One of the main events dedicated to the promotion of contemporary production of Ibero-American animation cinema reaches its 18th edition punctuated with attractions, in addition to the already traditional parade of the main animated productions in Portuguese and Spanish.
B-Retina Festivalでは、ゲリラトラッシュシネマから分類できないカルト傑作まで、あらゆる種類のB級映画のプラットフォームになりたいと考えています。したがって、新進気鋭の才能、奉献されたアーティスト、分類の難しいキャラクターたちが、創意工夫と大胆さを使って、私たちの周りの世界をどのように理解し、見ているかを教えてくれます。
映画祭期間中、私たちはさまざまなクラシック映画、プレミア、短編映画、ウェブシリーズ、トーク、インタビュー、そして多くのサプライズのショーケースになります。
映画祭には複数のセクションがあります。
-公式長編映画部門での国際コンペティション
-公式ショートフィルム部門での国際コンペティション
-回顧展
-無料の屋外ショー
-全視聴者向け上映会
-トーク
The Ya Casi No Quedan Canis Short Film Festival returns for its fourth edition on January 23 and 24, 2027, solidifying its position as an essential event on the Spanish independent and urban film scene. This year, the festival returns to the Río Ebro Civic Center in Zaragoza, a neighborhood cultural space that embodies the spirit of creation, community, and authentic cinema that characterizes YCNQC.
For two days, the fourth edition will offer an Official Selection comprised of 10 short films chosen for their narrative strength, originality, and ability to explore social, cultural, and urban themes with a direct and unfiltered perspective. In addition to the screenings, the festival once again features a format that combines film screenings, interaction with the filmmakers, and complementary experiences. This year, the festival returns to the Río Ebro Civic Center in Zaragoza, a neighborhood cultural space that symbolizes the spirit of creation, community and authentic cinema that characterizes YCNQC. For two days, the fourth edition will offer an Official Selection comprised of 10 short films chosen for their narrative strength, originality, and ability to explore social, cultural, and urban themes with a direct and unfiltered gaze. In addition to the screenings, the festival once again features a format that combines film screenings, interaction with the filmmakers, and complementary experiences.
DOCUMED-地中海ドキュメンタリー映画祭
チュニジアでは
第9エディション-2026年
チュニジア・ドキュメンタリー映画協会が毎年主催するチュニジアの地中海ドキュメンタリー映画祭「DocumEd — 地中海ドキュメンタリー映画祭」では、地中海各国のクリエイティブなドキュメンタリーを上映しています。 チュニジアにおけるドキュメンタリー映画の影響力と普及を促進し、人類学的、文化的、社会的多様性への開かれた精神のもと、専門家、クリエイター、一般市民間の交流を促進することを目的としています。
文書化:
