VI COLIFFE - Festival international du film Coliseum 2026
LA SIXIÈME ÉDITION DU FESTIVAL INTERNATIONAL DU FILM CÉLÉBRANT DES ŒUVRES DU MONDE ENTIER.
IL A UNE PROFONDE DIMENSION INTERNATIONALE ET A ÉTÉ CRÉÉ DANS LE BUT ET LE BESOIN DE PROMOUVOIR LE CINÉMA INDÉPENDANT ET LES PREMIERS FILMS.
ACTIVITÉS DU FESTIVAL
La sixième édition du Festival se définit comme sociale, ce qui signifie que son objectif est de promouvoir l'agrégation de tous les protagonistes du cinéma indépendant et des premières œuvres.
Du 24 août au 1er septembre 2026, le Coliseum International Film Festival (COLIFFE) sera organisé en ligne via deux canaux Web, l'un italien et l'autre international, où les œuvres finalistes seront diffusées en Full HD ou 4K pour le vote du public en ligne.
Les projections auront lieu 24 heures sur 24 en ligne en Full HD et 4K sur Coliffe TV et Coliffe TV International.
Du 17 au 25 septembre, les meilleures œuvres des 9 concours seront projetées en 4K.
Le 26 septembre 2026, la soirée de gala aura lieu avec la remise des 51 prix.
Toutes les activités auront lieu sur l'île de Sardaigne.
Le festival est organisé par l'association de promotion sociale Pianeta Empatia.
L'association promeut et poursuit exclusivement l'objectif de promouvoir la solidarité humaine, civile, culturelle et sociale, fondée sur les principes de la Constitution italienne.
L'association concentre son attention spécifiquement et principalement sur :
Le développement de la personnalité humaine dans toutes ses expressions et l'élimination des obstacles qui entravent la mise en œuvre des principes de liberté, d'égalité, d'égalité de dignité sociale et d'égalité des chances, la promotion du droit à la santé, à la protection sociale, à l'éducation, à la culture, à la formation et au sport, ainsi que le renforcement des compétences et des capacités professionnelles ; et la promotion de l'accueil et de l'hospitalité pour les individus, adultes ou mineurs, italiens ou étrangers, handicapés, marginalisés et/ou vulnérables, y compris dans en conjonction avec le entités publiques ou privées proposées.
Promouvoir le temps libre des personnes handicapées et marginalisées, par le biais d'initiatives éducatives et communautaires de nature culturelle, sportive-récréative et sociale visant à prévenir les difficultés et/ou les déviances (par exemple, festivals, spectacles, séjours, réunions hebdomadaires au siège, sorties le dimanche, éducation pour la paix, initiatives de protection écologique et environnementale, etc.).
L'association propose également, en fonction des disponibilités supplémentaires, les initiatives suivantes, listées à titre d'exemple :
• les services d'étude et de recherche, la gestion de l'information, le multimédia et les espaces sociaux, y compris dans les prisons et les centres de détention pour adultes et mineurs ;
• le soutien et les initiatives pour toute activité culturelle (expositions, conférences et événements), les vidéoclips, le théâtre et le cinéma, l'expression physique et la gymnastique, les activités sportives amateurs et récréatives, l'éducation nutritionnelle et la fourniture de nourriture et de boissons, y compris moyennant des frais ou une contribution ;
• promotion et mise en œuvre de toute activité culturelle (expositions, conférences et événements), de vidéoclips, de théâtre et de cinéma, d'expression physique et de gymnastique, d'activités sportives amateurs et récréatives, d'éducation nutritionnelle et de fourniture de nourriture et de boissons, y compris moyennant des frais ou une contribution ;
• L'accueil communautaire, y compris les hébergements non hôteliers, à des fins de tourisme social, destiné aux personnes socialement marginalisées et à leurs familles et/ou associations.
L'association PIANETA EMPATIA, engagée à développer des propositions qui favorisent les opportunités culturelles dans la région, considère le cinéma comme un moyen par lequel une région peut initier un processus de croissance culturelle capable de déclencher des mécanismes de développement en conjonction avec les activités de la région.
Dans ce cas, la région est la splendide réalité de la Sardaigne et de ses plages, des lieux riches en oasis naturelles, en ruines anciennes et en vues à couper le souffle, ainsi qu'une offre gastronomique et vinicole généreuse.
L'objectif du festival est de favoriser la compétitivité internationale par le biais de l'attractivité, un thème qui concerne les régions non seulement pour ce qu'elles sont, mais aussi pour la manière dont elles peuvent être développées et communiquées. Une région est une valeur sociale, une valeur d'échange et une valeur d'expériences, mais aussi une valeur culturelle et une valeur économique.
Et c'est le thème de l'échange entre économie, expérience et culture qui nous a incités à nous concentrer sur ces territoires qui, situés dans cette magnifique zone géographique, peuvent diffuser la culture du cinéma en tant que lieu de rencontre privilégié pour l'histoire de pays et de peuples lointains, favorisant ainsi le rapprochement des différentes cultures.
Le Coliseum International Film Festival est une ressource fondamentale pour l'industrie cinématographique car il contribue non seulement de manière significative au développement culturel, économique et social de la région dans laquelle il se tient, mais constitue également un maillon essentiel de l'écosystème de l'industrie cinématographique.
