El 3er FESTIVAL INTERNACIONAL DE CINE QUECHUA «CINEAYLLU» 2025, único de su tipo en Perú y Sudamérica, está dedicado por completo a promover el cine peruano en la lengua nativa quechua.
El festival está organizado por la productora Ñawi Films y la Asociación Cultural CINE AYLLU.
Normas de inscripción para participar en el 3er FESTIVAL INTERNACIONAL DE CINE QUECHUA «CINEAYLLU» 2025
1. OBJETIVOS GENERALES
Crear un espacio cinematográfico con identidad cultural.
Promover y difundir las producciones cinematográficas realizadas en nuestra lengua y cultura quechua, brindando visibilidad a los cineastas, actores y técnicos que trabajan en este campo.
Aumentar el número de hablantes de quechua con un sentido de cultura e identidad.
Realice proyecciones itinerantes de películas comunitarias en comunidades de habla quechua para niños, adolescentes y adultos de comunidades indígenas.
CINEMA25 - IV Semana del Cine de Córdoba tiene como objetivo reunir una amplia y variada representación de la mejor cosecha del cine español estrenado a lo largo del año, con especial atención a las películas y cortometrajes que cuentan con producción o participación andaluza.
La 4ª Edición de CINEMA25 se celebrará del 21 al 28 de noviembre de 2025.
Bullies and Heroes, que se caracteriza por la frase: Ubuntu soy porque somos (Nelson Mandela), nació después de 50 años de experiencias, estudios e investigaciones, tanto en el campo cinematográfico y artístico como en el pedagógico y psicológico. Se encuentra en la frontera entre la salud y la cultura con la certeza de que «el alma necesita belleza y que la belleza es alimento para el alma» y nos permite expresar mejor todo el potencial creativo del ser humano. Por lo tanto, es importante, como sostiene Peppino Impastato, que siempre ha rechazado la idea de acostumbrarse a la «fealdad», educar a los niños en la «belleza»: «... Por eso hay que educar a las personas en la belleza: porque en los hombres y las mujeres no se dejan llevar por la costumbre y la resignación, sino que la curiosidad y el asombro permanecen siempre vivos». El Festival que posteriormente se convirtió sentó sus bases sobre estas importantes bases con el Concurso: Lugares del alma y Lugares geográficos. Dibuja, fotografía y graba belleza en solo unos minutos con tu smartphone (para los más pequeños y con medios más sofisticados para los mayores). Cada año, el término belleza ha ido adquiriendo un significado diferente (belleza de la fragilidad, belleza de la singularidad, belleza de la diversidad, belleza de la creatividad...) La belleza de los lugares siempre ha sido un puente para acceder a la propia interioridad y estimular la curiosidad, el asombro y el asombro. El Departamento de Psicología y Ciencias Cognitivas de la Universidad Johns Hopkins de Baltimore ha demostrado que la base de la creatividad, en los niños pero también en los adultos, es precisamente el «asombro emocional», una emoción fundamental que no debe perderse nunca para estar siempre preparados para explorar caminos previamente inexplorados, soluciones nunca tomadas y caminos originales. En nuestra sociedad corremos el riesgo de tener buenos técnicos pero un número cada vez menor de creativos, por lo que nuestro objetivo, desde el principio, siempre ha sido utilizar las herramientas artísticas, en particular el cine, para afinar la capacidad más importante y poderosa del ser humano: la de pensar en imágenes o con imaginación, captar estímulos de lo que nos rodea para crecer, adquirir conciencia y aprender sobre el medio audiovisual. Creado con la participación activa de niños para niños y con niños, el Festival pretende mejorar el potencial y el talento de los niños ofreciéndoles la oportunidad de adquirir habilidades críticas y creativas con dos métodos diferentes de participación. Hay dos secciones: los primeros largometrajes, que son juzgados por un jurado compuesto por jóvenes de todo el mundo que, de esta manera, tienen la oportunidad de convertirse en críticos. La segunda consiste en cortometrajes, videoclips, videoboards, guiones gráficos, videoarte, teatro.dance, donde los niños tienen la oportunidad de convertirse en directores, actores, guionistas y, además, vivir todas las profesionalidades vinculadas al mundo del cine. Para la segunda sección, el festival también ofrece espacios para jóvenes directores y directores internacionales que aborden temas relacionados con: las relaciones familiares, la diversidad, el respeto por el medio ambiente y los demás, las relaciones entre pares, los recuerdos y las identidades de los lugares con especial referencia a las historias de los territorios. El festival no se limita a presentar y premiar vídeos realizados por escuelas o directores, sino que organiza mesas redondas con expertos, talleres, conferencias, con el fin de animar a los niños a tener un intercambio interactivo de experiencias e ideas con directores y actores e incluso con ellos. Las conferencias dedicadas a la ecología de la mente, la ecología del medio ambiente y la ecología del cine contaron con la participación de universidades internacionales con profesores reconocidos en Italia y en todo el mundo. El Festival merece una atención especial porque representa una experiencia multisensorial única que permite conocer los hábitos, las costumbres, los alimentos, las historias y los pueblos y contarlos a través de medios artísticos, en particular el medio audiovisual.