-他の文化への開放性、創造と分かち合いの自由に基づくヒューマニスト的価値観を貫いている。
-世界への帰属意識と、マグレブ、アラブ、地中海の地理的、文化的背景に対する開放性を示す。
-世界、人間、芸術に疑問を投げかけるドキュメンタリー映画が、アイデア、知識、表現、想像力に関する討論に参加できるようにする。
-ドキュメンタリー映画のジャンルについて一般の人々を奨励し、できるだけ多くの人々がドキュメンタリー制作に関する理論的および実践的な知識にアクセスできるようにする。
-チュニジアの現実と世界の表現へのアクセスを提供することで、交流を促進し、思考を促し、思考の糧を与える。
MANIATIC-FASTICAL INTERNATIONAL FILM FESTIVAL OF VALENCIA（バレンシア）国際映画祭は、未来の映画監督たちの最新作に触れることができないであろう新世代の観客に、短編映画の世界を紹介する素晴らしいジャンルの映画祭です。
桜のシーズンに東京国際空港で開催されるこの国際映画祭では、レッドカーペットのオープニングガラと大画面のプロジェクションが行われます！ トレンドの縦型フィルムとフルジェネレーティブAIフィルムを応募して、ユニークな「カワイイ」賞を競いましょう。 あなたのチャンスはここにあります！ ここは、映画界への伝説的な玄関口です。 国際平和を象徴する「おもてなし」（日本のおもてなし）のお祭りを体験してください。
日本国際映画祭（JPIFF、「Jay-Pif」と発音）へようこそ。
JPIFFは単なる映画祭ではありません。東洋と西洋をつなぐ映画芸術の世界的な祭典です。 ストーリーテリングとビジュアルアートの歴史が深い日本を拠点とし、世界各地から先見の明のある映画製作者を発掘し、プロモーションすることに専念しています。
アルティメット・ステージ：サクラと東京への玄関口
伝説的な桜 (桜) の季節に、まさに日本の玄関口で映画を上映することを想像してみてください。 JPIFFは、羽田空港第3ターミナルのすぐ近くにあるTIATスカイホールで、他に類を見ない映画体験を提供しています。 これは単なる会場ではなく、JPIFF専用の世界クラスのステージであり、世界のどこにもないドラマチックで豪華な雰囲気を醸し出しています。
なぜJPIFFに応募するのか？
* 比類ないロケーション:東京の国際ハブの中心地で、あなたの作品を展示しましょう。 日本で最も象徴的な季節「さくら」と最先端の空港会場の組み合わせが、あなたの映画の日本デビューの一生に一度の舞台となります。
* 名誉ある表彰:「日本国際映画祭」で賞を受賞すると、映画の伝記に大きな重みと名声が加わります。 受賞歴は、プロモーション資料で目立つようにデザインされています。
* 日本とのつながり：国際的な映画製作者にとって、日本市場への参入は難しい場合があります。 JPIFFはあなたの作品を、日本の観客や業界の専門家の注目を集める架け橋となります。
* グローバル・ネットワーク:映画制作者が国境を越えてつながり、アイデアを共有し、将来のコラボレーションを促進する機会を創出します。
イベント&上映フォーマット:
JPIFFは羽田空港で開催されるフィジカルフェスティバルで、映画製作者の多忙なスケジュールを尊重しつつ、世界へのリーチを最大化するようデザインされています。
* TIAT スカイホールでのライブ上映：映画祭の最高潮は、ライブ観客による壮大なフィジカルイベントです。 メインスクリーンでは、ノミネートされた映画のスペシャルプレゼンテーション（監督メッセージと映画ハイライト）を特集し、観客や業界の専門家にその本質を披露します。
* フルフィーチャー上映：フィジカルイベントのハイライトとして、日本国際平和映画賞（グランプリ）の受賞作品など、受賞作品の中から選ばれた作品が会場で上映されます。
* オンラインアクセス（審査員と業界）：厳正な評価を確実に行うため、ノミネートされた作品はすべて、映画祭に先立ち、認定審査員や来場者が利用できる安全なオンラインポータルを通じて視聴できるようになります。
「つながりの力」と「未来のビジョン」:
JPIFFの創設者は、日本とアジアのエンターテインメント業界だけでなく、日本の大手企業とも幅広いパートナーシップを結んできた確かな実績があります。 フェスティバル体験を向上させるために、私たちは常に刺激的な新しいコラボレーションを開発しています。 これらの拡大する機会の最新情報については、公式ウェブサイトをチェックし、Instagramでフォローしてください！
独占PRの機会:
公式ウェブサイト ([https://jpiff.com/](https://jpiff.com/)] では、受賞状況や公式セレクションに関係なく、創設者独自の視点で選ばれた映画を特別インタビュー記事に掲載することがあります。 私たちはあなたのPR活動を支援し、あなたの作品が日本とアジアの市場で勢いを増すのを助けることに専念しています。
映画製作者へのおもてなしと福利厚生:
私たちは「おもてなし」の精神で世界中の映画製作者を歓迎します。
* 訪問サポート：旅費、宿泊費、VIPパスポートは自己負担となりますのでご注意ください。 ただし、ビザ申請のための正式な招待状の発行や、空港直結または空港近くの便利なホテルの紹介など、お客様の訪問を全面的にサポートします。
FAQ (よくある質問):
* Q: 進行中の作品を投稿できますか?
