Internationales Filmfest für den unterhaltsamen, fantastischen und Arthouse freien Genrefilm.
Das Obscura Filmfest wurde 2016 von David Ghane gegründet und wird seitdem alleine von ihm geführt. Seit 1996 ist er leidenschaftlicher Genrefilm Fan, besucht seit 2004 mehrere Filmfestivals pro Jahr, hilft teilweise dort aus, spielt selber als Komparse in Horrorfilmen mit und ist ein extremer Filme Sammler.
Das Obscura Filmfest hat sich auf den unterhaltsamen und fantastischen B Film spezialisiert, Filme die regulär fast gar nicht ins Kino kommen. Dort laufen meist große Blockbuster oder Arthouse Filme die auf den meisten anderen gewöhnlichen Filmfestivals zu finden sind. Selbst vergleichbare Festivals erweitern ihr Programm um immer mehr Arthouse.
Wer stattdessen auf unterhaltsame, kleinere und spezielle Independent Filme steht, sich aber auch größere Produktionen aus weit entfernten Ländern vorstellen kann, wird beim Obscura Filmfest fündig: Filme die Spaß machen mit Ecken und Kanten, roh und kompromisslos; von kleinen fiesen Horrorfilmen bis hin zu asiatischen Schlachtenepen ist für jeden Fan etwas dabei, nur keine Langeweile.
Es fing mit kleinen, abseitigen, trashigen und verdorbenen Underground Grindhouse Filmen an, mittlerweile laufen auf dem Obscura auch kommerzielle, mittelgroße Filme die auf den großen Filmmärkten gehandelt werden.
Höhepunkte der bisherigen Festival Ausgaben waren u.a. die deutschen Premieren vom argentinischen Fantasy Sci Fi Cyberpunk Actionfilm „Daemonium“, dem ukrainischen Thriller „Egregor“, den philippinischen Zombie Reißer „Day Zero“, dem dänischen Horrorfilm „Finale“, der Geisterkomödie „Deadtectives“ und der beiden Backwoods Filme „What the Waters Left Behind“ mitsamt seiner Fortsetzung „Scars“ 5 Jahre später.
Außerdem liefen die Europa Premieren vom indonesischen Comic Superheldenfilm „Valentine“ und dem Backwoods Film „Drifter“.
Ein weiteres Highlight war das verrückte japanische Splatterfest „Kodoku – Meatball Machine“ welches auf eine lange Festivalhistorie zurückblicken kann inkl. der größten Festivals seiner Art, sowie die Universal/Blumhouse Produktion „The Hunt“.
Mit „Redbad“ und „The Great Battle“ liefen auch zwei große Schlachtenepen auf dem Obscura.
Zur deutschen Premiere vom beinharten Exploitationfilm „Trauma“ in Hannover kamen sogar Besucher extra aus dem Ruhrgebiet angereist.
Der Cowboy Backwoods Film „Lasso“ wurde nach seiner internationalen Premiere auf dem Obscura ein paar Monate später auf dem berühmten britischen Frightfest gezeigt.
2022 hatte das Obscura seine ersten beiden Langfilm Weltpremieren mit „All through the Hall“ und „Hidden in the Woods II“.
Auf jedem Obscura gab es Filmgäste die ihren Film persönlich vorgestellt haben und für ein Q&A bereit standen. Sie kamen u.a. angereist aus Irland, UK, Belgien, Finnland, Dänemark, Spanien, Griechenland, Ungarn, Niederlande, USA, Argentinien, Mexiko, Kolumbien und natürlich auch Deutschland.
Die Vintage Film Foundation ist anwesend
5. Internationales Vintage-Filmfestival 2021
In Anbetracht des historischen und antiken Hintergrunds im Bereich des Kinos aus dieser Kulturstadt wie Kolhapur wurde die Vintage Film Foundation gegründet. Neue Künstler, die in diesen Bereich des Kinos einsteigen, können durch Kurz- und Dokumentarfilme eine riesige Plattform erhalten. Daher benötigen diese Künstler über solche Plattformen Kontakt zur Filmindustrie, aber auf der Suche nach Zukunftsperspektiven finden sie keine geeignete Plattform, um ihr Talent zu präsentieren. Dieses Talent darf nicht auf ihre lokale Ebene beschränkt sein, daher bieten wir ihnen die Möglichkeit, es auf internationaler Ebene zu präsentieren.
