Int. Low & No Budget Video Film Festival "film-sharing"
Latest Festival 2027 Announcement
Submit Short Films Now!
Film Sharing – 24th International Low & No Budget Video Film Festival 2027
Festival Date: Okt..2027 Stuttgart, Aug. 2027 Heilbronn
Open Screenings start: Mai 2026/Stuttgart, Heilbronn ,
Place: Stuttgart, Heilbronn - Germany
Status: Independent Short Film Festival
Festival Niveau: Semi-Professional
Outreach: International
Submission Deadline:25/10/2026 to 25/04/2027
Category: narrative short films, animations, comedy ( no documentray, music clips, artfilms)
Lenght: 1 - 16 min ( please don't send us films longer than 15 min!!!!)
Ages: 0-99
Internet: www.film-sharing.net (all terms)
Short Outline:
nineteen successful years of the ‘International Low and No Budget Short film-sharing Festival’ has inspired us to continue despite the disheartening of the cultural institutions.
Budgets for culture and the arts are being cut or axed. However, humour is when, in the face of adversity, you can still laugh! This year, we will defy commercialism and
capitalism and raise up our ‘Low and No Budget Film Festival’ with the opening in Stuttgart, Heilbronn, Schwäbisch Gmünd and Mainz.
Moreover, we will continue to
offer the ever increasingly popular internet forums, which publishes the un-filtered short films, as an antidote [AA antithesis, counter platform]. We will be showing the s
ubmitted films on the big screen to the interested public who can discuss and talk together before, during and after the films. We will be showing the Film Festival Programme at selected cinemas. The festival is a non-profit endeavour and a large part of the entrance tickets will remain with the cinema operators to cover their costs.
We will show all short films under 15 minutes and we look forward to receiving new productions as much as older short films or even youthful follies or transgressions!
The audience itself decides at the open screenings in April and May which films will be included and shown in the July Festival Programme.
Internet: www.film-sharing.net
History:
The annual Film Festival was established in Vienna in 2003. Since then it turned into an annual event and has expanded mostly in Germany.
The main venues are now Stuttgart, Heilbronn and Mainz All films are collected and complied and then shown at these locations. Film makers, who fall loosely under the ‘independent film makers’ category, from throughout the world, submit their short films.
Annually, we receive about 3,000 films which we then sort and compile into thematic genres.
Point of Special Attention:
The Film Festival does not award any material or monetary prizes, rather it proudly offers the broad public and large audience. A prominent feature is the so-called
‘open screenings’ that present the full and rich character of the films including those that that receive less public attention. Over 200 people come together in both
cultural centres and restaurants to rate the submitted films from over 50 countries.
We will show all short films under 15 minutes and we look forward to receiving new productions as much as older short films or even youthful follies or transgressions!
The audience itself decides at the open screenings in May which films will be included and shown in the July Festival Programme.
All film makers, whose film is shown, will receive a laural and the Film Festival programme brochures.
Hallo! Wir sind VALÈIFF • València Indie Film Festival, ein internationales Filmfestival mit Vorführungen in València, Spanien, und Mitglied der IBERIFF • Iberia Indie Film Festivals. IBERIFF feiert unabhängige Künstler und präsentiert neue Produktionen aus der ganzen Welt in València (VALÈIFF), Madrid (MADRIFF), Barcelona (BARCIFF), Sevilla (SEVIFF), Lissabon (LISBIFF) und Montpellier (MONTIFF).
VALÈIFF teilt die Mission seiner Partnerfestivals, aufstrebende Talente zu unterstützen, künstlerische Entdeckungen zu fördern, Netzwerke zu fördern, den kulturellen Austausch zu fördern, mit der lokalen Gemeinschaft in Kontakt zu treten und eine Plattform zu bieten, um die Arbeit unabhängiger Filmemacher zu feiern und zu präsentieren.
Spiel-, Animations-, Dokumentar- und Experimentalfilme aller Genres und Themen sind willkommen!
Liberamente Short Selection ist ein Festival, das von Liberamente Cavaion APS mit Unterstützung von Quock Productions und I Guardiani del Moscal organisiert und gefördert wird. Die Initiative wird von der Gemeinde Cavaion v.se gesponsert.
Ziel ist es, die Verbreitung unabhängiger Kurzfilme in unserem Gebiet zu ermöglichen, aufstrebenden Künstlern Aufmerksamkeit zu verschaffen und die verdienstvollsten Personen auszuzeichnen.
Die vierte Ausgabe des Wettbewerbs findet im Rahmen des Liberamente Fil Festivals statt, das vom 15. bis 17. Januar 2027 in Cavaion Veronese stattfindet.
An der Veranstaltung werden Autoren, Regisseure, Schriftsteller und Musiker teilnehmen.