A: はい、ラフカットの提出は受け付けています。
ただし、最終版はフェスティバル開催日の少なくとも2か月前に完成して提出する必要があります。 最終版を提出する際は、主催者に別途通知してください。
* Q: ジャパンプレミアは必要ですか?
A: 強く推奨されていますが、必須ではありません。 オンラインで入手できる映画も対象ですが、プレミアステータスが最終選考の要因となる場合があります。
* Q: 上映形式はどのようなものですか?
A: デジタルファイル (Apple ProRes 422 HQ または高ビットレート MP4) が必要です。 DCP は必須ではありません。
* Q: 縦型フィルムには特別な要件はありますか?
A: はい、ネイティブの縦横比 (9:16 など) でファイルを提出してください。 水平フレームに合うように黒いバー (ピラーボックス) を追加しないでください。
今すぐ映画を投稿して、日本での旅を始めましょう。
会場:TIAT スカイホール (羽田空港国際線ターミナル)
JPIFFは、東京の玄関口である羽田空港 (HND) 第3ターミナルのすぐ内側にあるTIATスカイホールで、本当に特別な映画体験を提供しています。
* ワールドクラスの特別なセッティング：これは単なる上映会ではなく、JPIFF専用の会場で開催されるレッドカーペットイベントです。 国際線ターミナル内にあり、あなたのアートと世界が直接つながっていることを象徴しています。
* 感動的な上映体験:最先端の音響を備えた330インチの巨大なシネマスクリーンにあなたの映画が映し出され、すべての出席者に最高品質の映像体験をお届けします。
* ダイレクトアクセス:海外の映画製作者は、東京国際空港第3ターミナルに着陸し、映画祭会場までまっすぐ歩いて行くことができます。 到着時に電車やタクシーは必要ありません。 さらに、日本の一流ホテルと直結している世界有数のロケーションです。
* 東京と桜を体験：このイベントは、東京の息を呑むような桜（さくら）シーズンに合わせて、3月下旬に予定されています。 他に類を見ない場所で、日本の春の魔法を体験してください。
イベントスケジュールの概要:
* 2027年3月26日 (夜): オープニング・ガラ・パーティー フェスティバル会場での華やかなネットワーキングナイト。 レッドカーペット・フォトコーナー、ノミネートされた個人向けスタンドバナー、すべての映画製作者向けのプロによるフォトセッションなどが特徴です。
* 2027年3月27日 (メインイベント): 授賞式と特別上映会 映画祭のメインデーは、すべての候補者を対象とした特別プレゼンテーション（監督メッセージと映画ハイライト）が行われ、続いて日本国際平和映画賞（グランプリ）などの受賞者の長編上映が行われ、授賞式で締めくくられます。
* チケット＆パス：Festhomeから直接購入できるチケットは、限定2日間のVIPパスポート（ノミネートされた映画製作者向け、特別ゲストにガラとメインフェスティバルの両方への特別ゲストアクセスを提供）や、上映会とセレモニーの一般入場券（観客と業界の専門家向け）などです。
#VIEWCONFERENCE は、コンピューターグラフィックス、インタラクティブテクニック、デジタルシネマ、アニメーション、VR/AR、ゲーム、VFX、没入型ストーリーテリングに関するイタリア初の国際イベントです。
VIEW CONFERENCEは、コンピューターグラフィックス、インタラクティブテクノロジー、デジタルシネマ、アニメーション、ビデオゲーム、ビジュアルエフェクト、拡張現実と没入型ストーリーテリングをテーマにした毎年恒例の国際イベントです。
1) 視聴賞：一等賞は2000ユーロ
2) ITALIANMIX: 一等賞はレンダーマンのライセンス
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フェイスブック:https://m.facebook.com/viewconference
YouTube: https://m.youtube.com/channel/UChGdAnZQE6UcH_OQ5DNFW_Q
ツイッター:@viewconference .it
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インターナショナルアワード ✈ バルセロナ ✈ パリ ✈ アムステルダム ✈ ベルリン周辺.
