Dieses Mal, um all die Produktionen und Erfahrungen, die Lateinamerika bereits zu großartigen und erfolgreichen Ergebnissen gemacht haben, auf die kolumbianische Bühne zu bringen, weil sie in der Öffentlichkeit zunehmend gefragt und anerkannt werden.
Was ist die Mission?
Werden Sie zu einer der wichtigsten Plattformen für die Förderung, Verbreitung, Ausstellung und den Vertrieb von audiovisuellen Horror-, Suspense- und/oder Science-Fiction-Werken im Land mit dem Ziel, hochwertige Produktionen bekannt zu machen und zu unterstützen, um die Entwicklung des Kinos zu fördern und die Entwicklung der Branche zu fördern Filme dieser Art in großem Maßstab zu zeigen.
Mit dem Geist des Austauschs, der das lateinamerikanische Universum kennzeichnet, bietet das Bogotá Horror Film Festival Orte, an denen Fachleute aus der Branche und ihr Publikum getroffen werden können. Ein lebendiges Publikum, das nach Suchen sucht, die sie dazu bringen, das Menschliche zu transzendieren.
Was ist die Vision des Festivals?
Das Bogotá Horror Film Festival ist eine kulturelle Veranstaltung, die darauf abzielt, einen Raum zu schaffen, in dem Sie zusammenleben, die besten Kinogenres wie Horror, Spannung und/oder Science-Fiction, Lateinamerika und die Welt teilen und verbreiten können. Liebhaber dieser Art von Kino werden nicht nur Zuschauer sein, sondern auch die Möglichkeit haben, an verschiedenen Dynamiken, Vorführungen, Vorträgen, Workshops und vielem mehr teilzunehmen.
Kurzfilm und Musik im Freien. Genau das schlägt Korterraza vor, ein Kurzfilmfestival, das vom 25. bis 28. Juni 2025 in Vitoria-Gasteiz seine vierzehnte Ausgabe und im Sommer die elfte Ausgabe von Korterraza Araba feiert.
Internationales Fantastisches Filmfestival von Castilla y León „Terroríficamente Cortos“, geboren aus Begeisterung und Liebe zum Kino der palencianischen jungen und der Notwendigkeit, die Kultur und Freizeit in der Stadt Palencia zu fördern, die den institutionellen und geschäftlichen Sektor der spanischen Provinz einbezieht.
Thema
Unser Thema ist einfach und es ist nur ein Wort: INNOVATION
Motivation
Wir ermutigen Filmemacher, innovative Konzepte zu entwickeln und einzigartige Geschichten zu erzählen, die Frieden und Wohlstand in ihren Ländern fördern.
Vision
Förderung der internationalen Solidarität und einer Vielzahl von Möglichkeiten für Filmemacher, Unternehmen und Rundfunkveranstalter durch Film.
Auftrag
Schaffen Sie eine sich selbst tragende Filmindustrie und eine neue Generation von Filmemachern von Weltklasse.
Geschichte des Hintergrunds
Das Ekurhuleni International Film Festival wurde als Ergebnis des Siyafunda-Programms gegründet, einer Initiative von Rhythm Cycle Trading Projects in Zusammenarbeit mit der Metropolregion Ekurhuleni: Abteilung: SRAC: Abteilung Darstellende Kunst. Ziel des Programms ist es, arbeitslose Jugendliche wirtschaftlich zu stärken und ihnen wichtige Fähigkeiten zum Filmemachen zu vermitteln. Förderung der lokalen Unternehmen der Filmindustrie und Förderung des sozialen Zusammenhalts und der allgemeinen Jugendentwicklung. Die Förderung einheimischer Musik und Instrumente sowie die Teilhabe an den Künsten ist eine der wichtigsten Aufgaben des Programms.
Der Bereich Kinematografie des Projekts initiierte das Ekurhuleni International Film Festival über einen seiner Partner, Rhythm Cycle Projects, eine lokale Film- und Fernsehproduktionsfirma. Ziel des Festivals ist es, aufstrebende lokale und internationale Filmemacher zu stärken. Dadurch werden Fähigkeiten im Filmemachen vermittelt und Möglichkeiten zur Vernetzung mit lokalen und internationalen Rundfunkveranstaltern geschaffen. Dadurch werden auch die lokalen Unternehmen durch die Filmindustrie und die allgemeine wirtschaftliche Entwicklung in einer Vielzahl von Wirtschaftssektoren gefördert.
