ライフ・ビヨンド・ライフ映画祭は、アーティン・ムービメント・ポピュラー大学とカルチュラル・アソシエーション・システムアウト（どちらもイタリアのトリノ）によって提案され、A.R.E.I.（米国イリノイ州ノーマル/ノーマル/アフターライフ・リサーチ・アンド・エデュケーション・インスティテュート）やレリジョン・トゥデイ映画祭と相乗効果を発揮し、国際死後の世界会議アンダレ・オルトレと連携しています。 ユニティ・ネル・ルース・エ・オルトル・ロルトル。 このアフターライフ・シネ・フェストは、主に来世を指す終末論的なテーマに焦点を当てます。
多くの文化にとって「死」は大きなタブーを表しており、恐怖と恐怖を植え付ける不安は、おそらく支配的な主流に基づく感情とともに、ほとんどの人を特定のライフスタイルや行動に向けることによって隠されています。人類学的で難解な視点でキャストされたライフ・ビヨンド・ライフ映画祭では、クリップ/ショートフィルム、中・長編映画、ドキュメンタリーが上映されます。/ターミナルケア、悲しみ、移行、来世のビジョン、永遠、不老不死などをテーマにしたファクトフィルム、ビデオアート、漫画デスティニー; 偶然の一致、神、天使と悪魔、カルマとダルマ、サムサラ、アカシレコード、エンタングルメント、マルチバース（パラレルディメンション）、量子物理学、ユニバーサルエネルギー。 媒体、超能力者、ホリスティックオペレーターの学び、特に死後の世界とつながり続け、そこでの経験を重ねてきた証言、物語、そして死とつながるメッセージが希望、連帯、軽さであるという社会的・精神的な価値を持つ非常に価値のある映画作品のためのスペースさえあります。
マデイラ・ファンタスティック・フィルム・フェスト ファンタスティック、ホラー、スリラーのジャンルの高品質な映画を上映し、宣伝することを目的とした国際映画祭であり、地域初のイベントでもあります。 世界中の映画製作者が自分たちの映画をマデイラ国民に上映する機会を提供する映画祭です。
この映画祭は、マデイラで制作された映画の制作を支援し、促進することを目的として、マデイラの映画製作者による映画の上映に特に重点を置いています。
ポルトガルのマデイラ島の首都フンシャルで開催されます。
ムルード・ジャンジラ・ビーチ・フェスティバル（ムルード・ジャンジラ・パリヤタン・マホツァブ）は、毎年ムルード・ジャンジラで開催されます。
このフェスティバルは、過去20年間、熱狂的に祝われてきました。 今年は初めて映画祭を開催します。
これは、映画祭をムルード・ビーチ・フェスティバルと同じレベルに引き上げるための私たちの取り組みです。
ジャンジラ国際映画祭は、毎年12月の第4週に、インドのマハラシュトラ州にある絵のように美しく愛らしい街、ムルード・ジャンジラで開催されます。最も美しい観光地のひとつであるムルード・ジャンジラは、JIFFにふさわしい舞台となっています。 JIFFは、映画制作者、アーティスト、技術スタッフ、ジャーナリストなど、映画業界や映画制作に関わるすべての人がこのフェスティバルに参加することを歓迎します。
人間とテクノロジーがどのように共創するかを探る国際AI短編映画コンテスト。
アートの未来は競争ではなく、テクノロジーが真のクリエイティブパートナーとして機能する共創にあると私たちは信じています。
私たちの使命は、芸術性と誠実さをもって AI を使用する作家のグローバルコミュニティに力を与え、著者としての共有の透明性を高め、アーティストを弱体化させることなくテクノロジーがどのようにアートを変革するかについての考察を促進することです。
