„The Quarantine“ ist ein internationales Kurzfilmfestival, das junge und unbekannte Autoren in professionellen Filmemacherkreisen bekannt machen soll. Das Festival wird auf völlig freiwilliger Basis organisiert, es fallen keine Vorführungsgebühren an und niemand erhält eine Bezahlung.
Das Festival findet am Strand des Fischerdorfes „The Quarantine“ statt, dem letzten existierenden Fischerdorf in Varna, Bulgarien. Das Dorf droht zu verschwinden, da an der dahinter liegenden Küste eine luxuriöse Wohnanlage gebaut wird. Indem wir den kulturellen Austausch zwischen zeitgenössischen Künstlern aus der ganzen Welt und Einheimischen fördern, wollen wir das Fischerdorf in eine Kultur- und Kunstzone verwandeln und die Lebensweise der Fischer bewahren.
Der Name der Region „Die Quarantäne“ stammt aus der Vergangenheit, als Seeleute von Handelsschiffen, die mit Verdacht auf eine Krankheit in den Hafen einliefen, für die Quarantänezeit von 40 Tagen am Strand an Land gebracht wurden. Falls sie keine Anzeichen einer Krankheit zeigten, wurde ihnen der Zutritt zur Stadt gewährt. Gegenwärtig befinden sich die jungen Autoren, die ihre Realisation immer noch nicht gefunden haben, in einer „Quarantäne“ — isoliert von professionellen Filmemacherkreisen. In Analogie zur Geschichte des Ortes haben wir beschlossen, das Festival „The Quarantine“ zu nennen.
Unser Festival im Dezember 2022 wird virtuell sein.
Das New York Arts & Entertainment Film Festival (ehemals NYC Popup Film Festival) feiert hochwertige unabhängige Filme. Unser Ziel ist es, qualitativ hochwertige Kurzfilme einem Publikum zugänglich zu machen und unabhängigen Filmemachern einen Ort zu bieten, an dem sie ihre Arbeiten präsentieren können. Wir arbeiten auch daran, Netzwerkmöglichkeiten für zukünftige Arbeiten zu schaffen.
Kurzfilme aller Genres werden für die Festivalvorführung berücksichtigt.
Die Alexandria Cinema Days sind ein unabhängiges jährliches Filmfestival, das in der ägyptischen Stadt Alexandria stattfindet.
Das Festival zielt darauf ab, ein inspirierendes und wettbewerbsfähiges Umfeld für Filmemacher aus der ganzen Welt zu schaffen und die filmische Kreativität in all ihren Formen zu fördern.
Ziel ist es, neue Stimmen im Film hervorzuheben und aufstrebende Talente in den Bereichen Erzähl-, Dokumentar- und Animationsfilm — sowohl im Kurz- als auch im Langfilm — durch eine Plattform zu unterstützen, die den kulturellen Austausch und den künstlerischen Dialog fördert.
Das Festival zeichnet herausragende Werke aus, die menschliche Erfahrungen und soziale Realitäten durch innovatives und ausdrucksstarkes Geschichtenerzählen widerspiegeln.
Willkommen in Portland Under the Stars, wo Kreativität und Geschichtenerzählen im pazifischen Nordwesten lebendig werden! Wir freuen uns, eine integrative und inspirierende Plattform für Filmemacher aller Herkunft zu präsentieren. Im Folgenden finden Sie die Details zu den einzelnen Filmkategorien, einschließlich Beschreibungen, Regeln und Auszeichnungen.
Ambrosia — das Frühlingsfestival des lebendigen Kinos
Was ist Ambrosia? Sowohl der Nektar der Götter als auch eine giftige Pflanze. Unser Festival ist einfach so — eine Verschmelzung von Kontrasten: Inspiration und Beigeschmack, Bewunderung und Desillusion, Erhabenes und Gewöhnliches.
Beim Ambrosia International Film Festival erleben Sie das Weltkino in all seinen Formen und Stimmungen — von der Komödie bis zur Tragödie, von Dokumentarfilmen bis hin zu Animationen, von Kurzfilmen für Studenten bis hin zu abendfüllenden Werken erfahrener Filmemacher.
Wir feiern ein Kino, das atmet, argumentiert, überrascht und es wagt, anders zu sein. Ambrosia ist ein Ort, an dem frische Ideen auf Erfahrung treffen und das Publikum Filme probieren kann — manchmal süß, manchmal scharf, manchmal nur ein bisschen brennend.
