FESTIVAL DEL CINEMA DI RUSTENBURG (RFF)
L'esclusivo evento cinematografico annuale di Rustenburg e North West organizzato dal Rustenburg Film Festival (NPC), una società senza scopo di lucro registrata che opera ai sensi del South African Companies Act 71 del 2008.
L'obiettivo principale dell'organizzazione è ospitare il Rustenburg Film Festival e altri eventi legati al cinema in linea con i mandati dell'organizzazione.
Festival del cinema culturale e turistico (CTFF) - Jaipur, India
Summit mondiale sulla cultura (WCS) e Summit mondiale sul turismo cinematografico (WFTS)
26 — 27 agosto 2026 | Jaipur, Rajasthan, India
Una grande celebrazione della cultura e del turismo globali attraverso il cinema, il Culture & Tourism Film Festival presenta film che mettono in risalto la bellezza e la diversità di entrambi. Unisciti a noi nella Città Rosa, Jaipur, per celebrare la ricca intersezione di diverse culture e civiltà attraverso il cinema. I film sono portatori della cultura e il cinema funge da potente mezzo per riflettere e condividere queste narrazioni. Durante il festival, non solo potremo goderci questo viaggio cinematografico, ma ospiteremo anche il World Culture Summit (WCS) e il World Film Tourism Summit (WFTS), che riuniranno voci da tutto il mondo per discutere di cultura, cinema e turismo.
Organizzato da
Jaipur Film Market-JFM, International Cinema Centre-ICC, Jaipur International Film Festival JIFF Trust e Aryan Roj Foundation
Per saperne di più: https://jaipurfilmmarket.org/CultureTourismFilmFestivalJaipur.php
Festival mondiale del cinema studentesco (WSFF) - Jaipur, India
Summit mondiale sul cinema studentesco (WSCS)
26 — 28 agosto 2026 | Jaipur, Rajasthan, India
Il World Student Film Festival è una celebrazione globale dedicata agli studenti che studiano cinema di tutto il mondo. Offre una piattaforma unica per i registi emergenti per mostrare i loro lavori, partecipare a discussioni e contribuire all'evoluzione del panorama cinematografico mondiale. Riconoscendo l'assenza di tali festival in India, questa iniziativa è stata lanciata per colmare questa lacuna. Oltre al festival, ogni anno si terrà anche il World Student Cinema Summit (WSCS), che promuove l'interazione, l'apprendimento e la collaborazione tra i registi studenti. Jaipur è entusiasta di dare il benvenuto a questi giovani visionari che stanno plasmando il futuro del cinema.
Organizzato da
Jaipur Film Market-JFM, International Cinema Centre-ICC, Jaipur International Film Festival JIFF Trust e Aryan Roj Foundation
Per saperne di più:
https://jaipurfilmmarket.org/WorldStudentFilmFestivalJaipur.php
CORTISONICI RAGAZZI: prodotti audiovisivi realizzati nelle scuole secondarie di primo e secondo grado e da associazioni, cooperative sociali ed enti che lavorano in ambito educativo con gruppi di giovani ed adolescenti. Il concorso è aperto anche alle opere realizzate in autonomia da gruppi informali di giovani videomakers o singoli autori di età inferiore ai 19 anni.
CORTISONICI RAGAZZI ACADEMY: prodotti audiovisivi realizzati nelle Università, Scuole di Cinema e Realtà formative post-diploma che operano nell’ambito dell’audiovisivo.
La missione del festival è promuovere l'importanza della musica da film e dei suoi compositori, nonché del suono cinematografico e del cinema in generale. Gli obiettivi del festival sono creare e incoraggiare discussioni, connettere persone, consigliare ed educare giovani compositori e registi, ma anche altre persone, attraverso panel di discussione, seminari, mercato cinematografico ed editoria multimediale; tendiamo ad avviare e mantenere discussioni creative e costruttive su quel legame indelebile tra film e musica.
Nella città della cultura, dell'arte e del patrimonio. Lo Yellowstone International Film Festival è dedicato alla celebrazione del cinema di livello mondiale. Lo Yellowstone International Film Festival ospita il cinema indipendente di tutto il mondo.
