Convocatoria de cortometrajes de ficción y documental para la 13ª edición del Festival de Cine de Cap Spartel
El tema de este año: El cine: un espejo del mundo
El cine actúa como un poderoso espejo de la humanidad, reflejando los cambios sociales, los miedos, las esperanzas y las contradicciones de nuestras sociedades a lo largo de los tiempos. Mucho más que un mero entretenimiento, moldea nuestra percepción del mundo, documenta la historia y explora la condición humana, capturando la complejidad de la realidad.
Edición 1 — Gran Canaria, España · 17–21 marzo 2027
NO FUTURE Film Festival celebra un cine independiente valiente, capaz de emocionar al público y generar conversaciones que perduran más allá de la pantalla.
NO FUTURE Film Festival es un festival internacional itinerante de cortometrajes que celebra el cine independiente como una herramienta de diálogo, reflexión y transformación social.
La primera edición (2027) se celebrará en cuatro ciudades europeas:
Las Palmas de Gran Canaria (España)
San Marino
Pontedera, Toscana (Italia)
Málaga (España) – Gran Final
Cada ciudad contará con su propia Selección Oficial, un Jurado Internacional y una ceremonia de entrega de premios. Los ganadores de las tres primeras ediciones competirán posteriormente en la Gran Final de Málaga.
El festival está abierto a cortometrajes de cualquier género y temática. Buscamos obras capaces de emocionar, sorprender y generar conversaciones significativas, independientemente de su estilo o presupuesto.
NO FUTURE es mucho más que un festival de cine. Es un proyecto cultural impulsado por la Asociación Proyecto Habla para la Prevención del Acoso y la Violencia, que utiliza el lenguaje cinematográfico para promover la inclusión, el respeto y la conciencia social.
Un porcentaje significativo de los beneficios netos del festival se destina a la Fundación Andrés Olivares, apoyando a niños con cáncer y a sus familias.
Si crees que el cine puede dejar huella más allá de la pantalla, estaremos encantados de descubrir tu obra.
El Festival Internacional de Cortometrajes de Toronto es el festival de cortometrajes más grande de Canadá.
Toronto Shorts es una organización sin fines de lucro que ofrece un escaparate de los mejores cortometrajes de cineastas de todo el mundo.
Creemos que el cine de cortometrajes y sus creadores deberían tener su propio festival de cine de primer nivel en Toronto y merecer un reconocimiento similar al que se otorga al largometraje.
Toronto Shorts es el lugar donde se cruzan películas de todos los géneros. La esencia del festival es la calidad y el alcance de una programación cinematográfica extraordinaria, que consiste en un amplio espectro de categorías, desde películas de alto presupuesto hasta películas de bajo presupuesto de menos de 45 minutos.
En su decimoquinta edición, el festival se ha convertido en un trampolín profesional, estableciendo una tradición de descubrimiento y promoción de cineastas que han sido nominados a los premios de la Academia, entre los que se incluyen:
«The Present», nominada al Óscar 2021, de Farah Nabulsi
«Weekends», nominada al Oscar 2019, de Trevor Jimenez
Las nominadas al Oscar 2018 'Watu Wote - All of Us' (Alemania) y 'The Eleven O'Clock' (Australia)
Toronto es el mayor mercado de medios de comunicación de Canadá y cuenta con el mundialmente conocido Museo Real de Ontario, la enorme Galería de Arte de Ontario, la Compañía de Teatro Soulpepper, la Orquesta Sinfónica de Toronto y el Festival Internacional de Cortometrajes de Toronto.
Presentamos los mejores cortometrajes y sus cineastas de todo el mundo.
El Festival de Cine sobre Educación Afectiva y Sexual de Amiens (FFEVAS), organizado por La Fabrique d'Images, celebrará su segunda edición del 10 al 14 de mayo de 2027.
Como primer festival en Francia dedicado a la educación afectiva y sexual a través del cine, presenta una selección internacional de cortometrajes (ficción, documental, animación) que abordan temas como el consentimiento, la igualdad de género, la diversidad sexual y de género, la salud sexual, la prevención de las ITS y la lucha contra la violencia sexual y de género.
