distinzione di una selezione ufficiale dell'evento in cui i giudici premieranno i migliori film di ogni categoria. Tutti i film selezionati ufficiali saranno proiettati durante l'evento. L'evento si svolgerà a Ludhiana.
Tutte le selezioni ufficiali, i candidati e i vincitori saranno annunciati sul nostro sito Web e tramite i social media.
L'Asociación Cinematográfia Ajayu (Ajayu Film Association) in coproduzione con Sapa Inti Studio invita i registi nazionali e internazionali a partecipare alla decima edizione dell'Ajayu International Animation Festival, che si terrà dal 18 al 21 novembre 2026 a Puno, in Perù.
Oggi che festeggia undici anni, Ajayu è diventato uno dei principali festival del Perù dedicati esclusivamente al cinema d'animazione, nonché uno spazio vitale per lo sviluppo, la circolazione e la visibilità delle opere animate dei territori andini meridionali. Segnando questa pietra miliare, il festival riafferma il suo impegno per il decentramento culturale promuovendo un'industria audiovisiva diversificata, accessibile e basata sull'identità.
Il tema centrale di quest'anno è «A Living Legacy: Stories of Our Grandparents», un focus curatoriale per una parte della programmazione e sarà evidenziato in una sezione speciale del programma generale. Tuttavia, questo tema non è un requisito di inscrição, in quanto il bando accoglie opere animate su qualsiasi argomento.
Ajayu continua a essere uno spazio di incontro, esposizione e riflessione sull'animazione come linguaggio artistico e strumento per la trasformazione sociale. Le opere selezionate faranno parte della vetrina ufficiale del festival e contribuiranno attivamente a una visione curatoriale che celebra undici anni di eredità.
In A Minute Film Festival si concentra sulla presentazione di film di un minuto. Siamo situati in un sobborgo di New York City (NYC), per un facile accesso da tutti. Tutti i generi sono accettati, ma il limite di tempo è impostato. 1 minuto. Al festival nutriamo il networking e l'incoraggiamento del pubblico per il duro lavoro svolto da tutti.
L'In A Minute Film Festival è stato creato per offrire ai registi l'opportunità di mostrare la loro capacità di raccontare brevi racconti in un film di 1 minuto, con il pubblico e il sostegno di altri registi.
Le proiezioni live dei migliori film si concludono con un Q&A, in modo che i registi possano essere orgogliosi del loro lavoro e incontrare registi simili. Avremo anche un'edizione online con film, per poter raggiungere un pubblico internazionale.
1. ORGANIZZAZIONE
Il Festival Internazionale del Cinema di Salerno, con sede legale in Via Portacatena, 51 – 84121 Salerno (SA), CF 80046160653, è stato fondato nel 1946 dal CINECLUB SALERNO ed il Comitato Organizzatore (senza scopo di lucro) provvede alla realizzazione delle Edizioni annuali.
2. OBIETTIVI E FINALITÀ
Fin dalla nascita il Festival di Salerno si è caratterizzato come una manifestazione competitiva per produzioni italiane ed internazionali proponendo, così, un continuo confronto sugli sviluppi della cinematografia mondiale.
Il Festival assegna al cinema un’importante funzione sociale e la sua finalità è quella di adeguare costantemente la propria linea con uno sguardo all’evoluzione delle tecnologie e dei nuovi mezzi “audiovisivi”.
Il Festival assolve al suo compito originale di divulgazione ed alfabetizzazione cinematografica, coerentemente con la sua tradizione, con attenzione particolare alle opere indipendenti e all’innovazione tecnico-artistica.
3. SVOLGIMENTO
L'80° edizione del Festival Internazionale del Cinema si Salerno si svolgerà nella Città di Salerno dal 23 al 28 novembre 2026 presso il Cine - Teatro Augusteo.
Il Festival, oltre ai Concorsi per le varie Sezioni Cinematografiche, propone anche Rassegne, Retrospettive e attività collaterali (Mostre, Convegni, Tavole Rotonde, ecc.) quale contributo alla divulgazione della Storia del Cinema Italiano ed Internazionale.
Nella serata conclusiva del 28 novembre 2026 verranno consegnati i premi ai film vincitori ed i riconoscimenti a personalità di rilievo in campo artistico, sociale e culturale. La Cerimonia di Premiazione potrà essere anche suddivisa in due specifiche serate: una serata dedicata alla “Cinematografia Specializzata” (documentari, cartoon, ecc) ed altra serata dedicata ai Film Lungometraggi e ai riconoscimenti vari.
La proiezione dei film avverrà presso il Cine-Teatro Augusteo e sarà programmata a discrezione della Direzione del Festival e comunque in ordine alla data e alla regolare modalità d’iscrizione dei film.
Sia gli eventi collaterali che la cerimonia di premiazione saranno trasmessi in streaming sui canali social del Festival.
Il tema del festival sarà “Transizioni: Il Cinema che Rigenera il Futuro”.
L’ edizione 2026 nasce in un contesto globale segnato da profonde transizioni: climatica, energetica, tecnologica, sociale, economica e culturale. Tali trasformazioni modificano il modo in cui le comunità abitano i territori, producono valore, comunicano, consumano risorse, percepiscono il futuro e costruiscono immaginari collettivi. Il cinema, in questo scenario, non può limitarsi a registrare la realtà: può diventare un linguaggio capace di anticipare, interpretare, problematizzare e rendere condivisibili processi complessi.
La transizione ecologica, in particolare, non riguarda soltanto l’ambiente in senso tecnico, ma implica un cambiamento del modo di pensare il rapporto tra uomo, tecnologia, economia e natura. Per questo il Festival propone una lettura culturale della sostenibilità: non solo riduzione dell’impatto ambientale, ma trasformazione dello sguardo, delle narrazioni e delle pratiche sociali. Il cinema diventa così un motore di consapevolezza e un catalizzatore di nuove responsabilità collettive.Il tema sarà considerato preferenziale ai fini della selezione ma non vincolante.
3 bis. PUBBLICO IN SALA
Il pubblico presente in sala durante i giorni di proiezione avrà la possibilità di esprimere un voto valutativo di ogni opera visionata (votazione espressa da 1 a 5 con calcolo di media aritmetica).
Tali votazioni determineranno l'assegnazione del Premio del Pubblico.
Underneath the Floorboards ha sede nella vivace zona artistica londinese di Hackney.
Per la nostra sedicesima edizione continueremo il nostro evento online, che sarà proiettato per quattro settimane sulla nostra piattaforma online: https://www.visualcontainer.tv/, che proietta in tutto il mondo per massimizzare la nostra visibilità internazionale. L'ultima volta abbiamo ottenuto più di diecimila visualizzazioni, e questa volta puntiamo a ottenere di più.
La nostra vetrina è aperta ad artisti e registi di tutto il mondo il cui lavoro ha una forma narrativa sperimentale e non lineare. Vogliamo vedere la varietà, che si tratti di film sperimentali, videoarte, arte visiva, arte digitale, documentari sperimentali o animazione. Ci concentriamo in particolare sulla narrazione all'avanguardia.
Nessun pregiudizio, nessun pregiudizio, non ci interessa se non hai studiato nelle scuole d'arte più prestigiose. Vogliamo vedere un'opera unica di natura artistica, che crei il proprio linguaggio.
