ce festival est destiné aux réalisateur.ices professionnel.les et amateur.es à partir de 16 ans
Nous souhaitons faire vivre, soutenir et partager l'humour, le film de genre, ainsi que les valeurs féministes, inclusives et Queer, sur le territoire Breton, par le biais du cinéma.
Un ciné frip' a été lancé au cinéma Ti Hanok pour soutenir les réalisateur.ices du territoire
Un jury composé de deux classes de seconde voteront pour les films qu'ils veulent voir en compétition pour la liste jeunes cinéphiles.
Un jury composé de plusieurs membres de nos associations respectives "A l'assaut des rues" et "les artisans filmeurs", ainsi qu'un membre du cinéma Ti Hanok sélectionneront les films adultes qui feront partie de de la programmation et finale du mois de mars 2026.
L'édition Halloween du Festival du court métrage d'animation est arrivée !
Cultura Groovy, en collaboration avec Frames by Friends, présente la troisième édition de cette rencontre pour les animateurs basés à Barcelone : un espace pour se connecter, collaborer et s'inspirer.
Vous avez un court métrage effrayant ? Téléchargez-le et partagez-le en personne avec un public prêt à être terrifié.
Vous ne pouvez pas venir en personne ? Ne vous inquiétez pas, bien que nous donnions la priorité aux cinéastes qui peuvent venir en personne, vous avez également la possibilité de projeter votre travail.
« La fusée Georges Méliès a atteint la lune, Félix le chat a pris la route, et le grand voyage continue. » Anthony Haden-Invité
NOUS AVONS DES ÉCHÉANCES CONTINUES. Si nous sommes entre les saisons sur la plateforme Festhome.
(LA SOUMISSION DES PROJETS EST GRATUITE. Nous avons des dates limites continues pour l'inscription des projets.) Veuillez consulter nos règles et conditions.
DATES DE L'ÉVÉNEMENT
Août - juillet | Animation Nights New York a organisé des projections mensuelles
Mai | Programme ANNY Cannes
novembre/décembre | ANNY Best of Fest (festival de saison/conférence)
En cours | Opportunités supplémentaires
En cours | ANNY Exchange Talent Connect (https://annyexchange.com)
(Remarque : Animation Nights New York (ANNY) a des dates limites continues. Si vous n'avez pas reçu de notification, cela signifie que votre film est toujours en lice pour être projeté lors de l'un de nos événements mensuels !)
Animation Nights New York est un festival de films compétitif. Nous organisons des projections mensuelles de nos films en compétition dans des lieux de New York. L'entrée est gratuite.
Le programme ANNY Cannes est une opportunité supplémentaire pour nos cinéastes. En collaboration avec le Marché du Film de Cannes et Short Film Corner, nous sélectionnons les films et cinéastes qualifiés, puis nous sélectionnons 20 films à présenter dans notre programme ANNY Cannes. Les cinéastes reçoivent une accréditation limitée au festival et participent à la fois à une projection commerciale et à des événements industriels dans le cadre d'ANNY Exchange.
ANNY Best of Fest est une conférence qui se tient chaque année à New York. Le festival de deux jours propose des projections d'animation, des expériences d'animation en réalité virtuelle, des installations artistiques, des panels professionnels et des événements industriels.
ANNY Exchange met en relation les talents de l'animation avec les projets AR/VR/traditionnels.
L'HISTOIRE
Animation Nights New York a été fondée par Yvonne Grzenkowicz. Le 9 septembre 2015, Little Water Radio nous a invités à utiliser leur ancien espace situé au 207a Front St, à l'arrière du Fulton Stall Market, pour notre première projection de « NY Independents ». Le programme a été organisé par Yvonne Grzenkowicz (Animation Nights New York) et Robert Lyons (ASIFA East). Nous avons accueilli environ 45 participants. L'espace est vite devenu trop grand ! (Merci, Little Water Radio et Fulton Stall Market !)
De janvier à avril 2016, nous étions en résidence dans le cadre du troisième festival annuel Out to See au 192 Front St (janvier-avril) dans le port maritime de South Street. Nous étions le premier événement de ce festival d'hiver organisé par Little Water Radio et sponsorisé par la Howard Hughes Corporation. Animation Nights New York a poursuivi sa croissance.
