이민을 주제로 한 축제를 조직한다는 것은 오늘날에도 여전히 이 지역에 깃들어 있는 풍부한 이야기, 감정, 추억을 표현하는 것을 의미합니다.
이 페스티벌은 세계 각지의 단편영화와 다큐멘터리를 통해 과거와 현재, 떠난 사람과 귀국 또는 도착한 사람, 국경 지역에 얽혀 있는 뿌리와 새로운 정체성 사이에 다리를 놓는 것을 목표로 합니다.
출발과 희생, 희망으로 이루어진 프리울리안 이민의 기억을 재발견하는 동시에 지역사회와 우리가 세상을 바라보는 시각을 계속해서 변화시키고 있는 현대의 이주에 대해 성찰하고자 하는 바람입니다.
자연적이고 인간적인 맥락에서 축제는 작가, 관객, 주민들이 영화의 이미지, 말, 감정을 통해 대화하는 만남과 공유의 순간이 됩니다.
또한 이탈, 귀환, 소속감 등 다양한 뉘앙스를 민감하고 독창적으로 묘사할 수 있는 독립 영화 제작자, 작가, 제작자를 홍보할 기회이기도 합니다.
마지막으로 이 페스티벌은 문화와 지역 간의 연결을 강화하고 대중이 마을의 은밀한 아름다움을 발견하고 공동체, 기억, 문화적 재탄생을 경험하도록 초대하는 것을 목표로 합니다.
WIFF Film Fest는 모든 관객이 더 많은 것을 원하게 만드는 다양한 상영회와 다양한 셀렉션을 주최합니다. WIFF 필름 페스트에서 단편 영화를 초연하는 이 새로운 방식에 참여하세요. WIFF는 어 나이트 오브 미시핏과의 파트너십을 통해 세계 각국의 영화를 피닉스로 선보입니다.
모든 경쟁 영화는 영화 제작자에게 수익금을 균등하게 분배하여 지급하는 재정 이메일을 받게 됩니다. 모든 공식 셀렉션 경쟁 영화는 영화 제작자를 위한 티켓 판매 수익금을 균등하게 분배받습니다.
우리의 목표는 영화 제작자들이 페스티벌을 통해 최대한 많은 성공을 거둘 수 있도록 돕는 것입니다. 우리는 각 영화 제작자를 마케팅에 참여시키고 영화제 당일에는 영화 제작자를 위한 미래 언론을 위해 인터뷰를 캡처합니다.
우리가 느끼는 이 모든 사소한 것들이 영화 제작자들에게 성공적인 한 해를 보낼 수 있는 최고의 기회를 제공합니다.
이 영화제는 일본에서 가장 유서 깊은 영화제 중 하나인 유바리 국제 판타스틱 영화제의 전 스태프들이 설립한 새로운 영화제입니다.
2023년에는 이 페스티벌의 선구자가 되어 홋카이도 전역의 3개 마을에서 소규모 페스티벌이 시작되어 개최되었습니다.
2024년에 공식적으로 “홋카이도 국제 영화제”로 출범하고 홋카이도 전역의 7개 도시를 순회한다는 야심찬 도전에 착수했습니다.
전 세계에서 900편 이상의 영화가 출품되었으며, 엄선된 작품이 각 장소에서 상영되어 많은 영화 산업 전문가들의 관심을 끌었습니다.
2025년의 세심한 준비를 거쳐 2026년 1월부터 3월까지 홋카이도의 3개 마을을 순회하는 제2회 홋카이도 국제 영화제가 1,100건 이상의 출품작을 접수했으며, 2026년 1월부터 3월까지 개최되었습니다.
그리고 이제 제3회 홋카이도 국제 영화제 개최가 2027년에 결정되었습니다!
아름다운 계절인 5월과 6월에 홋카이도 전역의 세 곳에서 열릴 예정입니다.
홋카이도에서 이렇게 큰 규모로, 이렇게 넓은 지역에서 열리는 영화제는 어디에도 없습니다.
숨이 막힐 정도로 아름다운 홋카이도의 풍경, 사람들의 따뜻한 환대, 맛있는 요리가 전 세계 영화 제작자들을 두 팔 벌려 기다리고 있습니다!