Die Frühjahrsausgabe von Ambrosia ist ein Fest der Kontraste und Entdeckungen — wo Filme Emotionen wecken und einen Beigeschmack hinterlassen, über den es sich zu sprechen lohnt.
Alle offiziell ausgewählten Filme werden während der feierlichen Abschlusszeremonie vom 24. bis 26. April 2026 in Moskau, Russland, auf der großen Leinwand gezeigt und können sich um den Hauptpreis und den Titel des „Besten Films“ kämpfen. Sowie für die Preise in den eigenständigen Nominierungen.
FestiBaldo wurde 2022 mit großer Begeisterung — und viel Mühe — im Viertel Sant Roc (Badalona) geboren. Es ist ein Festival, das von Schülern der 10. Klasse des Institut Escola Baldomer Solà organisiert wird.
In diesem Jahr findet die 4. Ausgabe statt, und wir hoffen, dass sie die gleiche Wirkung wie in den Vorjahren haben wird.
Um teilnehmen zu können, müssen die Teilnehmer die unten beschriebenen Regeln und Vorschriften einhalten.
Das Horror in Banfield International Film Festival wurde mit der zentralen Idee geboren, unabhängige Horror-Genrefilme zu verbreiten und zu fördern und gleichzeitig einen Raum für den kulturellen Austausch unter Horrorliebhabern zu schaffen.
In der Ausgabe 2025 eröffnen wir die Sektion Bizzarra für all die Perlen, die nicht ausschließlich dem Bereich des Horrors zuzuordnen sind.
Horror in Banfield ist ein Ort für die Vorführung von Filmen, Kurzfilmen und Videoclips sowie ein Treffpunkt, um ein umfassendes Erlebnis zu genießen, an dem Regisseure, Schauspieler, Produzenten, Studenten und Liebhaber der Horrorkultur teilnehmen.
Die ausgewählten Filme werden Teil des offiziellen Wettbewerbs in den folgenden Kategorien sein.
. Bester internationaler Spielfilm.
. Bester argentinischer Spielfilm
. Bester lateinamerikanischer Spielfilm.
. Bester bizarrer Spielfilm.
. Bester internationaler Kurzfilm.
. Bester argentinischer Kurzfilm.
. Bester Horror-Videoclip.
. Bester bizarrer Kurzfilm.
. Beste Regie.
. Bester Schauspieler/Schauspielerin.
. Beste Produktion.
. Beste Kinematographie.
. Beste FX.
. Bester Trailer.
. Beste Grafiken/Poster.
. Der beste Soundtrack.
. Beste Postproduktion.
. Lobende Erwähnung.
. Bester Spielfilm (Publikumsabstimmung).
Das Vertical Shorts Festival ist das erste internationale Filmfestival, das sich ausschließlich dem vertikalen Filmemachen (Seitenverhältnis 9:16) widmet, einem mutigen und modernen Format, das die Art und Weise, wie Geschichten erzählt und erlebt werden, neu definiert. Wir feiern Filmschaffende, die sich der Mobile-First-Welt verschrieben haben und vertikales Video nicht als Einschränkung, sondern als Leinwand für Innovationen nutzen.
Egal, ob es sich um ein packendes Drama, einen übernatürlichen Thriller, eine herzliche Romanze oder eine gewagte Fantasie handelt, wir suchen genreübergreifend nach mutigen Stimmen und frischen Perspektiven, sofern sie vertikal ausgerichtet sind.
Unsere Mission ist es, aufstrebende und etablierte Filmemacher ins Rampenlicht zu rücken, die das visuelle Geschichtenerzählen vorantreiben. Wir heißen Smartphone-Filmemacher, experimentelle Kreative und alle willkommen, die dieses einzigartige Format mit Absicht, Leidenschaft und filmischem Können erforschen.
Schließen Sie sich uns an und werden Sie Teil einer neuen Bewegung im Kino, in der Ihre vertikale Vision im Mittelpunkt steht.
Die preisgekrönten Filmregisseure Yuri Maslak & Olga Tugaeva laden Sie ein, am Berlin Indie Shorts Festival teilzunehmen, das in der Filmhauptstadt Europas stattfindet. Berlin ist eine Stadt, in der sich verschiedene Kulturen und Nationalitäten treffen, eine Stadt, in der der Geist der Freiheit und Kreativität herrscht. Es ist ein Magnet für talentierte Schauspieler, Regisseure, Drehbuchautoren und andere Branchenfachleute, die zur Entwicklung des Kinos beitragen möchten. Es ist ein wahres Zentrum des Kinos, in dem neue Ideen geboren und die ehrgeizigsten Projekte realisiert werden.