Diese historische Stadt hat viele berühmte und angesehene Künstler hervorgebracht, wie Baburao Painter, V. Shantaram, Master Vinayak, Master Vithhal, Bhalji Pendharkar usw., die große Beiträge zum Marathi und zum Weltkino geleistet haben, die immer noch wachsen und erfolgreich werden. Indem sie sich auf diese Künstler als Idol freuen, verfolgen die aufstrebenden Jugendlichen von Kolhapur ihre Träume.
Hier gibt ihnen das 5th Vintage International Film Festival die Möglichkeit, ihre Bemühungen auf internationaler Ebene zu präsentieren, um ihre Ideen, Gedanken und Innovationen vor nationalen und internationalen Künstlern und Zuschauern zum Ausdruck zu bringen.
In ähnlicher Weise haben wir beschlossen, einen Workshop zu organisieren, um dem neuen Künstler Einblicke und Wissen über winzige Details und Techniken des Filmemachens zu vermitteln.
Das Vancouver Horror Show Film Festival nimmt nun Einreichungen zum dritten Mal in Folge im Jahr 2020 entgegen.
Das Festival 2019 präsentierte 32 Kurzfilme aus 9 verschiedenen Ländern und veranstaltete die kanadische Premiere des preisgekrönten Horrorspielfilms Puppet Killer von Lisa Ovies. Die VHS vergibt Filmemacher für ihre Arbeit in 17 Kategorien, darunter beste Leistungen, beste Regisseurin und den Blair Witch Award, der unglaubliche filmische Leistungen mit einem Shoestring Budget feiert. Im Jahr 2019 führt die VHS auch einen Drehbuchwettbewerb ein, der 2020 fortgesetzt wird.
Was uns bei der VHS erschreckt, ist das, was uns vereint. Unser Ziel ist es, die Kraft des Storytelling zu feiern und eine Plattform für aufstrebende Talente in der Welt des unabhängigen Films zu bieten.
Auswahlprozess:
Die offizielle Auswahl wird vom Programmierteam anhand einer Bewertung der abgestufte Kriterien festgelegt.
Prämienprozess:
Alle Prämienkategorien werden von unserem Programmierteam nominiert. Die Nominierten werden dann anonym von 3 verschiedenen Richtern geprüft und bewertet und mit einer Gesamtnote versehen. Im Falle eines Unentschieden wird es zwei Gewinner geben.
Der VHS Short but Sweet Publikumspreis wird live bei der Veranstaltung ausgewählt. Die Anwesenden werden gebeten, für ihren Lieblingsfilm der Nacht zu stimmen.
Willkommen beim Filmstrip International Film Festival. Wir sind ein Online- und unabhängiges Filmfestival mit Live-Vorführungen, das im Herzen der Region Moldawien in Iasi, Rumänien, einem der führenden Zentren des rumänischen sozialen, kulturellen, akademischen und künstlerischen Lebens stattfindet.
Iaşi ist als Kulturhauptstadt Rumäniens bekannt und ist ein Symbol in der rumänischen Geschichte und wird immer noch als Moldauische Hauptstadt bezeichnet, die das wichtigste Wirtschafts- und Geschäftszentrum der moldauischen Region Rumäniens ist.
Das Filmstrip International Film Festival ist an der Förderung junger Filmemacher beteiligt, wobei ein hoher Standard eines Festivals aufrechterhalten wird, das sich hervorragend den spirituellen und kulturellen Werten widmet.
Die besten Filme jeder Kategorie werden an einem vibrierenden Ort, „La Baza“, gezeigt, in dem das ganze Jahr über viele kulturelle Veranstaltungen in der Stadt stattfinden.
