PRESENTAZIONE
Il concetto TUWUN rappresenta l'origine territoriale mapuche, che insieme a KVPALME, l'origine familiare, rappresenta l'identità mapuche radicata nel LOF, uno spazio territoriale che a sua volta è la base della struttura territoriale ancestrale di uno spazio più ampio, il WALLMAPU, l'intero territorio mapuche.
Questo concetto di Mapudungun, la lingua mapuche, dà origine a TUWUN Muestra de Cine Indígena de Wallmapu, creata con l'obiettivo di far conoscere attraverso il cinema, quell'identità e le realtà legate alla conoscenza ancestrale e al modo in cui è intesa. La vita dalla visione e dal rapporto di ogni popolo con il proprio ambiente, con il proprio territorio, con la propria storia, cultura e spiritualità e, quindi, dal loro punto di vista.
In questo senso, crediamo che la mostra TUWUN rappresenti una preziosa opportunità per conoscere il modo in cui la vita viene compresa dalla cultura delle popolazioni indigene e uno spazio importante per condividere la prospettiva e la realtà espresse dalle loro voci rappresentative, attraverso il cinema. Oltre a contribuire al decentramento del cinema e della cultura, generando un processo di circolazione a livello territoriale e portando la mostra itinerante e le sue attività complementari a un pubblico ampio e diversificato, nelle aree urbane e rurali, con l'esposizione delle opere partecipanti in vari spazi, come le comunità mapuche, le scuole e i centri culturali nelle città che generalmente hanno difficoltà ad accedere al cinema perché lontane dai grandi centri urbani, generando anche spazi Nvtram (conversazione) intorno al suo contenuti.
ATTIVITÀ PRINCIPALI
TUWUN è una mostra cinematografica indigena che consiste principalmente nella realizzazione di un'Esposizione Centrale, che si svolge ogni anno per 4 giorni, nel Centro Culturale Municipale di Villarrica, accompagnata da attività svolte in varie zone della città. E di una mostra itinerante, che copre vari luoghi di Wallmapu, il territorio ancestrale mapuche (Cile meridionale e Argentina) e si svolge dal mese successivo alla mostra centrale, fino a giugno dell'anno successivo, dove per i mapuche Il ciclo termina e ricomincia con la celebrazione di Wiñoy Tripantu (capodanno mapuche).
ATTIVITÀ COMPLEMENTARI
Nell'ambito di TUWUN, sviluppiamo varie attività complementari, sia durante la mostra centrale che durante la mostra itinerante. Tra questi, un TRAWUN (incontro), proiezioni speciali di ospiti delle popolazioni indigene e del popolo mapuche, NVTRAMCINE (forum cinematografici), proiezioni TUWUN inserite in altri concorsi cinematografici e culturali, proiezioni per scuole e comunità, cicli speciali nella stagione estiva. E un laboratorio per l'apprezzamento del cinema con identità, che abbiamo progettato per la formazione e la mediazione con diversi tipi di pubblico, come bambini e giovani in età scolare, adulti, leader di organizzazioni, comunità mapuche, ecc.
ALLEANZE STRATEGICHE
TUWUN Muestra de Cine Indígena de Wallmapu, è coordinato e prodotto da ADKIMVN Cine y Comunicación Mapuche, con il patrocinio del Centro Culturale Municipale di LIQUEN e dell'Illustre Municipio di Villarrica, e la collaborazione di una rete di organizzazioni, centri culturali, dipartimenti municipali della cultura, comunità mapuche e centri educativi.
Sei pronto a mostrare le tue capacità di montaggio e la tua creatività?
Invitiamo registi e creatori di contenuti appassionati a partecipare a un nuovo entusiasmante concorso per identificare e premiare gli editor più dotati tecnicamente e visivamente creativi.
Escursioni in mountain bike
Cattura il brivido dei sentieri da più punti di vista.
Sci/snowboard
Metti in mostra le tue discese con angolazioni dinamiche!
Contenuti statici del blog
Dai tutorial di cucina all'unboxing, evidenzia i dettagli da ogni prospettiva.
Contenuti dinamici del blog
Che si tratti di viaggi, animali domestici o musica dal vivo, dai vita alla tua narrazione con diverse configurazioni di telecamere.
