Das International Festival of Children and Youth Film CALIBELULA, FICIJCALIBELULA - wird durch eine Gruppe von Freunden, die Kino lieben, die die Notwendigkeit sehen, neue Ausstellungs- und Ausbildungsräume zu generieren, für ein ganz besonderes Publikum, das Kinder und Jugendliche ist geschaffen.
Ziel ist es, das Publikum durch kinematografisches audiovisuelles Material von und für Kinder, Jugendliche und Erwachsene zu schulen, die Konfliktlösung und friedliches Zusammenleben durch die Konstruktion von Werten und Prinzipien fördern.
Generieren Sie neue Ausstellungsalternativen, die Prozesse der Bildung und Schöpfung in der Produktion und audiovisuellen Realisierung zum Ausdruck bringen, mit Verständnis und kritischer Sensibilität zu konsolidieren, versuchen, mit diesem von einem frühen Alter diese Zielpopulation durch das Kino als künstlerischen Ausdruck einzubeziehen.
Dieses Festival ist ein Treffpunkt für die Filmemacher, ihre Werke und das Kinderpublikum sowie ein Ausbildungspunkt für junge Zuschauer, Lehrer und Profis der Region, wodurch das Festival zu einem Förderer der Reflexion über die audiovisuellen Medien und die Rolle, die sie mit unseren Kindern spielen.
Internationales AI·METAVERSE-Filmfestival 2026 Gyeongsangbuk-do
Das Gyeongsangbuk-do International AI & Metaverse Film Festival (GAMFF) ist ein internationales Festival, das sich kreativen Arbeiten widmet, die mit künstlicher Intelligenz und neuen Technologien produziert wurden.
Das Festival bietet Vorführungen, Ausstellungen, Konferenzen und einen internationalen KI-Videowettbewerb, bei dem innovatives Geschichtenerzählen von Künstlern aus der ganzen Welt vorgestellt wird.
Wettbewerb zur Erstellung von KI-Inhalten 2026
Der Gyeongsangbuk-do International AI·Metaverse Video Contest wird organisiert, um Beiträge für das Gyeongsangbuk-do International AI & Metaverse Film Festival auszuwählen, ein Online- und Offline-Festival, das KI- und Metaverse-Technologien erforscht.
Zweck
Ein Wettbewerb, der darauf abzielt, das KI-Produktionsökosystem zu aktivieren und herausragende Schöpfer und Produzenten zu entdecken.
Teilnehmer
Jeder, der daran interessiert ist, Inhalte mithilfe von KI zu erstellen, sowohl im In- als auch im Ausland.
(Keine Einschränkungen für Einzelpersonen oder Organisationen. Grund-, Mittel- und Oberschüler, Studenten, Doktoranden, Arbeitssuchende, Designer, Studios, Produktionsfirmen usw.)
Zeitraum vor der Ankündigung
13. Februar (Freitag) — 15. März (So), 2026
Offizielle Ankündigung und Einreichungsfrist
16. März (Montag) — 30. Juni (Dienstag), 2026
Anmeldeschluss: 23:59 Uhr (KST)
Beurteilungszeitraum
1. Juli (Mi) — 30. Juli (Do), 2026
Bekanntgabe des Gewinners
3. August (Montag), 2026 | 10:00 Uhr (KST)
Zeitraum der Überprüfung
3. August (Montag) — 14. August (Freitag), 2026 (10 Tage)
Preisverleihung
3. September (Do), 2026
(Findet während der Eröffnungsfeier des Gyeongsangbuk-do International Ai·Metaverse Film Festivals 2026 statt)
Gehostet/ Organisiert von
Gyeongsangbuk-do, Gumi-si, Pohang-si, Gyeongsan-si//Technopark Gyeongbuk
Veranstaltungsorte des Festivals
GUMICO — Gumi, Südkorea
Pohang Culturalspace — Pohang, Südkorea
Sportpark Gyeongsan — Gyeongsan, Südkorea
Unsere Mission
Wir würdigen aufstrebende Regisseure, Drehbuchautoren und Filmemacher aus der ganzen Welt und erweitern ihre Arbeit, indem wir ein vielfältiges Publikum zusammenbringen, um sie zu erleben, darüber nachzudenken und einen weiteren Dialog zu führen.
