이민을 주제로 한 축제를 조직한다는 것은 오늘날에도 여전히 이 지역에 깃들어 있는 풍부한 이야기, 감정, 추억을 표현하는 것을 의미합니다.
이 페스티벌은 세계 각지의 단편영화와 다큐멘터리를 통해 과거와 현재, 떠난 사람과 귀국 또는 도착한 사람, 국경 지역에 얽혀 있는 뿌리와 새로운 정체성 사이에 다리를 놓는 것을 목표로 합니다.
출발과 희생, 희망으로 이루어진 프리울리안 이민의 기억을 재발견하는 동시에 지역사회와 우리가 세상을 바라보는 시각을 계속해서 변화시키고 있는 현대의 이주에 대해 성찰하고자 하는 바람입니다.
자연적이고 인간적인 맥락에서 축제는 작가, 관객, 주민들이 영화의 이미지, 말, 감정을 통해 대화하는 만남과 공유의 순간이 됩니다.
또한 이탈, 귀환, 소속감 등 다양한 뉘앙스를 민감하고 독창적으로 묘사할 수 있는 독립 영화 제작자, 작가, 제작자를 홍보할 기회이기도 합니다.
마지막으로 이 페스티벌은 문화와 지역 간의 연결을 강화하고 대중이 마을의 은밀한 아름다움을 발견하고 공동체, 기억, 문화적 재탄생을 경험하도록 초대하는 것을 목표로 합니다.
제8회 블루아 국제 안무 페스티벌은 2027년 7월 프랑스 블루아에서 개최됩니다.
이 페스티벌은 프랑스 루아르 계곡 지역에 춤의 예술을 전파하는 동시에 더 많은 관객이 즐길 수 있도록 하는 데 전념하고 있습니다. 이 페스티벌은 공연, 댄스 영화 상영, 마스터클래스, 창작 워크숍, 커뮤니티 아웃리치 이벤트 등을 통해 모든 형태의 무용을 기념하고 예술가와 대중 간의 의미 있는 연결을 촉진합니다.
2027년 영화제는 블루아 중심부에 위치한 시네마 레 로비스 (Cinéma Les Lobis) 에서 각각 약 1시간 길이의 영화 상영 프로그램 3개를 선보일 예정입니다. 현재 찾고 있는 것은 다음과 같습니다.
- 최대 25분 길이의 단편 영화.
- 약 60분 분량의 장편 무용 영화 또는 다큐멘터리 1편
이 페스티벌에서는 카메라를 위해 제작된 안무, 댄스 다큐멘터리, 움직임이 중심적인 역할을 하는 영화를 선보입니다. 혁신적이고 매력적인 방식으로 춤, 신체 표현, 움직임을 탐구하는 영화 제작자, 안무가, 예술가의 출품작을 환영합니다.
춤과 동작과 관련된 모든 영화의 응모를 권장합니다.
창립자이자 회장인 아쇼크 쿨라르와 쿠마르 아다르쉬가 UVT 독립형 영화제 및 시상식 (UVT-SA) 에 오신 것을 환영합니다. 국경, 언어, 장르 등의 장벽이 없는 독립 영화 제작자/콘텐츠 제작자를 위한 독특한 형태의 영화제로, 미국 캘리포니아를 기반으로 하는 이 영화제는 로스앤젤레스에서 온라인 어워드 노미네이션 페스티벌, 라이브 상영, 스탠드얼론 어워드 쇼를 개최하고 있습니다.
SFFA는 시네마토그래피를 멋지게 선보이고 새로운 재능을 발굴하기 위해 전 세계 영화 제작자들을 하나로 모으고 있습니다. 영화 업계 위원으로 구성된 위원회가 출품작을 심사하고 어워드 노미네이션 페스티벌에 좋은 영화 작품을 선정합니다.
선정된 영화는 12월부터 3월까지 4개월 동안 열리는 어워드 노미네이션 페스티벌에 참가합니다.