シーズンIIのテーマ：「ザ・トレース」
今年は、ヒューマンAIの創造によって残された痕跡を探求するよう映画製作者を招きます。アートの目に見える成果だけでなく、思考、認識、意図の目に見えない変化の中にもあります。 このテーマは、テクノロジーがどのように創造的意識に刻み込まれているかを反映しています。つまり、私たちのツールが私たちが語る物語をどのように形作り、それが作家性をどのように変え、ひいては私たちがどのように彼らの足跡を残すかということだ。 「ザ・トレース」は証拠であると同時に探究でもあり、人間と機械の共創という行為の後に残るものについて考えるよう促すものです。
Ootpatang（ヒンディー語、口語）-奇妙な、ばかげた、または無意味なこと。
ウッパタン・フェスティバルは、アジーブと奇妙な、あるいは無意味なことを1日で祝う祭りです。
2026年、ニューデリーで1日かけて開催される、短編映画の上映会、ライブパフォーマンス、インタラクティブなワークショップなど、参加できない人々のために、フォー・ザ・ウィアード、バイ・ザ・ウィアードが開催されます。
物語や「センスの良さ」への理解を広げる映画から、当たり障りのない「コンテンツ」のノイズを突破するライブ体験、そして最も重要なのは、あなたのような創造的で芸術的で志を同じくする変人のコミュニティまで、スーパーノーマルな一面を見せびらかし、新しくて面白い体験を体験することができます。
OPTでは、終日営業の専用映画上映エリア、ライブパフォーマンスやインタラクティブな体験ができるスペース、メインストリームの外、常識から離れて、常識にとらわれないことをみんなで集まって祝うことができる広い共用エリアを設けます。
変な人のために、変な人のために。
L'Europe autour de l'Europe-パリ・ヨーロッパ映画祭は、2024年4月3日から16日までパリとイル・ド・フランスで開催されます。
そのセレクションでは、ヨーロッパの古典映画製作者と現代映画の新しい才能とのつながりに焦点を当てて、大ヨーロッパ諸国（欧州評議会加盟国）が制作したアートハウス映画や作家映画を紹介しています。 このフェスティバルの主な目的の1つは、ヨーロッパ全土のクリエイティブな視聴覚産業ネットワークを強化することです。
映画祭では、上映会や映画製作者との質疑応答に加えて、公開マスタークラスやヨーロッパからの著名なゲストを招いたパネルディスカッションを開催しています。
ヨーロッパ・オートツアー・ドゥ・ヨーロッパは、新しいヨーロッパ映画とヨーロッパの価値維持映画が出会う場所です。
ライト・ティル・ダークは、映画製作者と映画愛好家にとってユニークな出会いの場です。 映画祭は、長年映画業界で働いてきた人、映画のキャリアを始めたばかりの人、単に映画に情熱を持っている人など、誰もが招待されるオープンで親しみやすい雰囲気です。 ここでは、誰もが発言権を持ち、自分の経験を分かち合うことができます。 ゲストはテーブルの後ろに座るのではなく、テーブルに座ります。
第27回国際フェスティバル「コルティ・ダ・ソーニ-アントニオ・リッチ」は、サーコロ・デル・シネマ・ソーニ・アントニオ・リッチ APS（以下、チルコロ・ソーニと呼ぶ）がラヴェンナ市/文化省と協力して、またUICC、シネメインセントロ社、文化協会ソラリスと協力して開催されます。
アソシアツィオーネ・サーコロ・デル・シネマ・ソーニ-アントニオ・リッチ.
