Le SITGES - Festival international du film fantastique de Catalogne est un festival de genre fantastique spécialisé et compétitif conformément aux règlements établis par la FIAPF (Fédération internationale des associations de producteurs de films). Le festival a également été déclaré « festival qualifié » par l'Academy of Motion Picture Arts and Sciences® aux États-Unis. Cela signifie que les courts métrages ayant remporté les prix du « meilleur court métrage » dans la sélection fantastique officielle et du « meilleur court métrage » dans la catégorie Anima't seront automatiquement pris en considération par le comité de sélection des Hollywood Academy Awards®.
Le Festival du film fantastique de Montevideo est le premier festival uruguayen dédié à la promotion des productions cinématographiques nationales et internationales liées aux genres de l'horreur, de la fantasy et de la science-fiction. Son objectif est de présenter chaque année des créations indépendantes et ultra-indépendantes, souvent considérées comme « mineures », et qui accèdent difficilement aux circuits commerciaux et culturels.
Il comporte des sections liées aux courts et longs métrages en compétition, ainsi que des expositions, des hommages à différentes figures du genre, des conférences présentées par des spécialistes et la promotion des différentes activités culturelles organisées dans le pays.
Le Festival du film fantastique de Montevideo a été déclaré d'intérêt culturel par le ministère de l'Éducation et de la Culture, d'intérêt municipal par l'intendance de Montevideo et d'intérêt touristique par le ministère du Tourisme de l'Uruguay.
Il a été projeté au Festival international du film de Punta del Este, au Festival du film de Latinuy (section « Cinema Fantasy », à La Barra), au Festival international du film de Piriápolis de Película (section « FantaPiria »), ainsi que dans plusieurs festivals de genre étrangers tels que « Buenos Aires Rojo Sangre » en Argentine, « Brasilia International Fantastic Film Festival » au Brésil, « FIXIÓN Fest » au Chili et « Zinema » Zombie Fest' de Colombie.
Le festival du film Screenlights est une célébration cinématographique dynamique et évolutive qui entre maintenant dans sa deuxième année. Fondé par les cinéastes et visionnaires Dinkar Jadhav et Omkar Jadhav, le festival vise à fournir une plate-forme aux cinéastes émergents et confirmés pour présenter leur travail. En mettant l'accent sur la narration innovante, la diversité des genres et l'expression créative, le festival devient rapidement une plaque tournante pour les amateurs de cinéma indépendant.
LATINUY, le festival international du film latin de l'Uruguay, présente les films les plus récents et les plus innovants (courts et longs métrages, fictions et documentaires) réalisés en Amérique latine. De nombreux titres, réalisateurs et producteurs du monde entier, acteurs et actrices nationaux et internationaux, et un large programme d'activités se réunissent chaque année à Punta del Este, la principale station balnéaire uruguayenne. Latinuy, point de rencontre classique pour les échanges culturels entre cinéastes et cinéphiles, décerne plusieurs prix, tant pour les courts métrages que pour les longs métrages en compétition, à la fois par le jury et par le public.
CineFem, le premier festival international du film féminin d'Uruguay, dont la première édition s'est tenue à Salto (Uruguay) mais qui s'est depuis développé en permanence à Punta del Este, est un espace de réflexion sur le rôle des femmes dans le cinéma et dans notre société. CineFem, le point de vue de la femme.
19e. Festival international du film Crossroads
« 19 ans : succès, souvenirs, inoubliables ! »
Le prestigieux festival international du court métrage Crossroads, qui en est à sa 19e édition, est une compétition et un festival visant à présenter les œuvres imaginatives de réalisateurs de courts métrages qui explorent le thème « RÉDUCTION DES INÉGALITÉS : réduction de la discrimination à l'égard des femmes et des filles » dans le cadre de leurs projets cinématographiques.
Les films finaux seront projetés en plein air dans plus de 20 villes. Nous récompenserons les films gagnants en décembre lors d'une prestigieuse soirée de gala à Istanbul, en Turquie.
Ce festival est un projet de la section d'Istanbul de l'Association des jeunes leaders et entrepreneurs, une organisation à but non lucratif affiliée à la Junior Chamber International.