Unsere Community befindet sich an der Schnittstelle zwischen einer breiteren, inklusiveren, filmischen Perspektive und der Entstehung eines wirklich außergewöhnlichen Kinos.
Wenn Filme der Inhalt sind, ist Alfama die Form, die den Ton für die Erlebnisse angibt, die wir schaffen. Eine architektonische Somatisierung von Intimität, das ist die Szene, in der wir Ihre Filme zum Vorschein bringen.
Unsere Geschichte
im Jahr 2009 als informelles Projekt zur Präsentation des unabhängigen Kinos in den abgelegenen Gassen von Alfama, das vor den ikonischen Steinmauern projiziert wurde.
In den folgenden Jahren wurde Cinalfama immer reifer und entwickelte sich zu einer Wettbewerbsveranstaltung mit internationalem Charakter sowie zu einer kulturellen Referenz in Lissabon.
Die Art der Veranstaltungen hat sich im Laufe der Jahre geändert, aber die Atmosphäre, die Filme und die Veranstaltungsorte sind nach wie vor so intim wie eh und je.
Unser Zuhause
Grupo Sportivo Adicense wurde 1914 gegründet und ist eines der ältesten und authentischsten Symbole der wahren Seele von Alfama.
Weltberühmte Fado-Sänger begannen ihre Karriere mit Kellnern in dieser historischen Institution, die trotz des ständigen Wandels und der Fehlcharakterisierung der Stadtlandschaft des Viertels immer noch steht
Vorführungssitzungen
Versteckt in den Seitenstraßen der Altstadt von Lissabon, Alfama, finden unsere intimen Vorführungen im ältesten Kulturhaus der Stadt, der Grupo Sportivo Adicense, statt.
Wir veranstalten das ganze Jahr über drei saisonale Vorführungen, bei denen die besten Talente und Filme der einzelnen Filme vorgestellt und ausgezeichnet werden. Der Eintritt ist frei und alle Filme haben englische Untertitel.
Aufgrund der aktuellen Pandemie und der damit verbundenen Einschränkungen haben wir beschlossen, die nächste Ausgabe vom Januar 2024 online zu veranstalten, um eine Auswahl der besten Filme der Saison zur Verfügung zu stellen. Unser Ziel ist es, bald wieder Live-Vorführungen zu haben.
V NATIONALE LÄNDLICHE FILMFESTIVAL VON AYACUCHO
Das Rural Film Festival entstand in der Stadt Ayacucho im Jahr 2016 als eine Initiative der Direktion für Kultur zur Förderung der audiovisuellen Produktion in unserer Stadt.
Obwohl der audiovisuelle Arbeitsbereich zum künstlerischen Bereich gehört, kann er auch nach pädagogischen, ökologischen, wissenschaftlichen, technologischen, politischen, wirtschaftlichen und kommerziellen Disziplinen angewendet werden, um einige Beispiele zu nennen.
Als nächstes führen wir einige der zentralen Ideen auf, je nach Zeit und Ressourcen, die in diesem Raum entwickelt wurden und werden:
- Regie und allgemeine Koordination des Rural Film Festivals.
- Boost und Förderung des Kinos und alternativen Projektionsräumen.
- Verknüpfung und Zusammenarbeit zwischen ländlichen und städtischen Schulen.
- Generierung von soziopädagogischen Projekten in Schulen, Instituten und Ausbildungszentren.
- Diktat von Kursen und Schulungen offen für die Gemeinschaft.
- Produktion von audiovisuellen Inhalten und Ressourcen für kommunale Ämter.