Das Festival findet einmal im Jahr statt, der gesamte Prozess der Auswahl und Vergabe findet online statt, am Ende jeder Ausgabe finden Live-Vorführungen statt.
An unserem Standort werden insgesamt 10 Filme gezeigt - die AWARD-GEWINNER (Bester Film, Silber, Bronze, Special Erwähnung) und die CATEGORIES AWARD GEWINNER (Animation, Dokumentarfilm usw.).
Das Aprilia Film Festival bietet unabhängigen Filmemachern aus der ganzen Welt die Möglichkeit, ihre Werke zu betrachten und sie der Öffentlichkeit und den Profis bekannt zu machen.
Kurzfilme, Dokumentarfilme, Animationsfilme, die Kategorien im Wettbewerb in früheren Ausgaben.
Ab der 4. Ausgabe werden auch die folgenden Kategorien vertreten sein: Musik Videoclip und Web Video.
WICHTIG!!
Kurzfilme in Fremdsprachen werden nur akzeptiert, wenn sie in italienische Untertitel integriert sind.
Prêt À Couture Internationales Fashion Film Festival (PàCIFFF) will sich als erstes Festival niederlassen, das Filmemachen, Mode und Design in Cordoba (Argentinien) verbindet, damit unsere kulturellen Ressourcen freigelegt werden können und sie durch den Austausch, der durch die sozialen und kulturellen Veranstaltungen von diese Eigenschaften. PÀCIFFF zielt darauf ab, einen allgemeinen Zugang zu den Werkzeugen des Modefilms aus der Fusion seiner Bereiche zur Verfügung gestellt zu erreichen; POSITIONIERUNG Projekte, Arbeiter und Unternehmer aus der Filmindustrie, Mode und Design Teil der lokalen und internationalen Szene; TRANSFORMING Muster, Stereotypen und konventionellen Schönheitskonzepte und SHAPING neue professionelle Verbindungen für bestimmte Ziele und strategische kommerzielle Vorschläge
Das Festival Villa del Cine ist ein viertägiges Erlebnis, bei dem die Straßen und Theater von Villa de Leyva, Kolumbien, zu einer Bühne werden, auf der die siebte Kunst gefeiert, gefördert und belohnt wird.
Dieses Internationale Tanzfilmfestival findet vom 2. bis 11. Oktober in Teneriffa, Kanarische Inseln statt.
Es findet im Rahmen des DanzAttack-Programms statt, ein Festival, das Live-Tanz, Workshops, Urban Tänze, Diskussionsforen, professionelle Treffen und andere Aktivitäten
umfasst
.
Die Projektionen werden in verschiedenen Gemeinden der Insel für eine Woche gemacht. Die Preise werden am letzten Tag offenbart.
Der Slogan des Festivals: „Auf einer Welle der Gefühle!“ spiegelt das Konzept wider: Das Kino sollte die Emotionen des Zuschauers hervorrufen. Das Festival bevorzugt Filme, die uns fangen und zum Lachen, Weinen und tiefes Einfühlungsvermögen bringen. Dies sind Filme mit einer starken, fesselnden Geschichte.
Es werden Spielfilme aller Genres (bis zu 40 Minuten) und Dokumentarfilme aus aller Welt berücksichtigt.
Jedes Jahr erwarten die Teilnehmer und Gäste des Festivals drei unvergessliche Tage der Samtsaison an der Küste. Kino, Emotionen, Meer, Sonne und Live-Musik. Das Festival findet in der berühmten Kunstgalerie „Green Pyramid“ statt, nur einen Steinwurf von Chersonesos, dem historischen Zentrum von Sewastopol, entfernt.
Der Wettbewerb wird von einer internationalen Jury bewertet.
BSFF ist das Festival für alle Kurzfilme, die dem Genre entkommen. Wir werden unsere erste Ausgabe online haben. Behalten Sie es auf eine bizarrya Art und Weise!
