축제는 축제 기간 동안 숙박 및 내부 교통편을 제공합니다.
알렉산드리아 단편영화제 (이집트) 는 알렉산드리아 아트 서클 협회 (Alexandria Art Circle Association) 가 설립한 것으로, 알렉산드리아 중심부에서 세계 영화의 등대가 될 수 있는 기회를 제공하기 위해 알렉산드리아 단편영화제 (이집트) 가 설립했습니다. 이 페스티벌은 매년 개최되며, 첫 번째 행사는 2015년이었습니다.
이 페스티벌은 전 세계 영화 제작자 간의 경험을 교환할 수 있는 적절한 분위기를 제공하고 단편 영화 제작자가 관객 앞에서 내러티브, 다큐멘터리 또는 애니메이션을 불문하고 영화를 선보일 수 있는 기회를 제공하여 영화 제작자와 관객 간의 유익한 토론을 진행하고 작품을 발표할 수 있는 안전한 플랫폼을 제공하는 것을 목표로 합니다.
이 페스티벌은 단편 영화의 발전과 발전을 목표로 합니다.
치날파마 리스본 국제 영화제는 리스본의 유서 깊은 지역인 알파마 중심부에 위치한 연례 야외 행사입니다. 일주일 동안 우리는 전 세계의 독립 영화들이 거리를 가득 메웁니다.
오픈 콜
알파마의 흰 벽에서 자신의 작품이 상영되는 것을 보고 싶은 독립 감독, 시나리오 작가, 작곡가의 출품작을 환영합니다.
시날파마에 대해
치날파마 리스보아 국제 영화제는 이 도시의 가장 상징적인 지역 중 한 곳의 풍부한 문화적, 역사적 배경을 기념하며 전 세계 독립 영화 제작자들에게 독특한 플랫폼을 제공합니다.
우리는 관련성이 높고 혁신적이며 자극적인 주제를 다루는 작품을 강조하여 영화를 통해 문화 및 예술의 다양성을 증진하는 것을 목표로 합니다. 엄선된 엄선된 영화를 통해 우리의 목표는 관객에게 매력적이고 다양한 영화 경험을 제공하는 것입니다.
젠트리피케이션에 매료될 수밖에 없는 리스본의 유서 깊은 지역 중 한 곳의 거리에서 열리는 독립 영화제를 믿는 것은 영화가 회복의 역할을 하는 공동체의 유토피아를 지속하고 추구하는 것입니다.
이러한 맥락에서 Cinalfama는 이 인구의 본질을 구하기 위해 인근 주민과 공간으로부터 이야기와 구술을 수집하는 파일럿 프로그램을 개발해 왔습니다.
페드로 코스타, 레오노르 텔레스, 페드로 카벨레이라 등 치날파마 팀을 구성하는 여러 감독들이 이 긴급 프로젝트에 참여하고 있으며, 그의 컬렉션은 치날파마 리스보아 국제 영화제에서 상영됩니다.
Cinalfama는 연 3회 (1월, 4월, 10월) 에 걸쳐 다양한 카테고리의 정기 경쟁 세션인 영화 천문대를 위한 두 번째 공개 모집을 개최합니다.
올로트 영화제는 독립 영화와 단편 영화의 세계적 기준이 되겠다는 포부를 가지고 만들어졌습니다. 우리 프로그램은 시청각 분야의 새로운 목소리에 대한 가시성을 제공하기 위해 최선을 다하고 있으며, 대중에게 혁신적인 언어와 대담한 내러티브를 탐구하는 다양한 작품을 제공합니다.
페스티벌의 기둥 중 하나는 올로의 그레다 교육 연구소 (Institut d'Educació Greda) 와의 협력으로, 학생들은 학업의 일환으로 만든 다큐멘터리를 선보이는 등 적극적으로 참여합니다. 이 이니셔티브는 지역 인재를 양성하고 학생과 해당 분야의 전문가 간의 연결을 강화하여 학습, 실험 및 문화적 대화를 위한 공간을 만듭니다.
