L'association Brain Damage pour adultes et mineurs appelle à la troisième édition du Festival international du film pour la diversité « ADACAM » afin de continuer à rendre visible l'invisible et de pouvoir évoluer vers une société plus inclusive, en se concentrant sur les jeunes mais aussi sur les cinéastes, les professionnels, les étudiants et les personnes ayant des préoccupations sociales.
South International Series Festival
Un festival pour les professionnels du secteur audiovisuel et pour le public, dans un lieu exceptionnel tel que la ville de Cadix, qui a connu un succès incroyable lors de l'édition de l'année dernière.
45 avant-premières de séries de fiction et de non-fiction, ainsi que des présentations de projets et de tendances pour la saison à venir. Le public aura l'occasion d'interagir sur le tapis avec les protagonistes de leurs séries préférées et pourra également profiter d'un programme parallèle proposant une multitude d'activités.
La connexion internationale sera développée à travers différentes actions et activités qui favoriseront la synergie entre les créateurs du monde entier.
Situé dans les paysages à couper le souffle du sud du Pélion (Grèce), ce festival international de films boutique propose une célébration raffinée du cinéma contemporain audacieux. Soigneusement organisé, le festival présente une sélection d'œuvres distinctives de talents émergents et d'auteurs de renommée internationale.
En mettant l'accent sur la narration dirigée par les réalisateurs, le programme met en avant des films dotés d'une vision artistique forte, d'une élégance formelle et d'une profondeur narrative, des œuvres qui défient les conventions et améliorent l'expérience cinématographique.
Conçu comme un rassemblement intime et immersif, le festival crée un espace où les cinéastes et le public se rencontrent dans un cadre de beauté naturelle et de richesse culturelle. À travers des projections, des conversations, des master classes, des débats, des concerts et des rencontres organisées, il favorise un dialogue significatif, un échange créatif et une appréciation partagée du cinéma en tant que forme d'art.
Pour sa quinzième édition, le Trevignano FilmFest organise un concours de courts métrages pour les jeunes cinéastes. Une liste restreinte de quatre films sera projetée entre le 24 et le 27 septembre 2026 dans le magnifique Cinema Palma, ainsi qu'une sélection de longs métrages internationaux.
Le thème choisi pour le festival de cette année est « Avoir et ne pas avoir : le cinéma dépeint un monde d'inégalités ».
Construit pendant la Seconde Guerre mondiale sur les rives du lac de Bracciano, le Cinema Palma est géré par quatre générations de la famille Palma. En tant que siège du Trevignano FilmFest, le cinéma a eu le plaisir d'accueillir des cinéastes de renom du monde entier, de Yngvild Sve Flikke (Ninjababy) à Stéphane Brizé (At War, The Measure of a Man). Nous sommes ravis d'accueillir nos quatre finalistes parmi nos invités.
Les quatre participants présélectionnés seront accueillis à Trevignano, l'hébergement étant fourni par le festival pour le soir de la projection. Chaque candidat présélectionné recevra également une plaque commémorant ses résultats.
Les cinéastes participants assument l'entière responsabilité de l'utilisation de la musique, du texte et de tout autre élément inclus dans leurs œuvres. Les finalistes accordent au Festival le droit non seulement de projeter leurs œuvres, mais également de les utiliser dans son matériel promotionnel.
Nous sommes un festival international de courts métrages, destiné à exprimer le cinéma spirituel dans un langage universel, traitant des affaires intérieures de l'être humain, un cinéma de l'invisible qui capture l'essence du profond et du transcendant, dans des histoires introspectives et réfléchies, avec des questions et des réponses sur la vie. Chaque histoire est un fruit récolté de l'intérieur et symbolise 9 valeurs spirituelles fondamentales pour nous : l'amour, la joie, la paix, la patience, la douceur, la gentillesse, la fidélité, l'humilité et la maîtrise de soi.
Otras Miradas est né avec l'engagement d'être un écran qui rend visible la réalité sociale.
De même, nous soutenons les différents groupes sociaux, afin qu'ils présentent leurs œuvres audiovisuelles et que leurs projets soient ainsi connus du grand public.
De plus, nous croyons au cinéma en tant qu'outil pédagogique pour sensibiliser aux réalités sociales actuelles, comme en témoignent les œuvres présentées à Otras Miradas.
Dona i Cinema vise à créer un espace vivant de création et d'investigation artistiques et sociales. Un espace dirigé par des femmes, qui divulgue leurs œuvres et leurs productions, promeut l'égalité des chances dans les arts du spectacle et favorise la fin des pratiques discriminatoires à l'égard des femmes.
