Lo scopo del Bogotá Music Video Festival è celebrare l'arte dei video musicali, la gioia della musica e la passione per il cinema.
Portiamo la videoarte musicale su diversi schermi di Bogotà e completiamo il tutto con musica dal vivo, mostre ed eventi accademici e di settore. Vogliamo mostrare opere indipendenti e appassionate a un nuovo pubblico, concentrandoci sul potenziale di stupore suscitato dalla comunione tra musica e immagini in movimento.
Espai Montseny, con il sostegno del Comune di Viladrau, convoca la settima edizione del Festival del cortometraggio «Ambiente e sostenibilità».
Parco naturale e Riserva della Biosfera del Montseny». Il Festival si terrà dal 25 luglio al 26 luglio 2026.
L'evento è nato nel 2020 con l'idea di mostrare produzioni audiovisive legate all'ambiente e di incoraggiare la segnalazione, il dibattito e la consapevolezza sulla crisi ambientale che colpisce sia a livello globale che nel nostro ambiente circostante.
Fondato nel 1985, il Warsaw Film Festival si è unito nel 2009 al gruppo elitario di eventi riconosciuti dalla Federazione internazionale delle associazioni di produttori cinematografici (www.fiapf.org) come festival cinematografici internazionali non specializzati, accanto a Cannes, Venezia, Berlino, Locarno, San Sebastian, Karlovy Vary, Tokyo, Mar del Plata, Shanghai, Cairo, Fajr, Goa e Tallinn.
Il WFF si differenzia dagli altri festival nel suo programma, così come Varsavia si differenzia dalle altre città. Selezionando i film, ricordiamo sempre il nostro pubblico: i varsoviani, quelli che lavorano o studiano a Varsavia e quelli che sono rimasti in città per un breve periodo, ad esempio solo per il Festival.
Facciamo del nostro meglio per assicurarci che il nostro pubblico conosca le tendenze più recenti e interessanti del cinema mondiale il prima possibile. In questo modo, il pubblico del WFF, di solito come primo ospite in Polonia, potrebbe scoprire il cinema indipendente americano così come il cinema asiatico, latinoamericano, iraniano, russo e rumeno. Alcuni dei registi più straordinari, come Michael Haneke, Cristian Mungiu, Paweł Pawlikowski, Ari Folman, Ashgar Farhadi, Lenny Abrahamson e centinaia di altri, erano stati di solito ospiti del WFF prima di raggiungere la vetta.
Abbiamo ampliato la parte professionale del WFF per oltre quindici anni. Ci rendiamo conto che i festival cinematografici fanno parte del gigantesco meccanismo che è l'industria cinematografica globale. Facciamo del nostro meglio per assicurarci che il mondo prenda nota dei film polacchi, che vengano proiettati nei principali festival, che trovino la loro strada nella distribuzione internazionale.
Abbiamo iniziato con modestia, nel 2000, con proiezioni di nuovi progetti polacchi per appena una dozzina di ospiti stranieri. Cinque anni dopo, abbiamo organizzato per la prima volta il CentEast Market: un luogo di incontro per professionisti interessati ai film dell'Europa dell'Est, descritto da The Hollywood Reporter come «l'evento imperdibile». Dal 2009 al 2016, insieme al nostro partner russo TVINDIE, abbiamo presentato - a Varsavia e Mosca - film ancora in lavorazione ma per i quali vogliamo interessare agenti di vendita e distributori. Presentazioni simili che abbiamo organizzato al Beijing Film Market dal 2013 al 2016, con il nostro partner cinese Film Factory, con il nome China-Eastern Europe Film Promotion Project.
Al Corrosivo Film Fest, siamo determinati a dare al cinema di genere il posto che merita in un paese in cui un pubblico sempre più vasto è aperto a tutto ciò che il cinema dall'altra parte dello spettro ha da offrire. Con questa quinta edizione, il Corrosivo Film Fest si consolida come uno spazio per chi ama il cinema di genere con popcorn sul grande schermo.
Il nostro obiettivo è avvicinare i seguaci del mondo oscuro, cruento e fantastico a nuove proposte che non vengono proiettate nelle sale cinematografiche commerciali, film che si aggirano all'ombra dei migliori festival da esporre nel nostro Paese, in un evento che tutti ricorderanno.