레겐스부르크 국제 단편 영화 주간은 1994년 Arbeitskreis Film Regensburg (AKF e.V.) 가 비영리 페스티벌로 설립한 이래 매년 개최되고 있습니다.
작은 실험으로 시작된 것이 이제는 레겐스부르크의 문화계에서 없어서는 안 될 부분으로 성장했습니다. 이 페스티벌은 2013년 3월부터 레겐스부르크 국제 단편 영화 주간이라는 이름으로 공식 운영되고 있습니다.
이 페스티벌은 레겐스부르크 전역의 네 곳 이상의 장소에서 단편 영화 형식을 기념합니다.
또한 페스티벌은 연중 내내 파트너 페스티벌, 후원자 및 후원사와의 협력을 통해 지역, 국가 및 국제적 입지를 유지합니다.
네 개의 대회가 페스티벌의 핵심을 이루고 있으며, 매년 수천 개의 출품작이 접수되는 것은 이 페스티벌이 시간이 지나면서 쌓아온 국제적 관련성을 입증합니다.
이 페스티벌은 현대 작품을 위한 경연대회와 함께 주제별, 국가별 초점과 회고전을 특징으로 하는 수준 높은 특별 프로그램도 선보입니다. 이러한 상영 작품 중 일부는 유명 게스트 큐레이터가 큐레이팅 및 발표하며, 이들은 토론과 상황에 맞는 프레젠테이션을 통해 청중과 소통하기도 합니다.
워크숍, 음악 기고, 미술 전시회 등은 페스티벌을 다양한 문화 공연과 차별화하며 관심 있는 관객과 업계 전문가 모두를 대성당 도시로 끌어들입니다.
페스티벌의 또 다른 중요한 요소는 미디어 교육 이니셔티브와 함께 어린이와 학교를 위한 상영 프로그램입니다. 이러한 활동은 영화를 예술 형식으로 보존하는 동시에 일상 생활에서 미디어에 대한 비판적이고 정보에 입각한 참여를 장려하는 데 도움이 됩니다.
Utsav — 축하 또는 축제
영화 애호가들을 위해 LGBTQ+ 및 독립 영화제를 시작했습니다. 이 영화제는 창의성과 아이디어를 기념하는 행사가 될 것입니다. 페스티벌의 첫 번째 에디션을 성공적으로 마친 후 이제 두 번째 에디션을 진행할 준비가 되었습니다.
인도뿐만 아니라 전 세계적으로 LGBTQ+ 영화는 영화 산업의 중요한 부분이 되었습니다. OTT 플랫폼은 더 많은 관객에게 이러한 영화의 도달 범위를 넓혔습니다. 물론 이러한 길은 대부분 주류 영화와 영화 제작자를 위한 것입니다. 흥미로운 이야기를 들려주는 독립 영화 제작자들도 많이 있습니다. 이 페스티벌이 이러한 독립 영화 제작자들과 그들의 멋진 이야기를 위한 플랫폼이 되기를 바랍니다.
각 영화에는 스토리, 대본, 촬영, 편집, 사운드, 음악, 연기 등 다양한 구성 요소가 있습니다. 이 페스티벌에서는 영화 제작과 창의성의 모든 측면을 인정하고자 합니다. 따라서 영화 제작자가 작품을 제출하여 창의성의 일부 또는 모든 측면을 선보일 수 있기를 바랍니다.
모든 영화 제작자, 특히 독립 영화 제작자와 학생들이 많은 예산과 멋진 촬영 장소를 이용할 수 있는 것은 아닙니다. 이러한 한계에 감사하며 이러한 영화 제작자에게 플랫폼을 제공하고자 합니다. 작품을 처음 선보이고 싶은 영화 제작자는 페스티벌에 출품하는 것이 좋습니다.
서로의 경험을 통해 배우는 것도 중요합니다. 페스티벌 기간 동안 영화 제작자, 작가, 편집자, 사운드 엔지니어, 촬영 감독, 음악가 및 관객과 패널 토론을 할 수 있기를 바랍니다. 이러한 건전한 교류는 경험을 풍부하게 할 것입니다.
페스티벌의 첫 이틀은 LGBTQ+ 영화를 위한 것이며, 다음 이틀은 이번 페스티벌의 다른 독립 영화를 위한 것입니다.