Leonid Khromov International Film Festival (LKIFF) wurde 2020 vom Produzenten und Unternehmer Leonid Khromov gegründet. LKIFF ist eine unabhängige Plattform für internationales Kino, auf der helle und ambitionierte Anfänger und erfahrene Filmemacher ihre Filme der internationalen Gemeinschaft präsentieren können.
Die LKIFF Jury besteht aus kreativen und lebendigen Menschen, die Profis in ihren Bereichen sind (Schauspieler, Produzenten, Regisseure, Filmkritiker, etc.). Für die Teilnahme am Festival werden volle und kurze Spielfilme akzeptiert.
ART200 ist das Queer (Oberbegriff für die LGBT-Community: lesbisch, schwul, bisexuell, transgender) Filmfestival in Bukarest. Hauptzweck des Festivals ist es, rumänisches Queer Filmemachen, Ausdruck und Zusammenarbeit zwischen lokalen queeren Künstlern zu fördern, gerechte und komplexe Darstellungen von LGBTQ+-Charakteren in Filmen zu fördern, Gleichheit und Solidarität durch Kunst und Kultur zu fördern. Das Projekt besteht aus folgenden Komponenten: einem queeren Filmworkshop für Jugendliche, einem queeren Poesieworkshop, einem Pitch-Projektwettbewerb, zusammen mit dem Festival per-se, das Vorführungen, eine Poesie-Lesung, eine visuelle Kunstausstellung umfasst.
Wir organisieren ART200, weil wir erkennen, wie wichtig es ist, queere Filme in Rumänien zu fördern. LGBTQ+-Filmproduktion gibt es in Rumänien fast nicht: Jedes Jahr werden nur zwei oder drei queere Shorts produziert. Hinsichtlich der Spielfilme wurden in den letzten 30 Jahren nur fünf sechs LGBTQ+-Filme produziert. Wir glauben, dass die Existenz des Festivals selbst mehr Filmemacher ermutigen wird, queeren Film zu produzieren, weil es einen Raum gibt, der ihnen gewidmet ist, wo sie Kollaborationen schaffen, Ideen austauschen und ihre Werke diskutieren können.
Gleichzeitig zielt ART200 darauf ab, den allgemeinen öffentlichen Komplex und die gerechten Repräsentationen von LGBTQ+ Menschen zu zeigen, in dem diese Gruppe ständig Diskriminierung, Gewalt und Stereotypen gegenübersteht.
INTERNATIONALES FANTASTISCHE FILMFESTIVAL IN MENTON
Organisiert von der Vereinigung FFF
10.00 bis 22.00 Uhr
Filmvorführung
Kinematographische Begegnung
Ausstellung - Animation
Vom 21. bis 24. Oktober 2021.
Das erste Filmfestival in Matera, ein Ereignis, das der Bezugspunkt im Gebiet werden will. Ein Projekt, das einige der grundlegenden Merkmale der großen Ereignisse mit vielen Abschnitten und Vorschauen bringt, die direkt mit der amerikanischen Welt verbunden sind, aber ohne die Aufmerksamkeit auf das Gebiet und diejenigen zu vergessen, die es charakterisieren. Meisterkurse, Retrospektiven, Gäste, Termine mit großen Meistern des Kinos und schließlich Wettbewerbe verschiedener Art. Das von Dreamworld Pictures in Zusammenarbeit mit verschiedenen lukanischen Realitäten produzierte Projekt findet am 20. - 22. Dezember 2019 einige Tage nach der Schließung der Kulturhauptstadt statt.
EFF ist ein internationales Filmfestival für unkonventionellen Independent-Film, das an mehreren pulsierenden Orten in Eindhoven (NL) organisiert wird.
In einer Welt, die sich schnell verändert, halten wir es für wichtig, weiterzumachen. Als Festival konzentrieren wir uns auf die Erfahrung und fordern das Publikum und die Macher gerne heraus, den Mittelfilm zu hinterfragen, um innovative Produktionen anzuregen, die wirklich wow sind.