C'est pourquoi nous organisons depuis 2011 la biennale internationale Dona i Cinema — Mujer y Cine — Woman & Film, une semaine dédiée au cinéma fait par et pour les femmes, avec l'exposition d'une sélection de longs métrages, courts métrages, documentaires, animations et arts vidéo. Tous fabriqués par des femmes.
TEASERFRENIA est le festival du film où l'adrénaline se mesure en secondes. Cet événement unique rend hommage à la bande annonce en tant que forme d'art ultime, mettant au défi la santé mentale du public avec une série ininterrompue d'histoires à venir... ou qui n'existeront jamais.
TEASERFRENIA ne cherche pas la fonctionnalité complète ; elle recherche un impact pur, un battage médiatique incontrôlé et la tromperie parfaite. C'est le point de rencontre des réalisateurs, des monteurs et des cinéphiles qui savent que deux minutes d'illusion valent parfois plus que deux heures de réalité.
« Si vous pouvez l'imaginer, vous pouvez le modifier. Bienvenue dans la folie du teaser. »
La date limite pour s'inscrire au XXV Festival international du court métrage « El Pecado 2026 » est ouverte. Les prix de cette année sont les suivants : 1 500 euros pour le court métrage de fiction gagnant et 700 euros pour les quatre autres prix principaux. La période d'inscription va du lundi 4 mai au dimanche 7 juin de cette année, inclus. La durée des courts métrages (maximum 2 par participant) ne dépassera pas 20 minutes (21 crédits inclus). S'il contient du son, l'espagnol ou des sous-titres dans cette langue doivent être utilisés. Les œuvres réalisées avant 2024 ne seront pas admises au concours. Plus d'informations sur www.certamenelpecado.com.
Le Roca Film Festival est un projet culturel à but non lucratif organisé chaque année dans la paroisse de Roca, Guitiriz, Lugo, Espagne. Organisé par l'association culturelle Xermolos, ce festival de films musicaux de petit format atteindra sa 13e édition en 2026.
Caractéristiques principales :
Orientation musicale :
Le festival se concentre sur des productions sur le thème de la musique, offrant une plate-forme aux cinéastes qui explorent la relation entre le cinéma et la musique.
Programme varié :
Outre les projections de courts métrages, le festival propose un large éventail d'activités, notamment :
- Projections de films en extérieur.
- Présentations de projets culturels.
- Des concerts en direct.
- Expositions d'art.
- Colloques et débats.
- Visites guidées de la région.
- Jeux traditionnels.
Compétition de courts métrages :
Le festival propose une compétition de courts métrages sur le thème de la musique, divisée en deux catégories :
- Courts métrages galiciens.
- Courts métrages non galiciens/internationaux.
Les films sélectionnés dans les deux catégories viseront le prix Deleite, doté d'un prix en espèces de 400€, et le gagnant sera sélectionné par un jury professionnel composé de talents de l'industrie.
Les films sélectionnés viseront également le Prix du public, avec un trophée fabriqué à la main par un artiste local.
Le Roca Film Festival contribue à la diffusion du cinéma musical et à la promotion de la culture dans la région de Lugo. En outre, il favorise les échanges culturels entre les cinéastes galiciens et internationaux.
La paroisse de Roca, à Guitiriz, offre un environnement rural et naturel qui ajoute un charme particulier au festival.
La septième édition du Hurlingham Film Festival aura lieu du 6 au 8 novembre 2026 au Centre culturel Leopoldo Marechal (Av. Gdor. Vergara 2396) dans la ville de Hurlingham, avec entrée gratuite.
Le festival vise à promouvoir la culture et la production cinématographique à la fois dans la ville de Hurlingham et dans le reste du pays.
Le FESTIHUR accueillera un nouvel espace dans l'univers audiovisuel dans le but de donner de la visibilité et de créer une synergie entre le nombre d'acteurs de la nouvelle ville, révélant ainsi l'identité, la diversité et l'avenir.
Le Festival international du film mobile de Dhaka (DIMFF) est une exploration artistique et un entrepreneuriat social uniques. Elle est la pionnière au Bangladesh en matière d'organisation d'un festival du film où les films sont exclusivement tournés sur des téléphones portables. Le DIMFF est le pont qui relie les cinéastes au monde de la narration en utilisant les nouvelles technologies mobiles. Le DIMFF a commencé son parcours en 2015 et est progressivement devenu un programme de sensibilisation du département des études médiatiques et du journalisme de l'Université des arts libéraux du Bangladesh. Chaque année, la popularité du DIMFF augmente et les cinéastes du monde entier profitent de cette nouvelle plateforme pour faire entendre leur voix.