Au First Day First Show Film Festival, nous sommes unis par la magie du cinéma, où les histoires se dévoilent et où de nouveaux mondes commencent. Il favorise la compréhension et l'appréciation du cinéma mondial et offre une scène aux cinéastes indépendants et émergents. Il crée également des opportunités pour le public de découvrir des films uniques, stimulants et divertissants et sert de centre de réseautage pour les cinéastes, les producteurs, les distributeurs et les critiques.
Le Bollywood USA International Film Festival est un événement prestigieux qui célèbre le monde dynamique et diversifié du cinéma indien aux États-Unis. Il sert de plate-forme aux cinéastes, aux acteurs et aux professionnels de l'industrie pour présenter leur travail et entrer en contact avec des publics du monde entier. Le festival présente un large éventail de films, notamment des longs métrages, des documentaires, des courts métrages, des clips musicaux, des scénarios et des romans, qui mettent tous en valeur le riche patrimoine culturel de Bollywood. Grâce à ce festival, il favorise la compréhension interculturelle et l'appréciation du cinéma indien à l'échelle internationale.
Par les créateurs du festival international du film Depth of Field, du festival du film Docs Without Borders et du festival international du film féminin WRPN.tv (parmi quelques autres festivals à succès) et, sous l'égide du réseau WRPN.tv, nous vous proposons le Bollywood USA International Film Festival (BUIFF)
N'oubliez pas le feedback : le seul élément que la plupart des festivals ignorent.
Nous ne nous contentons pas de facturer des frais et de vous ignorer si votre demande est refusée.
Chez nous, les films rejetés ont accès à Feedback : le seul élément que la plupart des festivals ignorent.
Au lieu de payer des inscription de dossier et de ne rien obtenir en retour,
TOUTE PERSONNE qui s'inscrit au BUIFF bénéficiera de l'un des deux avantages suivants :
Soit 1) : votre film est déjà en compétition et devient une sélection officielle,
OU 2) : vous recevrez une lettre expliquant exactement ce qui l'empêche d'être accepté.
Si vous pouvez apporter des corrections, vous pouvez les soumettre à nouveau GRATUITEMENT.
Cinéastes débutants : quand avez-vous reçu une lettre vous demandant au festival de vous expliquer POURQUOI votre film avait été rejeté ?
Et encore moins de vous permettre de le soumettre à nouveau GRATUITEMENT, même la saison suivante (au cas où vous n'auriez pas eu assez de temps pour le corriger)
Buenos Aires Rojo Sangre (BARS) est un festival international de films consacré aux genres de l'HORREUR, de la science-fiction et de la fantasy.
Né en 2000 pour mettre l'accent sur le cinéma de genre indépendant, et depuis 2004 sous la forme d'un festival compétitif.
LE FESTIVAL : MOUVEMENT CULTUREL
Le Festival est né avec une mission bien précise : il vise à attirer l'attention du public vers un espace représentatif ouvert et large, tel que l'environnement rural, en faisant de ses projections extérieures, ouvertes à tous, le meilleur représentant. Les jeunes et les adultes, les générations séparées par les années et les expériences, se réunissent autour d'un écran qui met en lumière un passé et un futur : la culture est intemporelle, la culture unit, et le langage cinématographique sera le lien commun pour tempérer les émotions et les sentiments, pour conserver les souvenirs, pour provoquer des rassemblements animés.
Ainsi, tous les participants à l'événement peuvent profiter d'un discours hétérogène et dynamique. Grâce à cette impulsion culturelle, les différents courants de créativité permettent aux spectateurs de se déplacer et d'explorer des codes nouveaux et anciens dans un espace public, créant ainsi une communauté.
Cette fois, pour présenter sur la scène colombienne toutes les productions et expériences qui ont déjà marqué l'Amérique latine avec des résultats remarquables et réussis, car elles sont de plus en plus recherchées et reconnues par le public.
Quelle est la mission ?
Devenir l'une des principales plateformes de promotion, de circulation, d'exposition et de distribution d'œuvres audiovisuelles d'horreur, de suspense et/ou de science-fiction dans le pays dans le but de faire connaître et de soutenir des productions de qualité afin de promouvoir l'évolution du cinéma, en favorisant le développement de l'industrie et pour projeter des films de ce type à grande échelle.
Dans l'esprit d'échange qui caractérise l'univers latino-américain, le Festival du film d'horreur de Bogotá sera l'occasion de rencontrer les professionnels du secteur et leur public, un public vivant et avide de recherches qui l'amènent à transcender l'être humain.