- Produktion von lokalen Kurzfilmen, die fiktive Geschichten und soziale Probleme wie Agroökologie, Umwelt, Pestizide, ländliche Arbeit, geschlechtsspezifische Gewalt, Mobbing und Cybermobbing, Sucht, Abtreibung, Schulabbrecher, Geschlechterperspektive, soziale Eingliederung usw. abdecken.
- Lehrerausbildung in allen Phasen der audiovisuellen Produktion.
Wir verstehen dies als eine Möglichkeit, lokale künstlerisch-soziale Produktion und Reflexion zu fördern, indem wir den kulturellen Pluralismus fördern und unsere Gemeinschaft integrieren.
ZWEITE AUSGABE!!!
Das Gebiet der Colli Albani oder Castelli Romani war Schauplatz zahlreicher nationaler und internationaler Filme, angefangen mit „Inferno“ im Jahr 1911, der als erster italienischer Spielfilm gilt.
Um sich dann an „The Leopard“ von Visconti, „Nights of Cabiria“ von Fellini, „quel pasticciaccio brutto di Via Merulana“ von Gadda, viele Filme von Totò, bis hin zu „Die gestohlenen Kinder“ von Amelio, „il marchese del Grillo“ von Monicelli, „il Vigile“ von Zampa und viele andere zu erinnern, bis vor Kurzem „Alles was du brauchst ist Verbrechen“ von Giallini.
Das Colli Albani Film Festival entstand daher aus der Notwendigkeit, dieses mit dem Kino verbundene Gebiet bestmöglich zu würdigen, italienischen und ausländischen Autoren Raum für die Präsentation ihrer Werke zu geben und Fachleuten in der audiovisuellen Welt konkrete Möglichkeiten zu bieten.
Darüber hinaus bietet es der lokalen Bevölkerung die Möglichkeit, dem Kino näher zu kommen, um die auf dem Festival ausgewählten Werke zu sehen und für sie zu stimmen.
STANDORT
Kino Grottaferrata ALFELLINI
Kürzlich wiedereröffnet und komplett renoviert, dank des Engagements von Davide Fontana in Zusammenarbeit mit der Gemeinde Grottaferrata und mit Unterstützung von Manuele Ilari und dem Madison Circuit.
Einführungen, Präsentationen und Treffen zu den ausgewählten Werken
Es wird 4 Vorführungen außerhalb des Wettbewerbs geben
Zwei dieser Vorführungen werden alte oder aktuelle Filme zeigen, die in der Gegend von Colli Albani spielen, mit Gästen und einer Einführung.
Stattdessen werden zwei aktuelle italienische oder ausländische Filme mit Gästen und Einführung gezeigt.
Geplant ist die Verleihung des **SCHOOLS AWARD**, bei dem die Schulen vor Ort über ausgewählte Werke abstimmen werden.
Der Cortomontagna-Preis ist ausschließlich Kurzfilmen gewidmet.
Das Hauptthema des Preises ist das Leben in den Bergen, erzählt und dokumentiert in einem Video, das die Sichtweise und Interpretation des Autors zum Ausdruck bringt.
Mögliche Interpretationen des Hauptthemas können von der Erzählung sportlicher Aktivitäten (zum Beispiel Skifahren, Klettern, Wandern) über naturalistische Umweltthemen bis hin zu Fakten und Lebensgeschichten von Gemeinden oder Berggebieten reichen.
Der Preis ist in zwei Kategorien aufgeteilt:
- Kurzfilme aus der Welt, die Kurzfilmen mit internationalem Charakter vorbehalten sind und sich mit Fakten, Situationen, Menschen und Orten außerhalb der Grenzen Italiens befassen.
- Kurzfilme aus Italien, vorbehalten für Kurzfilme über Fakten, Situationen, Menschen und Orte innerhalb der Grenzen Italiens.
Zum Zeitpunkt der Teilnahme wählen die Teilnehmer ihre bevorzugte Option auf dem Anmeldeformular aus.
