CORTISONICI RAGAZZI: Audiovisuelle Produkte, die in Mittel- und Oberschulen sowie von Verbänden, sozialen Genossenschaften und Organisationen entwickelt wurden, die im Bildungsbereich mit Gruppen von Jugendlichen und Jugendlichen arbeiten. Der Wettbewerb steht auch Werken offen, die unabhängig von informellen Gruppen junger Videomacher oder einzelner Autoren unter 19 Jahren geschaffen wurden.
CORTISONICI RAGAZZI ACADEMY: audiovisuelle Produkte, die an Universitäten, Filmhochschulen und Weiterbildungseinrichtungen im audiovisuellen Bereich produziert werden.
CINEMODAE-AUSZEICHNUNGEN 2026
CINEMODAE ist eine Plattform zur Feier und Anerkennung, die sich neuen Perspektiven widmet, die die Beziehung zwischen Kino, Mode und zeitgenössischer Kunst verändern.
Die CINEMODAE Awards würdigen die kreativen Leistungen von Regisseuren, Fotografen, Designern, Stylisten, Filmemachern, Art Directors und bildenden Künstlern, die Mode in eine starke audiovisuelle Sprache verwandeln.
Mit Modefilmen, audiovisuellen Stücken und konzeptionellen Editorials würdigt CINEMODAE Werke, die über die Ästhetik hinausgehen, um Universen zu schaffen, Emotionen hervorzurufen und durch eine unverwechselbare visuelle Identität Geschichten zu erzählen.
Jede Auszeichnung würdigt eine andere Dimension des kreativen Prozesses: kreative Leitung, audiovisuelle Leitung, Fotografie, Styling, Design, künstlerische Leitung, Konzept, Storytelling, Innovation und die ästhetische Konstruktion jedes Projekts.
Von CINEMODAE ausgezeichnet zu werden bedeutet, Teil einer Auswahl von Werken zu werden, die eine neue Generation von Künstlern repräsentieren, in denen Experimentierfreude, künstlerische Sensibilität und autorische Vision einen Raum finden, den es zu feiern und einem breiteren Publikum zugänglich zu machen gilt.
Die Preisverleihung CINEMODAE 2026 bringt die kreative Gemeinschaft zu einer Gala zusammen, die konzipiert wurde, um die herausragendsten Werke und Talente der Ausgabe zu würdigen. Dabei werden diejenigen ausgezeichnet, die eine außergewöhnliche Vision zeigen und dazu beitragen, die Grenzen des Modegeschichtenerzählens zu erweitern.
## Eine Anerkennung kreativer Visionen
CINEMODAE belohnt nicht nur eine technisch einwandfreie Produktion, sondern versucht auch, einen Standpunkt anzuerkennen.
Eine Idee, die zu einem Bild werden kann.
Eine Ästhetik, die zur Emotion werden kann.
Ein Vorschlag, der zur Identität werden kann.
Mit den CINEMODAE Awards werden diejenigen ausgezeichnet, die verstehen, dass Mode nicht einfach getragen wird: Mode wird inszeniert, fotografiert, interpretiert, transformiert und anhand von Geschichten erzählt.
**CINEMODAE — wo Kino, Mode und Kunst eine neue Art finden, gesehen zu werden. **
Das African Diaspora Cinema Festival (ADCF) hat gerade sein 10-jähriges Bestehen gefeiert, ein Jahrzehnt voller Geschichten mit über dreitausend eingereichten Filmen aus über hundert Ländern auf der ganzen Welt. Die diesjährigen ADCF Awards gehen an den besten Spielfilm „Muganga“, den besten Kurzfilm „Remote Farms“, den besten Dokumentarfilm „Three Black Men“, den besten Dokumentarfilm „Indikwe — As Long as There is Life“ und der ADCF Award geht an „Somalia in the Picture“. Der ADCF ist zum internationalen Leuchtturm für die Film- und Kunstszene der afrikanischen Diaspora in Italien geworden. Die elfte Ausgabe des African Diaspora Cinema Festival findet vom 15. bis 18. September 2027 statt. In der nächsten Ausgabe werden auch die beste Hauptdarstellerin und der beste Hauptdarsteller ausgezeichnet. Es ist das von der Kritik gefeierte größte Film- und Kunstfestival für Schwarze, das Musik mit Live-Auftritten, Tanz, Modeausstellung und Buchpräsentation in der wunderschönen Renaissance-Stadt Florenz präsentiert und vom Teatro Affratellamento in Florenz veranstaltet wird. Das ADCF zieht jedes Jahr Filmemacher, Künstler und einzigartige Handwerker aus der ganzen Welt in die Stadt Florenz, um ihre Arbeit und ihr Talent zu präsentieren.