Las películas seleccionadas se proyectarán ante jurados profesionales y jurados juveniles. Se entregarán varios premios.
El Festival Internacional de Cine HARD:LINE tiene como objetivo presentar las diversas caras del cine extremo.
La pregunta sobre qué se entiende por el término «extremo» puede entenderse consultando el contenido de nuestra amplia selección de películas fantásticas. El término «extremo» suele definirse mediante una estética explícita de salpicaduras, pero también puede representarse mediante métodos narrativos poco habituales o un lenguaje visual exótico. Por lo tanto, estamos seleccionando meticulosamente los ejemplos que podrían ser importantes en el futuro del género. No nos hemos fijado límites en nuestra búsqueda y tanto si una película es una perla de la escena independiente como si es divertida o obvia, ¡a H:LIFF le encantan las películas especiales!
El Festival Internacional de Cine HARD:LINE no es un festival donde la prioridad es proyectar tantas películas como sea posible, sino que se concentra en presentar algunos ejemplos brillantes de todo lo que puede ser el cine extremo.
--
¡GRACIAS POR SER CINEASTA!
¡Tú y tu trabajo son las razones por las que existimos!
Ahora en su decimocuarta edición, el Festival de Cine del Noreste presenta las mejores películas independientes de cineastas, así como nuevos talentos. La amplia gama de películas, seleccionadas por un comité, incluye largometrajes y cortometrajes de todos los géneros, así como documentales y guiones. El festival se celebra en Teaneck, Nueva Jersey, en los históricos Teaneck Cinemas, y se han programado fiestas para dar el pistoletazo de salida al festival con estilo y espíritu. Además, ofrecemos un ambiente para que los amantes del cine interactúen con los cineastas, así como para que los cineastas puedan interactuar y establecer contactos entre sí y con los profesionales de la industria.
El festival incluye fiestas posteriores para ofrecer oportunidades de interacción y establecer contactos con otros cineastas, actores y asistentes al festival de cine. En los últimos años, Harry Lennix, Lloyd Kaufman, Danny Roebuck, Matthew Modine, Vinnie Pastore, David Harris, Robert Clohessy, Brian O'Halloran, Fatima Ptacek, Gianni Russo, Duane Whitaker, Jefferson White, productores de la NBC, entre muchos otros, asistieron a las fiestas posteriores (y al festival) del festival.
VI Oriéntate. Festival de Cine Asturiano de Llanes 2027.
EL FESTIVAL INTERNACIONAL DE CORTOMETRAJES DE KIEV (KISFF) es el festival de cortometrajes más grande de Ucrania.
Nuestro festival presenta una amplia gama de cortometrajes creados por cineastas emergentes y consagrados, incluidos estudiantes de escuelas de cine y creadores independientes de todos los rincones del mundo. Nuestro objetivo es mostrar las películas más conmovedoras, creativas y distintivas, al tiempo que promovemos el cine ucraniano, fomentamos la comunicación y el intercambio de experiencias entre cineastas y artistas ucranianos e internacionales y ofrecemos un espacio seguro y acogedor para nuestro público.
El Festival Fútbol Cine es un punto de encuentro para la comunidad que nace en febrero del 2022 en la Región de Antofagasta y cuya misión es fomentar la unidad entre dos de las actividades más enriquecedoras para el ser humano:
DEPORTE y CULTURA.
La Muestra Internacional de Cine y Diversidad Sexual CINHOMO acepta trabajos cinematográficos de todas las nacionalidades de temática LGBTIAQ, qué podrán ser elegibles en las diversas secciones del festival: Largometrajes de Ficción, Cortometrajes de Ficción, Largometrajes documentales y cortometrajes documentales.