YIFF mette i registi al primo posto e offre l'opportunità di riconoscimento e pubblicità per film e documentari di qualità. Il nostro obiettivo è quello di difendere i registi con una visione unica e promuovere il loro lavoro mostrandolo a un vasto pubblico. Ecco perché la nostra missione è considerare e selezionare attentamente un'ampia gamma di film da promuovere al pubblico amante del cinema indipendente.
YIFF sarà un'avventura globale fatta di anteprime, proiezioni, red carpet serali, documentari audaci, cortometraggi che aprono gli occhi. Concentriamo anche i film in categorie speciali come film LGBTQ, film sull'emancipazione femminile, film ambientali, film per studenti,
YIFF ospiterà Opening & Closing Night Gale, Opening & Closing night Red Carpet, Press Interaction per i partecipanti, Official Portraits per i registi nominati, Interviste al festival ai registi nominati, feste serali, spettacoli di musica dal vivo, panel di registi, presentazioni di premi e un programma avanzato di ospitalità per registi che include tour della città e altro ancora
Ti invitiamo ad aggiungere la tua voce alla conversazione. Allo YIFF, i registi sono invitati al festival a partecipare a una varietà di programmi, sessioni di domande e risposte e una serie di tavole rotonde, conferenze stampa. masterclass in cui i registi hanno l'opportunità di discutere del loro lavoro e della loro carriera con una nuova generazione di creatori di contenuti.
1) YIFF comprende che i film indipendenti devono essere amplificati. Due settimane prima dell'inizio del festival, il team di YIFF PR rilascia i comunicati stampa prima del festival e i comunicati stampa post-festival annunciando i vincitori.
2) Creiamo numerosi panel e masterclass per registi con professionisti del settore a cui i registi possono partecipare.
The Dead And SudBuried Horrorthon è nato nel lontano 2016 nel buio Suffolk, nella piccola città commerciale di Sudbury, come celebrazione dei film horror classici. In un solo giorno, sette di questi classici sono stati proiettati sul grande schermo nell'intima sala del The Quay Theatre. Il primo Horrorthon, che si svolge in una città senza un vero cinema per realizzare il nostro sogno di vedere questi film su un grande schermo, è stato programmato intorno a un compleanno, quindi nel caso in cui non riuscisse a coinvolgere un numero sufficiente di fan dell'horror ossessionati da stare seduti a guardare l'orrore senza sosta tutto il giorno, l'evento potrebbe essere considerato un regalo per noi stessi!
Fortunatamente, una folla piccola ma perfettamente formata è arrivata, si è goduta e ha sopportato oltre 13 ore di meravigliosi film, dando vita al nostro franchise personale! Crediamo che i film debbano essere visti su un grande schermo con un grande suono e con una folla per essere davvero apprezzati, ed è la vera ragione per cui Horrorthon continua a tornare ogni anno!
Siamo tornati nel 2017, 2018 e 2019 bombardando una folla crescente con altri film horror classici e aggiungendo omaggi, sconti presso le attività commerciali locali e altro ancora! Purtroppo a causa del Covid, il nostro 2020 è stato posticipato, ma abbiamo creato un evento virtuale per colmare il divario fino al 2021 utilizzando la piattaforma Eventive e una serie di film e cortometraggi nuovi di zecca per un intero fine settimana!
Tornando al mondo reale dopo la pandemia, abbiamo attirato il nostro pubblico più numeroso per il nostro quinto evento per guardare un weekend di 7 film nuovi di zecca (2 anteprime britanniche) tra cui Wyvern Hill, It Came From Below, Alien On Stage, Sweetie You Won't Believe It, Tales Of The Creeping Death, Werewolf Castle e Box con 4 domande e risposte dal vivo dopo la proiezione, 7 film horror classici con The Lost Boys, The Changeling, The Howling, Pieces, Friday The 13th, Videodrome e [•REC] con introduzioni video di Joe Dante, Alex Winter e Sean S Cunningham più 24 fantastici cortometraggi provenienti da tutto il mondo.
