Le prix Cortomontagna est exclusivement dédié aux courts métrages.
Le thème principal du prix est la vie en montagne, racontée et documentée par le biais d'une vidéo qui exprime le point de vue et l'interprétation de l'auteur.
Les approches possibles du thème principal peuvent aller de la narration d'activités sportives (ski, escalade, randonnée, par exemple) à des thèmes naturalistes et environnementaux, en passant par des faits et des récits de vie de communautés ou de territoires de montagne.
Le prix comprend deux catégories :
- Courts métrages du monde, réservés aux courts métrages à caractère international, concernant des faits, des situations, des personnes et des lieux situés au-delà des frontières de l'Italie.
- Courts métrages italiens, réservés aux courts métrages concernant des faits, des situations, des personnes et des lieux à l'intérieur des frontières de l'Italie.
Au moment de l'inscription, les participants choisiront leur option préférée sur le formulaire d'inscription.
Tout le monde peut participer à cette compétition.
En 1981, sous l’impulsion d’André ABET et de la ville de Cabestany, les premières Rencontres du court-métrage naissaient. D’année en année, grâce à la volonté de véritables passionnés, cette manifestation a su s’épanouir en séduisant un public toujours plus nombreux tout en gardant son aspect convivial. Car, outre la qualité de la programmation, ces « Rencontres » sont aussi un lieu d’échange entre le public et les réalisateurs, dans une ambiance toujours festive, aidée il est vrai par les nombreux « verres de l’amitié » offerts après chaque projection.
Ce rendez-vous international du court-métrage accepte les animations, clips musicaux, documentaires, film expérimentaux, fictions et reportages de moins de 30 minutes.
La quatrième édition du Brugger Dokumentarfilmtage aura lieu du 16 au 19 septembre 2027. Le festival du film a été lancé en 2021 et depuis lors, la ville de Brugg met en lumière le genre du documentaire tous les deux ans. Les projections de films ont lieu dans les deux cinémas ODEON et Excelsior de Brugg, ainsi qu'au Salzhaus et au Zimemermannhaus. À chaque édition, le festival invite des cinéastes du monde entier à assister aux nombreuses avant-premières et rondes de discussion qui ont lieu dans les différents lieux de projection. Avec un programme de soutien élaboré, composé de concerts, de discussions sur des films, d'expositions et de panels, le festival célèbre le film documentaire.
Depuis 2023, le Brugger Dokumentarfilmtage organise un concours de courts métrages destiné aux jeunes réalisateurs de documentaires. Le concours vise à donner aux jeunes cinéastes et à leurs films une plateforme leur permettant d'être vus par un large public et de créer un tremplin sur la voie du cinéma professionnel.
Le « Kursaal Film Festival San Sebastián » (KFFSS) est un festival international de courts métrages qui se distingue par la promotion du talent des cinéastes.
Le « Filmmaker's Dragonheart Award » récompense le talent et le courage des cinéastes qui, grâce à leurs efforts, ont réussi à réaliser leur rêve.
Le but du festival de vidéos musicales de Bogotá est de célébrer l'art de la vidéo musicale, le plaisir de la musique et la passion pour le cinéma.
Nous diffusons l'art vidéo musical sur différents écrans de Bogotá, en plus de la musique en direct, des expositions et des événements universitaires et industriels. Nous voulons présenter des œuvres indépendantes et passionnantes à de nouveaux publics, en nous concentrant sur le potentiel d'émerveillement suscité par la communion entre la musique et les images animées.
Espai Montseny, avec le soutien du conseil municipal de Viladrau, organise la 7ème édition du festival du court métrage « Environnement et durabilité ».
Parc naturel et réserve de biosphère du Montseny ». Le festival aura lieu du 25 juillet au 26 juillet 2026.
L'événement est né en 2020 avec l'idée de présenter des productions audiovisuelles liées à l'environnement et d'encourager le reportage, le débat et la prise de conscience de la crise environnementale qui touche à la fois le monde et notre environnement immédiat.
Créé en 1985, le Festival du film de Varsovie a rejoint en 2009 le groupe d'événements d'élite reconnus par la Fédération internationale des associations de producteurs de films (www.fiapf.org) comme festivals internationaux de films non spécialisés, à côté de Cannes, Venise, Berlin, Locarno, Saint-Sébastien, Karlovy Vary, Tokyo, Mar del Plata, Shanghai, Le Caire, Fajr, Goa et Tallinn.
Le programme du WFF se distingue des autres festivals, tout comme Varsovie se distingue des autres villes. Lorsque nous choisissons les films, nous nous souvenons toujours de notre public : les Varsoviens natifs, ceux qui travaillent ou étudient à Varsovie, et ceux qui sont restés en ville pendant une courte période, par exemple uniquement pour le Festival.
Nous faisons de notre mieux pour que notre public connaisse le plus rapidement possible les tendances les plus récentes et les plus intéressantes du cinéma mondial. De cette façon, le public du WFF, qui est généralement le premier venu en Pologne, a pu découvrir le cinéma indépendant américain ainsi que le cinéma asiatique, latino-américain, iranien, russe et roumain. Certains des plus grands réalisateurs, tels que Michael Haneke, Cristian Mungiu, Paweł Pawlikowski, Ari Folman, Ashgar Farhadi, Lenny Abrahamson et des centaines d'autres, étaient généralement invités par le WFF avant d'atteindre le sommet.