Le festival promeut « Nouvelle génération, nouveaux outils, nouvelle communication ». Le DIMFF vise à inspirer et à stimuler la créativité en matière de narration chez les personnes ayant des revenus ou des ressources limités et à encourager les cinéastes à exploiter leurs rêves et à reconnaître les immenses possibilités de les réaliser. Le festival international du film mobile de Dhaka est dédié à la nouveauté, au changement et aux opportunités. Cette nouvelle génération établira une nouvelle forme de communication en surmontant la race, la couleur, la religion et l'idéologie avec ses nouveaux outils. Le DIMFF est la plate-forme où le langage ne peut pas être un support lors de la discussion de problèmes. Ces jeunes esprits ont besoin d'opportunités et de conseils appropriés pour rendre ce monde meilleur.
La volonté du DIMFF de renforcer les compétences entrepreneuriales des jeunes les a aidés à atteindre le 25e rang dans la catégorie Esprit d'entreprise du WURI 2022. World's universities with real impact (WURI) est le premier classement mondial des universités innovantes conçu pour inspirer et valoriser les efforts d'adaptation et d'innovation déployés par les universités pour former une main-d'œuvre répondant aux exigences de l'industrie et de la société. Wharton—Quacquarelli Symonds (QS) a également décerné au DIMFF le Social Science Silver Award lors des Reimagine Education Awards and Conference 2021, également connus sous le nom de « Oscars de l'éducation ». Les Wharton-QS Reimagine Education Awards and Conference sont un concours et une conférence mondiaux qui encouragent les éducateurs à identifier les problèmes qui empêchent un apprentissage et des résultats pédagogiques optimaux. Le DIMFF partage le même état d'esprit : tout le monde mérite les mêmes chances de créer un impact durable dans sa communauté.
1. CATÉGORIE PORTE OUVERTE pour tous
Toute personne de n'importe quelle région peut inscrire des films tournés avec un téléphone portable/un appareil photo. Toute durée peut être soumise dans la catégorie Open Door. Les films sélectionnés seront projetés au Festival international du film mobile de Dhaka, et le meilleur film recevra le prix DIMFF du meilleur film.
2. CATÉGORIE DE FILM VERTICAL pour tous
Toute personne de n'importe quelle région peut inscrire des films tournés verticalement avec un téléphone portable/un appareil photo. La durée du film doit être inférieure à 10 minutes pour la catégorie Film vertical. Les films sélectionnés seront projetés au Festival international du film mobile de Dhaka, et le meilleur film recevra le prix DIMFF du meilleur film vertical.
3. CATÉGORIE COURT-MÉTRAGE pour les étudiants universitaires
Cette catégorie est réservée aux étudiants de premier cycle et des cycles supérieurs. Les films sélectionnés, tournés sur téléphone portable ou caméra, seront projetés au festival, et le meilleur film recevra le prix « CinemaScope du meilleur film ». La durée du film doit être inférieure à 25 minutes pour la catégorie des courts métrages.
4. CATÉGORIE DE JOURNALISME CITOYEN pour tous
Toute personne de n'importe quelle région peut participer à cette catégorie. Les documentaires (événements du monde réel) doivent être tournés sur un téléphone portable et dans les 10 minutes. Les documentaires sélectionnés seront projetés au Festival international du film mobile de Dhaka, et le meilleur documentaire remportera le prix « MSJ Best CJ ».
5. CATÉGORIE D'UNE MINUTE pour les élèves de la 1re à la 12e année
Seuls les élèves de 1 à 12 ans peuvent participer à cette catégorie. Le film doit durer exactement une minute, titre et crédit inclus pour la catégorie One Minute. Les films sélectionnés seront projetés au Festival international du film mobile de Dhaka, et le meilleur film recevra le ULAB Young Film Maker Award.
Le Festival international du film de Julob est une célébration annuelle des films et des personnes qui les créent.
Il réunit des narrateurs du monde entier, qu'ils soient nouveaux ou expérimentés, pour partager leur travail, entrer en contact avec le public et susciter des conversations par le biais du cinéma.
Bien plus que de simples projections, le festival propose des ateliers, des questions et réponses et des événements qui mettent en lumière le pouvoir du cinéma pour inspirer, défier et rassembler les gens de toutes les cultures.
