런던 아트하우스 영화제 (LAHFF)
런던 아트하우스 영화제 (LAHFF) 는 독립적인 스토리텔링, 예술적 우수성, 창의적인 혁신을 기념하는 데 전념하는 국제 복합 예술 축제입니다.
세계에서 가장 다양한 문화 수도 중 하나인 런던에서 열리는 LAHFF는 전 세계의 신예 및 기존 영화 제작자, 예술가 및 창작자들이 작품을 선보이고 아이디어를 교환하며 새로운 관객과 소통할 수 있는 플랫폼을 제공합니다.
올해로 6회를 맞이하는 LAHFF는 영화, 사진, 음악 및 새로운 창작 기술을 통해 독창성, 포괄성, 스토리텔링의 힘을 계속해서 옹호하고 있습니다. 2027년 주제인 “포용성 — 모든 이야기는 소중하다”를 주제로 한 이 페스티벌은 다양한 목소리와 관점을 수용하는 동시에 의미 있는 문화적 대화를 촉진합니다.
LAHFF는 영화 상영 외에도 워크숍, 프레젠테이션, 네트워킹 기회, 스토리텔링, 창의성 및 창조 산업의 미래를 탐구하는 연례 시리즈인 LAHFF 대화를 포함한 역동적인 교육 및 산업 행사 프로그램을 제공합니다.
이 페스티벌은 장편 영화, 단편 영화, 다큐멘터리, 애니메이션, 뮤직 비디오, 학생 영화, AI 영화 등 다양한 카테고리의 출품을 환영합니다. LAHFF 어워드의 모든 공식 셀렉션은 자동으로 후보에 오르며, 수상자는 클로징 나이트 시상식에서만 공개됩니다. 탁월한 예술적 업적을 인정하여 심사위원단은 프로그램 제한으로 인해 공식 심사 프로그램에 포함할 수 없는 뛰어난 작품에 심사위원을 표창할 수도 있습니다.
LAHFF는 창의성이 번창하고 새로운 협업이 시작되며 모든 이야기를 보고 듣고 기념할 수 있는 포용적이고 접근 가능하며 영감을 주는 환경을 조성하기 위해 최선을 다하고 있습니다.
모든 스토리는 소중합니다.
제7회 보고타 에로틱 및 포스트 포르노필름 쇼케이스
가장 큰 문제는 사랑하지 않는 사람입니다.
우리는 사랑이고, 우리는 반문화입니다.
옛날부터 인류는 표면적으로나 본능적으로 감정을 느껴왔고, 타인과 자신에 대해 탐욕스러운 사랑과 증오를 느껴왔습니다. 전쟁은 사랑을 위해 싸워왔고 범죄는 증오, 즉 우리가 이해하지 못하고 동의하지 않거나 공유하지 않은 것에 대한 증오에서 비롯되었습니다.
인간으로서 우리는 적절하다고 판단되는 다양한 시대의 이야기를 구성해 왔습니다. 결국 역사는 승자에 의해 기록되며, 승리한 사람이 배에 타지 않은 사람들에게 공평한 태도를 보이는 경우는 거의 없습니다.
증오, 이중 기준, 편협의 시대는 지난 것 같았지만 뉴스와 헤드라인은 완전히 다른 현실을 말해줍니다. LGBTIQ+ 커뮤니티 구성원에 대한 괴롭힘과 증오 범죄 사례가 점점 더 많이 알려지고 목격되고 있으며, 더 나쁜 것은 우리에 대한 전통적인 권력의 압력이 점점 더 느껴지고 있다는 것입니다.
우리는 풍자나 유머로 위장한 괴롭힘과 폭력적인 행동을 견뎌야 하고, 그들의 의사소통에서 드러나는 증오와 경멸을 견뎌야 하는 반면, 한때 고통을 겪었던 사람들이 가까스로 쫓아냈던 어둠 속에서 우리 존재 자체에 대한 편협함이 다시 드러나고, 공격적이고 폭력적인 형태로 우리의 안녕을 위협합니다.