Wie in früheren Ausgaben wird das Publikum eine Schlüsselrolle bei der Preisverleihung spielen.
Der Zweck des Festivals bezieht sich auf die Sensibilisierung sowohl für die externen Filter auf der Leinwand, einschließlich der Zensur (kommerziell, ideologisch, ästhetisch), als auch für die internen Filter der Bildschirmwahrnehmung und Projektion, einschließlich Selbstzensur. NEFILTRAVANAE KINO ist eine Untersuchung der Ästhetisierung und Kommodifizierung in der Kunst. Das nächste Ziel des Festivals ist es, die Komplexität, Vielfältigkeit und Vielfalt des Filmemachens aufzuzeigen.
NEFILTRAVANAE KINO (NoFilter Kino) ist ein Filmfestival, das vom Short Movie Club, der Plattform für Filmprojekte, veranstaltet wird. NEFILTRAVANAE KINO ist ein für den ADAMI-Medienpreis qualifiziertes Festival. Die International Film Studies Conference findet gleichzeitig mit dem Filmfestival statt. Auf diese Weise werden Filmtheorie und -praxis im NEFILTRAVANAE KINO zusammengeführt.
Ursprünglich fand das Festival in Belarus statt, aber aufgrund der politischen Repression und der öffentlich bekundeten Antikriegshaltung können Vorführungen und Veranstaltungen in verschiedenen Ländern abgehalten werden. Zuallererst in Polen (Warschau), Deutschland (Berlin, Hamburg), Litauen (Vilnius). Zum Beispiel fanden das 11. und 10. Nefiltravanae Kino in Warschau, Berlin, Hamburg, Vilnius und Helsinki statt. Die Inhalte der Filmprogramme der vergangenen Jahre finden Sie auf der Website https://shortmovie.club/programmes/
Das Festival wird in einem hybriden Format stattfinden. Wir werden einen Teil der Live-Vorführungen und Online-Vorführungen auf einer Videoplattform anbieten https://film.nofilterkino.org/. Das Video ist kryptografisch gesichert. Darüber hinaus achten wir auf Filme aus unseren Vorjahren und bewerben sie, die nach ihrem Festivalzeitraum im Internet der Öffentlichkeit zugänglich gemacht werden.
Nefiltravanae Kino bezieht Theater und Künstler mit ein, um Symbole und Geschichte zu interpretieren. Wir arbeiten mit der Reaktion des Publikums und auch mit der der Teilnehmer.
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Das Konzept des NEFILTRAVANAE KINO (NoFilter Kino):
PROBLEM DER ENTFREMDUNG
Wir leben in einer Welt der Einkaufszentren und Kinomultiplexe. Wir sehen, dass Indie-Kino und Kunst, die nichts mit Waren zu tun hat, an die Peripherie der öffentlichen Aufmerksamkeit geraten. Primitive Attraktionen ersetzen die Kinematographie. Das Fluchtpublikum ist hinter der großen Leinwand entfremdet. Das moderne Mainstream-Kino ist also Teil eines Manipulationsinstruments, das zu einer Gesellschaft der Entfremdung führt. Es besteht also die Tendenz, dass das Indie-Kino für ein breites Publikum immer unlesbarer wird. Wir sollten den Kontext des Filmemachers verstehen, um das unabhängige Kino zu verstehen. Aus diesem Grund impliziert das Konzept von NEFILTRAVANAE KINO die physische Präsenz von Filmemachern.
PROBLEM BEI DER FILMAUSWAHL
Filmemacher drehen Millionen von Filmen. Und Tausende von Kurzfilmfestivals organisieren jedes Jahr Vorführungen auf der ganzen Welt. Im Durchschnitt werden mehrere tausend Filme für ein Filmfestival eingereicht. So können verschiedene gute Filme aus irgendeinem Grund vernachlässigt werden. Oft ist die Auswahl der Wahrscheinlichkeit wie ein Lottogewinn. Infolgedessen erhalten Filmemacher kein Feedback. Es ist paradox, dass dich im Zeitalter des Internets niemand hören kann! Die Mainstream-Kultur bevorzugt Attraktionen und ungezwungenes Beobachten.
Diese Idee basiert auch auf dem Problem der Filmauswahl. Vielleicht ist es keine Überraschung, dass eine Person, also bestenfalls der Programmdirektor, oder sogar Studenten von Filmhochschulen eine vorläufige Entscheidung treffen, einen Film auszuwählen. Die Übereinstimmung von Richtern oder Vorschauern ist eher selten als ein Unterschied in Herkunft und Geschmack. Die Auswahl oder Beurteilung kann also einseitig oder oberflächlich sein. Das ist nicht schlecht, da der Programmdirektor natürlich einen guten Geschmack und ein ästhetisches Feingefühl hat. Aber wir haben ein anderes Konzept von „ungefiltertem Kino“ entdeckt. Wir haben es mit den „Besten der Besten“ verglichen. Dieser Weg hilft, die filmische Sprache ohne das Diktat der Kunstkuratoren wahrzunehmen.