Las obras no deben haber sido exhibidas en salas comerciales, emitidas por TV o estar disponibles al público en Internet o en cualquier otra plataforma en territorio español con anterioridad a la celebración del festival y deben tener copyright posterior al 01/01/2024. Los largometrajes han de ser inéditos en la Comunidad de Castilla y León; en el caso de los cortometrajes no será excluyente pero se valorará positivamente. La organización se reserva el derecho de incluir en la programación fuera de concurso películas que no cumplan estas condiciones.
Disturbia: Más allá de las realidades
Adéntrate en lo desconocido. Rompe las reglas de la realidad.
¿Eres un creador que se niega a estar limitado por las leyes de la física, el tiempo o la experiencia humana convencional? ¿Construyes mundos a partir de tinta, píxeles y pura imaginación? Bienvenido a DISTURBIA: Beyond Realities, el espacio definitivo para la nueva generación de cine de ciencia ficción, fantasía y películas inspiradas en los cómics.
Disturbia no es simplemente otro festival de cine; es una plataforma de lanzamiento de alta energía para narradores visuales audaces. Buscamos thrillers de calidad comercial, cyberpunk alucinante, fantasía épica y narrativas visuales fuertemente influenciadas por la cultura del cómic y las novelas gráficas. Si tu película desafía el statu quo, presenta efectos visuales innovadores o atrapa al público con una imaginación desbordante, ¡nuestra pantalla es para ti!
Acercamos a creadores independientes visionarios a públicos jóvenes y adultos, aficionados a la cultura popular y al cine de género, impulsados por las tendencias y en busca de nuevas propuestas. Muéstranos qué hay Más allá de las realidades.
¿Por qué participar en Disturbia?
Gran impacto y visibilidad: Proyecta tu película ante un público joven, entusiasta y numeroso, compuesto por jóvenes adultos, aficionados a la cultura pop y profesionales que buscan descubrir el próximo gran talento.
El premio definitivo: Los ganadores recibirán The Disturbia Prism, The Vortex o The Portal.
Una máquina de marketing: Los cineastas seleccionados recibirán una amplia promoción a través de nuestras redes digitales, incluyendo presentaciones de tráilers, perfiles de directores y campañas en redes sociales diseñadas para maximizar la visibilidad y el alcance de sus películas.
Desde un remoto pueblo a orillas del río Lérez, nace este festival de cine familiar, que busca acercar el cine al rural, impulsar el talento audiovisual y ayudar al ANPA del colegio local a conseguir recursos para poder realizar actividades con sus alumnos.
Organizado por la productora Digital Monster Collective, en colaboración con el ANPA del CEIP Pedro Antonio Cerviño y el Concello de Campo Lameiro, este festival se desarrollará en varias sesiones de proyección en diferentes localizaciones del pueblo, incluido el Centro Social y la escuela de primaria.
Se establecen los siguientes premios:
●Pedrolo de Plata a Mejor Cortometraje de Ficción - Por Digital Monster Collective (300€)
●Pedrolo de Plata a Mejor Cortometraje de Animación - Por Digital Monster Collective (300€)
●Pedrolo de Oro a Mejor Largometraje – Por Concello de Campo Lameiro (1000€)
●Pedrolo de Bronce - Premio del público en categoría cortometraje - Por Concello de Campo Lameiro (200€)
●Pedrolo de Bronce - Premio del público en categoría largometraje - Por Concello de Campo Lameiro (300€)
Además, habrá una sección no competitiva de escuelas de cine, interpretación y animación.
La 2.ª Jornada Europea de Cine Eurodesk León – Time to Move es una muestra presencial de cortometrajes organizada por Eurodesk León y la Concejalía de Juventud del Ayuntamiento de León.
El evento utiliza el cine para acercar la diversidad cultural y creativa de Europa al público joven, fomentar el diálogo entre espectadores y cineastas y dar a conocer oportunidades de movilidad, educación, voluntariado y participación en Europa.
El programa reúne obras de ficción, documentales y creaciones audiovisuales contemporáneas procedentes de países representados en la red Eurodesk, así como una sección específica para cineastas y producciones vinculadas con la provincia de León.
La gala oficial y las proyecciones tendrán lugar el miércoles 21 de octubre de 2026 a las 17:00 h en el Espacio Joven Vías, Avenida Padre Isla 48, León, España.
