SHORT/AGE - Shortfilms for a New Age é um projeto de cinema português criado para promover, consolidar e fortalecer o cinema de curta-metragem em suas diferentes dimensões: cinema, produção, roteiro e as ideias que eles inspiram.
Esse esforço começou em 2012 com a primeira edição do festival.
Desde então, nossa equipe organizou quase 250 exibições de filmes, exibindo mais de 900 curtas-metragens de todo o mundo, cultivando um público fiel na pequena mas charmosa cidade de Viseu, no centro de Portugal.
A presença física dos diretores é o que distingue essas sessões, bem como as perguntas e respostas relevantes e cheias de conteúdo.
Já recebemos mais de 500 convidados das equipes de filmagem.
Todos os anos homenageamos o Melhor Filme Português e o Melhor Filme Internacional exibidos nas nossas sessões de competição, que acontecem ao longo do ano.
Em 2020, respondendo à crescente demanda do público e à necessidade de ampliar nosso escopo, iniciamos a promoção do roteiro com 'Novos Argumentos', que convidou 24 autores renomados a escrever e publicar seus roteiros, acompanhados de ilustrações e trilhas sonoras originais.
Recentemente, abrimos a edição de 2026 e esperamos receber mais de 100 inscrições de roteiristas de todo o país.
Os resultados desta iniciativa incomparável são publicados online e em forma de livro físico, fornecendo uma plataforma para vozes novas e diversas no cinema português.
Além de todos esses projetos, mantemos um diretório abrangente de mais de 200 curtas-metragens portuguesas disponíveis para visualização gratuita em shortfilmsforanewage.com
Nosso podcast, Conversa Curta, produz regularmente episódios que oferecem acesso contínuo e enriquecedor aos pensamentos e visões dos cineastas convidados.
Cada fase de nossa jornada se baseou na última, culminando em um festival vibrante e multifacetado que celebra a riqueza do curta-metragem.
Convidamos cineastas e produtores de todo o mundo a se juntarem a nós, compartilharem suas histórias e se tornarem parte de nossa próspera comunidade cinematográfica.
O FICAS agora é FICSA.
Em 2026, o Festival Internacional de Cinema Ambiental e Sustentabilidade apresenta uma identidade renovada e se torna FICSA — Festival Internacional de Cinema, Sustentabilidade e Ambiente
Este é um rebranding do festival existente, preservando sua história, missão e compromisso com o cinema ambiental, criando uma estrutura de programa mais ampla.
Objetivos específicos:
Exibir e premiar filmes de ficção, animação ou documentários de cineastas que promovam o debate sobre a preservação de florestas regionais, nacionais e internacionais ou outros temas relevantes: mudanças climáticas, biodiversidade, conservação, energia renovável, agricultura sustentável, entre outros.
Filmes que promovem a consciência ambiental e inspiram mudanças positivas.
Categorias:
1-Curta-metragem de ficção
2-Documentário de curta-metragem
Curta-metragem de animação em 3
4-Curta-metragem sustentável
Lens Dans é um festival de videodança que visa promover, cultivar e celebrar projetos de videodança de vários artistas, disciplinas e origens!
O Lens Dans oferece exibições de projetos de videodança pré-selecionados de nossa competição, shows ao vivo, workshops, conferências, microfone aberto... E MUITO MAIS!
A primeira edição aconteceu em La Vallée, Bruxelas, nos dias 11, 12 e 13 de junho de 2021 e foi um dos primeiros eventos após o bloqueio. Foi seguido por mais três eventos entre Bruxelas e Barcelona.
Nesta terceira edição, estamos apresentando 2 chamadas abertas diferentes, uma para os projetos VIDEO DANCE e outra para a PERFORMANCE AO VIVO. O evento será concluído com música em um ambiente amigável que fará VOCÊ querer dançar até o final da noite!
Este projeto nasceu da necessidade de encontrar um espaço para mostrar, compartilhar e reconhecer que a disciplina artística da videodança é: uma forma de arte contemporânea que pode não ser tão conhecida pelo público. Nosso objetivo é fazer deste festival uma referência para o mundo e a comunidade da videodança, onde artistas de diferentes disciplinas possam se encontrar, compartilhar e crescer.
A terceira edição do Lens Dans Festival será realizada nos dias 8 e 9 de novembro de 2024 em Nau Bòstik (Carrer Ferran Turné, 1-11, Sant Andreu, 08027 Barcelona, Espanha)
O pós-evento da terceira edição do Lens Dans Festival será realizado em Bruxelas!