Le Coliseum International Film Festival a de multiples missions :
• il promeut la connaissance et la diffusion du cinéma international sous toutes ses formes, qu'il s'agisse d'art, de divertissement ou d'industrie, dans un esprit de liberté, d'égalité et d'égalité des chances ;
• il offre aux cinéastes une plus grande reconnaissance pour leur travail en diffusant le bouche-à-oreille
auprès des critiques, des cinéphiles et du public ;
• il découvre de nouveaux talents et aide à structurer les domaines de production émergents ;
• elle crée des opportunités commerciales pour les films qui n'ont pas encore conclu d'accords d'exploitation commerciale ou pour des territoires spécifiques.
COLIFFE peut être considéré comme un FESTIVAL VERT à bien des égards, qu'il s'agisse de mobilité durable (les sites sont toujours situés à proximité des arrêts de métro et/ou de train, ce qui est recommandé aux clients, ainsi que des véhicules électriques et du covoiturage), de la consommation d'énergie durable (sur place, l'objectif est de réduire la consommation d'énergie, de réduire l'éclairage au strict minimum et de régler le système de chauffage au niveau le plus bas pour le confort) ou du matériel d'impression (les formats numériques sont préférés pour la communication, l'information et la promotion de l'événement, ou la presse écrite matériaux).
De la gestion des déchets (collecte séparée des déchets dans de nombreux points de collecte et bacs facilement reconnaissables et visibles) à la gestion des clients (seuls les billets de train et de métro sont proposés, les hôtels sont certifiés par Travelife ou Green Globe), de la durabilité alimentaire (vins DOCG locaux, eau et boissons gazeuses au robinet, pas de gaspillage alimentaire, produits locaux de saison, vaisselle lavable et serviettes en papier de soie certifiées) à la culture environnementale et à la durabilité sociale (sponsors qui partagent et soutiennent la durabilité du festival) valeurs et fournisseurs dotés d'une certification Système de gestion environnementale, sélection de sites exempts de barrières architecturales et accessibles aux personnes handicapées et ayant des besoins spéciaux, promotion de l'égalité des sexes et de la pleine participation de tous, et valorisation de la zone locale), jusqu'à la formation et à la communication (personnel correctement formé à la durabilité environnementale et aux politiques de conduite adoptées par la direction, et communication des politiques environnementales et écodurables du festival).
Le festival invite tous les participants, quel que soit leur titre et leur rôle, à porter une attention particulière à l'adoption de comportements écologiques.
El Grito est le premier et le seul festival de films fantastiques et d'horreur au Venezuela.
Cet événement vise à célébrer la peur et à présenter les visions narratives de cinéastes émergents et confirmés, dont les histoires révèlent les aspects les plus sombres de la condition humaine.
Au cours des huit dernières années, il a servi de plateforme révolutionnaire dans la périphérie du pays, l'État de Táchira, où cinéastes, producteurs et passionnés de films fantastiques se sont réunis pour réfléchir, apprécier et apprendre. El Grito fait partie de l'Alliance latino-américaine des festivals de films fantastiques (FANTLATAM), du Venezuelan Film Festival and Showcase Circuit (CIFEST) et du Réseau ibéro-américain des festivals de films (REDIBEROFEST).
Nous invitons les longs métrages et les courts métrages du monde entier (fantastique, horreur, science-fiction, thriller, suspense et sous-genres connexes) dans tous les formats narratifs (fiction, documentaire, animation ou expérimental) à participer à notre 7e édition.
Plus d'infos sur : elgritoproduce.com/festival
BOSIFEST est le festival international de films documentaires pour et par les personnes handicapées, le seul de ce type en Europe du Sud-Est, qui sera organisé cette année pour la dix-septième fois en Serbie par le Hendi Center Koloseum. Comme au cours des seize dernières années, de nombreux films seront projetés cette année sur grand écran, tant en compétition qu'en partie non compétitive. Jusqu'à présent, les visiteurs du BOSIFEST ont eu l'occasion de regarder 950 films ayant pour sujet la vie des personnes handicapées ou créés par des auteurs handicapés.
Outre les projections de films, le BOSIFEST propose des programmes supplémentaires sous forme d'ateliers, de tables rondes et de tables rondes.
L'Open World Animation Festival encourage les créateurs à explorer les frontières de l'animation par le biais de médias traditionnels et émergents. Sa mission est d'aider le grand public à comprendre le talent artistique de l'animation et la diversité des sujets abordés. Il vise à mettre en valeur de nombreuses voix, styles et perspectives. Tout le monde est invité à participer !
Pour le Festival 2024, nous nous associons au théâtre Emmaüs comme lieu de projection officiel ! Cette salle de 450 places est l'un des 600 théâtres indépendants survivants du pays. Le théâtre Emmaüs est équipé de DLP Cinema pour une expérience cinématographique à la pointe de la technologie !
http://www.emmaustheatre.com
Open World propose également des rétrospectives d'animation, des configurations de réalité virtuelle, des écrans GIF, une barre de céréales et plus encore !
Le festival a débuté en 2016 sous la forme d'une série de projections d'animation indépendantes du monde entier, organisées dans le cadre d'une célébration de 4 jours du médium. Open World est organisé par l'Alternative Gallery, un espace artistique communautaire à but non lucratif, et est géré à 100 % par des bénévoles.
L'Alternative Gallery est située à Allentown, en Pennsylvanie, dans les studios d'artistes Cigar Factory, qui comprennent des espaces d'exposition et de performance, plus de 40 studios d'artistes, une imprimerie, un atelier de menuiserie, une chambre noire, des archives de films, un makerspace, des salles de classe et plus encore. L'organisation et le festival sont tous deux gérés à 100 % grâce aux efforts de bénévoles dévoués.