Führe junge angehende Filmemacher in das Filmemachen von Wildtieren ein
Informieren Sie die Menschen über die Natur und Filme
Schaffen Sie Netzwerkmöglichkeiten für lokale Filmemacher, Rundfunkveranstalter und Geldgeber
Fördern Sie indigene Musik
Bereicherung der Künste
Förderung von Kultur und Erbe
Den Tourismus ankurbeln
Allgemeine Jugendentwicklung
Rundfunkveranstalter anlocken
Schaffen Sie Arbeitsplätze und wirtschaftliche Möglichkeiten
Ziele und Aufgaben
1. Um sicherzustellen, dass jede Regierungsbehörde zur Vorbereitung des nächsten Haushaltsjahres über einen Fortschrittsbericht auf Video verfügt.
2. Um die Menschen darüber aufzuklären, wie unsere Regierung arbeitet, und ihnen zu helfen, herauszufinden, was und wie sie dazu beitragen können, unsere Wirtschaft anzukurbeln und Leistungen zu erhalten.
3. Entwicklung eines Werbeträgers für KMU, Großunternehmen, Banken und Bildungseinrichtungen, um Einnahmen für das Projekt zu generieren und die Teilnehmer während des Studiums zu unterstützen.
4. Schaffung einer lokalen Filmindustrie, die die Armut in ländlichen Gebieten durch die Produktion von Filmen mindert, die ihre Geschichten erzählen und den internationalen Markt für sich gewinnen.
5. Vermittlung von Fähigkeiten im Bereich des Filmemachens an Jugendliche außerhalb der Schule und Arbeitslose.
6. Präsentieren Sie Südafrikas Talent im Geschichtenerzählen und stellen Sie durch Film- und Fernsehproduktionen eine neue Generation von Charakteren vor.
7. Aufbau von Partnerschaften mit anderen Gebieten zur Umsetzung von Koproduktionsverträgen, die RSA mit anderen Ländern unterzeichnet hat, um unsere lokale Filmindustrie auszubauen.
Programm
Anmeldungen
Begrüßung und offizielle Eröffnung
Ausstellungen
Werkstätten
Seminare
Vorführungen
Ausschreibung
Netzwerksitzungen
Unterhaltsame Spaziergänge
Weinverkostung
Internationale Filmpreise von Ekurhuleni
Das International Environmental Film Festival ist ein Festival, das Kurzfilmen (Fiktion und Dokumentarfilm) gewidmet ist, die sich mit Umweltthemen wie Klimawandel, globale Erwärmung, Artensterben... Aktionen des Peace Corps... Aktivismus... befassen.
Wir sind ein 100-prozentiges Umweltfilmfestival und unser Ziel ist es, Bildung durch Unterhaltung und Sensibilisierung zu fördern, indem wir audiovisuelle Medien als Instrument und Sprache verwenden.
Das IEFF ist ein jährliches Filmfestival, das im Dorf Sidi Wassay-Massa im Süden Marokkos (60 km von Agadir City entfernt) stattfindet.
Dieses internationale Treffen, das in Punta del Este bereits ein Klassiker ist, weist einige Besonderheiten auf, die es von anderen jüdischen Filmfestivals der Welt unterscheiden, da es in einem so besonderen Badeort wie Punta del Este stattfindet, einem Treffpunkt, an dem sich jährlich Gemeinden aus verschiedenen Ländern in Uruguay treffen.
Das Jüdische Filmfestival von Punta del Este (Festival Internacional de Cine Judío de Uruguay, FICJU®) wurde 2003 mit dem Ziel gegründet, einen kulturellen, pädagogischen, didaktischen und illustrativen Raum zu schaffen, der darauf ausgerichtet ist, das Wissen über die Geschichte des jüdischen Volkes und seiner vielfältigen Kulturen und Traditionen zu fördern und so unsere Identität und Integration durch Kunst zu stärken.
Spiel- und Dokumentarfilme mit unterschiedlichen Perspektiven auf das jüdische Thema werden gezeigt, Räume für die Analyse und Reflexion der Geschichte, Gebräuche und Kulturen unserer Menschen auf der ganzen Welt organisiert und die Erinnerung an die Shoa (Holocaust) wird ständig gepflegt.