Ogni voce deve includere quanto segue. Siamo spiacenti che le iscrizioni che non includono questi dati non verranno prese in considerazione:
1: Tre file video raw sincronizzati
2: Modifica il documento dell'elenco delle decisioni
3: Un video modificato finito
Visita il nostro sito per tutti i requisiti.
PONTES - Settimana del cinema galiziano e portoghese è un evento cinematografico che celebra la ricchezza e la diversità delle produzioni audiovisive della Galizia e dei paesi di lingua portoghese, rafforzando i legami culturali e linguistici attraverso la settima arte. Organizzato da Abella Producións, questo festival è l'evoluzione della mostra Ponte Coa Lusofonia, che si tiene a Vigo dal 2021, e si è affermato come punto di riferimento in Galizia per il cinema galiziano, portoghese e lusofono.
Dal 7 all'11 ottobre 2025, Vigo ospiterà questo festival cinematografico, che presenta un'ampia selezione di cortometraggi e lungometraggi che riflettono la diversità culturale di questi territori. Oltre alle proiezioni, PONTES offre tavole rotonde sull'industria cinematografica, la cooperazione, la formazione e le nuove tecnologie, promuovendo gli scambi tra registi, programmatori e pubblico.
Il festival mira a essere una piattaforma per nuovi talenti e un punto di incontro per registi affermati, creando una rete culturale attiva che promuova il dialogo e la resistenza interculturale attraverso il cinema. Vigo, con la sua storia marittima e la sua posizione come porto atlantico, è l'ambiente ideale per costruire ponti tra territori uniti dalla lingua e dalla cultura.
Per ulteriori informazioni sul programma e sulle attività, visitate il nostro sito web.
ACTRUM è un'associazione culturale senza scopo di lucro che opera in tutte le aree del settore artistico.
In questo festival, le opere finaliste saranno proiettate online e saranno aperte al pubblico, che dovrà votare attraverso il nostro sito web i 3 cortometri/lungometraggi preferiti di ogni sezione per assegnare i premi del pubblico.
Registra il tuo progetto! Accettiamo qualsiasi genere.
Sostantivo metamorfo (metamorfi plurali) (biologia) un organismo che ha subito una metamorfosi.
Benvenuti al Meta Morph Award 2025, una celebrazione della meravigliosa fusione tra tecnologia AI e cinema tradizionale. Proprio come un bruco si trasforma in una farfalla, l'industria cinematografica si sta evolvendo e noi siamo qui per mostrare questa metamorfosi. Insieme al nostro stimato collaboratore, Morphic Studios, miriamo a onorare lo spirito che guida la creazione di capolavori cinematografici basati sull'intelligenza artificiale.
Riuniremo registi, animatori, tecnologi di intelligenza artificiale e creatori di contenuti per celebrare i loro successi collettivi e ispirare collaborazioni future.
GIUDICI
- John Rhys-Davies - Un attore famoso noto per i suoi ruoli in film iconici come la trilogia «Il Signore degli Anelli» e «Indiana Jones». John mette a disposizione della nostra giuria la sua vasta esperienza di attore e la sua profonda conoscenza della narrazione.
- Barry H. Waldman - Un produttore affermato con una prolifica carriera nella produzione cinematografica. Barry ha lavorato a grandi successi come «Pirati dei Caraibi» e «Transformers», e il suo occhio attento alla qualità e all'innovazione della produzione sarà inestimabile.
- David Nutter - Un regista vincitore di un Emmy famoso per il suo lavoro in serie televisive di successo come «Il Trono di Spade» e «X-Files». L'esperienza registica e l'approccio visionario di David arricchiranno notevolmente il nostro processo di valutazione.
- Laura Gregory - Fondatrice di Great Guns, una società globale di contenuti creativi. Il lavoro pionieristico di Laura nella pubblicità e nella creazione di contenuti ha stabilito nuovi standard nel settore. La sua conoscenza dell'eccellenza creativa e della produzione all'avanguardia sarà fondamentale per giudicare le candidature.