이종 규범적이고 가부장적인 정치 및 종교 세계가 인구의 일부를 배제하는 법을 만들 때, 두 남자가 손을 잡고 거리를 걷는 것이 눈살을 찌푸릴 때, 일반적으로 보수적이고 신을 두려워하는 성인들과 마주할 때, 트랜스젠더 또는 남성 또는 여성의 사회적 규범과 다른 것으로 간주되는 사람에 대해 증오 범죄가 자행될 때, 우리는 선을 긋고 무관심을 허용하지 않을 필요가 있습니다. 배제가 다시 표준이 되고 사랑이 넘치는 미래를 향해 멈추지 않고 계속되는 증오와 잔인함또다시 범죄가 됩니다.
그래서 우리는 배제된 사람들, 퀴어, 레즈비언, 게이, 트랜스젠더, 인터섹스, 트랜스젠더, 드래그 퀸, 드래그 킹... 마리카, 자웅동체, 푸토, 알파벳의 일원, 머프 다이버, 구더기, 나비, 벤더, 그리고 시간이 지나면서 불려온 수많은 이름을 부릅니다.
와서 놀러 오세요.
오셔서 사랑의 길을 보여주세요
오셔서 많은 사람들이 목숨을 바친 이 길을 우리가 계속 걸어가고 있다는 사실을 축하해 주세요. 결코 헛되지 않았으면 좋겠습니다.
증오의 시대에 사랑은 혁명입니다.
무루드 잔지라 해변 축제 (무루드 잔지라 파르야탄 마호차브) 는 매년 무루드 잔지라에서 열립니다.
이 축제는 지난 20년 동안 열정적으로 기념되어 왔습니다. 올해에는 처음으로 영화제가 포함됩니다.
이는 영화제를 무루드 비치 페스티벌과 같은 수준으로 끌어 올리기 위한 우리의 노력입니다.
잔지라 국제 영화제는 매년 12월 넷째 주에 인도 마하라슈트라의 그림같이 아름다운 도시 무루드-잔지라에서 개최됩니다. 가장 아름다운 관광지 중 하나인 무루드-잔지라는 JIFF에 적합한 경기장을 마련하고 있습니다. JIFF는 영화 제작자, 예술가 및 기술 제작진, 언론인 및 영화 산업 및 영화 제작과 관련된 모든 사람들이 이 페스티벌에 참석할 것을 환영합니다.
아르스 그라티아 아티스 월드 필름 페스티벌은 스웨덴의 창작, 제작, 배급 회사인 도로반투 필름 앤 텔레비전이 주최하고 주관하는 독점 영화 행사입니다.
영화제 연락처:
도로반투 필름 & 텔레비전, 아르스 그라티아 아티스, 박스 14, SE-73221 아르보가, 스웨덴.
이메일: film.submission@ars.dorobantu.biz
전화: +46 (0) 760 880 550
ARS GRATIA ARTIS WORLD FILM FESTIVAL의 목적은 예술을 위한 예술 (상업적 엔터테인먼트를 주요 목표로 하지 않지만 7번째 예술의 발전에 진지한 창조적 기여를 하려는 독창적이고 혁신적인 영화를 의미함) 이라는 창의적인 컨셉에 부합하는 정교한 장편 영화와 단편 영화를 관객들에게 선보이는 것입니다.
ARS 그라티아 아티스 월드 영화제는 트로피, 디플로마, 상금을 제공하는 경쟁이 치열한 행사입니다.
페스티벌에 제출된 모든 장편 영화와 단편 영화 (페스티벌 참가 대상으로 선정된 작품뿐만 아니라) 도 시장 잠재력이 높은 예술 영화를 찾기 위해 병행 선정 과정 (이하 마켓 셀렉션) 을 거쳐 영화 판매/배급 계약 제안 제안 대상으로 고려됩니다.
