Il festival DIVERSIVAS cerca di mostrare realtà che non esotizzano la comunità LGBTQIA+ latinoamericana, attraverso le narrazioni e le visioni decoloniali e intersezionali che programmeremo al festival.
Inoltre, il festival promuoverà il riconoscimento del talento e della visione dei creatori LGBTQIA+ latinoamericani che lavorano all'interno del circuito culturale catalano per arricchire il dialogo interculturale, mostrando anche il nuovo cinema latinoamericano incentrato sulla dissidenza sessuale con una prospettiva contronarrativa sulle norme occidentali. In questo modo, miriamo a fornire un programma culturale diversificato per la città, che consenta la rappresentazione di identità dissidenti che spesso mancano di visibilità.
Infine, il DIVERSIVAS Festival cerca di ampliare la prospettiva della comunità LGBTQIA+ catalana attraverso la riflessione, il dialogo e lo scambio culturale. Come festival, aspiriamo a creare uno spazio in cui convergano voci, lingue, accenti ed espressioni artistiche diverse, celebrando la diversità culturale come fonte di ricchezza collettiva.
Only for filmakers from Andalusia (Spain) or who work in Andalusia
L'Iran Open-Air International Film Festival è un festival internazionale di film all'aperto che si svolge ogni anno nel nord dell'Iran.
Dedicato al cinema ispirato ai viaggi, ai road movie, all'avventura, all'ecoturismo, all'ambiente, alla vita indigena e al legame umano con la natura, il festival presenta opere narrative, documentarie, di animazione, sperimentali, basate sulla realtà virtuale e sull'intelligenza artificiale in un ambiente cinematografico all'aperto unico. Attraverso proiezioni all'aperto, bootcamp per registi, programmi di regia VR, masterclass, workshop ed eventi collaterali, il festival riunisce registi e pubblico nei paesaggi naturali del nord Iran, creando un'esperienza cinematografica radicata nella natura, nella comunità e nello scambio creativo .
Art District Radio e 20MAX TV organizzano quest'anno la sua nona edizione del suo festival di cortometraggi chiamato «Festival du Court d'Art District» attorno a un tema gratuito che si svolgerà il 20 marzo 2026 al Cinema L'ENTREPOT di Parigi, Francia, in collaborazione con Festhome.
Questo festival accetterà qualsiasi cortometraggio da 1 a 20 minuti girato dopo il 1 gennaio 2023. È accettato qualsiasi genere di film, come quelli di fantasia o animati o i cortometraggi documentari. Questi film potrebbero essere realizzati utilizzando fotocamere o smartphone e in lingua francese o sottotitolati in francese. Almeno un rappresentante deve essere presente al festival, se selezionato.
In the early hours of December 24, 1858, a meteorite, the largest recorded to date in Spain, fell in Molina de Segura, a historic, industrial and entrepreneurial town in the Autonomous Community of the Region of Murcia.
This unexpected and lucky collision has become over time one of the hallmarks of the municipality. Giving rise to an amazing legend that still endures. It is believed that the crater left by the meteorite emits a happy, fertile and inextinguishable radiation that explains the disproportionate appearance of artists of all kinds and conditions that today exhibit a relationship, however light it may be, with the locality. Taking this mythological motif as a pretext, 164 years later, “El Meteorito” was born, at the Molina de Segura Film Festival. An initiative of the Department of Culture of the Molina de Segura City Council.
Its ultimate purpose is to select six short films that share the same nature as the meteorite, namely: short stories with an indelible impact on the viewer. But first, it intends to become an obligatory and recurring reference for national short films and arouse the interest and price of a public that is not specialized in this cinematographic modality.
In its final section only the six selected short films will participate, which will be endorsed by the physical presence of their own creators.
The theme of the festival, whatever the genre and format of the works that attend the Festival, must be of an eminently social nature.
Celebrando la nostra undicesima edizione, il Firm Film Festival di Valladolid (Spagna) è alla ricerca delle voci più straordinarie del panorama globale. La nostra missione è portare un cinema incisivo e indipendente a un pubblico appassionato, collegando cultura, cinema e impresa per promuovere talenti emergenti e affermati.
Il Barichara Green Film Festival FESTIVER, creato dagli attori colombiani Toto Vega e Nórida Rodríguez, cerca di costruire una nuova generazione di artisti e di pubblico impegnati per l'ambiente. Attraverso le sue proiezioni e una continua ricerca di risorse per creare contenuti cinematografici ambientali, FESTIVER mira a educare e intrattenere sviluppando attività accademiche, artistiche e ricreative che arricchiscono il panorama culturale colombiano e aiutano a costruire un mondo migliore. La sedicesima edizione si svolgerà dal 24 al 27 settembre 2026 a Barichara, Santander, Colombia.