이 보안 서버 스크리너를 통해 영화를 상영하며, 전 세계 방문객과 게스트가 영화를 관람하고 투표에 투표할 수 있습니다. 영화는 시청자의 선택과 투표를 바탕으로 할리우드에서 생중계되며, 생방송 상영 마지막 날 로스앤젤레스에서 열리는 UVT Standalone Awards Show에서 영화 제작자, 배우, 기술자를 기리기 위해 42개 어워드 부문 후보에 올랐습니다.
UVT STANDALONE은 페스티벌일 뿐만 아니라 영화 제작자들이 UVT 및 UVT와 제휴 디지털 플랫폼을 통해 영화를 배급하여 수익을 창출하는 마켓플레이스입니다.
극장 공연장은 할리우드 중심부에 있습니다. UVT Standalone Film Festival & Awards의 일환으로 후보에 오른 모든 영화를 상영할 뿐만 아니라 연중 상영, 영화 제작 및 집필 기회를 창출할 수 있기를 기대합니다. 이를 위해 UVT Standalone Film Festival & Awards의 일환으로 새로운 페스티벌을 열 예정입니다.
UVT SFFA 출품작은 장편 내러티브, 단편 영화, 쇼, 시리즈, 다큐멘터리, 애니메이션은 물론 실험 영화 및 뮤직 비디오도 대상으로 합니다.
멕시코시티에서 열리는 STUFF MX 국제 독립 영화제는 2027년 8월 21일부터 28일까지 제12회를 개최하며, 전 세계의 영화 제작자, 비디오 그래퍼, 시청각 제작자를 공식 초청하여 애니메이션, 다큐멘터리, 소설 등 길이에 상관없이 모든 형식, 장르, 카테고리의 영화 및 뮤직 비디오를 출품합니다. 참가 신청은 2026년 9월 13일부터 2027년 5월 31일까지 미국 중부 표준시 (CST), 워싱턴 D.C. 시간 (CST), 멕시코시티 시간으로 오후 11시 59분에 진행됩니다.
II Autodisparo 영화 및 시청각 창작 쇼케이스는 주류 서킷 밖에서 문화 프로젝트를 만들고 보급하는 데 전념하는 단체인 Liebre가 주최합니다. 이 쇼케이스의 목표는 시청각 제작 분야의 새로운 목소리를 대변하고, 제작자와 관객 간의 연결을 촉진하며, 혁신적인 프로젝트와 떠오르는 인재를 지원하는 것입니다.
Autodisparo는 영화, 시청각 창작, 비판적 사고가 융합되어 대화, 실험, 수평적 교류를 장려하는 공간을 만들기 위해 설립되었습니다. Liebre는 새로운 관점을 탐구하고 진정한 예술적 탐구를 추구하는 작품을 옹호합니다.
“제로 시네마”는 산업 영화 제작의 조립 라인과 대조를 이루는 장인적이고 실험적인 예술적 접근 방식입니다. 상업적 이해관계가 없는 1인 예술가 또는 소규모 그룹 (10명 미만) 에 의해 제작 또는 자동 제작되며, 공통적이고 쉽게 접근할 수 있거나 혁신적이고 저렴한 제작 수단으로 제작됩니다.
“ZERO Cinema”는 비디오 작업에 대해 다른 태도를 취합니다. 모험적이든 시적이든, DIY이든 펑크적이든, 무정부적이든 자급자족적이든, 개인적이고, 친밀하고, 용감하고, 자율적인 목소리로 말합니다.
“ZERO Cinema”는 다른 어떤 것보다도 영화와 예술 제작에 대한 강력한 아이디어입니다.
블루 멀티미디어 앤 엔터테인먼트는 영화 제작자, 비디오 그래퍼 및 기타 시청각 제작자를 초대하여 스포츠를 주제로 한 작품을 Energía: 국제 스포츠 영화제 초판에 제출하도록 초대합니다. 이 페스티벌은 2027년 6월 14일부터 18일까지 멕시코시티의 여러 장소에서 개최됩니다.