Le Festival Films 26 — ALCE Awards est un festival de courts métrages qui célèbre les talents émergents et la créativité dans le format du court métrage.
Du 2 mai au 19 septembre 2026, le festival réunit des cinéastes, des professionnels et le public dans un espace où les histoires, racontées en quelques minutes seulement, ont un impact puissant. À travers des projections, des réunions et des activités, les ALCE Awards récompensent l'excellence dans les différentes disciplines du court métrage, en donnant de la visibilité à de nouvelles voix et en promouvant l'innovation narrative et visuelle. Le festival a été créé dans le but de rapprocher le cinéma du public et de devenir un point de rencontre entre l'industrie et le public, en soulignant le pouvoir du format du court métrage pour émouvoir, surprendre et susciter la réflexion.
Festival du film vertical 2026
IX Edizione — Appel à candidatures Internazionale
Premio Principal
Le gagnant absolu du VerticalMovie Festival recevra une caméra vidéo numérique professionnelle Canon EOS C50 (valeur 3 800€), offerte par Canon, sponsor technique du festival.
Le VerticalMovie Festival est un concours international dédié à l'exploration et à la promotion du cinéma vertical (format 9:16).
Il festival célèbre l'innovation narrative et la expérimentation visuelle, en invitant les cinéastes du monde entier à explorer le potentiel créatif du storytelling vertical. È un point d'incontro tra creatività, tecnologia e nuovi linguaggi audiovisivi, che promuove i talenti emergenti e mette in risalto autori e professionisti del settore.
Les nouveautés de 2026
Vertical Talent — Propulsé par Canon
Section Spéciale Fuori Concorso
L'édition 2026 présente Vertical Talent — Powered by Canon, une section spéciale non compétitive dédiée au développement de projets de courtométrie verticale.
Remarque : Section réservée exclusivement aux résidents en Italie.
Ce programme offre l'opportunité unique de transformer une idée en une production réelle, en travaillant avec des professionnels du secteur et en utilisant des technologies cinématographiques à l'avant-garde.
De la formation à la production
25 projets sélectionnés auront accès à une masterclass en ligne exclusive.
Focus : narration verticale et utilisation professionnelle du Canon Cinema EOS C50.
Enseignement : formation guidée par un directeur de la photographie (DOP) ou par un professionnel du secteur.
Développé en collaboration avec Canon.
De la théorie à la pratique
5 projets sélectionnés passeront à la phase de production.
Chaque cinéaste recevra un Canon Cinema EOS C50 (objectif et batterie inclus).
Attrezzatura fornita a titolo gratuito (contratto di comodato d'uso).
I filmati saranno automaticamente idonei per l'invio alle future edizioni del festival.
Conditions de participation
Ouverture des projets : 26 avril 2026
Date d'expiration des projets : 5 juillet 2026
Utilisation de l'équipement : jusqu'à 3 jours
Période de production : 10 juillet — 10 septembre 2026
Période d'exclusion : du 7 au 16 août 2026
Livraison finale : 30 septembre 2026
Lieu de tournage : Italia
Calendrier : défini avec l'organisation
L'attrezzatura viene fornita titolo completamente gratuito, esclusivamente per scopi di produzione.
Cette section n'est pas compétitive et ne prévoit pas l'attribution de prix.
Le sixième festival international du film de Slemani aura lieu en octobre et réunira des cinéastes de renom issus de la scène nationale et internationale. Le festival de cette année comportera sept sections de compétition, avec un total de 19 prix à décerner. Le thème du festival se concentrera sur la langue kurde et la langue maternelle, mettant en valeur l'identité linguistique et culturelle à travers le cinéma.
Eurasia Kinofest est un grand festival de films. L'année dernière, 90 films de 25 pays ont été projetés dans le cadre du festival, et 400 invités de 30 pays sont venus au festival.
Cette année, nous prévoyons une échelle encore plus grande.
Trois programmes compétitifs
Évènements spéciaux
Projections hors compétition et rétrospectives
Programme commercial - tables rondes et conférences publiques avec des experts de différents pays
Des master classes, des représentations théâtrales et bien plus encore...
festival sans frais d'entrée
UNIQUEMENT DES FILMS EXPÉRIMENTAUX ET DE L'ART VIDÉO !