이 'UTSAV'의 일원이 되세요!
Doc Coimbra는 정치 및 사회적 관점에서 최고의 다큐멘터리 영화를 선보이는 국제 영화제입니다. 저희 페스티벌은 포르투갈의 유서 깊은 도시 코임브라에 기반을 두고 있으며 포르투갈어권 국가의 영화와 국제 영화를 선보입니다.
이민, 정치, 환경에 초점을 맞춘 영화부터 역사 속에서 잊혀진 사람들의 이야기를 강조하는 영화까지 다양한 영화가 있습니다. 우리는 의미 있는 대화를 위한 공간을 제공하기 위해 최선을 다하고 있으며, 영화에는 모두를 위한 안전하고 포용적인 공간을 만들겠다는 우리의 약속이 반영되어 있습니다.
우리는 영화 제작자들이 전 세계의 이야기와 관점을 공유할 수 있는 포용적이고 영감을 주는 환경을 조성하기 위해 최선을 다하고 있습니다. 다음 페스티벌에도 함께 참여하여 중요한 이야기를 공유하는 운동에 동참해 주시기 바랍니다.
이 페스티벌은 무대 뒤에서 관객과 사람들을 하나로 모으는 것을 목표로 합니다. 프로젝트가 공동으로 진행되는 동안 조직에는 기술을 공유할 전문가와 자원을 기부할 후원자도 참여할 예정입니다. 행사 자체는 영화 쇼, 문화 무용, 음악 공연, 게임, 교육적 인식 등 평화로운 캠페인과 마찬가지로 인생 경험에 상관없이 사람들이 함께 앉아 함께 웃고 함께 울고 관객으로서 아이디어를 교환하는 환경을 제공할 것입니다.
SamhainBaucogna 국제 영화제는 초보 영화 제작자와 경험 많은 영화 제작자 모두가 전 세계 관객에게 영화를 선보일 수 있는 독특한 공간을 제공합니다. 시상식이 포함된 그랜드 피날레는 2025년 11월 21일부터 23일까지 모로코 탕헤르의 다르나 극장에서 열립니다.
목표는 전 세계 영화 제작자에게 국제 페스티벌에서 경쟁할 수 있는 플랫폼을 제공하고, 소셜 미디어 및 기타 미디어를 통해 가시성을 확보하고 배급 부문과의 가교를 구축함으로써 지원하는 것입니다. 동시에 페스티벌은 경제적 수단을 넘어 무료 상영을 통해 모든 사람이 이용할 수 있는 접근성을 높임으로써 페스티벌 및 영화 제공이 제한된 지역을 개선하는 것을 목표로 합니다.
결선 진출 영화는 언론인, 대학 교수, 평론가, 유명 예술가로 구성된 국제 심사위원단이 심사합니다.
Premios CortosFilmes는 시청각 제작자를 인정하고 지원하고 광범위하고 다양한 청중 사이에서 사회-노동 문제에 대한 보급, 지식, 접근성 및 이해를 개선한다는 이중 목표를 가지고 국내 및 국제 영화를 기념합니다.
카타마르카 국립 및 국제 영화제인 Premios CortosFilmes는 시청각 제작사인 Iceland Films (이하 주최자) 가 주최하고 국립 영화 및 시청각 예술 연구소 (INCAA) 의 지원을 받으며 발레 비에호 및 캐피탈 지방 자치 단체가 후원합니다.
또한 콜롬비아에 본사를 둔 센데로 엔터테인먼트 레코드 (SER) 의 지원도 받고 있습니다.
프레미오스 코르토스필름 (FNICC) 은 사회적 양심을 바탕으로 수준 높은 엔터테인먼트를 제공하기 위한 혁신적인 제안입니다. 작업 세계에 대한 명확하고 민감한 시각을 제공합니다.
이 페스티벌은 다양한 지역의 영화 제작자들이 참여할 수 있도록 대면 형식과 가상 형식으로 진행됩니다.
콜롬비아의 페스티벌 조직은 센데로 엔터테인먼트 레코드 (SER) 가 관리합니다.
페스티벌에 등록하는 것은 현재의 규칙과 조건을 완전히 수락한다는 것을 의미합니다.
여행, 숙박 및 기타 어워드 수령 비용과 관련된 모든 비용은 전적으로 참가자의 책임입니다.