ARS 그라티아 아티스 월드 영화제는 스웨덴 아르보가의 메드보르가르후셋 시네마 홀에서 개최됩니다.
이 페스티벌의 첫 번째 에디션은 2026년 7월 23일에서 26일 사이에 개최됩니다.
레론카비 국제 영화제 (FICRELONCAV) 는 칠레 영화 제작 재단 (Fundación Cinematográfica del Territorio Sur de Chile) 이 주최하는 영화 행사로, 독립 영화의 유통을 강화하고 영토에 대한 새로운 관점을 장려하며 로스 라고스 지역의 관객 개발에 기여하기 위해 만들어졌습니다.
첫 번째 에디션은 2026년 11월 12일부터 15일까지 푸에르토 몬트에서 개최되며, 지역 전역의 다양한 문화 및 교육 장소에서 국내 및 국제 영화, 문화 중재 활동, 교육 이니셔티브, 영화 제작자 만남, 커뮤니티 상영 등을 한데 모으는 프로그램을 제공합니다.
FICRELONCAV는 스스로를 바다와 땅, 도시와 농촌 환경, 기억과 현재, 주변 지역, 주요 시청각 제작 센터 등 변두리의 삶을 탐구하는 큐레이터적 접근 방식인 “Cinema from the Edge”의 페스티벌이라고 정의합니다.
“가장자리”는 지리적 경계가 아니라 세계를 관찰할 수 있는 관점을 나타냅니다. 영토의 정체성, 공동체, 해안과 섬의 문화, 사회적 변혁의 과정, 자연과 사회의 관계, 어린 시절, 기억, 문화유산, 영토에 거주하는 새로운 방식 등과 관련된 이야기들이 한데 어우러지는 공간입니다.
이 페스티벌은 작가 영화의 진흥, 영화 제작자 간의 교류, 문화 분권화 및 관객 개발을 위한 영구적인 플랫폼으로 자리매김하여 국내 및 국제 제작자와 칠레 남부 지역 사회 간의 연결을 촉진하는 것을 목표로 합니다.
나노 필름 마켓은 나노 필름 페스티벌 2026의 산업 부문으로, 프로젝트 개발부터 시청각 시장과의 만남에 이르기까지 작가와 제작자를 안내하기 위해 고안되었습니다. 이 프로그램은 두 개의 병렬 트랙으로 구성되어 있습니다.
- NaNo Development Lab은 6편의 미개봉 단편 영화 (3편, 다큐멘터리 3편) 를 집필 단계에 전담하여 집중 교육과 제작자 및 배급사 앞에서 피칭 데이를 진행합니다. 선택된 각 프로젝트는 감독, 시나리오 작가, 프로듀서를 어떤 조합으로든 최대 2명까지 대표할 수 있습니다.
- Industry Showcase는 고급 포스트 프로덕션 단계에 있거나 이미 완성된 단편 영화 (총 5개) 를 대상으로 하며, 페스티벌 배급 또는 판매 대행사, 바이어 및 네트워크로부터 권리 획득을 원하는 단편 영화를 대상으로 합니다. 선택된 각 프로젝트에는 단일 인증이 부여됩니다.
프로그램 전체 기간 동안 참여가 필요합니다. 두 트랙 모두 참가자가 미팅과 피치에 대비할 수 있도록 설계된 온라인 Meet To Match 세션이 선행됩니다.
ACICOM이 주최하는 시우타다 콤프로메스 영화제 10회를 기념합니다.
초기 프로젝트에 충실하여 발렌시아 시청각 제작물을 대중에게 더 가까이 선보이고자 합니다. 이것이 바로 우리가 사회적 단체와 조직의 시너지 효과를 기대하며 여러 스크린에 프로젝션하는 이유입니다. 시민실, 사회실, 기관실, 상업실을 마련할 예정입니다.
