끊임없이 진화하는 영화 산업에서 MICA 3는 노출 중심의 영화 전시의 새로운 물결을 주도하고 있습니다. 우리는 영화를 보고, 기념하고, 공유해야 한다고 믿습니다. 전통적인 페스티벌 서킷에 갇혀 있지 않아야 합니다.
MICA 3에 가입하면 여러분의 작품이 캘리포니아 로스앤젤레스의 실버 스크린에서 빛을 발할 기회를 얻게 되며, 3개월간의 유료 광고가 더해진 광범위한 온라인 전시를 통해 전 세계 관객에게 다가갈 수 있는 기회를 얻게 됩니다. 상도, 수상자도 없습니다. 영화에 대한 순수하고 여과 없는 가시성과 오늘날 관객에게 진정으로 공감하는 방식으로 작품을 선보일 수 있는 기회만 주어집니다.
MICA에서는 영화의 미래가 아직 발견되지 않았다고 믿으며, 7번째 예술의 여정을 지원하게 된 것을 자랑스럽게 생각합니다. 작업을 위한 플랫폼으로 저희 영화 전시에 참여해 주셔서 감사합니다.
“운송 중 마이그레이션. 국제 영화제 (International Film Festival) 는 영화를 도구로 활용하여 라틴 아메리카와 전 세계 이민의 복잡성에 대한 인식을 높이는 문화 이니셔티브입니다. 이 페스티벌은 영화 상영, 교육 워크숍, 원탁 회의를 통해 지속 가능한 개발 목표 (SDG) 에 부합하는 존중, 포용, 비판적 성찰을 장려합니다.
페루 (피우라, 트루히요, 모케과, 리마) 에서 공연장을 열고 콜롬비아, 브라질, 베네수엘라, 아르헨티나, 스페인, 미국 등 주요 도시에서 국제 상영회를 개최하는 이 페스티벌은 지역 및 국제 접근 방식을 결합하여 이민자들의 목소리가 다양한 문화적 맥락에서 울려 퍼지도록 합니다.
라 파브리크 디이미지 (La Fabrique d'Images) 가 주최하는 아미앵 감성 및 성생활 교육 영화제 (FFEVA) 는 정서 및 성 교육에 전념하는 최초의 프랑스 단편 영화제입니다. 첫 번째 에디션은 2025년 5월 26일부터 28일까지 아미앵에서 개최됩니다. 이 페스티벌은 성적 다양성, 동의, 성병 예방, 성 정체성, 성 평등 및 평등주의적 관계와 같은 주제를 다루는 국제 다큐멘터리와 단편 영화를 제공합니다.
Animation Ciclos Shorts Fest는 전통적인 기법, 3D, 스톱모션, 실험적 스타일 등 모든 형태의 애니메이션을 기념하는 국제 영화제입니다. 원산지는 콜롬비아이지만 전 세계를 위해 만들어졌습니다. Animation Ciclos Shorts Fest는 애니메이터와 영화 제작자의 창의성과 혁신을 장려하여 국내 및 국제 시청각 재능을 선보이는 것을 목표로 합니다. 작품 제출 기간은 2025년 4월 16일에 종료됩니다. 모든 국가의 단체, 학생, 영화 제작자, 프로듀서, 애호가 및 일반 대중이 대회에 참가할 수 있습니다.
축제 날짜
2025년 5월 1일
제출 마감일
참가 모집 시작: 2025년 3월 1일
정규 마감일: 2025년 4월 20일
최종 마감일: 2025년 4월 20일
제출 프로세스
영화는 Google 드라이브 링크 또는 Vimeo 링크를 통해 제출해야 합니다. (접근 가능)
참가자는 아블로칸 영화제 2025 웹사이트에서 온라인으로 등록해야 합니다.
출품작 자격
단편 영화, 단편 다큐멘터리 및 수직 단편 영화에 사용할 수 있습니다.
2023년 1월 1일 이후에 제작된 단편 영화, 단편 다큐멘터리 및 수직 단편으로 영화 제작자가 페스티벌에 제출한 모든 영화는 페스티벌 프로그램의 경쟁 섹션에 포함됩니다.
Engativá는 보고타에서 세 번째로 인구가 많은 지역이지만 문화와 영화 측면에서는 가장 개발이 덜 된 지역 중 하나입니다. 보사, 케네디, 시우다드 볼리바르, 수바의 문화 운동에 대한 이야기는 있지만 엔가티바는 언급되지 않았습니다. 우리는 대규모 행사와 전 세계의 뛰어난 영화를 통해 이 지역을 국내 및 국제 지도에 알리기 위해 이 행사를 조직하고 있습니다. 우리와 함께 엔가티바를 보고타 영화의 중심지로 만들고, 엥가티바 국제 영화제를 보고타의 가장 중요한 영화 행사 중 하나로 탈바꿈시키세요.