자료는 오로지 스포츠만을 주제로 해야 합니다.
2020년부터 현재까지 제작되고 기간 제한이 없는 단편 및 장편 영화 형식의 다큐멘터리, 소설, 애니메이션 카테고리의 작품이 참여할 수 있습니다.
여기에는 진행 중인 작품도 포함되며, 멕시코에서 출판되지 않았거나 공개되지 않은 자료에 우선 순위가 부여됩니다.
등록:
FESTHOME 플랫폼을 사용하여 모든 국적의 작품에 참여할 수 있습니다. 참가자는 작품 등록이 공식 선정의 일부가 아니므로 작품 등록이 선정 또는 심사를 보장하지 않는다는 점을 인정합니다.
참가자는 해당 등록비를 지불해야 합니다.
선정되면 참가자는 공식 선발 이메일이 도착할 때까지 기다렸다가 ENERGIA가 공식 선정작을 공개하기 전에 공지를 게시하지 않기로 동의합니다.
소개
키네마긱 국제 어린이 영화제는 콜카타의 젊은 관객들에게 가장 상상력이 풍부하고 즐거운 국제 및 국내 어린이 영화를 선보이기 위해 노력하는 연례 축제입니다.
오늘날 어린이들은 그 어느 때보다 많은 시청각 콘텐츠를 보고 소비합니다. 그러나 해마다 제작되는 수많은 콘텐츠 중에서 어린이는 자신을 위해 특별히 제작된 영화를 접할 수 없는 경우가 많습니다.
Kinemagik Film Festival은 전 세계 영화 제작자들이 만든 어린이 영화를 큐레이팅하고 배포하는 플랫폼입니다. 어린이와 젊은 관객에게 영화의 마법을 선사합니다.
첫 번째 에디션의 이 페스티벌은 경쟁이 치열하지 않으며 축제 기간 이틀에 걸쳐 장편 영화, 단편 영화, 실사 영화, 애니메이션 영화를 선보일 예정입니다.
목표
· 어린이 전용으로 제작된 어린이 영화 및 기타 시청각 콘텐츠를 홍보하고 배포합니다.
· 다른 방법으로는 그러한 콘텐츠를 이용할 수 없는 어린이를 위해 고품질의 재미있는 다문화 영화를 큐레이팅합니다.
· 영화를 통해 인간 사회, 문화 및 경험에 대한 이해를 증진합니다.
· 인간적 가치를 고취시키고 상상력을 자극하며 교육적 성격을 띠는 어린이 콘텐츠를 장려합니다.
· 어린이와 청소년이 영화 예술을 비판적으로 감상하고 추구할 수 있는 공간을 마련합니다.
· 재능 있고 헌신적인 어린이 영화 제작자의 작품을 지원하고 이들 간의 영화 제작 아이디어와 생생한 경험 교환을 장려합니다.
주최자
키네마긱 국제 어린이 영화제는 정부 기업부에 등록된 비영리 기업인 ABOA HASA 재단이 주최합니다. 인도. 교육 및 문화 교류를 통한 육성을 목표로 아동, 여성 및 소외된 지역 사회와 함께 일하기 위해 최선을 다하고 있습니다. Aboa Hasa는 2019년 창립 이래 여성을 위한 직업 훈련 프로그램, 어린이를 위한 교육 워크숍, 친환경적으로 지속 가능한 월경을 위한 옹호 캠페인을 조직해 왔습니다.
키네마직 영화제는 어린이와 청소년의 영화 문화를 장려하기 위해 Aboa Hasa가 주도한 이니셔티브입니다.
사파리 국제 영화제 (SIFF) 는 아프리카 영화 제작자를 전 세계의 관객, 영화 제작자 및 창의적인 목소리와 연결하기 위해 만들어진 영화, 스토리텔링 및 문화적 표현을 위한 글로벌 축제입니다.