Die Organisatoren des Festivals sind die Schöpfer von Filmen, die auf internationalen Filmfestivals mehr als 100 Preise gewonnen haben. Wir wissen, wie schwierig es ist, eine Karriere im Kino zu beginnen. Wir haben diesen Weg beschritten und setzen uns dafür ein, einer neuen Generation talentierter Filmemacher zu helfen. Wir glauben, dass junge Filmemacher die Möglichkeit haben sollten, ihr Potenzial auszuschöpfen, und wir möchten ein integratives und unterstützendes Umfeld schaffen, in dem sich alle Beteiligten als Teil einer großartigen Filmemacher-Community fühlen können.
Das Berlin Indie Shorts Festival ist nicht nur ein unabhängiger Filmwettbewerb, es ist eine Plattform, die talentierte Filmemacher zusammenbringt. Das Festival hat sich zum Ziel gesetzt, die gewagtesten, innovativsten und inspirierendsten Kurzfilme zu präsentieren, die ohne Rücksicht auf kommerzielle Rahmenbedingungen oder Stereotypen entstanden sind. Es legt Wert auf Originalität, das Experimentieren mit Form und Inhalt und die Fähigkeit, Geschichten zu erzählen, die den Zuschauer zum Nachdenken und Fühlen anregen. Es ist ein Ort, an dem neue Ideen geboren und neue Namen in der Welt des Kinos entdeckt werden, eine Gelegenheit für Filmemacher aus der ganzen Welt, sich einen Namen zu machen, wahrgenommen und geschätzt zu werden.
Wir sammeln die besten Werke aus der ganzen Welt, die durch ihre Originalität und ihre einzigartige Herangehensweise an das Geschichtenerzählen beeindrucken. Kurzfilm ist die Kunst, große Geschichten mit kleinen Mitteln zu erzählen, den Geist innerhalb weniger Minuten einzufangen und für die kommenden Jahre Spuren in den Herzen des Publikums zu hinterlassen. Hier hört er auf, der „kleine Bruder“ des Langfilms zu sein, und erlangt seine eigene Einzigartigkeit und seinen eigenen Wert.
Die Live-Vorführung der Siegerfilme der Saison und die Preisverleihung finden im legendären Kreativraum Heckmann-Höfe — unserem Berliner Montmartre — statt. Nach dem offiziellen Teil geht der Abend in entspannter Atmosphäre und geselliger Runde zu Musik weiter. Bei einer Tasse aromatischem Kaffee können Sie neue Bekanntschaften schließen und möglicherweise Teil von Projekten werden, die die Welt des Kinos verändern können.
KEINE KLISCHEES. KEINE GRENZEN. NUR REINE KUNST.
Das Slash Eyes International Film Festival (SEIFF) ist ein Festival, das allen Kulturen und allen unterschiedlichen Sichtweisen auf die Realität offen ist. Wir werden Ihren Vorschlag mit dem Respekt und der Würde annehmen, die er verdient. Wenn Sie ein Schöpfer mit einer originellen und anderen Vision sind, dann ist dies der ideale Ort für Sie.
Wir legen großen Wert auf Originalität und setzen uns für die Arbeit von Künstlern ein, die von den traditionelleren Kreisen möglicherweise nicht verstanden werden.
Wir haben unseren Sitz auf der Insel Mallorca, einem der Orte mit dem größten Bekanntheits- und Bekanntheitspotenzial der Welt. Sie können diese Gelegenheit nutzen, um Ihre Arbeit zu präsentieren und für sich als Filmemacher zu werben.
Willkommen beim Filmique International Film Festival, einer illustren Feier der siebten Kunst im pulsierenden Herzen von Kalkutta.
In den labyrinthischen Gassen dieses kulturellen Zentrums, wo sich die Echos von Tagores Versen mit den Aromen von Straßenspezialitäten vermischen, versammeln wir uns, um Zeuge eines Kaleidoskops filmischer Wunder zu werden. Unser Auftrag? Die beeindruckendsten Kreationen zu enthüllen, die die Welt des Kinos zu bieten hat.