Para nossas diretrizes e mais informações sobre como se inscrever e inscrever seus projetos de videodança, visite nosso site: www.lensdansfest.com
Instagram: lensdansfest
Facebook: Festival Lens Dans
CHAMADA PARA INSCRIÇÕES DE 2027
Meu Primeiro Festival #12 - Edição Solar
Um festival de cinema para imaginar futuros sustentáveis desde a infância
My First Festival (MPF) é o primeiro festival internacional de cinema, audiovisual e novas tecnologias para crianças e jovens no Perú. Semeamos o amor pelo cinema como ferramenta de transformação social por meio da alfabetização audiovisual e midiática. Trabalhar com, por e para crianças, como agentes de mudança, nos permite, por meio de um papel coordenador, contribuir para o desenvolvimento da sociedade.
Nosso tema transversal faz parte da Declaração Universal dos Direitos Humanos (DUDH) e da Convenção sobre os Direitos da Criança (CRC), usando uma abordagem baseada na comunidade para construir um presente e um futuro sustentáveis com um impacto social positivo.
O MPF convida você a participar de sua 11ª edição, que acontecerá ao longo de 2026 em diferentes regiões do Perú. Com base em nosso primeiro evento em Lima, que acontecerá de 21 a 28 de fevereiro de 2026, tanto presencialmente quanto virtualmente em espaços públicos e centros culturais, com uma proposta inovadora que inclui exibições de filmes 100% movidos a energia solar.
O festival alcançará áreas urbanas, rurais e de difícil acesso do Perú, com exibições abertas e gratuitas e a participação ativa de crianças, adolescentes, professores, famílias e comunidades indígenas.
O tema é aberto e filmes de todo o mundo são aceitos em nossas plataformas.
24·90 FC é um festival de cinema de futebol em Medellín, Colômbia. Cinema para pessoas do futebol, futebol para pessoas do cinema.
Quatro dias em uma cidade onde o futebol joga em casa em cada esquina, dedicados ao cinema de futebol de todo o mundo. Uma condição mantém o programa unido: o futebol deve estar presente, seja como o núcleo da história, como seu gatilho ou como o cenário em que ela se desenrola. O formato, o tempo de execução e a linguagem cinematográfica são gratuitos.
Organizado pela Corporación Cinéfagos, há 15 anos realizando festivais de cinema em Antioquia.
- Exibição de curta-metragem nacional e internacional: duração máxima: 30 minutos.
- Exibição de longa-metragem nacional e internacional: duração mínima: 31 minutos.
- Cinema Ambiental: um espaço dedicado à educação ambiental e divulgação científica.
O 4º Festival Internacional de Cinema sobre Envelhecimento: Vislumbres Através do Tempo é uma iniciativa universitária organizada pelo Centro Interdisciplinar do Envelhecimento (CiEn) da Universidade da República, com apoio do Centro de Estudos Críticos em Cultura Contemporânea (CECRITICC) da Universidade Autônoma de Querétaro, México. Envolve a colaboração com várias universidades da região e agências governamentais relacionadas a idosos de diferentes países.
O Festival visa chamar a atenção para temas relacionados ao envelhecimento e à velhice como parte de nosso tempo vital e sócio-histórico. Partimos de um paradigma que considera que as imagens e representações dos idosos — incluindo aquelas nas produções audiovisuais — afetam a forma como vivemos em relação ao envelhecimento, como nos percebemos como indivíduos idosos e como interagimos com os idosos. Acreditamos que a construção de espaços coletivos para pensar sobre o processo de envelhecimento pode contribuir para a construção de representações sociais não estigmatizadas.
Convidamos você a fazer ou apresentar curtas-metragens que, por meio de suas narrativas, personagens e/ou linguagem, contribuam para explorar, compreender e/ou retratar aspectos do envelhecimento em indivíduos, populações, instituições, etc., e/ou relações intergeracionais.
O festival acontece presencialmente simultaneamente em vários locais no Uruguai, Argentina, Brasil, Chile, Colômbia, Equador, Espanha e México, bem como on-line via YouTube.
Chamada de curtas-metragens de ficção e documentários para a 13ª edição do Festival de Cinema Cap Spartel
Tema deste ano: Cinema: um espelho do mundo
O cinema atua como um poderoso espelho da humanidade, refletindo as mudanças sociais, os medos, as esperanças e as contradições de nossas sociedades ao longo dos tempos. Muito mais do que mero entretenimento, ele molda nossa percepção do mundo, documenta a história e explora a condição humana, capturando a complexidade da realidade.