En mai 2016, Animation Nights New York a déménagé dans le magnifique 180 Maiden Lane, New York, NY 10038 avec le soutien d'Anderson Contemporary, MHP, Clarion Partners et Maiden Lane Hospitality. Nous avons enfin pu faire face à notre assiduité croissante !
Animation Nights New York organise désormais des projections dans tout New York. Outre le 180 Maiden Lane, nous avons organisé des projections au One World Trade Observatory, au Arts Brookfield Terrace à Brookfield Place et au Gutter Spare Room à Williamsburg Brooklyn. Nous avons organisé des ateliers et des événements éphémères en réalité virtuelle à The Capitale et à The Hideaway Seaport.
Plus de 11 000 films du monde entier nous ont été soumis. Le travail est beau et inspirant et les événements ont favorisé un sentiment de communauté et d'échange.
Nous avons bénéficié d'un soutien formidable de la part de l'ASIFA, de NYC ACM SIGGRAPH, de NYWIFT, de Women in Animation et de la communauté de l'animation dans son ensemble. Les programmes d'Animation Nights New York ont inclus des œuvres d'animateurs primés tels que Bill Plympton, George Griffin, Joanna Quinn, John Dilworth, Signe Baumane, Michael Sullivan, Dustin Grella, AthanassiosVakalis et Tiny Inventions, entre autres.
Animation Nights New York a organisé son premier festival annuel ANNY Best of les 29 et 30 septembre 2016. Notre jury a sélectionné 20 films parmi les 200 projetés de septembre 2015 à juillet 2016. L'ANNY Best of Fest a présenté des projections d'animation, des expériences d'animation en réalité virtuelle, des installations artistiques, des événements industriels, des stands d'artistes et des panels professionnels au 180 Maiden Lane et dans des lieux du Seaport District de New York.
Notre objectif est de renforcer la communauté de l'animation et de veiller à ce que les cinéastes soient récompensés pour leurs efforts. Nous cherchons à établir des partenariats avec des entreprises qui s'alignent naturellement sur notre mission de promotion des arts. Un grand merci à tous ceux qui nous ont aidés à démarrer.
Continuez à soutenir l'animation indépendante. Nous espérons vous voir lors de notre prochain événement !
Le Raul Ruiz School Film Festival s'est progressivement positionné dans ses trois versions précédentes comme le premier festival de films scolaires expérimentaux du pays, avec une portée croissante dans différentes régions du pays. Il s'agit d'un indicateur positif de l'impact de cette initiative. En ce sens, l'initiative décrite est devenue une fenêtre de diffusion reconnue pour l'art cinématographique scolaire. De plus, les possibilités d'exploration artistique proposées par le festival à travers ses catégories et ses critères d'évaluation ont permis aux équipes de production d'étudier et d'expérimenter différents langages cinématographiques. En ce sens, les nouveaux défis proposés par le festival dans sa troisième version sont, d'une part, de poursuivre et de renforcer la diffusion et l'appréciation du cinéma scolaire et, d'autre part, de progresser dans la réflexion et l'exploration esthétiques, en tant que contributions intégrales à l'éducation, en mettant l'accent sur la créativité, la génération de projets et l'expérimentation de langages artistiques.
C'est pourquoi le IVe Festival du film scolaire Raul Ruiz est l'occasion d'élargir les horizons créatifs de la diffusion de l'art et de la culture audiovisuelle dans les communautés éducatives, en promouvant un cadre créatif par le biais d'instances visant à améliorer la qualité de l'enseignement artistique et à prendre en compte les intérêts, les contributions sociales, culturelles et économiques des communautés.
L'UNESCO indique clairement que les objectifs de développement et d'amélioration de la qualité de l'enseignement doivent s'accompagner d'un changement substantiel dans le domaine du développement social des établissements. Les projets d'amélioration de l'enseignement (PME) ne peuvent pas toujours avancer de manière globale vers le financement d'instances de diffusion, d'appréciation et de création de projets artistiques interscolaires.