우리는 그들의 전시를 통해 발렌시아 시청각 작품을 소중히 여깁니다. 우리에게 헌신적인 모습을 선사하는 작품들을 소중히 여깁니다. 이 작품에서는 우리의 환경, 사회, 영토, 경제, 인권, 관계 등을 다룹니다. 불안한 표정의 일부 시청각 자료.
우리는 레드 카펫에서 벗어나 우리가 아끼고 사회 개선을 위해 노력하는 사람들 및 조직과 더욱 공감하는 축제입니다.
철학
우리를 이끄는 원동력:
철학적, 심리학적, 과학적, 인류학적, 영적, 시적 영화 등 다양한 의미를 지닌 초월적 자유 영화를 위한 콘테스트입니다.
인간과 세상의 초월은 결국에는 형언할 수 없는 것이 될 수도 있고, 이에 대해 영화 예술에는 몇 가지 장점과 막중한 책임이 따르기 때문입니다.
프리 시네마
모든 영화 제작 기회를 환영합니다. 희귀 작품에 큰 관심을 가지고 계신다면 말이죠.
시간이 없다면
Cinemística는 제한적이지 않은 기능을 갖춘 열린 시공간으로서 저자가 자신의 언어를 개발할 수 있도록 합니다. 모든 형식, 기간, 국적, 제작 연도 등이 허용됩니다.
피난처
엄밀히 따지든 줄거리를 통해 예술과 인간 안에 있는 세계 표현의 거대한 미스터리에 접근하려는 의도를 가진 영화들이 모이는 국제적 피난처입니다. 교리 없이, 개인적 또는 집단적 관점에서든, 신앙에서든, 불가지론, 영적 무신론, 과학적 사고에서든 말이죠.
사색의 시적 영화
모든 사회 문화적 다양성 속에서 개인적 발견, 연구 또는 실험, 영감, 작업, 작가의 계시 또는 성찰의 결과로 영화에 관심을 보이는 영화 제작자의 모습. 평범함, 황홀경, 격차를 하나의 구조로 삼아 영화 처리에 깊이를 더합니다.
금욕주의
영화 제작의 신비주의와 금욕주의는 아마도 다른 영화에 비해 더 절대적인 자산일 것입니다. 왜냐하면 막대한 예산과 더 복잡한 기술적 복잡성을 갖춘 영화를 만들 수 있기 때문입니다. 하지만 때로는 가장 소박하고 단순한 영화가 보편적일 때도 있기 때문입니다.
스틸
스틸 영화나 '아마추어' 영화 (프랑스어 동사 amer) 에서 유래한 비영구적 영화 촬영법은 감독을 화면에 보여주는 내용과 연출하는 방식뿐만 아니라 보여주지 않기로 결정한 대상을 기준으로 감독을 정의합니다.
현상학
나타나는 것과 사라지는 것, 토폴로지의 출현, 물질적 또는 의식, 그리고 그 비가시성 또는 이후의 만료. 공허함, 물질, 시간의 연속적인 환경. 강연의 내용은 웅변적이어서 누구나 혼자서 이해할 수 있습니다. 부재와 기적: 함께 동거할 수 있는 존재로서의 신비주의.
진심, 커뮤니케이션, 콜로키움
콜로키움과 관객과 영화 제작자 간의 실시간 상호 작용의 중요성. 영화를 발표하기 위해 오는 영화 제작자, 예술가 및 감독에 대한 조직의 최대 커뮤니케이션, 존중, 공감 및 친밀감.
제5회 페스티발리토는 2026년 12월 아르헨티나 파타고니아의 산 카를로스 데 바릴로체에서 개최됩니다. 페스티벌이 끝나면 여행 프로그램을 통해 다양한 도시와 국가를 순회할 예정입니다.
아르헨티나 영화와 국제 영화를 모두 다루는 저희 프로그램은 모든 어린이의 관점을 적극적인 관객의 관점으로 인식하여 매 상영 후 대화와 성찰의 기회를 만들도록 설계되었습니다. 이 페스티벌은 토론을 장려하고 영화에 대한 집단적 예술 경험으로서의 이해를 증진합니다.
