バトゥミ国際アートハウス映画祭（BIAFF）は2006年に設立されました。 創設者であり主催者は「バトゥミ・アートハウス・アルガーニ」です。 BIAFFは、9月の後半にバトゥミ（ジョージア）で開催される毎年恒例のイベントです。
映画祭はアートハウス・シネマに焦点を当てています。 BIAFFフェスティバルの主なセクションには、インターナショナル・コンペティション（長編部門、ドキュメンタリー部門、短編部門）、回顧展、ミート・ザ・ジュリー、マスター・コレクションなどがあり、映画上映以外にも、映画祭プログラムには様々なワークショップ、マスタークラス、業界イベントが含まれます。
Aladerri International Film Festival（AIFF）は、シカゴで開催される複数日のイベント「ショートフィルム」の祝賀に捧げられたIMDB賞リスト予選で、映画制作者を支援し、最も刺激的でインパクトのある声を前進させる努力で彼らの作品を披露する機会を与えています。
AIFFは、映画制作の芸術を通じてストーリーテリングに情熱を注ぐ新興・確立されたアーティストによる国内外の作品を展示するために創設されました。
世界中のインディペンデント映画制作者を支援しながら、観客と素晴らしいストーリーを共有することを目指し、「公式セレクション」に受け入れられたすべての映画をライブ観客の前で上映し、2022年9月15日〜17日、オンサイト映画製作者と質疑応答セッションを行う機会を提供します。
テーマ
私たちのテーマはシンプルで、「イノベーション」という一言です。
モチベーション
映画製作者には、自国の平和と繁栄を促進する革新的なコンセプトを考え出し、独自のストーリーを語ることを奨励しています。
ビジョン
映画を通じて、映画製作者、企業、放送局に国際的な連帯と無数の機会をもたらす。
ミッション
自給自足の映画産業を創出し、世界に通用する新しいタイプの映画製作者を創り出す。
背景:歴史
エクルフレニ国際映画祭は、リズム・サイクル・トレーディング・プロジェクトがエクルレニのメトロポリタン自治体:部門:SRAC: パフォーミング・アーツ部門と共同で主導したシヤフンダ・プログラムの結果として設立されました。このプログラムの目的は、失業中の若者に経済的に力を与え、重要な映画制作スキルを提供することです。 映画産業における地元企業を促進し、社会的結束と主流の青少年育成を促進する。 先住民の音楽や楽器、芸術への参加を促進することは、このプログラムの重要な役割の1つです。
プロジェクトのシネマトグラフィー部門は、パートナーの一つ、地元の映画・テレビ映画制作会社であるリズム・サイクル・プロジェクト（Rhythm Cycle Projects）を通じて、エクルレニ国際映画祭を開催しました。 この映画祭の目的は、国内外の新興映画製作者に力を与えることです。 これにより、映画制作のスキルが身に付き、国内外の放送局とのネットワーク構築の機会が生まれます。 これにより、映画産業を通じて地元企業が促進され、無数の経済部門にわたる主流的な経済発展が促進されます。
意欲的な若手映画製作者に野生動物の映画制作を紹介する
自然界と映画について人々を教育しましょう。
地元の映画製作者、放送局、資金提供者との交流の機会を創出
先住民の音楽を宣伝しましょう。
芸術の充実
文化と遺産の促進
観光業の促進
主流の青少年育成
放送局を引き付ける
雇用と経済的機会の創出
目的と目標
1. 次の会計年度に備えて、すべての政府部門がビデオに関する進捗レポートを作成できるようにすること。
2. 政府がどのように運営されているかを人々に教育し、経済を活性化させ、利益を得るために何を、どのように貢献できるかを理解できるようにすること。
3. 中小企業、大企業、銀行、教育機関向けの広告媒体を開発し、プロジェクトの収益を生み出し、参加者が勉強している間に支援できるようにすること。
4. ストーリーを語り、国際市場を引き付ける映画を制作することで、農村地域の貧困を緩和する地域映画産業を創出すること。
5. 学校に通っていない若者や失業者に映画製作の技能を伝えること。
6. 南アフリカのストーリーテリングの才能をアピールし、映画やテレビ番組を通じて新世代のキャラクターを紹介する。
7. 地域の映画産業を成長させるためにRSAが他の国と締結した共同制作条約を実施するために、他の地域とのパートナーシップを確立すること。
プログラム
登録
ウェルカム・アンド・オフィシャル・オープニング
展示会
ワークショップ
セミナー
上映
審査
ネットワークセッション
楽しいウォーク
ワインテイスティング
エクルフレニ国際映画賞
バホ・ヌエストラ・ピエル国際人権映画祭は、批判的で社会的に妥協された質の高い映画を、ドキュメンタリー、フィクション、アニメーション形式で芸術的に表現することを通じて、人権に関する議論と考察の場を生み出すことを目的としたプロジェクトです。