Il Valencia International Artificial Intelligence Film Festival (FESTIAV) è un evento culturale pionieristico dedicato esclusivamente alle opere audiovisive generate utilizzando l'intelligenza artificiale, intesa come strumento al servizio della creatività e sempre nel rispetto della proprietà intellettuale e della paternità dei diversi settori. Dalla Comunità Valenciana, il festival è nato con una vocazione globale: diventare un punto di riferimento internazionale nella convergenza tra tecnologia, creatività e nuove narrazioni digitali. La sua missione è promuovere l'innovazione artistica, promuovere l'analisi critica del ruolo dell'IA nelle arti visive e posizionare Valencia come centro creativo collegato ai principali centri di sperimentazione audiovisiva del mondo.
Nella sua seconda edizione, FESTIAV proietterà 20 cortometraggi di finzione, storici, comici, valenciani e horror generati con l'intelligenza artificiale, insieme a un programma professionale composto da presentazioni e tavole rotonde con esperti internazionali, un discorso tecnico sui processi creativi con l'IA e una sessione di networking che riunirà creatori, produttori e agenti del settore, sia locali che di altri paesi. Una giuria professionale e indipendente sarà incaricata di valutare le opere e assegnare premi in denaro alle proposte più eccezionali.
FESTIAV aspira a consolidarsi come piattaforma di portata globale, in cui registi, tecnologi, artisti digitali, ricercatori e studenti provenienti da diverse parti del mondo possono connettersi, condividere conoscenze e scoprire le possibilità del cinema generato dall'intelligenza artificiale. Da Valencia al mondo, il festival promuove i talenti locali e li integra in una scena internazionale in crescita.
Ti aspettiamo a Valencia! Comunità Valenciana.
Festival del cortometraggio - Tema: Natura e immaginazione
Questo è un mini-festival di cinema organizzato attorno a un invito a presentare cortometraggi sul tema della natura e dei sogni: narrativa strana, creativa, insolita, poetica, soprannaturale, sperimentale, visiva... a seconda della visione dei registi che presentano le loro opere.
Insular & other seas Film festival(IOSAFF)
For outdoor performing arts and film screenings: How to bring your art to beaches, plazas and streets>
IOSAFF, not only competitions and film screenings but also an residence and artists' tour during which we explore creative activities in various artistic specialties.
»IOSAFF is a coherent whole of a multidimensional cultural and cinematographic project will take place Palms California beaches
residence and traveling festival (artist tours), we launch creative projects that bring people together, and we create high impact campaigns with influencers to motivate audiences to share their creativity.
If You're a filmmaker, screenwriter, designer, actor or actress, musician or band, painter or sculptor, or any other creative expression, we welcome you to the tours of creative artists...
Let's explore the oceans, seas & islands
-Adventures,
- Environment,
- Designs animations,
-Documentary,
- Author's cinema,
Islands in music & video
Oceans and seas cover 71% of the earth's surface, produce half of the oxygen we breathe, absorb 25% of carbon dioxide, capture 90% of the additional heat generated by these emissions and feed 3, 2 billion people. The oceans, seas & marine resources, lungs of the earth, are essential for sustainable development.
Promoting the heritage and creativity of the world's islands and caring for the oceans & seas is a major factor in developing the blue bio-economy, which is why we adopted it as the main axes of our cultural and media project.
The islands of the world, through the oceans and the continents of the planet, conceal important cultural and patrimonial wealth, as much by their variety, their specificity as by their authenticity. The islanders, being cut off from the continent, are forced to live in osmosis with their environment, to vibrate to the rhythm of the elements of their natural setting, and to dominate the rigors of their daily life by giving free rein to their creative imagination and their innovative spirit. In this perspective, artistic creativity is the best support for the expression of their dreams, their emotions & their collective memory
CINETORO 2026
Confini convergenti
#MIRAYESCUCHADIFERENTE
Secondo il concetto di Converging Boundaries, CINETORO 2026 propone un quadro curatoriale ispirato alla forza della collisione tettonica. Proprio come, in geologia, un confine convergente è lo spazio in cui due placche si scontrano per distruggere quelle vecchie e sollevare nuove catene montuose e vulcani, questa edizione cerca film in cui l'impatto tra le lingue generi nuovi modi di vedere e sentire. Ci allontaniamo dalla lettura statica delle mappe — quelle divisioni arbitrarie di punti e linee — per concentrarci invece sull'energia che emerge all'interno della zona di contatto, dove l'attrito tra l'umano e il non umano, o tra il qui e l'altrove, costruisce nuove geografie narrative.