FEIER DES INDIE-KINOS
Das NoFilter Kino versucht also, den Weg des „Besten vom Besten“ zu vermeiden, ignoriert ihn aber nicht völlig, klar. Das Festival wählt die Bereiche Fiktion, Animation, Dokumentation, Experiment und virtuelle Realität aus. Eine Jury prämiert den besten Film in jeder Sektion. Das Festival veranstaltet Vorführungen in Kinos, im Nationalen Zentrum für zeitgenössische Kunst und in Kunsträumen.
Unser Ziel ist es, Menschen in der Kunst zusammenzubringen, einen Dialog zu führen, um mit intelligenter Kommunikation glücklich zu sein.
Kino ist Kunst, aber kein Sport. Der Kernpunkt unseres Projekts ist die Kommunikation zwischen dem Filmemacher und dem Publikum.
Bitte lesen Sie über den Link zur Website des Festivals mehr über die Geschichte des Festivals. http://shortmovie.club/history/
Tártaro Showcase ist ein offener Aufruf von Tártaro Films, einer spanischen Filmvertriebsagentur und Verleiher, die sich auf Fantasy- und Horror-/Genrekino spezialisiert hat, um unabhängige Filme zu finden, die ein Leben außerhalb des Festivalbetriebs verdienen.
Jede Einreichung wird von unserem Programmierteam geprüft. Den Finalisten und Gewinnern wird etwas Konkretes angeboten: ein Vorschlag, dem Katalog von Tártaro Films beizutreten und in Spanien auf digitale Plattformen wie Prime Video und Filmin oder wo auch immer der Film am besten passt, veröffentlicht zu werden. Der generierte Nettoumsatz wird je zur Hälfte zwischen Tártaro Films und dem Rechteinhaber aufgeteilt. Die Gewinner werden außerdem für eine persönliche Vorführung beim Sombra Festival (Murcia, Spanien), wo Tártaro Films ein Kooperationspartner ist, sowie für den Publikumspreis vorgeschlagen, sofern die Bestätigung und die Regeln des Festivals vorliegen.
Alles wird im Rahmen einer individuellen schriftlichen Vereinbarung angeboten. Durch die Einreichung wird nichts garantiert, und der Vertrieb auf jeder Plattform hängt von der Akzeptanz dieser Plattform ab.
WAS WIR AKZEPTIEREN
Kurz- und Spielfilme in Fantasy, Horror, Science-Fiction, Thriller und verwandten Genres, in jedem Subgenre, aus jedem Jahr. Filme in jeder Sprache sind mit englischen oder spanischen Untertiteln willkommen.
WAS DU BEKOMMST
Bewertung von Programmierern, die täglich mit Genrekino und internationalem Vertrieb arbeiten
Offizieller Auswahl-Lorbeer für ausgewählte Filme
Finalisten und Gewinner: ein Vorschlag, dem Katalog von Tártaro Films beizutreten
In Spanien: ein Vorschlag, Ihren Film auf digitale Plattformen zu bringen (Prime Video, Filmin oder wo auch immer er am besten passt), wobei der Nettoumsatz 50/50 aufgeteilt wird
Sichtbarkeit bei Käufern und Plattformen durch unseren Katalog und unsere Verkaufsarbeit sowie Verkaufsmöglichkeiten je nach Verfügbarkeit
Gewinner: eine vorgeschlagene persönliche Vorführung beim Sombra Festival und Teilnahmeberechtigung für den Publikumspreis (vorbehaltlich der Bestätigung und der Regeln des Festivals)
Sie behalten alle Ihre Rechte. Transfers einreichen nichts: Finalisten und Gewinner erhalten eine individuelle schriftliche Vereinbarung, bevor etwas mit ihrem Film gemacht wird
Das CINALFAMA FILM OBSERVATORY, das in einem historischen Viertel stattfindet, hat sich zu einer transformativen kulturellen Initiative entwickelt, die das Gemeinschaftsnetzwerk stärkt. Durch die Vorführung unabhängiger Filme erweitert das Projekt nicht nur den Zugang zu alternativen und innovativen Erzählungen, sondern fördert auch das kulturelle Engagement der Einwohner und fördert so ein Gefühl von Identität und Zugehörigkeit.