L'enorme successo di Horrorthon V ha portato a un evento di 3 giorni ancora più grande per Horrorthon VI nel 2022 con 8 classici tra cui Deep Red, The Living Dead At The Manchester Morgue, Return Of The Living Dead, The Fog e The Beyond, 8 film del circuito dei festival tra cui The Creeping, Night Shift, Powertool Cheerleaders versus The Boyband Of The Living Dead, Do Not Disturb, The Outwaters, Super Z, Anthropophagus II, Feed Me e 19 nuovissimi cortometraggi più l'aggiunta di food truck e articoli di merchandising!
Il settimo Horrorthon, Taste The Blood Of Dead And SudBuried è stato il più grande evento fino ad oggi con una folla più numerosa che mai! L'evento di 3 giorni ha visto protagonisti classici come Train To Busan, The Haunting, Death Line e Motel Hell, i nuovissimi film Eight Eyes, Beaten To Death, How To Kill Monsters, The Moor, The Black Mass, The Pocket Film Of Superstitions, Lore and Punch e 19 nuovi cortometraggi horror!
L'ottava edizione si è ampliata con un inizio anticipato e altri film: 18 lungometraggi tra cui Protein, The Invisible Raptor, Straight On Till Morning, The Last Video Store, Bogieville, Cara, The Well, Scared Shitless e Members Club più 18 cortometraggi, altre domande e risposte, altri food truck: solo di più!
Torniamo nell'ottobre 2026 con la nostra nona edizione nella nostra casa abituale, il Quay Theatre di Sudbury, nel Suffolk. Vieni e unisciti a noi!
Questo è un festival per creatori di serie web, a questo festival possono partecipare produttori di progetti di serie web, come serie tv, serie pilota, cerchiamo di essere una finestra per esporre le creazioni di registi di tutto il mondo da questo importante punto del mondo nell'istmo centroamericano
Antakya Film Festival, è un festival internazionale e competitivo. (AFF) è una delle principali destinazioni del circuito dei festival e riconosciuta dalla sinema Academy come festival di qualificazione in tutte le categorie cinematografiche. Antakya Film Festival, È il primo punto d'incontro di questa regione per le industrie cinematografiche e dei media internazionali.
La missione è fornire un forum pubblico ad Antakya per promuovere l'interesse del pubblico per i film e la produzione indipendente di film. Attirare l'attenzione mondiale su Antakya come centro per il cinema. Incoraggiare il diritto di tutti i residenti di Antakya ad accedere e sperimentare il potere del cinema indipendente e promuovere l'eccellenza artistica e la libertà creativa degli artisti senza censure.
Nel 2023, il Festival ha presentato 800 film, che rappresentano opere girate e prodotte in 45 paesi. L'evento offre esperienze a tutto tondo e, per molti, promettenti per la carriera. Iscriversi prima della scadenza finale!
Il festival è per e da registi indipendenti. Gli organizzatori dell'Antakya Film Festival mettono a disposizione di questo evento annuale 10 anni di esperienza nei festival. L'Antakya Film Festival accetta iscrizioni in sei categorie: Narrative Features, Documentary Features, Short Narrative, Short Documentary, Experimental, Short Student e Animation.
Le iscrizioni sono aperte da ottobre a settembre dell'anno, la selezione finale di oltre 150 film viene annunciata a settembre e il festival cinematografico si svolge a ottobre. I film selezionati in ogni categoria possono ricevere diversi premi. Oltre alla nostra gamma di film, il festival ospita anche diverse feste per registi ed eventi di networking nelle sedi di Antakya e Hatay.
FESTIAV è un festival pionieristico dedicato esclusivamente alle opere audiovisive create con strumenti di intelligenza artificiale. Il nostro obiettivo è esplorare nuove narrazioni digitali, promuovere l'innovazione artistica e affermare Valencia come leader internazionale nell'intersezione tra tecnologia e creazione audiovisiva.
La prima edizione del festival proietterà 12 cortometraggi (di fiction, commedia e horror, tutti generati con l'intelligenza artificiale), accompagnati da attività professionali: una tavola rotonda, un discorso tecnico e una sessione di networking con i creatori.
Il festival presenta una giuria professionale indipendente e assegnerà premi in denaro alle migliori opere di ogni categoria.