Pebbles Underground film and video art est une plateforme en ligne axée sur la présentation de projets d'images animées expérimentaux, avant-gardistes, underground et à petit budget réalisés par des artistes-humains du monde entier. Si vous réalisez des films absurdes, étranges, pleins d'esprit, humoristiques, queer, politiques, des films lents, des performances, des films de danse ou quelque chose dont personne ne connaît encore le nom, nous sommes là pour vous !
Le processus de sélection est continu, nous n'attendons pas le dernier jour pour regarder toutes les inscriptions, nous les surveillons au fur et à mesure qu'elles arrivent.
CRITÈRES DE FORME/DE GENRE :
-Films expérimentaux, avant-gardistes, underground, surréalistes, animation, images de synthèse, art vidéo et techniques mixtes (tous les sujets)
-Des documentaires artistiques expérimentaux, étendus et des faux documentaires (tous sujets confondus)
-Projets expérimentaux et/ou interactifs basés sur le Web, par exemple des films/vidéos interactifs, des jeux (n'importe quel sujet)
-Danse à l'écran, danse expérimentale, performance vidéo (tous les sujets)
-Œuvres expérimentales de 30 minutes et plus, n'importe laquelle des catégories mentionnées ci-dessus (n'importe quel sujet)
PROJECTIONS ET NOTIFICATION DES RÉSULTATS :
En 2026, nous organiserons des projections estivales et hivernales, chacune comprenant plusieurs programmes sélectionnés.
-Les projections estivales seront diffusées du 21 au 27 juin
-Les projections hivernales seront diffusées du 13 au 19 décembre (le processus d'inscription sera ouvert après la fin des projections estivales).
En plus de notre plateforme en ligne, nous coopérons avec divers centres d'art à travers le monde pour organiser des projections avec un public en direct. Cependant, pour le moment, nous n'acceptons que les candidatures à nos deux projections en ligne.
Les artistes sélectionnés pour les programmes conservent TOUS les droits, et nous demandons à nouveau l'autorisation d'inclure le film dans une projection en ligne.
Attention ! Nous n'inclurons jamais votre travail dans la projection sans votre autorisation. Si votre œuvre est sélectionnée, vous recevrez un long e-mail contenant des détails concernant le programme et vous demandant l'autorisation de visionner l'œuvre.
FORMAT DE DÉPISTAGE EN LIGNE CRYPTÉ DRM
Nous utilisons un service d'hébergement vidéo avec cryptage DRM, afin d'empêcher le téléchargement illégal de vos films d'art lors de nos projections en ligne. Nous n'utilisons ni YouTube, ni Vimeo.
INFORMATIONS SUPPLÉMENTAIRES
Tous les programmes en ligne seront GRATUITS, alors préparez-vous à une délicieuse explosion d'art !
Si vous êtes un cinéaste de Palestine, de Géorgie, d'Iran, d'Arménie, de Syrie, du Liban, de Biélorussie, de Corée du Nord, d'Ouzbékistan, du Kazakhstan, du Soudan du Sud, d'Ukraine, d'Éthiopie, veuillez nous écrire pour obtenir une réduction d'inscription ou un code d'exemption de frais. Dans votre e-mail, veuillez inclure le lien vers l'œuvre que vous prévoyez d'inscrire.
Pour toute question : pebblesunderground@gmail.com
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Pebbles Underground est un projet indépendant qui n'est financé par aucun gouvernement ou entreprise, et nous avons l'intention de le maintenir ainsi. La principale source de financement est constituée par les dons personnels des personnes qui organisent le projet, qui sont eux-mêmes des artistes, et le principal moteur du projet repose sur l'énergie et l'implication des organisateurs et du public.
COCINE est une émission de films dédiée à l'exploration et à la célébration de la richesse de la gastronomie et de la culture culinaire à travers l'art audiovisuel. Cet événement vise à mettre en lumière le lien profond entre la nourriture et la culture, en offrant un aperçu des histoires qui se cachent derrière chaque plat, recette et tradition culinaire.
Qu'il s'agisse d'innovation en cuisine ou de préservation des pratiques alimentaires traditionnelles, COCINE est un espace où les cinéastes, les chefs, les agriculteurs et les gourmets peuvent converger et partager leur passion pour la gastronomie. Nous explorons ici comment la plantation de produits propres et durables peut renforcer les cuisines traditionnelles des villes et des communautés, et comment la culture gastronomique évolue et s'adapte dans un monde en constante évolution.
COCINE est un événement de la Corporación Gastronómica de Popayán en alliance avec le Festival du court métrage de Popayán qui se déroule dans le cadre du Congrès gastronomique de Popayán.