2026 sera notre 22e édition annuelle du South African HorrorFest, l'événement d'horreur original et complet de la saison d'Halloween sur le continent africain.
L'Horrorfest inclut son volet principal de festival de films avec des longs métrages et des courts métrages du monde entier (dont de nombreuses avant-premières), ainsi qu'un chapitre littéraire, un concours de nouvelles (qui a donné lieu à la publication d'anthologies de best-of) ainsi que des lectures d'auteurs, des déguisements d'Halloween, une performance en direct de la bande originale de films muets classiques et plus encore.
Rejoignez notre chaîne YouTube Horrorfest pour des mises à jour vidéo, des bandes-annonces, des clips de récompenses, des critiques et plus encore : https://www.youtube.com/TheHorrorfest?sub_confirmation=1
Le SA Horrorfest a été inclus dans les prestigieuses listes des meilleurs festivals d'horreur au monde, notamment Movie Maker Magazine et Dread Central.
Nous valorisons les vrais films réalisés par de vraies personnes, de sorte que les « créations » basées sur l'IA seront prises moins au sérieux.
Après la période de covid, le chapitre sur le streaming en ligne a été suspendu. Seules les projections de cinéma sont prévues, bien que des demandes aient été faites pour celles qui ne se trouvent pas dans la région du Cap. Nous allons donc envisager de redémarrer l'option en ligne (c'est pourquoi les options d'inscription incluent toujours le streaming en plus de l'exposition au cinéma) - restez à l'affût des mises à jour (suivre nos réseaux sociaux serait le meilleur moyen de rester à jour) abonnez/likez/suivez, etc. :
https://linktr.ee/SAhorrorfest
Si l'ajout en ligne est rétabli, les cinéastes peuvent décider s'ils souhaitent que leurs films soient géobloqués uniquement pour l'Afrique ou s'ils souhaitent qu'ils soient accessibles dans le monde entier dans le cadre du Global Horrorfest du festival.
Toutes les variantes de genre sont acceptées, à condition qu'elles contiennent des éléments d'horreur.
Rejoignez-nous sur tous nos réseaux sociaux pour rester au courant de l'actualité du festival, des actualités et plus encore, et abonnez-vous à notre nouvelle chaîne YouTube The Horrorfest où nous présentons toutes les bandes-annonces sélectionnées, ainsi que des interviews de cinéastes et toutes sortes de sujets liés à la culture de l'horreur.
Tous les liens sont accessibles à l'adresse https://linktr.ee/SAhorrorfest
Lors de la soumission, veuillez vous assurer que toutes nos adresses e-mail figurent sur votre liste sécurisée/blanche pour éviter qu'elles ne tombent dans le spam et ne manquent aucune notification
- Ils incluent :
contact@horrorfest.info
SAhorrorfest@gmail.com
info@flamedrop.com
Après une première édition couronnée de succès à Soorts-Hossegor en août 2025, le festival Dream Landes entame une nouvelle étape de son développement et devient Rêve en court, en s’installant à Paris. Pensé comme un festival de cinéma dédié aux courts-métrages et aux talents de moins de 30 ans, Rêve en court affirme une ligne éditoriale claire : révéler une jeune création cinématographique audacieuse, engagée et inventive. Le festival met au cœur de son projet la projection en salle, la rencontre avec les cinéastes et le dialogue autour des œuvres, à travers des séances accompagnées d’échanges et de discussions. Rêve en court se positionne ainsi comme un espace de visibilité, de réflexion et de transmission, où le court-métrage est défendu comme un format libre, exigeant et essentiel au renouvellement du cinéma contemporain.
Le festival du film d'Elche, organisé par la Fondation Mediterraneo, a pour objectif principal d'offrir un espace culturel aux cinéastes et aux cinéphiles.
Dans un engagement constant en faveur de la promotion de la culture et du soutien aux valeurs émergentes du cinéma, en mettant l'accent sur l'innovation, le dialogue public avec les auteurs et l'élimination de la concurrence technologique lorsque les obstacles et le vote se produisent.
O FICASC objetiva promover através do cinema socioambiental uma reflexão na sociedade contemporânea sobre temas ambientais considerados de extrema urgência e relevância. O festival não se limita meramente a exibir filmes, mas através deles promover uma ampla discussão nos mais variados setores da sociedade, levando conhecimento e entretenimento à crianças, jovens e adultos.
XLIII FESTIVAL DU FILM DE BOGOTA
Du 20 au 26 septembre 2026
LE FESTIVAL
Le Festival international du film de Bogota, organisé par l'organisation locale colombienne Corporación Bogocine, a été créé en 1984 afin de reconnaître et de récompenser la production cinématographique colombienne. Pour sa deuxième édition, le festival a réuni non seulement le cinéma colombien mais aussi le cinéma d'autres pays andins, et a ensuite mis à l'honneur des productions des îles des Caraïbes, d'Amérique du Sud, d'Espagne, de France, d'Afrique et de la côte Pacifique lors des éditions suivantes.
Actuellement, le Festival est reconnu dans le monde entier comme une plateforme pertinente pour les nouveaux réalisateurs (avec un maximum de 3 longs métrages sortis) et les premiers longs métrages. Des cinéastes de renom tels que Pedro Almodovar, Bong Joon-Ho, Isabel Coixet, Alejandro González Iñárritu et Rodrigo García ont été récompensés pour leurs premiers films respectifs tout au long de l'histoire du Festival.