시상식이 수상자에게 전달되면 페스티벌 조직이나 심사위원단은 수상자가 각 수상 부문에서 받은 상을 어떻게 처리할지에 대해 책임을 지지 않습니다.
시상식은 페스티벌 폐막식 중에 수여되며, 시간, 날짜, 장소는 페스티벌 소셜 미디어 채널을 통해 확정됩니다.
MujerDoc — NGO Mujeres del Mundo (Women of the World) 와 소리아 시의회가 주최하는 제10회 국제 페미니스트 다큐멘터리 영화제는 젠더 고정관념을 없애고 여성이 살았거나 현재 살고 있는 지역, 공동체, 사회 및 국가의 발전에서 여성의 역할을 강조하기 위해 만들어진 다큐멘터리 상영 플랫폼입니다.
제출된 작품은 평등을 위한 투쟁 및 페미니스트 아젠다와 관련된 주제를 다루어야 합니다. 영화는 2024년 1월 1일 또는 그 이후에 제작된 다큐멘터리여야 합니다. 최소 또는 최대 런타임 제한은 없습니다. 영화는 스페인어 및/또는 영어로 자막이 있어야 합니다. 깨끗한 사본 (번인 자막 제외) 과 SRT 자막 파일 2개 (스페인어 1개, 영어 1개) 를 제출해야 합니다.
이 페스티벌은 2027년 3월 소리아 (스페인) 에서 열릴 예정입니다.
페스티벌 위원회는 단일 공식 섹션에 포함될 영화를 선정하여 다음 상을 놓고 경쟁합니다.
- “여성” 어워드: 3,000유로 (여성 감독 영화 대상)
- 장편 영화상: 2,000유로 (60분 이상)
- 단편 영화상: 1,000유로 (최대 59분)
다른 단체와 협력하여 추가 상을 제정할 수 있습니다.
* 선택된 각 영화는 페스티벌 총 전시 금액으로 150유로를 받게 되며, 최대 4회 상영이 포함됩니다. 구체적인 상영 일정은 각 영화에 미리 전달됩니다.
인사이드 놀리우드 국제 영화제 및 어워드 (INIFFAA) 는 엔터테인먼트 산업에서 아프리카의 창의적인 인물들의 업적을 인정하고 기리는 데 전념하는 최고의 플랫폼입니다. INIFFAA는 매년 열리는 시상식과 영화제를 통해 전 세계 영화 제작자, 특히 아프리카계 영화 제작자들이 자신의 재능을 선보이고 업계 전문가들과 소통할 수 있는 활기찬 공간을 제공합니다. 이 페스티벌은 협업을 촉진하고 문화적 다양성을 기념하며 세계 무대에서 아프리카 영화의 발전을 촉진하는 것을 목표로 합니다.
INIFFAA의 첫 번째 에디션은 2021년 11월 25일부터 11월 27일까지 아남브라 주 아브카에서 열렸습니다. 이 행사에는 수많은 문화적 표현이 담겨 있었습니다.
문화가 풍부한 영화 외에도 가면극 전시, 선한 문화를 묘사한 무대 드라마, 손님과 엠프레스 모델을 위한 VIP 투어, 아남브라 주 내 다양한 문화 유적지를 돌아보는 VIP 투어도 열렸습니다.
축제의 약칭인 INIFFAA는 영화 종사자, 연예인 및 엔터테인먼트 애호가들의 안식처가 될 것입니다. 우리는 팔로워들의 참여와 흥미를 끌 수 있는 새로운 방법을 계속 개발해 나갈 것입니다.
이 페스티벌은 다작의 영화 제작자이자 놀리우드의 이해 관계자인 오비나 무오마에 의해 설립되었습니다. 그는 인사이드 놀리우드의 설립자입니다.
무비 마우스 국제 단편 영화제는 공식 시상식이 열리는 연례 단편 영화 대회입니다. 영화제 주최측은 영화제 현장에서 직접, 온라인으로 시상식을 개최하거나, 영화제 웹사이트에서 결과를 발표하고 졸업장과 상을 참가자에게 우편으로 발송하는 등 어떤 형식으로든 시상식을 개최할 권리를 보유합니다.