Junto a directores, actores, músicos, guionistas y fotógrafos, hay testimonios deportivos a través de los cuales se fortalecen los conceptos de respeto, rigor y pasión. Estos han sido nuestros testimonios a lo largo de los años: Daniele Masala, campeona olímpica, Klaus Dibiasi, campeona nacional azzurri de Alessandro Peterlini, campeona mundial de armamento Luciana Foianesi, originaria de Val di Chiana, campeona de Chiara Bazzoni y medalla de oro en los Juegos Mediterráneos. Entre los atletas paralímpicos hemos tenido grandes campeones internacionales, Matteo Betti, Giada Canino, si me ayudas, también bailaré. También colaboramos con las asociaciones ODV y las ONG que apoyan a los niños en situaciones de guerra y crean The Day of Wonder. Para el Concurso de 2025, colaboramos con la Fundación Collodi para facilitar y entender todos los temas del Concurso de una manera más exhaustiva e innovadora a través de la historia del títere más famoso del mundo: Pinocho. Un clásico que los directores internacionales han revisitado con lenguajes innovadores y que también ofrece a los niños, las escuelas y los jóvenes directores la posibilidad de abordar temas universales de una manera cada vez más creativa e innovadora. Los presidentes del jurado a lo largo de los años han sido: Mariano Rigillo, Anna Teresa Rossini y Donatella Baglivo, a quienes, en 2025, se unirá Pierfrancesco Bernacchi, presidente de la Fundación Collodi. Nuestros grandes colaboradores son el maestro Vince Tempera y el maestro Giancarlo Amorelli, quienes apoyan toda la música de cine.
Se ha creado una sinergia con el municipio de Benevento a partir de la tradición de Dante, que cita a Sannio en la canción dedicada a Manfredi.
La tradición y la innovación son siempre nuestras piedras angulares. Otras ciudades y regiones se han unido a nosotros: Caserta, la Escuela de Arte de San Leucio, Véneto, Toscana, Campania, etc.
Arte Non Stop Festival, es el Festival Internacional de Cine y Arte nacido en Buenos Aires, Argentina, que se desarrolla del 30 al 31 de Octubre. Organizado por la Productora Arte Non Stop combinando el Cine, la Pintura y la Escultura bajo la exclusiva temática del cine.
El motivo del Festival es Promover el Arte en todas sus Expresiones. Brindando un espacio nuevo año tras año a los Artistas Plásticos y Escultores, para interactuar sus obras de arte junto con los Films de Arte y Ficción que participan de todo el mundo en diferentes certámenes y categorías, con funciones y exhibiciones abierta a todo público.
Es un Festival Oficial Independiente, de carácter gratuito y con Sedes itinerantes que renueva año tras año -Proyección No convencional, No en Salas de Cine- sino buscando descubrir y promover nuevos Espacios de Arte y crear nuevos espectadores.