LA COMPÉTITION
Le Festival récompense le meilleur premier long métrage international avec le Pre-Columbian Circle Award pour les places d'or, d'argent et de bronze, et le Cercle d'or précolombien pour le meilleur premier réalisateur. À l'échelle nationale, le Cercle d'or précolombien est décerné respectivement au meilleur long métrage et au meilleur court métrage colombiens. Le festival récompense également des films documentaires, colombiens ou internationaux, dans trois catégories différentes : meilleur film documentaire axé sur les questions sociales, meilleur film documentaire axé sur l'environnement et meilleur documentaire axé sur l'art.
BARRES LATÉRALES :
Le Festival propose des sections non compétitives pour les films d'animation, les longs métrages à thème sacré, les courts métrages internationaux et les films pour enfants.
PRIX SPÉCIAL
Une reconnaissance peut être accordée chaque année à une personne ou à une entité pour sa contribution à l'industrie cinématographique au niveau national et/ou international.
AUTRES ÉVÉNEMENTS
Le Festival invite également les réalisateurs ayant des trajectoires plus larges (plus de 3 films sortis) à des projections rétrospectives et propose d'autres sections parallèles en fonction des priorités et des intérêts de chaque année, telles que des projections de cinéma contemporain, des projections spéciales de festivals de films alliés et des projections de films classiques.
UN PAS VERS LES OSCARS
pour FOX, NBC, CBS et Authority Magazine.
AVIS
« Mon festival préféré » Alex Proyas (I Robot, The Crow, Dark City)
« Parmi les autres nominés figuraient des personnalités déjà célèbres ! C'était vraiment un honneur d'être nominée aux côtés de si bons nominés » Lisa Hurel.
« Je ne peux vraiment pas dire assez de bonnes choses à propos des Paris Art and Movie Awards. Mon expérience avec cet événement a été sans aucun doute la meilleure et la plus enrichissante » - Ev Duran.
« L'un des festivals les plus organisés et les plus professionnels auxquels j'ai assisté ! Les sélections officielles étaient de haut niveau et le réseautage était incroyable » - Jami Ramberan.
« L'une des meilleures expériences de festival que j'ai vécues. Génial ! » Warren Paul Glover.
« The Fisherman's Diary » a remporté deux fois le PAMA en 2020, et est désormais sélectionné pour le 2021, pour représenter son pays.
« Game Changer » a remporté un, son réalisateur Aviv Mano a ensuite travaillé sur Disney's COCO et TOY STORY 4 (2018).
« The Wishgranter » a remporté un, un EMMY AWARD et un (2016).
« Legacy of Lies » est distribué par Lionsgate (2020).
« Sgt Stubby », un héros improbable, a obtenu un contrat de distribution à (2018).
« Curpigeon » a été sélectionné et a remporté le prix AMAZON VIDEO DIRECT Film Festival Stars (2016).
« Whisper » a été projeté à FILMQUEST (2015).
« None of That » a été choisi par STAFF PICK (2015).
au fil des ans, y compris :
- John Lunn, deux fois lauréat d'un Prime Time Emmy Award, compositeur de « Downton Abbey »
- Monica Cruz, « Un Paso Adelante »
- Olivia Sandusky, journaliste, NBC
- Mark Dacascos, acteur de « John Wick III »
- Samuel Arnold, acteur, « Emily à Paris »
- Patrick Fabian, acteur, nominé aux Emmy Awards pour « Better Caul Saul »
- Claire Kopsky, journaliste primée aux Emmy Awards, CBS
- Jamie Campbell, producteur de « Sex Education »
- Cindy Mollo, lauréate d'un Eddie Award, 4 fois nominée aux Emmy Awards, rédactrice de « Ozark »
- Rena Owen, actrice, « Star Wars Ep II » et « ep. III »
- Fola Evans-Akingbola, actrice, « The Night Agent », « Siren », « Game of Thrones »
- Michelle Tesoro, lauréate du SXSW, lauréate du Eddie Award, rédactrice de « The Queen's Gambit »
- Paz de la Huerta, actrice de Boardwalk Empire
- Brent Huff, réalisateur et acteur « The Rookie », « The Rookie Feds », « The West Wing »
- Max Markson, représentant A. Schwarzenegger, Mel Gibson, JCVD...
- Cole Sibus, acteur « Stumptown », athlète médaillé d'or olympique
- Mina Sundwall, actrice de « Lost in Space » de Netflix, de « Legends of Tomorrow » de DC
Notre équipe comprenait au fil des ans : Kirsten Dunst, Sam Rockwell, Vladimir Cosma, Kristanna Loken, Mark Dacascos, Caterina Murino, Andrew J. West, Hugo Becker, Jansen Panettiere, Leslie Bibb, Mélanie et Alain Doutey, Macarena Gomez, la première ministre française Edith Cresson, le ministre français Frédéric Lefebvre, Emma Bell...
Nous célébrons les cinéastes et nous nous concentrons sur les humains qui font les films : chaque réalisateur/participant peut parler de son film.
Vous rencontrez un nouveau public, projetez et présentez vos dernières œuvres, entrez en contact avec d'autres professionnels, partagez votre passion avec des projections et des événements spéciaux dans toute la ville, notamment des tapis rouges, des avant-premières de films, des fêtes, le réseautage de cinéastes, de nombreuses questions-réponses, des projecteurs internationaux, des conférences et des masterclasses, des performances artistiques et des expositions, de la musique live...