Benvenuti a questo festival e condividiamo insieme l'amore che nutriamo per queste altre storie attraverso film, proiezioni e attività.
Il POST MORTEM International Horror & Bizarre Short Film Festival è un punto d'incontro per le visioni più oscure, strane e provocatorie del cinema. Uno spazio in cui creatori e amanti del genere si riuniscono per celebrare, sfidare ed espandere i limiti dell'horror e del bizzarro.
Il Festival Villa del Cine è un'esperienza di quattro giorni in cui le strade e i teatri di Villa de Leyva, in Colombia, diventano un palcoscenico dedicato a celebrare, incoraggiare e premiare la settima arte.
Le stelle del cortometraggio sono state create a Pau nel 2007 da Vidéo Tout Tendance. Sono stati poi «trasferiti» nel 2010 a Mourenx e poi «si sono estinti».
Con l'accordo dei membri fondatori Didier LABAN e Jean LASSUS-PIGAT, la città di Cabestany e Image In hanno deciso di continuare l'avventura organizzando, dal 2012, gli Étoiles du court nella sala cinematografica André ABET.
Questo concetto, unico in Francia, consente di presentare i migliori film premiati nei più grandi eventi (César, Clermont-Ferrand, ecc.) e nei vari festival di cortometraggi partner.
Il Noida International Film Festival si svolge ogni anno per onorare l'arte del cinema, esporre una varietà di generi cinematografici provenienti da diversi paesi e mettere in risalto i registi emergenti. Attraverso proiezioni di film, tavole rotonde, Film Market, Networking e workshop, il festival incoraggia la conversazione e la cooperazione nell'industria cinematografica poiché Noida stessa è la sede della più grande città cinematografica del mondo. Di conseguenza, il festival cerca di rafforzare il riconoscimento del cinema internazionale e facilitare lo scambio di culture, affermandosi come un evento significativo nella scena cinematografica di Noida e non solo.
Miniboxoffice l'ha chiamata «NOIDA», la città in più rapida crescita dell'India. È un omaggio alla città in cui Miniboxoffice è nata nel 2010 e la città stessa ospita la più grande città del cinema dell'India del Nord.
L'obiettivo del 14° Noida International Film Festival-27 è quello di presentare in grande stile il grande cinema di registi di tutto il mondo e allo stesso tempo fornire contatti professionali e presentare ai partecipanti le tendenze attuali del cinema. L'obiettivo del festival è quello di potenziare i registi indipendenti e si impegna a diventare un evento cinematografico di alto livello che favorisca la crescita dei registi indipendenti.
L'edizione 2014-26 del NIFF è stata un enorme successo con la partecipazione di registi provenienti da oltre 90 paesi. Si prevede che il NIFF-27 raggiungerà molte pietre miliari verso lo sviluppo del cinema indipendente. Con questo do il benvenuto a tutti i registi che si uniscano al movimento che porta il più alto livello di pensiero e cultura delle diverse nazioni sotto forma di cinema arricchente e divertente.
FESTIVAL CINEMATOGRAFICO «MAESTRO DELL'ARTE» 2027
MISSIONE
Il Master of Art Film Festival è un evento culturale unico e l'unico festival cinematografico internazionale di documentari sull'arte nell'Europa orientale. Si svolge in Bulgaria: Sofia, Plovdiv e Varna.
Il festival si concentra su diversi approcci artistici all'arte.
Il suo programma è dedicato al cinema documentario che rappresenta la visione artistica sia sulla storia dell'arte, sulle forme d'arte contemporanea sia per celebrare la diversità multiculturale del nostro tempo.
Il nostro obiettivo è mostrare documentari che manifestino i talenti e il processo creativo nelle seguenti categorie: architettura, design e moda, arte e potere, arte contemporanea, arte culinaria, belle arti, fotografia, letteratura, musica e danza, teatro e cinema.
I documentari usciti dopo il 1 gennaio 2025 sono idonei al concorso del Master of Art Film Festival.
La missione del Master of Art Film Festival è creare una piattaforma alternativa alla cultura di massa. Vogliamo creare un'opportunità e contribuire al dialogo e alla cooperazione tra artisti. Il festival è il più grande forum dell'Europa orientale per giovani registi di documentari, tentati di raccontare storie ispiratrici sull'arte.