Jeder kann an diesem Wettbewerb teilnehmen.
1981 beschlossen André ABET und die Stadt Cabestany, das First Encounter Short Film Festival of Cabestany zu gründen. Es ist wirklich eine Begegnung, mehr als ein Festival, denn alles ist darauf ausgerichtet, den Austausch zwischen Publikum und Regisseuren zu fördern, wie die zahlreichen „Verre de l'amitié“ (Freundschaftsgrüße), die nach jeder Vorführung angeboten werden. Immer ein lustiger und freundlicher Moment!
Animations-, Dokumentar-, Experimental-, Fiktions-, Musikclips und Reportagen mit einer maximalen Länge von 30 Minuten und französischen Untertiteln können an dieser internationalen Veranstaltung teilnehmen.
Die vierte Ausgabe der Brugger Dokumentarfilmtage findet vom 16. bis 19. September 2027 statt.
Das Filmfestival wurde im Jahr 2021 ins Leben gerufen und seither steht die Stadt Brugg alle zwei Jahre vollständig im Zeichen des Dokumentarfilms. Es finden zahlreiche Filmvorstellungen in den beiden Brugger Kinos ODEON und Excelsior in Anwesenheit der Filmemacher:innen statt, mit Premieren und Gesprächsrunden an drei Projektionsorten. Mit einem spannenden Rahmenprogramm und Gästen aus der Schweiz und dem nahen Ausland, ist es zu einem Fest für den Dokumentarfilm geworden.
Die Brugger Dokumentarfilmtage lancierten 2023 zum ersten Mal einen Kurzfilmwettbewerb für junge Filmschaffende im Bereich Dokumentarfilm. Der Wettbewerb schenkt jungen Filmemacher:innen und ihren Filmen eine Plattform, um von einem breiten Publikum gesehen zu werden und soll ein Sprungbrett bieten auf dem Weg zur professionellen Filmemacher:in.
Das „Kursaal Film Festival San Sebastián“ (KFFSS) ist ein internationales Kurzfilmfestival, das sich durch die Förderung des Talents von Filmemachern auszeichnet.
Der „Filmmaker's Dragonheart Award“ gilt als Auszeichnung für das Talent und den Mut von Filmemachern, die es durch ihre Bemühungen geschafft haben, ihren Traum zu verwirklichen.
Ziel des Bogotá Music Video Festivals ist es, die Kunst des Musikvideos, die Freude an der Musik und die Leidenschaft für das Filmemachen zu feiern.
Wir bringen die Musikvideokunst auf verschiedene Bildschirme in Bogotá und bieten darüber hinaus Live-Musik, Ausstellungen sowie akademische und industrielle Veranstaltungen. Wir wollen unabhängige und leidenschaftliche Arbeiten einem neuen Publikum präsentieren und uns dabei auf das Potenzial der Ehrfurcht konzentrieren, das die Verbindung von Musik und bewegten Bildern mit sich bringt.
Espai Montseny veranstaltet mit Unterstützung des Stadtrats von Viladrau die 7. Ausgabe des Kurzfilmfestivals „Umwelt und Nachhaltigkeit“.
Montseny Naturpark und Biosphärenreservat“. Das Festival findet vom 25. bis 26. Juli 2026 statt.
Die Veranstaltung wurde 2020 mit der Idee ins Leben gerufen, audiovisuelle Produktionen zum Thema Umwelt zu zeigen und die Berichterstattung, Debatte und Sensibilisierung für die Umweltkrise zu fördern, die sich sowohl weltweit als auch in unserer unmittelbaren Umgebung auswirkt.
Das 1985 gegründete Warschauer Filmfestival schloss sich 2009 der elitären Gruppe von Veranstaltungen an, die von der International Federation of Film Producers Associations (www.fiapf.org) als internationale, nicht spezialisierte Filmfestivals anerkannt wurden — neben Cannes, Venedig, Berlin, Locarno, San Sebastian, Karlsbad, Tokio, Mar del Plata, Shanghai, Kairo, Fajr, Goa und Tallinn.