올로트 국제 영화제는 단순한 영화 대회에 그치지 않고 창작자, 관객, 기관이 만나는 장소가 되어 도시의 창의성과 예술적 교류의 문을 여는 것을 목표로 합니다.
장소: 시네스 올롯
올롯 영화제는 17800년 오롯 10번지 조셉 아야츠 스트리트에 위치한 현대 영화 콤플렉스 시네스 올로에서 열립니다.
Cines Olot은 3D 프로젝션 극장을 포함하여 모든 시설이 완비된 8개의 상영실을 갖추고 있어 가로차 지역에서 가장 완벽한 멀티플렉스입니다. Cines Olot은 상업적 개봉 외에도 영화 시리즈, 오리지널 버전 상영, 콘서트, 오페라, 특별 행사 등을 조직하는 등 도시에서 중요한 문화적 역할을 담당하고 있습니다.
이 멀티플렉스는 올롯에 수준 높은 문화 및 엔터테인먼트 센터를 제공하겠다는 목표를 가지고 영화 전시 분야에서 오랜 역사를 지닌 지역 가족 프로젝트의 결과로 20여 년 전에 문을 열었습니다.
III 에디션 - The Blanes — Costa Brava 국제 영화제는 다큐멘터리, 소설, 애니메이션 장르의 단편영화와 특별히 초청된 영화의 비경쟁 섹션을 포함하는 국제 영화제입니다. 다양한 섹션을 구성하는 모든 영화는 페스티벌 조직에 의해 선정됩니다.
제3회 페스티벌은 2026년 10월 5일부터 11일까지 블랑스에서 직접 개최됩니다.
페스티벌 나이키 소개
바투미 스포츠 필름 인터내셔널 페스티벌 나이키
스포츠는 특정한 유형의 신체적, 지적 활동으로서 옛날부터 다양한 시각 예술 분야에서 관심의 대상이었습니다.
스포츠를 주제로 만들어진 작품들은 스포츠 스펙터클의 역동성과 아름다움뿐만 아니라 이 시대와 국가의 정치, 공공, 문화 생활의 다양한 측면, 전통, 관습, 행동 강령 및 미학적 이상을 보여줍니다.
시각 예술 분야 중에서도 동영상 예술, 즉 영화 촬영술이 이를 가장 완벽하고 인상적으로 해낼 수 있었습니다. 영화 촬영과 현대 올림피즘은 흥미 롭습니다.
같은 시기에 태어났죠.
스포츠는 영화 촬영에 있어 풍부하고 수익성이 높은 소재입니다. 스포츠를 주제로 한 훌륭한 영화들이 많이 제작되었습니다. 영화 역사를 통틀어 스포츠를 주제로 만든 영화는 별도의 장르 스포츠 영화가 되었습니다.
조지아의 스포츠 경기를 묘사한 첫 번째 이야기는 1910년에 촬영되었습니다. 스포츠를 주제로 한 여러 장편 영화와 80개 이상의 다큐멘터리가 제작되었습니다. 스포츠를 주제로 촬영한 영화에는 중요한 국제 영화제의 상이 수여되었습니다.
스포츠를 주제로 만든 그루지야 영화는 대부분 20세기에 제작되었습니다. 조지아 스포츠의 성공이 촬영 감독의 관심을 끌 만하다는 사실에도 불구하고 21 세기 초부터 조지아 영화의 스포츠 주제에 대한 관심은 최소한으로 줄었습니다.
여러 나라에서 국제 스포츠 영화제와 TV 축제를 장기간 개최해 온 것은 스포츠를 주제로 한 영화에 대한 큰 관심을 입증합니다.
바투미 국제 스포츠 영화 페스티벌 “나이키”가 조지아에서 처음으로 개최됩니다.
영화제의 주요 목표는 예술적 가치가 높은 세계 및 조지아 스포츠 영화의 새로운 작품과 세계 스포츠 영화의 새로운 트렌드를 관객에게 소개하고 조지아 영화의 스포츠 테마 실현을 촉진하는 것입니다.