Cinematic Luxeのインディーショーケースは単なるフェスティバルではなく、ムーブメントです。 エキサイティングな初年度（26年2月）には、世界中から集められた最も大胆で美しく、共感を呼ぶインディーズ映画にスポットライトを当てます。 2、3 か月おきに開催されるこの完全デジタル映画祭は、クリエイターを称え、正直なフィードバックを促し、コミュニティの力を優先します。
映画やテレビ番組、ウェブシリーズのエピソードを今すぐ投稿してください！
承認されたすべての映画/エピソードには以下が贈られます：
-すべての映画専用のスペース、ウィークリー・シネマティック・スポットライトでのデジタル上映を保証します。
-パートナーのナラティブ・インサイト・レビュー社による、プロによる要約レビューを無料で受けるチャンス
-複数のアワード/グッズの対象者
-視聴者および/または映画製作者からのフィードバック
-ソーシャルメディア/ウェブサイトプロモーション
映画監督の投票と受賞資格
公平性、協力、クリエイティブな評価に基づく映画祭を維持するために、承認された映画製作者は全員相互投票に参加する必要があります（賞の対象となるには）。 これにより、クリエイターはクリエイターを元気づけ、新しい声が聞かれ、映画が見落とされることはありません。
監督の投票要件:
承認されたすべての映画製作者は、投票期間中に少なくとも2本の映画に投票する必要がありますが、仲間のクリエイターを支援するために10本の異なる映画に投票することもできます。
監督は自分のカテゴリー以外で投票しなければなりません。
監督は、自分自身または個人のキャスト、クルー、制作チームの誰にも投票することはできません。
すべてのアワードの受賞資格を維持するには、投票が必要です（一般公開されているオーディエンスチョイスを除く）。
（すべての映画製作者は、自分が選んだどのカテゴリーにも投票する権利があります。ただし、そのカテゴリーが自分が応募したものでない場合に限ります）
投票期限:
すべての投票は、例外なく、フェスティバルの最終週までに提出する必要があります（通知のために何度かメールでお知らせします）。
これにより以下が保証されます。
映画製作者は同業者の映画を観る
投票はキュレーションの最終決定とほぼ同時に行われます。
採点はすべて新しく、関連性があり、公平なままです。
Cinematic Luxeでは、コミュニティとは、クリエイターを元気づけ、お互いから学び、信頼性、コラボレーション、敬意をもってインディペンデント映画を存続させる通貨クリエーターだと考えています。
四半期ごとの映画祭スケジュール
ウィンター・フェスト — 2026年2月13日
スプリングエディション — 2026年4月24日
ミッドシーズンフェスト — 2026年6月20日
サマーエディション — 2026年8月22日
フォールフェスト — 2026年10月30日
26周年記念フィナーレ・エディション — 2026年12月19日
応募作品は年中無休です。 毎シーズン、新しい映画、新しい声、そして新たな創造性の波が繰り広げられます。
最高レベルの品質と独占性を維持するために、各カテゴリーの上位20作品のみがメインフェスティバルに選ばれることにご注意ください。 これにより、選ばれたすべての映画がそれにふさわしい注目を集め、インディーズ映画の最も優れた作品とともに上映されます。 各メインショーケースは、映画祭期間中のみ（通常14日間で72時間）しか見ることができませんが、見逃した場合に備えて、他のすべてのカテゴリーの上映後（48時間）に2回目（48時間）上映されます。 その後、一般公開から削除されます。
ただし
あなたの映画がメインフェスティバルのトップ20に入らなくても、すべての受理された映画（メインフェスティバルの最終提出期限が始まる同じ週から）は、毎週のスポットライトショーケースで紹介されます。 ジャンル別に分類されたこのローテーションギャラリーは、毎週あなたの映画を生き生きとさせ、見つけやすくしてくれます。
メインフェスティバルの最終週には、オーディエンス・チョイス・ファイナリストの上位20名には専用のショーケースが贈られ、さらに1本の映画が上映されます。それは、毎週のスポットライトの中で最高評価の映画「スポットライト・ワイルドカード・ウィナー」です。
なぜこれが存在するのか？
Cinematic Luxeは公平性、透明性、機会を重視しているため、ウィークリースポットライトでは以下のことを保証しています。
認められた映画製作者全員に上映時間が与えられます。