CINETORO 2026 richiede opere che esplorino i processi di collisione ed emergenza. Cerchiamo film che utilizzino la sperimentazione come strumento per offuscare i confini politici e sociali, proponendo prospettive che riconoscano la continuità della giungla o la vastità del deserto oltre le finzioni geografiche. Come si trasforma la percezione quando la forma cinematografica stessa diventa il risultato di uno scontro di forze?
In questa edizione, il confine non è un muro impenetrabile, ma una zona vivente della creazione; uno spazio di rischio formale che sfida categorie prestabilite e ci permette di capire, attraverso il cinema ai margini, quali nuove unioni emergono quando osiamo abitare lo stato liminale. Cerchiamo film che abitino l'interstizio: lo spazio che esiste esattamente al centro della linea, che invita il pubblico a vivere un'esperienza cinematografica in cui i generi non si intersecano semplicemente, ma si trasformano a vicenda. Siamo interessati a un cinema di ibridazione in cui documentario, animazione e fiction funzionano come placche tettoniche in costante movimento.
Questo è un invito a un cinema che non abbia paura di attraversare e dissolvere i confini; un cinema che abita la periferia e la frontiera per sollevare, dai margini, nuove e necessarie montagne di immaginazione.
#ConvergingBoundaries #TheLiminal #Cinetoro2026 #SeeAndHearDifferently #CrossTheBoundary #ExperimentalFilmFestival #HybridCinema #ExperimentalCinema #ExperimentalNarrative
Siamo un Festival internazionale del cortometraggio, che opera nella diffusione e promozione della cinematografia venezuelana, latinoamericana e mondiale in quattro paesi contemporaneamente;
E di tutto il suo ambito culturale. Prova a mostrare opere cinematografiche che intrattengono, ma soprattutto, che esercitano un'influenza sull'educazione nei bambini, nei giovani e nella popolazione generale.
SOLO PER PRODUZIONI SPAGNOLE E PORTOGHESI
Only Argentine citizens or foreigners residing in the Argentine Republic may participate in the competition who comply with the terms and conditions of these regulations.
Un festival nato dalla creatività
In questa seconda edizione, abbiamo scelto ancora una volta di concentrarci su ciò che ci ispira di più: il talento. Come parte di un esercizio creativo nell'ambito del corso di Direzione artistica, gli studenti del quarto anno di animazione, guidati dalla nostra regista Blanca Bonet, si sono immersi in un processo di esplorazione pieno di riferimenti, concetti e possibilità. Da quel viaggio sono emerse diverse proposte, che sono state votate per la prima volta dagli studenti stessi e alla fine hanno dato origine al concept e al poster ufficiale di quest'anno.
L'ispirazione per questa edizione viene dalla natura: quei mondi selvaggi ma mitici che abitano il nostro immaginario collettivo. Riferimenti come Princess Mononoke ci hanno aiutato a comprendere la relazione tra il magico e l'ancestrale, tra figure scolpite nella pietra che sembrano appartenere a una cultura ancora da scoprire e l'inevitabile domanda su chi, o quale essere, avrebbe potuto creare strutture così straordinarie.
L'invito alla base di questo concept è chiaro: entra in questa foresta con noi, perditi tra le sue forme e lasciati sorprendere mentre scopri gli incredibili talenti che daranno vita al festival.
KinoToy Cinema Artesanal ti invita a partecipare alla seconda edizione di KinoToy Fest - KinoToy International Short Film Festival, la cui missione è promuovere il talento e la creatività di registi emergenti e affermati.
I cortometraggi prodotti dal 2023 in poi, della durata massima di 20 minuti, possono essere presentati nelle categorie Fiction, Animation, Documentary, Student and Music Video (premio Fall of Passion).
Ci saranno trofei per i film vincitori e per la migliore sceneggiatura, regia, fotografia, montaggio, recitazione e colonna sonora. I film vincitori possono ricevere premi in denaro fino a 2,5 mila BRL.
La proiezione e la cerimonia di premiazione dei film vincitori si terranno l'11/07/2026, al Cine Brasília (Brasília/DF). Successivamente, verrà offerto un cocktail nel foyer ai partecipanti.
Il festival inviterà i partecipanti a far proiettare il loro film in diverse città di campagna del Brasile alla mostra itinerante di cortometraggi I KinoToy, per tutto il 2027.