Wir lieben es, die Vielfalt des Mediums zu zeigen. Deshalb suchen wir immer nach Filmen und bewegten Bildern, die die Grenzen des traditionellen Filmemachens in Frage stellen.
Die 10. Ausgabe findet vom 26. November bis 29. November im Stadtzentrum statt. Eindhoven ist eine innovative Stadt mit einer weltweiten Spitzenposition in Technologie, Design und Wissen.
In diesen Tagen zeigen wir Ihnen unkonventionelle Independent-Filme, die von experimentellen Kurzfilmen bis hin zu atemberaubenden Dokumentarfilmen variieren. Wir sind sehr stolz, die Arbeit von talentierten Filmemachern aus der ganzen Welt präsentieren zu können. Neben einem umfangreichen Filmprogramm können Sie eine große Auswahl an film-bezogenen Extras wie Live-Filmmusik, Workshops und Vorträge und Ausstellungen genießen.
Eindhoven Film Festival:
• Es mag es, ein Katalysator für Innovationen im Film zu sein, indem man verschiedene Disziplinen mischt und Filmemacher dazu ermutigt, unabhängig von Traditionen und Klischees zu experimentieren. Wir nutzen das Festival als Spielplatz/Labor, wo Filmemacher und Publikum dazu ermutigt werden, das Erdenkliche möglich zu machen.
• Liebt es, die Art und Weise, wie wir Film in Zusammenarbeit mit den Filmemachern und dem Publikum erleben, neu zu gestalten.
• Will Eindhoven zu einem furtiven Nährboden für innovative Filmproduktionen machen, sowohl national als auch international.
• Ziel ist es, die Perspektive der Menschen auf die Gesellschaft zu erweitern, indem unkonventionelle (fiktive/( hyper-) reale) Geschichten direkt aus dem Herzen der Filmemacher gezeigt werden.
• Strebt nach Inklusivität. Eindhoven zählt etwa 150 Nationalitäten. Für uns ist es wichtig, dass sich die verschiedenen Kulturen in Eindhoven wie zu Hause fühlen und auf dem Festival vertreten.
KINO NUBO
INTERNATIONALE LATEINISCHE FILMSHOW - AUSGABE 2020
Cinema Nubo lädt Amateur/professionelle Filmemacher, Studenten, Kommunikatoren und lateinamerikanische bildende Künstler, die ein audiovisuelles Projekt haben und die daran interessiert sind, ihre Arbeit in verschiedenen lateinamerikanischen Ländern zu fördern und zu verbreiten, an der internationalen Ausstellung des lateinamerikanischen Kinos teilzunehmen,“ Cinema Nubo“ in seiner 2020-Ausgabe.
Cinema Nubo versucht, einen Dialog, Treffen, Austausch und kulturellen Ansatz zwischen den lateinamerikanischen Ländern zu fördern. Unser Hauptaugenmerk liegt auf den Produktionen, die ihre Ausstellungsphase und/oder/abgeschlossen haben, die frei von Vertrieb in den Territorien unseres Hauptsitzes sind.
Werbefestival für ein spezialisiertes und allgemeines Publikum
jene fabelhaften Spots, die mehr als nur einen After-Dinner-Film unterhalten.
WIR SUCHE NACH den tapfersten Werbetreibenden auf der internationalen Szene.
Diese Ideen, die wir mögen, und wir sehen nicht im Fernsehen.
Werbung für Menschen gemacht, die Ablehnung von Menschen zu produzieren. Dies ist das häufigste Szenario heute. Zapping wurde in den 90er Jahren in Mode und sein einziger Zweck ist es, von Programm zu Programm zu springen und Werbung zu vermeiden.
Hat sich jemand jemals gefragt, dass, wenn Anzeigen von großer Qualität wären, mit einem großen kreativen Gewicht, innovativ, lustig, spannend, in der Nähe von zu Hause... Menschen würden sie als jedes andere Programm oder Film sehen?