FESTIAV è uno spazio di scoperta per registi, tecnici, artisti digitali, studenti e il pubblico in generale interessato al settore emergente del cinema generato dall'intelligenza artificiale.
Non vediamo l'ora di vederti a Valencia!
NIEVE ROJA: FESTIVAL INTERNAZIONALE DI CORTOMETRAGGI DI HORROR, FANTASCIENZA, FANTASY E BIZZARRO
Nieve Roja è stato creato con l'intenzione di essere uno spazio di diffusione per la produzione di film indipendenti del genere horror e fantasy, la cui produzione cresce di anno in anno e necessita di più spazi espositivi e promozionali. Lo spirito di Nieve Roja è quello di riunire tutti gli amanti del genere e promuovere le loro produzioni, principalmente in Patagonia.
Questa settima edizione del festival è competitiva e avrà le seguenti categorie:
- Concorso nazionale di lungometraggi
- Concorso patagonico per cortometraggi (nazionale).
- Concorso argentino per cortometraggi (nazionale).
- Concorso per cortometraggi latinoamericani.
- Concorso internazionale di cortometraggi.
- Concorso bizzarro per cortometraggi.
Nieve Roja è membro di FANTLATAM (Alianza de Festivales Fantásticos de Latinoamérica), RAFMA (Red Argentina de Festivales y Muestras Audiovisuales) e Red-FAP (Red de Festivales Audiovisuales Patagónicos).
Il New York Times del 2024 nomina Screamfest come uno dei 5 migliori festival cinematografici di Halloween per cui vale la pena viaggiare!
La 26a edizione dello Screamfest® Horror Film Festival si svolgerà presso i TCL Chinese Theatres di Hollywood.
Alcune delle più grandi pubblicazioni horror online lo hanno definito il «Sundance of Horror».
I migliori festival di genere di Dread Central 2025-26
Il 50 Film Festival di Moviemaker Magazine vale la quota di iscrizione 2023
I 50 migliori festival di genere al mondo nel 2021
25 festival cinematografici che valgono la quota di iscrizione e 13 festival cinematografici degni di nota
30 sanguinosi festival di genere al mondo 2019.
Screamfest® Horror Film Festival è il festival di film horror più grande e longevo degli Stati Uniti. Paranormal Activity è stato scoperto e presentato in anteprima al festival nel 2007.
Il festival presenta nuovi film di genere provenienti da tutto il mondo. Altre anteprime hanno incluso Steven Soderbergh Presents Divinity, anteprima mondiale di Carved and Mr. Crocket di Hulu, ICK, Paranormal Activity: The Ghost Dimension, Paranormal Activity, Dead Ant, Trick 'r' Treat, 30 Days of Night, The Human Centipede, American Mary, Diary of the Dead
Per vedere i cortometraggi Screamfest® precedenti, visita il nostro canale YouTube: www.youtube.com/screamfestla
Con orgoglio, Uno dei più grandi festival cinematografici della regione!
Il libanese Independent Film Festival (LIFF) è un festival indipendente nato in Libano, terra della diversità. Emerge dalla regione mediterranea e mira a raggiungere un pubblico globale.
La visione del LIFF è quella di stabilire il Libano come centro per i registi locali e internazionali per condividere prospettive globali e pensieri indipendenti a un vasto pubblico attraverso il cinema.
La missione del LIFF è promuovere la cultura cinematografica indipendente e incoraggiarne lo sviluppo.
Si tratta di una piattaforma per sostenere e mostrare il lavoro di artisti e registi; un evento di networking che riunirà professionisti internazionali e locali insieme ai festaioli in una splendida cornice.
Il suo obiettivo è quello di migliorare la crescita culturale. Con film indipendenti e panel su diversi argomenti rivolti a un pubblico eterogeneo, il festival garantirà la promozione della diversità e presenterà uno strumento di guarigione alternativo per la società libanese.
Ha anche lo scopo di attirare un pubblico più ampio e rendere il festival accessibile a chi è interessato al cinema, ma che può vivere in regioni più lontane.
LIFF sarà il primo a pianificare la proiezione dello stesso film in tre diverse regioni contemporaneamente.