Por eso Convoca a los Artistas a Realizar Talleres en vivo para crear Obras de Arte intervenidas por todos los Artistas presentes, con la idea que sean Donadas a Instituciones de Bien Público.
Proyecciones de Films y Exhibición de Obras de Arte, de manera Gratuita todos los años. Proyecciones del30 al 31 de Octubre de 2025.
COMPETENCIAS
CINE / CINEMA
1 -Competencia Oficial Largometraje Internacional
Para aquellos realizadores que cuenten con 2 (dos) o más películas de largometraje (nacional y/o internacional) de ficción, animación y/o documental (Realizado en cualquier formato). Duración Superior a los 60 (sesenta) minutos.-
2 -Competencia Oficial Ópera Prima
Para aquellos realizadores que presenten su primer película de largometraje (nacional y/o internacional) de ficción, animación y/o documental (realizado en cualquier formato. Duración Superior a los 60 (sesenta) minutos. -Títulos Incluídos-
3 -Competencia Oficial Animación
Para aquellos realizadores que presenten su película de largometraje (nacional y/o internacional) de ficción y/o animación realizado en cualquier formato. Duración Superior a los 60 (sesenta) minutos.- Títulos incluídos
4 -Competencia Oficial Documental
Para aquellos realizadores de películas de documental (nacional y/o internacional) de docu ficción, docu animación y/o documental (realizado en cualquier formato). Duración Superior a los 45 (cuarenta y cinco) minutos.- Títulos Incluídos-
5 -Competencia Oficial Mediometraje (Cine)
Para aquellos realizadores que presenten su película (nacional y/o internacional) de ficción, animación y/o documental (Realizado en cualquier formato). Duración desde los 10 (diez) minutos hasta los 44 (cuarenta y cuatro) minutos -títulos incluidos-
6 -Competencia Oficial Cortometraje
Para aquellos realizadores que presenten su cortometraje (nacional y/o internacional) de ficción, animación y/o documental (realizado en cualquier formato). Duración MENOR a 10 (diez) minutos -títulos incluidos-
En los mitos griegos antiguos, la ambrosía es el alimento o bebida de los dioses griegos, que confiere longevidad o inmortalidad a quien la consumía. Con la ambrosía, Hera «limpió toda impureza de su hermosa carne», y con la ambrosía Atenea preparó a Penélope mientras dormía, de modo que cuando apareció por última vez ante sus pretendientes, los efectos de los años habían desaparecido y se inflamaron de pasión al verla.
El consumo de ambrosía estaba normalmente reservado a los seres divinos. En la Odisea y la Ilíada, Homero usa la palabra ambrosía para tres cosas: la comida de los olímpicos, un ungüento que se usaba para tratar los cadáveres, y como perfume para ocultar el olor de las pieles de foca sin curar. A pesar de toda esta confusión, la palabra ahora se usa metafóricamente para referirse a cualquier cosa tan fragante y tan deliciosa que parezca divina «comida y bebida deliciosas».
La comida y la bebida son una necesidad vital, ¿verdad? Somos lo que comemos: mental, física, emocional e incluso espiritualmente. Vivimos en un mundo de extremos, con la inanición de alimentos por un lado y la gula por el otro. Sin embargo, hay quienes viven con la abundancia al alcance de la mano y con los medios para disfrutar de comidas sanas y deliciosas, pero que optan por darse un festín con una nutrición vacía. Las pequeñas cosas pueden traer alegría, y de hecho lo hacen. A los amantes de la comida les encanta la sencillez y la complejidad de la comida y la bebida, respeta la comida, come con atención, agradece cada bocado o sorbo, tiene curiosidad por saber cómo se prepara, conserva y planta la comida, siempre atento a aprender, cultivar, compartir y servir.