바투미 국제 스포츠 영화제 “나이키”는 2025년 9월 6일부터 12일까지 개최됩니다. 페스티벌의 틀 내에서 전문 회의, 마스터 클래스, 회고, 그루지야 및 외국 촬영 감독과 영화 및 스포츠 선수들의 회의
연인들도 만날 수 있습니다.
이베로아메리카 영화 제작자에게만 해당됩니다.
2026 볼리비아 랩 인터내셔널 페스티벌의 두 번째 에디션인 “인텐소스 풀고레스”는 제18회 볼리비아 랩 2026의 일부입니다.
볼리비아 시청각 분야의 새로운 목소리에 대한 격려를 위해 이베로아메리카 단편 영화 전시회, 방송 및 홍보를 위해 돌아온 이 페스티벌은 볼리비아 사람들을 대상으로 다양한 범주에 프로젝트를 소개해 드립니다. 이베로아메리카 전역에서요.
이번 대회는 볼리비아의 수크레 시에서 개최되며, 두 차례의 참가 라인을 통해 현대 영화 전시 및 축제의 장을 연다.
확연히 다른 점이 있죠.
• 국내 및 국제 단편 영화 (테마 북).
• 내셔널 북 카메라, 테마 (역사 및 이민)
“이주하는 역사”는 과거, 귀환, 희망, 변화, 적응의 관계를 되살려 사람들과 지역, 기억, 소속감과 같은 다양한 형태의 사람들을 돋보이게 합니다. 철새들의 행동을 상징적으로 표현한 이 개념적 대화는 흑백곰을 가리키는 것으로, 매년 수천 킬로미터의 북남미까지 이동하는 이주 철새 집단을 가리키고 있습니다. 이주 중에 볼리비아의 여객 영토 중 하나를 만나게 되죠. 이러한 횡단은 환경과 영토의 변화에 대한 이탈, 저항, 적응의 강력한 상징입니다.
TikTok 소셜 네트워크에 게시해야 합니다.
페스티벌 공식 해시태그 사용 (#HistoriasQueMigran).
공개 프로필에 게시.
ACTRUM은 예술 분야의 모든 분야에서 활동하는 비영리 문화 협회입니다.
이번 페스티벌에서는 결선 진출작이 온라인으로 상영되며 일반인에게 공개됩니다. 일반인은 웹사이트를 통해 각 섹션에서 가장 좋아하는 단편/장편 영화 3편을 선정하여 일반인에게 상을 수여합니다.
프로젝트를 등록하세요! 성별을 불문하고 사용할 수 있습니다.
안타키아 영화제는 국제적이고 경쟁이 치열한 축제입니다. (AFF) 는 페스티벌 서킷의 주요 목적지이며 시네마 아카데미에서 모든 영화 카테고리의 퀄리파잉 페스티벌로 선정되었습니다. 안타키아 영화제는 이 지역에서 국제 영화 및 미디어 산업이 만나는 첫 만남의 장소입니다.
영화에 대한 대중의 관심과 영화의 독립 제작을 증진하기 위해 안타키아에 공개 포럼을 제공하는 것이 사명입니다. 영화의 중심지로서 안타키아를 전 세계의 이목을 집중시키기 위함입니다. 모든 안타키아 주민들이 독립 영화 제작의 힘을 접하고 경험할 수 있는 권리를 장려하고, 차별 없이 예술적 우수성과 예술가의 창조적 자유를 증진하기 위함입니다.
2023년 페스티벌에서는 45개국에서 촬영 및 제작된 작품을 대표하는 800편의 영화를 선보였습니다. 이 행사는 다양하고 많은 사람들에게 경력을 쌓을 수 있는 경험을 제공합니다. 최종 마감일 전에 작품을 제출하세요!
이 페스티벌은 독립 영화 제작자를 위한, 독립 영화 제작자들에 의해 진행됩니다. 안타키아 영화제 주최측은 이 연례 행사에 10년의 축제 경험을 제공합니다. 안타키아 영화제는 내러티브 장편, 다큐멘터리 특집, 단편 서사, 단편 다큐멘터리, 실험, 단편 학생, 애니메이션 등 6개 카테고리로 출품작을 접수합니다.