トップ20に入らなくても、見落とされる映画はありません。
見過ごされがちな声が視聴者に届くのであって、ボットには届かない
フェスティバルはシーズンが変わっても存続し、誇大広告とコミュニティを構築しています。
これは「慰めのイベント」ではありません。
これはクリエイティブなランウェイであり、多くの映画製作者はこの機会を利用して勢いをつけることができます。
インディペンデント・シネマは単なるコンテンツではなく、職人技、声、脆弱性、そしてアートだと私たちは心から信じています。 私たちの映画祭は、過小評価されているストーリーテラー、大胆なビジュアリスト、新進気鋭の監督、そして常に自分にふさわしいスポットライトを浴びるとは限らないクリエイターを応援するために創設されました。
ここでは、すべての映画が重要です。
ここでは、すべての映画製作者が見られます。
ここでは、あなたの作品が本物のインパクトを放っています。
クリエイティビティはどこにでもあります。独創的で創造性に満ちている限り、私たちはあらゆる種類のプロジェクトに制限なくオープンであることを誇りに思っています。 皆さんの旅の一端を担い、まったく新しいコンテンツクリエイターをサポートし、奨励することに専念できることを嬉しく思います。 受賞者全員にリバーストーン国際映画祭の栄冠と賞状が贈られ、すべてのソーシャルプラットフォームで共有されます。
ジムト・フェスティバルは、2026年3月20日にローマの象徴的なセラフィカムで開催される、変革をもたらすストーリーテリングの祭典です。 このユニークなイベントでは、示唆に富む映画と個人の成長に対するホリスティックなアプローチが融合し、深い反省、議論、インスピレーションの場を提供します。 Zimt Festivalは、伝統的なストーリーテリングの限界を押し広げる厳選された映画を上映し、マインドセット、意識、セルフエンパワーメントについての有意義な対話を促すことを目指しています。
活気あふれるローマの中心部を舞台に、映画製作者、コーチ、熱心な観客が一堂に会し、映画と個人の変容の交差点を探ります。 映画祭は単なる映画祭ではありません。映画が成長のツールとなり、私たち自身や身の回りの世界に対する見方に挑戦するプラットフォームなのです。
私たちは、メインストリームの枠を超え、新鮮な視点と力強い物語性を持つ映画を求めています。 短編映画であれ長編映画であれ、私たちは特に、シャドーワーク、トラウマ・ヒーリング、ウェルネス、コンシャス・リレーションシップ、マインドフルネスなどのテーマを探求するキャラクター主導のストーリーに惹かれます。 Zimt Festivalでは、ジャンルやトーンに関係なく、深い反省を呼び起こす光と闇の両方を大切にしています。
ジムト・フェスティバルでは、創造性とインパクトを称えることを信条としています。 毎回、個人の変容と幅広いストーリーテリングへの貢献が際立つ作品を表彰しています。 賞以外にも、選ばれた映画製作者はダイナミックなコミュニティの一員となり、独占インタビュー、パネルディスカッション、志を同じくする個人とつながる機会を通じて露出を得ています。 私たちは、映画製作者と観客が互いに学び、成長し、刺激し合えるような空間を構築しています。
**これは単なる映画祭ではありません。 これは声明です。 **
ベルリン国際アンダーグラウンド映画祭（BIUFF）は、独立的で反抗的な声を支持する**真のエコシステム**を構築するという明確で強力な使命を掲げて発足したムーブメントです。 私たちは賞を売るためにここにいるのではありません。**才能を発見し、未来を築く**ためにここにいるのです。
**私たちの使命:ベルリンで発見**
私たちは、アートがコンクリートから生まれ、反抗心がDNAに刻まれているベルリンを拠点としています。なぜなら、真の映画は製造されたものではなく、**発見**されるものだと私たちは信じているからです。 BIUFFは、他とは違うことを敢えて試みる映画製作者、脚本家、写真家など、すべてのインディペンデント・クリエーターのためのグローバルなプラットフォームです。 私たちは、個人的なストーリー、大胆な視点、芸術的誠実さを求めています。
**「4U」の哲学**
私たちのフェスティバルの中心には、あらゆるカテゴリーを超える賞があります。**グランプリ、つまり「4U」トロフィー**。 この究極の栄誉は、4つの基本原則すべてを強力に体現した各エディションにつき1作品のみに授与されます。
-**無修正**
-**妥協のない**
-**型にはまらない**