El Ambrosia Food & Drink Film Festival está dedicado exclusivamente a películas centradas en la comida y la bebida, así como a aquellas películas en las que la comida y la bebida son una parte importante de la sinopsis (o pueden ser de una escena memorable). Admitimos cortometrajes y largometrajes, animaciones, documentales, series web, vídeos musicales, vídeos instructivos y recetas y anuncios con o sobre comida/bebida, cocina, repostería, restaurantes, cafés, pubs, comer, beber, degustar y/o comidas, vino, té, café y refrescos, deliciosos platos de un restaurante de lujo con un famoso chef, comida rápida, comida vegetariana, comida sana, comida sencilla y comida callejera.
FCTS: 21 Años Celebrando el Septimo Arte, en el Corazón de Todos Santos
El Festival de Cine Todos Santos (FCTS) es el epicentro indiscutible del cine sudcaliforniano, mexicano e hispanoamericáno en Baja California Sur.
Más que un festival, somos un movimiento cultural que ha cautivado a audiencias y profesionales del cine por igual.
Nuestra selección de largometrajes, documentales y cortometrajes, muchos de ellos estrenos exclusivos y galardonados en festivales internacionales, es rigurosamente curada para ofrecerte lo mejor del cine contemporáneo.
Hemos sido honrados por la Hollywood Foreign Press Association (Golden Globes) por nuestra programación de excelencia y compromiso con la comunidad.
Figuras icónicas como Diego Luna, Dolores Heredia y Tenoch Huerta han compartido su talento y pasión en nuestro festival, enriqueciendo el diálogo cinematográfico.
A través de nuestra Escuela de Cine Leonardo Perel y diversas actividades comunitarias, fomentamos la educación, la creatividad y el amor por el cine en todas las edades.
El FCTS es más que un festival, es una experiencia transformadora.
Te invitamos a sumergirte en el fascinante mundo del cine, a descubrir nuevas voces y a formar parte de una comunidad vibrante que celebra la diversidad y la creatividad.
¡Sé parte de la historia del cine en Baja California Sur!
Consulta nuestra programación completa y descubre cómo puedes participar en esta edición.
CONCURSO DE CORTOMETRAJES
El Distopía, festival de cine y medioambiente de la región de Murcia es un proyecto que pretende difundir, servir de referencia y concienciar sobre el cine medioambiental, así como apoyar y difundir sobre producciones tanto nacionales como internacionales de dicha temática.
Festival de Cine IMDb.
En las anteriores ediciones hemos recibimos proyectos con grandes estrellas como Jeremy Irons, Robin Williams, Franco Nero o Rauw Alejandro así como más de 3.800 proyectos de 76 países.
Creemos mucho en el poder de la exposición, muesra de ello es que a lo largo de estos años hemos promocionado más de 1.600 proyectos en instagram.
Nuestra misión es ayudarte en todos los aspectos, no solo con la exposición del festival, sino también con la conexión con los más de 8.000 contactos internacionales que tenemos.
IBAFF 1200, XV FESTIVAL INTERNACIONAL DE CINE DE MURCIA.
El Festival de Cine «Buddyfilmfestival» es un festival de festivales y una plataforma y laboratorio cinematográfico intercultural que se extiende durante todo el año, que explorará los temas de la singularidad del hombre como creador de su realidad en cocreación con su componente divino.
«Buddyfilmfestival» — febrero: Festival de Cine de Proskurinovsky, que la presidenta del festival, Irina Honda, dedica a su esposo, la Academia de Ciencias de Rusia, Viktor Alekseevich Proskurin.
El AnimationBuddyFilmFestival es un festival internacional de verano de películas animadas y animadas.
Buddyfilmfestival: festival de festivales de una persona única.
++ Amazing Stoner Movie Manifesto: ¡Cómo ganar 1000 USD como la mejor película de Stoner! ++
¿Qué es una película de fumetas?
Esta era la pregunta de Golden Ganja mientras veíamos las exóticas entradas una tras otra. No se trata solo del tema de los tíos o de las imágenes alucinantes con diálogos disociados. Nos dimos cuenta de que lo que convierte a una película en una película de fumetas es su sentido de la realidad, una cierta distancia de observación: el distanciamiento zen. No todas muestran marihuana en la pantalla ni siquiera abordan el cultivo de la marihuana, pero todas tienen en común el estado de estar drogados.