Il Master of Art Film Festival è organizzato dalla Spotlight Production Company, dal Palazzo Nazionale della Cultura e dalla Fondazione «Master of Art» con il sostegno finanziario del Comune di Sofia, AURUBIS BULGARIA, del Bulgarian National Film Center e così via.
I fondi del festival sono raccolti attraverso quote di partecipazione, sussidi finanziari, donazioni, sponsorizzazioni e biglietti.
La dodicesima edizione del festival si svolgerà in tre forme:
• Edizione invernale (concorso) - dal 5 al 26 febbraio 2027 nei cinema d'arte di Sofia, Plovdiv, Varna, Stara Zagora.
• Edizione primaverile (online) - aprile 2027 su una speciale piattaforma geobloccata del Festival disponibile solo dalla Bulgaria
• Edizione estiva - luglio/agosto 2027 in luoghi all'aperto.
L'onorificenza della SELEZIONE UFFICIALE viene conferita a tutti i film selezionati nelle seguenti categorie:
«SELEZIONE UFFICIALE — CONCORSO» laurel
CATEGORIE DEL CONCORSO — DOCUMENTARI
I. ARCHITETTURA: documentari per architetti, realizzazioni architettoniche passate e presenti ed edifici storici.
II. ART and CHILDREN - documentari sul rapporto tra arte e bambini
III. ART and POWER - documentari sul rapporto tra gli artisti e i regimi totalitari e politici.
IV. ARTE CONTEMPORANEA - documentari sull'arte contemporanea, l'arte del XX e XXI secolo.
V. ARTE CULINARIA - documentari sull'arte di preparare, cucinare e servire il cibo.
VI. DESIGN e MODA — I designer, gli stilisti di Interion e le loro opere.
VII. FINE ART - documentari sulle Belle Arti di diverse epoche, gallerie e mostre.
VIII. LETTERATURA - documentari su scrittori, poeti, le loro opere e biblioteche.
MIX. MUSICA e DANZA - documentari su musica, compositori e musicisti - opera, musica classica, folk, jazz, pop e rock; ballerini e coreografi - danza classica, folk, tradizionale e contemporanea.
X. FOTOGRAFIA - documentari sull'arte della fotografia, eventi storici fotografati e fotografi.
XI. TEATRO e CINEMA - documentari sul teatro, sulle sfide della recitazione sul palcoscenico; registi e attori importanti.
XII. MUSEI D'ARTE - documentari sui musei d'arte e sulla vita nei musei
CATEGORIA DEL CONCORSO — VIDEOARTE e PUBBLICITÀ ARTISTICA
(Questa categoria ha un premio separato e i video inviati non competono con i documentari e i videogiochi delle altre categorie.)
XII.VIDEO ARTE e PUBBLICITÀ ARTISTICA: videoarte, video sperimentali, pubblicità artistica e pubblicità.
«SELEZIONE UFFICIALE — FUORI CONCORSO» laurel
CATEGORIA FUORI CONCORSO
XV.ART HORIZONS - Documentari molto apprezzati dal comitato di preselezione.
Il Sofia MENAR Film Festival fa conoscere al pubblico bulgaro la cultura e le tradizioni del mondo islamico.
Il programma del Sofia MENAR Film Festival presenta il meglio delle produzioni cinematografiche del Medio Oriente, dell'Asia centrale e del Nord Africa, tra cui lungometraggi, documentari e cortometraggi. Nell'ambito del festival vengono organizzati molti eventi di accompagnamento. Questi eventi sono particolarmente selezionati e legati ai paesi di questa regione e rappresentano le tradizioni e i costumi dei gruppi etnici che abitano le sue terre.
Il festival si svolge ogni anno a gennaio. MENAR è organizzato da «Pozor» come il più grande evento culturale dei Balcani, unico nel suo genere, che rappresenta il mondo musulmano e le sue tradizioni.
Con le sue diciotto edizioni dal 2009 al 2026, il festival ha presentato più di 1200 titoli al pubblico bulgaro, produzioni cinematografiche girate in Asia e Africa.
Il termine MENAR, che significa «Regione del Medio Oriente e del Nord Africa», è un acronimo spesso usato per indicare una vasta area, che si estende dal Marocco all'Iran, compresa la maggior parte dei paesi del Medio Oriente e del Maghreb.