Wir entdecken neue Aspekte unseres Erbes und unserer Identität und lernen die aktuellen Bedingungen in den verschiedenen jüdischen Gemeinden auf der ganzen Welt kennen und fördern so die Integration aller jüdischen Menschen durch das Wissen um unser gemeinsames Wesen.
Aus den oben genannten Gründen wird das Jüdische Filmfestival von Punta del Este mit durchschnittlich 2.500 Teilnehmern zu einem Schwerpunkt der Touristenattraktion.
⭐️⭐️⭐️ Bargeldbonus ⭐️⭐️⭐️
Eine Geldprämie in Höhe von 3.000 RMB wird direkt an die Gewinner vergeben.
⭐️⭐️⭐️ Offline-Vorführungen ⭐️⭐️⭐️
Ein exklusives zweitägiges Vorführungserlebnis in einem hochmodernen Kino.
⭐️⭐️⭐️ aktuelle Preise ⭐️⭐️⭐️
Der Gewinner des Best Director Award erhält einen Preis im Wert von 10.000 RMB, der vom MOMA zur Verfügung gestellt wird.
Jeder jährliche Preisträger erhält eine maßgeschneiderte Trophäe (im Wert von 2.000 RMB), die exklusiv vom Lederkünstler Zhang Li gefertigt wurde.
Der Gewinner des Preises für die beste Kinematographie erhält ein Mietpaket in Höhe von 10.000 RMB, das von VILTROX zur Unterstützung seiner kreativen Bemühungen bereitgestellt wird.
⭐️⭐️⭐️ IMDb-Qualifikationen ⭐️⭐️⭐️
- Liste der jährlichen Gewinner der ersten 33 Internationalen Filmfestspiele
Preisträger/Land der Arbeit
- Beste RegieYang Chaojie (Farewell Tengger) China
- Bester Kurzfilm The Nameless Blade China
- Bestes DrehbuchGabriel Vilandré (Hammer, Wrench & Screwdriver) Kanada
- Beste AnimationJorge Morais Valle (In Half) Portugal
- Beste Originalpartitur: Oskar Bells, Polen
- Bestes SounddesignPetr Cikhart (Valet) USA
- Bester Schnitt SAA (Hunter Loading) Serbien
- Beste Kinematografie Anaïs (La Croix) Koproduktion Frankreich-Italien
hochkarätige Jurymitglieder garantieren, dass jeder Film mindestens viermal angesehen wird
FÜR ALLE EINSENDUNGEN IST DAS HOCHLADEN EINES ENGLISCHEN UNTERTITELS ERFORDERLICH.
Jedes Quartal zeichnen wir die besten unabhängigen Kurzfilme aus, die aus der ganzen Welt kuratiert wurden, und zwar mit einem hohen Leistungsstandard und einer sehr wettbewerbsfähigen Akzeptanzrate. Die Preisträger der viervierteljährlichen Ausgaben qualifizieren sich für die Annual Awards.
Wir begrüßen Projekte aus allen Genres, ob fiktiv oder nicht fiktiv, linear oder nichtlinear, einschließlich nicht englischsprachiger, kostengünstiger oder kostengünstiger Produktionen sowie Werke aus Ländern, die in der globalen Filmindustrie traditionell unterrepräsentiert sind.
Wichtigste Beurteilungskriterien: innovatives und/oder kompetentes Filmemachen, leidenschaftliches Geschichtenerzählen.
Die Jurymitglieder sind allesamt hochrangige Filmemacher, die in die engere Wahl für Filmfestivals der Kategorie A und führende unabhängige Filmfestivals kamen und an Hollywood-Filmproduktionen mitgewirkt haben.
Die Vorjury setzt sich aus Filmemachern, Verleihern und Medienmanagern zusammen, und wir werden sicherstellen, dass jeder Film von mindestens drei Vorrichtern und einem Schlussrichter angesehen wird.