UN FESTIVAL DE FILMS INDÉPENDANTS AVEC
- Récompenses
- Photocall
- Reconnaissance artistique
- Réseautage
- cérémonie de remise des prix
Les Universal Movie Awards (UNIMAA) sont un prix annuel de réputation internationale. L'événement est basé dans l'État occidental de l'Afrique, au Nigéria.
Notre vision est une valeur orientale basée sur l'enrichissement de l'industrie du divertissement grâce à la promotion d'excellentes œuvres créatives réalisées par des professionnels du cinéma.
La mission des Universal Movie Awards est de « célébrer l'excellence professionnelle dans l'industrie mondiale du cinéma et de la télévision ». Il favorisera également l'appréciation des arts et de la culture par le biais des arts cinématographiques et des sciences dans le monde entier.
L'UNIMAA gère également une académie de cinéma dédiée au développement des talents contemporains dans l'industrie cinématographique.
Ce prix est fondé et établi par Hope Obioma Opara en 2020. Il est également président-directeur général de Supple Communications Limited, dont la plateforme de récompenses est Holden. Il est l'éditeur de Supple Magazine, un magazine culturel consacré aux festivals de films, aux récompenses et à la culture en Afrique. www.supplemagazine.org.
Bienvenue au COLORTAPE FILM FESTIVAL !
Nous sommes fiers d'annoncer le gagnant de 2025 !
FÉLICITATIONS AU GAGNANT DU FESTIVAL 2025 (UE, AU) « Mercy Box », réalisé par Sabrina Khan
Les autres gagnants des catégories 2025 sont :
- Meilleur long métrage documentaire international « Follow Your Heart » réalisé par Liyu Qin
- Meilleure série documentaire internationale « Nostradamus », réalisée par Shihyun Wang
- Meilleur court métrage documentaire international « Love, Law, Legacy Documentary Short highlights Florid's Trailblazing Black Legal Pioneers » réalisé par Joseline J. Hardrick
- Meilleur court métrage international « Gangsta to Grace » réalisé par Letitia Scott Jackson, Valerie Denise Jones
- Meilleur film d'animation « Ras la frange - Fed Up » réalisé par Sandra Mateescu
- Meilleur court métrage latin « Match » réalisé par Sara Valbuena
- Meilleur film d'Asie du Sud-Est « nguòi Đàn Ông Đi läc - ban quốc tế -The Lost Man » réalisé par Quôc Tháng Vüng
- Meilleur film chinois « A Distant Flame » réalisé par Sihui Sha
- Meilleur court métrage indien « Mumba's Noire »
- Meilleur film indien « Honours Veil »
- Meilleure photographie « Crossing through the Highlands of Iceland », réalisé par Dan Razvan Coma
- Meilleur long métrage latin « Transformando realidades Transforming reality » réalisé par Vanessa Gisell Pintos Bideau Mario Ayala Cabello
- Choix du jury « Le temps imprègne la rue » Réalisé par Soo Min Park
- Meilleure adaptation narrative « Children of hope-remény gyermekei » réalisée par Csaba Szuchy
- Meilleur scénario international « R.E.M. » SCÉNARIO écrit par John P Martinez
- Meilleur script australien « Prattlebots » écrit par David Hearne
- Meilleur trailer « Crazy Texas » réalisé par Francis Juarez
- Meilleur film persan « Claiman » réalisé par Nadereh Sadat Serki
- Meilleur film portugais « A Miss » réalisé par Daniel Porto du Brésil
- Meilleur film slave « Don't forget to smile » réalisé par David Dulev
Plus de mises à jour vous seront envoyées par e-mail dans les 15 prochains jours. Traitement de gros volumes, merci de votre compréhension.
Bravo et merci de partager vos œuvres créatives avec nous !
Par le PDG et fondateur Alexandru Schiller
Les films du festival peuvent être visionnés sur (lien temporaire) https://www.colortapeinternational.com/2025/
FÉLICITATIONS AU GAGNANT DE 2024 !
« La crise invisible : des histoires de vaccins qu'on ne vous a jamais racontées »
réalisé par Cindy Drukier.
Plus de détails peuvent être trouvés sur https://www.colortapeinternational.com/2030/
Merci !
LA VALEUR TOTALE DES PRIX DE 2024 PIEDS NETS SERA D'ENVIRON ENVIRON 215,82 ETH (635 000 USD), taux actuel 0,00034 ETH -0,00 (0,88 %) 15 mai, 6 h 04 UTC (note : la valeur de marché de l'AUD/USD/ETH est sujette à modification en décembre)
Organisé entre l'Australie (Brisbane, Perth) et la Hongrie, COLORTAPE s'efforce de redéfinir ce que peut être un festival de films en invitant des cinéastes issus de divers milieux multiculturels et issus de diverses cultures du monde entier à s'inscrire, en créant un environnement stimulant où les arts et la culture, la créativité, l'originalité, la liberté de pensée et d'expression, les préoccupations et les problèmes environnementaux, l'impression carbone future, l'intelligence artificielle et l'inspiration occupent une place centrale. Notre festival du film permet aux cinéastes du monde entier de repousser les limites et de présenter et de partager l'art cinématographique, leur travail créatif unique, leur vision, leurs histoires, leurs fictions, leurs problèmes et leurs voix grâce à une expérience cinématographique partagée.
