Carissimi, abbiamo introdotto nuove norme e regolamenti per la prossima stagione, quindi vi preghiamo di leggere attentamente tutte le sezioni prima di procedere con l'inscrição.
Crediamo che il cinema non sia solo intrattenimento; è un potente mezzo di espressione artistica che sfida le norme e ispira il cambiamento. Ci impegniamo a dare risalto ai film che superano i limiti, utilizzando un linguaggio cinematografico innovativo per creare esperienze coinvolgenti che abbiano un impatto profondo sugli spettatori.
Unisciti a noi in questo viaggio dinamico per celebrare registi eccezionali che mettono anima e cuore nelle loro opere, assicurando che ogni fotogramma sia una testimonianza della loro visione.
Entra a far parte della nostra community, dove ogni film è uno spunto di conversazione e dove ogni voce è importante. Esploriamo insieme il potere trasformativo del cinema ed eleviamo la narrativa artistica nella nostra cultura!
Unisciti a noi per celebrare l'arte del cinema!
BANDO DI CONCORSO APERTO
La scadenza per l'invio del materiale espositivo è domenica 6 settembre 2026, alle 23:59
Ti ricordi il primo film che hai visto sul grande schermo da bambino?
Per migliaia di ragazze e ragazzi messicani in situazioni di vulnerabilità, questa domanda non ha risposta. Per questo motivo, e per loro, è stato creato il Churumbela Churumbela Children's Film Festival, che invita tutti i bambini del Messico, che parlano spagnolo e chi parla altre lingue a vivere il cinema in un ambiente inclusivo, giocoso e divertente.
Avvicina il cinema a tutti i bambini, con particolare attenzione a ragazze e ragazzi in situazioni vulnerabili, persone con disabilità e famiglie con background socioeconomici diversi. Attraverso una programmazione accessibile e inclusiva, il festival promuove il cinema come strumento di espressione, identità e formazione culturale, garantendo che i bambini di diverse realtà abbiano accesso a esperienze cinematografiche arricchenti e partecipative.
Il decimo Churumbela Children's Film Festival si svolge di persona con proiezioni e attività cinematografiche a Città del Messico e nello Yucatán, dove non solo programmiamo proiezioni di film, ma offriamo anche workshop e conferenze tenuti da professionisti del settore.
Il 10° Churumbela Children's Film Festival promuove la creatività, il dialogo, la settima arte e l'espressione artistica come strumenti per la trasformazione sociale e tutte le sue attività sono offerte gratuitamente.
A tal fine, quest'anno il festival invita registi, ragazze, ragazzi e giovani del Messico e di tutto il mondo a partecipare alla sua decima edizione. Questo bando riunisce tutte le sezioni del festival in un unico processo di inscrição aperto, volto a facilitare la partecipazione e ampliare la portata del festival in un decennio di cinema per bambini.
Questa edizione del festival si svolgerà a Città del Messico da mercoledì 18 novembre a domenica 22 novembre 2026 e nello Yucatán da venerdì 4 dicembre a domenica 6 dicembre 2026.
Il festival non ha scopo di lucro e il suo obiettivo è quello di portare storie preziose a molte ragazze, ragazzi e giovani per fungere da ispirazione, specchio, fonte di empatia e consapevolezza e per rafforzare la fiducia in se stesse.
Per scoprire il programma di cortometraggi, film, attività e workshop, sede per sede, che sarà offerto di persona e online, visita il nostro sito ufficiale: https://www.churumbelafest.com
CONTATTO:
Posta elettronica: festivalchurumbela@gmail.com
Telefono: 5551586814
Sito Web: www.churumbelafest.com
Vuoi partecipare? IL BANDO DI ISCRIZIONE È APERTO FINO AL 12 OTTOBRE
Lancio di attività parallele legate al concorso, incentrate sulla salute mentale dei giovani e sul mondo dell'audiovisivo.
Ecco le informazioni sulle prossime attività.