Il LIFF Lebanese Independent Film Festival è in collaborazione con A Night Of Misfit Films Film Festival Arizona-USA, CIFF The Canadian Independent Film Festival e Fantasy Film Festival Parigi-Francia.
Il Bogotá Experimental Film Festival, Cineautopsia, celebra la sua XII (dodicesima) edizione nel 2026.
Facciamo appello a opere e artisti colombiani e di tutto il mondo che sono anticonformisti e dissidenti verso i modi predominanti di produzione e creazione; privilegiamo lo sguardo dell'autore in processi creativi unici di esplorazione plastica, facendo uso di diverse tecnologie/risorse/media e sviluppando dinamiche di creazione individuali, collettive o interdisciplinari.
Durante questi 11 anni del festival, ci siamo impegnati a riconoscere e valorizzare un cinema sperimentale, poetico, libero, radicale e proattivo. Un cinema che risponde alle esigenze estetiche, politiche e filosofiche dei suoi autori, proponendo orizzonti artistici lontani dalle formule convenzionali e dagli standard egemonici della produzione audiovisiva. Il nostro impegno è stato quello di trasformare i modi di fare cinema, esplorando diverse metodologie di creazione e consolidando nuove forme di pensiero attorno all'estetica e alla tecnica audiovisiva. Inoltre, abbiamo cercato di generare incontri sensibili ed emotivi con il pubblico, ampliando le possibilità di interazione, mediazione e partecipazione del cinema sperimentale all'interno dello spettro culturale e sociale della comunità.
Crediamo che «lo sperimentale» non si limiti semplicemente a una categoria estetica o tecnica all'interno del campo cinematografico o audiovisivo, o anche all'interno delle arti in generale; lo intendiamo come un sintomo inequivocabile di una collettività che rifiuta di conformarsi alle regole. Lo sperimentale rappresenta un modo efficace per problematizzare, mettere in discussione o sovvertire ciò che è stabilito al fine di trasformare, contribuire al cambiamento culturale e al dialogo sociale.
È attraverso il cinema sperimentale che troviamo forme autentiche di creazione di arte audiovisiva, e in questo modo diamo spazio a ogni manifestazione artistica in cui forma e contenuto corrano rischi per smantellare ciò che è stabilito, esplorando confini creativi che sfidano l'estetica generalizzata, utilizzando in modi variabili tutti i tipi di dispositivi, elevando sia i mezzi espressivi che il rapporto tra il pubblico e l'opera, invitando anche nuove forme di esposizione e strategie di circolazione.
«Ci ribelliamo alle convenzioni, alla tirannia di ciò che è stabilito e alle catene invisibili che legano la creazione al canone. Ci opponiamo all'addomesticamento dello spirito creativo, all'anestesia culturale che trasforma l'arte in un prodotto senz'anima, un bene di intrattenimento o consumo vuoto e sterile».
All'interno dell'ecosistema della produzione audiovisiva convenzionale, diretta da grandi industrie o da agende politiche/economiche e caratterizzata da formule ripetitive e narrazioni prestabilite, il cinema sperimentale emerge come una voce dissidente. Sfida la norma, mette in discussione le strutture consolidate, propone contro-narrazioni e diventa un fattore scatenante per l'innovazione, la riflessione critica, la trasformazione culturale e la ricerca di nuovi percorsi e forme di espressione umana. Il cinema sperimentale è all'avanguardia e rappresenta uno spazio di esplorazione, dissezione e riconfigurazione di ciò che intendiamo come immagine cinematografica. Diamo valore alla frammentazione, alla decostruzione, all'errore e alle sciocchezze. Il cinema sperimentale mette in discussione le stesse modalità di esistenza del cinema tradizionale.
Ci occupiamo anche del cinema espanso, nelle sue dimensioni performative o installative, che esplora il corpo e l'azione in tempo reale, coinvolgendo formati come il cinema dal vivo, il VJ, il mapping, il fulldome, il live coding, i nuovi media, il cabaret multimediale, l'interattività o la transmedia. Queste pratiche non solo trascendono lo schermo, ma trasformano anche l'atto cinematografico in un'esperienza viva ed effimera.