Quelle est la vision du festival ?
Le Festival du film d'horreur de Bogotá est un événement culturel qui vise à créer un espace où vous pourrez vivre ensemble, partager et diffuser le meilleur des genres cinématographiques tels que l'horreur, le suspense et/ou la science-fiction, l'Amérique latine et le monde. Les amateurs de ce type de cinéma, en plus d'être spectateurs, auront l'occasion de participer à différentes dynamiques, projections, conférences, ateliers et bien plus encore.
Court métrage et musique en plein air. C'est ce que propose Korterraza, un festival de courts métrages qui célèbre sa quatorzième édition du 25 au 28 juin 2025 à Vitoria-Gasteiz, et tout au long de l'été, la onzième édition de Korterraza Araba.
Festival international du film fantastique de Castille-et-León « Terroríficamente Cortos » né de l'enthousiasme et de l'amour pour le cinéma des jeunes palenciens et de la nécessité de stimuler la culture et les loisirs de la ville de Palencia impliquant le secteur institutionnel et commercial de la province espagnole.
Thème
Notre thème est simple et il n'y a qu'un seul mot : INNOVATION
Motivation
Nous encourageons les cinéastes à proposer des concepts innovants et à raconter des histoires uniques qui favorisent la paix et la prospérité dans leurs pays.
Vision
Promouvoir la solidarité internationale et offrir une myriade d'opportunités aux cinéastes, aux entreprises et aux diffuseurs par le biais du cinéma.
Mission
Créez une industrie cinématographique autonome et une nouvelle génération de cinéastes de classe mondiale.
Historique du contexte
Le Festival international du film d'Ekurhuleni a été créé à la suite du programme Siyafunda, une initiative de Rhythm Cycle Trading Projects en partenariat avec la municipalité métropolitaine d'Ekurhuleni : département : SRAC : division des arts de la scène. Le but du programme est d'autonomiser économiquement les jeunes chômeurs et de leur fournir des compétences cinématographiques vitales. Promouvoir les entreprises locales de l'industrie cinématographique et promouvoir la cohésion sociale et le développement intégré des jeunes. La promotion de la musique et des instruments autochtones et de la participation aux arts est l'un des principaux rôles du programme.
L'aile cinématographique du projet a lancé le Festival international du film d'Ekurhuleni par l'intermédiaire de l'un de ses partenaires, Rhythm Cycle Projects, une société locale de production de films et de films télévisés. Le but du festival est de donner du pouvoir aux cinéastes émergents locaux et internationaux. Cela permettra d'acquérir des compétences en réalisation de films et de créer des opportunités de réseautage avec des diffuseurs locaux et internationaux. Cela favorisera également les entreprises locales par le biais de l'industrie cinématographique et le développement économique général dans une myriade de secteurs de l'économie.
Initier de jeunes cinéastes en herbe à la réalisation de films animaliers
Sensibiliser les gens au monde naturel et aux films
Créer des opportunités de réseautage pour les cinéastes, les diffuseurs et les bailleurs de fonds locaux
Promouvoir la musique indigène
Enrichissement des arts
Promouvoir la culture et le patrimoine
Stimuler le tourisme
Intégrer le développement des jeunes
Attirez les diffuseurs
Créer des emplois et des opportunités économiques
Buts et objectifs
1. Veiller à ce que chaque ministère dispose d'un rapport d'étape sur vidéo en vue du prochain exercice financier.
2. Informer les citoyens sur le fonctionnement de notre gouvernement et les aider à identifier ce qu'ils peuvent apporter et comment ils peuvent contribuer à stimuler notre économie et à obtenir des avantages.
3. Développer un support publicitaire pour les PME, les grandes entreprises, les banques et les établissements d'enseignement afin de générer des revenus pour le projet afin de responsabiliser les participants pendant leurs études.
4. Créer une industrie cinématographique locale qui atténuera la pauvreté dans les zones rurales en produisant des films qui raconteront leurs histoires et attireront le marché international.
5. Transférer les compétences en matière de réalisation de films aux jeunes non scolarisés et aux chômeurs.
6. Mettez en valeur le talent narratif de l'Afrique du Sud et présentez une nouvelle génération de personnages à travers des productions cinématographiques et télévisuelles.
7. Établir des partenariats avec d'autres territoires afin de mettre en œuvre les traités de coproduction que la RSA a signés avec d'autres pays afin de développer notre industrie cinématographique locale.