이번 두 번째 에디션에서는 FINCI가 하이브리드가 됩니다. 2025년 국제 뉴 인디펜던트 시네마 페스티벌 (FINCI) 은 국제 시청각 업계에 시청각 프로젝트를 등록할 것을 요청합니다. 시청각 프로젝트는 2025년 9월 20일부터 10월 18일까지 온라인으로, 6월과 11월에는 부에노스아이레스, 마르델플라타, 멕시코, 스페인에서 직접 개최됩니다.
MDM Film Distribution은 프로젝트를 위한 새로운 전시 창구를 마련하여 창작, 협상 및 배포 공간을 조성하기 위해 새로운 독립 영화 제작자에게 프로젝트를 제출하도록 초대합니다. MDM은 새로운 프로젝트, 새로운 독립 영화 제작자를 만나볼 수 있는 기회를 제공하고 시청각 산업 내에서 새로운 시청각 제안이 퍼질 수 있는 기회를 제공합니다.
신청 요청:
통화는 2025년 1월 30일에 시작되며 4월 20일 오후 11시 59분에 마감됩니다 (아르헨티나).
총 80개의 프로젝트가 선정됩니다.
FINCI에 온라인으로 접속하는 사람들만 페스티벌 기간 동안 페스티벌 웹 사이트를 통해 프로젝트를 볼 수 있습니다. 멕시코, 부에노스아이레스, 마르델플라타, 스페인에 있는 사람들은 핀치를 직접 즐길 수 있습니다.
5월 1일에는 엄선된 멕시코, 스페인, 부에노스아이레스, 마르델플라타 프로젝트를 웹에서 볼 수 있으며 티켓 구매를 시작하고 직접 볼 수 있습니다. 5월 2일부터 7월 18일까지 선택한 모든 프로젝트를 온라인으로 이용할 수 있으며 20% 할인된 가격으로 콘텐츠를 구매할 수 있습니다. Pre Finci에 접속하는 사용자에게는 8월 12일부터 콘텐츠가 전송됩니다. 8월 20일부터 핀치 온라인 일반 판매가 시작됩니다.
카테고리:
FINCI #2 카테고리는 다음과 같습니다.
- 장편 영화 (최대 90분 - 소설)
- 단편 영화 (소설/다큐멘터리 최대 20분)
- FINCI DOC (장편 영화 최대 90분)
- FINCI 파일럿 챕터 (소설 최대 50분)
- FINCI 여성 (단편 영화 최대 20분)
- FINCI LGBTQ+ (단편 영화 최대 25분)
- FINCI 판타지 (단편 영화 최대 20분) - 공상 과학 공포 장르
- 핀치 코스트 (20분짜리 단편 영화, 장편 영화, 최대 90분) - 마르델플라타
심사위원:
FINCI 2025 심사위원단은 FINCI 2024에서 프로젝트를 수상한 감독들로 구성되어 있습니다. 목표는 각 디렉터가 가시성을 높이고 프로젝트가 대중에게 더 많이 전달되고 시청각 분야에서 커뮤니티가 성과를 거둘 수 있도록 하는 것입니다.
또한 연결의 가능성이 있어야 합니다. FINCI의 목표는 심사위원단, 선정자, 관람객, 그리고 저 사이에 연관성이 있다면 모두가 함께 만들어가는 축제이기 때문에 우리 모두가 함께 성장할 수 있다는 것을 이해할 수 있도록 하는 것입니다.
장편 영화 카테고리:
알레한드로 거버 비세치
센트로 데 콘파시타시온 시네마토그라피카에서 촬영학을 전공했다. 그는 바호 (2009), 비엔토 아파르테 (2014), 아릴로 드 옴브레 무에토 (2024) 등 세 편의 장편 극영화 각본, 감독 및 제작을 맡았다.
그녀는 카세즈-바야르타 사건: 범죄 소설 (넷플릭스), 범죄 이야기: 콜로시오 사건 (넷플릭스/디나모), 마리아 펠릭스, 라 도냐 (텔레비사) 딥 드레인, 중위 (TV 아즈테카), 세자르, 아이돌 이야기 (디즈니/BTF 미디어) 등 수많은 시리즈의 각본팀에 합류했다. TV 시리즈: 여덟 번째 계명, 포춘, 텍사스 카멜리아, 욕망의 함정 (Argos TV) 등.
Vaho (2009) 는 제10회 마라케시 국제 영화제에서 심사위원상을, 제7회 모렐리아 국제 영화제에서 심사위원 특별상을 수상했습니다. 비엔토 아파르테 (2014) 는 제29회 과달라하라 국제 영화제에서 초연되었으며 바르샤바, 캘커타, 하바나, 에든버러 영화제에서 상영되었습니다. 제18회 오스틴 영화제 시네 라스 아메리카스에서 관객상을 수상했습니다.