Conformément à l'atteinte de ces objectifs, le Festival a ajouté dans ses versions précédentes des acteurs pertinents de la communauté éducative et universitaire. Aujourd'hui, nous sommes soutenus par le programme Schools to Film de la Cineteca Nacional et par les archives Sarmiento Ruiz (des lettres de soutien sont jointes). Les participants ont ouvert et fortement promu les possibilités de ce festival au niveau national et avec un fort contenu d'expérimentation, de créativité et de travail collaboratif dans le domaine de l'apprentissage pour les filles, les garçons et les adolescents.
En ce sens, les perspectives étaient de bon augure, étant donné que dans les première et deuxième versions, nous avons été accompagnés de la candidature de plus de 80 films de tout le Chili et du monde entier.
LA Under the Stars est un festival international de films accrédité par l'IMDB et classé parmi les 100 meilleurs critiques, organisé au cœur de Los Angeles.
LAUTS, qui en est à sa 8e année, continue de célébrer la narration audacieuse et les voix créatives du monde entier. Organisé dans le théâtre historique El Cid sur Sunset Boulevard, le festival allie le charme du vieux Hollywood à l'esprit indie vibrant de Silver Lake.
Nous avons présenté des œuvres mettant en vedette des talents tels que Woody Harrelson, Juno Temple et Danny Trejo, et nous continuons de défendre des voix fraîches et originales, à la fois à l'écran et sur la page.
Pourquoi S'inscrire ?
Reconnaissance éligible à l'IMDB pour toutes les sélections officielles
Entretiens sur le tapis rouge et photos répétées
Séances de questions-réponses en direct pour des cinéastes et scénaristes sélectionnés
Des projections bondées avec un public engagé et passionné de Los Angeles
Vote pour le choix du public
Trophées conçus sur mesure et avantages exclusifs pour les cinéastes
Accès VIP et mise en réseau avec d'autres créatifs
Un jury international diversifié
Des prix dédiés à la fois aux films et aux scénarios
Récompenses et prix
Les récompenses notables incluent :
SUPERSTAR — Meilleur film au classement général
WONDER WOMAN — Meilleure réalisatrice
CHOIX DU PUBLIC — Voté par le public
SCRIPT SUPERNOVA — Meilleur long métrage et court métrage
Meilleur réalisateur, acteur, actrice, comédie, horreur, animation, documentaire, court métrage étudiant
Prix M. Night Shyamalan pour le meilleur rebondissement
City of Angels Spotlight — Meilleur film de Los Angeles
Prix spécial du jury — Pour un impact extraordinaire
Inscrivez votre projet aujourd'hui et rejoignez-nous pour une soirée inoubliable de narration, de communauté et de célébration, sous les étoiles.
Chaque mois d'août, des cinéastes du monde entier se retrouvent à l'occasion du festival international du film The Indie Gathering. The Indie Gathering est bien plus qu'un simple festival de films, c'est un lieu où les cinéastes peuvent se réunir avec le public le temps d'un week-end exceptionnel !
Nous sommes l'alternative pour les films et vidéos indépendants, underground et expérimentaux. Le « Indie » Gathering Film Festival existe pour mettre en valeur le cinéaste indépendant.
Notre mission est d'inspirer et d'encourager les cinéastes par le biais d'une vitrine compétitive.
Les cinéastes participent à leurs projections et, après les films, discutent avec les spectateurs qui souhaitent examiner de plus près le processus de création.
Avec des concours de films, de scénarios, de musiques de films, de maquillages spéciaux et de monologues et d'acteurs, The Indie Gathering a de la place pour tout le monde ! Le week-end comprend trois salles de projection, une salle de conventions/vendeurs, des séminaires/conférences sur le cinéma, des concours, des soirées de réseautage et plus encore ! Si vous êtes impliqué ou intéressé par un aspect quelconque du cinéma, ce festival est fait pour vous.
Précédemment élu l'un des 25 meilleurs festivals de films par le magazine MovieMaker en tant que meilleur festival de réseautage !
Le 7ème Festival international du film de Crète et les Awards vous offrent la possibilité d'inscrire vos films dès maintenant, afin de participer aux prix mensuels du Festival en février. Les gagnants seront automatiquement qualifiés pour concourir pour les prix annuels du Festival, qui aura lieu du 1er au 21 août 2026.