毎年恒例の独立系イベント。短編映画、ドキュメンタリー、エクスペリメンタリー、エクスペリメンタリー、エクスペリメンタリー、コマーシャル、ミュージックビデオ、アニメーション、学生映画、テレビ、シリーズ、ニューメディアの4つの主要プログラムで構成されています。 国際社会は、すべてのジャンルの作品を評価してARFF公式栄誉を授与し、毎年開催される映画祭の最後に受賞した映画製作者を認定します。 したがって、ARFFのファイナリストは全員、1年を通して最高の作品が出るよう、複数回選出されます。 今すぐ応募して、ARFFインターナショナルのユニークなシステムに関する、4つのプログラムすべてに参加してください。 Festhomeを通じて提出された作品は、毎年開催されるフェスティバルに直接審査・選考され、公式認定プログラムのみに参加します。 マンスリーセレクションは、他の関連プラットフォームでも利用できます。
それではまた、アラウンド＆フェストよろしくお願いします
IA en Cortoは、人工知能の使用から生まれる新しい形式のオーディオビジュアル制作を探求することを目的とした国際短編映画祭です。
この映画祭は、画像生成、アニメーション、脚本、編集、サウンドデザイン、ナラティブ開発など、クリエイティブプロセスのあらゆる段階で AI ツールを研究、実験、統合する作品を求めています。
IA en Corto は、人工知能を技術的なツールとしてだけでなく、新しいクリエイティブな言語として理解している世界中の映画製作者、デジタルアーティスト、オーディオビジュアルクリエーター、実験アーティストのためのスペースとして作られました。
このフェスティバルは、イノベーション、多様な視点、映画、テクノロジー、そして未来の間の対話を称えるものです。
短編映画全体を AI を使用して作成する必要はありませんが、その使用は技術的または付随的なものではなく、関連性があり、創造的でなければなりません。
集まって新しい文化を探求し、創造性を称えることは常に重要であり、VIFFMPはそのための完璧な媒体です。 ビジュアル・リテラシーは今世紀の適性であり、VIFFMPは最高品質のストーリーを集めて学んでいます。 VIFFMPは観客を鼓舞し、映画のような体験への興奮を維持するために存在しています。
VIFFMPは、多様性、人生へのさまざまなアプローチ、芸術形式としての映画、社会的表現の媒体、ツールとしての世界に関心を持つ映画製作者や人々の出会いの場です。 VIFFMPは、映画製作者が作品を紹介したり、映画で取り上げられているトピックや映画製作プロセスについて話し合ったりするためのプラットフォームを提供しています。 ますます二極化する世界の最前線で支援しています。 VIFFMPは複数の言語を話すため、分断された地域からの多様な声を聞くことができます。
VIFFMPは映画のためだけに存在しているわけではありません。 私たちは、映画製作者や多様なコミュニティが密接に個人的な接触の中でアイデアを共有できるようにする理想主義をもって活気づけています。
Bonito CineSur – South American Film Festival – 2026
The heart of South American cinema beats in Bonito
Argentina, Bolivia, Brazil, Chile, Colombia, Ecuador, Guyana, French Guiana, Paraguay, Peru, Suriname, Uruguay, Venezuela
Competitive screenings of new South American feature films and short films produced between 2025 and 2026;
Parallel exhibition of South American children’s animation films;
Competitive screening of environmental-themed films;
Competitive screening of films from Mato Grosso do Sul, produced between 2025 and 2026;
Awards, debates, and roundtable discussions aimed at international cooperation;
Workshops for professionals, film and audiovisual academics, and local residents;
Exchange with leading South American film festival directors.
VENUES
Bonito Convention Center and public squares.
ECOTOURISM, CULTURE AND CINEMA
In the heart of Brazil, the city of Bonito is part of the Serra da Bodoquena National Park and is one of the most important ecotourism destinations in the country.