단편 영화 카테고리:
라울 A 로드리게스
1996년 멕시코시티에서 태어났습니다. 그는 이베로아메리카나 대학교에서 영화를 전공하여 커뮤니케이션 학위를 취득했습니다. 그의 첫 단편 영화 “알바트로스”는 제50회 우에스카 국제 영화제에서 초연되었습니다. 그의 다음 단편 영화 “토다비아 테 트랜스포마레”는 2024년 뉴욕 라틴계 영화제에서 초연됩니다. 그는 멕시코의 단편 및 장편 영화를 비롯한 다양한 독립 프로젝트에 참여했습니다. 그는 벤드필름 베이스캠프 2024의 첫 레지던시에 참여하여 빙 리우 감독, 프로듀서 크리스틴 바숑, 에피 브라운의 멘토링을 받았습니다. 그는 현재 다음 단편 영화 “Una fábula en el fin de los tiempos”의 프리 프로덕션 단계에 있습니다. 그는 또한 자신의 제작사인 안티트라마와 함께 장편 영화 대본을 개발하고 있습니다.
다큐멘터리 카테고리:
로드 우갈데 데 헤인
로드는 마음과 자연, 그리고 우리 몸 사이에 존재하는 수수께끼를 그리는 데 관심이 있는 감독이자 작가입니다. 그는 멕시코 공과대학교 몬테레이 캠퍼스에서 비주얼 커뮤니케이션 학위를 취득했으며, 그의 첫 장편 영화인 다큐멘터리 “라 보즈 아르카나 델 코라존”은 DocsMX 2023 페스티벌에서 초연되었으며 2024 국제 뉴 인디펜던트 시네마 페스티벌 (FINCI) 에서 최우수 다큐멘터리 상을 수상했습니다. 그의 다큐멘터리 작품 “파라 엘 레쿠에르도”는 과달라하라 2023에서 열린 FILam의 유럽 영화제 FilMOS 대회에서 우승했습니다. 그는 다양한 페스티벌에서 수많은 단편 영화를 초연했으며, 2021년 모렐리아 국제 영화제에서 “Ansiedad y Deseo”를, 쇼츠 멕시코 페스티벌과 Fotogenia 2020 페스티벌에서 “Camellos en la Arena”를 강조했습니다. 그가 TV 감독을 맡은 프로젝트 중에는 넷플릭스의 “라 벤간시아 데 라스 후아나”, 아마존 프라임의 “라 반디다”, 디즈니 +의 “베른: 라 이슬라 미스테리어스”가 있습니다. 그는 현재 크리스티안 부차르트가 이끄는 프로젝트 개발을 위한 앰뷸란테의 프로그램인 “Habitar el campo”에 선정된 영화 “El destino a lo inexpliable”이라는 다큐멘터리를 작업하고 있습니다. 그는 또한 2023년 환상적인 대본 개발을 위한 “페라툼” 레지던시의 일부인 공포 프로젝트 “Peligro de muerte”를 개발했습니다. 그의 시 “No es bastante tarde”는 카사 파이스 잡지에, 그의 이야기 “엘 가토, 라 아라냐 이 라 코사”는 출판사 라 솜브라 델 마데리토에서 출판되었습니다. 그는 현재 시, 단편 소설, 일러스트레이션을 전문으로 하는 독립적인 목소리를 위한 출판사인 “에스피리투”의 설립자입니다. 2023년부터 그는 나카지마 나츠 선생님과 라켈 살가도 선생님으로부터 배운 분야인 부토 (Butoh) 를 실천하고 있습니다. 그는 몬테레이 공과대학에서 교사로 일하고 있습니다.
파일럿 챕터 카테고리:
세르지오 소사 (플릭소)
세르지오 소사는 이미지 및 사운드 디자인 학위 (UBA) 를 졸업했습니다. 2018년부터 그는 비디오 플랫폼 및 시청각 제작 회사인 Flixxo에 소속되어 있습니다. 그녀는 현재 총괄 코디네이터로 일하면서 콘텐츠 구매 및 제작, Flixxo의 페스티벌 및 시장 참여를 관리합니다.
여성 영화 카테고리:
샌디 바리오스
파라과이 국립시청각연구소 (INAP) 인증을 받은 프로듀서. 마드리드 커뮤니티 영화 및 시청각 학교 시청각 산업 배급 및 비즈니스 석사 - ECAM, 이베로아메리카 사진 및 영화 연구 센터 영화 제작 디플로마 - CIBEF, 아순시온 자치대학교 시청각 커뮤니케이션 학위. 그녀는 예술 및 커뮤니케이션 과학 연구소 (IPAC) 에서 영화 촬영학 고등 기술 학위 교수로 재직했습니다.