Hier überschreiten wir Grenzen und verweben ein Geflecht aus verschiedenen Kulturen, Sprachen und Perspektiven, die alle durch die universelle Sprache des Geschichtenerzählens miteinander verbunden sind.
Von den belebten Straßen Tokios bis zu den sonnenverwöhnten Küsten von Rio de Janeiro findet jeder Winkel der Welt seine Stimme auf unseren Bildschirmen.
Unsere Mission geht jedoch über ein bloßes Spektakel hinaus. Wir sind nicht hier, um Sie berühmt zu machen; wir sind hier, um Ihnen die Anerkennung zu geben, die Sie verdienen. Hinter jedem Meisterwerk stehen ein visionärer Schöpfer, ein engagiertes Team und eine unermüdliche Leidenschaft für das Handwerk. Bei Filmique ehren wir diese unbekannten Helden und rücken ihre Talente und Beiträge zur Filmlandschaft ins Rampenlicht.
Lassen Sie uns also gemeinsam die Hände reichen und uns gemeinsam auf diese aufregende Reise begeben. Lassen Sie uns in die Tiefen des Filmemachens eintauchen, wo Träume fliegen und der Fantasie keine Grenzen gesetzt sind. Gemeinsam werden wir die unzähligen Facetten der menschlichen Erfahrung erforschen und die Macht des Geschichtenerzählens feiern, uns alle zu inspirieren, zu provozieren und zu vereinen.
Willkommen beim Filmique International Film Festival, wo die Magie des Kinos auf Sie wartet.
Das 8. Annabhau Sathe International Films Festival findet vom 26. bis 28. Dezember 2025 im Auditorium des NFDC — National Film Archive of India an der Pune. Law Collage Road statt. Dieses FESTIVAL wurde von der Regierung von Maharashtra und Nirmiti Media organisiert. Bei diesem dreitägigen Festival wird es eine Reihe verschiedener Programme geben. Im achten Jahr des Festivals finden Programme wie Podiumsdiskussionen, Workshops, fachkundige Beratung zum Filmemachen sowie Diskussionen statt und Ihre Fragen werden von berühmten Filmemachern und Produzenten beantwortet. Klingt aufregend? Nun, es gibt noch viel mehr!
Die GEWINNER der Kategorie Spiel- und Kurzfilm werden mit einem Geldpreis, einer Trophäe und einem Zertifikat ausgezeichnet.
Um einen Film einzureichen, besuchen Sie www.asfpunefestival.com oder
Aufruf zur Einreichung von Beiträgen: Kontakt: 8552829111
Internationales Horrorfilmfestival mit Sitz in der Stadt Guanajuato, Mexiko. Alle Festivalaktivitäten sind gemeinnützig.
Das Internationale Film- und Multimediafestival ist ein audiovisuelles Festival, das das Kino im In- und Ausland fördern soll. Das Festival findet im März statt und bietet einen Wettbewerb für Kurzfilme, sowohl für Fiktions-, Experimental- als auch für Dokumentarfilme, sowie eine internationale Medienkunstausstellung.
Es wird auch Vorträge und Treffen mit Filmemachern geben.
Nach dem Erfolg des Bite Size Film Festivals bringt das Big Short Film Festival einen weiteren unverzichtbaren Abend mit kuratierten Kurzfilmen ins Herz von Shoreditch. Diese Veranstaltung setzt sich für unabhängige Filmemacher ein und bietet eine fantastische Gelegenheit, sich mit Branchenexperten zu vernetzen und Ihre Arbeit auf der großen Leinwand zu präsentieren, vielleicht zum ersten Mal überhaupt!
Das Big Short Film Festival, das von Londons intimem Close-Up Cinema veranstaltet wird, steht allen Filmemachern aus der ganzen Welt offen, unabhängig von ihrem Hintergrund oder Erfahrungsniveau. Ausgewählte Filmemacher werden zu der Vorführung am 30. April in Shoreditch eingeladen. Die Teilnahme ist nicht verpflichtend, aber wenn uns Ihre Arbeit gefallen würde, würden wir uns freuen, SIE kennenzulernen.
Wir sind offen für alle Genres des Kurzfilms und suchen nach Geschichten, die uns inspirieren, schockieren, bewegen und begeistern. Filme, die für Sie persönlich sind oder Filme, die die universelle menschliche Erfahrung einfangen. Es werden sowohl Kurzfilme als auch Dokumentarfilme akzeptiert, wobei die Vorführung hofft, eine Mischung aus beidem zu bieten.