Diese regelmäßige Veranstaltung, die im Auditorium des Museu do Fado stattfindet, wird zu einem Treffpunkt, an dem sich Generationen treffen und Erfahrungen und Überlegungen austauschen, die über das bloße Ansehen von Filmen hinausgehen. Darüber hinaus belebt das Observatorium durch die Lage in einem Viertel mit einem reichen historischen Erbe den Stadtraum, zieht Besucher an und fördert die Wertschätzung des lokalen Erbes, wodurch eine sehr positive kulturelle Dynamik entsteht
Das Cinalfama Film Observatory ist ein regelmäßiger Kinowettbewerb im Januar, April und Oktober.
Die Gewinnerfilme jeder der drei Ausgaben (Januar, April, Oktober) werden im Rahmen unserer jährlichen Freiluftkino-Veranstaltung, dem Cinalfama Lisbon International Film Festival, vorgestellt.
Das Khajuraho International Film Festival (KIFF), das jetzt in seiner 12. Ausgabe stattfindet, ist eines der prestigeträchtigsten Kultur- und Filmfestivals Indiens. Vor der herrlichen Kulisse der zum UNESCO-Weltkulturerbe gehörenden Tempel von Khajuraho, Madhya Pradesh, vereint das Festival internationale Filmvisionäre, unabhängige Filmemacher und ein leidenschaftliches Publikum aus der ganzen Welt.
Das vom gefeierten Schauspieler und Filmemacher Raja Bundela gegründete KIFF ist weltbekannt für seine ikonischen „Tapra Talkies“ (traditionelle Freiluftzelte für Folkkinos) sowie für hochmoderne Projektionsräume, die das Kino sowohl internationalen Delegierten als auch lebendigen lokalen Gemeinschaften zugänglich machen.
Die 12. Ausgabe umfasst die Kernpfeiler INNOVATION, NACHHALTIGKEIT und KULTURELLE ENTWICKLUNG. KIFF 2026 bietet:
• Wettbewerbssektionen für internationale Spiel-, Kurzfilme, Dokumentarfilme und Animationen.
• Meisterkurse und interaktive Podiumsdiskussionen unter der Leitung von erfahrenen Regisseuren, Kameraleuten und Schauspielern.
• Galas auf dem roten Teppich, Netzwerkforen und kulturelle Darbietungen mit indischer Musik und Tanz.
• Netzwerkmöglichkeiten für Vertrieb und Koproduktion für unabhängige Filmemacher.
Wir heißen Filmemacher aus allen Teilen der Welt willkommen, ihre Werke einzureichen und den Triumph des Geschichtenerzählens im Herzen von Incredible India zu feiern.
Das Los Angeles Crime and Horror Film Festival zielt darauf ab, Kriminaldrama, wahre Kriminalität, Horror und verwandte Subgenres aus der ganzen Welt zu präsentieren.
Wir bieten unabhängigen Filmemachern eine Plattform, um sich mit Publikum, Branchenexperten und anderen Filmemachern in Verbindung zu setzen, die ihre Leidenschaft für Kriminalität und Horrorkino teilen.
Mit Live-Vorführungen in einem historischen Theater in Hollywood verleiht das LA Crime and Horror Film Festival den unabhängigen Filmen und Filmemachern Anerkennung in Kriminalität und Horror Storytelling.
Gewinner, die von Hollywood-Produktionsfirmen berücksichtigt werden, und Streaming-Plattformen, einschließlich:
SCHWERKRAFT NULL
DIE BLUTLISTE/BRILLSTEIN
THINK TANK MANAGEMENT
TXL FILME
BINGE HORROR
... und vieles mehr.
AI Globales Filmfestival
Wo KI auf Kunst- und Filmindustrie trifft
Bereitgestellt von LifeArt
Entdecken Sie die weltweit führende Plattform für KI-gestützte Kreativität auf dem AI Global Film Festival, das stolz auf das weltweit anerkannte LifeArt Festival veranstaltet wird. Mit mehr als 10 Jahren Erfahrung in der Kuration bedeutender kultureller Veranstaltungen an wichtigen internationalen Zentren laden wir Sie ein, Ihre KI-generierten Filme, KI-Kunst oder KI-Musik auf einer globalen Bühne zu präsentieren.
Als offizielles IMDB-Festival verbinden wir visionäre KI-Filmemacher und -Künstler mit Branchenführern und Plattformen wie Netflix, National Geographic, Apple TV und mehr. Unsere Veranstaltungen umfassen ikonische Städte von Hollywood bis Bollywood. Die Gewinner erhalten renommierte Auszeichnungen, mit denen KI-gestützte Innovationen in der kreativen Kunst gewürdigt werden.
Reichen Sie noch heute Ihr KI-Projekt ein und gestalten Sie die Zukunft von Medien, Kunst und Technologie!
Warum beim AI Global Film Festival einreichen? | LifeArt
Globales Festival-Netzwerk
Mit Veranstaltungen in Hollywood, Bollywood, Athen, San Antonio, New York, Miami, Athen, Santorin Island und Neu-Delhi bietet das AI Global Film Festival | LifeArt Kreativen einen beispiellosen Zugang zu globalen Kreativmärkten.