이 페스티벌은 재능 있는 영화 제작자를 발굴하고 단편 영화를 홍보하기 위한 목적으로 만들어졌습니다. 페스티벌 주최자는 영화 제작사 “마우스 앤 허즈번 프로덕션”/
www.mimproduction.info.
페스티벌의 다섯 번째 시즌에 대한 출품작은
2026년 2월 1일에 개장합니다*. 제출 마감일은 2026년 11월 1일입니다.
스테이지의 결과 발표 날짜 (공식 페스티벌 웹사이트에 게시) 는 다음과 같습니다.
공식 셀렉션 (롱리스트), 준결승 (준결승) — 2026년 12월 1일부터 15일까지
최종 (후보 명단), 후보, 수상자 — 2026년 12월 15일부터 25일까지
다가오는 시상식 (개최될 경우) 의 날짜와 장소는 공식 영화제 웹사이트에 나와 있습니다.
카테고리:
장편 영화 · 애니메이션 영화 · 다큐멘터리
후보:
1. 드라마 — 드라마/멜로드라마/심리 드라마 장르의 최우수 단편 영화로, 상영 시간은 10분에서 40분 사이입니다.
2. SUPER-SHORT — 최대 10분 길이의 드라마/멜로드라마/심리 드라마 장르의 최우수 단편 영화.
3. 액션/코미디 — 탐정/공포/코미디/액션 장르의 최우수 단편 영화.
4. 스포츠 — 스포츠를 주제로 한 최고의 단편 영화.
5. 사일런트 — 사일런트 시네마 장르의 최우수 단편 영화.
6. DOC — 모든 장르의 최고의 단편 다큐멘터리 영화.
7. 애니메이션 — 모든 장르의 최고의 단편 애니메이션 영화.
8. DEBUT — 최우수 데뷔 영화이자 학생 장편 영화.
9. 어린이 — 어린이와 청소년을 위한 최고의 단편 영화 (0+ 카테고리).
10. 라이징 스타 — 어린이와 청소년이 만든 최고의 단편 영화 (0+ 카테고리).
제출된 프로젝트는 매 시즌 최소 3명의 러시아 및 국제 영화 전문가를 포함하는 전문 심사위원단의 검토 및 평가를 거칩니다.
스테이지:
1. 영화 제작자가 제출한 모든 영화는 심사위원의 심사를 거친 후 각 카테고리별로 일부 영화가 공식 선정 (LONGLIST) 에 포함됩니다.
2. 공식 선택을 통과한 영화의 수에 따라 각 카테고리별로 준준결승 (준결승), 준결승 (준결승), 결선 진출자 (후보), 수상작 (NOMINEE), 우승자 (WINNER) — 페스티벌 그랑프리 등 추가 선정 단계가 구성됩니다.
3. 페스티벌 주최자는 각 카테고리의 참가자 수에 따라 모든 단계에서 순차적으로 선정 절차를 수행하거나 일부 단계를 생략할 권리를 보유합니다.
4. 각 부문의 준결승 진출자와 결선 진출자는 시상식 (직접 개최되는 경우) 에 초대되며, 시상식은 페스티벌 웹사이트에 발표됩니다. 경쟁 프로그램에 영화를 제출한 모든 영화 제작자는 페스티벌 주최자에게 공식 시상식 참석을 요청할 권리가 있습니다.
5. 각 부문의 그랑프리 우승자 (부문 우승자) 는 후보자 중에서 발표됩니다.
친 청소년 영화제는 전 세계 최고의 독립 영화를 기념하는 유명한 축제입니다.
영화를 통해 소통하고 표현하며 전 세계 영화 제작자들의 의미 있고 생각을 자극하며 잔인할 정도로 솔직한 이야기를 들려주는 플랫폼입니다.
CYFF는 창의성, 독창성, 영감이 중심이 되는 자극적인 환경을 조성하여 영화제의 의미를 재정의하고자 노력합니다.
CYFF는 전 세계 영화 제작자들이 공유된 영화 경험을 통해 경계를 허물고 독특한 목소리를 선보일 수 있도록 합니다.
페스티벌 프로그램은 다양한 장르의 다양하고 생각을 자극하는 독립 영화를 선보입니다. 소설과 다큐멘터리부터 뮤직 비디오와 애니메이션 영화에 이르기까지 CYFF는 모든 스타일과 미학의 독립 영화를 관람할 수 있습니다.