エイムズ国際児童映画祭が復活しました。子供たちに夢を見させ、考え、笑顔にし、感情、良心、幻想を呼び起こさせたいイベントです。 2025年11月13日から16日まで開催されます。
今年は「人権」を横断的なテーマとして取り上げます。 今年のタイトルは「平和と人権を守ろう」で、特に国連人権宣言の重要性と、第7条におけるその普及に重点が置かれる。 このテーマには、人間の価値観や社会的意識に対する擁護を深め、広める作品を集めた映画展も開催される。
ガラガラを鳴らし、回転する天板を回転させて、第8回エイムズ国際児童映画祭が始まります。
1998年、ベナルマデナ・シネマトグラフィー・ユース・アソシエーション（ACIBE）は、廃止されたSICAB（ベナルマデナ・インターナショナル・オーサーズ・フィルム・ウィーク、1969-1989）の精神を取り戻し、ベナルマデナの映画祭を創設するプロジェクトに着手しました。 17年間の運営を経て、ベナルマデナ国際短編映画・オルタナティブ映画祭（FICCAB）が開催されました。これは、質の高い映画愛好家のための出会いの場です。 このフェスティバルでは、毎年400本以上の短編映画が年齢を問わず上映されます。このフェスティバルでは、ヨーロッパの映画に特に注意を払いながら、最高の作家、インディペンデント、オルタナティブ、無名のシネマトグラフィー、スターの魅力を融合させています。
ライブスクリーニング 2025 年 8 月 15 日から 17 日
「俳優は演技しなければならず、作家は執筆しなければならず、映画製作者は映画を作らなければなりません... 監督、プロデューサー、観客がやってくる... それがエンターテイメントだ。
ビストリツァ・ルーマニア国際映画祭は、世界中の映画製作者が作品を紹介するための活気に満ちたプラットフォームを提供し続けています。 私たちの目標は、多様な観客を結びつけ、ユニークなストーリーテリングを通して魅了される映画の舞台を、簡潔でありながらインパクトのあるフォーマットで提供することです。
この映画の旅にぜひご参加ください。ベテランのプロの国際審査員が、映画製作の芸術を称えるイベントに専門知識を披露します。
2025年に第3回目を迎えるにあたり、アートキャストテレキとのパートナーシップを継続できることを嬉しく思います。歴史あるテレキ城での上映会と、コンサート、美術展、陶芸ワークショップなどが盛りだくさんのフェスティバルを開催します。 今年は世界中から集められた44本の映画を上映しました。
今後、映画祭をビストリツァの街に拡大し、さらに多くの観客がショートフィルムの力を体験できるようにすることを楽しみにしています。 私たちが成長するにつれ、私たちは映画の芸術を称え、クリエイターと観客が一堂に会してストーリーテリングへの理解を共有することに引き続き取り組んでいます。
すべての受賞者には、ライブイベント終了後に公式栄誉賞と受賞カテゴリーの達成証明書が贈られます。
どのコンペティションにも作品を提出すると、すべてのテクニカルカテゴリーとパフォーマンスカテゴリーが無料になります。
私たちのカテゴリーのどれでも無料で作品を提出してください。
2025年6月10日から8月2日まで、Festhomeで応募を受け付けています。映画祭を見るにはクリックしてください。応募書類を電子メール（fickuntakinte@gmail.co）に送ることもできます。
2025年9月3日から7日まで開催される第9回クンタ・キンテ国際アフロ・コミュニティ映画祭は、「アフロ・ディアスポラ」というテーマに焦点を当てる。 各作品はキュレーターチームによって審査されますので、2025 年 7 月 31 日までにご登録ください。
奴隷制の歴史、世界のアフリカ系文化、公民権闘争、移住の経験、アフリカの遺産がさまざまな文化的表現に与えた影響など、アフリカのディアスポラの側面を取り上げた映画、ドキュメンタリー、短編映画を映画製作者に提出するよう呼びかけています。 私たちは映画を通じて、アフリカの子孫体験を定義づけてきた抵抗力、回復力、創造性の物語を救い、大切にすることを目指しています。
国際シネポエトリー＆ダイバージェント・ナラティブ・フェスティバル「FOTOGENIA 7」は、映画のオルタナティブ・コンセプト、実験とアバンギャルドな枠組み、好奇心への愛とセブンス・アートの研究を称える空間を宣伝しています。 選ばれた作品の破壊的な性質を考慮して、誰もが招待されます。