-** アンバウンド**
**弊社モデル:ハイブリッド & サポート**
BIUFFは単なるコンペティションではありません。**ハイブリッドフェスティバル**であり、真のコネクションポイントでもあります。 最初の審査はオンラインで行われますが、最後は**ベルリンの中心部で開催されるライブ上映とアワードイベント**で締めくくられます。
そして、皆様をサポートするという私たちの深いコミットメントの中で、プロセスを簡素化しました。**応募1件で、あなたのプロジェクトは関連するすべての賞に自動的に審査されます。** これは、Kariz Creative Hub がサポートする、志を同じくする世界中の専門家のネットワークとつながるチャンスです。
**縁の下の力持ちを称える**
最後に、私たちはデファイアント・シネマの真の建築家たちに誇りを持って敬意を表します。 レジスタンスの技で不可能を可能にした**ライン・プロデューサーとプロダクション・マネージャー**に初めて贈られる大規模な国際賞です。
魂のこもった競争と空虚な栄光に満ちたデジタル環境の中で、私たちは**オーセンティシティ**という別の基盤の上に立ち上がります。
**ご参加ください。 ヨーロッパのインディペンデント映画の中心に作品を提出して、あなたの声を世界に見せてください。 **
「Cine Mbareté」は、ラグーナ・ブランカで開催されるフォルモサ州初の国際映画祭の創設を目的としたプロジェクトです。 私たちは、この街をNEA（北東アルゼンチン）地域の文化の中心地として確固たるものにする、数ある映画のうちの最初の映画になることを夢見ています。
このフェスティバルは、地元の人々と、芸術・デザイン・文化科学部（UNNE Chaco）で画像、サウンド、マルチメディアデザインの技術学位を取得した学生、そしてチャコとコリエンテスのコラボレーターのチームによる作品から生まれました。 映画は地域社会の発展にとって強力なツールであるという信念のもと、私たちは団結しています。 グアラニー語で「強さ」を意味する「ムバレテ」は、この共同プロジェクトの力を表しています。
シネ・ムバレテのロゴには、フォルモサの州天然記念物に指定されているタトゥ・カレタ（ジャイアント・アルマジロ）が描かれています。 レジスタンス、深いルーツ、不屈の精神を象徴しています。 タトゥ・カレッタが粘り強く領土を発掘し変えていくように、私たちのチームは静かでありながら強力な力で、ゼロから新しい文化空間を構築するという決意を持って前進しています。」
ワールド・シネマ・デイ・フェスティバルは、世界共通の言語としての映画の力へのオマージュであり、世界中のストーリーテリング、創造性、文化交流を称える日です。 世界シネマデーは、映画はただ楽しむだけではないことを思い出させてくれます。映画は歴史を保存し、視点に挑戦し、社会をつなぎ、見て記憶に残るに値する物語に声を届けます。
この重要な日を記念して、ワールド・シネマ・デイ・フェスティバルでは、世界中から集められた希少で権威ある映画のセレクションが上映されます。 それぞれの国から選ばれる作品はごくわずかで、どのセレクションも独占的で非常に意味のあるものとなっています。 これらの映画は、その独創性、芸術的メリット、ストーリーテリングの素晴らしさから選ばれた、最高級の映画作品です。
これは数字の祭典ではなく、他と一線を画す祭典だ。 選ばれたすべての映画は、世界映画の真の精神を反映するようにキュレーションされた、その国で最も優れた映画作品の一つとなっています。 ワールド・シネマ・デイ・フェスティバルで上映されることは、映画史における最も貴重なマイルストーンの1つであり、映画そのものを称える日に、映画製作者が世界的に認知される機会となります。
世界映画デーに優れた映画が一堂に会することで、映画祭は文化が出会い、声が高まり、映画の世界的な影響が真に感じられる場となります。
ワールド・シネマ・デー・フェスティバルは単なる映画の祭典ではなく、映画が世界にとって重要であることを祝うものです。
ピジャオ・フィルム・ショーケースは、キンディオ県南部のピハオ市で開催される映画展示と映画交流の場です。20年以上にわたって映画館が機能しておらず、常設の映画プログラムもなかった地域で、映画と視聴覚文化へのアクセスを強化することを目的としています。
ショーケースは2年間続いており、コロンビアの短編映画や長編映画だけでなく、映画製作者、プロデューサー、オーディオビジュアル業界の専門家にとっても、上映、オープンディスカッション、映画の経験や知識を地域社会と交換するためのスペースを通じて積極的に参加するオーディオビジュアル業界の集積点となっています。