Bewährtes Erbe und Zugang zur Branche
LifeArt hat Filmikonen wie Oliver Stone, Leonardo DiCaprio und Morgan Freeman ausgezeichnet. Wir verbinden KI-Entwickler aktiv mit führenden Plattformen wie Netflix, National Geographic, Village Cinemas und Apple TV.
Offizielle IMDb-Anerkennung Als IMDb-qualifiziertes Festival können die Auszeichnungen und offiziellen Auswahlen Ihres Projekts auf IMDb aufgeführt werden. Dies verbessert direkt die Sichtbarkeit und Glaubwürdigkeit Ihres Films und der individuellen Profile seiner Regisseure, Produzenten, Darsteller und wichtigen Crewmitglieder. Offizielle IMDb-Seite: www.imdb.com/event/ev0008547/overview/
Akademische Allianzen
LifeArt wird von kulturellen und staatlichen Institutionen in Indien, Griechenland und den USA unterstützt. Wir arbeiten mit führenden Organisationen wie der New York Film Academy, dem China Film Archive, der Delhi Technological University und FWICE (India's Federation of India Cine Employees) zusammen.
Weltweite Medienpräsenz mit hoher Sichtbarkeit
Zuvor wurden ausgewählte Projekte von großen Medien wie CNN, Fox, NBC, ABC, Euronews, Times of India und Bollywood News vorgestellt. Dies bietet KI-Entwicklern eine hohe Sichtbarkeit in der Presse und eine bedeutende Präsenz bei internationalen Zielgruppen und Mediennetzwerken.
Über das LifeArt Festival
Seit 2016 ist das LifeArt Festival eine lebendige Plattform, die die Konvergenz von Kunst, Film und Musik feiert. Mit über einem Jahrzehnt Erfahrung in der Kuration bedeutender kultureller Veranstaltungen präsentieren wir eine Vielzahl kreativer Ausdrucksformen, von Filmpremieren und Kunstausstellungen bis hin zu immersiven Foren und Live-Musikaufführungen.
Im Rahmen unseres Engagements zur Unterstützung von Künstlern betreibt LifeArt auch ein eigenes Musiklabel, das sich für visionäre Musikprojekte und Original-Soundtracks einsetzt, darunter solche für große Produktionen wie die Netflix-Serie „Fauda“.
Veranstaltungsdatum: 5.—9. Oktober 2027 — Veranstaltungsort: Cinema Maldà, Carrer del Pi, 5, (C.P. 08002 Barcelona — Spanien) Mehrere Veranstaltungsorte bleiben gespannt!
Veranstaltungsort 2: Teatro Comediarte, Carrer d'Ausiàs Marc, 143, in der Nähe des Arco de Triunfo
Das Love & Hope International Film Festival - Barcelona (L'HIFF) lädt sowohl aufstrebende als auch etablierte Filmemacher aus der ganzen Welt ein, an einem Filmerlebnis teilzunehmen, das am glamourösesten Ort Europas stattfindet.
Wir bieten Ihnen die Möglichkeit, an Branchenveranstaltungen, Meisterkursen, Workshops, Gastrednern, Filmpremieren, Finanzierungsberatern, aufgezeichneten Fragen und Antworten von Regisseuren und Filmvorführungen teilzunehmen und sich mit gleichgesinnten Filmschaffenden zu vernetzen.
5-tägiges Filmfest, das Filmemachern eine einzigartige Plattform bietet, um sich zu treffen, Kontakte zu knüpfen und Geschäfte zu machen, unterstützt von unserem vielfältigen Team von Fachleuten. ALLE GEKRÖNT, mit einem fabelhaften Galaabend am Samstag, den 9. Oktober 2027, 20:00 Uhr, an dem die Gewinner bekannt gegeben werden.
Wir haben die richtigen Leute und Fähigkeiten, um IT zu verwirklichen. Wir möchten Ihnen Fachwissen zur Verfügung stellen und dazu beitragen, dass Ihr Film international gesehen wird.
Seien Sie mutig, seien Sie glamourös und schicken Sie uns Ihre Kunst. Alles kann für Sie hier beginnen, bei der Ausgabe 2027 des Love & Hope International Film Festival in Barcelona (L'HIFF).
Ein internationales Winterfilmfestival in der russischen Region Tjumen. Die zweite Ausgabe begrüßt Filme und audiovisuelle Werke aus der ganzen Welt in 15 Wettbewerbskategorien. 19. bis 20. Dezember 2026.
Ice Plate ist ein internationales Winterfilmfestival, das Filme und Publikum in der russischen Region Tjumen zusammenbringt. Die zweite Ausgabe findet vom 19. bis 20. Dezember 2026 in Tjumen, Tobolsk, Yalutorovsk und Ischim statt.