Mato Grosso do Sul borders Bolivia and Paraguay, from where it has received strong cultural influences that shape the ethnic identity of its people.
Bonito has approximately twenty thousand inhabitants and, in this charming city, there are crystal-clear rivers, waterfalls, caves, and some of the most beautiful landscapes in Brazil’s Midwest. As a cultural hub of Mato Grosso do Sul, Bonito hosts literary and jazz festivals, as well as a winter festival.
Bonito CineSur is a space for meeting and integration of South American cinema and audiovisual production, presenting the most recent works and bringing together professionals from across the continent.
In 2025, its third edition enriched the cultural calendar of the city, the country, and the continent with the screening of 63 films from 10 South American countries, in 120 hours of free programming.
Bonito CineSur received wide coverage in local and national media, with 1,665 published news pieces, reaching more than 619 thousand people on social media. It grew in size and relevance with the participation of 60 public and private institutions, reaching 9,000 people and fostering the local creative economy through the hiring of 250 professional services, including production, technical equipment, hotels, restaurants, and transportation, generating income and visibility.
In 2026, Bonito CineSur will continue to occupy venues throughout the city of Bonito and will further consolidate the convergence between culture, environment, and tourism, promoting South American cinematic exchange, highlighting environmental issues, and internationally promoting the tourist destination of Bonito and our beloved Brazil.
TEAM
NILSON RODRIGUES – Director
Producer of the films “O Outro Lado do Paraíso” (2015) and “O Pastor e o Guerrilheiro” (2022). Nilson served as director of the Festival de Brasília do Cinema Brasileiro (1995, 1997, 1998, and 2011) and of the Brasília International Film Festival (2012 to 2017), as well as Bonito CineSur (2023 to 2026).
ANDREA FREIRE – Coordinator
Coordinator of the Bonito Winter Festival (2000 to 2006, 2015, and 2016); coordinator of the Festival América do Sul (2004, 2005, 2015, and 2016); coordinator of the Vídeo Índio Brasil Showcase (2009); of the audiovisual production course Mídias Contemporâneas Narrativas Populares (2010); director, researcher, and screenwriter of the audiovisual series EVOÉ – Dramatic Stories in Campo Grande (2021). Coordinator of Bonito CineSur (2023 to 2026).
GUSTAVO DE ARRUDA CASTELO (Cegonha) – Coordinator
Cultural producer, coordinator of Temporadas Populares (1999 to 2002); General Director of the Mato Grosso do Sul Culture Foundation (2020 to 2022); Coordinator of Bonito CineSur (2023 to 2026).
JOSÉ GERALDO COUTO – Curator
Born in Jaú, São Paulo, in 1957, he is a journalist, translator, and film critic. He worked for more than twenty years at Folha de S. Paulo newspaper and currently works at the Moreira Salles Institute. He has translated works by Henry James, Norman Mailer, Truman Capote, Martin Scorsese, and Nelson Mandela, among others.
CECILIA DIEZ – Curator
University professor and general producer of the Mar del Plata International Film Festival (2021–2023) and Ventana Sur (2022–2023).
RODRIGO FONSECA – Curator
Curator, critic, and researcher of Brazilian cinema, known for his work curating film exhibitions and festivals, as well as for his work as a journalist and professor.
LUCIANA DRUZINA – Director of Druzina Content, where for over fifteen years she has produced animated series, films, fiction, and games distributed in more than fifty countries across various platforms and channels. Curator of the children’s parallel program of Bonito CineSur (2023 to 2026).
ELIS REGINA – Curator of the Environmental Film Section Journalist, has worked as a curator at several events, including Comitiva dos Chefs Festival Movie Showcase (2019); Making Of Showcase – O Cinema Está Aqui – Festcine América do Sul (2014); A Imagem do Índio – Vídeo Índio Brasil(2014 and 2015); Comida em Movimento Festival – Cinema and Gastronomy (2023); and the Bonito CineSur South American Environmental Film Festival (2023 to 2026).