Sapphic Film Sunday는 전 세계 독립 영화 제작자들의 사픽 스토리를 기념하는 데 전념하고 있습니다. 우리는 사픽적 삶의 깊이와 기쁨, 복잡성, 다양성을 담아낸 여성과 여성의 관계, 사픽 정체성, 퀴어 역사를 아우르는 이야기를 옹호합니다.
포용을 위한 우리의 약속:
제출된 모든 영화는 사픽 또는 WLW (여성을 사랑하는 여성) 테마와 내러티브를 중심으로해야 하지만, 영감을 주는 데 중점을 두고 모든 제작자의 출품을 따뜻하게 환영합니다.
-- 시스와 트랜스 여성
-- 레즈비언, 양성애자, 범성애자, 퀴어 여성
-- 논리적 또는 성별을 구분하지 않는 개인, 엉뚱한 스토리텔링과 유대감을 느끼고 공감하는 사람들
우리가 아닌 것:
전통적이고 판돈이 많이 드는 영화제. 정확히 말하자면, 수상 경력도 없고 명성도 전혀 없습니다.
우리는 사픽 시네마를 통해 사람들을 하나로 모으기 위해 만들어진 소박하고 독립적으로 자금을 지원하는 커뮤니티 이벤트입니다. 레드 카펫이나 골드 트로피는 기대하지 마세요. 인디 영화의 멋진 쇼케이스이자 로비에서 친구 한두 명이 이야기를 나눌 수 있는 공간이면 됩니다.
Mostra Cinepoesia는 작가, 시인, 영화 제작자, 감독 또는 예술가가 만든 실험적인 단편 영화, 비디오 아트 또는 비디오 시를 상영하여 영화와 시 간의 대화를 촉진하는 영화 행사입니다.
이 행사는 신청자 또는 초대 참가자가 제출한 작품과 영화제 소장 작품을 포함하여 이전 개봉 여부에 관계없이 약 15개의 독창적인 작품을 상영할 계획입니다.
내레이션이든, 말이든, 노래든, 글이든 상관없이 엄선된 시청각 작품에는 시적 언어가 반드시 필요합니다.
우리는 언어적 실험과 이미지, 소리, 단어 간의 시너지를 기반으로 하는 시적 영화의 새로운 가능성을 모색합니다.
2026년의 헌정은 엘리사 루신다에게 돌아갑니다. 브라질 여배우, 시인, 작가, 가수로서 다방면에 걸친 그녀의 경력과 시적 힘의 챔피언으로서 남긴 업적을 조명합니다.
모스트라 시네포에시아는 2026년 에디션의 날짜를 다음과 같이 확정했습니다.
7월 20일—등록 시작 > 참가 모집 시작.
9월 10일 - 등록이 마감됩니다.
9월 15일—선정 작품 목록.
10월 21일—리우데자네이루의 MAM 시네마테크에서 열린 오프라인 상영 프리미어.
10월 21일 - MAM 리오 시네마테크 온라인 상영회 및 인민심사단 개막.
10월 24일 - 인민 심사위원단 투표에서 가장 많은 표를 받은 작품 발표.
게이츠헤드 국제 영화제 (GIFF) 는 전 세계의 독특하고 도전적인 영화를 기념하는 연례 행사로, 특히 소외된 목소리, 국제 공동 제작, 주요 상업 중심지 밖에서 일하는 영화 제작자에 초점을 맞추고 있습니다.
우리의 사명은 잉글랜드 북동부로 새로운 관객을 불러들이고, 지역 및 지역 인재들을 지원하고, 잉글랜드 북동부와 더 넓은 국제 영화 세계를 연결하는 진정한 문화적 다리를 만드는 것입니다.
우리는 궁극적으로 작가와 영화 제작자의 경력을 시작하는 영화제를 만드는 것을 목표로 합니다.