Merci d'avoir visité notre plateforme de festival d'inscription de films. Notre public adore vos films. N'hésitez pas à nous inscrire vos œuvres.
Un événement de projection en ligne et en extérieur (lorsque cela est autorisé)
RÉCOMPENSES :
Plus d'informations peuvent être trouvées ici https://colortapeinternational.com/2030/2024-awards-list/
Pour votre commodité, veuillez trouver ci-dessous quelques liens importants que vous pourriez consulter pour obtenir plus d'informations. Liens en développement constant, si vous trouvez des erreurs, veuillez nous envoyer le lien par e-mail, merci !
L'événement de projection du film 2024, la compétition (liste, visionnage et vote) sont disponibles avant le 30 juin sur https://www.colortapeinternational.com/2030/
Avant de soumettre, VEUILLEZ lire nos conditions générales qui se trouvent sur https://colortapeinternational.com/2030/child-protection-policy/
CE QUE VOUS DEVEZ FAIRE :
DONNEZ-NOUS LE LIEN D'ACCÈS AU TÉLÉCHARGEMENT DU SCREENER ! C'est très important
Les festivals doivent avoir accès aux films pour pouvoir les projeter. Sans films, les projections dans les festivals ne peuvent pas avoir lieu. Par conséquent, pour la participation, nous avons besoin du filtre. En raison des mauvaises expériences passées, de la longue distance parcourue par les données d'un continent à l'autre lors du visionnage de films « à la volée » (par exemple, une distance de plus de 10 000 km entre l'Europe et l'Australie), des blocages d'images continus et fréquents se sont produits pendant l'événement, les films s'arrêtant et redémarrant en raison de l'absence de connexion continue, d'une bande passante faible et d'un débit relativement lent (l'Australie a un Internet plus lent que dans de nombreux pays du monde). C'est un fait.
Personne ne veut regarder un film qui ne cesse de s'arrêter et de recommencer.
Ce type de problème technique rend certains films invisionnables s'ils sont visionnés depuis Vimeo, la plateforme de référencement Festhome. Il est donc indispensable de télécharger un filtre pour pouvoir le visionner parfaitement, sans interruption, sans qu'il y ait de sauts, de retards dans les images, etc. Merci de votre compréhension. Administrateur du CIFF
À PROPOS DE L'OPPORTUNITÉ DE NOS MULTIPLES PLATEFORMES DE RÉFÉRENCEMENT DE FILMS :
Afin d'augmenter les points accumulés par les cinéastes auprès du public, grâce aux visionnages en ligne, vous devez nous autoriser à les projeter sur notre site Web ou dans un cinéma extérieur/intérieur si disponible. Facultatif, non garanti. Nous devons réserver l'emplacement, avoir des permis en place, la responsabilité publique, les approbations du conseil, etc. Tout cela sous réserve de disponibilité et de confirmation.
Depuis, la majorité des cinéastes aimeraient obtenir le meilleur score possible et aimeraient que leurs films soient visionnés par le grand public.
Si vous ne souhaitez pas que votre film soit répertorié sur COLORTAPE FILM FESTIVAL, VEUILLEZ retirer votre inscription des inscriptions.
Vous trouverez de plus amples informations sur les soumissions/règles à l'adresse suivante :
Communiqués de presse et communiqués de presse https://colortapeinternational.com/2030/press&media.html
Politique de confidentialité
https://colortapeinternational.com/2030/Privacy-Policy.html
Projection d'événements (intérieur/extérieur, sous réserve de l'approbation des conseils locaux, des permis météorologiques et environnementaux) https://www.colortapeinternational.com/2024/eventscreening/2024events.html
Le Colortape International Film Festival est un festival de films multiculturel privé qui promeut les arts et la culture du monde entier par le biais de films, tout en comblant les différences culturelles et l'amitié, en mettant en valeur la vision créative de cinéastes du monde entier. Nous sommes de fervents défenseurs et promoteurs de la paix, de l'amour, de l'amitié et du respect mutuel. L'un des rares festivals, si ce n'est le seul, à garantir l'acceptation, l'inscription et la certification de tous les cinéastes ! Plus de 5324 cinéastes ont été récompensés au cours des 8 ou 9 dernières années !
Dédié principalement aux candidatures internationales qui souhaitent présenter leur travail au public australien. Proposer une sélection transparente et impartiale sur le plan culturel. Ouvrir la porte à ceux qui sont normalement rejetés ou injustement disqualifiés en raison d'une différence de culture.
Les cinéastes australiens locaux, basés sur nos côtes ou à l'extérieur, peuvent également participer.
Nous sommes conscients que de nombreuses autres options s'offrent aux cinéastes locaux. Nous avons remarqué par le passé que de nombreux films australiens n'obtiennent pas non plus la reconnaissance et l'acceptation nécessaires de la part des festivals de films locaux. Ils doivent être reconnus. Même si la qualité est meilleure avec des budgets plus importants, les films présentés depuis l'étranger. Nous aimerions tout de même récompenser tout le monde pour leur travail acharné et leur créativité.
Colortape est une compétition cinématographique et un festival de films qui offrent, dans la mesure du possible, la possibilité de présenter le travail des cinéastes en salle ou en extérieur et de récompenser tout le monde vers la fin de la saison compétitive.
Le festival Colortape a été nominé comme l'un des festivals de films les plus prestigieux et les plus reconnus de l'hémisphère sud et probablement comme l'une des plus grandes compétitions de films multiculturels d'Asie-Pacifique en termes de nombre d'entrées annuelles et GRATUIT pour la communauté australienne.