Jährlich erhält ADCF weiterhin Hunderte von hochwertigen schwarzen Filmen aus den USA, Afrika, der Karibik, Südamerika, Europa, dem Südpazifik, Kanada und Asien.
ADCF empfängt jedes Jahr einige der dynamischsten Filmregisseure, Schauspieler, Musiker, Stylisten und Laufstege von Mode-Mentoren. Außerdem werden inspirierende und informative Podiumsdiskussionen und Workshops mit Top-Fachleuten der Branche veranstaltet und seltene Kinojuwelen vorgestellt, gefolgt von Fragen und Antworten von Filmemachern. Die „wandernde“ Zusammenarbeit des ADCF mit anderen Filmfestivals hat sich bis heute als Oscar-qualifiziertes Festival durchgesetzt.
ADCF ist eine gemeinnützige Organisation, die sich auch weiterhin der Förderung schwarzer Geschichten und Bilder durch Ausstellungen von Filmen, bildender Kunst und anderen kreativen Ausdrucksformen verschrieben hat. Die Geschichte hat uns gelehrt, dass Zeiten großer Herausforderungen auch Zeiten großer Chancen sind, uns neu zu definieren und weiterzuentwickeln.
Die Vision von ADCF ist es, das Bewusstsein für das afrikanische Kino, seine enormen Potenziale und die sozioökonomischen Auswirkungen zu schärfen, die es nicht nur auf die afrikanischen Volkswirtschaften hat, sondern sich schrittweise auch auf andere Teile der Weltwirtschaft auszudehnen. Unser Ziel ist es, das Kino zu nutzen, um eine Revolution herbeizuführen, die den sozialen und wirtschaftlichen Horizont Afrikas verändern wird, indem wir den Weg für die unzähligen Filme ebnen, die in Afrika und von Filmemachern der afrikanischen Diaspora produziert wurden.
Film ist eine leistungsstarke Plattform, die besser in der Lage ist, Menschen für konstruktive Aktivitäten zu gewinnen und zu motivieren, Freude zu bereiten, Räume zu beleben und Leben zu bereichern. Film und Kunst können zu einem besseren Verständnis führen und die Kommunikation zwischen Menschen verschiedener Kulturen, Rassen und Lebensstile fördern.
Das Road Movie Festival™ ist ein neues internationales Kurzfilmfestival, das vom Verein Auto Rétro Cinéma in La Teste-de-Buch (Bucht von Arcachon, Frankreich) organisiert wird. Die erste Ausgabe findet vom 17. bis 19. September 2027 statt.
Das Festival untersucht das Roadmovie in seinem weitesten Sinne: nicht einfach einen Film, der in einem Auto spielt, sondern jede Geschichte, in der Bewegung — physisch oder innerlich — die Erzählung bestimmt. Abenteuer, Selbstfindung, Durchquerung einer Landschaft: Die Reise wird zum wahren dramatischen Motor des Films, unabhängig von der Art des Reisens oder sogar dessen Fehlen.
Die offizielle Auswahl umfasst 15 bis 20 Kurzfilme, die um den Grand Prix und offizielle Preise konkurrieren. Das Festival bietet auch Sektionen außerhalb des Wettbewerbs (Animation Focus, Documentary Focus, Carte Blanche) sowie ein Programm für junges Publikum für Kinder ab 6 Jahren.
Das Festival wird von der Stadt La Teste-de-Buch unterstützt, einem offiziellen Partner dieser ersten Ausgabe.
Der Jury für 2027, deren Finalisierung derzeit abgeschlossen wird, gehören bereits Jean-Claude Lagniez (Stuntman, 1997 Gewinner der 24 Stunden von Le Mans), Laurent Chiomento (Produktionsleiter), Elodie Percheron (Casting-Direktorin) und Tom Boudet (Schauspieler) an. Ihr Vorsitzender wird im Mai 2027 bekannt gegeben.