Menár /, pronunciato anche manár/ in lingua araba, significa faro, torre faro, luce guida. È derivato dalla parola araba nur /unciare luce. È entrato in uso nella lingua bulgara, attraverso la lingua turca ottomana, tramite la parola minare, che significa la torre, che illumina il sentiero.
L'8° Greece International Film Festival sta arrivando con proiezioni dei migliori film e si svolgerà davanti a un pubblico dal vivo ad Atene.
Siamo un team di registi, produttori e distributori e ci occupiamo professionalmente di cinema e teatro da oltre 25 anni.
Il Greece International Film Festival fornisce certificati, menzioni d'onore e allori ai migliori progetti dei partecipanti.
GreeceIFF si svolge due volte all'anno. In primavera e in autunno.
L'obiettivo finale del festival è renderlo accessibile a tutti.
???? Pellicola????
Video musicale - Video di danza
Sceneggiatura - Opera teatrale
???? Alloro????
La tradizione di assegnare una corona di alloro al vincitore iniziò nella Pizia di Delfi, in Grecia, nel VI secolo a.C.
Furono organizzati in onore del dio Apollo, che di solito appariva con una corona di alloro in memoria della ninfa Daphne che si trasformava in una pianta per sfuggire ai suoi stati d'animo amorosi. La pianta si chiamava «Daphne».
Il Festival Internazionale del Cinema di Grecia apre le sue porte al pubblico per la settima volta per presentare film, video e sceneggiature nazionali e internazionali.
Gli ultimi eventi del festival si sono svolti nel centro di Atene con proiezioni presso lo storico Cinema «Iris» (Settore Cinema - Φα) e hanno ospitato cortometraggi e lungometraggi provenienti da tutto il mondo. Il festival ha proiettato film di finzione, documentari e animazioni di registi greci e stranieri con ingresso gratuito. Un numero significativo di film è stato presentato in anteprima mondiale, europea e greca in Grecia.
Il Greece International Film Festival aspira a fungere da canale di comunicazione tra artisti, registi, sceneggiatori e produttori dell'industria cinematografica internazionale e nazionale.
Un posto speciale nelle attività del GIFF è occupato dal Dipartimento del Concorso di cortometraggi, lungometraggi, lungometraggi greci e internazionali, video musicali, video di danza, sceneggiature, spettacoli teatrali, che sostiene nuove opere d'arte per orientarsi e conoscere il proprio pubblico.
Le proiezioni si svolgeranno presso il POFPA Film Sector a Hestoric Iris nel centro di Atene (55 Akademias Street) e Calibra a Votanikos (31 Melenikou Street).
L'Albuquerque Film Festival, con il mantra «Everybody is Somebody», rappresenta un faro di celebrazione digitale per i narratori di tutto il mondo. Immerso nel cuore della vivace capitale del New Mexico, Albuquerque, il nostro festival spalanca le sue porte accogliendo un caleidoscopio di talenti cinematografici provenienti da ogni angolo del globo.
Tuffati nella mischia con i tuoi capolavori, poiché richiediamo iscrizioni di tutti i generi cinematografici; qui c'è un riflettore per ogni creatore, indipendentemente dalla nazionalità. È il tuo momento di brillare, di competere per premi prestigiosi in una moltitudine di categorie.
Uniamoci. Creiamo. Rallegriamoci.
Con uno spettro tanto ampio quanto l'immaginazione stessa, il nostro festival vi invita a far parte di una cerchia stimata, in cui i film selezionati non si limitano alla proiezione, ma competono per una serie di riconoscimenti, assegnati sia dalla nostra giuria di esperti che dalla voce del pubblico. State tranquilli, ogni film riceve lo sguardo attento che merita. In qualità di registi esperti, apprezziamo la dedizione riposta nel vostro mestiere. Ecco perché premiamo i film selezionati ufficialmente con un dialogo in primo piano: fino a 10 minuti di conversazioni approfondite sul vostro percorso creativo, condivise sul nostro sito Web ufficiale, sul canale YouTube e sui social media.
Il nostro comitato è tanto vario quanto i film che celebriamo, e comprende una schiera globale di professionisti, dagli architetti agli imprenditori, dagli artisti ai registi e ai produttori di effetti visivi, ognuno dei quali porta una prospettiva unica sullo schermo. Ogni inscrição viene controllato attentamente, assicurando che la tua visione sia vista e apprezzata nella sua interezza.