MARCOS PIERRY – Curator of the Mato Grosso do Sul Film Section, Journalist, critic, audiovisual curator, screenwriter, short film director, and film professor. He holds a Master’s degree from USP and a PhD from UFMG. Member of the Brazilian Association of Film Critics (Abraccine). Curator of the Mato Grosso do Sul film section of Bonito CineSur (2024 and 2026).
BONITO CINESUR – South American Film Festival
Production – Associação Amigos do Cinema e da Cultura – AACIC
The Associação Amigos do Cinema e da Cultura – AACIC is a private, non-profit organization founded in 2007, which has been developing cultural, educational, and training projects for over fifteen years.
The association’s experience and technical capacity to develop and carry out activities in the field of cinema, as well as in education, training, and culture in general, have been officially recognized by the Education, Health, and Culture Commission of the Legislative Chamber of Brasília and by the University of Brasília.
セグラ・デ・レオン（バダホス）の文化協会「エル・ブヒオ」は、町の隣人であり友人であり、社会・人間問題の分野でたゆまぬ研究者であり普及活動を行ってきたアンドレス・オヨラ・ファビアンに敬意を表し、追悼の意を表し、セグラ・デ・レオン市議会とバダホ州議会の協力と支援を得て組織しています。Z、「オヨラ・ファビアン国際ドキュメンタリー映画祭（OFFCINEDOC）」の第5版。
参加作品が受理され、ベースに含まれる事項に準拠している限り、組織によって選考が行われ、オーディオビジュアル分野および一般文化に関連するさまざまな分野の専門家で構成される国際審査員と、「ポピュラー審査員」と呼ばれる他のメンバーに移されます。これらのメンバーは、この分野の専門家ではありませんが、選ばれた作品を評価するための十分な基準を備えていることを理解し、こうすれば公平な評価がなされるし技術的側面だけでなく、作品がもたらす文化的価値や知識の両方が含まれます。
発表され選ばれた作品の数に応じて、2026年8月17日から21日の週に、さまざまな上映会が野外で開催され、参加者は完全に無料で参加できます。
映画祭の締めくくりとして、2026年8月21日（金）にクロージング・ガラが開催され、受賞作品に賞品が授与されます。
カルタヘナネグラは、カルタヘナ市で開催される犯罪小説フェスティバルです。 文学と犯罪小説のジャンルを中心としたイベントです。
フェスティバル期間中は、ラウンドテーブル、レクチャー、新作文学作品のプレゼンテーション、読書クラブのほか、モノローグコンテスト、オープンマイクセッション、トーク、ミーティングなど、ノワールをテーマにしたイベントが開催されます。
今年で10回目を迎えるカルタヘナ・ネグラ短編映画コンペティションは、公式プログラムの根幹をなす存在となっています。 カルタヘナ・ネグラでは、映画に情熱を注いでいます。だからこそ、文学と映画のジャンルを同じイベントに集めたいと考えています。
そこで、映画界との関係を強めようという精神のもと、ノワール映画の上映会を開催します。その中には、この種の物語を専門とする映画製作者も参加します。
カルタヘナ・ネグラ短編映画賞には、現在の映画シーンで短編映画を宣伝し、その認知度を高めるという明確な使命があります。 ショートフィルムは映画でもある。
