We screen the best documentaries from around the world at the Roxie Cinema, the oldest art house theater west of the Mississippi. Many of our titles end up with calendared runs at the Roxie later in the year. We get great press coverage in San Francisco, the second largest film market in the country, plus industry reviews.
San Francisco is a very receptive town for documentaries and our fest has built a passionate following over the past 24 years.
LAST YEAR'S PRESS COVERAGE: https://sfindie.com/press-coverage
SF DocFest is an annual festival devoted to documentary cinema. Since 2001, this event has brought the most weird and wonderful aspects of real life to the big screen.
"What makes the scrappy San Francisco Documentary Film Festival a treasure to SF Bay Area filmgoers is its willingness to take that extra step to show films a little more out there than bog standard documentaries." - Peter Wong, Broke Ass Stuart
“Docfest offers a zippy blend of politics, music, social issues and youth-oriented subcultures. The good news is that DocFest promotes documentaries as a vibrant, irreverent form of entertainment to a younger demographic, blasting the notion of educational films to smithereens. There’s no room for anything approximating — watch it, I’m about to blaspheme – the obsessively measured and utterly somnambulant musings of Ken Burns.” – Michael Fox, KQED
“Since its inception, DocFest (May 31-June 15 at the Roxie and the Vogue, with opening night at Alamo Drafthouse) has compiled a colorful scrapbook of genuine characters in contrast to the current events survey, educational seminar or social-issue forum that defines many documentary series… There are one or two people in Off the Charts you won’t soon forget, which could be said about nearly every film in DocFest. That’s one of the pleasures of scrapbooks.” – also Michael Fox, KQED
Michael Fox just loves DocFest, here's another:
"Welcome to SF DocFest, the beloved annual compendium of odd, unusual nonfiction films from every nook and corner of our bizarro country and beyond. Waving off the pedigreed, high-profile docs that premiere at Sundance, get theatrical releases (or these days, national virtual releases) and chart a course for the Academy Awards, SF DocFest’s programmers opt for poignant, intimate works that miss the mainstream by dint of their iconoclasm and/or lack of a marketing hook." -KQED
"This week brings the kickoff to the 20th edition of SF Docfest, the rapidly-becoming-venerable nonfiction showcase that nonetheless continues to put the fun in documentary cinema appreciation. While other such showcases tend to be soberly issue-themed, focusing on the environment, activism, or some such, Docfest pursues—though not exclusively—colorful human interest stories, musician profiles, and other subjects on which there will not be a class quiz afterward." - Dennis Harvey, 48Hills
アート・オブ・ブルックリン映画祭は、ブルックリンの有名な映画やメディアメーカーと、全国、世界中の仲間を一緒にもたらすユニークなイベントです。 受賞歴のあるAoBFFは、映画制作者に焦点を当てたイベント、プラットフォーム、ショーケースで、エキサイティングな新興クリエイターと定評のある声を披露します。 私たちは、映画販売代理店やメディア組織と提携し、世界クラスのトークバックを開催し、ネットワーキングとスキル構築のための革新的なプログラミングを作成し、ブルックリン全域で熱狂的な観客のための最先端の劇場でスクリーニングを行います。
2011年にワーキングアーティストによって設立され、10回のフェスティバルプレミアは、これまで演劇配信を得ており、1人がHBOシリーズになりました。 私たちは、ブルックリンの9地区で19の異なる会場でイベントを開催しています (これまでのところ、) 多くの場合、可能な限り広い聴衆に到達するために地元の企業や組織と提携しています.
