7º Premio de cortometrajes de ficción en catalán. Solo en versión catalana. No se aceptarán películas sin diálogo.
* ¡UNA OLIMPIADA PARA CINEASTAS! *
¡Deseamos ver tu película! ¡Queremos ver tus sueños, empatizar con tus héroes, reír con tus bromas, llorar con tu drama!
Más de 900 películas de 87 países participaron en un total de 11 grandes premios y se han proyectado 90 películas en 7 cines diferentes de Atenas, incluidas películas nominadas al Óscar u otras películas muy aclamadas.
Somos uno de los pocos festivales que ofrece premios en metálico (más de 1.500 euros al año), además de unos 20.000 euros en servicios.
únete a un emocionante festival de cine con características únicas;
1) COMENTARIOS SOBRE TODAS LAS PELÍCULAS, SIN IMPORTAR SI FUERON SELECCIONADAS O NO
MERECES recibir comentarios por tu arduo trabajo. La Olimpiada de Cine es probablemente el primer y único festival que ofrece comentarios constructivos a todo el mundo, sin coste adicional.
2) HONESTIDAD Y TRANSPARENCIA RADICALES
Puedes ver cómo ha puntuado exactamente el jurado tu película en 5 categorías y compararla con otras películas. Vemos películas con empatía y amor. Creemos que los cineastas quieren saber la verdad sobre la calificación de su película, y eso solo los hará mejores.
3) PREMIOS EN METÁLICO Y MEDALLAS DE LAS OLIMPIADAS DE CINE: TODOS LOS MESES
El único festival de cine que otorga medallas de las Olimpiadas de Cine. 30 categorías, 6 nominados y 3 medallas (oro, plata y bronce). Cada mes, se actualizan las tablas de medallas nacionales e individuales.
También tenemos premios en metálico, que serán al menos:
500 euros para el mejor cortometraje
100 euros para el Premio del Público
100 euros para el mejor director
100 euros al mejor guion
100 euros para el mejor actor protagonista
100 euros para la mejor actriz protagonista
100 euros para la mejor película griega
de los medallistas de oro anuales de las Olimpiadas de Cine de 2024 en las categorías anteriores
más 100 euros para cada medallista de oro a la mejor película, de cada Gran Premio
4) CREACIÓN DE REDES Y RECONOCIMIENTO
Con 100 películas al mes, tienes una oportunidad real de ser seleccionado y ganar una medalla. Además, puedes hacer que tu participación sea viral para tu audiencia, seguidores y comunidad.
«Sí, amigo, el jueves nos enfrentamos a una película de Japón y, si ganamos, nos clasificaremos para los cuartos de final contra una película de Rusia o una película de Alemania».
5) EMOCIONANTE SISTEMA DE COMPETICIÓN: ¡UNA OPORTUNIDAD REAL
Un sistema de competición similar al deportivo. Queremos un evento emocionante para nuestro público y sus seguidores. El jurado otorga una nueva calificación a las películas después de cada ronda.
Fase 1: cada mes se seleccionan 100 películas para el Gran Premio de la Olimpiada de Cine. Todas ellas pueden optar a nominaciones y medallas. Cada año tenemos 6 Grandes Premios de Olimpiadas de Cine cada dos meses y una Olimpiada de Cine anual.
Fase 2: Las películas se dividen en 20 grupos de 5. Las mejores películas de cada grupo se clasifican para las eliminatorias. El público puede ver en directo los resultados de la clasificación de cada grupo, a través de retransmisiones online en directo con la proyección online de algunas películas.
Fase 3:32 películas se emparejan por eliminatorias. Esto significa que si ganas 5 partidos (dieciseisavos de final, octavos de final, semifinales y final), ganarás la medalla de oro al mejor cortometraje y el premio mensual en metálico.
Fase 4: Al menos las 8 mejores películas de cada mes se proyectan públicamente en proyecciones mensuales con público en directo y se clasifican para la Olimpiada de Cine anual.
Con estas características innovadoras, estamos seguros de que la Olimpiada de Cine pronto se convertirá en un festival de cine prestigioso y consolidado. Inscribir ahora para representar a su país en la Olimpiada de Cine con su película. ¡Estamos ansiosos por verla!
UMOREA LAB es un laboratorio y foro de cortometrajes organizado por la Asociación Lanbarri dentro del marco del Festival de Cortometrajes “Humor en Corto” de Arrigorriaga.
Los CALIFORNIA MUSIC VIDEO AWARDS celebran algunos de los videos musicales, musicales, músicos, artistas, películas y directores más emocionantes y creativos del año. Honran el gran trabajo y la excelencia.