Abycine Lanza se ha convertido en la plataforma de referencia del audiovisual independiente nacional y de desarrollo del talento español. Cada edición sumamos nuevas alianzas y adhesiones que completan un programa de encuentros y talleres de formación así como los pitchs de los diferentes foros que conforman Lanza. Más de 250 profesionales españoles y europeos pasan cada año por este meeting point fundamental de la industria.
Se trata de una experiencia 360º que combina una serie de actividades con las que reforzar conocimientos sobre elementos claves en la realización cinematográfica (producción, marketing, participación de la audiencia, venta y la distribución de películas…) con la orientación personalizada, la retroalimentación grupal y el networking ampliado. Además, el importe total de los premios otorgados asciende a más 55.000€ con partners como CMM (Castilla-La Mancha Media), Filmin, ECAM o MAFIZ.
Distribuidores, festivales y agentes de ventas tienen la oportunidad de conocer propuestas emergentes del panorama independiente nacional. Por otro lado, los proyectos, reciben un valioso feedback y crean sinergias muy valiosas para la maduración, fortaleciendo la colaboración y asesoría de expertos, para lograr avanzar y consolidarse.
En su 11ª edición se desarrollará por segunda vez una zona profesional específica para el cortometraje alineada con el compromiso de Abycine Lanza por visibilizar el cortometraje.
Englisch (Inglés)
Das Festival „Cachinus de Cine“ wird vom Kulturverein von Cilleros (A.C.D.C.) und dem Rathaus von Cilleros organisiert.
Das Festival „Cachinus de Cine“ wurde mit der Hoffnung ins Leben gerufen, den Kindern und Kleinsten die siebte Kunst näher zu bringen, damit sie die Möglichkeit haben, durch diese Kunst die Welt um sie herum besser kennen und verstehen zu lernen. Auch um die Möglichkeit zu bekommen, ihren Anliegen durch die Bilder Ausdruck zu verleihen.
Sie findet Anfang Mai in Cilleros statt, einer Stadt in der „Sierra de Gata“ in der Provinz Cáceres, Extremadura, östlich von Madrid (Spanien).
Eine Enklave, die im Laufe der Jahre immer noch seine Natur und Tradition bewahrt hat.
Es ist umgeben von Flüssen mit kristallklarem Wasser, natürlichen Pools und Bergen, die Sie einladen, ihre Wege zu erkunden.
Wir möchten, dass dieses Festival ein Treffpunkt ist, an dem wir Menschen und Kulturen aus der ganzen Welt treffen und uns selbst kennenlernen können.
Der Austausch von Bedenken und Erfahrungen mit allen Teilnehmern ist auch Teil des Traums, mit dem dieses Festival geboren wurde.
Offener Aufruf für Filmemacher!
Seien Sie Teil der 6. Ausgabe von Breaking Walls Dance Films.
Breaking Walls Dance Films (BWDF) ist das erste und einzige Tanzfilmfestival in Ägypten und der Region. Seit 2021 haben wir 129 Filme aus mehr als zwanzig Ländern gezeigt, und wir programmieren bewusst auf Arbeiten, die selten auf ägyptischen Leinwänden zu sehen sind. In den letzten Ausgaben wurden dem Publikum Filme aus Tunesien, Malta, Ungarn und Indonesien vorgestellt.
Die 6. Ausgabe läuft vom 10. bis 20. Januar 2027. Die Vorführungen finden in Kairo und, was ebenso wichtig ist, außerhalb von Kairo statt — in Minya, Mansoura, Sohag und Qena. In mehreren dieser Gouvernements waren unsere Vorführungen das erste Mal, dass Tanzfilme öffentlich gezeigt wurden. Jede Vorführung ist kostenlos und öffentlich, und jeder ausgewählte Film wird mindestens zweimal an verschiedenen Orten gezeigt.
Das Festival bietet ein Programm mit Workshops, Meisterkursen und Live-Auftritten. Ausgewählte Filmemacher sind eingeladen, an Diskussionsrunden mit ägyptischen und internationalen Künstlern teilzunehmen, entweder aus der Ferne oder persönlich.
Am Rande des Festivals
Wir begrüßen auch Dokumentar- und Spielfilme zum Thema Tanz, die außerhalb des Wettbewerbs gezeigt werden. Wenn Ihr Film nicht den Wettbewerbskriterien entspricht, aber auf ein Tanzfilmfestival gehört, reichen Sie ihn ein — wir werden ihn für das Nebenprogramm in Betracht ziehen.
Ausgewählte Filme werden Ende Dezember 2026 bekannt gegeben.