Wir haben viele private Theater in verschiedenen Städten, in denen Vorführungen stattfinden, darunter Peking, die Hauptstadt Chinas, und Chengdu, die Heimatstadt der Pandas. Neben dem Geldpreis erhalten die Gewinner auch Preise von Sponsoren wie SmallRig, Rode, Aputure usw. Die Gewinner des besten Dokumentarfilms und des besten Kurzfilms erhalten eine Trophäe, ein Zertifikat und ein exklusives Interview.
Nummer drei ist eines der wichtigsten und mysteriösesten Elemente der östlichen Kultur.
In der Antike gab es die „Drei Kaiser“, am Hof die „Drei Herren“ und die „Drei Ältesten“ in den Präfekturen, Landkreisen und Dörfern. Religionen, die einen tiefgreifenden Einfluss auf die Welt haben, sind keine Ausnahme. In der taoistischen Mythologie gibt es „Drei Reine“, und der Konfuzianismus schlug die „Drei Reinen“ oder „Drei Kardinalrichtlinien“ vor, während es im Buddhismus „Drei Welten“ gibt. Im „Tao Te Ching“ heißt es auch: „Tao bringt eins zur Welt, eins bringt zwei zur Welt, zwei gebären drei und drei gebären alle Dinge.“ Selbst in der Theorie der traditionellen chinesischen Medizin gibt es die sogenannten „drei Yin und drei Yang“. Die Alten glaubten, dass Taiyang, Yangming und Shaoyang im menschlichen Körper die drei Yangs sind; Taiyin, Shaoyin und Jueyin sind die drei Yin. Die Lage dieser wichtigen Meridiane steht in direktem Zusammenhang mit der Gesundheit der Menschen.
Sima Qian schrieb in „Historical Records·Lüshu“: „Die Zahl beginnt mit eins, endet mit zehn und endet mit drei.“ Die „Drei Juwelen“ des Buddhismus: Buddha, Dharma und Sangha. Konfuzius hatte drei Ängste: Angst vor dem Schicksal, Angst vor Erwachsenen und Angst vor den Worten der Weisen. Das bedeutet: „Ein Gentleman sollte drei Punkte der Ehrfurcht haben: Ehrfurcht vor dem Willen Gottes, Ehrfurcht vor dem tugendhaften Monarchen und Ehrfurcht vor den Lehren der Heiligen.
Zeng Guofan hat die Drei Tugendregeln von Zeng Guofan. Die erste besteht darin, nicht zu viel zu sagen, die zweite besteht darin, sich von Wut zu enthalten, und die dritte besteht darin, kein wütendes und suchendes Herz zu haben.
Wir glauben auch, dass Sie innerhalb von 33 Minuten eine sehr spannende Geschichte erzählen und das Publikum in einer begrenzten Zeit konzentrierter machen können. Wir glauben, dass die Aufführung umso besser ist, je enger die Bühne ist. Deshalb hoffe ich, dass Sie auf den 33. Internationalen Filmfestspielen Werke schaffen können, die die östliche Kultur schockieren.
Das Cittador International Film Festival in Wien ist eine jährliche Veranstaltung, die internationale, europäische und österreichische unabhängige Spiel- und Kurzfilme präsentiert. Unser Festival richtet sich an alle Filmemacher, die inspirierende, hochwertige, fesselnde, originelle und fantasievolle Filme lieben.
Unser Filmfestival wurde mit dem Ziel gegründet, aufstrebende Filmtalente zu präsentieren, das Publikum zu inspirieren und zu unterhalten sowie Filmemacher und Filmliebhaber zu motivieren. Unser Ziel ist es, aktuelle filmische Themen und Bestrebungen weltweit im Film zu entdecken und hervorzuheben.
Deshalb zeigen wir Filme als Palette aus allen Filmgenres, sodass ein umfassendes filmisches Bild für das Filmpublikum entstehen kann.
Das Cittador International Film Festival berücksichtigt Spielfilme mit einer Laufzeit von bis zu 120 Minuten und Kurzfilme mit einer Laufzeit von bis zu 30 Minuten.
Die Live-Kinovorführungen der Gewinnerfilme mit einer Live-Preisverleihung finden im Lugner Kino in Wien, Österreich, statt.
VORFÜHRUNGEN
Die Vorführung findet vom 14. bis 21. Dezember 2025 entweder als Live-Vorführung im Kino oder als Online-Vorführung statt. Das bedeutet, dass alle Kurzfilme, die mit dem Best-Of-Preis ausgezeichnet wurden, im Kino gezeigt werden und alle Best-of-Langfilme online gezeigt werden. Der vollständige Spielplan wird auf der CIFF-Website veröffentlicht.