Die Türen werden um 18 Uhr geöffnet. Im Anschluss an die Vorführung besteht die Möglichkeit, sich mit anderen Filmemachern an einem lokalen Veranstaltungsort zu vernetzen (TBD). Das Bite Size Film Festival wird ebenfalls im Oktober für ein weiteres Halloween-Spookfest zurückkehren. Einreichungen sind ab dem 1. Mai möglich.
Cultura Groovy lädt Sie ein, intime, hochwertige Kurzfilmfestivals im Herzen von Barcelona zu erleben. Jede Veranstaltung bietet ein einzigartiges Kinoerlebnis, bei dem die visionären Arbeiten talentierter Filmemacher vorgestellt werden, wobei jeder Regisseur seinen Film persönlich vorstellt.
Unsere Festivals feiern die Vielfalt des Geschichtenerzählens und erkunden ein breites Spektrum an Themen, Genres und Ausdrucksformen. Für diese Ausgabe, „Ladies in Control“, akzeptieren wir ausschließlich Filme, bei denen Frauen Regie führen. (Wir möchten hervorheben, dass wir die Einreichungen nicht auf Filme mit weiblichen Themen beschränken — jede Geschichte, die von weiblichen Geschichtenerzählerinnen erzählt wird, ist willkommen.)
Unser Ziel ist es, Frauen in der Filmbranche, die oft Vorurteilen, Belästigung und systemischer Vernachlässigung ausgesetzt sind, zu stärken, zu unterstützen und zu inspirieren. Ihre Stimme ist wichtig, und Ihre Geschichten verdienen es, gehört zu werden.
Filmemacherinnen, wir laden Sie herzlich ein, Ihre Arbeit einzureichen und persönlich teilzunehmen. Feiern Sie mit uns Ihr Handwerk, knüpfen Sie Kontakte zu anderen Kreativen und werden Sie Teil einer wachsenden Community, die sich der Förderung weiblicher Stimmen im Kino verschrieben hat.
Das Ton- und Musikfilmfestival Makedonska 21 findet in einem alten Belgrader Gebäude aus dem frühen 20. Jahrhundert (1928) statt, das sich in der Makedonska 21 Straße befindet. Dies war der Aufbau der damals stärksten Arbeitergewerkschaft, die gegründet wurde, um hoch angesehene Werte wie gegenseitigen Respekt und Solidarität zu fördern. Nach dem Zweiten Weltkrieg wurden die Räumlichkeiten von Radio Belgrade als Standort für Studio 10 genutzt, in dem die bedeutendsten Radiodramen und Musikaufzeichnungen beheimatet waren. Dieser Ort war dafür verantwortlich, den Belgrader Zuhörern die Klangkunst vorzustellen und sie zu einem wesentlichen Bestandteil ihres kulturellen Erbes zu machen, was sich als von unermesslicher künstlerischer, kultureller und sozialer Bedeutung erwies.
Heute ist das Gebäude eine Mischung aus Wohn- und Geschäftseinheiten. Aufgrund der reichen Geschichte des Gebäudes beschlossen die Bewohner, etwas dafür zu geben und zu seiner Tradition beizutragen, indem sie ein Filmfestival ins Leben riefen, das die Kunst der Filmmusik und des Sounddesigns feiert.
Das Festival soll eine professionelle Netzwerkplattform für alle sein, die aus diesen Bereichen kommen - Filmkomponisten, Sounddesigner, Tonträger, Musikproduzenten, Musiker, Musikbands, um nur einige zu nennen, um ihnen die Möglichkeit zu geben, zu erforschen, zu lernen, ihr Wissen auszutauschen und Ideen zu vereinen.
Das Festival begrüßt Filme aller Kategorien - Dokumentarfilme, Kurzspielfilme, Experimentalfilme, Animationsfilme aller Genres, sofern sie sich für die kreative Nutzung ihrer Klanglandschaft einsetzen.
Das Gebäude ermöglicht es dieser Veranstaltung, ihre Klangmagie gleichzeitig auf verschiedenen Bühnen zu verbreiten - vom monumentalen Saal mit großartiger Akustik über das Musikgeschäft Metropolis im Erdgeschoss bis hin zum Dach, wo Menschen Filme und Live-Musik bei einem Drink unter dem weiten Himmel von Belgrad genießen können .