Cette année, le 7ème festival est consacré aux droits de l'homme. Il convient de noter que les films de toutes les sections thématiques seront éligibles à la fin de chaque mois pour concourir pour les prix annuels du mois d'août. Les riches sections thématiques du Festival incluent : droits de l'homme, enregistrements de mémoire, docudrames, jeunes réalisateurs, histoires vraies, changement climatique, environnement, rôle des femmes, panorama grec, visions du monde, portrait humain, violence, menace de guerre, diversité, discrimination sociopolitique, conflits religieux, racisme, migration, ainsi que des thèmes liés à toutes les formes d'art et de culture, tels que le folklore, les coutumes, la mythologie, l'histoire, les biographies, les ethnographies, les voyages, et des documentaires touristiques.
Le 7e Festival international du documentaire d'Ierapetra & Awards promeut les meilleurs films de Grèce et du monde entier qui seront projetés dans sa section Compétition. Ierapetra, la ville la plus méridionale d'Europe, carrefour de cultures et de continents, accueillera une fois de plus une pléthore de films et d'artistes venus des quatre coins du monde. Les jurys sont composés de personnalités de renommée internationale.
Les fichiers du film doivent être au format mp4 et doivent comporter des sous-titres anglais et grecs intégrés (en cas de dialogue étranger).
Notre festival 5 étoiles et classé Or détient le label de qualité EFFE.
Bande-annonce du 5e Festival international du film de Crète et récompenses :
https://www.youtube.com/watch?v=6ZAQStCWPFA&t=27s
Inscrivez votre candidature dès maintenant !
Le 13e Festival international du documentaire d'Ierapetra & Awards vous offre la possibilité d'inscrire vos documentaires dès maintenant, afin de participer aux prix mensuels du Festival en février. Les gagnants seront automatiquement qualifiés pour concourir pour les prix annuels du Festival, qui aura lieu du 1er au 21 août 2026.
Cette année, l'IDFI se consacre au changement climatique. Il convient de noter que les films de toutes les sections thématiques seront éligibles à la fin de chaque mois pour concourir pour les prix annuels du mois d'août. Les riches sections thématiques du Festival incluent : les droits de l'homme, les enregistrements de mémoire, les docudrames, les jeunes réalisateurs, les histoires vraies, le changement climatique, l'environnement, le rôle des femmes, le panorama grec, les visions du monde, le portrait humain, la violence, les menaces de guerre, la diversité, la discrimination sociopolitique, les conflits religieux, le racisme, la migration, ainsi que des thèmes liés à toutes les formes d'art et de culture, tels que le folklore, les coutumes, la mythologie, l'histoire, les biographies, les ethnographies, les voyages, et des documentaires sur les voyages et le tourisme.
Le 13e Festival international du documentaire d'Ierapetra & Awards promeut les meilleurs documentaires de Grèce et du monde entier qui seront projetés dans sa section compétitive. Ierapetra, la ville la plus méridionale d'Europe, carrefour de cultures et de continents, accueillera une fois de plus une pléthore de films et d'artistes venus des quatre coins du monde. Les jurys sont composés de personnalités de renommée internationale.
Les fichiers du film doivent être au format mp4, pas plus de 10 Go, et doivent comporter des sous-titres anglais et grecs intégrés (en cas de dialogue étranger).
Sans sous-titres grecs, vous ne pouvez malheureusement pas participer à la section compétitive du Festival.
Notre festival 5 étoiles et classé Or détient le label de qualité EFFE.
Bande-annonce du 11e Festival international du documentaire d'Ierapetra et des Awards :
https://www.youtube.com/watch?v=6ZAQStCWPFA&t=27s
La cuarta edición del Festival CLaP tendrá lugar del 7 al 12 de abril del 2026. Las inscripciones de películas para esta edición del Festival estarán abiertas del viernes 12 de septiembre del 2025 al martes 6 de enero del 2026.
El Festival CLaP invita a cineastas de América Latina a que inscriban sus largometrajes o cortometrajes, ficciones o documentales, con miras a la competición. El Festival CLaP tendrá lugar en dos salas de cine de arte y ensayo, L’Espace Saint-Michel (París) y Les Cinémas du Palais, (Créteil).