아프리카에 뿌리를 두고 전 세계에 개방된 SIFF는 다양한 장르, 문화, 영화 제작 전통을 아우르는 대담하고 독창적이며 의미 있는 영화를 위한 플랫폼을 제공합니다. 이 페스티벌은 기존 목소리와 함께 떠오르는 영화 제작자를 기념하여 발견, 대화, 협업 및 전문적 성장의 기회를 제공합니다.
SIFF는 영화 상영, 영화 제작자 대화, 워크숍, 네트워킹 기회, 업계 중심 활동을 통해 스토리가 국경을 초월하고 영화 제작자가 지속적인 관계를 구축할 수 있는 환경을 조성하고자 합니다.
사파리 국제 영화제는 영화란 다양한 사람, 문화, 현실, 관점을 만나는 동시에 우리가 공유하는 경험을 상기시켜주는 여정이라고 믿습니다.
SIFF — 국경 없는 이야기.
2026 잘막 국제 청소년 영화제 (JIYFF)
출품작 모집 — 사전 공지
주최: 대한민국 경찰청
한국청소년봉사협회와 한국경찰과학전략센터가 공동 주최합니다.
JIYFF는 90초 이하의 영화를 통해 더 안전하고 지속 가능한 미래를 위한 아이디어를 공유하는 젊은 크리에이터들을 초대합니다.
공식 웹사이트
https://jjalmak.org/
연락처
movie@k-scops.com
+82-2-564-2009
아메리칸 모션 픽처스 페스티벌 (AMPF) 은 정체성, 움직임, 기억을 기념하는 행사이며, 다양한 제작자의 시선으로 경험을 반영하는 영화를 선보입니다. 이 페스티벌은 문화 유산, 소속감, 변화, 문화의 교차점을 탐구하는 목소리를 대변할 수 있는 플랫폼을 제공합니다.
조지아는 2024회계연도에 26억 달러를 지출하고, 지난 3년간 110억 달러를 지출했으며, 장편, 에피소드, 광고, 뮤직비디오를 아우르는 273개의 프로덕션을 통해 영화 제작 부문에서 #1 순위에 올랐습니다.
이 지역은 560만 평방피트가 넘는 사운드스테이지 공간을 제공하며, 2025년에는 미국 캘리포니아 다음으로 두 번째로 넓으며, 2025년에는 700만 평방피트에 달할 것으로 예상됩니다.
트릴리스 스튜디오 (32개 스테이지가 있는 400에이커 부지) 와 타일러 페리 스튜디오 (12개의 상징적인 사운드스테이지) 와 같은 주요 스튜디오 컴플렉스는 지역 기반 시설을 갖추고 있습니다.
American Motion Pictures Festival을 이처럼 역동적인 생태계 속에 자리매김함으로써 우리는 세계 최고 수준의 제작 능력 속에서 다문화 이야기가 번창하는 빠르게 성장하는 지역에서 영화 제작자들에게 출발점을 제공합니다.
그레이터 애틀랜타에서 매월 및 매년 개최되는 이 페스티벌에는 미국 전역과 전 세계에서 엄선된 내러티브 장편, 다큐멘터리, 단편 및 실험 영화를 선보입니다.
현재 출품작 접수 중
배경을 불문하고 영화 제작자, 배우, 프로듀서, 스토리텔러가 작품을 제출하도록 초대합니다. 떠오르는 목소리이든 기존 아티스트이든 관계없이 참여도가 높은 관객 및 업계 전문가와 대담하고 의미 있고 잘 알려지지 않은 이야기를 공유할 수 있는 기회입니다. 다문화적 관점, 혼합된 정체성, 독특한 스토리텔링에 중점을 둔 모든 언어의 영화를 환영합니다.
엄선된 영화는 다음과 같은 활기찬 프로그램에 소개됩니다.
◊ 상영
◊ 영화감독 Q&A
◊ 패널 토론
◊ 업계 네트워킹 이벤트
◊ 커뮤니티 아웃리치
미국은 하나의 이야기가 아니니까요. 천 개의 구절이 있죠. 여러분도 그 중 하나가 되어보세요.