Nach den Vorführungen im Kino werden die anwesenden Filmemacher, Crews, Darsteller und Filmbegeisterte zu Videointerviews eingeladen. Diese Videos werden auf unserer Website unter „Cittador's Talks“ veröffentlicht und in den sozialen Medien geteilt. Bitte beachten Sie, dass das Festival keine Reise- und Übernachtungskosten für die Teilnahme an der Vorführung übernimmt.
LIVE-PREISVERLEIHUNG
Die Preisverleihung findet am 14. Dezember 2025 live im Lugner Kino statt. Während der Preisverleihung werden die preisgekrönten Filme vorgestellt, Filmemacher werden zu einer Stellungnahme eingeladen und die offiziellen Urkunden werden ausgehändigt.
Filmemacher werden gebeten, ihre Teilnahme an der Preisverleihung nach der Entscheidung der Jury per E-Mail zu bestätigen, um sicherzustellen, dass sie in das Programm aufgenommen werden. Bitte beachten Sie, dass die Reise- und Übernachtungskosten für die Teilnahme an der Vorführung nicht vom Festival übernommen werden.
Filmemacher, die nicht anwesend sein können, werden gebeten, eine Videobotschaft (max. 2 Minuten) zu senden, die während der Zeremonie gezeigt wird.
Der erste Teil der Vorführung folgt unmittelbar nach der Preisverleihung. Da das Festival auch als Netzwerkmöglichkeit für Branchenfachleute dient, findet nach der Vorführung ein Meet-and-Greet statt. Während des Meet-and-Greets werden Filmemacher, Teammitglieder und Filmbegeisterte auf Video interviewt. Diese Videos werden auf der CIFF-Website in der Reihe „Cittador's Talks“ veröffentlicht und in den sozialen Medien geteilt.
Die Filmemacher erhalten weitere Informationen zur Preisverleihung per E-Mail. Wir bitten Sie daher, Ihre Kontaktdaten auf dem neuesten Stand zu halten.
TEILNAHMEBEDINGUNGEN UND AUSSCHREIBUNG
IX PLANET AUF DEM INTERNATIONALEN UMWELTFILMFESTIVAL
September | 2025
BESCHREIBUNG
Kolumbien wird zur Bühne für die Erörterung aktueller Umweltfragen. Zu diesem Zweck schlägt Planet On einen Dialog zwischen Filmemachern, Wissenschaftlern, der Industrie und der Öffentlichkeit durch Filmarbeiten und einen Kurzfilmwettbewerb vor. Es zielt darauf ab, einen notwendigen Raum zu schaffen, in dem Menschen die verschiedenen ökologischen Herausforderungen, mit denen die Menschheit konfrontiert ist, aus ihrer Perspektive erzählen können.
Planet On sucht nach den besten Geschichten über den illegalen Handel mit Wildtieren und den Schutz der Fauna in Lateinamerika sowie über alle anderen Umweltprobleme, mit denen sich die Teilnehmer befassen möchten.
Die IX. Ausgabe des Planet On International Environmental Film Festival wird der ideale Ort sein, an dem wir uns treffen, um über die Auswirkungen dieser Themen auf unser Leben nachzudenken und natürlich die besten audiovisuellen Werke zu würdigen.
Das Festival betrachtet Kreativität und die freie Meinungsäußerung von Künstlern als grundlegende Elemente für das Verständnis der Realität. Aus diesem Grund wird Planet On von den teilnehmenden Werken in den verschiedenen Kategorien verlangen, dass sie der Relevanz, Qualität sowie ökologischen und filmischen Bedeutung entsprechen.
Die Ausschreibung steht sowohl nationalen als auch internationalen Kurz- und Spielfilmen offen.
Termine der Aufforderung zur Einreichung von Beiträgen
Eröffnung:
1. Dezember 2024
Frist:
30. April 2025
Ankündigung ausgewählter Werke:
Juni 2025
In allen Bereichen, die auf der FestHome-Plattform verfügbar sind, werden Projekte bis zum 30. April 2025, 24:00 Uhr kolumbianischer Zeit, eingereicht.