페스티벌 영화는 청소년 심사위원단이 심사합니다.
모든 수상자는 공식 어워드 인증서를 받습니다.
HUECC 페스티벌은 새로운 커뮤니티 영화 학교 건설을 위한 공간을 스스로 모색하는 영화제입니다. 이 학교는 2018년에 진행했던 Homonimo 프로젝트 TO MAKE A FILM SCHOOL에서 탄생했습니다. 이곳은 라틴 아메리카의 여러 시청각 단체들이 모여 초석을 다져 솔라노/퀼메스에 영화 학교를 세우는 공간입니다.
현재 이 초기 체험과 축제를 통해 라스 피에드라스 강 한쪽에 있는 동네 소년, 소녀, 청소년 40명이 모이는 아로요 학교 (ARROYO SCHOOL) 가 구체화될 수 있습니다.
이 페스티벌이 마련한 모든 내용은 커뮤니티 영화 경험과 아르헨티나 최초의 커뮤니티 영화 학교 건립으로 이어지도록 하기 위한 것입니다.
모든 장르, 형식, 기간이 허용됩니다. 페스티벌의 최고의 조직과 프로그램을 선정할 것입니다. 우리는 공식적인 실험과 미적 위험을 고려할 것입니다.
제작 날짜 제한 없이 모든 종류의 단편 및 장편 영화를 자유롭게 수락합니다.
본 영화제의 제17회 또 다른 홀은 11월 29일부터 202020년12월 13일까지 샌프란시스코의 뉴피플 시네마에서 열립니다.
이 축제를 통해 우리는 원래 장르 지정이 허용하는 것보다 더 넓은 지평을 추구합니다. 독립 영화의 모든 스타일은 경쟁에 오신 것을 환영합니다. 전문 회사의 주요 제작, 학생 영화, 또는 작은 예산 사랑의 노동이든, 우리는 각 영화에 대한 배려를 제공하기 위해 최선을 다하고 있습니다.
우리는 영화에 대한 매우 수용 가능한 마을에 위치하고 있으며, 수년 동안 열정을 쌓아 왔습니다. 2020년은 세계에서 가장 높은 평가를 받는 축제 중 17년을 맞이할 것이며, 우리는 여전히 성장하고 있습니다!
샌프란시스코는 미국에서 두 번째로 큰 영화 시장이며 영화를 세계에 공개하려는 인디 영화 제작자들에게 훌륭한 홍보 플랫폼입니다. 우리 페스티벌에서 상영되는 많은 영화들은 다른 영화제와 영화 중개인/바이어들의 관심을 불러 일으켰습니다. 또한, 영화와 페스티벌은 버라이어티, 샌프란시스코 크로니클, 드레드 센트럴, 블러디 역겨운, 트위치, 웨이 투 인디 등 업계 최고의 선수들이 검토합니다.
우리의 “극장 집”은 샌프란시스코 재팬타운에 있는 새로운 피플 시네마입니다. 신피플 빌딩에 위치한 143석의 지하 공연장, 최첨단 HD 디지털 프로젝션, 35mm 필름 프로젝션, THX® 인증 사운드 시스템을 갖추고 있습니다. 뉴 피플 시네마에서는 샌프란시스코 국제 영화제, CaamFest, 그린 영화제, 샌프란시스코 일본 영화제 등 많은 지역 영화제가 개최됩니다.
시청각 및 영화 언어를 중심으로 다양한 언어, 플랫폼 및 자료를 결합한 파티입니다. 그것은 자신의 이미지를 찾고 상업 유통 네트워크에서 공간을 찾지 못하는 다양한 관점을 제안하는 라틴 아메리카 사람들이 제작 한 도시, 농촌 및 지역 사회 기반 커뮤니티 제작을 강조하면서 모든 배경의 작품을 요구합니다.
경쟁은 제작자가 배심원의 취향에 복종하도록 규정하고 있으며, 많은 경우 영화 산업의 논리에 반응하지 않는 영화 제작자의 창의적인 옵션을 제한합니다. 그래서 우리는 수상 또는 인정을 얻는 대신 목표를 공유하는 비 경쟁 축제를 제안합니다.실현 자체의 경험, 이미지 검색 및 그것이 반영하는 현실.