20a edizione Ecozine Film Festival — Festival internazionale del cinema socio-ambientale di Saragozza. Aprile 2027. Organizzato dall'Associazione Culturale Ecozine
ECOZINE INTERNATIONAL FILM FESTIVAL — Il Festival internazionale del cinema socio-ambientale, organizzato dall'Associazione Culturale Ecozine, è stato fondato nel 2008 come piattaforma per la consapevolezza sociale e la promozione culturale, sostenendo il cinema come strumento di cambiamento.
Impegnato a mostrare e diffondere produzioni audiovisive con contenuti socio-ambientali.
AI Film Festival Japan (AIFJ) è nato come il primo festival cinematografico internazionale del Giappone dedicato alla collaborazione creativa tra narratori umani e intelligenza artificiale.
L'AIFJ2026, che si terrà il 22 novembre 2026, nel cuore di Tokyo, presso la Tokyo Innovation Base, riunisce registi pionieri, tecnologi, ricercatori e pubblico di tutto il mondo per esplorare le possibilità in evoluzione del cinema basato sull'intelligenza artificiale.
Il festival presenta una selezione curata di lungometraggi e cortometraggi, animazioni, documentari, opere sperimentali e film per studenti che sfruttano l'intelligenza artificiale nel loro processo creativo, sia attraverso la scrittura, la generazione visiva, il sound design o l'esplorazione tematica.
Con proiezioni, conferenze con artisti, tavole rotonde, programmi di accessibilità e una cerimonia di premiazione, AIFJ2026 è più di una vetrina: è una piattaforma globale in cui inizia il futuro della narrazione.
Sosteniamo la diversità, l'equità e l'inclusione e incoraggiamo attivamente le iscrizioni di creatori, donne e artisti emergenti sottorappresentati di tutto il mondo.
Dai creatori del Depth of Field International Film Festival, del Docs Without Borders Film Festival e del WRPN.TV Women's International Film Festival (tra alcuni altri festival di successo) e, sotto l'ombrello del WRPN.TV Network, vi portiamo l'Hispanic International Film Festival (HIFF)
IL LAKE VIEW INTERNATIONAL FILM FESTIVAL è aperto a tutte le organizzazioni/agenzie/indipendenti/produttori/registi.
Con l'obiettivo di ispirare, motivare e premiare i geni veramente innovativi e artistici del nostro tempo. Ogni artista indipendente spera di emergere un giorno dalla scena underground e condividere il proprio talento con le masse.
Speriamo che la piattaforma vetrina che forniamo contribuisca a realizzare quel sogno. Siamo entusiasti di presentare un'ampia gamma di opere di tutti i generi che faranno appassionare professionisti del settore, registi e spettatori.
I nostri giudici premieranno i migliori film per ogni categoria. A ogni film selezionato verrà assegnata la distinzione di una selezione ufficiale dell'evento in cui i giudici premieranno i migliori film di ogni categoria. Tutti i film selezionati ufficiali saranno proiettati durante l'evento. L'evento si svolgerà a Ludhiana.
Tutte le selezioni ufficiali, i candidati e i vincitori saranno annunciati sul nostro sito Web e tramite i social media.
L'Asociación Cinematográfia Ajayu (Ajayu Film Association) in coproduzione con Sapa Inti Studio invita i registi nazionali e internazionali a partecipare alla decima edizione dell'Ajayu International Animation Festival, che si terrà dal 18 al 21 novembre 2026 a Puno, in Perù.
Oggi che festeggia undici anni, Ajayu è diventato uno dei principali festival del Perù dedicati esclusivamente al cinema d'animazione, nonché uno spazio vitale per lo sviluppo, la circolazione e la visibilità delle opere animate dei territori andini meridionali. Segnando questa pietra miliare, il festival riafferma il suo impegno per il decentramento culturale promuovendo un'industria audiovisiva diversificata, accessibile e basata sull'identità.
Il tema centrale di quest'anno è «A Living Legacy: Stories of Our Grandparents», un focus curatoriale per una parte della programmazione e sarà evidenziato in una sezione speciale del programma generale. Tuttavia, questo tema non è un requisito di inscrição, in quanto il bando accoglie opere animate su qualsiasi argomento.