Edição 1 — Gran Canaria, Espanha · 17 a 21 de março de 2027
O NO FUTURE Film Festival celebra um cinema independente ousado, capaz de emocionar o público e gerar conversas significativas.
O NO FUTURE Film Festival é um festival internacional de curtas-metragens itinerantes que celebra o cinema independente como uma força de diálogo, conscientização e mudança social.
A primeira edição (2027) acontecerá em quatro cidades europeias:
• Las Palmas de Gran Canária (Espanha)
• São Marinho
• Pontedera, Toscana (Itália)
• Málaga (Espanha) — Grande Final
Cada cidade sedia sua própria Seleção Oficial, Júri Internacional e Cerimônia de Premiação. Os vencedores das três primeiras edições se tornam automaticamente parte da Grande Final em Málaga.
Aceitamos curtas-metragens de todos os gêneros e estilos. O que mais importa é a capacidade de contar histórias autênticas com qualidade artística e impacto emocional.
NO FUTURE é mais do que um festival de cinema. É um projeto cultural criado pela Asociación Proyecto Habla para promover o cinema como uma ferramenta contra o bullying, a violência e a exclusão social.
Uma porcentagem significativa da receita líquida do festival apoia a Fundação Olivares (Málaga), ajudando crianças afetadas pelo câncer e suas famílias.
Se você acredita que o cinema pode deixar um impacto duradouro além da tela, ficaríamos honrados em descobrir seu trabalho.
O Toronto Shorts International Film Festival é o maior festival de curtas-metragens do Canadá.
Toronto Shorts é uma organização sem fins lucrativos que oferece uma vitrine para os melhores curtas-metragens de cineastas de todo o mundo.
Acreditamos que o cinema de curta duração e seus criadores deveriam ter seu próprio principal festival de cinema em Toronto, merecendo reconhecimento semelhante dado ao longa-metragem.
Toronto Shorts é onde filmes de todos os gêneros se cruzam. O cerne do festival é a qualidade e o escopo de uma programação cinematográfica extraordinária, que consiste em um amplo espectro de categorias, de filmes de alto a baixo orçamento, com menos de 45 minutos.
Agora, em nosso 15º ano, o festival se tornou um trampolim de carreira, estabelecendo uma tradição de descobrir e promover cineastas que foram indicados ao Oscar, incluindo:
Indicado ao Oscar de 2021 “O Presente”, de Farah Nabulsi
“Fins de semana”, indicado ao Oscar 2019, de Trevor Jimenez
Indicados ao Oscar 2018, “Watu Wote - All of Us” (Alemanha) e “The Eleven O'Clock” (Austrália)
Toronto se destaca como o maior mercado de mídia do Canadá, possui o mundialmente famoso Museu Real de Ontário, a enorme Galeria de Arte de Ontário, a Soulpepper Theatre Company, a Toronto Symphony Orchestra e o Toronto Shorts International Film Festival.
Apresentamos os melhores curtas-metragens e seus cineastas de todo o mundo.
O Festival de Cinema sobre Educação Afetiva e Sexual de Amiens (FFEVAS), organizado pela La Fabrique d'Images, realizará sua segunda edição de 10 a 14 de maio de 2027.
Como o primeiro festival na França dedicado à educação afetiva e sexual por meio do cinema, apresenta uma seleção internacional de curtas-metragens (ficção, documentário, animação) abordando temas como consentimento, igualdade de gênero, diversidade sexual e de gênero, saúde sexual, prevenção de DST e luta contra a violência sexual e de gênero.
Os filmes selecionados serão exibidos perante júris profissionais e juvenis. Vários prêmios serão entregues.
O Festival Internacional de Cinema HARD:LINE tem como objetivo apresentar as várias faces do cinema extremo.
A questão sobre o que significa o termo “extremo” pode ser entendida examinando o conteúdo de nossa ampla seleção de filmes fantásticos. “Extremo” geralmente é definido por uma estética explícita, mas também pode ser representado por métodos incomuns de contar histórias ou por uma linguagem visual exótica. Portanto, estamos selecionando meticulosamente exemplos que podem ser importantes no futuro do gênero. Não estabelecemos limites em nossa busca e, seja um filme uma pérola da cena independente, divertido ou óbvio, H:LIFF adora filmes especiais!