개방적이고 복수적이며 민주당으로 모든 주권 업적을 꿈꾸며 다른 비판적이며 침묵하는 모습을 구성하는 힘의 일부가되도록 초대합니다. 국내 및 국제 동맹국들이 자신의 이미지와 시청각 주권을 찾기 위해 많은 목소리를 더하도록 초대합니다.
더 많은 사람들이 시청각과 영화 산업의 스타를 덜 만들어 동네와 커뮤니티 영화에서 만든 작품. 분산 된 프로젝션 사이트는 시청각을 사람들이있는 곳으로 가져오고 (재) 비즈니스를위한 것이 아니라 사랑을 위해 공공 및 무료 문화 활동을 위해 거리를 가져갑니다. 회의, 제작, 반사 및 토론 공간, 우리와 관련된 주제와 상영되는 영화와 일주일 동안 열리는 워크샵에서 구체화 된 주제에 관한 것입니다. 우리는 시청각을 자유 표현을위한 투쟁의 무기로 축하하기 때문입니다.
IMPACTE 제6회 출품작 모집을 발표하게 되어 기쁘게 생각합니다! 카탈로니아 인권 영화제 개최 예정:
2027년 4월 5일부터 11일까지, 바르셀로나 현장 버전,
연중 다른 시기에 카탈루냐의 여러 도시에서 부분 에디션이 제공됩니다.
스페인 플랫폼 온라인 버전, 날짜는 2027년에 확정될 예정입니다.
제출 기간: 2026년 8월 20일부터 10월 31일까지
영화
우리는 전 세계의 불의와 인권 침해에 반대하는 이야기, 엄격한 조사와 내러티브 및 시각적 처리가 결합되어 광범위한 관객의 비판적 사고에 영향을 미칠 수 있는 영화를 찾고 있습니다. 소설과 다큐멘터리 형식 모두.
우리는 비판뿐만 아니라 투쟁, 비난, 권리 보호, 특히 공동 원조, 연대, 협력 등 대안 제안에 관심이 있습니다.
주제는 무료이지만, 항상 전통적 인권과 신세대 인권, 세계적 정의와 평화의 문화 범위 내에서 다루고 있습니다.
이번 6판에서는 전쟁과 평화, 갈등과 합의에 대해 성찰하는 섹션을 할애할 예정이니, 이 주제에 대한 영화를 상영할 수 있기를 기대합니다.
또한 NGO 제작을 위한 특정 섹션도 개설할 예정이므로 이러한 단체들이 자신들의 작업과 시청각 커뮤니케이션에 대한 사례 연구로 활용할 수 있는 비디오와 영화를 제출하도록 권장합니다.
우리는 특히 어린이와 청소년을 대상으로 하는 영화를 받는 데 관심이 있습니다.
다른 주제는 고려되지 않습니다.
에서에세 문화협회는 “코르토디노 영화제 디노 드 로렌티스 2026 - XVI 에디션” 대회를 발표합니다. 이 공모전은 디노 드 로렌티스의 고향에서 디노 드 로렌티스의 모습과 작품을 기념하고 기념하고자 하는 열망에서 비롯된 대회입니다. 나폴리 대도시, 베수 비아 지역, “조르지오 데 키리코 예술 및 커뮤니케이션 중등 학교”, 이 지역의 다른 중등 학교, 베수비아 및 캄파니아 지역의 주요 문화 협회가 이번 행사에 협력합니다.
따라서 이 이니셔티브의 주된 목적은 저명한 영화 부문에 진출한 젊은 영화 제작자들을 만나고, 대립하고, 지식을 쌓을 수 있는 기회를 만들고, 불우한 사람들을 포용하고 캄파니아 및 국제 재능의 작품을 연구하고 홍보함으로써 영화 문화를 홍보하는 것입니다.
연대의 세계, 문화 단체 및 학교의 존재는 특히 젊은이들의 세계와 연결하려는 목적을 보여주는 가장 분명한 신호입니다.
코르토디노 영화제 XV 에디션은 2026년 9월-11월에 개최됩니다. 행사 도시, 장소, 날짜는 추후 안내될 예정입니다.