キュレーションプロセスを支配する単一のPOVがないことを保証する革新的なアプローチには、季節ごとに異なるゲスト・フェスティバル・ディレクターとの作業が含まれます。 そして、倫理的で透明な提出方針は、業界のためのモデルです。
私たちは、映画祭は映画制作者のために存在するものであり、その逆には存在しないと信じています。
2014年には、当社独自のビデオ・オンデマンド・ストリーミング・プラットフォームを構築し、プログラムする唯一のインディーズ映画祭となりました。ブルックリン・オン・デマンドでは、フェスティバルのお気に入り、オリジナルシリーズなどをオンラインで放送し、16,000人以上の加入者を擁するRokuチャンネルで、Netflix、Hulu、Amazon Primeと共に。ブルクリン非デマンド
グリムフェスト2024は10月3日から6日にかけて、常連会場のパートナーであるオデオン・グレート・ノーザンとチームを組んでライブイベントを開催する予定です。
応募は2023年11月1日から開始され、すべてのアワードは引き続き適用されます。
グリムフェストは瞬く間に世界で「人気の」ジャンルの映画祭の1つになりました。今年で16年目を迎えるこの映画祭には、10月初旬に英国マンチェスターのオデオン・グレート・ノーザンで開催される何千人ものファンが参加します。 ホラー、ダークファンタジー、SF映画のプレミア上映を多数開催するほか、多くの映画製作者や映画スターからの質疑応答も開催されます。グリムフェスト2024は、大画面でのジャンル映画の大祭典です。
この映画祭では、英国北部で初公開される、最先端のエキサイティングな新作ホラー映画やジャンル映画を募集しています。 選ばれたすべての映画は、幅広い報道の恩恵を受けるとともに、権威あるリーパー賞の1つにも上映されます。 今年は、最優秀長編賞、最優秀監督賞、最優秀俳優賞、最優秀女優賞、最優秀脚本賞、最優秀スコア賞、最優秀シネマトグラフィー、最優秀短編賞、最優秀特命賞、最優秀SFX、最優秀スケア、コンバートオーディエンス賞の各部門で競われます。 受賞者は、映画祭終了直後の10月中旬に発表されます。
GRIMMFESTは、ジャンル映画のファン、プレス、ゲストの巨大なコミュニティをマンチェスター（英国）に引き寄せ続けており、最近ではMovieMaker誌によって「世界で最も優れたジャンルフェスティバル」の1つに選ばれました。
短編映画と長編映画の応募は2023年11月に開始されます。
選ばれた映画は、ジャンルの専門家からなる特別審査員によって上映され、投票されます。
今年の審査員は、映画祭の前に選ばれ、発表されます。
これまでの受賞者には、ピギー、パッセンジャー、ミッドナイト、サッドネス、スラップフェイス、ウィア・オール・ゴーイング・トゥ・ザ・ワールド・フェア、ザ・ディープ・ハウス、ザ・ライチャス、ブラスト、レンタ・パル、ロープ、タイガース・アー・ノット・フェア、ホー・ドン・ユー・ジャスト・ダイ、アナとアポカリプス、ハープーン、エクストラ・オーディナリーなどがあります。
これまでのゲストには、ミック・ギャリス（スリープウォーカーズ）、ニール・マーシャル（ドッグ・ソルジャーズ）、アリス・クリゲ（シー・ウィール、スタートレック）、リース・シアースミス（インサイド・ナンバー9）、バーバラ・クランプトン（リアニメーター）、ディー・ウォレス（E.T.）、ブライアン・ユズナ（フロム・ビヨンド）、A・J・ボーエン（ザ・サクラメント）、ミック・ギャリス（ザ・スタンド）、ポリアンナ・マッキントッシュ（ザ・ウォーキング・デッド）、ジョニー・ベガス、リアム・カニンガム（ゲーム・オブ・スローンズ）、クラウディオ・シモネッティのゴブリン、ザ・ソスカ・シスターズ（ラビッド）、スティーブ・オラム（サイトシーアーズ）、ロス・ノーブル（QI）、マーティン・ケンプ（シュパンダウ・バレエ）、パトリック・モワー（ザ・デビル・ライズ・アウト）、ドミニクブラント（ウルフマナー）、ビフォアドーン、エマーデール）、ロビン・ハーディ（ウィッカー・マン）、マシュー・ホルネス（ガース・マレンギズ・ダークプレイス）、アリス・ロウ（サイトシーアーズ）、ショーン・エバンス（エンデバー、ボーイA）、クライヴ・バーカーのヘルレイザーのキャスト、ミアンナ・バーリング（リッパー・ストリート、ザ・ディセント、キル・リスト）など多数。
国際大学短編映画祭「CINESTESTIA FEST」は、コロンビアのカルタヘナのボゴタにあるロスリベルタドーレス大学財団で2017年に誕生した国際文化空間です。