Das Cotonou International Digital Film Festival wird von der Vereinigung LA PERSEVERANCE 35 organisiert, die in den Bereichen Kunst, Kultur und soziale Solidarität tätig ist. Ziel ist es, der Öffentlichkeit die Vielfalt des digitalen Filmemachens näher zu bringen.
Das Festival wird beinhalten:
- Eine internationale Auswahl an Filmen aller Genres, in denen die kreativsten neuen Talente vorgestellt werden.
Jeder Film (Fiktion, Animation, Dokumentarfilm, Kurz- oder Langfilm usw.), der nach Januar 2024 fertiggestellt wurde, kann der Auswahlkommission des Festivals vorgelegt werden.
Visões do Mar — Internationales Dokumentarfilmfestival
2. Ausgabe | 26.—28. November 2026 | Niterói, Rio de Janeiro, Brasilien
Das Visões do Mar — International Documentary Film Festival kehrt für seine zweite Ausgabe zurück, die vom 26. bis 28. November 2026 in Niterói, Brasilien, stattfindet und bekräftigt damit erneut, dass das Dokumentarkino ein wirksames Instrument für Reflexion, Engagement und die Vorstellung einer möglichen Zukunft für die Ozeane und ihre Gemeinschaften ist.
In diesem Jahr stehen Wissenschaft und Jugend im Mittelpunkt des Programms des Festivals, das Forscher, junge Filmemacher, Studenten, Pädagogen und Küstengemeinden zusammenbringt. Das Festival zielt darauf ab, eine kritische und demokratische Meereskultur zu fördern, die wissenschaftliche Erkenntnisse, kollektives Gedächtnis, Kunst und die gelebten Erfahrungen lokaler Gemeinschaften miteinander verbindet.
Angesichts des Klimanotstands, der Meeresverschmutzung und der Herausforderungen, denen die Küstenbevölkerung ausgesetzt ist, setzt sich das Festival für Dokumentarfilme mit sozialer Wirkung ein, um den Dialog über Meeresschutz, Klimagerechtigkeit und den Schutz der Lebensweisen an der Küste zu fördern.
An drei Tagen findet Visões do Mar in Kinos, Schulen, Kulturzentren und Gemeinschaftsräumen in ganz Niterói statt und bietet Filmvorführungen, Diskussionen, Treffen und Bildungsaktivitäten.
Visões do Mar ist ein Aufruf, den Ozean aus der Perspektive der Wissenschaft, lokaler Gemeinschaften und neuer Generationen zu betrachten, die sich eine andere Zukunft für unseren Planeten vorstellen.
Es ist ein kostenloses und für alle zugängliches Kurzfilmfestival mit Sitz in Paris (Frankreich). Das Konzept ist einfach: Reichen Sie jedes Jahr 2min20 Kurzfilme zu einem bestimmten Thema ein. Für diese 17. Ausgabe wird es „SURPRISE“ sein. Um teilnehmen zu können, müssen Sie sich bis zum 15. Januar 2027 auf unserer Website www.festivalnikon.fr/en registrieren
WICHTIG: BITTE BEACHTEN SIE, DASS FILME ÜBER 2MIN20 NICHT IN DEN WETTBEWERB AUFGENOMMEN WERDEN UND SOFORT AUSGESCHLOSSEN WERDEN, OHNE SIE ANZUSEHEN.
Mario Cervantes ha organizado el XIV Festival de cine social ManzanaREC que tendrá lugar en febrero de 2026 en la localidad de Manzanares (Ciudad Real). Los trabajos serán exhibidos en la Sala de la Casa de Cultura de Manzanares.
FANTASTIC:BRASIL — International Fantastic Film Festival of Brazil ist ein Festival, das sich der Feier des fantastischen Kinos in all seinen Formen widmet und Filmemacher, Zuschauer und Branchenfachleute rund um Genrefilme aus Brasilien und der ganzen Welt zusammenbringt.
Das Festival präsentiert eine vielfältige Auswahl an Spiel- und Kurzfilmen, die neue Stimmen, innovative Ansätze und unverwechselbare Visionen innerhalb des fantastischen Kinos hervorheben.
Offizielle Wettbewerbe:
Internationaler Wettbewerb: Spiel- und Kurzfilme
Iberoamerikanischer Wettbewerb: Spiel- und Kurzfilme
Brasilianischer Nationaler Wettbewerb: Spiel- und Kurzfilme
FANTASTIC bietet einen Raum für zeitgenössisches fantastisches Kino, um mit dem Publikum in Kontakt zu treten und den Reichtum und die Vielfalt des Genres in verschiedenen Kulturen und Territorien zu präsentieren.