HINWEIS: Die Teilnahme an der Ausschreibung bedeutet nicht, dass Werke als Teil der offiziellen Auswahl oder als Gewinner von Leistungen und/oder Preisen akzeptiert werden, sofern sie nicht vom Planet On Curatorial Committee ausgewählt wurden.
KONTAKT UND WEITERE INFORMATIONEN
info@planeton.co
Das einzige Filmfestival der Welt, das in der beeindruckenden Kulisse der Kuppel des UNLP-Planetariums stattfindet.
Das Festival Gritos en el Planetario wurde 2022 mit der Überzeugung ins Leben gerufen, die lateinamerikanische Produktion von Genrefilmen zu fördern und zu verbreiten und gleichzeitig Teenagern und jungen Menschen die Welt der wissenschaftlichen Öffentlichkeitsarbeit wie das Universitätsplanetarium näher zu bringen.
In seiner Ausgabe 2024 findet das Festival vom 30. Oktober bis 2. November im UNLP-Planetarium statt.
Weitere Informationen finden Sie unter https://gritosenelplanetario.com.ar/.
Das Hauptziel des Kurzfilmfestivals ist die Verbreitung von Ökosystemen und biologischem Erbe durch filmische und audiovisuelle Werke, die nach Qualitätskriterien ausgewählt wurden.
Das Filmfestival „Buddyfilmfestival“ ist ein Festival von Festivals und eine ganzjährige interkulturelle Plattform/ein Filmlabor, das die Themen der Einzigartigkeit des Menschen als Schöpfer seiner Realität in Ko-Kreation mit seiner göttlichen Komponente untersuchen wird.
„Buddyfilmfestival“ — Februar — Proskurinovsky Film Festival, das die Präsidentin des Filmfestivals, Irina Honda, ihrem Ehemann, der Russischen Akademie der Wissenschaften, Viktor Alekseevich Proskurin, widmet.
AnimationBuddyFilmFestival ist ein internationales Sommerfestival für Animations- und Animationsfilme.
Buddyfilmfestival — Festival der Festivals einer einzigartigen Person.
ACTRUM ist ein gemeinnütziger Kulturverein, der in allen Bereichen des künstlerischen Sektors tätig ist.
Bei diesem Festival werden die Werke der Finalisten online gezeigt und es wird der Öffentlichkeit zugänglich sein, die über unsere Website für ihre 3 beliebtesten Kurz- und Spielfilme aus jeder Sektion abstimmen muss, um die öffentlichen Preise zu vergeben.
Registriere dein Projekt! Wir akzeptieren jedes Geschlecht.
Ziel dieses QF-Festival ist es, einen Raum für die Ausstellung von Qualitätskino zu bieten und gleichzeitig Produktionen zu unterstützen, deren zentrale Themen sexuelle Vielfalt und die Verteidigung der Menschenrechte der LGBT+-Gemeinschaft sind. Gleichzeitig schafft diese Veranstaltung einen Treffpunkt für alle, die an der Produktion dieser Art von Kino beteiligt sind, sowie für Menschen, die in Zukunft dasselbe tun möchten oder sich für die oben genannten Themen interessieren. Dieses Festival öffnet die Türen, sodass sowohl am kreativen Prozess beteiligte als auch Interessierte ihre Erfahrungen austauschen und ihre Kräfte bündeln können, indem sie Filme zeigen und Ideen und Erfahrungen austauschen, unabhängig von ihrem Herkunftsland.
Horror, das vielseitige Genre. Weit bekannt und doch selten gefeiert. Dieser Streit wird mit dem Drehbuchautor geteilt, der die Grundlage für einen Film liefert, aber unter dem Glanz des Regisseurs und der Schauspieler in Vergessenheit gerät.
Mit dem Aufstieg und der Popularität des gehobenen Horrors sehen wir auch, dass das Genre, das von Kritikern weithin als „leer“ missachtet wird, nicht nur in seiner einfachsten Form gut war, sondern sich auch hervorgetan hat, wenn es um Tiefe geht.