Nous élargissons la partie professionnelle du WFF depuis plus de quinze ans. Nous sommes conscients que les festivals de films font partie du mécanisme géant qu'est l'industrie cinématographique mondiale. Nous faisons de notre mieux pour que le monde entier prenne note des films polonais, qu'ils soient projetés dans les principaux festivals et qu'ils trouvent leur place dans la distribution internationale.
Nous avons commencé modestement, en 2000, par des projections de nouveaux projets polonais devant à peine une douzaine d'invités étrangers. Cinq ans plus tard, nous avons organisé pour la première fois le CentEast Market : un lieu de rencontre pour les professionnels intéressés par les films d'Europe de l'Est, décrit par The Hollywood Reporter comme « l'événement incontournable ». De 2009 à 2016, avec notre partenaire russe TVINDIE, nous avons présenté, à Varsovie et à Moscou, des films qui sont encore en cours de réalisation mais auxquels nous voulons intéresser les agents de vente et les distributeurs. Nous avons organisé des présentations similaires au marché du film de Pékin de 2013 à 2016, avec notre partenaire chinois Film Factory, sous le nom de China-Eastern Europe Film Promotion Project.
Au Corrosivo Film Fest, nous sommes déterminés à donner au cinéma de genre la place qu'il mérite dans un pays où un public de plus en plus nombreux est ouvert à tout ce que le cinéma de l'autre côté du spectre peut offrir. Avec cette cinquième édition, le Corrosivo Film Fest s'affirme comme un espace réservé aux amateurs de cinéma de genre avec du pop-corn sur grand écran.
Notre objectif est de rapprocher les adeptes du noir, du sanglant et du fantastique de nouvelles propositions qui ne sont pas projetées dans les salles de cinéma commerciales, des films qui se promènent dans l'ombre des meilleurs festivals de notre pays, lors d'un événement dont tout le monde se souviendra.
Bienvenue dans ce festival, et partageons ensemble l'amour que nous avons pour ces autres histoires à travers des films, des projections et des activités.
Le festival international du court-métrage d'horreur et d'horreur POST MORTEM est le point de rencontre des visions les plus sombres, les plus étranges et les plus provocatrices du cinéma. Un espace où les créateurs et les amateurs du genre se réunissent pour célébrer, défier et repousser les limites de l'horreur et du bizarre.
Le PFF Photophore Film Festival est le festival national du court métrage indépendant à Dijon.
En 2024, le festival a pris une place importante dans notre région. Les inscriptions sont gratuites et ouvertes à tous les jeunes de moins de 25 ans. À travers cet événement, notre objectif est de promouvoir les talents émergents sur grand écran. Pour l’édition 2026, nous ouvrons trois catégories : Fiction, Animation et Expérimental.
Cette année, nous proposons cinq projections réparties sur deux jours de festival. L’événement aura lieu à l’automne prochain. L’objectif est de mettre en valeur le travail de la jeune génération en proposant plusieurs séances appelées « les p’tites salles », suivies d’un échange entre le public et les cinéastes.
Le Festival Villa del Cine est une expérience de quatre jours où les rues et les théâtres de Villa de Leyva, en Colombie, deviennent une scène dédiée à célébrer, encourager et récompenser le septième art.
Les Stars du court métrage ont été créées à Pau en 2007 par Vidéo Tout Tendance. Ils ont ensuite été « transférés » en 2010 à Mourenx puis « morts ».
Avec l'accord des membres fondateurs Didier LABAN et Jean LASSUS-PIGAT, la ville de Cabestany et Image In ont décidé de poursuivre l'aventure en organisant depuis 2012 les Étoiles du court dans la salle de cinéma André ABET.
Ce concept, unique en France, permet de présenter les meilleurs films primés lors des plus grands événements (César, Clermont-Ferrand, etc.) et des différents festivals de courts métrages partenaires.
Le festival international du film de Noida a lieu chaque année pour honorer l'art du cinéma, présenter une variété de genres de films de différents pays et mettre en valeur les cinéastes émergents. À travers des projections de films, des tables rondes, un marché du film, des réseaux et des ateliers, le festival encourage la conversation et la coopération au sein de l'industrie cinématographique, Noida elle-même étant la maison de la plus grande ville cinématographique du monde. En conséquence, le festival cherche à renforcer la reconnaissance du cinéma international et à faciliter l'échange de cultures, s'imposant ainsi comme un événement important sur la scène cinématographique de Noida et au-delà.
Miniboxoffice lui a donné le nom de « NOIDA », la ville indienne qui se développe le plus rapidement. C'est un hommage à la ville où Miniboxoffice a ouvert ses portes en 2010 et où la ville elle-même abrite la plus grande ville cinématographique du nord de l'Inde.
L'objectif du 14e Festival international du film de Noida 27 est de présenter de manière significative les grands films de cinéastes du monde entier tout en offrant un réseau professionnel et en présentant les tendances actuelles du cinéma aux participants. L'objectif du festival est de donner du pouvoir aux cinéastes indépendants et de s'engager à devenir un événement cinématographique de premier plan qui favorise la croissance des cinéastes indépendants.
L'édition 2014 à 26 du NIFF a connu un énorme succès avec la participation de cinéastes de plus de 90 pays. Le NIFF-27 devrait franchir de nombreuses étapes dans le développement du cinéma indépendant. J'invite donc tous les cinéastes à rejoindre le mouvement qui apporte le plus haut niveau de pensée et de culture des différentes nations sous la forme d'un cinéma enrichissant et divertissant.