Programme
Inscriptions
Bienvenue et ouverture officielle
Expositions
Ateliers
Séminaires
Projections
Arbitrage
Sessions de réseautage
Promenades amusantes
Dégustation de vins
Prix internationaux du film d'Ekurhuleni
Le Festival international du film environnemental est un festival dédié aux courts métrages (fictions et documentaires) qui traitent de sujets environnementaux tels que le changement climatique, le réchauffement climatique, l'extinction d'espèces... Les actions du Peace Corps... L'activisme...
Nous sommes un festival de films 100 % environnemental et notre objectif est d'éduquer par le divertissement et de sensibiliser, en utilisant l'audiovisuel comme outil et langage.
L'IEFF est un festival de cinéma annuel qui se déroule dans le village de Sidi Wassay-Massa, dans le sud du Maroc (à 60 km de la ville d'Agadir).
Cette rencontre internationale, déjà un classique à Punta del Este, présente certaines particularités qui la distinguent des autres festivals de films juifs du monde, du fait qu'elle se déroule dans une station balnéaire aussi spéciale que Punta del Este, point de rencontre où des communautés de différents pays se réunissent chaque année en Uruguay.
Le Festival du film juif de Punta del Este (Festival Internacional de Cine Judío de Uruguay, FICJU®) est né en 2003, dans le but de créer un espace culturel, éducatif, didactique et illustratif, orienté vers la promotion de la connaissance de l'histoire du peuple juif et de ses diverses cultures et traditions, cherchant ainsi à renforcer notre identité et notre intégration par l'art.
Des films de fiction et des documentaires présentant différentes perspectives sur le thème juif sont projetés, des espaces sont organisés pour l'analyse et la réflexion sur l'histoire, les coutumes et les cultures de notre peuple à travers le monde, et la mémoire de la Shoa (Holocauste) est constamment préservée.
Nous découvrons de nouveaux aspects de notre patrimoine et de notre identité, ainsi que les conditions actuelles des différentes communautés juives du monde entier, en favorisant l'intégration de tous les juifs grâce à la connaissance de notre essence commune.
Grâce à ce qui précède, le festival du film juif de Punta del Este devient un centre d'attraction touristique, avec une moyenne de 2 500 participants.
⭐️⭐️⭐️ Bonus en espèces ⭐️⭐️⭐️
Une récompense en espèces de 3 000 RMB sera attribuée directement aux gagnants.
⭐️⭐️⭐️ projections hors ligne ⭐️⭐️⭐️
Une expérience de projection exclusive de deux jours dans un cinéma ultramoderne.
⭐️⭐️⭐️ prix réels ⭐️⭐️⭐️
Le gagnant du prix du meilleur réalisateur recevra un prix d'une valeur de 10 000 yuans fourni par le MOMA.
Chaque lauréat annuel reçoit un trophée sur mesure (d'une valeur de 2 000 RMB) fabriqué exclusivement par le maroquinier Zhang Li.
Le gagnant du prix de la meilleure photographie recevra un forfait de location de 10 000 RMB fourni par VILTROX pour soutenir ses projets créatifs.
⭐️⭐️⭐️ Qualifications IMDb ⭐️⭐️⭐️
- Liste des gagnants annuels des 33 premiers festivals internationaux du film
Lauréat du prix/Pays de travail
- Meilleur réalisateur Yang Chaojie (Farewell Tengger) Chine
- Meilleur court métrage The Nameless Blade China
- Meilleur scénario Gabriel Vilandré (Hammer, Wrench & Screwdriver) Canada
- Meilleure animation Jorge Morais Valle (en deux) Portugal
- Meilleure musique originale : Oskar Bells/Pologne
- Meilleur concepteur sonore Petr Cikhart (Valet) USA
- Les meilleurs montages ASA (Hunter Loading) en Serbie
- Meilleure cinématographieAnaïs (La Croix) Coproduction franco-italienne
les meilleurs membres du jury garantissent que chaque film sera visionné au moins quatre fois
TOUTES LES SOUMISSIONS DOIVENT TÉLÉCHARGER UN SOUS-TITRE EN ANGLAIS.
Chaque trimestre, nous récompensons les meilleurs courts métrages indépendants sélectionnés dans le monde entier, selon des critères de mérite élevés et un taux d'acceptation très compétitif. Les lauréats des quatre éditions trimestrielles se qualifient pour les prix annuels.