출품작은 연중 10월부터 9월까지 진행되며, 150편 이상의 영화 중 최종 선정작은 9월에 발표되며, 영화제는 10월에 열립니다. 각 카테고리의 엄선된 영화는 여러 상을 받을 수 있습니다. 영화 라인업 외에도 이 페스티벌은 안타키아 및 하타이 주변 장소에서 여러 영화 제작자 파티와 네트워킹 이벤트를 개최합니다.
Sparknify Human vs. AI 영화제는 우리 시대의 가장 중요한 질문 중 하나를 탐구하는 글로벌 영화제입니다. 기계는 인간의 감정을 의미 있게 표현할 수 있는가, 그리고 그것이 우리에 대해 무엇을 드러내는가?
이 페스티벌은 기존 영화 제작자와 생성형 AI 제작자가 한 무대에 모여 기법이나 장르로 경쟁하는 것이 아니라 보다 심층적인 창의적 탐구를 위해 한 자리에 모입니다. 기존 영화제와 달리 Human vs. AI는 영화를 감정별로 분류하여 제작자가 제작 방식보다는 관객이 느끼는 감정을 기준으로 작품을 정의하도록 요청합니다.
제출된 각 영화는 인간의 7가지 핵심 감정 중 하나인 기쁨, 분노, 슬픔, 만족, 사랑, 혐오, 욕망을 중심으로 합니다. 감정은 인간의 스토리텔링과 기계가 제작한 영화 사이의 공통 언어가 되며, 모든 작품을 평가하는 렌즈가 됩니다.
인간 대 AI 영화제는 경쟁 이상의 역할을 하며 AI 영화를 위한 튜링 테스트이자 영화 제작자를 위한 창의적인 나침반 역할을 합니다. AI가 진정한 감정적 반응을 얼마나 효과적으로 불러일으킬 수 있는지 살펴보는 동시에 인간 창작자들에게 지능형 기계 시대에 영화가 인간성을 어떻게 표현하는지 되돌아보게 합니다.
엄선된 영화는 영화, 인공 지능, 인간의 지각을 망라하는 저명한 학계 및 크리에이티브 리더로 구성된 패널에 의해 심사됩니다. 페스티벌은 후보작 영화, 패널 토론, 기술과 감성의 교차점에서 펼쳐지는 스토리텔링의 미래에 대한 대화를 담은 라이브 프리미어 이벤트로 절정을 이룹니다.
스파크니파이 휴먼 vs. AI 영화제의 핵심은 인간 대 기계에 관한 것이 아니라 영화의 척도인 감정, 연결, 인간이란 무엇을 의미하는지에 관한 것입니다.
IMDb 영화제: 영화 제작자와 산업을 연결하다
왜 뉴월드에 가입해야 할까요?
New World는 단순히 영화를 선보이는 것 이상의 가치를 믿습니다. 우리는 크리에이터에게 힘을 실어주는 것이 중요하다고 믿습니다. IMDB에서 인정받는 페스티벌로서 우리의 사명은 떠오르는 인재들을 업계와 연결하고 그들의 창의적인 여정을 적극적으로 지원하는 것입니다.
중요한 마케팅
우리는 페스티벌에 참여하는 모든 프로젝트를 홍보하기 위해 최선을 다하고 있습니다. 작품을 제출하는 순간부터 더 많은 청중과 공유하기 시작합니다. 각 프로젝트는 소셜 미디어 채널에 자체 홍보 게시물을 받습니다. 저희의 말을 그대로 받아들이지 마세요. 인스타그램을 방문해 보세요. 이미 1,200명 이상의 영화 제작자와 작가가 가시성을 확보하고 목소리를 높일 수 있도록 지원한 바 있습니다.