La industria de la música y el cine tiene una conexión innegable con California. A veces es la pasión, a veces es la visión, a veces es el estilo y, a veces, es el sonido. Esa es la razón de los CALIFORNIA MUSIC VIDEO AWARDS.
No es necesario que las candidaturas sean de un artista de California, sino que deben ser vídeos musicales, películas o documentales de los últimos 12 meses.
Los premios aceptan vídeos musicales, películas musicales y documentales.
Los premios fueron lanzados originalmente por la serie de televisión musical de TasteTV, MUSIC CALIFORNIA. La serie de televisión MUSIC CALIFORNIA para el área de la bahía de San Francisco y Wine Country llega a más de 2,5 millones de hogares. El programa ofrece un festival de música a los espectadores e incluye videos musicales destacados y entrevistas de bandas, artistas y músicos.
El espectáculo anual de los CALIFORNIA MUSIC VIDEO & FILM AWARDS tiene lugar en uno de los recintos musicales únicos de San Francisco y es una velada increíble que reúne videos musicales, apariciones de músicos, fanáticos y, por supuesto, premios a videos musicales
Puglia, sur de Italia.
En 1945, el ejército estadounidense desembarcó en el sur de Italia para llevar a cabo la campaña de «liberación» y, de repente, pasó por Molfetta, nuestra ciudad base. Durante su estancia, los aliados denunciaron que algunos barrios estaban «FUERA DE LOS LÍMITES» debido al «peligro social» que representaban las personas que vivían allí. En las dos primeras ediciones, 2013 y 2014, nuestro festival tuvo lugar en dos plazas, la Piazza San Michele y la Piazza delle Erbe, cerca de las zonas que muchos todavía consideran «fuera de los límites», en Molfetta.
El evento cinematográfico «Out Of Bounds» está dirigido por cineastas y se centra en capacitar a los mejores artistas independientes y fomentar todos los aspectos de la producción cinematográfica independiente. Buscamos lo poco convencional, lo inusual, lo clandestino, lo intuitivo, lo innovador y lo verdadero.
Las ediciones posteriores tuvieron lugar en el claustro de la iglesia de San Domenico, en la zona portuaria de la ciudad y en la antigua arena del castillo de Barletta, un lugar medieval evocador e histórico, y en la ciudadela de artistas de Molfetta.
Las secciones especiales elegidas para esta edición son «Cortometrajes sobre el deporte como herramienta para el diálogo y la paz» y «Cortometrajes sobre la igualdad de género, incluso los dirigidos por un director masculino» (INTERNACIONAL Y NACIONAL).
No hay cuota de inscripción para los cortometrajes de Irán, Palestina, Ucrania o un Estado en una situación política crítica.
Tras años de experiencia en la industria de la música independiente, la European Indie Music Network lanza el Euro Indie Film Fest para descubrir a los mejores talentos de todo el mundo y mostrar sus obras durante una noche de gala especial en el Euro Indie Music Chart TV, ¡un canal de televisión por cable que se emite en todo el mundo! ¡Se entregará un premio especial al ganador!
El ganador podría recibir un premio especial que incluye la visibilidad internacional de su película, que se emitirá en Euro Indie Music Chart TV y tendrá cobertura mediática en las plataformas asociadas a la cadena. Un trofeo oficial y oportunidades para establecer contactos con profesionales de las industrias del cine y la música independientes.
El Festival Internacional de Cine de Wallachia es un festival de cine altamente profesional, conectado a la industria, un exclusivo «Plein Air Natural Film Affair», el único festival de cine de base independiente que tiene lugar en un lugar natural exquisito en la inmemorial llanura de Valaquia. Ganamos varios premios de cine, incluyendo importantes premios en festivales de cine como Cannes, Locarno, Montreal, Londres, Milán, Miami y Atlanta. Además, nuestro trabajo publicitario recibió elogios en Clio, Effie, In-Awe, Lion Awards, ANDY Awards y Ad'Or, mientras trabajaba para empresas como Coca-Cola, UNICEF, McDonalds, Renault, Yahoo! y Nestlé-Purina. Pero no hay nada que nos guste más que disfrutar de dulces cinematográficos de todo el mundo, bajo el cielo nocturno de otoño de Valaquia. Estaremos discutiendo durante mucho tiempo sobre cuáles creemos que son los mejores y sobre los guiones no producidos más prometedores. Bienvenidos a Valaquia, la tierra legendaria del Voivode Vlad III Drácula, universalmente conocida como Vlad el Empalador. Nacido en 1431, Vlad era un príncipe autoritario, revolucionó los asuntos de Valaquia y se negó a rendir homenaje al sultán Mehmed II, lo que resultó en una sangrienta guerra con los otomanos. Varias obras que contienen historias sobre la crueldad de Vlad fueron publicadas poco después de su asesinato en 1475. En 1897, Bram Stoker rebaja al Príncipe Vlad a Conde Drácula, un vampiro chupador de sangre inspirado en el folclore de Valaquia. Basándose en el libro, Drácula (1931) convierte a la inmortal Bela Lugosi en el conde romántico condenado. ¡ Piensa en cinétopia! ¡Siente cientos de años de historia mítica de Valaquia bajo el cielo nocturno! ¡Es una película 100% natural! Miramos todas las películas, leemos todos los guiones y seleccionamos exclusivamente en función de los méritos artísticos. Las redes no funcionan en nosotros. Sólo arte.