그녀는 2006년부터 영화, 예술 및 문화, 미디어 및 광고 업계에서 일하며 시청각 프로젝트의 개발, 제작 및 보급을 지원하고 있습니다. 수년 동안 오베라 엔 코르토스, 벤타나 수르, 마피즈 말라가, 베를린 EFM, 시리즈 마니아, 칸 MDF 등과 같은 국제 영화제 및 시장에 참여했습니다.
그녀는 단편 영화 히야스 데 푸아 (2024) 의 프로듀서 겸 감독이며, 단편영화 히스토리아스 데 수다메리카의 프로듀서 (오버하우젠 셀렉션, 2024), 오트라 마노 (바벨 영화제 어워드, 2021), TV 시리즈 페케냐스 에스페란사스 II 제작 코디네이터 (2021), 에제르치오스 데 메모리아 제작 어시스턴트 (2016) 등을 맡고 있다., 예술에 대한 사랑을 위한 망고레 아트 프로듀서 (2014), 장편 영화 리베르타드의 AD, 라 루차 포르 라 인디펜덴시아 (2011), 다큐멘터리 제사레코 프로듀서, 국제 공동 제작 시리즈 파르세리아스 엔트레 프론테라스 (2010) 그는 파라과이 국제 영화, 예술 및 문화 페스티벌 (2012, 2013, 2018) 과 파라과이 테사페 국립 시청각 콩그레스 (2013), 퍼블릭 TV 파라과이 (2012) 프로그램 부서 스태프로 활동했습니다.
LGBTQ+ 카테고리
니콜라스 알바레즈. 그는 영화대학 (아르헨티나 부에노스아이레스) 에서 영화 감독으로 졸업했다. 그는 “비올레타” (BAFICI 2001 및 베니스 영화제 최우수 단편 영화) 를 감독했습니다. 그는 2004년 마르델플라타 페스티벌에서 “로 누에스트로 노 펀치오나” (방콕 영화제) 감독으로 첫 장편 영화를 초연했다.
호아킨 오스트로프스키. 국민 배우는 IUNA (아르헨티나 부에노스아이레스) 를 졸업했습니다. 그는 “고세 아티피셜” (부에노스아이레스, 1999) 으로 데뷔했다. 그는 에두아르도 파블로프스키의 “Cerca” (마드리드, 2002) 에서 연기했다. 스페인에서 그녀는 “뷰티풀 피플” (2001), “알도 파스투르 프로젝트” (2003) 를 각본과 감독을 맡았다. 그녀는 또한 알폰소 핀다도의 “카프카 카바레” (Scena Contemporánea Festival, 마드리드, 2002) 를 감독했으며 “실렌시오 바나나 이 오트로스 카프리초스 델 자폰” (Scena Contemporánea Festival, 마드리드, 2003) 에서 활동했습니다.
2004년 두 사람은 만나 영화와 연극 분야에서 함께 작업하기 시작했다. 2024년 10월, 그들은 부에노스아이레스의 아스테리스코 페스티벌에서 장편 다큐멘터리 “Yo nunca quise ser famosos” (유명해지고 싶지 않았어요) 를 초연했습니다 (ABC BAFICI 포스트 프로덕션 연구소에서도 선정). 현재 픽션 영화를 개발 중이며 말라가의 퀴어 씨네 랩, 발렌시아의 PROMERCAT, 스페인 엑스트레마두라의 레지덴시아 (Residencia) 에 참여했습니다.
카테고리: 판타스틱 시네마
마카레나 단드레아 모어
그녀는 유니버시다드 델 시네에서 영화 연출을 공부하고 2013년에 졸업했다. 그녀는 에르난 핀들링과 올리버 콜커의 영화 '페르민, 글로리아스 델 탱고'에서 프로덕션 어시스턴트로 영화계에 첫 직장을 맡았다. 장편 영화가 끝난 후 그녀는 제작사 Función y Kuenta에서 프로덕션 어시스턴트로 고용되었습니다.
같은 해 그녀는 뉴욕 필름 아카데미에서 영화 감독 과정을 수강했다. 2015년에는 제작사 마젠타 필름스 (Magenta Films) 와 제휴를 맺고 제작 지역을 아우르는 후안 리벨리의 두 번째 장편 영화 “코라존 네그로”와 니콜라스 테테의 “소피아” 시리즈를 작업할 기회를 얻었습니다. 또한 파블로 컬렐과 호르헤 마에스트로와 함께 제작 및 시청각 TV 대본 작성을 공부하고 있습니다.
2016년, 그녀는 라헤이 제작사인 가브리엘 라헤이의 포스트에서 이버미디어에 올릴 콘텐츠를 개발하는 일을 시작했습니다. 그녀는 Rebecca Films 제작사의 프로덕션 어시스턴트로 일하면서 영화제에 시청각 자료를 게재했으며, 전국적으로 활동하는 제작사인 MDM Films Distribution을 설립했습니다.