トランスアフリカ国際映画祭2024（TAIFF）へようこそ。コラボレーションの促進、映画製作者の能力開発、制度の強化、次世代のストーリーテラーの育成を目的とした画期的なイベントです。 2024年11月26日から30日まで、創造性、革新、変化を促す映画の力を称える変革をもたらす体験にご参加ください。
TAIFFは、映画製作者、業界の専門家、映画愛好家が一堂に会し、つながり、アイデアを交換し、有意義なパートナーシップを築くためのコラボレーションのプラットフォームとしての役割を果たします。 共同プロジェクト、ネットワーキングセッション、インタラクティブなワークショップを通じて、参加者は協力してクリエイティブな取り組みを行い、限界を押し広げ、新しい視点を刺激する機会を得ます。
新進気鋭の映画製作者に力を与えることは、トランスアフリカ国際映画祭の中核を成すものです。 私たちのプログラムには、業界の専門家による一連のマスタークラス、ハンズオンワークショップ、スキル構築セッションが含まれます。 脚本開発から制作技法、編集、配給戦略に至るまで、新進気鋭の映画製作者は貴重な洞察と実践的な知識を得て、技術を磨き、映画業界の競争の激しい状況を乗り切ることができます。
才能の育成への取り組みの一環として、映画祭では、意欲的な映画製作者に指導、支援、指導を提供することを目的としたヤング・フィルムメーカーズ・メンターシップ・プログラムを提供しています。 定評のある専門家が才能ある若者を指導し、個別のアドバイス、キャリアに関する洞察、実践的な経験を提供し、彼らが創造的なビジョンを実現し、映画製作の目標を達成できるよう支援します。
TAIFFは、主要な利害関係者、政策立案者、業界リーダーと連携することで、映画業界の制度的枠組みを強化することを目指しています。 映画祭は、パネルディスカッション、円卓会議、政策フォーラムを通じて、業界が直面している重大な問題に取り組み、前向きな変化を提唱し、映画製作者が繁栄するためのより包括的で持続可能なエコシステムを構築します。
映画祭は、映画業界全体の利害関係者が有意義な対話を交わし、ベストプラクティスを共有し、ポジティブな影響をもたらすイニシアチブで協力し合うためのプラットフォームを提供することを目的としています。 映画製作者、投資家、配給会社、政策立案者間のつながりを促進することで、映画祭は映画の未来を形作るコラボレーション、パートナーシップ、集団行動の機会を創出します。
イベントのハイライト:
-マスタークラス：業界の専門家が指導するインタラクティブなマスタークラスで、映画製作の芸術と技法を深く学びましょう。
-映画上映：新進気鋭の才能や定評のある映画製作者による、慣習に挑戦し、観客を鼓舞する多彩なセレクションの映画を体験してください。
-ネットワーキングイベント：コラボレーションとパートナーシップを促進するために設計されたネットワーキングイベントで、仲間の映画製作者、業界の専門家、利害関係者とつながりましょう。
-授賞式：映画祭の授賞式では、ストーリーテリングと映画制作における優れた業績を称える授賞式で、映画制作における創造性と卓越性を称えます。
TAIFFは、国際映画祭イベントの企画に豊富な経験を持つ映画祭プログラマーであり、この分野で10年の経験を持つ多作の映画製作者でもあるニクソン・アユバ・ワヤによって設立されました。
映画、創造性、コラボレーションをテーマにした1週間にわたるトランスアフリカ国際映画祭2024にぜひご参加ください。 一緒に、映画製作の未来を形作り、次世代のストーリーテラーに力を与え、ストーリーテリングの力を通じてポジティブな変化を促します。
長編の長さ
このカテゴリでは、45分以上の映画について説明しています。
ショートフィルム
この説明は、長さが40分以下の映画で構成されています。
このフェスティバルは、人類の社会的、文化的、生態学的な多様性を反映し、人権侵害を目の当たりにし、人権に関するハイライトと才能ある希望を示す場を作るために、私たちに考えさせ、人間の未来に対する意識を呼び起こす映画を上映し、勇気ある個人のためのフォーラムを作るために開催されます。
これが私たちのフェスティバルの目標です。 ニューヨークヒューマンライツ映画祭。今年はマンハッタンの中心にある映画館で6回目の映画祭が開催されます。
人権の普遍的価値が投影されている国連本部に非常に近い。
私たちの使命は、映画と人権に関連するあらゆる表現形態の理解を促進することです。
ニューヨーク市に本部を置くヒューマンライツ映画祭をこのジャンルの世界的リファレンスとして定着させるため、パネルディスカッション、質疑応答、人権に関するフォーラムなどで映画を楽しむことができます。
第20回バルセロナ人権映画祭と提携した映画祭。
フェスティバルは、影響を受けたり、いかなる政治的または宗教的団体にも所属していない独立した組織です。