En 2016 et 2017, 2018 a de nouveau été nominée pour la troisième année consécutive pour le « Access Community Services Cultural Diversity Award » décerné par le gouvernement de l'État du Queensland, les Regional Achievement et les Community Awards.
Notre festival s'efforce de connecter et de relier divers horizons culturels des quatre coins du monde, tout en offrant aux cinéastes une plate-forme solide leur permettant de concourir, de présenter leur travail et d'être récompensés (certification de reconnaissance) en même temps, et a proposé un festival intime où les cinéastes et le public peuvent partager et promouvoir l'amitié et la paix, afin de s'engager dans l'art du cinéma et du cinéma.
Le RUSH Youth Film Festival est de retour pour une nouvelle année consacrée à célébrer les récits audacieux et innovants de la prochaine génération de cinéastes ! Organisé au FirstOntario Performing Arts Centre et à St. Catharines, le festival est une plateforme permettant aux jeunes créatifs de présenter leur travail devant un public en direct, des professionnels de l'industrie et d'autres cinéastes.
CONSULTEZ ÉGALEMENT : RUSH AFTER DARK https://festhome.com/festival/rush-youth-film-festival
Nous acceptons maintenant les Inscriptions
Nous recherchons des courts métrages de cinéastes âgés de 35 ans et moins dans tous les genres : action réelle, animation, documentaire et expérimental. Que votre film soit profondément personnel, extrêmement inventif ou qu'il repousse les limites du cinéma, nous voulons le voir !
Les temps forts du festival
Au-delà des projections, RUSH 2026 sera riche en opportunités d'apprentissage, de réseautage et de croissance créative :
Ateliers avec des mentors de l'industrie — Apprenez auprès de professionnels de la réalisation, de la scénarisation, de la cinématographie, du montage, de la conception sonore, etc.
Séances de questions-réponses avec des cinéastes — Découvrez les coulisses pendant que les réalisateurs, les acteurs et les membres de l'équipe décrivent leur processus de création.
Réseautage et événements sociaux — Connectez-vous avec d'autres cinéastes, des initiés de l'industrie et des cinéphiles dans un cadre détendu. Établissez des relations, trouvez des collaborateurs et échangez des idées.
Discussions de groupe — Explorez les tendances du secteur, les nouvelles technologies et le paysage évolutif de la narration axée sur les jeunes.
Fêtes festives exclusives — Célébrez votre travail, détendez-vous et profitez de concerts, de divertissements et de remises de prix lors de la soirée de clôture !
Ne manquez pas cette occasion de partager votre vision, de rencontrer d'autres créateurs et de vivre une expérience de festival inoubliable. Les inscriptions sont maintenant ouvertes !
À propos du festival
Le festival du film pour enfants et adolescents Wawas al Cine est une initiative culturelle et éducative qui promeut l'accès inclusif au cinéma en tant qu'outil d'apprentissage, de réflexion et de développement holistique des enfants, des adolescents et des jeunes, en particulier ceux en situation de vulnérabilité. À travers le cinéma, le Festival contribue à renforcer une éducation inclusive, équitable et de qualité en créant des espaces pour un apprentissage significatif et permanent.
Depuis sa création en 2015, Wawas al Cine a touché 46 151 personnes en 11 éditions grâce à des activités en personne et virtuelles menées dans différentes régions du pays. Le festival travaille par le biais d'un réseau collaboratif avec des institutions culturelles et éducatives telles que l'INCINE, l'Université des Amériques (UDLA), l'Université des arts (UARTES) et le réseau équatorien des ciné-clubs, renforçant ainsi son impact et sa durabilité à long terme.
Le projet est soutenu par des institutions publiques et des entités de coopération internationale, notamment le ministère de l'Éducation, de la Culture et des Sports de l'Équateur, les ambassades, les conseils locaux, le gouvernement municipal de Riobamba et la délégation de l'Union européenne en Équateur. Ce soutien a positionné le Festival comme une référence nationale en matière de développement du jeune public pour le cinéma.
En outre, le Festival propose des ateliers de production audiovisuelle pour les enfants et les adolescents, qui participent activement aux processus collectifs de création de courts métrages. Ces activités encouragent l'expression personnelle, la pensée critique et l'exercice des droits culturels dès le plus jeune âge.
Des projections et des activités ont lieu dans des établissements d'enseignement, des communautés autochtones et des espaces publics, favorisant le dialogue et la réflexion sur des questions sociales pertinentes telles que la protection de l'environnement, l'égalité des sexes et l'appréciation de la diversité culturelle.
La douzième édition du festival Wawas al Cine aura lieu du 21 mai au 1er juin 2026 dans les provinces de Bolívar, Pastaza et Chimborazo, réaffirmant son engagement en faveur de la décentralisation culturelle et de l'accès équitable au cinéma dans les territoires historiquement mal desservis.
Le festival du film PiFF Pinerolo est organisé par l'association culturelle Wel Theater and Movie Maps.
Né pour valoriser le cinéma indépendant en gardant un œil sur le Piémont (Italie) et pour mettre en avant des thèmes à fort impact social et humain, des thèmes qui valorisent le territoire et des thèmes dédiés aux enfants, aux jeunes et aux adolescents. Favorise la diffusion de produits à haute valeur artistique, capables de contribuer au développement culturel.