- Cassandra Brooksbank - Una regista dinamica nota per la sua narrazione avvincente e la sua direzione innovativa. L'esperienza di Cassandra nella regia di film e spot pubblicitari offre una prospettiva fresca e creativa alla nostra giuria.
FECIR - Rengo International Film Festival ha venti anni di storia e offre ai registi del Cile, dell'America Latina e di tutto il mondo uno spazio per la diffusione, l'esposizione e lo scambio di esperienze e idee. Promuove la creazione di alta qualità artistica nel cinema e nelle arti audiovisive in tutte le sue forme, fornendo al comune di Rengo, alla Sesta Regione e al Paese uno spazio per l'apprezzamento, la riflessione, la creazione, la formazione e il godimento dell'arte del cinema.
ITALIAN HORROR FANTASY FEST è la nuova denominazione del Festival organizzato dalla Lu.Pa. Film di Roma, che detiene tutti i diritti sul titolo e sul logo della manifestazione.
Precedentemente conosciuto come ITALIAN HORROR FILM FESTIVAL e ITALIAN HORROR FEST, il cambio di denominazione è stato ufficializzato per l'edizione 2021, aprendo al genere fantastico e fantasy in tutte le sue declinazioni.
Il Festival ha l’obiettivo di attirare l’attenzione sulle espressioni migliori del cinema horror, thriller e fantastico italiano ed internazionale, celebrando e rendendo un doveroso omaggio sia ai grandi maestri, le cui opere hanno contribuito a diffondere la cinematografia italiana nel mondo, sia ai giovani autori che proseguono questa gloriosa tradizione artistica. Al tempo stesso, il Festival vuole essere anche un punto d'incontro e di confronto con le varie cinematografie di genere.
Attua questo scopo il direttore artistico, il produttore e regista Luigi Pastore, che coordina l’armonizzazione del programma e si avvale di una commissione esperti da lui nominata. Sulla base di rispettive deleghe, assegna la responsabilità di specifiche sezioni a ciascun membro della commissione.
L'Eccellenza del Consiglio Comunale di Ezcaray, con la collaborazione di Desván Films, annuncia l'8° EZCARAY ENCORTO National Short Film Festival 2024 per promuovere la creazione e la diffusione del cinema, nonché promuovere e migliorare la vita culturale, sociale ed economica di Ezcaray.
Il festival mira a democratizzare l'accesso alla cultura offrendo proiezioni di film gratuite e fornendo contenuti aggiornati e di alta qualità sulle produzioni audiovisive che affrontano le questioni socio-ambientali nelle loro varie sfumature. In questo modo, cerchiamo di promuovere un ampio dibattito, coinvolgendo la società su argomenti vitali e urgenti per il pianeta attraverso proiezioni di film combinate con circoli di discussione, conferenze e corsi brevi, con l'obiettivo di plasmare l'opinione pubblica e incoraggiare il pubblico ad approfondire le questioni sollevate dai film.
Il 2° Concorso Internazionale di Videoarte Medinaceli EROS offre un'opportunità unica per gli artisti che esplorano il corpo umano e la sua spinta erotica come tema centrale delle loro creazioni, permettendo loro di entrare in contatto con il loro pubblico.
Questo concorso mira a riunire una vasta gamma di produzioni audiovisive, sia a livello nazionale che internazionale, da una prospettiva fresca e originale.
Il suo obiettivo principale è fornire agli artisti una piattaforma per mostrare le proprie opere in un luogo specifico, La Maison D'EROS a Medinaceli, facilitando così il coinvolgimento del pubblico con l'arte sensuale.
L'International Street Film Festival è una celebrazione annuale che presenta opere cinematografiche di eccezionale qualità create in modo indipendente e innovativo. Questo evento mira a promuovere e diffondere l'espressione artistica attraverso il cinema, offrendo ai registi di strada di tutto il mondo una piattaforma per mostrare le loro opere al pubblico.
Il nostro festival si svolge in una varietà di luoghi in tutto il mondo, mettendo in risalto gli spazi urbani ed esterni che consentono al pubblico di vivere un'esperienza cinematografica unica. Siamo lieti di presentare un'ampia selezione di film che abbracciano generi e temi diversi, dai cortometraggi sperimentali ai documentari, dai film d'animazione alle narrazioni convenzionali.