O HARD:LINE International Film Festival não é um festival de armazéns onde a prioridade é mostrar o maior número possível de filmes, mas se concentra em apresentar alguns exemplos brilhantes de tudo o que um filme extremo pode ser.
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OBRIGADO POR SER CINEASTA!
Você e seu trabalho são as razões pelas quais existimos!
Agora em seu décimo quarto ano, o Festival de Cinema do Nordeste apresenta os melhores filmes independentes de cineastas, bem como novos talentos. A diversidade de filmes, selecionados por um comitê, inclui longas-metragens e curtas-metragens de todos os gêneros, além de documentários e roteiros. O festival é realizado em Teaneck, Nova Jersey, no histórico Teaneck Cinemas; com festas planejadas para iniciar o festival com estilo e espírito. Além disso, oferecemos uma atmosfera para o entusiasta do cinema interagir com os cineastas, bem como para que os cineastas possam interagir e interagir entre si e com os profissionais do setor.
O festival inclui festas posteriores, para oferecer oportunidades de interação e networking com outros cineastas, atores e frequentadores de festivais de cinema. Nos últimos anos, Harry Lennix, Lloyd Kaufman, Danny Roebuck, Matthew Modine, Vinnie Pastore, David Harris, Robert Clohessy, Brian O'Halloran, Fatima Ptacek, Gianni Russo, Duane Whitaker, Jefferson White, produtores da NBC, entre muitos outros participaram das festas (e do festival) após as festas (e o festival) do festival.
O KYIV INTERNATIONAL SHORT FILM FESTIVAL (KISFF) é o maior festival de curtas-metragens da Ucrânia.
Nosso festival apresenta uma grande variedade de curtas-metragens criados por cineastas emergentes e talentosos, incluindo estudantes de escolas de cinema e criadores independentes de todos os cantos do mundo. Nosso objetivo é mostrar os filmes mais emocionantes, inventivos e distintos, promovendo o cinema ucraniano, incentivando a comunicação e a troca de experiências entre cineastas e artistas ucranianos e internacionais e proporcionando um espaço seguro e acolhedor para nosso público.
O Festival Internacional de Cinema e Diversidade Sexual CINHOMO aceita filmes com temas LGBTIAQ de todas as nacionalidades, que serão elegíveis nas várias seções do festival: longas-metragens de ficção, curtas-metragens de ficção, longas-metragens documentais e curtas-metragens documentais.
As obras não devem ter sido exibidas em cinemas comerciais, transmitidas pela TV ou estar disponíveis ao público na Internet ou em qualquer outra plataforma em território espanhol antes da celebração do festival e devem ser protegidas por direitos autorais após 01/01/2024. Os longas-metragens devem ser inéditos na Comunidade de Castela e Leão; no caso de curtas-metragens, não serão exclusivos, mas serão valorizados positivamente. A organização se reserva o direito de incluir no programa fora da competição filmes que não atendam a essas condições.
Disturbia: além das realidades
Entre no desconhecido. Quebre as regras da realidade.
Você é um criador que se recusa a se limitar às leis da física, do tempo ou da experiência humana comum? Você constrói mundos com tinta, pixels e pura imaginação? Bem-vindo ao DISTURBIA: Beyond Realities, o melhor playground para a próxima geração de filmes inspirados em ficção científica, fantasia e quadrinhos.
Disturbia não é apenas mais um festival de cinema; é uma plataforma de lançamento cheia de energia para contadores de histórias visuais ousados. Estamos procurando thrillers de nível comercial, cyberpunk alucinante, alta fantasia épica e narrativas visuais fortemente influenciadas pela cultura de quadrinhos e histórias em quadrinhos. Se o seu filme desafia o status quo, apresenta imagens de ponta ou atrai o público com uma imaginação indomável, nossa tela pertence a você!
Nós preenchemos a lacuna entre visionários independentes e o público popular e cheio de entusiasmo de jovens adultos e entusiastas do gênero. Mostre-nos o que está além da realidade.
Por que se inscrever no Disturbia?
Massive Cult and Exposure: exiba seu filme diante de um público cheio de jovens adultos, fãs da cultura pop e profissionais em busca da próxima grande novidade.
The Ultimate Award: Os vencedores levarão para casa The Disturbia Prism, The Vortex ou The Portal.
Uma máquina de marketing: cineastas selecionados recebem forte promoção em nossas redes digitais, incluindo trailers, destaques de diretores e campanhas publicitárias nas redes sociais personalizadas para maximizar a pegada de seu filme.