Son eligibles las películas que han sido terminadas en el 2025 o hasta el 6 de enero del 2026, y que cumplen con las condiciones especificadas en el reglamento.
La 4e édition du Festival international du film de mer invite les productions nationales et internationales, documentaires et animées, à participer à son édition 2026. Les films éligibles doivent explorer les mers et les océans comme thème central, abordé d'un point de vue scientifique, culturel ou artistique.
Dans un scénario mondial de crises sociales et économiques, de changement climatique et de perte de biodiversité et d'habitats, il devient de plus en plus nécessaire de mieux comprendre et respecter les océans et les mers et de valoriser leur existence et leur importance pour le présent et l'avenir de l'humanité et de la planète.
Le festival international du film indépendant STUFF MX de Mexico célèbre sa onzième édition du 22 au 30 août 2026 et invite officiellement les cinéastes, vidéastes et producteurs audiovisuels du monde entier à inscrire tout leur matériel cinématographique et leurs clips musicaux dans tous les formats, genres et catégories de toute durée, y compris l'animation, le documentaire et la fiction. L'appel à candidatures sera ouvert du 1er septembre 2025 au 31 mai 2026, à 23 h 59 CST (heure normale du Centre), heure de Washington, D.C. (CST), heure de Mexico.
Le Los Angeles Crime and Horror Film Festival a pour but de présenter les drames criminels, les crimes réels, l'horreur et les sous-genres connexes du monde entier.
Nous fournissons aux cinéastes indépendants une plateforme permettant de communiquer avec des publics, des professionnels de l'industrie et d'autres cinéastes qui partagent leur passion pour le crime et le cinéma d'horreur.
Avec des projections en direct dans un théâtre historique d'Hollywood, le Festival du film LA Crime and Horror rend hommage aux films indépendants et aux cinéastes du crime et de l'horreur.
Les gagnants considérés par les représentants des sociétés de production hollywoodiennes et les plateformes de streaming, y compris :
GRAVITÉ ZÉRO
LA LISTE DU SANG/BRILLSTEIN
GESTION DE THINK TANK
FILMS TXL
HORREUR FRÉNÉTIQUE
... et plus encore.
Le Festival international du film sur les droits de l'homme en Afrique (AIHRFF) 2024 explorera le thème de la « résilience ». Ce thème reconnaît les immenses défis auxquels sont confrontées les communautés africaines, qu'il s'agisse de conflits politiques, d'injustices sociales, de dégradation de l'environnement ou de difficultés économiques. Cependant, il célèbre également l'esprit persévérant dont font preuve les Africains pour surmonter ces obstacles et construire un avenir meilleur.
Justification :
Le concept de résilience est particulièrement pertinent dans l'Afrique d'aujourd'hui. Le continent est aux prises avec de nombreux problèmes qui menacent les droits de l'homme et le développement. Malgré ces défis, les Africains continuent de faire preuve d'une force, d'une débrouillardise et d'une détermination remarquables à s'épanouir.
Objectifs :
Présenter des films qui documentent les luttes et les triomphes des communautés africaines face à l'adversité.
Pour célébrer le pouvoir de la résilience humaine et son rôle dans la promotion des droits de l'homme et de la justice sociale.
Fournir aux cinéastes, aux activistes et au public une plate-forme leur permettant d'engager un dialogue sur les questions critiques relatives aux droits de l'homme en Afrique.
Favoriser la solidarité et la collaboration entre les défenseurs des droits humains à travers le continent.
Nous adorons l'horreur et nous avons hâte de voir vos films !
Le Bloody Horror International Film Festival (BHIFF) est un festival international qui recherche le meilleur de l'horreur indépendante (amateur et professionnel).
Le festival est organisé en deux sessions annuelles. Les films sélectionnés seront reconnus et récompensés dans différentes catégories.
Le BHIFF s'est fait un devoir de maintenir ses frais d'inscription bas afin de donner à chacun la chance de participer, et nous proposons un grand nombre de catégories de récompenses !