イベントのメイン会場は、現在修復中のテアトロ・ロマンです。 このヘリテージスペースは、自治体の文化と映画生活の回復を象徴しています。 このショーケースは、Fundación del Toro がプロジェクトを支援する公的および私的機関、ならびにプロジェクトの開発と上映において戦略的パートナーとなる地域のオーディオビジュアル制作会社と協力して企画されています。
現在のピジャオ・フィルム・ショーケースは、コロンビア映画のカタログを拡大し、初めて国際映画を取り入れ、ローカルとグローバルの視点間の対話を深めることを目指している。 さらに、ショーケースは巡回形式を採用し、さまざまな会場で定期的に上映されるという中心的なイベントを補完し、映画祭の公式日程を超えてその範囲を広げています。
ショーケースは、キンディオ州南部に映画を広め、視聴覚の実践を中心とした活発な文化的エコシステムの再構築に持続的に貢献することを目標に、サーキュレーション、出会い、観客の開拓を優先して、非競争的なセクションを中心に構成されています。
IBZCFは、現代映画、その新しいトレンド、そして活気に満ちた、必要な、現代的な映画を制作するための新しい物語の道筋を提供するクリエイターへの窓口だと考えています。
第10回IBZCFは、島の5つの自治体の10会場で開催され、Filminプラットフォーム上でオンラインで開催されます。 イビザシネフェストは、イビサ島でこれまでに見たことのない国内外のタイトルのプログラム、バレアレス諸島とスペインでの独占プレミア、専門家を対象とした活動、地元やバレアレス諸島の才能を発掘して宣伝する短編映画セクション、新しい視聴者を獲得するための特別上映を含む教育プログラムを通じて、イビサとその文化への取り組みを新たにしています。
また、映画と現在のさまざまな社会文化的問題との関係についてのオープンな議論を通じて、考察の余地も与えられます。
短編映画は再びIBZCFの焦点となり、2026年のゴヤ賞、フォーケ賞、フーガズ賞の予選として再び短編映画が取り上げられ、ショートフィルム・オン・ツアー・プログラムでは再びヨーロッパ映画アカデミーと共同で取り組んでいます。
スローシネマワークショップレジデンシーを開催し、15本の短編映画を同時に撮影します。また、対面式のフェスティバルでは、120を超える現代映画のタイトルが島に溢れかえります。
シャビ・エレーロ
監督、プログラマー、IBZCF2-欧州映画アカデミー会員
アミコルティ国際映画祭 — 第8版
2026年6月2日～7日 | ロッカラーゾ (AQ)、イタリア 「変化を促し、沈黙している人々に声を届け、コミュニティを結びつける映画。」
2019年に創設されたアミコルティ国際映画祭は、歴史あるシネマ・ローマで開催される、イタリアのロッカラーゾの美しい山岳地帯を舞台に、2026年に第8回目を迎える、独立系の社会参加型イベントです。
毎年、この映画祭は、人権、社会正義、環境の持続可能性、インクルージョン、集合的記憶など、緊急かつ普遍的なテーマに取り組む作家やインディペンデント映画のプラットフォームとなっています。
世界中から集められた短編映画、長編映画、ドキュメンタリー、アニメ映画、ミュージックビデオを歓迎します。これらの作品は、映画という普遍的な言語を通して、反省を呼び起こし、異文化間の対話を促進し、社会の変革を促すものです。
映画祭の内容:
シネマローマでの公開上映
オーディトリアム・ロッカラーゾでの監督や専門家とのミーティング
学生や若手映画製作者を対象とした映画教育ワークショップ
ラウンドテーブル、テーマ別パネル、マスタークラス
公式授賞式
人脈作りの機会、マスコミの露出、配信連絡先
AmiCortiは毎年、映画製作者、プロデューサー、教育者、活動家、学生から成る活気に満ちた国際コミュニティを結集し、全員が映画を文化的、社会的変革のツールとして活用することに尽力しています。
なぜ参加するのか？
AmiCortiは単なるフェスティバルではありません。本物の、独立した、意識の高い映画を称える文化運動です。 映画が持つ変革力を信じるすべての映画製作者に、作品を提出して私たちの芸術コミュニティに参加するよう呼びかけています。
info@amicorti.org | www.amicorti.org
インスタグラム、フェイスブック、ユーチューブ、リンクトインでフォローしてください #AmiCortiIFF #CinemaForChange