FECIUCH is a public university film festival that seeks to promote audiovisual and cinematic culture at the national level, fostering the inclusion of regional schools and valuing audiovisual works not only for their artistic and social content, but also for their treatment of language, form, and critical perspective, created within student learning environments.
Through this festival, we aim to bring together a broad community of students, professors, and alumni, creating a diverse and open university meeting point—an artistic space for the community, an exhibition, discussion, and development for emerging voices and perspectives. We seek to promote contemporary cinema that, faced with the challenges of modernity and limited resources, embraces innovation and reinvention.
We believe in cinema that, far from replicating established formulas, dares to explore new perspectives, languages, and narrative forms. Cinema that, despite limited access to resources, amplifies the authenticity of its voices, creativity, and commitment to expression through learning and experimentation. This space seeks to showcase works born from the urgent need to create, engaging with the present and projecting the future of cinema from a student perspective, exploring and breaking down the established boundaries of the industry.
In this and future editions, we will work to expand our reach to promote and support the development of works at various stages of production, as well as serve as a bridge between university-based creative work and the industry. Furthermore, in this edition, we have partnered with UChile TV as a media partner and with the National School of Cinematographic Arts (ENAC) of the National Autonomous University of Mexico, thus beginning a process of international expansion. The first stage of this collaboration is being carried out through non-competitive screenings, with the intention of gradually incorporating these into the festival's competitive framework.
Concorso internazionale di cortometraggi a tema folkloristico
FESTIVAL DEL CINEMA DI CARDÓS 2026
Il consiglio comunale di Vall de Cardós, in collaborazione con l'Associazione culturale, civica e sportiva delle Valls de Cardós, si impegna ancora una volta per il cinema, la letteratura e la cultura popolare organizzando la seconda edizione del CARDÓS FILM FESTIVAL. L'evento si svolgerà dal 25 al 27 settembre 2026 a Vall de Cardós (regione di Pallars Sobirà). Il cuore del festival sarà lo storico «Espai Sociocultural La Boïga» a Ribera de Cardós, con attività aggiuntive svolte in tutto il comune.
Nell'ambito del Cardós Film Festival, annunciamo il Concorso internazionale di cortometraggi a tema folkloristico di quest'anno con le seguenti REGOLE:
Il Festival Vertical Audiovisual di Santo Tomás Talca 2026 è l'edizione inaugurale di un concorso dedicato esclusivamente al formato verticale (9:16), organizzato dal Dipartimento di Comunicazione e Design dell'Instituto Profesional Santo Tomás, campus di Talca.
Il festival si svolgerà il 2 luglio 2026 e mira a essere uno spazio di incontro, sperimentazione e riconoscimento per i creatori audiovisivi di tutte le età e nazionalità.
Il bando aperto comprende quattro categorie: Adattamento (esclusivo per gli studenti di comunicazione audiovisiva digitale di Santo Tomás), video musicali, video generati dall'intelligenza artificiale (aperti a tutta l'America Latina) e Scuole (per studenti delle scuole superiori della regione del Maule). Tutte le opere devono essere in formato 9:16, risoluzione 1080p a 30 fps, con una durata compresa tra 2 e 10 minuti.
Ogni categoria assegna un premio per il miglior cortometraggio e una menzione speciale della giuria, valutati da una giuria di professionisti nazionali e internazionali dei settori audiovisivo, artistico e culturale.
Scadenza per la presentazione delle candidature: 15 giugno 2026, 17:00 (ora del Cile)
Contatti: fevest.st@gmail.com
Questo è un festival che cerca di onorare coloro che una volta hanno assistito e ascoltato l'alba in Messico e hanno deciso di conservarla per qualcun altro; dedicato alle persone che hanno dato tutto per esprimere la propria arte, indipendentemente dal costo o dalle sfide. È per coloro che hanno scelto di ritrarre una parte della loro realtà attraverso le diverse discipline che danno forma all'arte del cinema.
Nel novembre 2026, i progetti selezionati saranno proiettati come parte del programma del festival, in lizza per i premi assegnati da una giuria composta da professionisti dell'industria cinematografica. Il festival presenterà anche due workshop e un riconoscimento speciale in onore di una figura eccezionale nel campo culturale di Jalisco.
Le proiezioni si svolgeranno in tre sedi rappresentative di Atequiza e Guadalajara: l'emblematico Teatro de Atequiza, l'auditorium del Miguel Hidalgo Rural Teachers' College e l'Arróniz Building a Guadalajara, Jalisco.