主な目的は、世界のどこの国から来た新しい視聴覚映画製作者や大学に所属する学生にスペースを提供し、彼らのプロジェクトを展示し、認識と反省を結びつけ、観客を訓練できるようにすることです。 とりわけ、ゴヤ賞の候補者（マリオ・カンポイ、ナチョ・ルイ・ペレス、デヴィッド・デソラ、ホセ・ルイス・ペチョロマン、ジョナス・トゥルーバ）、コロンビア人（ハロルド・トランペッター、ミゲル・ウルティア、アイーダ・モラレス、サンティアゴ・エナオ、ハイメ・マンリケ、ホセ・アレバ）など、名声の高い海外からのゲストが参加していることは特に際立っています。ハンドロ・ゴンザレス、アンドレス・バレンシア、ローラ・グティエレス、ヒメナ・プリエトなど）
このフェスティバルは毎年10月にコロンビアのボゴタとカルタヘナで開催され、国際的な大学の才能に認められるキネステシアと呼ばれる像が授与されます。
アナトミー・クライム—ホラー国際映画祭（A.C.H.I.F.F.）は、インディペンデント映画製作者を対象とした毎年恒例の国際ショーケースです。 非営利の文化教育機関（B.C.E.O.）であるTHE BASEMENTによって2017年に設立されたこの映画祭は、クリエイターによってクリエイターのために創設されました。
スタジオと巨額の予算が支配的な映画業界では、独立系の声が突破口を開くのに苦労することがよくあります。 A.C.H.I.F.F. はその状況を変えるために存在しています。 私たちは、限られたリソースしか持たないけれども、力強いストーリーを持つ映画製作者が、自分のビジョンを世界中の視聴者と共有できるプラットフォームを提供しています。
なぜA.C.H.I.F.F. に応募するのか？
実証済みの遺産:9年間、私たちは4日間から11日間のイベントまで、何百本もの映画を上映してきました。常にオリジナリティと大胆なストーリーテリングにスポットライトを当てています。
新しいマンスリーフォーマット：今年からA.C.H.I.F.F. は毎月の映画祭になります。 毎月、1本の映画がベスト・オブ・ザ・マンス賞を受賞します。 12人の月間受賞者は、ハロウィンで最優秀作品賞という究極の栄誉を競います。
迅速な表彰:すぐに選考され、受賞通知が届くので、あなたの作品は遅れることなくその作品にふさわしい注目を集めることができます。
IMDB認証済み、インターナショナルプレステージ
A.C.H.I.F.F. はIMDB認証を受けたフェスティバルで、すべての公式セレクションと賞が正式に認められることを保証しています。
長年にわたり、アカデミー賞（米国）、シッチェス、ブリュッセル国際ファンタスティック映画祭、カンヌ、サンダンス、トライベッカなど、世界で最も権威のある映画祭や賞で作品が上映された映画製作者からの応募を集めてきました。
このようなクリエイターネットワークの拡大は、ホラー、犯罪、その他の分野で独立した声を上げるための信頼できるプラットフォームとしての同映画祭の評判を浮き彫りにしています。
✨ 今すぐ映画を投稿して、大胆なストーリーテリングを称え、独立した才能を育み、忘れられないビジョンをスクリーンにもたらす映画祭に参加しましょう。
ルールと規約
資格:2020 年以降に制作された映画が応募対象となります。
字幕:英語以外およびギリシャ語以外のすべての映画には、英語字幕が必要です。
海外からの投稿:すべての国からの応募を歓迎します。
プロモーションでの使用:制作した映画が賞を受賞した場合、A.C.H.I.F.F. が毎月のプロモーショントレーラーに数秒分の映像を掲載することを許可することに同意したものとみなされます。
最終上映:最優秀短編映画部門の月間受賞者は、ギリシャのアテネで毎年開催される上映会の対象となります。
マーケティング権：作品を提出することで、映画祭に関連する宣伝目的で、映画の静止画、ポスター、抜粋（最大30秒）を使用する非独占的権利をA.C.H.I.F.F. に付与したものとみなされます。
投稿ポリシー:投稿は、正式な選考や上映を保証するものではありません。 提出料は返金不可です。 A.C.H.I.F.F. は、事前の通知なしにプログラム、スケジュール、または形式を変更する権利を留保します。
責任:A.C.H.I.F.F.、その主催者、ベンダー、従業員、請負業者、および関連会社は、フェスティバルへの応募または参加に関連して発生した費用、損害、または損失について一切責任を負いません。 これには、旅費、宿泊費、またはプログラム、会場、日付、時間の変更に関連する費用が含まれますが、これらに限定されません。
法令遵守:提出することにより、応募した映画 (音楽、画像、その他の著作権で保護された素材を含む) に必要なすべての権利を保有していること、および提出物が第三者の権利を侵害していないことを確認したものとみなされます。 映画祭は、提出された作品の内容から生じる法的紛争について一切の責任を負いません。