우리 축제의 공식 상징은 마을의 원래 이름에서 영감을 받은 야생 염소입니다. 염소는 개척주의, 호기심, 탐험을 상징합니다.
또한 독립성, 인내, 결단력을 나타내며 장애물에 직면하더라도 목표를 추구할 수 있도록 영감을 줍니다. 염소가 확신을 가지고 미지의 세계로 올라가듯 우리도 모험심을 가지고 미지의 세계를 받아들이고, 이를 통해 우리 자신과 주변 세계에 대해 더 많이 배울 수 있게 될 것입니다.
과타페 필름 페스트는 영화를 둘러싼 순환, 상영, 대화를 장려하고 콜롬비아의 가장 상징적인 문화 경관 중 하나인 제작자, 관객 및 지역 간의 교류를 강화하는 국제 영화제입니다.
페스티벌은 공식 대회, 선별된 상영, 교육 프로그램, 업계 행사 및 대중 참여 활동을 통해 현대 영화의 다양성을 증진하고 새로운 목소리의 발견을 촉진하며 국내 및 국제 영화 부문의 강화에 기여합니다.
네 번째 에디션의 일환으로 과타페 필름 페스트는 공식적으로 출품작 모집을 시작하며 영화의 제작, 제작, 배포, 전시 및 유통에 관련된 개인 및 단체에 영화를 제출하여 페스티벌의 공식 프로그램에 포함하도록 요청합니다.
이 공식 참가 모집 지침은 참가에 대한 일반 조건, 등록 요건, 선발 과정, 심사 카테고리, 평가 기준, 페스티벌에서 수여하는 상, 참가 신청에 참여하는 사람들의 권리와 책임을 규정합니다.
GUATAPé FILM FEST는 지식 교환, 다양한 관점 인정, 영화 산업, 지역 및 커뮤니티 간의 유대 강화에 기여하는 예술적, 문화적 표현으로서 영화를 홍보하겠다는 약속을 재확인합니다.
영화를 제출한다는 것은 본 공식 규칙뿐만 아니라 본 출품작 모집의 틀 내에서 영화제가 내린 결정에 대한 충분한 지식과 수용을 의미합니다.
컬쳐 x 프레임은 포괄적인 문화 프로젝트입니다. 영화와 예술에 대한 공통된 관심을 통해 사람들을 하나로 모으는 문화적 다리를 제공합니다. 출신, 연령 또는 사회적 배경에 관계없이 개방성, 교류 및 창의성을 촉진합니다.
목표는 다양한 사회적 배경을 가진 모든 부류의 사람들을 한 자리에 모으는 것입니다. 이는 무료 입장과 다양한 장소 및 영화를 통해 달성될 수 있습니다.
특이한 방식으로 제작된 영화에 특히 초점을 맞추고 있습니다.
2026년 한 해 동안 저녁 6회가 있을 예정입니다. 처음 3개 이벤트는 3월부터 5월 사이에 펼쳐질 예정입니다. 마지막 3개의 이벤트는 10월과 11월에 진행되지만, 제출 마감일은 또 있습니다.
가을 이벤트:
첫 번째 이벤트: 2026년 1월 10일
이벤트 장소: 노스부르가하임
두 번째 이벤트: 2026년 10월 21일
이벤트 장소: 시어터 프레젠트
세 번째 이벤트: 2026년 11월 12일
이벤트 장소: 미정
프릭스 필록세니아 — 호스피탈리티에 관한 단편 영화 공모전
단순한 단편 영화 한 편으로 우리가 다른 사람을 보는 시각을 바꿀 수 있다면 어떨까요?
Prix Philoxenia는 12세에서 24세 사이의 젊은이들을 초대하여 다른 사람을 환영하고, 다가가고, 차이를 극복하고, 관계를 형성하는 1분에서 5분 분량의 영화를 통해 호스피탈리티에 대한 비전을 공유하도록 합니다. 사회적, 문화적, 세대 간, 스포츠, 종교, 이주와 관련된 활동 등, 환대는 우리를 하나로 모으는 이야기의 중심에 있습니다.