Wir heißen Filmemacher aus der ganzen Welt willkommen, von Regisseuren zum ersten Mal und Studenten bis hin zu etablierten unabhängigen Stimmen. Der Wettbewerb umfasst 15 Kategorien, darunter erzählerische und dokumentarische Kurz- und Spielfilme, Serienpilotfilme, Animationsfilme, Kinderfilme, experimentelle Arbeiten, Musikvideos und neue audiovisuelle Formate.
Wir interessieren uns für unverwechselbare Perspektiven, durchdachtes Geschichtenerzählen und Filmemacher, die bereit sind, etwas anderes auszuprobieren. Es gibt keine Einschränkungen in Bezug auf das Produktionsjahr oder den Premierenstatus, und Filme, die bereits online verfügbar sind, sind teilnahmeberechtigt.
Die Beiträge werden von der Auswahlkommission und der Jury für den Grand Prix, die Kategorienpreise und Sonderpreise geprüft. Die Preisträger erhalten digitale Zertifikate. Ein separat kuratiertes Filmprogramm wird bei persönlichen Festivalvorführungen präsentiert. Die Auswahl des Wettbewerbs garantiert nicht automatisch eine öffentliche Vorführung.
Die Einreichungen beginnen am 18. Oktober und enden am 30. November 2026. Die offizielle Auswahl wird am 5. Dezember bekannt gegeben. Internationale Beiträge sind über Festhome willkommen.
Draußen kalt. Drinnen Kino.
Das American Motion Pictures Festival (AMPF) feiert Identität, Bewegung und Erinnerung und zeigt Filme, die die Erfahrung mit den Augen verschiedener Schöpfer widerspiegeln. Das Festival bietet eine Plattform für Stimmen, die sich mit Erbe, Zugehörigkeit, Transformation und den Schnittstellen von Kulturen auseinandersetzen.
Georgia steht bei der Filmproduktion auf Platz #1:2,6 Milliarden $ wurden im Geschäftsjahr 2024 ausgegeben, 11 Milliarden $ in den letzten 3 Jahren und 273 Produktionen, die Spielfilme, Folgen, Werbespots und Musikvideos umfassen.
Die Region bietet über 5,6 Millionen Quadratfuß an Klangbühnenfläche und steht damit nach Kalifornien an zweiter Stelle in den USA, die bis 2025 voraussichtlich 7 Millionen Quadratfuß erreichen werden.
Große Studiokomplexe wie die Trilith Studios (400 Hektar großes Gelände mit 32 Bühnen) und die Tyler Perry Studios (12 ikonische Soundbühnen) bilden die Grundlage für die lokale Infrastruktur.
Indem wir das American Motion Pictures Festival in diesem dynamischen Ökosystem platzieren, bieten wir Filmemachern eine Startrampe in dem schnell wachsenden Ort, an dem multikulturelle Erzählungen inmitten erstklassiger Produktionskapazitäten gedeihen.
Das Festival findet monatlich und jährlich im Großraum Atlanta statt und bietet eine kuratierte Auswahl an Spielfilmen, Dokumentar-, Kurz- und Experimentalfilmen aus den Vereinigten Staaten und der ganzen Welt.
Nimmt jetzt Einreichungen an
Wir laden Filmemacher, Schauspieler, Produzenten und Geschichtenerzähler aller Herkunft ein, ihre Werke einzureichen. Egal, ob Sie eine aufstrebende Stimme oder ein etablierter Künstler sind, dies ist Ihre Gelegenheit, mutige, bedeutungsvolle und unterrepräsentierte Geschichten mit einem engagierten Publikum und Branchenexperten zu teilen. Wir freuen uns über Filme in jeder Sprache, wobei der Schwerpunkt auf interkulturellen Perspektiven, hybriden Identitäten und einzigartigem Storytelling liegt.
Ausgewählte Filme werden in einem lebendigen Programm gezeigt, darunter:
≫ Vorführungen
≫ Fragen und Antworten zu Filmemachern
≫ Podiumsdiskussionen
≫ Netzwerkveranstaltungen aus der Branche
Öffentlichkeitsarbeit in der Gemeinschaft
Weil Amerika nicht eine Geschichte ist. Es sind tausend Passagen. Lass deine eine davon sein.
Das Mesa Film Festival ist eine entspannte Veranstaltung für Filmemacher aus der ganzen Welt, um ihre Filme zu präsentieren und einzigartige Möglichkeiten zu schaffen, sich zu vernetzen und eine tolle Zeit zu haben. Dieses Festival wurde ins Leben gerufen, um die Kreativität verschiedener Stimmen hervorzuheben. Das Mesa International Film Festival unterscheidet sich auch insofern stark von traditionellen Festivals, als wir keine Regeln für die Premiere oder das Alter des Films haben. Wir werden zeigen, was wir wollen, wann wir wollen. Wir wollen einfach, dass alle eine gute Zeit haben und den Menschen helfen, das zu tun, was sie gerne tun.