TRIBEプロジェクトは、私の目の映画祭を通してあなたをもたらします. 「
Through My Eyes」は、世界中の先住民族の物語を紹介する国際的な先住民族の短編映画祭です。 フェスティバルは、もともと「土地」を意味する「先住民族」という言葉を再定義することを目的とし、そうすることで、私たちはどこかに先住民族であることを理解してコミュニティを作り出します。 あなたが米国、オーストラリア、ヨーロッパ、アジア、アフリカの先住民の土地に原住民であるかどうかは関係ありません。
投稿は、先住民やネイティブのアイデンティティを探求するコンテンツに限定される必要はありません（ただし、それは大歓迎です）。 私たちは、あなたが由来する土地とあなたの先祖がかつて家に呼ばれた場所からの物語を包含する根本的な包含性を求めます. ネイティブアメリカンの女優と映画監督のタイガー・ムーン、スルー・マイ・アイズは、ロサンゼルスの第4回先住民族短編映画祭の応募を募集しています。
Insólito Fantastic Film Festivalは、ペルーで唯一のジャンル映画（ホラー、ファンタジー、サイエンスフィクション、エクスプロイテーション、トラッシュなど）の総合イベントで、今年で7回目を迎えます。 映画祭は創設以来、展覧会やコンペティションでの国内外の提案を含め、型にはまらない映画の制作方法を検証し、このテーマに関して世界中で制作された最高の映画を広めることを目指してきました。
https://insolitofestival.com/ https://www.facebook.com/InsolitoFest @insolitofest で私たちを訪ねてください
フェスティバルは、10月25日から27日の週と10月31日から11月3日まで、リマ市で無料で直接開催されます。
この2024年、超常現象が生き返る、魅力的で恐ろしい映画の世界にどっぷり浸りましょう。
2026年4月22日から26日まで、新進気鋭の映画製作者を対象としたヨーロッパ最大の映画祭の1つであるゼーヒテ国際学生映画祭の第55回がポツダムで開催されます。 世界中の新進気鋭の映画製作者に、幅広い観客に作品を紹介し、業界内の人脈を築くためのプラットフォームを提供します。 1970年代に若手映画製作者を対象とした東ドイツ映画祭として始まったゼーヒテは、数十年にわたって国際的に重要な映画祭としての地位を確立し、ベルリンとブランデンブルクの文化的景観に欠かせない存在となっています。
ゼーシュヒテは、自らを出会いと創造の場であり、文化的多様性のイベントであり、今日も明日も映画の祭典であると考えています。 映画祭の企画と実施は、すべてバーベルスベルク映画大学コンラッド・ウルフの学生の手に委ねられています。 これにより、若いタレント、メディアメーカー、研究者の間でダイナミックな交流が可能になります。
モットー 2026: 何が残っているのか？
2026年のゼーヒテ映画祭のモットーは「何が残っているのか？」です。 第55回Sehsüchteでは、過去、現在、未来への視点を向けたいと考えています。 何が残っているのか？ 私たちの理想、故郷、希望と恐れ、そして信じたい世界など、何が残っているのかを知りたいのです。 何が残っているのか？ 私たちは、変化の可能性を認識し、現在の課題にもかかわらずではなく、そのために将来の展望を練りたい、という疑問が暗示する悲観論に異議を唱えたいと考えています。 何が残っているのか？ つまり、責任を果たし、自分自身に別れを告げることを許し、新しい機会や共同のビジョンを実現する勇気を見つけること、つまり辞任を超える建設性を実現することです。
何が残っているのか？ 期待できることは残っているのか？ やるべきことは残っているのか。
芸術的、映画的な探求、ワークショップ、ディスカッション形式は、映画製作者も観客も同様に、この世界の複雑さに直面するよう呼びかけたいと考えています。 激動と覚醒、伝統と反乱、悲しみと希望のあいだ。第55回目を迎えたゼーヒテは、映画製作者と観客が政治的・個人的な危機に遭遇し、何が残っているのかを知るための空間を作りたいと考えている。
セクション:
● フィクション映画
● ドキュメンタリー映画
● アニメ映画
● 実験映画
● フォーカス：ソーシャル・インパクト-ストーリーテリングとプロデュース
● 未来:キッズ
● 未来:十代の若者たち
● バーチャル・リアリティ
● ミュージックビデオ
● ライティングリスト (スクリプト)
● 筆記用語 (ピッチ)
● レトロスペクティブ
● エキシビション-ビヨンド・ザ・スクリーン
● ショーケース
読んでください!