Die Horror Screenplay Awards wurden ins Leben gerufen, um das vernachlässigte Genre und seine leidenschaftlichen Fackelträger ins Rampenlicht zu rücken. Um zu analysieren und zu kritisieren, wie das Skelett eines Horrorfilms durchscheint. Die bittere Angst zu kritisieren, die eine Geschichte bieten kann. Und um die Brillanz der Pioniere im neuen Zeitalter anzuerkennen.
Melden Sie sich noch heute an, um für Ihre Fähigkeiten ausgezeichnet zu werden, eine Geschichte zu erzählen und ein Publikum zu erschrecken.
BOSIFEST ist das Internationale Dokumentarfilmfestival für und von Menschen mit Behinderungen, das einzige seiner Art in Südosteuropa, das dieses Jahr zum sechzehnten Mal vom Hendi Center Koloseum in Serbien organisiert wird. Wie in den letzten fünfzehn Jahren wird auch in diesem Jahr eine große Anzahl von Filmen auf der großen Leinwand gezeigt, sowohl im wettbewerbsorientierten als auch im nicht wettbewerbsorientierten Teil. Bisher hatten die Besucher des BOSIFEST die Möglichkeit, 850 Filme zu sehen, die das Leben von Menschen mit Behinderungen zum Thema hatten oder die von behinderten Autoren geschaffen wurden.
Neben Filmvorführungen bietet BOSIFEST zusätzliche Programme in Form von Workshops, Podiumsdiskussionen und Diskussionsrunden.
EINFÜHRUNG
Das Festival berücksichtigt Beiträge aller Genres, von Kurzfilmen bis hin zu abendfüllenden Spielfilmen, und findet direkt nach dem Utah Shakespeare Festival in Süd-Utah in „Festival City, USA“ statt. Innerhalb von 20 Autominuten erreichen Sie den Kolob Canyon of Zion National Park, das Cedar Breaks National Monument, das Brian Head Ski Resort, trockene Wüste, Schafhirten, Ranches, rote Berge, grüne Berge und UFO-Sichtungen. Die Lage ist ideal für Filmemacher, die Urlaub suchen. Es ist ein Rückzugsort für Künstler für Film, Küche, Partys und Workshops mit aufgeschlossenen Fachleuten. Dieses aufstrebende Festival findet jeden Herbst in Cedar City statt.
AUFTRAG UND ZIEL
Förderung der Produktion von Medien sowohl auf dem unabhängigen als auch auf dem professionellen Markt, die die Menschheit in einem positiven Licht darstellen, und Förderung von Originalwerken, die Medien durch Innovation, Kreativität und Sensibilität neu definieren und ein Publikum aus der ganzen Welt sowohl aufklären als auch weiterbilden.
ÜBER DAS FESTIVAL
Das Internationale Red Rock Film Festival. Das Red Rock Film Festival wurde 2007 im Süden Utahs gegründet und entwickelte sich schnell zu einem international anerkannten Festival mit preisgekrönten Juroren und einem strengen Vorauswahlverfahren. Es wurde sowohl 2009 als auch 2013 vom MovieMaker Magazine in die Liste der „besten Festivals, die die Eintrittsgebühr wert sind“ aufgenommen.
DEMOKRATISCHE FILMAUSWAHL
Alle Filme werden von Mitgliedern unseres Vorschauausschusses rezensiert und nach den Kriterien Regie, Drehbuch, Schauspiel/Talent, Produktionswerte und Werte nach der Produktion bewertet. Lokal oder international, Freund oder Fremder, hübsch oder schlicht, berühmt oder nicht: Alle Filme werden gleich behandelt und durchlaufen dieselbe demokratische Filmauswahl.
DEMOGRAFISCHE
Die Bevölkerungsgruppe ist gut ausgebildet und besteht hauptsächlich aus leeren Nestern, Studenten und älteren Menschen. Das Festival hat sich auch zum Ziel gesetzt, neue Filme für kluge Menschen sowie hochwertige Filme für Jugendliche, Sportfilme und Filme mit einer Botschaft zu finden.