(unten auf Spanisch)
Das Parrot Film Festival im Herzen des historischen Viertels San Lorenzo in Rom ist eine einzigartige Veranstaltung, die sich der Förderung des Geistes der Unabhängigkeit widmet. Das Logo des Festivals, ein bunter Papagei, symbolisiert Pluralismus und Vielfalt und dient als Plattform für mutiges und kreatives Geschichtenerzählen.
Das Festival findet im neu eröffneten Parrot Cinema statt, einem neuen kulturellen Veranstaltungsort, der als Zufluchtsort für Cineasten, Branchenfachleute und Videospiel-Enthusiasten konzipiert wurde. Hier wird das Publikum eine kuratierte Auswahl unabhängiger Filme aus der ganzen Welt entdecken und in die Welt der unabhängigen Videospiele eintauchen, die die Grenzen der narrativen und interaktiven Kunst überschreiten.
Egal, ob Sie ein Filmliebhaber, ein Gamer oder ein Künstler sind, der nach Inspiration sucht, das Parrot Film Festival ist ein Erlebnis, das Sie nicht verpassen sollten. Besuchen Sie uns in San Lorenzo, wo alte Straßen auf moderne Stimmen treffen, und tauchen Sie ein in Geschichten, die einen bleibenden Eindruck hinterlassen.
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Im Herzen des historischen Viertels San Lorenzo in Rom ist das Parrot Film Festival eine einzigartige Veranstaltung, die dem Geist der Unabhängigkeit gewidmet ist. Das Logo des Festivals, un loro de colores vivos, symbolisiert Pluralismus und Vielfalt und dient als offene Plattform für kühne und kreative Geschichten.
Das Festival findet seinen Höhepunkt im kürzlich eingeweihten Parrot Cinema, einem völlig neu gestalteten Raum, der als Bezugspunkt für Filmschaffende, Branchenprofis und Liebhaber von Videospielen konzipiert wurde. Hier, el público podrutar de una selección de películas independientes de todo el mundo y explorar el emocionante mundo de los videojuegos independientes, que empujan los limites del arte narrativo e interactivo.
Egal ob Sie ein Filmliebhaber, ein Schauspieler oder ein Künstler auf der Suche nach Inspiration sind, das Parrot Film Festival ist ein Erlebnis, das Sie nicht verpassen können. Besuchen Sie uns in San Lorenzo, wo sich alte Straßen mit modernen Stimmen treffen und Geschichten erleben, die eine lange Geschichte hinterlassen
Diese Stadt ist verhext.
Die Fabeln der Dämonen haben tief in den dunklen Herzen unserer Anhänger in der Nähe und in der Ferne Wurzeln geschlagen. Sie kommen in Scharen, um die Schrecken auf der Leinwand zu erleben.
Desmond District Demons ist ein jährliches unabhängiges Filmfestival, das jedes Jahr im Oktober stattfindet. Wir möchten das Engagement und die Leidenschaft von Genre-Filmemachern aus der ganzen Welt und insbesondere unserer lokal gewachsenen Talente in Michigan feiern.
Unsere Reise begann mit einer gemeinsamen Vision unter anderen Filmemachern, dem Wunsch, eine Plattform zu schaffen, auf der außergewöhnliche Filme präsentiert und für die Kunstfertigkeit und Hingabe, die sie verkörpern, gewürdigt werden können.
In unseren vielen Staffeln hatten wir das Glück, die dunklen, verdrehten Fantasien von Filmemachern aus allen Teilen der Welt zu erleben, die wir mit unserem Publikum teilen konnten. Die gemeinsame Hingabe unserer Gemeinschaften zum Genrekino macht uns Jahr für Jahr demütig.
Filme aus der ganzen Welt nehmen an einem Wettbewerb teil, um sowohl Jurypreise als auch Publikumspreise zu gewinnen. (bargeldlos) Wir verleihen auch gerne einen Preis an unseren Lieblingsfilmemacher aus Michigan.
Filmemacher aus Michigan, die sich für das Festival bewerben, erhalten außerdem einen Sonderrabatt, um unsere lokalen Talente zu fördern und ihnen zu helfen, ihre Filme vor einem Live-Publikum auf die Leinwand zu bringen.
Planet Frame: Internationales Jugendfilmfestival und Anthologie
Planet Frame ist ein internationales Jugendfilmfestival und eine kreative Plattform, die Filmemacher im Alter von 12 bis 24 Jahren aus der ganzen Welt zusammenbringt. Das Festival mit Sitz in Morganton, North Carolina, USA, bietet einer neuen Generation die Möglichkeit, ihre Geschichten, Perspektiven und kreativen Visionen im Kino zu teilen.