La cuestión es: si la realidad consensuada contemporánea, con sus abusivas verdades a medias, se está volviendo loca, los artistas, cineastas y cinéfilos tienen el derecho —incluso el dharma— de subvertir y destruir a ese preciado ídolo.
Todo lo que cultivamos es amor.
Dra. Alice Skinhead, programadora
¡Increíble festival de películas de Stoner
en Cinema Oasis en Bangkok
_____________________________________________________________________________
Flashbacks anteriores del festival:
El 4º Amazing Stoner Movie Fest en Cinema Oasis
7-10 de noviembre de 2024
Los premios Golden Ganja
Quizá debéis estar encantados de entender por qué un documental sobre la batalla entre monjes buenos y malos por el alma de Birmania ha ganado el mismo premio a la mejor película sobre fumetas inventada para homenajear a «Space Birth 2» en 2022. Los monjes birmanos incitan y absuelven la sed de sangre frente a la castración espacial alemana, ¿qué es más impactante?
Tras la ceremonia de entrega de premios Golden Ganja, sumergida en un puf bebiendo un porro viendo películas de fumetas bajo el resplandor siempre cambiante de la pantalla en la última proyección al aire libre (la sombría nota de Shorts 4: Holy War Zone), me sobrecogió una idea sobrecogedora: lo vital que es ser feliz, hacer cosas felices con gente feliz y de buena voluntad. Estar presentes aquí y ahora, viendo la misma película juntos, soñando el mismo sueño. Un festival de cine como una flor rebosante de nuevos y viejos amigos que se unen para inspirarse y dejarse inspirar.
Lo más emotivo fue la sesión de zoom con el director Christian Linaban, que ahora busca asilo en el extranjero tras el siniestro acoso policial a su familia como consecuencia del rodaje y, lo que es peor, de la proyección de «SuperPsychoCebu», una «película drogadicta» en un país sumido en la guerra contra las drogas de Duterte. La película ganó la primera Ganja de Oro en 2019 y se ha convertido en una película de culto sobre fumetas en todo el mundo. Un fuerte abrazo y mucha suerte para él.
Gracias a todos por unirse con tanta alegría para hacer que esto sea posible, incluido nuestro primer patrocinador corporativo, Thai Stick, por la muestra premium gratuita que se entregó a los cineastas y al público. Sobre todo, gracias a los cineastas por sus increíbles películas, lo que ha hecho que la competencia de este año haya sido inusualmente feroz. Al jurado le costó mucho decidir al ganador, los puntajes estuvieron muy igualados. Por eso hemos conseguido 3 premios especiales del jurado. Estos son los galardones anunciados ayer (domingo 10 de noviembre) en Cinema Oasis. La celebridad tailandesa de la marihuana Piak Lek Hip, que voló desde Pye in the Sky para pasar un rato con nosotros durante todo el Amazing Stoner Movie Fest:
Ganja de oro y 1000 USD a la película más increíble sobre fumetas:
'Bionico's Bachata' del director Yoel Morales de República Dominicana por sus personajes y su cinematografía extraordinarios, incluso nuevos.
Baby Golden Ganja* y 5.000 baht al mejor cortometraje sobre fumetas:
«Brother's Horn», del director iraní Majid Asadi, por su furia pura y meticulosa y su extrañeza.
(*Anteriormente llamada Crystal Bong. Esto tuvo que cambiarse después de que tuviéramos problemas para enviárselo a un ganador en un país que se oponía al cannabis)
Premio especial del jurado:
'When This Is All Over' del director Kevin Mayuga de Filipinas
por su lucha de clases y sus intensas emociones.
«Vegetable Only Sir» del director filipino BC Amparado
por su valiente sátira de la guerra contra las drogas.
«Forest At Night», de los directores alemanes Moritz Goebel y Luca Storch
por su fascinante autenticidad.