FOTOGENIAは、メキシコシティの中心部と多様な地域で開催される映画祭で、映画そのもの、その性質、フォーマット、ジャンル、物語、映写空間の実験、そして視聴覚画像を制限なく自由に探求できる自由を称える映画祭です。 モスクワ、ロサンゼルス、ニューヨークで開催されるフィルム・アンド・ビデオ・ポエトリー・シンポジウム、パリとベルリンで開催されるレンコントル・インターナショナル、ドイツのワイマールで開催されるチューリンゲン国際映画祭、カナダのモントリオールで開催されるル・FIFA国際映画祭など、世界中のこの種の映画祭に参加しています。
従来の映画祭では自分の居場所、声、ビジョンを見つけられないオーディオビジュアル制作者で、その境界と限界を探求することで映画のイメージを刺激し、革新的かつ批判的な方法で視聴者と会話し、現実と映画現象の対立に火をつけることに興味があるなら、ここは情熱を示す場所です。 映画詩、ビデオアート、映画日記、映画エッセイ、アバンギャルドな長編映画、そして映画、アニメーション、ミュージックビデオ、ファッション映画、詩的なドキュメンタリーにおけるあらゆる種類の実験を受け取ります。
また、新しい映画の提案、パーソナルムービー、実験的な映画作品を見つけるのが好きな観客なら、ここは見逃せません。
別の方法で映画を体験することを歓迎します！
視線を開けて！
ニューロスコープ・フィルムズは、ストーリーテリング、ビッグテック、人工知能がぶつかり合う場所です。 毎月、世界中の画期的な短編映画、ワイルドFX、ミュージックビデオ、アニメーション、ビデオアートにスポットライトを当てています。 これは単なるフェスティバルではなく、クリエイティビティとテクノロジーのフロンティアでもあります。
大胆で限界を押し広げる何かがありますか？ 作品を提出して、未来の映画製作に参加しましょう。
提出は簡単です。 Festhomeを通じて、または公式ウェブサイトで直接プロジェクトを送ることができます。 さまざまな都市で開催される特定のイベントのコンテンツをキュレーションしているため、投稿は1年中受け付けています。 締め切りを気にしないでください。あなたのプロジェクトがロサンゼルスでの上映に合わない場合は、ダラスや他の場所でのイベントにぴったりかもしれません。 選ばれたら、通知をチェックしてください。作品のキュレーション方法や場所をお知らせします。
サウンド＆ミュージック映画祭マケドンスカ21は、マケドンスカ21通りにある20世紀初頭（1928年）にさかのぼる古いベオグラードの建物で開催されます。 これは、相互尊重と連帯という非常に尊敬される価値観を促進するために設立された、当時最強の労働組合の建設でした。 第二次世界大戦後、この施設はラジオベオグラードによって、最も重要なラジオドラマや音楽レコードの本拠地であるスタジオ10の場所として使用されました。 この場所は、ベオグラードのリスナーに音の芸術を紹介し、それを彼らの文化遺産の不可欠な部分にし、計り知れない芸術的、文化的、社会的に重要であることを証明しました。
今日、建物は住宅用と商業用のユニットが混在しています。 建物の豊かな歴史に頼って、彼らの住人は、映画音楽とサウンドデザインの芸術を祝う映画祭を始めることによって、見返りとして何かを与え、その伝統に貢献することに決めました。
このフェスティバルは、映画作曲家、サウンドデザイナー、サウンドレコーダー、音楽プロデューサー、ミュージシャン、音楽バンドなど、これらの分野から来た人のためのプロフェッショナルなネットワーキングプラットフォームであり、知識を探求し、学び、交換し、アイデアを結びつける機会を与えることを目的としています。
映画祭は、ドキュメンタリー映画、短編フィクション映画、実験映画、アニメーション映画など、サウンドスケープの創造的な使用に専念している限り、あらゆるジャンルの映画を歓迎します。
建物の敷地内では、このイベントがさまざまなステージで同時にサウンドマジックを広げることができます。素晴らしい音響を備えた記念碑的なホールや、1階にあるミュージックストアメトロポリスから、人々が映画やライブ音楽を楽しむことができる屋上まで、広大なベオグラードの空の下でドリンクを飲みながら映画やライブ音楽を楽しむことができます。。
エクスペリメンタル・フィルム・フェスト 2025
エクスペリメンタル・フィルム・フェストでは、あらゆるサブジャンルのアバンギャルド映画と実験映画が上映されます。 私たちは、珍しいもの、不気味なもの、風変わりなもの、美しいもの、醜いもの、そして真に実験的な映画を求めています。 型にはまらないだけでなく、面白い方法でメディアを探求してください。 自分の映画に観客を求めていることを忘れないで、作品を体験する人の目、耳、感情に敏感になりましょう。
学生向け映画は、他のすべての映画と一緒に審査されますが、最優秀学生映画賞も個別に審査されます。 この賞は、若い映画製作者が映画祭に参加することを奨励し、観客のために新しい才能を映画に紹介することを目的としています。