Das Hauptziel des Kolkata Kaleidoscope International Film Festival (KKIFF) besteht darin, das Bewusstsein, die Wertschätzung und das Verständnis für die Filmkunst zu fördern und zu fördern und den kulturellen Austausch durch Film anzuregen.
Die erste Ausgabe von KKIFF zielt darauf ab, Filmemacher, Filmenthusiasten, Künstler, Kulturschaffende, Branchenfachleute und Zuschauer durch eine gemeinsame Liebe zum Kino zusammenzubringen.
Das KKIFF ist mehr als ein Festival, das auf Vorführungen und Auszeichnungen basiert. Es möchte einen Raum für Konversation, Zusammenarbeit, Entdeckung und Gemeinschaft schaffen — etablierte Stimmen mit aufstrebenden Filmemachern verbinden und Möglichkeiten für Menschen schaffen, die beginnen, ihren Platz im Film-Ökosystem zu finden.
Unsere Philosophie ist einfach:
WENIGER KONKURRENZ. MEHR GEMEINSCHAFT.
Wir glauben, dass das Kino wächst, wenn Menschen Ideen, Ressourcen, Fähigkeiten und Perspektiven teilen, anstatt isoliert zu arbeiten. KKIFF ist daher bestrebt, eine zugängliche und integrative Filmgemeinschaft aufzubauen, in der Filmemacher und Filmenthusiasten einen echten Raum haben, in dem sie sich vernetzen, teilhaben und dazugehören können.
UNSERE VISION
KKIFF stellt sich eine Filmkultur vor, in der unterschiedliche Stimmen nicht nur vertreten, sondern auch aktiv gehört werden.
Das Festival zielt darauf ab, Gespräche über unabhängiges Filmemachen, aufstrebende Filmemacher, kulturelle Repräsentation, indigenes Kino, Frauen im Kino, Menschenrechte, Umweltbelange, neue Technologien und sich entwickelnde Formen des Geschichtenerzählens anzuregen.
Unser Ziel ist es nicht nur, Filme zu präsentieren, sondern das Publikum zu ermutigen, die Welten, die diese Filme schaffen, zu hinterfragen, zu diskutieren, Kontakte zu knüpfen und sich mit ihnen auseinanderzusetzen.
WOFÜR KKIFF STEHT
Aufstrebende Stimmen
Schaffung von Möglichkeiten für aufstrebende und unabhängige Filmemacher, ihre Arbeit zu präsentieren, Fachleute zu treffen, Netzwerke aufzubauen und ein neues Publikum zu finden.
Kulturelle Vielfalt
Wir feiern Geschichten aus verschiedenen Sprachen, Kulturen, Gemeinschaften und Regionen und schaffen gleichzeitig wichtigen Raum für indigene und unterrepräsentierte Stimmen.
Aufbau von Gemeinschaften
Wir bringen Filmemacher, Filmliebhaber, Künstler, Studenten und Branchenfachleute in denselben Raum, um Ideen, Fähigkeiten, Ressourcen und Möglichkeiten auszutauschen.
Repräsentation
Förderung von Filmen, die sich mit Fragen der Identität, des Geschlechts, der Menschenrechte, der Umwelt, der Kultur und des sozialen Wandels auseinandersetzen.
Die Zukunft des Kinos
Erforschung neuer Formen und Technologien, darunter KI-Filmemachen und immersives Kino, neben konventionellen filmischen Praktiken.
Vom FCIA 1503 Film Festival freuen wir uns, Ihnen mitteilen zu können, dass wir unsere erste Ausgabe in der großen Villa de Aranda de Duero (Burgos) beginnen werden, um unserer Illusion Gestalt zu geben, Kultur und Kino näher bringen zu können und auch diese jungen Regisseure und Schauspieler kennenlernen zu können.
Vom Verein El Mostacho senden wir Ihnen unsere herzlichsten Grüße.
Wo das unabhängige Kino auf das Mainstream-Publikum trifft.