독립 예술가 지원 수수료 인하
우리는 독립 창작자들이 직면하는 어려움을 잘 알고 있습니다. 대부분의 프로젝트는 자체 자금으로 운영되므로 페스티벌 서킷을 탐색하는 데 비용이 많이 들 수 있습니다. 이것이 바로 New World가 저렴한 제출 수수료를 제공하는 이유입니다. 부담을 줄이고 작업에 노출을 더할 나위 없이 선사할 수 있도록 저희가 도와드리겠습니다.
우리는 당신을 위해 여기 있어요
두 팔 벌려 환영하며, 모든 단계에서 여러분의 창의적인 여정을 지원할 준비가 되어 있습니다. 궁금한 점이 있으면 주저하지 말고 문의해 주세요. 언제나 기꺼이 도와드리겠습니다.
지금 New World에 프로젝트를 제출하고 영화적 미래를 향해 다음 단계로 나아가세요.
블라디미르 멘쇼프의 이름을 딴 XXI 국제영화제 WON TOGETHER는 다양한 삶의 영역에서의 승리와 새로운 예술적 해법 모색을 주제로 한 러시아와 세계 다큐멘터리 감독들을 위한 문화 플랫폼입니다.
사회, 경제, 문화, 스포츠 등 다양한 삶의 영역에서 집단과 인격의 어려움을 극복하고 사회와 인간의 문제를 드러내는 영화를 초대합니다.
페스티벌의 프로그램은 모든 면에서 불굴의 의지, 앞으로 나아가려는 용기, 자신을 더 낫게 만들고 주변 세상을 변화시키려는 갈망으로 반짝이는 만화경입니다.
영화제의 영화 시연은 교육 및 문화적 사명을 띠고 있으며 저작권 보유자의 상영 권한 승인을 받아 비상업적으로 진행됩니다.
2025-2026년에 제작된 영화는 영화제에 초대되어 참가할 수 있습니다.
노스 필름 페스티벌 소개 - 뉴욕 (TNFF)
영화, 창의성, 커뮤니티를 기념하세요!
이벤트 날짜: 2026년 6월 10일부터 13일까지
메인 경기장: 프로듀서 클럽 극장, 358 웨스트 44번가, 뉴욕, 뉴욕 10036 미국
노스 필름 페스티벌 - 뉴욕 시티 (TNFF NYC) 는 스웨덴 TNFF의 유산을 계승하여 자랑스럽게 주목을 받고 있습니다. 2025년 2월부터 전담 팀이 페스티벌 중심지를 스웨덴에서 뉴욕시의 번화한 거리로 옮겨 새로운 시대를 엽니다. 스웨덴, 스페인, 미국 전역에서 5년 동안 성공적으로 영화제를 개최해 온 만큼, 뉴욕의 활기찬 영화 풍경 속에서 여정을 계속할 수 있게 되어 매우 기쁩니다!
2020년 2월 스웨덴 스톡홀름에서 시작된 노스 필름 페스티벌 (TNFF) 은 뉴욕에서 그 유산을 이어갈 예정입니다. 전 세계의 스칸디나비아 영화 제작자와 독립 인재를 자랑스럽게 지원합니다.
IMDb 예선전인 TNFF NYC는 국제 영화제 (대본, 애니메이션, 다큐멘터리, 뮤직비디오) 입니다. 모든 장르의 다양한 국제 및 미국 단편 및 장편 영화를 선보이는 데 전념하고 있습니다. 우리는 온라인 상영과 연례 라이브 상영 및 시상식 행사를 모두 뉴욕 중심부에서 제공합니다.
당사를 차별화하는 것은 스웨덴 스톡홀름 북부 영화제 (2025년 4월 24일부터 25일까지 온라인) 및 스페인 바르셀로나에서 열리는 러브 앤 호프 국제 영화제 (L'HIFF) (2025년 10월 1~4일) 와의 파트너십입니다. 이러한 탄탄한 기반과 5년간의 경험을 바탕으로 우리는 이미 탁월한 영화 경험을 기획할 수 있는 능력을 입증했습니다.