Nous accueillons les projets de tous genres, fictifs ou non fictifs, linéaires ou non linéaires, y compris les productions non anglophones, à petit budget ou sans budget, et les œuvres provenant de pays traditionnellement sous-représentés dans l'industrie cinématographique mondiale.
Principaux critères de sélection : réalisation de films innovants et/ou compétents, narration passionnée.
Les membres du jury sont tous des cinéastes chevronnés, qui ont été présélectionnés pour les festivals de films de catégorie A, les meilleurs festivals de films indépendants et qui ont participé à la production de films hollywoodiens.
Le jury préliminaire est composé de cinéastes, de distributeurs et de responsables des médias, et nous veillerons à ce que chaque film soit visionné par au moins trois juges préliminaires et un juge final.
Nous avons de nombreux cinémas privés dans différentes villes pour accueillir des projections, notamment à Pékin, la capitale de la Chine et à Chengdu, la ville natale des pandas. Outre le prix en espèces, les gagnants recevront également des prix de sponsors tels que SmallRig, Rode, Aputure, etc. Les gagnants du meilleur documentaire et du meilleur court métrage recevront un trophée, un certificat et une interview exclusive.
Le numéro trois est l'un des éléments les plus importants et les plus mystérieux de la culture orientale.
Dans les temps anciens, il y avait les « Trois Empereurs », à la cour, les « Trois Seigneurs » et les « Trois Anciens » dans les préfectures, les comtés et les villages ; les religions qui ont une profonde influence sur le monde ne font pas exception. Il existe « trois purs » dans la mythologie taoïste, et le confucianisme a proposé les « trois purs » ou les « trois directives cardinales », tandis que le bouddhisme a « trois mondes ». Dans le « Tao Te Ching », il y a aussi : « Le Tao donne naissance à un, l'un donne naissance à deux, deux donne naissance à trois, et trois donne naissance à toutes choses ». Même dans la théorie de la médecine traditionnelle chinoise, il existe ce que l'on appelle les « trois yin et trois yang ». Les anciens croyaient que Taiyang, Yangming et Shaoyang dans le corps humain étaient les trois yangs ; Taiyin, Shaoyin et Jueyin étaient les trois yin. L'emplacement de ces méridiens importants est directement lié à la santé des personnes.
Sima Qian a écrit dans « Historical Records·Lüshu » : « Le nombre commence par un, se termine par dix et se termine par trois ». Les « trois joyaux » du bouddhisme : Bouddha, Dharma et Sangha. Confucius avait trois peurs : la peur du destin, la peur des adultes et la peur des paroles des sages. Cela signifie : « Un gentleman doit avoir trois points de révérence : le respect pour la volonté de Dieu, le respect pour le monarque vertueux et le respect pour les enseignements des saints.
Zeng Guofan a les trois préceptes de Zeng Guofan. Le premier est de s'abstenir d'en dire trop, le second est de s'abstenir de toute colère et le troisième est de s'abstenir d'avoir un cœur en colère et curieux.
Nous pensons également qu'en 33 minutes, vous pouvez raconter une histoire très excitante et permettre au public de se concentrer davantage en un temps limité. Nous pensons que plus la scène est restreinte, meilleure est la performance. J'espère donc qu'au 33e Festival international du film, vous pourrez créer des œuvres qui choquent la culture orientale.
Le festival international du film Cittador de Vienne est un événement annuel qui présente des longs et courts métrages indépendants internationaux, européens et autrichiens. Notre festival s'adresse à tous les cinéastes qui aiment les films inspirants, de haute qualité, engageants, originaux et imaginatifs.
Notre festival du film a été créé dans le but de mettre en valeur les talents émergents du cinéma, d'inspirer et de divertir le public, ainsi que de motiver les cinéastes et d'inspirer les cinéphiles. Notre objectif est de découvrir et de mettre en valeur les thèmes et les projets cinématographiques actuels dans le monde entier.
Par conséquent, nous présentons les films sous forme de palette de tous les genres de films, afin de créer une image cinématographique complète pour le public.
Le festival international du film de Cittador propose des longs métrages d'une durée maximale de 120 et des courts métrages d'une durée maximale de 30 minutes.