국제적으로 영화제에 시청각 자료를 게재하여 제작 서비스를 제공하고, 개발, 제작 및 포스트 프로덕션 단계에 있는 프로젝트에 대한 자금 조달, 영화 및 TV 시장, 실험실, 피치 대회 등을 모색하고 있습니다. MDM은 다양한 프로젝트에 참여할 수 있는 다양한 제휴와 작업 네트워크를 구축하는 것을 목표로 합니다.
2022년 MDM은 아카데미 섹션을 만들어 국내 및 국제 수준에서 그룹 세션과 맞춤형 조언을 제공합니다. 이 섹션에서는 영화제, 자금 조달, 시장 및 피치 대회에서 프로젝트를 발표하는 데 필요한 도구를 가르치고 프로젝트를 개발, 강화 및 판매할 수 있도록 다양한 부문에서 업계가 어떻게 작동하는지 보여줍니다.
2023년에는 제24회 BAFICI, 부에노스아이레스 국제 독립 영화제 산업 부문에 프로페셔널 미팅이라는 틀 안에서 참여하여 시청각 피치 프로젝트 개발에 대한 강연을 진행했습니다. 10월에는 몬테비데오 몬테비데오를 방문하여 시청각 프로젝트 발표에 관한 6주 과정을 직접 수강하고 Dodeca에서 대학생들을 위한 프로젝트 개발 및 피치에 대해 강연했습니다.
2024년에도 그는 새로운 독립 영화를 선보이는 국제 페스티벌인 FINCI Film Festival FINCI와 인더스트리 섹션 FIINCI CINE CLUB을 창설하여 신인 영화 제작자들이 새로운 회의 방식과 작업 가능성을 만들어 프로젝트를 전시할 수 있도록 가시성을 제공했습니다. 시네 클럽의 첫 번째 에디션은 4월 6일에 열렸습니다. FINCI는 7월 30일부터 8월 18일까지 온라인 버전을 운영했습니다. 이제 FINCI는 직접 방문하여 8월 30일부터 9월 15일까지 부에노스아이레스에서 첫 번째 에디션을 개최할 예정입니다. FINCI는 라틴 아메리카 전역을 순회하며 각국의 디렉터와 프로젝트에 참석할 예정입니다.
FINCI 해안 카테고리
나탈리아 로돌로 쿠엥카
아르헨티나 시청각 커뮤니케이터 겸 배우. 그녀는 카메라 앞에서의 연기, 캐스팅, 셀프 캐스팅에 대한 세미나를 통해 교육을 받았으며, 업계 양측의 전문가들과 함께 시청각 제작 분야를 전문으로 했습니다. 그녀는 마르델플라타 영화제 (2022년과 2023년) 의 국제 관계 부문에서 언론에 종사했습니다. 그녀는 또한 독립 및 대규모 프로덕션을 위한 뮤직 비디오 제작, 다큐멘터리 및 광고 제작에도 종사하고 있습니다.
프랑스 중국 누보 시네마 협회, ONED 파이오니어 이미징 연구소, PixVerse의 지원을 받는 AI 아티스트. 중국 최대 기술 미디어 36Kr의 지원 및 공동 주최.
영화제는 인공 지능과 영화 및 비디오의 교차점을 탐구하고, 영화 및 비디오 제작 및 프레젠테이션에 AI 기술의 혁신적인 적용을 촉진하고, 미래 영화 산업의 발전을 촉진하는 것을 목표로 합니다.
이 페스티벌은 3개월마다 상영 및 제작자 교류 활동을 개최하여 AI 기술의 급속한 발전과 업데이트에 발맞추어 영화 및 비디오 산업의 지속적인 혁신과 협업을 촉진할 예정입니다. 이 페스티벌은 이러한 이니셔티브를 통해 제작자, 아티스트, 혁신가로 구성된 역동적인 커뮤니티를 육성하는 동시에 AI 기반 영화 표현의 경계를 발전시키는 것을 목표로 합니다.
코란트 3D, 픽스버스, 미드저니 차이나, AIGC&China, AFCNC, WaytoAgi 등 AI 분야의 대형 모델, 협회 및 커뮤니티의 지원을 받고 있습니다.
공지: 새로운 파트너인 Courant3D가 Prenez du relief 주최하여 2024년 10월 8일부터 13일까지 Courant3D, 클레르몽페랑에서 열리는 국제 단편 영화제, 뉴 시네마 사이공 페스티벌 및 베를린 인터필름 간의 파트너십의 일환으로 Courant3D 페스티벌에서 상영된 모든 엄선된 영화 Courant3D, AI ARTIST는 행사 기간 동안 클레르몽 페르 국제 페스티벌 단편 영화제에서 선보일 수 있습니다. 그리고 뉴 시네마 사이공 페스티벌, 인터필름 베를린 및 Courant3D의 다른 에디션도 예외는 아닙니다.
2025 스파크나이파이 휴먼 vs AI 영화제
예술, 기술, 인류의 교차점에서 열리는 획기적인 행사인 2025 Parknife Human vs. AI 영화제에 오신 것을 환영합니다.