Eine der Besonderheiten von Planet Frame sind die öffentlichen Vorführungen im Freien auf einer großen Leinwand, bei der Filme junger Filmemacher einem Live-Publikum im Herzen der Stadt präsentiert werden.
In jeder Staffel lädt Planet Frame junge Filmemacher ein, über eine Frage nachzudenken. Die Frage für 2027 lautet:
Was kommt als Nächstes?“
Was liegt vor uns, unseren Gemeinschaften und der Welt, die wir teilen? Worauf hoffen wir, wovor fürchten wir uns und was könnten wir ändern?
Diese Frage ist eine Einladung zum Nachdenken, kein Pflichtthema. Jedem Filmemacher steht es frei, die Geschichte zu erzählen, die ihm wichtig ist.
Planet Frame begrüßt Fiktion-, Dokumentar-, Animations-, Beobachtungs-, Experimental- und Hybridfilme. Wir legen Wert auf Originalität, künstlerische Vision, kreatives Geschichtenerzählen und die Authentizität der Stimme jedes Filmemachers.
Neben Festivalvorführungen und Preisen möchte Planet Frame jungen Filmen helfen, ein neues Publikum zu erreichen. Durch kuratierte Auswahlen, Interviews mit Filmemachern, redaktionelle Beiträge, pädagogische Vorführungen und den **Planet Frame International Film Almanac** können ausgewählte Werke Gelegenheit finden, auch außerhalb des Festivals selbst gesehen und gewürdigt zu werden.
Planet Frame ist mehr als ein Filmwettbewerb. Es ist ein Treffpunkt für aufstrebende Stimmen aus verschiedenen Ländern und Kulturen — ein Ort, an dem junge Filmemacher ihre Perspektiven teilen, mit dem Publikum in Kontakt treten und zu einem internationalen filmischen Gespräch beitragen können.
Planet Frame 2027 findet am 18. September 2027 in Morganton, North Carolina, USA statt.
Wir heißen junge Filmemacher aus der ganzen Welt willkommen, Teil von Planet Frame 2027 zu werden.
Diese Aufforderung zur Einreichung von Beiträgen regelt die Teilnahme an der Sektion, die dem „Besten Schulkurzfilm“ gewidmet ist und Fiktion, Dokumentarfilm oder Animation im Comedy-Genre umfasst. Der Wettbewerb steht Schulen aller Stufen offen und wird in Zusammenarbeit mit ARCI MOVIE organisiert, die technische und betriebliche Unterstützung leisten wird.
Das Windsor International Black Film Festival (WIBFF) feiert schwarze Geschichten aus Kanada und der ganzen Welt. Unsere dritte jährliche Veranstaltung findet vom 14. bis 16. August 2026 statt, um die Beiträge schwarzer Filmemacher und Geschichtenerzähler auf internationaler Ebene zu würdigen.
An den Festivaltagen finden Filmvorführungen und Premieren unserer Gewinner in den wichtigsten Kategorien sowie intensive Diskussionsrunden statt, gefolgt von einer Preisverleihung auf dem roten Teppich. BITTE BEACHTEN SIE, DASS PREISTRÄGER, DIE NICHT ANWESEND SIND, EINEN VERTRETER ENTSENDEN MÜSSEN, UM IHREN PREIS ABZUHOLEN. ODER TREFFEN SIE ALTERNATIVE VORKEHRUNGEN, UM DEN PREIS PER POST ZU ERHALTEN.
Das Las Vegas Film Festival ist eine internationale Kinoveranstaltung aus der Unterhaltungshauptstadt der Welt.
Das Festival präsentiert das Beste des unabhängigen, zeitgenössischen und internationalen Kinos und bringt Filmemacher, Zuschauer und Branchenfachleute zusammen, um das Geschichtenerzählen dynamisch zu feiern.
An acht Tagen präsentiert das Las Vegas Film Festival mehr als 350 Filme im Rahmen eines kuratierten Programms mit Vorführungen, Premieren, Auftritten von Filmemachern, Podiumsdiskussionen und Sonderveranstaltungen. In den Brenden Theatres im Palms Casino Resort und an Veranstaltungsorten in ganz Las Vegas treffen sich Zuschauer mit Filmemachern, Künstlern und Branchenexperten.
Das Las Vegas Film Festival geht über das jährliche Festival hinaus und bietet das ganze Jahr über Vorführungen, Filmausstellungen und Kinoerlebnisse, die inspirieren, aufklären und unterhalten. Durch kontinuierliche Programmgestaltung und soziales Engagement ist das Festival das ganze Jahr über ein Ziel für unabhängige Filme und globales Kino.