영화 초보 제작자와 경험 많은 영화 제작자 모두 참가할 수 있는 이 대회는 누구나 참여할 수 있습니다. 스마트폰만 있으면 참가할 수 있습니다. 출품작은 개별적으로, 그룹으로 제출하거나, 학교 또는 교육 기관 프로젝트의 일부로 제출할 수 있습니다.
파리 그랑 렉스에서 가장 영감을 주는 영화를 선정하여 6개 부문 (중학교, 고등학교, 18~24세 부문 심사위원 및 관객상) 을 선정하며, 각 수상자에게 1,000유로가 수여됩니다.
들려주고 싶은 이야기가 있고 세상에 대한 비전을 공유하고 싶다면 필록세니아 어드벤처에 참여하세요.
무료 등록 및 정보:
https://prixphiloxenia.tv
다음 에디션 >>> 2027년 3월 17일부터 21일까지 - 헝가리, 부다페스트
쇼트 투 더 포인트 (STTP) 는 전 세계의 독특한 영화적 목소리를 발견하고 선보이는 데 전념하는 국제 단편 영화제입니다.
2009년에 설립된 STTP는 3개 대륙, 13개국의 50개 이상의 도시에서 엄선된 월간 상영 및 연례 에디션을 선보이고 있습니다. 이 페스티벌은 거의 20년에 걸쳐 예술적 정체성과 강력한 감독적 비전을 강조하는 엄선된 프로그램으로 영화를 선보이면서 단편 영화를 위한 국제적 플랫폼을 구축해 왔습니다.
2027년 부다페스트 에디션은 현대 단편 영화의 활력, 필요성, 형식적 혁신을 반영하는 엄선된 작품을 엄선하여 영화제 진화의 한 장을 장식합니다.
STTP는 선명한 시야, 내러티브의 정확성, 미적 용기가 돋보이는 영화를 선보이기 위해 최선을 다하고 있습니다.
공식 경쟁 카테고리
• 내러티브 (소설/라이브 액션)
작가적 목소리와 영화적 기법이 돋보이는 스토리 중심의 단편 영화
• 다큐멘터리
독특한 관점을 통해 현실을 드러내는 창의적인 논픽션 작품.
• 애니메이션
기존 기법부터 하이브리드 형식에 이르기까지 모든 형태의 애니메이션 스토리텔링
• 실험적
영화적 언어, 구조, 인식에 도전하는 작품.
• 저예산/독립 영화
제한된 자원으로 제작되었지만 예술적 야망과 독창성에 힘입어 제작된 영화.
우리가 추구하는 것
SHORT TO THE POINT는 다음을 보여주는 모든 장르의 단편 영화를 환영합니다.
• 자신감 넘치고 개인적인 감독 비전
• 형식적인 정확성과 강력한 영화적 언어
• 내러티브 또는 구조적 혁신
• 정서적 깊이 및 주제별 관련성
• 예술적 위험 감수
우리는 단편 영화를 디딤돌이 아니라 의도적이고 완전히 구현된 표현으로서 완전한 예술적 형태로 접근하는 영화 제작자들에게 특히 관심이 있습니다.
이 페스티벌은 저명한 작가와 뚜렷한 영화적 정체성을 보여주는 신예 감독을 모두 소중히 여깁니다.
SHORT TO THE POINT는 단편 영화가 현대 영화 제작의 가장 역동적인 형태 중 하나라고 믿습니다. 우리는 부다페스트 중심부에서 대담한 아이디어, 세련된 공예, 새로운 목소리가 참여도가 높은 관객을 만날 수 있는 엄선된 국제 무대를 제공하는 것을 목표로 합니다.
우리는 단편 영화를 완전하고 신중한 예술적 형식으로 접근하는 영화 제작자의 출품작을 환영합니다.