In base a questi parametri, qualsiasi opera audiovisiva, senza limitazioni di formato, durata o tecnica, è benvenuta. Accettiamo opere che si allineano a questa idea di cinema sperimentale ed esplorano sottogeneri come found footage, cinema senza telecamera, cinema astratto, film/video a tecnica mista, videoarte, scultura video, video danza, cinema coreografico, performance video, coreografia e improvvisazione, video musicale, animazione, arte cinematografica, cinema espanso, realtà virtuale, audiovisivi di nuovi media, ecc.
In questa dodicesima edizione del festival, che si svolgerà a Bogotà nell'agosto 2026, miriamo a rafforzare la programmazione in spazi alternativi ed espositivi, nonché la circolazione online attraverso la piattaforma web ufficiale del festival. Presenteremo proiezioni di film in teatri e luoghi alternativi, conferenze con artisti, attività accademiche, incontri di settore, laboratori creativi, tra gli altri. Tutti gli artisti audiovisivi sperimentali di tutto il mondo sono i benvenuti alla dodicesima edizione del Bogotá Experimental Film Festival, Cineautopsia.
Festival internazionale del cinema di Nollywood di Toronto (TINFF)
Un festival di qualificazione al Canadian Screen Award
Un festival di qualificazione per Telefilm Canada
Uno dei 25 festival cinematografici di medie e grandi dimensioni approvati da Telefilm Canada (2026-2027)
Un festival ufficiale di IMDb
Il Toronto International Nollywood Film Festival (TINFF) è uno dei principali festival cinematografici multiculturali del Canada, riconosciuto a livello nazionale e internazionale per la promozione della diversità, dell'inclusione e della narrazione globale. TINFF è orgogliosa di essere:
•Un Canadian Screen Award — Festival di qualificazione
•Un festival di qualificazione di Telefilm Canada
• Uno dei 25 migliori festival cinematografici di medie e grandi dimensioni di Telefilm Canada per il periodo 2026-2027
• Un festival ufficiale di IMDb
• Un'organizzazione canadese senza scopo di lucro registrata con sede a Toronto
TINFF si è guadagnata la posizione di piattaforma principale per diversi film, rappresentando il mosaico culturale del Canada e i suoi profondi legami con le comunità cinematografiche africane, caraibiche, indigene e internazionali.
Un festival con potere distributivo: Cinematic Box Distribution Canada
TINFF gestisce con orgoglio una società sussidiaria, The Cinematic Box Distribution Canada, che è stata ufficialmente approvata dal Canada Media Fund (CMF) come distributore mondiale idoneo per i film finanziati dal CMF, con un valore di licenza e distribuzione fino a 3,5 milioni di dollari.
Questa distinzione posiziona TINFF e il suo ecosistema industriale come gateway per:
• Registi canadesi che cercano un'ampia copertura nazionale e internazionale
•Registi internazionali con trattati di coproduzione con il Canada
•Produzioni volte a garantire che le storie canadesi siano amplificate e accessibili sia a livello nazionale che globale
Il modello di distribuzione integrato tra festival e festival di TINFF offre accesso al mercato, visibilità e opportunità senza pari per i creatori.
Celebrando il cinema globale, le diverse voci e la narrazione innovativa
TINFF sostiene il cinema inclusivo con una forte attenzione ai creatori multiculturali, della diaspora africana, al BIPOC, agli indigeni e ai creatori internazionali. Come primo festival canadese con autentiche radici di Nollywood a ricevere un riconoscimento nazionale, TINFF continua a elevare le prospettive globali promuovendo al contempo lo sviluppo dei talenti in Canada.
I nostri partner comunitari includono:
Canadian Heritage, Canada Media Fund, Telefilm Canada, Ontario Creates e City of Brampton, tra gli altri, impegnati nella crescita e nell'equità del settore.
Ammissibilità ai Canadian Screen Awards
Secondo le regole dell'Academy, i film selezionati da almeno due festival approvati dall'Academy possono qualificarsi per i Canadian Screen Awards. In quanto festival approvato, tutte le selezioni ufficiali TINFF (passate e future) possono utilizzare TINFF per la qualificazione all'Academy.