세계에서 가장 발전된 AI 제너레이티브 비디오 제작 기술의 본거지인 실리콘 밸리의 중심부에서 열리는 이 페스티벌은 최첨단 기술과 시대를 초월한 인간 창의성의 본질 간의 시너지 효과를 기념합니다.
올해 페스티벌에서는 두 가지 카테고리의 영화를 집중 조명합니다.
1. AI 제작 영화: 이 카테고리에서는 영화 제작에 사용되는 인공 지능의 혁신적인 기능을 보여줍니다. 수상작은 인간의 리얼리즘을 가장 설득력 있게 반영하여 기계로 만든 예술과 인간의 독창성 사이의 경계를 매끄럽게 모호하게 만드는 작품이 될 것입니다.
2. 인간이 만든 영화: 여기서는 인류의 뚜렷한 손길이 시선을 사로잡습니다. 수상작은 인간 영화 제작자만이 달성할 수 있는 방식으로 감정과 스토리텔링을 불러일으키는 가장 “인간적인” 자질을 구현하게 됩니다. 인간의 손과 마음으로 제작되었다는 사실에는 의심의 여지가 없습니다.
스파크니파이 휴먼 vs. AI 영화제는 단순히 영화를 기념하는 행사일 뿐만 아니라 인간 고유의 정신을 보존하는 것과 창조적인 기술 혁신을 수용하는 것 사이의 섬세한 균형에 대한 대화이기도 합니다. 기계와 인간이 함께 영화 예술을 재정의하는 스토리텔링의 미래를 함께 탐구해 보세요.
영감을 받고, 도전하고, 놀라움을 느낄 준비를 하세요. 영화 제작의 미래가 형성되는 곳입니다. 실리콘 밸리에서 만나요!
움브리아 언더그라운드 영화제는 독립적이고 실험적인 영화에 전념하고 있습니다. 우리는 스타일, 장르 또는 금융 측면에서 주류를 벗어난 단편영화를 찾고 있습니다. 이 페스티벌은 움브리아의 한 공간에서 열리는 로마의 오스피치오 조바니 아르티스티 (Ospizio Giovani Artisti) (페스톰 (S) 전시회 주최자이기도 함) 가 주최합니다. 그 목적은 비주얼 아티스트와 영화 제작자에게 성찰과 자유로운 예술적 표현을 자극하는 맥락에서 작품을 선보일 수 있는 기회를 제공하는 것입니다. 관습과 기대에 도전하는 엄선된 영화를 선보이는 이 페스티벌은 다양한 영화 언어를 기념하고 내러티브부터 실험적 영화, 포스트 포르노 영화에 이르기까지 다양한 제안을 환영합니다.
정수. 로우 앤 노 버짓 비디오 영화제 “필름 쉐어링”
최신 페스티벌 2025 발표
지금 단편 영화를 제출하세요!
필름 쉐어링 — 2025년 제23회 국제 저예산 비디오 영화제
페스티벌 날짜: 2025년 9월 슈투트가르트, 2025년 8월 하일브론
오픈 스크리닝 시작: 2025년 5월/슈투트가르트, 하일브론
장소: 슈투트가르트, 하일브론 - 독일
지위: 독립 단편 영화제
페스티벌 레벨: 세미 프로페셔널
아웃리치: 국제
제출 마감일: 2024년 10월 10일부터 2025년 4월 30일까지
카테고리: 내러티브 단편 영화, 애니메이션, 코미디 (다큐멘터리, 뮤직 클립, 아트필름 없음)
길이: 1~16분 (15분 이상의 영화는 보내지 마세요!!!)
나이: 0-99세
인터넷: www.film-sharing.net (모든 약관)
간략한 개요:
'국제 저예산 단편 영화 공유 페스티벌'이 성공적인 19년간 이어져 온 덕분에 우리는 문화 기관들의 낙담에도 불구하고 계속 나아갈 수 있게 되었습니다.
문화 및 예술 관련 예산이 삭감되거나 삭감되고 있습니다. 하지만 유머는 역경 속에서도 여전히 웃을 수 있는 때입니다! 올해 우리는 상업주의를 무시하고
슈투트가르트, 하일브론, 슈바비슈 그뮌트, 마인츠에서 열리는 개막식과 함께 자본주의의 '저예산 영화제'를 뜨겁게 달구고 있습니다.
또한, 우리는 앞으로도
필터링되지 않은 단편 영화를 게시하는 인터넷 포럼의 인기가 날로 높아지고 있는 것을 해독제 [AA antithesis, 카운터 플랫폼] 으로 제공할 수 있습니다. s를 보여드릴게요
제출된 영화는 관심 있는 대중에게 대형 스크린으로 상영되며, 관객은 영화 시작 전, 도중, 후에 함께 토론하고 이야기를 나눌 수 있습니다. 일부 영화관에서 영화제 프로그램을 상영할 예정입니다. 이 페스티벌은 비영리 단체로 운영되며 입장권의 대부분은 영화관 운영자가 비용을 충당하기 위해 남습니다.