GENRE
Alle Genres werden berücksichtigt. Obwohl Dokumentarfilme beim Red Rock Film Festival ein dominierender Schwerpunkt waren, lobt das Festivalpublikum oft die Vielfalt und Vielfalt der Filme, die für das Festival in Utah ausgewählt wurden. Animations-, Kunst-, Kinder-, Komödien-, Dokumentar-, Drama-, Experimental-, Fiktion-, Erzähl-, Romanze-, Sport-, Studenten-, Horror-, Suspense-, Mystery-, Musical-, Musikvideos, Kriegsthemen, Frauenfragen, Familien- und humanitäre Filme werden alle berücksichtigt. Kulturelle Vielfalt ist auch ein Höhepunkt des Festivals. Afrikanische, amerikanische, asiatische, europäische, indische, indigene, Inselbewohner, Latinos, Buddhisten, Christen, Hindus, Muslime, Spirituelle, Yogi und andere philosophische, staatliche, historische und künstlerische Kulturen sollen erforscht werden.
WETTBEWERB:
Alle Genres werden berücksichtigt, darunter Animations-, Dokumentar-, Experimental-, Fiktion-, Musikvideo- und Studentenfilme. Das Festival hat mehrere Wettbewerbskategorien, darunter einzigartige Unterkategorien wie Featurette und Kurzfilm.
Die Programmdirektoren können nach eigenem Ermessen auch weitere Kategorien auswählen, je nachdem, wie viele qualifizierte Beiträge eingegangen sind.
JEDER FILM VERDIENT EIN ZUHAUSE
Es geht nur darum, wie sehr wir einen Film mögen und wo wir ihn platzieren. Wir wollen einfach einen guten, originellen Film, der unsere Mission zeigt. Wir gehen davon aus, dass sich einige Filme hervorragend für die Kinos eignen würden, andere für das Fernsehen, einige für den Unterricht, für unsere Filmreihe oder für eine großartige Premiere. Um den unabhängigen Geist zu fördern, ist Red Rock bestrebt, ein Zuhause für alle Filme zu finden, die sich für den Wettbewerb qualifizieren. Dies gibt den Filmemachern die Möglichkeit, ihre Arbeit bekannt zu machen, auch wenn sie es vielleicht nicht ins Festivalfinale schaffen. Das Festival veranstaltet auch einen Mini-Filmmarkt, das ganze Jahr über Sondervorführungen und wir geben Empfehlungen für andere Festivals.
FILMMARKT
Der Utah Film Market ist ein kleiner Bereich des Festivals, in dem Filmemacher und andere Branchenexperten Filme in der Festivalbibliothek oder in speziellen Branchenvorführungen ansehen können, die ausgewählten Finalisten und anderen Favoriten des Festivals angeboten werden.
MI PRIMER FESTIVAL (MEIN ERSTES FESTIVAL) - Internationales Filmfestival für Kinder, Barcelona und Madrid - 17. Ausgabe: vom 9. bis 23. November 2025.
„Mi Primer Festival“ ist ein internationales Filmfestival für Kinder von 2 bis 12 Jahren. Mein erstes Filmfestival bietet über 100 Filme in insgesamt 21 Vorführungen. Kurz gesagt, MPF ist eine Film-Extravaganz, die sowohl verschiedene Techniken und Formate als auch die Kreativität von Künstlern aus der ganzen Welt zeigt.
Der internationale Wettbewerb für KURZFILME für Kinder wird 4 Programme umfassen:
- Internationaler Kurzwettbewerb für Kinder über 2 Jahre
- Internationaler Kurzwettbewerb für Kinder über 4 Jahre
- Internationaler Kurzwettbewerb für Kinder über 7 Jahre
- Internationaler Kurzwettbewerb für Kinder über 10 Jahre
Der internationale Wettbewerb für SPIELFILME wird ein Filmprogramm mit maximal 10 Titeln umfassen.
Das Festival findet im November gleichzeitig in Barcelona und Madrid statt und ist eine großartige Gelegenheit für Jungen und Mädchen im Alter von 2 bis 12 Jahren, ein einzigartiges und beispielloses Kino zu entdecken.
Das Festival bietet auch Filme, die nicht speziell für Kinder gedreht wurden, weshalb es sowohl Filmregisseure als auch Verleiher ermutigt, ihre Werke zu präsentieren, auch wenn sie nicht für dieses Publikumsprofil konzipiert wurden. Jüngere Zuschauer stellen sich der Herausforderung, und die Einführungen und Diskussionen, die die Filmvorführungen begleiten, bieten einen guten Rahmen, um die Filme zu verstehen und zu genießen.