당신은 영화를 제출하지 않습니다. 시나리오를 제출하고 있습니다.
EvokeStory.ai 국제 각본 기금은 한 가지 아이디어를 바탕으로 만들어진 국제 시나리오 공모전입니다. 작가가 읽을 때 차용한 언어로 글을 쓸 필요가 없어야 한다는 것입니다.
대부분의 국제 대회는 영어를 요구합니다. 이 한 가지 요건 때문에 수천 명의 작가가 한 페이지를 읽기 전에 걸러냅니다. 글의 질이 아니라 번역 비용 때문이죠. 해당 필터를 제거했습니다.
모국어로 작성하세요
응모작은 7개 언어 (터키어, 영어, 아랍어, 프랑스어, 스페인어, 독일어, 포르투갈어) 로 동등한 입장에서 경쟁합니다. 시나리오는 작성한 언어로 읽고 심사하며, 동일한 언어로 작성된 출품작만 대상으로 합니다. 아랍어는 오른쪽에서 왼쪽으로 쓰는 고유한 시나리오 형식으로 읽습니다.
모든 언어의 결선 진출자 4명
7개 언어로 각각 단편 시나리오 2편과 장편 각본 2편을 선정하여 총 28명의 결선 진출작을 선정합니다. 모든 결선 진출자는 프로젝트 자금 지원 여부에 관계없이 359 USD 상당의 1년 EvokeStory Pro 플랜을 받게 됩니다.
번역은 결선 진출자에게만 요청됩니다.
응모에는 번역 비용을 지불하지 않습니다. 영문 버전의 각본은 최종 후보에 오른 후에만 프로젝트 파일과 함께 요청됩니다. 그래야 주 심사위원단이 28개의 결선 진출작을 모두 공유된 언어로 읽을 수 있습니다.
10개 프로젝트에 자금이 지원됩니다.
28명의 결선 진출작 중에서 주요 심사위원단이 장편 다섯 편과 단편 다섯 편을 선정합니다. 선정된 각 장편은 미화 10,000달러를 받게 되며, 선정된 각 단편은 5,000달러 (총 75,000달러) 를 받게 되며, 결선 진출작이 집계되면 총 상금은 85,000 USD 이상입니다. 결선 진출작은 2027년 10월 15일에 발표되며, 자금 지원 프로젝트는 2027년 11월 20일에 발표됩니다.
장르 제한 없음, 권리는 작가에게 있습니다.
우리는 당신의 작품에 대해 어떤 선택권도, 백분율도, 크레딧도 주지 않습니다. 이 상은 개발 보조금입니다. 기금은 시나리오 제작에 한 걸음 더 다가가기 위해 존재하는 것이지, 시나리오를 인수하기 위한 것이 아닙니다.
오프닝 윈도우
2026년 9월 10일에서 10월 1일 사이에 제출된 각본에는 입장료가 부과되지 않습니다. Festhome은 자체 제출 수수료를 적용하며, 이 수수료는 결제 시 표시됩니다.
이 펀드는 같은 7개 언어로 제공되는 시나리오 및 스토리 개발 플랫폼인 EvokeStory.ai () 가 운영합니다. 이 플랫폼은 영화 감독이자 프로듀서이자 시나리오 작가인 부락 발릭 (Burak Varlık) 이 설립했습니다. 부락 발릭 (Burak Varlık) 은 이스탄불에 시나리오 에이전시 베식타쉬 세나리오 아잔시를 설립하고 워크숍에서 수백 명의 작가들과 함께 작업한 바 있습니다. 플랫폼에서 시나리오를 작성할 필요는 없으며 심사에 유리하지 않습니다.
다음 스토리를 떠올리세요
www.evokestory.ai/film-fund
페스트 - NDNFF #23
2027년 6월 19일부터 27일까지 | 에스피뇨, 포르투갈
FEST — 신인 감독들 | 뉴 필름 페스티벌은 세계 영화의 새로운 트렌드를 총망라하는 축제입니다. 이 행사는 전 세계에서 가장 유망한 신인 인물과 작품을 경쟁적이고 비경쟁적인 쇼케이스로 선보이는 데 중점을 둡니다.