우리는 15분 미만의 모든 단편 영화를 상영할 것이며, 오래된 단편 영화나 젊은 시절의 어리석음이나 범법 못지않게 새로운 작품도 만나기를 기대합니다!
4월 및 5월에 열리는 공개 상영회에서 7월 페스티벌 프로그램에 포함되고 상영될 영화는 관객이 직접 결정합니다.
인터넷: www.film-sharing.net
역사:
연례 영화제는 2003년 비엔나에서 설립되었습니다. 이후 이 행사는 연례 행사로 바뀌었고 대부분 독일에서 확장되었습니다.
주요 장소는 현재 슈투트가르트, 하일브론, 마인츠이며, 현재는 슈베비슈 그뮌트와 지그마링겐입니다. 모든 영화는 수집 및 편집된 후 이 장소에서 상영됩니다. '독립 영화 제작자' 범주에 약간 속하는 전 세계 영화 제작자들이 단편 영화를 출품합니다.
매년 우리는 약 1,000편의 영화를 받아 이를 분류하고 주제별 장르로 편찬합니다.
특별 주의 사항:
영화제는 물질적 또는 금전적 상을 수여하지 않으며, 오히려 광범위한 대중과 많은 관객에게 자랑스럽게 제공합니다. 가장 눈에 띄는 것은 소위 말하는 것입니다.
대중의 관심을 덜 받는 영화를 포함하여 영화의 완전하고 풍부한 성격을 보여주는 '오픈 스크리닝'입니다. 두 곳 모두 200명이 넘는 사람들이 한자리에 모입니다.
문화 센터와 레스토랑에서 50개 이상의 국가에서 출품된 영화에 등급을 매길 수 있습니다.
우리는 모든 단편 영화를 15분 이내에 상영할 것이며, 오래된 단편 영화들, 혹은 어리석음이나 범법 작품들 못지않게 새로운 작품도 받기를 기대합니다!
4월 및 5월에 열리는 공개 상영회에서 7월 페스티벌 프로그램에 포함되고 상영될 영화는 관객이 직접 결정합니다.
영화가 상영되는 모든 영화 제작자는 영화제 프로그램 브로셔를 받게 됩니다.
BOSIFEST는 장애인을 위한, 장애인을 위한 국제 다큐멘터리 영화제로, 남동부 유럽에서 유일한 페스티벌로, 헨디 센터 콜로세움이 세르비아에서 올해 16번째로 개최합니다. 지난 15년 전과 마찬가지로 올해도 경쟁 부문과 비경쟁 부문 모두에서 수많은 영화가 대형 스크린에서 상영될 예정입니다. 지금까지 BOSIFEST를 찾은 방문객들은 장애인의 삶을 주제로 하거나 장애인 작가가 만든 850편의 영화를 관람할 기회를 가졌습니다.
BOSIFEST는 영화 상영 외에도 워크숍, 패널 토론 및 원탁 회의 형태의 추가 프로그램을 제공합니다.
2018년 알마그로 국제 영화제 -AIFF-는 시청각 산업 진흥을 위한 유용한 플랫폼 구축, 즉 시청각 콘텐츠의 보급 및 홍보를 위한 공간과 시간을 마련하고, 알마그로를 영화 제작자들의 만남의 장소로 탈바꿈시키고, 이니셔티브 교환을 촉진하고, 새로운 프로젝트 개발에 개방된 시장을 홍보하는 것을 목표로 탄생했습니다.
AIFF는 시청각 예술의 사회 및 문화에 대한 품질 표준과 높은 수준의 헌신을 구성하는 최근 몇 달 동안 수행된 가장 흥미로운 단편 프로젝트에 대한 쇼케이스를 제공할 것입니다. 또한, 페스티벌은 시청각 산업에서 가장 활발하고 떠오르는 분야 중 하나인 인터넷에 대한 지원을 제공함으로써 온라인 배포를 위해 제작된 형식을 접목할 수 있는 중요한 창구를 열었습니다.
지중해 지역의 FICSEM 페스티벌.
여러 가지 이유로, 그리고 우리 모두가 영향을 받은 상황에 몰두하여, 우리는 현재 상황에 적응하고 페스티벌에 새로운 초점을 맞추기로 결정했습니다. 예술 세계에 대한 우리가 느끼는 열정과 열정을 계속 유지하는 것.
우리 축제는 사회적 및/또는 생태적 가치의 주제와 관련된 영화 작가의 보급 및 홍보를 목표로 합니다.