Le siège social du BHIFF est situé au Canada, mais son jury est composé de membres provenant de différentes régions du monde et possède une expertise variée en matière de films d'horreur.
À partir de juin 2025, BHIFF partagera désormais plus de contenu sur les réseaux sociaux ! Nous pensons que c'est un excellent moyen de promouvoir votre travail/vos créations pour que tout le monde puisse les voir ! Nous détenons le droit d'utiliser tout matériel soumis et nous l'utiliserons pour promouvoir vos incroyables créations ! Nous pouvons utiliser des bandes-annonces de films, des affiches et des extraits de films soumis (même les films non gagnants)
Chez BHIFF, nous pensons que le travail de chacun est un chef-d'œuvre ! Nous avons la lourde tâche de choisir nos sélections officielles et nos gagnants. Cela ne veut pas dire que nous n'avons pas aimé tous les films. Nous ne sommes pas toujours en mesure de visionner toutes les sélections officielles et les mentions honorables car nous avons des limites de temps sur les sites.
Nous pensons donc que le partage sur les réseaux sociaux est un excellent moyen de faire connaître le travail de tout le monde !
Nous avons établi un partenariat avec les sympathiques gens de B-Movie TV !
B-Movie TV est une chaîne de télévision en direct disponible via Roku Box. B-Movies 24h/24 et 7j/7 !
Chaque film qui remportera le prix Baddest B-Movie du BHIFF sera exclusivement projeté EN DIRECT sur la chaîne B-Movie TV ! C'est pas cool ça ?
Beaucoup d'autres choses passionnantes seront bientôt disponibles !
Nous sommes toujours très impatients de voir vos créations !
L'Open World Animation Festival encourage les créateurs à explorer les frontières de l'animation par le biais de médias traditionnels et émergents. Sa mission est d'aider le grand public à comprendre le talent artistique de l'animation et la diversité des sujets abordés. Il vise à mettre en valeur de nombreuses voix, styles et perspectives. Tout le monde est invité à participer !
Pour le Festival 2024, nous nous associons au théâtre Emmaüs comme lieu de projection officiel ! Cette salle de 450 places est l'un des 600 théâtres indépendants survivants du pays. Le théâtre Emmaüs est équipé de DLP Cinema pour une expérience cinématographique à la pointe de la technologie !
http://www.emmaustheatre.com
Open World propose également des rétrospectives d'animation, des configurations de réalité virtuelle, des écrans GIF, une barre de céréales et plus encore !
Le festival a débuté en 2016 sous la forme d'une série de projections d'animation indépendantes du monde entier, organisées dans le cadre d'une célébration de 4 jours du médium. Open World est organisé par l'Alternative Gallery, un espace artistique communautaire à but non lucratif, et est géré à 100 % par des bénévoles.
L'Alternative Gallery est située à Allentown, en Pennsylvanie, dans les studios d'artistes Cigar Factory, qui comprennent des espaces d'exposition et de performance, plus de 40 studios d'artistes, une imprimerie, un atelier de menuiserie, une chambre noire, des archives de films, un makerspace, des salles de classe et plus encore. L'organisation et le festival sont tous deux gérés à 100 % grâce aux efforts de bénévoles dévoués.
Fête de Marengo. Le Festival international du film de Villa de Guardamar n'est pas simplement une compétition de films, c'est un événement culturel et social dont l'objectif principal est de promouvoir la culture cinématographique, en donnant l'opportunité au niveau national et international de présenter leurs projets, en offrant des prix d'une valeur de 30 000€ dans ses différentes catégories
Bienvenue au Festival international du film transafricain 2024 (TAIFF), un événement novateur dédié à la promotion de la collaboration, au renforcement des capacités des cinéastes, au renforcement des institutions et à l'autonomisation de la prochaine génération de conteurs. Rejoignez-nous du 26 au 30 novembre 2024 pour une expérience transformatrice qui célèbre la créativité, l'innovation et le pouvoir du cinéma pour inspirer le changement.
Le TAIFF sert de plate-forme de collaboration, réunissant des cinéastes, des professionnels de l'industrie et des passionnés de cinéma pour établir des liens, échanger des idées et nouer des partenariats significatifs. Grâce à des projets collaboratifs, à des sessions de réseautage et à des ateliers interactifs, les participants auront l'occasion de collaborer à des projets créatifs qui repoussent les limites et ouvrent de nouvelles perspectives.