La entrada será gratuita, sujeta al aforo del recinto.
El Festival Internacional de Cine de Talavera de la Reina – Premios Pávez lanza su I Convocatoria de Pitching, integrada en las Jornadas de Industria, que se celebrarán los días 17 y 18 de octubre de 2026 en Talavera de la Reina.
La iniciativa nace para acompañar el desarrollo de nuevos cortometrajes, fortalecer su viabilidad artística, técnica y económica y conectar a sus equipos con profesionales de la industria cinematográfica. Las jornadas combinarán varias masterclasses con una presentación final de los proyectos ante un jurado profesional.
La organización seleccionará cinco proyectos. A sus equipos se les facilitarán herramientas para revisar y mejorar su propuesta, preparar su defensa y presentar el proyecto de forma clara, atractiva y profesional.
Este 2026, el Festival Internacional de Cine de Iquique (FICIQQ) celebrará 16 años. FICIQQ es un certamen único en la región de Tarapacá que en esta ocasión es financiado por el Fondo de Fomento Audiovisual 2026, junto con la producción de Volcánica Films.
Plooy Independent Film Selection es la muestra anual en línea de Plooy, una plataforma de streaming con sede en Estambul creada en torno a cineastas independientes. Se trata de un programa comisariado: nuestro equipo editorial de Estambul elige las películas junto con un jurado invitado y las proyecta durante diez días en diciembre.
No buscamos un presupuesto. Buscamos una voz original, una historia honesta y un arte que sirva para la historia. Las primeras películas y las películas estudiantiles forman parte del mismo programa que las obras de directores experimentados. No hay ningún requisito de estreno: las películas que ya se hayan proyectado en otros lugares, incluida la versión online, son bienvenidas.
Algunas películas se proyectan en plooy.tv en un reproductor protegido, sin posibilidad de descargarlas. Durante el período de proyección, la plataforma aún no está abierta al público: las películas las ven un público invitado de 500 personas (cineastas, críticos, profesionales de la industria y la prensa), además de los espectadores que cada cineasta invita personalmente, utilizando los 100 códigos de invitación que damos a cada equipo seleccionado.
La inscripción es gratuita. Hay un premio del público y una selección del jurado en cada categoría, y cada finalista recibe una nota escrita del jurado, premiado o no.
Nuestro objetivo es seguir descubriendo grandes películas de todo el mundo y presentarlas a través de proyecciones en todo Japón.
Buscamos grandes películas en todo el mundo.
Y estamos proyectando en todo el país: en Japón, Sendai, Saitama, Tokio, Hamamatsu, Osaka, Fukuoka y Okinawa.
Seguimos presentando tu gran película tras finalizar el festival.
Nuestro festival de cine está organizando proyecciones para presentar grandes películas durante todo el año en todo el país en Japón.
Buscamos obras de arte que «conmuevan los corazones de las personas».
Aceptamos cortometrajes, documentales, películas de animación, cortometrajes y largometrajes ・・・.
Celebraremos una ceremonia de entrega de premios real y una en línea en todo el país, en Japón.
La ceremonia de entrega de premios se llevará a cabo en Japón en marzo en una sede de todo el país.
En ese momento, entrevistaremos a directores y actores, actrices y los filmaremos.
Y subimos la videograbadora de su entrevista a la página web y a las redes sociales, YouTube.
Visite nuestro sitio web y únase a nuestro festival de cine.
Pantalla Patagonia es una convocatoria y muestra de cortometrajes que busca dar visibilidad a las producciones audiovisuales realizadas en la Patagonia y en cualquier parte del territorio nacional o en el extranjero. El evento, que tendrá lugar durante dos días en octubre de 2026 en un centro cultural o cine local, está dirigido a cineastas, productores, estudiantes e instituciones educativas, sin restricciones de edad, nacionalidad u origen geográfico.