La película más impactante de Stoner:
«Monjes y generales», del director birmano Burma Bear
(*cedido por última vez a Space Birth 2)
Película Feel Good Stoner:
«World Naked Bike Tour» del director William Bradford de Canadá
La película de Stonest:
'Bubbler' del director estadounidense Nicholas Giombi
Premio de la Libertad:
'Eternal Void' del director tailandés Pavaret Udompattanakij
por ir con valentía a donde los cineastas tailandeses temen pisar.
Premio del público:
«Dead Dead Full Dead» del director Pratul Pundik Gaikwad de la India
Qué interesante: la película que tanto hizo reír a todos fue Dead Dead Full Dead, un intento histérico de matar lo que no se puede matar, por molesto, malvado y falso que sea. Más que nunca, todo lo que queremos es amor (y también nosotros, los cineastas y los cinéfilos). Así que, por favor, no nos hagas la guerra. Shanti. Paz, tío. No prohíbas la marihuana ni el cine.
*O*V*E
(Dra.) Alice Skinhead, programadora
El increíble Stoner Movie Fest en Cinema Oasis
La temática deberá versar, desde unos valores de solidaridad, tolerancia, cultura de la paz, de la naturaleza y compromiso de igualdad de género, sobre modos de vida, tradiciones, oficios, artesanías, economía sostenible, respeto al medio ambiente y los seres vivos, es decir todos los aspectos de la diversidad de la cultura humana, habiendo un apartado específico que trate temáticas de los pueblos de Siberia y Asia Central.
Para el Certamen Nacional de Largometrajes ‘Ópera Prima’, se admitirán a concurso todos aquellos largometrajes de nacionalidad española que constituyan el primer trabajo de dirección. El primer trabajo en documental, no excluye la participación con el primer largometraje de ficción y viceversa. Igualmente pueden participar quienes dirigen su primer largometraje en solitario, aunque anteriormente hayan participado en una co-dirección.
La fecha de producción debe ser posterior al 1 de septiembre de 2024 o estrenados comercialmente a partir de esa fecha.
El plazo de inscripción finalizará el 7 de octubre de 2025.
El Festival de Cortometrajes de L'Hospitalet es un evento cultural destacado de la ciudad.
Nuestra misión es promover la creatividad y el talento de los jóvenes cineastas y ofrecerles una plataforma para mostrar su trabajo.
Dividido en dos eventos durante octubre y noviembre, el festival proyecta cortometrajes seleccionados en los cines Filmax de Gran Vía 2.
Tenemos diferentes categorías: Metropolis (cortometrajes realizados en 48 horas), Global (cortos de cooperación y derechos humanos) y este año estrenamos una nueva que de momento es una sorpresa.
El festival atrae a un público diverso, desde jóvenes cineastas hasta amantes del cine y la cultura de todas las edades.
B'ars, la Feria Internacional de Arte y Efectos Visuales de Barcelona, abre la convocatoria para participar en la segunda edición del ciclo de proyecciones B'ars in Short.
El objetivo de este ciclo es promover y mostrar la creatividad y el talento de los jóvenes creadores en los campos de la animación y los efectos visuales, ofreciéndoles una plataforma para presentar sus obras y conectarse con la comunidad profesional.
Concurso de cortometrajes de ANIMACIÓN, para residentes en territorio español.
Duración máxima admitida: 10 minutos exactos, incluyendo los créditos en caso de llevarlos. Cortometrajes realizados con posterioridad al 01/01/2023.
El PuntoDivistaFilmFestival 2025 es un concurso internacional de premios para cortometrajes inéditos (o publicados, pero en cualquier caso sin transferencia de derechos de autor) producidos a partir de 2023 en adelante, en cualquier idioma (siempre que, para los que no estén en italiano, haya subtítulos en italiano, a menos que se trate de vídeos musicales).
El Festival cuenta con dos secciones:
Cortometrajes con una duración máxima de 20 minutos
Social Cortospot con una duración máxima de 3 minutos.
Los subtítulos en italiano son obligatorios.