Oltre alle proiezioni di film, l'International Street Film Festival offre anche una varietà di attività ed eventi speciali. Questi includono workshop e conferenze tenuti da esperti del settore cinematografico, presentazioni di progetti in primo piano, colloqui con i principali registi e sessioni di domande e risposte dopo la proiezione.
International Student Animated Film Festival Animafantasia invita la comunità internazionale a unirsi a noi per deliziarsi in tutto ciò che è animato. Dopo mesi di preparazione e anticipazione, siamo entusiasti di rilasciare la nuova identità visiva dei nostri sforzi collaborativi per l'International Student Animated Film Animafantasia Festival.
Team: International Student Animated Film Festival Animafantasia è gestito dalla National Arts University «George Enescu», Dipartimento di Grafica e Animazione, con Modesta Lupașcu, CEO e Direttore del Festival. Bianca Simionescu è responsabile dei seminari - come coordinatrice del festival.
ISAFFA è noto come un festival progressivo e inclusivo che celebra un'ampia varietà di animazioni, in stretto contatto con il pubblico e collegando il settore dell'animazione.
L'animazione è ovunque, dal più piccolo schermo dello smartphone alla più grande proiezione cinematografica. ISAFFA unisce artisti, praticanti, studenti e appassionati e tutti coloro che si trovano nel mezzo per assaporare le molteplici e variegate conquiste della forma animata.
International Student Animated Film Festival Animafantasia, risalente al 2011, è il più antico e più grande del suo genere nella regione dell'Europa nord-orientale. Il festival triennale si svolge a ottobre nella città di Iassy, in Romania. Vogliamo costruire un mondo animato in pochi giorni.
Il festival è un'arena professionale per l'industria dell'animazione, nonché un importante evento per studenti e istituzioni educative nell'ambito dell'animazione, della progettazione grafica e della produzione di media digitali. Ogni edizione, i migliori professionisti del settore dell'animazione organizzano seminari e conferenze e il festival ha precedentemente ospitato ospiti dell'area creativa nazionale.
Non perdere l'occasione di incontrare nuovi talenti di animazione delle scuole d'arte di Iassy, Romania. Scopri le ultime gemme animate, scopri le tendenze attuali e future, incontra talenti emergenti, scopri nuovi collaboratori e partner... nell'atmosfera divertente e amichevole dell'International Student Animated Film Animafantasia Festival.
Se sei un esperto di animazione o vuoi semplicemente vedere qualcosa di unico, non devi essere un fan dell'animazione per unirti a noi per concorsi di cortometraggi animati, lungometraggi, proiezioni retrospettive, workshop, eventi di networking, discussioni in panel, seminari e discorsi sullo schermo dei migliori del settore in pochi giorni ricchi — quest'anno, solo attività online.
India Cine Film Festival ha le sue radici quasi un decennio indietro nel nord dell'India. Il festival è stato lanciato a Meerut e si è concluso con successo a Noida con la partecipazione di quasi 18 paesi. Nel 2014 il Miniboxoffice ha adottato ufficialmente il festival dai suoi organizzatori e Indian Cine Film Festival si stanno muovendo con le menti appassionate di Miniboxoffice. L'obiettivo dell'ICFF-21 è quello di dare slancio al cinema indipendente.
L'obiettivo ICFF è quello di creare una piattaforma per l'incontro, la condivisione e lo sviluppo di grandi idee cinematografiche. Il festival insieme alle proiezioni internazionali di film competitivi tiene anche un mercato cinematografico e master class e discussioni orientate all'industria. Il festival fornirà un punto centrale in cui le persone del settore possono condividere affari e nuove opportunità saranno create per nuovi talenti.
L'ottava edizione dell'Indian Cine Film Festival ha lo scopo di stabilire un nuovo traguardo ed è uno sforzo di Miniboxoffice per renderlo rilevante per ogni partecipante. Con questo vi do il benvenuto e ci vediamo a ICFF-21 con il vostro mestiere cinematografico.
Il Jha Jha International Film Festival offre al suo pubblico acclamate opere documentarie provenienti da tutto il mondo e da diverse regioni. Il pubblico ha la possibilità di assistere a un festival cinematografico a chilometri di distanza.