L'émancipation des cinéastes émergents est au cœur du Festival international du film transafricain. Notre programme comprend une série de masterclasses, d'ateliers pratiques et de sessions de renforcement des compétences animées par des experts du secteur. De l'élaboration du scénario aux techniques de production, du montage aux stratégies de distribution, les cinéastes en herbe acquerront des connaissances pratiques et des connaissances précieuses qui leur permettront d'améliorer leur art et de s'y retrouver dans le paysage concurrentiel de l'industrie cinématographique.
Dans le cadre de notre engagement à développer les talents, le festival propose un programme de mentorat pour jeunes cinéastes conçu pour fournir des conseils, un soutien et un mentorat aux cinéastes en herbe. Des professionnels établis encadreront les jeunes talents en leur offrant des conseils personnalisés, des perspectives de carrière et une expérience pratique pour les aider à concrétiser leur vision créative et à atteindre leurs objectifs de réalisation de films.
Le TAIFF vise à renforcer le cadre institutionnel de l'industrie cinématographique en collaborant avec les principales parties prenantes, les décideurs politiques et les leaders de l'industrie. À travers des tables rondes, des tables rondes et des forums politiques, le festival abordera les problèmes critiques auxquels l'industrie est confrontée, plaidera en faveur d'un changement positif et créera un écosystème plus inclusif et durable pour que les cinéastes puissent s'épanouir
Le festival vise à permettre aux parties prenantes de l'industrie cinématographique d'engager un dialogue constructif, de partager les meilleures pratiques et de collaborer à des initiatives ayant un impact positif. En facilitant les liens entre les cinéastes, les investisseurs, les distributeurs et les décideurs politiques, le festival crée des opportunités de collaboration, de partenariat et d'action collective pour façonner l'avenir du cinéma.
Points forts de l'événement :
- Masterclasses : plongez dans l'art et l'artisanat du cinéma grâce à des masterclasses interactives animées par des experts de l'industrie.
- Projections de films : découvrez une sélection variée de films de talents émergents et de cinéastes confirmés qui défient les conventions et inspirent le public.
- Événements de réseautage : entrez en contact avec d'autres cinéastes, professionnels de l'industrie et parties prenantes lors d'événements de réseautage conçus pour favoriser la collaboration et les partenariats.
- Cérémonie de remise des prix : célébrez la créativité et l'excellence dans le domaine du cinéma lors de la cérémonie de remise des prix du festival, qui récompense les réalisations exceptionnelles en matière de narration et de réalisation de films.
Le TAIFF a été fondé par Nixon Ayuba Waya, un programmateur de festivals possédant une vaste expérience dans l'organisation de festivals internationaux et un cinéaste prolifique ayant dix ans d'expérience dans ce secteur.
Rejoignez-nous au Festival international du film transafricain 2024 pour une semaine de célébration du cinéma, de la créativité et de la collaboration. Ensemble, nous façonnerons l'avenir du cinéma, habiliterons la prochaine génération de conteurs et inspirerons des changements positifs grâce au pouvoir de la narration.
Longueur de la fonctionnalité
Cette catégorie décrit les films de 45 minutes et plus
Court-métrage
cette description comprend des films d'une durée maximale de quarante (40) minutes
La 14e année sera marquée par de nouveaux ajouts et des compétitions ! L'International Horror Hotel Film Festival and Convention se tient chaque année en juin dans le nord-est de l'Ohio. Nous avons des concours ouverts pour des films et des scénarios dans les genres suivants : expérimental (film uniquement), fantastique, horreur, comédie d'horreur, slasher, science-fiction et thriller à suspense. Nous acceptons également les bandes-annonces, les clips musicaux, les pilotes de télévision (film ou script) et les épisodes Web (film ou script) pour les projets dans les genres listés.
La compétition est également ouverte pour notre concours de musique de films d'horreur (inscriptions via notre site Web). Lors de l'événement, nous organisons également des concours de maquillage Scream King/Scream Queen et FX en direct.