Eine Revolution im Kurzfilmvertrieb: Wahre kommerzielle Bekanntheit
Die meisten Filmfestivals haben eine gemeinsame Herausforderung: Ihre Arbeit wird in isolierten Blöcken vor einem Publikum gezeigt, das sich fast ausschließlich aus anderen Filmemachern, Festivalbesuchern und Branchenkennern zusammensetzt.
Beim Winter Park Film Festival (veranstaltet im legendären Aloma Cinema Grill in Winter Park, Florida) gehen wir die Dinge anders an. Wir haben ein bahnbrechendes Festivalmodell entwickelt, das darauf ausgelegt ist, Ihrem Kurzfilm maximale Reichweite, echte kommerzielle Wirkung und ein authentisches Theatererlebnis zu bieten.
So funktioniert es: Primetime Placement vor Hollywood-Blockbustern
Anstatt Kurzfilme in Nischenblöcken mit geringer Besucherzahl zu gruppieren, wird jeder ausgewählte Kurzfilm direkt mit einem hochkarätigen kommerziellen Spielfilm aus dem aktiven Kinokassenprogramm des Kinos kombiniert.
Der ultimative Eröffnungsakt: Stellen Sie sich Ihre Kurzfilmvorführung auf der großen Leinwand zur Hauptsendezeit am Wochenende vor — kurz vor großen Kinostarts wie Spider-Man, kommenden Hollywood-Blockbustern oder von der Kritik gefeierten Studiofilmen.
100% echtes kommerzielles Publikum: Ihr Projekt wird nicht nur vor leeren Sitzen oder anderen Festivalteilnehmern gespielt. Es wird direkt vor den alltäglichen, zahlenden Kinobesuchern gezeigt, die sich zu den Kinoabenden an den Hauptwochenenden versammelt haben.
Unübertroffene Bekanntheit: Indem Sie dem Publikum ein einzigartiges „2-gegen-1"-Erlebnis (Kurz- und Hauptspielfilm) bieten, profitiert Ihr Film vom natürlichen Fußgängerverkehr und der Aufregung der besten Zuschauer am Wochenende im Kino.
Dies ist mehr als nur eine Festivalvorführung — es ist eine Gelegenheit, Ihre Arbeit in genau der gleichen Umgebung wie die branchenprägenden Hollywood-Filme zu sehen.
Was erwartet Sie während der Festivaltage
Wir glauben, dass Filmemacher eine problemlose, äußerst lohnende Theatervorführung verdienen. Aus diesem Grund haben wir das dreitägige Erlebnis so optimiert, dass wir uns auf das konzentrieren können, was am wichtigsten ist: Ihre Arbeit vor einem zahlenden Live-Publikum auf die Leinwand zu bringen.
The Full Hollywood Treatment: Tauchen Sie ein in eine lebendige Kinoatmosphäre, in der sich Kinobesucher bereits zu den Kinostarts am Wochenende versammelt haben. Schnappen Sie sich etwas zu essen, bestellen Sie ein Getränk an Ihrem Platz und sehen Sie zu, wie sich Ihr Film auf der großen Leinwand mit makellosem Sound und Projektion entfaltet.
Pure Commercial Vibe: Erleben Sie den seltenen Nervenkitzel, zu erleben, wie ein reales, branchenfremdes Publikum in Echtzeit auf Ihren Kurzfilm reagiert — umgeben von authentischen Filmliebhabern in einem vollen Auditorium.
Egal, ob Sie persönlich zu uns kommen oder sehen, wie Ihr Film aus der Ferne ein neues Publikum erreicht, das Winter Park Film Fest bietet ein modernes, gut sichtbares Schaufenster, das für den modernen unabhängigen Filmemacher konzipiert wurde.
Das GIJÓN/XIXÓN INTERNATIONAL FILM FESTIVAL (FICX) hat sich zum Ziel gesetzt, eine breite und vielfältige Auswahl an Autorenkinos zu präsentieren, die derzeit weltweit produziert werden und sich insbesondere auf innovative Filme und aufstrebende Filmemacher konzentrieren. Qualitativ hochwertiges, persönliches, junges, ausgefallenes und unabhängiges Kino auf kreativem Niveau. Bei seinem Auswahlverfahren wird das Festival den Werken von Interesse Priorität einräumen, die auf dem FICX ihre Welt-, internationale, europäische oder spanische Premiere feiern, sowie solche, für die es keine kommerziellen Vertriebsvereinbarungen auf spanischem Gebiet gibt.