뉴욕에서 열리는 경이로운 영화제를 준비하세요. 우리는 이 영화를 최고의 영화로 만들 수 있는 기술, 열정, 비전을 갖추고 있습니다!
IMDb 어워드 상장 예선전의 노스 필름 페스티벌 - 뉴욕:
https://www.imdb.com/event/ev0057059/overview/
중요: 소셜 미디어는 스웨덴 스톡홀름 북부 영화제 및 뉴욕 북부 영화제 (TNFF) 에서 모두 공유됩니다.
노스 필름 페스티벌 웹사이트 - 뉴욕 (TNFF):
www.thenorthfilmfestnyc.com
이메일:
thenorthfilmfest@gmail.com
info@thenorthfilmfestnyc.com
공식 상영 장소
메인 경기장: 프로듀서 클럽 극장, 358 웨스트 44번가, 뉴욕, 뉴욕 10036 미국
매 분기마다 영화 업계 전문가와 학자로 구성된 열정적인 팀이 제출된 프로젝트를 심사합니다.
TNFF는 잠들지 않는 미국 뉴욕에 오신 것을 환영합니다.
뉴욕은 인종적으로 가장 다양하고, 종교적으로 다양하고, 상업적으로 주도적이며, 혼잡한 것으로 유명하며, 많은 사람들이 보기에 미국에서 가장 매력적인 도심입니다. 미국인의 집단 의식에 이보다 더 많은 이미지를 제공한 도시는 없습니다. 월스트리트는 금융을, 브로드웨이는 연극의 대명사이며, 5번가는 쇼핑과 자동으로 짝을 이루고, 매디슨 애비뉴는 광고 산업을, 그리니치 빌리지는 보헤미안 라이프스타일을, 7번가는 패션을, 태마니 홀은 기계 정치를, 할렘은 재즈 시대, 아프리카계 미국인의 열망을 떠올리게 합니다. 빈민가. 2025년 2월 뉴욕에서 열리는 상영회에 당신이 선정된다면!
또한 자매 페스티벌의 영화에 대한 독점 초대를 연장하고 있습니다.
• 러브 앤 호프 국제 영화제 - 바르셀로나 (2025년 10월 1일 - 4일)
• 노스 필름 페스티벌 - 온라인 - 스톡홀름 - 스웨덴 (2025년 4월 24일부터 25일까지)
• 로스앤젤레스 판타지아 페스트 - 로스앤젤레스, 캘리포니아 (2025년 11월 20일 - 21일)
페스티벌에서 여러분을 만나길 기다릴 수 없어요! 그러는 동안, 영화 제작 및 페스티벌에 대한 흥미로운 소식을 공유하는 Facebook 커뮤니티에 가입해 주시면 감사하겠습니다.
https://www.facebook.com/groups/lovehopethenorthfestivals
거기서 봐요!
FesticineKids 28은 카르타헤나 데 인디아스에서 열리는 국제 어린이 및 청소년 영화제로, 어린이와 청소년을 위한 콜롬비아, 라틴 아메리카 및 세계 영화의 제작 및 배급을 강화하기 위해 노력하는 영화 공모전입니다.
2026년, FesticineKids는 소녀, 소년, 청소년을 위한 영화를 강조하고 기념한다는 동일한 정신을 담아 28번째 에디션을 맞이합니다. '우리 아이들의 가치'라는 문구가 슬로건으로 선정되었습니다. 이 컨셉은 어린이와 청소년이 환경 변화의 주체가 되어야 할 책임을 인식하도록 유도하기 위한 것입니다. 어린이와 청소년은 지구와 주변 인류, 동식물, 방문 장소에 대한 보살핌을 장려해야 하는 미래입니다. 아프리카 영화와 원주민을 대상으로 한 영화에 대한 경향.