제23회 페스티벌은 2027년 6월 19일부터 27일까지 포르투갈 해변 마을인 에스피뇨에서 개최됩니다.
선정 부문은 소설, 다큐멘터리, 애니메이션, 실험적 비내러티브 형식의 장편 영화 및 단편 영화 경연과 어린이와 청소년을 위한 적절한 콘텐츠를 포함하는 여러 카테고리로 나뉘어 있습니다. 이 행사에는 회고전부터 장편 영화 및 단편 영화 쇼케이스에 이르는 비경쟁 섹션도 포함됩니다.
우리는 무엇을 찾고 있나요?
우리는 다음과 같은 형식의 영화를 받아들이고 있습니다.
A) 연령에 관계없이 첫 번째 또는 두 번째 장편 프로젝트에 참여하는 감독의 소설 및 논픽션 장편 영화 (최소 길이 55분).
B) 연령에 관계없이 장편 영화를 두 편 이하로 완성한 감독의 소설, 다큐멘터리, 애니메이션 및 실험 단편 영화 (최대 54분)
응시자는 이용 가능한 제출 카테고리 중 하나를 선택해야 합니다. 영화가 다른 카테고리 (예: 하이브리드 프로덕션) 에 맞더라도 걱정하지 마세요. 모든 출품작은 다른 대회에 심사되기 때문입니다. 영화가 NEXXT 공모전 (학술 제작 중심) 에도 출품될 자격이 있지만 다른 모든 경연대회에 출품되기를 원하신다면 제출물의 의견 란에 영화가 제작된 교육 기관을 언급해 주세요. 궁금한 점이 있으면 언제든지 films@fest.pt 으로 문의하시기 바랍니다.
수년 동안 FEST는 셀린 송의 “과거의 삶”, 아이노아 로드리게스의 “마이티 플래시”, 테오도라 미하이의 “민간인”, “집행”을 맡은 앤더스 올홀름과 프레데릭 루이 흐비드, 엠마누엘 마레의 “Zero Fucks Given”, P.S. Vin과 같은 영화를 장편 영화 공모전에 선정했습니다. 오트라즈 “페블스”, 오이겐 제벨레아누의 “양귀비 밭”, 발디마르 요한손의 “어린 양”, 이 모든 것이 소설 쪽이고, 다큐멘터리 쪽에서는 카리마 사이디의 “집으로 가는 길”, 미하우 에델만의 “라스트 나이츠 오브 더 라이트 사이드”, 프란츠 봄의 “친애하는 미래 아이들”다른 많은 사람들 중에서.
FEST의 단편 영화 섹션은 다양한 스타일과 영화적 비전으로 유명하며, 수년 동안 고빈다 반 마엘레 (룩셈부르크), 크리스토스 마살라스 (그리스), 마티 디올 (프랑스), 루카스 돈 (벨기에), 아드리아노 발레리오 (이탈리아), 패트릭 볼라스 (독일), N과 같은 새로운 아티스트의 론칭을 위한 플랫폼으로 자리매김해 왔습니다. 닌자 티버그 (스웨덴), 마누엘 아브라모비치 (아르헨티나), 다리아 벨로바 (러시아), 사이먼 메사 소토 (콜롬비아), 아가 보슈친스카 (폴란드), 옐라 하슬러 (스위스) 등 수백 명의 떠오르는 영화 제작자.
FEST에는 페스티벌과 병행하여 진행되는 일련의 다른 활동도 포함됩니다. 특히 FEST — 트레이닝 그라운드 (유럽 최대 영화 포럼 중 하나) 와 FEST — 피칭 포럼 (영화 프로젝트 대회) 등이 있습니다. 자세한 내용은 당사 웹 사이트 www.fest.pt를 참조하십시오.