La convocatoria acepta cortometrajes de hasta 10 minutos de duración, de temática libre y en formatos como ficción, documental, experimental o animación. En esta primera edición, el evento será una muestra, sin competición, y tendrá como objetivo fomentar la formación, el desarrollo creativo y la difusión del cine realizado en el sur, ofreciendo un espacio abierto al público para exhibir las producciones realizadas en la región.
El LA Shorts International Film Festival se encuentra entre los festivales internacionales de cortometrajes más prestigiosos y grandes del mundo.
LA Shorts está acreditado por la Academia de Artes y Ciencias Cinematográficas (OSCAR®), la Academia Británica de Artes Cinematográficas y Televisivas (BAFTA) y la Academia de Cine y Televisión de Canadá. Los presentadores de los premios CANADIAN SCREEN y de la Academia de Artes y Ciencias Cinematográficas de España (GOYA).
Estamos orgullosos de que 68 cineastas de LA Shorts hayan obtenido una nominación a los premios de la Academia®.
Celebrando 30 años, LA Shorts es el festival de cortometrajes más antiguo de Los Ángeles. El festival proyecta 400 películas y atrae a más de 10 000 asistentes cada año, incluidos profesionales de la industria de Hollywood y cineastas independientes emergentes.
LA Shorts es un evento oficial clasificatorio para los premios BAFTA a los cortometrajes de la Academia Británica de Artes Cinematográficas y Televisivas. Los ganadores de los premios del festival pueden optar a los premios BAFTA.
LA Shorts es reconocida por los presentadores de los Canadian Screen Awards de la Academia de Cine y Televisión de Canadá (ACCT).
Entre los galardonados en el festival se encuentran los directores Jon Favreau, Paul Haggis, Bryan Singer, Jan de Bont, Shane Black y los actores Gary Oldman, James Woods, Martin Landau y Richard Dreyfuss. Muchos directores y actores reconocidos han proyectado películas y han asistido al festival, como Scarlett Johansson, Demi Moore, Ashton Kutcher, Courteney Cox, Tim Burton, Sofia Coppola, Jason Reitman, Terry Gilliam, Spike Jonze, Eva Mendes, Jessica Biel, Rachel Weisz, Hilary Swank, Josh Brolin, Kirsten Dunst, Rita Wilson, Ralph Macchio, Ricky Gervais, Vin Diesel, John Stamos, Matthew Modine, Dean Cain, Robin Wright, George R. R. Martin y muchos más.
La programación de películas proyecta todos los géneros de un amplio espectro de categorías, con películas de alto a bajo presupuesto de 40 minutos o menos. Desde directores reconocidos y actores famosos hasta estudiantes de las mejores escuelas de cine y adolescentes de secundaria, ¡todos están aquí para celebrar el arte (y los negocios) del cine de formato corto!
*Clasificatorio para el OSCAR®
*Clasificación para el BAFTA
*Clasificación para los CANADIAN SCREEN AWARDS
*Clasificación para los premios GOYA
El Neighbor Cinema International Film Festival es un festival de cortometrajes con sede en Turquía dedicado a narraciones audaces y nuevas voces cinematográficas, con un enfoque particular en las narrativas impulsadas por las mujeres y el cine socialmente comprometido.
El nombre en sí mismo refleja la visión del festival de crear un espacio donde las historias de diferentes culturas, identidades y comunidades se conecten y entablen un diálogo a través de las fronteras.
El festival presenta una selección comisariada de cortometrajes internacionales de ficción y documentales que exploran la identidad, el género y las realidades sociales contemporáneas. Además de su programa principal, el festival presenta secciones específicas que destacan las formas emergentes y en evolución de la narración:
Women Focus: destaca películas de mujeres cineastas y narrativas centradas en las mujeres
Student Films: presenta nuevas voces y talentos emergentes de escuelas de cine de todo el mundo
La IA y los nuevos medios: exploran la intersección entre la inteligencia artificial y el cine, con un enfoque narrativo innovador
El festival, que reúne a cineastas de Turquía y de todo el mundo, combina las proyecciones con oportunidades de intercambio entre cineastas, audiencias y profesionales de la industria.