I nostri obiettivi:
Trasmettere narrazioni e discorsi cinematografici freschi e all'avanguardia da tutto il mondo.
Offrire uno sguardo esclusivo sul regno pionieristico del New Cinema.
Promuovere lo scambio di idee ed esperienze tra i vivaci partecipanti al nostro evento.
Il nostro credo:
Siamo i campioni del sognatore cinematografico, i credenti nel potere della storia. Il Festival del cinema di Albuquerque «Everybody is Somebody» è dedicato a presentare la gamma più diversificata di narrazioni. La nostra missione? Rafforzare ogni regista con una passione ardente, mettere in contatto i creatori con il pubblico e contribuire a consolidare il proprio marchio nell'universo cinematografico in continua espansione.
Lo Sparknify Human vs. AI Film Festival è un festival cinematografico globale che esplora una delle domande più importanti del nostro tempo: le macchine possono esprimere in modo significativo le emozioni umane e cosa rivela questo su di noi?
Il festival riunisce sullo stesso palco registi tradizionali e creatori di intelligenza artificiale generativa, non per competere per tecnica o genere, ma per impegnarsi in una ricerca creativa più profonda. A differenza dei festival cinematografici convenzionali, Human vs. AI classifica i film in base alle emozioni, chiedendo ai creatori di definire il proprio lavoro in base a ciò che fa sentire il pubblico piuttosto che a come viene realizzato.
Ogni film presentato è incentrato su una delle sette emozioni umane fondamentali: gioia, rabbia, dolore, contentezza, amore, avversione e desiderio. L'emozione diventa il linguaggio comune tra la narrazione umana e il cinema generato dalle macchine e la lente attraverso la quale vengono valutate tutte le opere.
Più che un concorso, lo Human vs. AI Film Festival funge sia da test di Turing per i film basati sull'intelligenza artificiale che da bussola creativa per i registi. Esamina quanto efficacemente l'intelligenza artificiale possa suscitare una risposta emotiva autentica, sfidando allo stesso tempo i creatori umani a riflettere su come il cinema esprima l'umanità in un'epoca di macchine intelligenti.
I film selezionati vengono recensiti da una giuria di illustri accademici e leader creativi che spaziano dal cinema all'intelligenza artificiale e alla percezione umana. Il festival culmina con un evento in anteprima dal vivo con film nominati, tavole rotonde e dialoghi sul futuro della narrazione all'incrocio tra tecnologia ed emozione.
Fondamentalmente, lo Sparknify Human vs. AI Film Festival non parla di esseri umani contro macchine, ma dell'emozione come misura del cinema, della connessione e di cosa significa essere umani.
Roma Film Corto è un festival internazionale dedicato al cortometraggio e alla promozione del cinema indipendente. Giunto alla sua 18ª edizione, offre a registi emergenti e affermati una prestigiosa vetrina nel cuore di Roma.
Il festival accoglie cortometraggi, documentari, docufilm e film d'animazione, promuovendo opere che si distinguono per qualità artistica, originalità narrativa e forza espressiva. Le opere selezionate vengono valutate dalla Direzione Artistica, da una Commissione di Selezione e da una Giuria qualificata composta da professionisti del settore audiovisivo.
Roma Film Corto rappresenta inoltre un'importante opportunità di visibilità e networking, favorendo la connessione tra cineasti, produttori, distributori e professionisti del settore.
Film/Documentario/Musica Vedio/Animazione/VFX/CGI/2D/3D/Altro
*Mumbai Entertainment International Short Film Festival India 2021*
*Organizzato da*
mumbai Intrattenimento
& Yogeshpatilfilms
*mondo tutti i conties hanno partecipato ora*
L'Ancash Film Festival celebra il suo sesto anniversario, trasformandosi attraverso il cinema, viaggiando, imparando e trovando il proprio orizzonte, attraverso il suo lavoro, bilanciando sia la sua missione educativa che i film che ospita, abbraccia e condivide.
Siamo un festival con sede ad Ancash impegnato nello sviluppo culturale della regione, nella promozione di nuovi registi e nella promozione del cambiamento attraverso il cinema con un approccio allo sviluppo sostenibile in linea con l'Agenda 2030 (SDG).
Per questa sesta edizione, il Festival presenta tre categorie competitive.