Ajayu continua a essere uno spazio di incontro, esposizione e riflessione sull'animazione come linguaggio artistico e strumento per la trasformazione sociale. Le opere selezionate faranno parte della vetrina ufficiale del festival e contribuiranno attivamente a una visione curatoriale che celebra undici anni di eredità.
In A Minute Film Festival si concentra sulla presentazione di film di un minuto. Siamo situati in un sobborgo di New York City (NYC), per un facile accesso da tutti. Tutti i generi sono accettati, ma il limite di tempo è impostato. 1 minuto. Al festival nutriamo il networking e l'incoraggiamento del pubblico per il duro lavoro svolto da tutti.
L'In A Minute Film Festival è stato creato per offrire ai registi l'opportunità di mostrare la loro capacità di raccontare brevi racconti in un film di 1 minuto, con il pubblico e il sostegno di altri registi.
Le proiezioni live dei migliori film si concludono con un Q&A, in modo che i registi possano essere orgogliosi del loro lavoro e incontrare registi simili. Avremo anche un'edizione online con film, per poter raggiungere un pubblico internazionale.
1. ORGANIZZAZIONE
Il Festival Internazionale del Cinema di Salerno, con sede legale in Via Portacatena, 51 – 84121 Salerno (SA), CF 80046160653, è stato fondato nel 1946 dal CINECLUB SALERNO ed il Comitato Organizzatore (senza scopo di lucro) provvede alla realizzazione delle Edizioni annuali.
2. OBIETTIVI E FINALITÀ
Fin dalla nascita il Festival di Salerno si è caratterizzato come una manifestazione competitiva per produzioni italiane ed internazionali proponendo, così, un continuo confronto sugli sviluppi della cinematografia mondiale.
Il Festival assegna al cinema un’importante funzione sociale e la sua finalità è quella di adeguare costantemente la propria linea con uno sguardo all’evoluzione delle tecnologie e dei nuovi mezzi “audiovisivi”.
Il Festival assolve al suo compito originale di divulgazione ed alfabetizzazione cinematografica, coerentemente con la sua tradizione, con attenzione particolare alle opere indipendenti e all’innovazione tecnico-artistica.
3. SVOLGIMENTO
L'80° edizione del Festival Internazionale del Cinema si Salerno si svolgerà nella Città di Salerno dal 23 al 28 novembre 2026 presso il Cine - Teatro Augusteo.
Il Festival, oltre ai Concorsi per le varie Sezioni Cinematografiche, propone anche Rassegne, Retrospettive e attività collaterali (Mostre, Convegni, Tavole Rotonde, ecc.) quale contributo alla divulgazione della Storia del Cinema Italiano ed Internazionale.
Nella serata conclusiva del 28 novembre 2026 verranno consegnati i premi ai film vincitori ed i riconoscimenti a personalità di rilievo in campo artistico, sociale e culturale. La Cerimonia di Premiazione potrà essere anche suddivisa in due specifiche serate: una serata dedicata alla “Cinematografia Specializzata” (documentari, cartoon, ecc) ed altra serata dedicata ai Film Lungometraggi e ai riconoscimenti vari.
La proiezione dei film avverrà presso il Cine-Teatro Augusteo e sarà programmata a discrezione della Direzione del Festival e comunque in ordine alla data e alla regolare modalità d’iscrizione dei film.
Sia gli eventi collaterali che la cerimonia di premiazione saranno trasmessi in streaming sui canali social del Festival.
Il tema del festival sarà “Transizioni: Il Cinema che Rigenera il Futuro”.
L’ edizione 2026 nasce in un contesto globale segnato da profonde transizioni: climatica, energetica, tecnologica, sociale, economica e culturale. Tali trasformazioni modificano il modo in cui le comunità abitano i territori, producono valore, comunicano, consumano risorse, percepiscono il futuro e costruiscono immaginari collettivi. Il cinema, in questo scenario, non può limitarsi a registrare la realtà: può diventare un linguaggio capace di anticipare, interpretare, problematizzare e rendere condivisibili processi complessi.