Von der FIAPF (International Federation of Film Producers Association) als „Spezialisiertes Festival“ anerkannt
Erstes internationales Filmfestival in Iztacalco, einem der geschichtsträchtigsten Bezirke Mexikos. Wir laden alle Filmemacher ein, die daran interessiert sind, ihre Kreationen mit uns zu teilen und, warum nicht, zu bleiben, um zu filmen. Das Festival bietet Vorführungen der ausgewählten Werke sowie eine Preisverleihung mit Geldpreisen.
Reichen Sie jetzt Ihren Beitrag ein!
Das 14. Internationale Dokumentarfilmfestival von Ierapetra & Awards bietet Ihnen die Möglichkeit, Ihre Dokumentarfilme jetzt einzureichen, um an der monatlichen Auswahl von Projekten teilzunehmen. Ausgewählte Projekte qualifizieren sich automatisch für die Teilnahme an den Wettbewerbssektionen der jährlichen Festivalpreise, die vom 7. bis 22. August 2027 stattfinden.
Zu den reichen thematischen Bereichen des Festivals gehören: Menschenrechte, Erinnerungsaufnahmen, Dokudramen, junge Regisseure, wahre Geschichten, Klimawandel, Umwelt, die Rolle der Frau, griechisches Panorama, Weltanschauungen, Menschenporträts, Gewalt, Kriegsbedrohung, Vielfalt, gesellschaftspolitische Diskriminierung, religiöse Konflikte, Rassismus, Migration sowie Themen im Zusammenhang mit allen Formen von Kunst und Kultur, wie Folklore, Sitten, Mythologie, Geschichte, Biografien, Ethnografien, Reisen, reisetouristische Dokumentarfilme.
Das 14. Internationale Dokumentarfilmfestival von Ierapetra & Awards fördert die besten Dokumentarfilme aus Griechenland und der ganzen Welt zur Vorführung in seinen Wettbewerbssektionen. Ierapetra, die südlichste Stadt Europas, ein Knotenpunkt von Kulturen und Kontinenten, wird erneut eine große Anzahl von Filmen und Künstlern aus allen Ländern beherbergen. Die Jurys setzen sich aus Persönlichkeiten internationaler Anerkennung zusammen.
Die Filmdateien müssen im MP4-Format vorliegen, dürfen nicht mehr als 10 GB groß sein und müssen eingebettete englische und griechische Untertitel enthalten (im Falle eines ausländischen Dialogs).
Ohne griechische Untertitel können Sie leider nicht an den Wettbewerbssektionen des Festivals teilnehmen.
Unser mit 5 Sternen und Gold ausgezeichnetes Festival trägt das EFFE-Qualitätssiegel
Wo der Himalaya auf den Horizont trifft, finden Geschichten ihre Flügel.
Das Humro Cinema Film Fest, das in der malerischen Stadt Pokhara in Nepal ins Leben gerufen wurde, feiert das Kino, das Grenzen überschreitet — ein Treffen, bei dem sich Träumer, Schöpfer und Visionäre unter einer Leinwand der Fantasie vereinen.
In nur wenigen Jahren hat sich das Festival zu einem kreativen Zufluchtsort entwickelt, in dem über 300 Filme, Drehbücher und visuelle Werke aus der ganzen Welt ausgezeichnet und mehr als 150 außergewöhnliche Talente ausgezeichnet wurden. Jeder Lorbeer, den wir verleihen, ist nicht nur eine Auszeichnung — er ist eine Hommage an den Mut, das Geschichtenerzählen und das unermüdliche Streben nach künstlerischer Wahrheit.
Von Filmvorführungen unter freiem Himmel bis hin zu digitalen Vorführungen, die sich über Kontinente erstrecken, begrüßt Humro Cinema jeden Geschichtenerzähler — Filmemacher, Fotografen, Drehbuchautoren und Künstler — und bietet seinem Handwerk eine Plattform, auf der er glänzen kann. Jede offizielle Auswahl wird Teil unseres wachsenden filmischen Wandteppichs, der von Leidenschaft, Vielfalt und Emotionen geprägt ist.
Vor dem Hintergrund der heiteren Schönheit Nepals ist dieses Festival nicht nur ein Event — es ist ein Erlebnis.
Hier atmen Geschichten, Kulturen begegnen sich und das Kino wird zur universellen Sprache der Verbindung.
Humro Cinema Film Fest — weil jedes Bild eine Seele hat und jeder Geschichtenerzähler eine Bühne verdient.