Idoneità: https://www.academy.ca/canadian-screen-awards/rules-eligibility/
Punti salienti del festival annuale
TINFF offre una ricca programmazione per tutto l'anno, che culmina con i suoi festeggiamenti dal vivo, tra cui:
•Proiezioni di film con sessioni di domande e risposte
•Conferenze, seminari e conversazioni di settore
•Spettacoli dal vivo, rassegne culturali e rappresentazioni teatrali
•Workshop, laboratori di formazione e tutoraggio (tramite la TINFF Film Academy)
• Sessioni di presentazione e programmi di sviluppo del mercato
• Tappeto rosso e gala di premiazione
•Opportunità di networking e collaborazione per registi internazionali
TINFF CBDF Market (Canada Black & Diversity Film Market)
Componente distintivo del festival, il CBDF Market Summit offre:
• Attività di mercato B2B e B2C
• Riunioni di distribuzione e acquisizione
• Opportunità di coproduzione e collaborazione transfrontaliera
• Masterclass, workshop e sviluppo di presentazioni
•Proiezioni sul mercato cinematografico, con incontri individuali e di gruppo
Il Summit collega il Canada con i mercati africani, caraibici, europei e globali, creando percorsi per una crescita sostenuta del settore.
Espansione di TINFF a Brampton: il lancio di BINFF
TINFF ha ampliato la sua presenza nella città di Brampton con la creazione del Brampton International Nollywood Film Festival (BINFF), un festival gemello progettato per ampliare le opportunità per i registi locali e globali.
BINFF offre:
•Una seconda piattaforma annuale per l'eccellenza cinematografica
• Maggiore accesso per i creatori della regione di Peel
• Opportunità di screening aggiuntive
• Un pubblico più ampio a Brampton e in GTA
•Un potente oleodotto tra Toronto e Brampton per diverse comunità cinematografiche
Iscriversi a BINFF:
https://festhome.com/
Questa espansione rafforza l'impegno di TINFF per la crescita regionale, lo sviluppo dei talenti e lo scambio culturale internazionale.
Collaborazioni internazionali
TINFF collabora con festival globali, tra cui il Prague Film Festival (PFF), per promuovere l'impegno interculturale e lo scambio cinematografico. I vincitori di ogni festival ricevono opportunità di proiezione reciproche all'estero.
Unisciti a noi e celebra il potere della narrazione
TINFF invita i registi, i leader del settore e il pubblico di tutto il mondo a vivere un cinema vivace, diversificato e connesso a livello globale. Il nostro gala annuale di premiazione premia i risultati eccezionali che promuovono la comprensione culturale, l'uguaglianza e l'eccellenza creativa.
Sito web: www.tinff.net
Social media: @tinffestiva
Cerdanya Film Festival, Festival Internacional de Cinema de Cerdanya, è un festival specializzato nel genere del documentario, della fiction e dell'animazione, nei cortometraggi e nei lungometraggi, composto da sezioni internazionali competitive, sezioni non competitive e attività parallele. Tutti i film che fanno parte delle diverse sezioni saranno selezionati dai programmatori del Festival.
Il Cerdanya Film Festival si qualifica per Premios Goya — Spanish Film Academy nella categoria Miglior cortometraggio spagnolo, nelle categorie Fiction, Animation e Documentary.
La sedicesima edizione del Cerdanya Film Festival si terrà dal 5 al 17 agosto 2026.
Siamo lieti di annunciare l'apertura del bando di concorso per il festival cinematografico «Celebrate the World: Holidays in Film». Questo festival mira a esplorare e celebrare la diversità delle festività e dei rituali in tutto il mondo attraverso l'arte del cinema.
Stiamo cercando film, documentari e cortometraggi che catturino l'essenza delle celebrazioni e delle tradizioni di culture diverse, mostrando come persone provenienti da diverse regioni del mondo commemorano i loro eventi più importanti. Che si tratti di un festival tradizionale, di un vivace carnevale, di un rito ancestrale o di una festa religiosa, vogliamo che il tuo lavoro faccia parte di questa esperienza unica.