La transizione ecologica, in particolare, non riguarda soltanto l’ambiente in senso tecnico, ma implica un cambiamento del modo di pensare il rapporto tra uomo, tecnologia, economia e natura. Per questo il Festival propone una lettura culturale della sostenibilità: non solo riduzione dell’impatto ambientale, ma trasformazione dello sguardo, delle narrazioni e delle pratiche sociali. Il cinema diventa così un motore di consapevolezza e un catalizzatore di nuove responsabilità collettive.Il tema sarà considerato preferenziale ai fini della selezione ma non vincolante.
3 bis. PUBBLICO IN SALA
Il pubblico presente in sala durante i giorni di proiezione avrà la possibilità di esprimere un voto valutativo di ogni opera visionata (votazione espressa da 1 a 5 con calcolo di media aritmetica).
Tali votazioni determineranno l'assegnazione del Premio del Pubblico.
Underneath the Floorboards ha sede nella vivace zona artistica londinese di Hackney.
Per la nostra sedicesima edizione continueremo il nostro evento online, che sarà proiettato per quattro settimane sulla nostra piattaforma online: https://www.visualcontainer.tv/, che proietta in tutto il mondo per massimizzare la nostra visibilità internazionale. L'ultima volta abbiamo ottenuto più di diecimila visualizzazioni, e questa volta puntiamo a ottenere di più.
La nostra vetrina è aperta ad artisti e registi di tutto il mondo il cui lavoro ha una forma narrativa sperimentale e non lineare. Vogliamo vedere la varietà, che si tratti di film sperimentali, videoarte, arte visiva, arte digitale, documentari sperimentali o animazione. Ci concentriamo in particolare sulla narrazione all'avanguardia.
Nessun pregiudizio, nessun pregiudizio, non ci interessa se non hai studiato nelle scuole d'arte più prestigiose. Vogliamo vedere un'opera unica di natura artistica, che crei il proprio linguaggio.
Il festival Visualízame è iniziato nel 2011.
Organizzato dalla Fundación Inquietarte, l'obiettivo principale di Visualízame è quello di fungere da piattaforma per la diffusione di opere cinematografiche in cui le donne partecipano alla regia, alla sceneggiatura e/o alla produzione.
Allo stesso modo, fungono da piattaforma di diffusione per cortometraggi che promuovono l'uguaglianza, oltre al rispetto dei diritti umani. Ecco perché abbiamo due premi speciali per cortometraggi impegnati nell'agenda 2030 degli Obiettivi di Sviluppo Sostenibile e film la cui trama affronta il tema della morte e del lutto.
L'International Sea Film Festival invita produzioni documentarie e cinematografiche nazionali e internazionali che esplorano i mari e gli oceani come filo narrativo centrale, affrontando questi temi da prospettive scientifiche, culturali e/o artistiche, a partecipare all'edizione 2027 del Festival.
MONO NO AWARE è la mostra annuale di cinema espanso che presenta sculture, installazioni, proiezioni durative a canale singolo e performance art che incorpora l'immagine in movimento in Super 8mm, 16mm, 35mm o come proiezione di luce alterata. (Nessun DV)
Il festival e la proiezione di quest'anno faranno parte del ventesimo festival annuale di MONO NO AWARE, che include proiezioni di opere curate da artisti di tutto il mondo.
Inscrição è scalabile in base alle donazioni (0-20 $ - paga quello che desideri), il che consente a MONO NO AWARE di fornire stipendi di viaggio e alloggio agli artisti presentatori.
Il festival è organizzato dall'organizzazione cinematografica e artistica senza scopo di lucro MONO NO AWARE.