변화를 이끄는 매체로서의 예술의 힘을 믿기 때문에, 우리가 이 페스티벌을 통해 우리가 몰입하고 있는 환경 및 사회적 변화를 다루는 프로젝트에 가시성을 부여하는 데 기여하고 있습니다. 우리는 장벽을 넘어 세상을 이해하고, 다른 문화를 알아가고 우리가 가진 장점을 공유해야 한다는 필요성에 감동을 받기 때문에 국제적인 축제라고 할 수 있습니다. 세계 어느 곳에서든 개선에 기여하기 때문입니다.
지중해는 우리를 둘러싸고 있는 기후이며, 우리는 지중해와 동일시된다고 느낍니다. 따뜻함, 친밀감, 투명성 측면에서 말이죠. 우리는 우리의 대의를 공유하고 공유하고자 하는 열망을 가진 수많은 헌신적인 예술가들과 함께 힘차게 출발하고 있는 페스티벌입니다.
이것이 바로 우리가 가장 고전적인 페스티벌 패턴을 깨는 것을 두려워하지 않는 이유입니다. 남우주연상 및/또는 여우주연상 시상식에서는 이들의 사회적 및/또는 생태적 업적이 상을 수상할 수 밖에 없는 만큼... 그들의 실력에만 국한된 것은 아닙니다.
확고한 이념적 토대를 가지고 있음에도 불구하고 우리는 다른 예술적 영역과 이니셔티브에도 자신을 개방합니다.
제4회 페스티발리토는 2025년 9월 아르헨티나 파타고니아의 산 카를로스 데 바릴로체에서 개최됩니다. 출시 후에는 다양한 도시와 국가에서 순회 전시회가 시작될 예정입니다.
우리는 소녀와 소년이 그들을 위해 설계된 독립 영화와 작가 영화를 즐기기를 바랍니다:) 또한 매 공연 후 토론하고 반성하여 예술 행사에 적극적으로 참여하도록 초대합니다.
프사로코칼로 국제 단편 영화제는 2007년부터 그리스에서 열리는 연례 축제입니다. 이 페스티벌은 전 세계의 신인 영화 제작자들의 작품을 선보이고 단편 영화의 다양성과 풍성함을 홍보하는 것을 목표로 합니다. 이 페스티벌은 영화 제작 예술의 연구, 홍보 및 개발을 목표로 하는 프로젝트의 일부입니다. 페스티벌 프로그램에는 시청각 행사, 강의, 마스터클래스, 전시회 및 라이브 콘서트뿐만 아니라 그리스 및 해외 단편 영화 상영이 포함됩니다. 상영, 강연, 전시회의 수준 덕분에 영화 애호가, 영화 제작자, 전문가 및 신인 예술가에게 기준점이 되었습니다. 매년 페스티벌의 활동이 확대되어 다양한 국가의 참여가 증가하고 영화 제작자와 전문가들의 더 큰 지지를 받았습니다. 이 축제는 국경을 초월하여 전 세계의 국제 축제 및 영화 제작자와 우정과 협력 정신을 발전시키는 것을 목표로 합니다. 프사로코칼로 국제 단편 영화제는 아테네에 본사를 둔 비영리 단체인 키클로스가 운영합니다. 키클로스는 영화와 관련된 활동을 장려하고 환경 문제에 대한 대중의 인식을 높이는 것을 목적으로 합니다. 그리스어로 '키클로스'는 사이클을 의미하며, 사이클의 비전은 자유, 기회 균등, 문화적 다양성을 포함한 기본권에 대한 존중입니다.
어라운드 인터내셔널 어워드 ✈ 바르셀로나 ✈ 파리 ✈ 암스테르담 ✈ 베를린.
모든 장편, 단편, 다큐멘터리, 실험, 광고, 뮤직 비디오, 애니메이션, 학생 영화, TV, 시리즈 및 뉴미디어에 대한 4개의 주요 프로그램으로 구성된 연례 독립 행사입니다. 국제 사회는 모든 장르의 창작물을 평가하여 ARFF 공식 수상작을 선정하고 연례 페스티벌 종료 시 수상 영화 제작자를 인증합니다. 따라서 모든 ARFF 결승 진출자들은 한 해 동안 최고의 성적을 거둘 수 있도록 여러 번 언급될 것입니다. 오늘 제출하여 ARFF 인터내셔널의 독특한 시스템에 관한 4가지 프로그램에 모두 참여하십시오.
Festhome을 통해 제출된 출품작은 연간 페스티벌 개최를 위해 직접 평가 및 선정되며 공식 인증 프로그램에만 참여합니다. 월별 선택은 다른 관련 플랫폼에서 사용할 수 있습니다. ARFF 인터내셔널의 통합 프로그램과 관련해서는 2024년 11월/12월 암스테르담에서 4개 에디션이 모두 모일 예정이며, 그때까지 바르셀로나, 파리, 베를린 에디션은 온라인으로 개최됩니다.
주변에서 뵙고, 잘 지내세요.