Les projections en direct des films gagnants avec une cérémonie de remise des prix en direct auront lieu au Lugner Kino à Vienne, en Autriche.
PROJECTIONS
La projection aura lieu du 14 au 21 décembre 2025, soit sous forme de projection en direct au cinéma, soit sous forme de projection en ligne. Cela signifie que tous les courts métrages primés seront projetés au cinéma et que tous les meilleurs longs métrages seront projetés en ligne. Le programme complet sera publié sur le site du CIFF.
Après les projections au cinéma, les cinéastes, les membres de l'équipe, les membres de la distribution et les cinéphiles présents seront invités à participer à des interviews vidéo. Ces vidéos seront publiées sur notre site Web sous la rubrique « Cittador's Talks » et partagées sur les réseaux sociaux. Veuillez noter que le festival ne couvre pas les frais de voyage et d'hébergement pour assister à la projection.
CÉRÉMONIE DE REMISE DES PRIX EN DIRECT
La cérémonie de remise des prix aura lieu en direct au cinéma Lugner le 14 décembre 2025. Au cours de la cérémonie, les films primés seront présentés, les cinéastes seront invités à faire une déclaration et les certificats officiels seront remis.
Les cinéastes sont priés de confirmer leur présence à la cérémonie de remise des prix par e-mail après la décision du jury afin de s'assurer qu'ils sont inclus dans le programme. Veuillez noter que les frais de voyage et d'hébergement pour assister à la projection ne seront pas couverts par le festival.
Les cinéastes qui ne peuvent pas être présents seront invités à envoyer un message vidéo (maximum 2 minutes) qui sera diffusé pendant la cérémonie.
La première partie de la projection suivra immédiatement la cérémonie de remise des prix. Le festival étant également une opportunité de réseautage pour les professionnels de l'industrie, une rencontre aura lieu après la projection. Au cours de la rencontre, les cinéastes, les membres de l'équipe et les cinéphiles seront interviewés en vidéo. Ces vidéos seront publiées sur le site Web du CIFF dans le cadre de la série « Cittador's Talks » et partagées sur les réseaux sociaux.
Les cinéastes recevront de plus amples informations sur la cérémonie de remise des prix par e-mail. Nous vous demandons donc de bien vouloir vous assurer que vos coordonnées restent à jour.
RÈGLEMENTS ET APPEL À CANDIDATURES
IX PLANET AU FESTIVAL INTERNATIONAL DU FILM ENVIRONNEMENTAL
septembre | 2025
DESCRIPTION
La Colombie devient le théâtre de discussions sur les problèmes environnementaux actuels. À cette fin, Planet On propose un dialogue entre les cinéastes, les scientifiques, l'industrie et le public à travers des œuvres cinématographiques et un concours de courts métrages. Il vise à fournir un espace nécessaire où les gens peuvent raconter, de leur point de vue, les différents défis environnementaux auxquels l'humanité est confrontée.
Planet On cherche à trouver les meilleurs articles sur le commerce illégal d'espèces sauvages et la protection de la faune en Amérique latine, ainsi que sur tout autre problème environnemental que les participants souhaitent aborder.
La neuvième édition du festival international du film environnemental Planet On sera le lieu idéal où nous nous réunirons pour réfléchir à l'impact de ces problèmes sur nos vies et, bien sûr, pour célébrer les meilleures œuvres audiovisuelles.
Le Festival considère la créativité et la liberté d'expression des artistes comme des éléments fondamentaux pour comprendre la réalité. Pour cette raison, Planet On exigera que les œuvres participantes dans les différentes catégories répondent à la pertinence, à la qualité et à l'importance environnementale et cinématographique.
L'appel est ouvert aux courts et longs métrages nationaux et internationaux.
Dates de l'appel à candidatures
Ouverture :
1er décembre 2024
Date limite :
30 avril 2025
Annonce des œuvres sélectionnées :
juin 2025
Toutes les sections disponibles sur la plateforme FestHome recevront les projets jusqu'à minuit, heure colombienne, le 30 avril 2025.
REMARQUE : La participation à l'appel n'implique pas l'acceptation d'œuvres dans le cadre de la sélection officielle ou en tant que gagnants d'avantages et/ou de prix jusqu'à ce qu'elles soient sélectionnées par le comité curatorial de Planet On.
CONTACT ET PLUS D'INFORMATIONS
info@planeton.co