Des courts métrages internationaux et nationaux seront sélectionnés, avec une journée dédiée aux enfants/jeunes, une journée consacrée aux thèmes sociaux, une journée consacrée aux courts métrages réalisés dans le Piémont et une journée dédiée aux auteurs FEDIC (Cinéclub de la Fédération italienne). Les projections auront lieu au siège de l'association culturelle WEL Theater and Movie aps qui organise le festival et dans un cinéma de la ville de Pinerolo. Le festival se termine par une dernière journée de projection au cinéma des courts métrages finalistes et par la remise des prix aux gagnants des quatre catégories, à savoir : enfants/garçons, thèmes sociaux, Piémont, FEDIC.
Le tout à Pinerolo, une belle ville au pied des Alpes, dans le Piémont (Italie).
Le festival est enregistré sur IMDB
Nous vous invitons à participer à la sixième édition d'ANIMAL Film Fest, qui aura lieu les 2, 3 et 4 octobre 2025, dans un format hybride (en présentiel et en ligne) dans la ville de Morelia, dans le Michoacán, au Mexique.
Nous vous recommandons de lire l'appel à candidatures complet avant d'inscrire vos courts métrages. L'inscription et la participation à la 6e édition d'ANIMAL Film Fest impliquent l'acceptation pleine et entière de ce règlement.
APPEL À CANDIDATURES
ROT Movie Makers invite le grand public, ainsi que les cinéastes indépendants et professionnels, les étudiants en cinéma, en communication, en animation, en arts visuels, en multimédia et en lien avec les carrières, à participer à la sixième édition d'ANIMAL Film Fest, qui se tiendra les 2, 3 et 4 octobre 2025 à Morelia, dans le Michoacán, au Mexique.
AFF est une production de ROT Movie Makers. Nous vous invitons à participer à la septième édition d'ANIMAL Film Fest, qui aura lieu en personne du 1er au 4 octobre 2026 dans la ville de Morelia, dans le Michoacán, au Mexique.
Il est fortement recommandé de lire attentivement l'appel à candidatures complet avant d'inscrire un court métrage.
L'inscription et la participation à la 7ème édition d'ANIMAL Film Fest impliquent l'acceptation pleine et entière de ce règlement.
APPEL À CANDIDATURES
ROT Movie Makers invite le grand public, ainsi que les cinéastes, les créateurs indépendants et professionnels, les étudiants en cinéma, communication, animation, arts visuels, multimédia et domaines connexes, à participer à la septième édition d'ANIMAL Film Fest, qui se tiendra du 1er au 4 octobre 2026 à Morelia, dans le Michoacán, au Mexique.
ANIMAL Film Fest est un festival exclusivement dédié au cinéma d'horreur et aux genres sombres, notamment l'horreur, la terreur, le suspense, le thriller et leurs formes hybrides. Les courts métrages issus de genres autres que cette ligne curatoriale ne seront pas acceptés.
ANIMAL Film Fest est une production de ROT Movie Makers.
Her Moves : Mini Festival (3e édition) est un appel ouvert pour des films de skateboard créés par ou axés sur des femmes et des patineuses non binaires.
Toutes les inscriptions doivent porter sur le skateboard. Nous acceptons les formats documentaires, narratifs et expérimentaux.
Le festival s'engage en faveur de l'inclusion et encourage particulièrement les inscriptions de cinéastes et de skateurs émergents, y compris ceux issus des communautés neurodivergentes, BIPOC et LGBTQIA+ (bien que les inscriptions soient ouvertes à tous les créateurs partageant les valeurs du festival).
Toutes les activités du festival sont animées par des femmes et des personnes non binaires et comprennent des projections et une exposition d'art associée ainsi que des DJ sets.
Le festival du film d'horreur « FRIGHT NIGHTS » est un festival international de films d'horreur organisé par un distributeur de films de genre et organisé chaque année dans les salles les mieux équipées au cœur d'Athènes et de Thessalonique, en Grèce.
FINCA est un festival international de films compétitif qui se tient en Argentine depuis 2010. Il sert d'espace de rencontre pour les cinéastes, les activistes, les communautés et les spécialistes, dans le but de promouvoir un cinéma critique qui contribue à la transformation sociale et à la création de nouveaux récits sur l'environnement et les droits de l'homme.
En 2026, la huitième édition de FINCA mettra particulièrement l'accent sur le droit à la terre dans le cadre des débats mondiaux sur la crise socio-écologique, la justice environnementale et les modèles de développement, en reconnaissant que les conflits territoriaux sont des assemblages complexes dans lesquels de multiples acteurs, humains et non humains, interagissent pour maintenir la vie. Dans les pays du Sud, ces conflits s'intensifient autour de la défense des biens communs, des écosystèmes et des territoires face aux logiques extractivistes, en considérant le territoire comme un réseau dynamique et un lien collectif articulant mémoire, identité et interdépendance écologique, à partir desquels il est urgent d'imaginer un avenir plus juste et durable.
La 19e édition du Razor Reel Flanders Film Fest, le seul festival flamand de films de genre, aura lieu à l'automne 2026, dans le centre-ville de Bruges. À l'occasion du Razor Reel Flanders Film Fest, nous présentons à notre public une sélection de qualité des meilleurs films de genre nationaux et internationaux (fantasy, thrillers, action, comédies fantastiques, films d'animation,...) dans une atmosphère unique, intime et chaleureuse ! Nous accueillons également de nombreux invités et organisons des conférences et des questions-réponses qui enrichissent les connaissances des visiteurs.