FesticineKids 28의 프로필 구성 과정에서 스크린은 소녀, 소년, 청소년의 합류 지점으로 문제화됩니다. 영화를 감정, 감정, 신념이 표현되는 시나리오로 가정함으로써 소녀와 소년, 청소년이 영화가 자신에게 어떤 영감을 주고, 영화에서 무엇을 추출하는지, 그 의미를 이해하면서 영화가 자신의 삶과 환경, 자신이 원하고 꿈꾸는 장소와 평행하게 어떤 위치에 있는지 궁금해하도록 하는 것이다.
또한 성인, 학부모, 교사, 문화 및 영화 관련 당국이 시청각 미디어, 특히 영화와 긴장 및 상호 작용하는 트레이너가 되기 위한 역량 강화의 필요성에 대해 생각해 볼 수 있는 기회이기도 합니다.
참가 요청
로단도 영화제 (RODANDO Film Festival) 는 멕시코의 산 루이스 포토시와 마법의 마을 레알 드 카토르체와 실리틀라에서 열리는 제14회 국제 쇼케이스에 영화 제작자들을 초대합니다.
국제 쇼케이스
소설 장편 영화
2024년에서 2026년 사이에 완성된 모든 국가의 소설 영화가 고려 대상입니다.
쇼케이스는 젠더 관점, 남성성, 아동기 및 청소년 발달, 이주, 기억, 공동체, 성적, 기능적, 언어적, 인종적 다양성 등의 주제를 통해 현대 문화적 현실을 다루는 작가적 비전과 사회적 헌신을 담은 작품을 대상으로 합니다.
엄선된 영화는 로단도 영화제의 공식 승인을 받게 됩니다.
제11회 라 세레나 국제 영화제 (FECILS) 는 2026년 10월 21일부터 24일까지 코킴보 지역에서 열리는 경쟁적인 시청각 행사입니다. 지역, 국가 및 라틴 아메리카 시청각 활동의 제작 및 보급을 지원하여 지역 영화 제작자와 제작자의 교류와 교육을 촉진하여 분권화에 기여하고자 합니다. FECILS는 이러한 활동을 통해 코킴보 지역에 영화 전시 공간을 마련하는 것 외에도 새로운 관객을 창출하는 데 초점을 맞추는 문화 행사로 자리매김하고자 합니다. FECILS 2026은 지역 코뮌의 다양한 장소를 대상으로 시청각 홍보 프로그램을 제공합니다.
친애하는 친구 여러분,
무엇보다 먼저 여러분께 감사의 말씀을 전하고 싶습니다. 2026년이면 AricaDoc이 창립 10주년을 맞이합니다. 여러분의 영화는 이 길을 걷는 데 기본이 되었습니다. 이것이 바로 우리가 이 이정표를 기념하여 페스티벌을 중심으로 성장한 관객 커뮤니티와 작품을 공유하도록 다시 한 번 초대하는 이유입니다.
우리는 글로벌 상황이 벅차게 느껴질 수 있고 불확실성이 종종 우리의 마음을 무겁게 짓누른다는 것을 알고 있습니다. 이를 염두에 두고, 우리는 여러분에게 모임, 축하, 보살핌을 위한 공간을 제공하고자 합니다. 우리는 어떤 역경에도 굴하지 않고 칠레 최북단에 파괴가 아닌 희망을 통해 인간의 창의력을 표현할 수 있는 자리를 마련한 것을 기념하고자 합니다.
10년 동안 우리는 작은 군중처럼 끈질기게 걸어왔습니다. 우리는 함께 커뮤니티를 구축했습니다. 커뮤니티의 주된 관심사는 영화 제작, 대화, 그리고 이 세상에 살아가는 다른 방법을 생각해 볼 수 있는 가능성에 대해 함께 모이는 것입니다.
이것이 바로 여러분이 영화를 보내주도록 초대하는 이유입니다. 이 축제의 핵심 요소인 이 영화를 통해 우리는 상처를 입었지만 여전히 치유할 수 있는 세상에서 삶을 느끼고, 생각하고, 공유하는 다양한 방식을 지속적으로 발전시켜 나가고자 합니다.
여러분을 기쁘게 맞이할 수 있기를 기대합니다.
AricaDoc 팀