Dalla cima dell'Everest ai pinguini dell'Antartide, #JhaJhaIFF riunisce gli emisferi Nord e Sud. Perché l'amore per il cinema va oltre i confini. L'obiettivo è mostrare ai nostri spettatori storie inedite provenienti da tutte le regioni.
Short Cuts International Short Film Festival è stato lanciato con l'idea di costruire e promuovere una cultura cinematografica sana. La nostra missione è fornire agli amanti del cinema l'accesso al cinema globale e creare uno scambio culturale.
Descrizione del Festival (Edizione: 9)
Inizio del festival: 30 maggio 2025 Fine del festival: 2 giugno 2025
Il F I C S J. (Festival Internazionale del Cinema di San Jorge) è un evento che si svolgerà dal 30 maggio al 2 giugno 2025 nelle città di Pueblo Nuevo, Planeta Rica, Buenavista, La Apartada, Ayapel, Puerto Libertador, San José de Ure e Montelíbano, che compongono la subregione di San Jorge, situata nel sud del dipartimento di Córdoba, Colombia. L'obiettivo principale di questo festival è promuovere la produzione cinematografica regionale, nazionale e internazionale e promuovere la regione come epicentro della settima arte.
Il festival mira a promuovere l'economia circolare attorno alla produzione audiovisiva, generando una maggiore offerta di occupazione e sviluppo economico nella regione. Inoltre, la F I C S J propone nuove espressioni della cultura e del folklore nella regione, attraverso la presentazione di film che affrontano questioni legate all'identità e alla diversità culturale della regione.
L'evento avrà un programma vario che includerà la proiezione di film nazionali e internazionali, cortometraggi, documentari, conferenze, workshop, tavole rotonde e attività culturali in generale. Si terranno anche concorsi tra registi, con l'obiettivo di premiare le migliori produzioni audiovisive.
In breve, il F I C S J è un festival cinematografico che mira a promuovere la produzione audiovisiva e culturale nella regione di Córdoba, in Colombia, e contribuire al suo sviluppo economico e sociale.
Oltre a promuovere la produzione audiovisiva e culturale nella regione di Córdoba, la F I C S J si concentra anche sulla dimensione sociale delle diverse comunità, attraverso la strategia «Lo zaino del cinema». Questa strategia mira a raggiungere diversi settori della società, tra cui la comunità studentesca rurale, la comunità religiosa, la comunità delle donne capofamiglia, i discendenti afro-discendenti, le popolazioni indigene, i contadini, le persone sfollate a causa della violenza e i disabili.
Per queste comunità, sono stati pianificati seminari di formazione audiovisiva per consentire loro di apprendere nuove competenze e sviluppare le proprie capacità in questo settore, nonché proiezioni di film con temi motivanti legati all'imprenditorialità per creare una nuova dinamica socioeconomica nel territorio.
Il 360 VR and AR festival, il primo festival cinematografico di realtà virtuale tenuto in Spagna, celebrerà la sua nona edizione il 1°, 02 e 03 ottobre 2025, in cui verranno premiate la qualità e l'innovazione dei film. cortometraggi nazionali e internazionali di realtà virtuale.
Il concorso è organizzato da Mecal, che organizza Mecal Pro, il Festival internazionale del cortometraggio e dell'animazione di Barcellona.
Solo per registi latinoamericani.
Comprendiamo che il cinema è una delle discipline artistiche più influenti nella società, l'espressione del linguaggio cinematografico trascende e supera le barriere del grande schermo, lasciando un segno indelebile nella memoria e nell'immaginazione di ogni spettatore. Per questo motivo, il Chiloé International Film Festival FICH 2025 diventa il primo evento audiovisivo che, all'interno della regione, espone il cinema cileno e internazionale in diverse fasce orarie, sviluppando programmi che includono retrospettive di registi nazionali con una vasta esperienza e attività associate alla mediazione dei contenuti e del linguaggio cinematografico per massificare la partecipazione delle persone che abitano la nostra isola.