トランステリトリアル・アンダーグラウンド・フィルム・フェスティバル — 第22版 (2026)
トランステリトリアル・アンダーグラウンド・フィルム・フェスティバルは、毎年開催される自主運営の分散型イベントで、2005年からラテンアメリカやその他の地域のさまざまな都市の会場や展示スペースが一堂に会してきました。 そのアイデンティティは、視聴覚作品の自由な流通、形式的な実験、美的研究、そして産業や覇権的回路の外に残っている作品の知名度に基づいています。
このフェスティバルでは、未発表作品や実験作品、マージナル作品、インディペンデント作品、コミュニティベースの作品、あるいは単に現代映画の商業的論理から外れたものまで、あらゆる種類のオーディオビジュアル作品を受け入れ、展示しています。 型にはまらない、コミュニティ的、文化的、自己管理的な空間で上映され、社会的、政治的、感情的なツールとして機能する地域を越えたネットワークを構築しています。
20年の歴史の中で、何千もの作品がこのネットワークを通り抜け、映画製作者、プログラマー、視聴者の関係を変えてきました。 第22回もこの探求を続けることで、展示のモードを広げ、新興言語、美的リスク、余白から表現される主観性に関連するプログラムを維持しています。
選ばれた作品は、ネットワーク内のどの会場でも、衛星上映でも、その後の旅行サイクルでも、常に非営利的な文脈で、文化的、教育的、または地域社会の目的で上映することができます。
2025年の参加会場には、アルゼンチンのティグレ、キルメス、イトゥザインゴ、ベラサテギ、ネコチェア、ペワホ、CABA（ブエノスアイレス）、リオクアルト（コルドバ）、ロザリオ（サンタフェ）、トゥクマン、パンプローナとメデジン（コロンビア）、プンタ・デル・ディアブロ（ウルブロ）での上映会が含まれていました。グアイ）とベルリン（ドイツ）。
GENERAZIONE FUTURO : International Section of Fiction and Animation Shorts. The works with the presence of actors or relevant characters from 10 to 15 years old, have to be send in this Section.
TEEN CLUB + 16 : International Section of feature films and animation. The works with the presence of actors or relevant characters from 16 to 18 years old, have to be send in this Section.
TEENAGER PLUS 18+ : International Section of feature films of fiction and/or animation. The works with the presence of actors or relevant characters with more than 18 years old, have to be send in this Section.
CINEMA & SCHOOL : International Section reserved for works produced by schools or universities.
2020年の版のテーマ：
その他映画2020-エコロジー｜サステナビリティ｜気候
破壊や人間の気晴らし？
地域によってはリードし、他の地域では遅れをとり、生態学、持続可能性、気候変動に関する問題もスイスでも熱心に議論されている。
その第九版の, OtherMovieは、その主なポイントを調査しようとしています, 仮定から始まる — 祭りの間に反論する — いくつかの問題ので、密接に生産と廃棄物の処分として世界に私たちをリンクすること. 環境・社会・経済の持続可能性に関わる懸念に取り組む。 問題が他の国でどのように対処されているかを理解する機会があるでしょう, また、私たちのコンテキストのために興味深いかもしれない代替ソリューションがあるかどうか、, 逆に, 介入や協力スイスはこの問題に取り組むために他の領域に向けて実装します.