Cette année, nous organiserons également le deuxième concours annuel de films Room 237, au cours duquel les cinéastes s'affronteront pour créer un film en 30 jours en utilisant une arme du crime attribuée lors d'une réunion de lancement de Zoom. De plus amples informations sur la compétition cinématographique Room 237 seront disponibles sur le site Web du Horror Hotel Film Festival d'ici janvier 2024. Commencez à constituer votre équipe et préparez-vous à participer !
L'événement comprend quatre jours de projections de films, deux jours de tables rondes et de conférences, une convention commençant le vendredi après-midi, des invités spéciaux, des soirées karaoké de réseautage, des compétitions en direct et plus encore.
***VEUILLEZ LIRE TOUTES LES RÈGLES/CONDITIONS AVANT DE LES SOUMETTRE***
Le festival qui a volé Noël — 13 décembre 2025
Présenté par le London Festival of Cinema en collaboration avec le Northern Festival of Cinema
Notre prochain événement sera une célébration spéciale d'une journée consacrée à l'unité, à la narration et à l'esprit festif. Le Festival That Stole Christmas réunit plusieurs festivals de films à travers le Royaume-Uni pour mettre en lumière diverses voix et diffuser la magie du cinéma pendant les fêtes de fin d'année. Organisé à Londres, cet événement unique allie la chaleur de Noël à l'effervescence du cinéma indépendant, en promouvant le vivre-ensemble à travers des histoires percutantes.
Au London Festival of Cinema, notre mission permanente est de promouvoir le travail des écrivains et des cinéastes, et cet objectif n'a jamais été aussi urgent qu'aujourd'hui. Notre compétition cinématographique s'est développée année après année, tout comme nos efforts pour ouvrir une voie d'accès à l'industrie du divertissement en constante évolution.
Connu sous le nom de « Festival des cinéastes », le Festival du cinéma de Londres reconnaît l'importance de la narration au cœur du cinéma. En célébrant le travail des conteurs, c'est-à-dire ceux qui s'efforcent de créer des mondes complexes, des personnages entièrement formés et des points de vue variés, le LFOC renforce sa réputation de champion du créateur.
4 RAISONS DE PARTICIPER AU FESTIVAL DU CINÉMA DE LONDRES :
LE PROCESSUS DE SÉLECTION
Nous prenons à cœur la quantité de travail consacrée à chaque film. En soumettant votre travail au LFOC, vous entrez dans une communauté dynamique où de nouvelles visions et des talents inexploités peuvent s'épanouir. Au-delà de la valeur de production, du budget et des étoiles, nous valorisons le pouvoir d'une histoire bien racontée. L'équipe de projection du LFOC comprend des cinéastes, des professionnels de l'industrie et des membres du personnel passionnés par l'art du cinéma et le métier de narration.
LES OPPORTUNITÉS DE MISE EN RÉSEAU
Le festival est un haut lieu de réseautage, offrant de nombreuses occasions de nouer des liens avec des acteurs clés de l'industrie cinématographique. Rencontrez des distributeurs, des agents, des producteurs et d'autres cinéastes dans nos cinémas, salles de conférence et événements sociaux. De nombreux films trouvent des accords de distribution, et des liens importants avec l'industrie sont noués chaque année lors de notre festival.
LA VILLE
Londres est une plaque tournante dynamique pour la créativité, la culture et l'innovation. Connue pour sa riche histoire, son architecture époustouflante et sa scène culturelle diversifiée, la ville offre une toile de fond inspirante pour notre festival. Des sites historiques aux restaurants branchés, il y en a pour tous les goûts dans cette capitale cosmopolite.
LE HUB LFOC
Le LFOC n'est pas un test ordinaire. Au-delà des projections, le festival est un pôle florissant de cinéastes et de supporters. Nos fêtes sont le lieu où les relations se nouent et où naissent les projets ultérieurs. Il n'y a pas de hiérarchie ici, juste des passionnés qui se réunissent pour célébrer la magie du cinéma.
REMARQUE :
La date de notification indiquée est la date maximale à laquelle vous serez informé (décembre 2025), mais dans la plupart des cas, vous recevrez une décision 1 à 2 semaines ouvrables après l'inscription.