In questa ottava versione, sette saranno le diverse strisce incaricate di dare vita alla mostra di film. Cinque categorie competitive: lungometraggio internazionale, lungometraggio nazionale, cortometraggio internazionale, cortometraggio nazionale e cortometraggio regionale; un focus retrospettivo e una striscia per bambini.
I lungometraggi internazionali in diverse lingue devono includere sottotitoli in spagnolo.
I cortometraggi internazionali in diverse lingue devono includere sottotitoli in spagnolo.
Tutti i film selezionati devono iscriversi in formato.mov H264, ProRes 422 o un DCP separato dalla copia di proiezione.
INFORMAZIONI E RICHIESTE
Qualsiasi domanda o domanda relativa al bando di concorso 2025 può essere inviata a cinefich@gmail.com. Le domande sono accettate in spagnolo e inglese. Non è possibile rispondere ad altre domande a questo indirizzo email.
Ti invitiamo a rimanere informato su tutte le attività del Chiloé International Film Festival FICH 2025 su www.cinefich.cl e sulle nostre piattaforme di social media: Facebook @cinefichchiloe e Instagram @fichcine.
Cinema 4L è stato creato con l'intenzione di portare il miglior cinema in formato corto nelle città più piccole e nelle aree rurali della Comunità Valenciana.
Un festival cinematografico che seleziona film indipendenti che altrimenti sarebbero inaccessibili al pubblico di queste località.
Proiezioni all'aperto del nostro 4L di altissima qualità, dove il pubblico deciderà con il proprio voto il miglior cortometraggio.
Il Mumbai Short and Documentary Film Festival (MSDFF) è una vivace celebrazione dell'arte del cortometraggio e della narrazione di documentari. Organizzato ogni anno nella vivace metropoli di Mumbai, in India, questo festival si è ritagliato una nicchia come piattaforma che sostiene registi emergenti e affermati, offrendo loro un palcoscenico per mostrare le loro abilità creative e condividere narrazioni avvincenti con il pubblico di tutto il mondo.
Al centro del MSDFF ci sono i cortometraggi e i documentari al centro della scena. Questi generi offrono un'opportunità unica per i registi di distillare le proprie idee in narrazioni concise ma d'impatto, spesso esplorando temi e soggetti con profondità e sfumature in tempi limitati. Dai documentari stimolanti che fanno luce su questioni sociali urgenti ai cortometraggi di fantasia che trasportano gli spettatori in mondi fantasiosi, la gamma e la diversità dei contenuti del MSDFF sono illimitate.
Uno dei tratti distintivi del festival è il suo impegno a promuovere uno spirito di inclusività e diversità. I registi di diversa estrazione e prospettiva sono i benvenuti, garantendo un ricco arazzo di storie che riflettono la natura multiforme dell'esperienza umana. Attraverso la lente di cortometraggi e documentari, il festival offre una piattaforma per far sentire voci emarginate e per portare alla ribalta storie sottorappresentate.
Il MSDFF funge anche da hub per il networking, la collaborazione e l'apprendimento all'interno della comunità cinematografica. I registi hanno l'opportunità di partecipare a tavole rotonde, workshop e masterclass guidati da professionisti del settore, che consentono loro di affinare la propria arte, scambiare idee e creare connessioni significative. Questo ambiente stimolante non solo arricchisce l'esperienza del festival, ma contribuisce anche alla crescita e allo sviluppo dei registi a livello locale e internazionale.
Inoltre, il MSDFF svolge un ruolo fondamentale nel promuovere lo scambio e la comprensione culturali. Presentando film provenienti da tutto il mondo, il festival colma le divisioni geografiche e culturali, promuovendo il dialogo e l'empatia tra un pubblico di diversa provenienza. Attraverso il linguaggio universale del cinema, il festival incoraggia gli spettatori a esplorare prospettive sconosciute, sfidare i preconcetti e coltivare un apprezzamento più profondo per l'interconnessione dell'umanità.
In sostanza, il Mumbai Short and Documentary Film Festival è più di una semplice vetrina di talenti cinematografici; è una celebrazione del potere della narrazione di ispirare, educare e unire. Grazie alla sua incrollabile dedizione ai cortometraggi e ai documentari, il festival continua a essere un faro di creatività, innovazione e coscienza sociale nel vivace panorama culturale di Mumbai.