Das WFF unterscheidet sich in seinem Programm von anderen Festivals, genauso wie sich Warschau von anderen Städten unterscheidet. Bei der Auswahl der Filme denken wir immer an unser Publikum — einheimische Warschauer, diejenigen, die in Warschau arbeiten oder studieren, und diejenigen, die nur für kurze Zeit in der Stadt sind, zum Beispiel nur für das Festival.
Wir tun unser Bestes, um sicherzustellen, dass unser Publikum so schnell wie möglich die neuesten und interessantesten Trends im Weltkino kennenlernt. Auf diese Weise konnte das WFF-Publikum - normalerweise als erstes Publikum in Polen - das amerikanische Independent-Kino sowie das asiatische, lateinamerikanische, iranische, russische und rumänische Kino entdecken. Einige der herausragendsten Regisseure, wie Michael Haneke, Cristian Mungiu, Paweł Pawlikowski, Ari Folman, Ashgar Farhadi, Lenny Abrahamson und Hunderte von anderen, waren normalerweise Gäste des WFF gewesen, bevor sie die Spitze erreichten.
Seit über fünfzehn Jahren bauen wir den professionellen Teil des WFF aus. Wir sind uns bewusst, dass Filmfestivals Teil des riesigen Mechanismus der globalen Filmindustrie sind. Wir tun unser Bestes, um sicherzustellen, dass die Welt polnische Filme zur Kenntnis nimmt, dass sie auf führenden Festivals gezeigt werden und dass sie ihren Weg in den internationalen Vertrieb finden.
Wir haben bescheiden angefangen, im Jahr 2000, mit Vorführungen neuer polnischer Projekte vor knapp einem Dutzend ausländischer Gäste. Fünf Jahre später veranstalteten wir zum ersten Mal den CentEast Market: ein Treffpunkt für Fachleute, die sich für Filme aus Osteuropa interessieren, den The Hollywood Reporter als „die wichtigste Veranstaltung“ bezeichnete. Von 2009 bis 2016 haben wir zusammen mit unserem russischen Partner TVINDIE in Warschau und Moskau Filme gezeigt, die noch in Arbeit sind, für die wir aber Vertriebsagenten und Verleiher interessieren möchten. Ähnliche Präsentationen haben wir von 2013 bis 2016 zusammen mit unserem chinesischen Partner Film Factory auf dem Beijing Film Market unter dem Namen China-Eastern Europe Film Promotion Project organisiert.
Beim Corrosivo Film Fest sind wir entschlossen, dem Genrekino den Platz zu geben, den es verdient in einem Land, in dem ein immer größeres Publikum offen für alles ist, was das Kino von der anderen Seite des Spektrums zu bieten hat. Mit dieser fünften Ausgabe konsolidiert sich das Corrosivo Film Fest als Ort für alle, die Genrekino mit Popcorn auf der großen Leinwand genießen.
Unser Ziel ist es, den Anhängern des Dunklen, Blutigen und Fantastischen neue Vorschläge näher zu bringen, die nicht in kommerziellen Kinos gezeigt werden, Filme, die durch die Schatten der besten Festivals unseres Landes wandern, auf einer Veranstaltung, an die sich jeder erinnern wird.
Willkommen zu diesem Festival und lassen Sie uns gemeinsam die Liebe, die wir für diese anderen Geschichten empfinden, durch Filme, Vorführungen und Aktivitäten teilen.
Das POST MORTEM International Horror & Bizarre Short Film Festival ist ein Treffpunkt für die dunkelsten, seltsamsten und provokativsten Visionen des Kinos. Ein Ort, an dem Schöpfer und Liebhaber des Genres zusammenkommen, um die Grenzen des Horrors und des Bizarren zu feiern, herauszufordern und zu erweitern.