MONO NO AWARE offre alla comunità workshop di regia analogica durante tutto l'anno: cinema in Super 8mm, 16mm, animazione 2D e animazione di marionette 3D, produzione per film indipendenti, lavorazione a mano, tecniche di elaborazione alternativa e non tossica, conservazione della pellicola, emulsione fatta a mano, produzione avanzata in Super 16mm, una serie di workshop speciali condotti da registi in visita e altro ancora. Come estensione delle iniziative educative, l'organizzazione noleggia attrezzature per la produzione cinematografica analogica, mette a disposizione del pubblico gli impianti di montaggio a schermo piatto Steenbeck e la stampa ottica JK o Oxberry e importazione/distribuisce anche film a colori e in bianco e nero. Attraverso il nostro programma di sensibilizzazione presentiamo gli stessi workshop in numerose università, festival cinematografici e istituzioni in tutti gli Stati Uniti. Quest'anno abbiamo presentato workshop al The Japan Society (Manhattan, NY) all'Oak Cliff Film Festival (Dallas, TX) al Queens Museum (Queens, NY) e questo agosto ci recheremo al Thomas Edison National Park per condurre un seminario di cinetoscopi sulla reimmaginazione all'interno della storica Black Maria (West Orange, NJ). MONO NO AWARE presenta una serie di proiezioni mensili intitolata CONNECTIVITY THROUGH CINEMA con registi in visita e, più recentemente, una co-presentazione di una retrospettiva di tre giorni «Super 8 Poetics» sulle opere di Stephanie Gray presso The Anthology Film Archives. Abbiamo anche creato una biblioteca di riferimento incentrata sulla storia del cinema, sulla teoria e sui testi e sulle pubblicazioni tecniche del cinema.
Per saperne di più su MONO NO AWARE, visita: www.mononoawarefilm.com
Festival mondiale del cinema e della creatività AI (WAICF) — India
Dove la creatività umana e l'intelligenza artificiale si uniscono!
Il primo ecosistema cinematografico completo al mondo: dal cinema tradizionale al cinema basato sull'intelligenza artificiale
WAICF è un festival globale pionieristico che celebra il futuro del cinema in cui la creatività umana incontra l'intelligenza artificiale. Il festival presenta film generati dall'intelligenza artificiale, narrazione assistita dall'intelligenza artificiale, produzione virtuale, animazione, arte digitale e tecnologie cinematografiche emergenti.
Come parte dell'ecosistema globale di JIFF, NDFF, JFM e Film Dais, WAICF collega registi, creatori di intelligenza artificiale, esperti di tecnologia e innovatori di tutto il mondo per esplorare la nuova generazione di narrazione.
L'intelligenza artificiale non sta sostituendo la creatività, ma sta espandendo l'immaginazione del cinema.
Il PUCHO DORADO 2026 Festival accetta ora iscrizioni per il suo concorso internazionale di video musicali. Invitiamo musicisti, registi, produttori, etichette discografiche e band di tutto il mondo a iscriversi entro il 1 luglio 2026, tramite la piattaforma Festhome.
Questo festival internazionale di video musicali è una piattaforma che celebra la creazione e la distribuzione di video musicali come espressione artistica essenziale all'interno dell'universo musicale. Il nostro scopo è promuovere la produzione di opere audiovisive che fondano musica e immagine con una visione autoriale, promuovendo il talento di registi, band e artisti di diversa estrazione.
Attraverso un invito aperto a livello locale e internazionale, PUCHO DORADO cerca di affermarsi come luogo di incontro per nuove narrazioni audiovisive, in cui il video musicale è riconosciuto come un pezzo creativo con una propria identità, in grado di espandere i confini estetici, culturali e tecnologici della musica contemporanea.
Ricardo Mahnke H.
Comunicatore audiovisivo
Direttore del Pucho Dorado Festival
Film Education and Welfare Foundation Aurangabad Presenta, 1° anno, World Cinema International Film Festival 2025 Shirdi (M.H) INDIA utilizza la piattaforma multimediale come strumento per connettere il pubblico di città, paesi e continenti. Con proiezioni simultanee (FESTIVAL OFFLINE) e domande e risposte dal vivo, il pubblico ha la possibilità di assistere a un festival cinematografico a chilometri di distanza. Dalla cima dell'Everest ai pinguini dell'Antartide, #WCIFF unisce l'emisfero settentrionale e quello meridionale. Perché l'amore per il cinema va oltre i confini.
Dirigiamo il nostro festival cinematografico dal 15 settembre al 24 maggio di ogni stagione con grandi accordi con giurie rispettate provenienti da diversi continenti per giudicare i vostri film e fare sessioni di domande e risposte. Fai un passo avanti e pubblica i tuoi film sulla nostra piattaforma e dai il meglio di te.