さらに、スイスに住んでいる様々な外国社会は、環境に関して異なるアプローチを持っていますか？ サステナビリティは、誰もが集まるスイスの価値になりますか？
La 3° edizione del “Migranti Film Festival - il primo festival di Cibo, incontri e migrazioni” si svolgerà presso la sede dell’Università di Scienze Gastronomiche a Pollenzo (Bra) e Torino dal 28 al 29 giugno 2019. Il Festival è un festival cinematografico internazionale per esplorare i movimenti di persone, idee e cose.
On Vous Ment! announces that the call for entries for its 4th edition is launched!
The festival will be held from 2nd to 5th May 2019 in several cinemas and cultural venues of Lyon and Villeurbanne.
This call for films concerns only the "documentist" genre and is open to professional productions & Independent self-production.
---フィルムメーカーデーはトリノ・アンダーグラウンドのメインステージのひとつ---
フィルムメーカーが9°エディションにようこそ!!
最新版が大成功を収めた後、FilmMakerDayの第8版への応募が開始されました。
このイベントは、誰もが認める映画芸術の中心地となったトリノの素晴らしい環境の中で、2023年10月に開催されます。 FilmMakerDayには、世界中から多くの作家が集まるだけでなく、映画愛好家の幅広い聴衆も集まります。
FilmMakerDayには、数多くの高品質な映画が参加しています。 その中には、サンダンス映画祭監督のベイリー監督の「ニューズ・ネイバーズ」、カンヌ・パルム・ドール受賞者のチウ・ヤンの「ジェントル・ナイト」、トロント国際映画祭の公式セレクションであるハミド・アフマディの「イン・ザ・ヒルズ」などがあります。
第9回FILMMAKER DAYは、映画製作者の創造性に価値を与えることを目的としたイベントとして、システムアウト協会とアートインモビメント協会が主催しています。
このフェスティバルは、あらゆるジャンルとランタイムの短編映画と長編映画に捧げられています。 ルールや制限はありません。
第9回映画製作者デーは、2023年10月末にトリノの名門「シネマバレッティ」で開催されます。
このイベントは、世界中から上映される映画にスペースと視認性を与える必要性から生まれたものです。
最優秀作品賞とは別に、このイベントのメディアパートナーであるアートインモビメント・マガジンとイタリア・チェ・カンビアという2つの雑誌が、最もふさわしい映画に特に注目します。
主な機能:
-資格のある審査員によって選ばれた映画
-選ばれた映画は映画館で上映されます
2023年10月末日
ショーティーウィーク国際短編映画祭の目的は以下のとおりです。
-ショートフィルムを表現の手段として、ひいては私たちの文化の一部として宣伝すること。
-新しい才能の仕事を広める機会を提供する。
-さまざまなアクティビティを通じて映画の公開世界にズームします。
-この形式を通じて、私たちが住む世界の改善への貢献を促進してください。
-私たちの仕事を楽しんでください。
Xインターナショナルショーティーウィーク2023短編映画祭は、9月上旬にカディスのサンタカタリナ城で開催されます。 そこでは、一般の人々がさまざまなコンペティション部門の短編映画の上映や授賞式に出席することができます。
2023年11月13〜16日にアルバニアのシュコドラで開催される第14回子供とティーンエイジャー向けの国際映画祭「アニフェストロザファ」。
アニフェストロザファ2023フェスティバルの国際審査員は、欧州児童映画協会（ECFA）と協力して設立されます。
芸術的価値の評価は、国際的な審査員と、8〜12歳の23人の子供で構成される特別審査員によって行われます。
選考では、2024年2月に開催されるベルリン映画祭のライバルとなる受賞作品「ECFAアワード」が発表されます。
第14回児童・青少年国際映画祭に出場する映画は、2021年6月1日以降に制作されている必要があります。
締め切り。
競技者には、規制に基づくオンライン登録が2022年12月10日から開始されることが通知されます。支払いは20ユーロです。
学生映画-12ユーロの支払い
15分以内の短編映画が受け付けられます。
録画する映画の数に制限はありません。
エントリーフォームに記入する前に、「AnifestroZafa」の規定をお読みください。
決勝に選ばれた映画のリストは、2022年9月15日に映画祭の公式ウェブサイトで公開されます。http://anifestrozafa.org/