Asha Ereal Media fue fundada en el año 2011 por un grupo de entusiastas de la cultura, que ponen sus aficiones a disposición de un público más amplio en actuación, anclaje, dirección, fotografía y otras actividades culturales.
Ahora somos uno de los principales festivales de cine (CINEMASCOPE Awards) en el mundo. Nuestro lema es promover artistas talentosos y cineastas de todo el mundo a través de nuestro festival. IISFF ofrece una plataforma para jóvenes, estudiantes y cineastas profesionales para mostrar sus talentos en un lapso de tiempo muy corto y expresar sus puntos de vista e ideas al público más amplio de todo el mundo, así como para transmitir cualquier mensaje social a la sociedad.
FESTIVAL INTERNACIONAL DE CORTOS INDIO (IISFF) «CINEMASCOPE» donde se proyectarán y premiarán los diversos cortometrajes, documentales, películas de animación del país y del mundo. Este año también tenemos varias atracciones. Esta vez el número de PREMIOS CINEMASOPE es mayor que nunca, lo que ha dado a nuestro festival de cine al más alto nivel.
La presencia de renombradas figuras públicas de diversos aspectos culturales añadirá sabor a este festival.
Inscribir su película ahora para
DESCUENTO EXCLUSIVO EN Festhome
Ahora Especial 50% de descuento en las cuotas de inscripción de cualquier categoría
Usar código de exención - CINEMASCOPE2021
Tarifas estándar - 29,00$
Cuotas de Estudiantes - $24.00
Damos la bienvenida a todas las personas dedicadas a unirse a nosotros en nuestro festival y hacer de este festival un gran éxito años a años.
Gracias,
Equipo ASHA EREAL MEDIA
IISFF, CINEMASCOPE
Id. de correo: cinemascopeawards@gmail.com
No Mb - 0091 9748275141
El festival que se robó la Navidad — 13 de diciembre de 2025
Presentado por el Festival de Cine de Londres en colaboración con el Northern Festival of Cinema
Nuestro próximo evento es una celebración especial de un día de la unidad, la narración y el espíritu festivo. El Festival That Stole Christmas reúne varios festivales de cine de todo el Reino Unido para destacar diversas voces y difundir la magia del cine durante la temporada navideña. Este evento único, que se celebra en Londres, combina la calidez de la Navidad con la emoción del cine independiente y promueve la unión a través de historias impactantes.
En el Festival de Cine de Londres, nuestra misión permanente es promover el trabajo de escritores y cineastas, y este objetivo nunca ha sido tan urgente como en la actualidad. Nuestra competición cinematográfica ha crecido año tras año, al igual que nuestros esfuerzos por servir de vía de acceso a la industria del entretenimiento, en constante evolución.
Conocido como el «Festival de los cineastas», el Festival de Cine de Londres reconoce la importancia de la narrativa en el centro de la cinematografía. Al celebrar el trabajo de los narradores de historias (aquellos que se comprometen a crear mundos intrincados, personajes completamente formados y perspectivas diversas), LFOC refuerza su reputación como defensor del creador.
CUATRO RAZONES PARA PARTICIPAR EN EL FESTIVAL DE CINE DE LONDRES:
EL PROCESO DE SELECCIÓN
Nos tomamos muy en serio la cantidad de trabajo que se dedica a cada película. Al enviar tu trabajo a LFOC, entras en una comunidad dinámica donde pueden florecer nuevas visiones y talentos sin explotar. Más allá del valor de producción, el presupuesto y las estrellas, valoramos el poder de una historia bien contada. El equipo de proyección del LFOC está formado por cineastas, profesionales de la industria y miembros del personal apasionados por el arte cinematográfico y el arte de contar historias.
LAS OPORTUNIDADES DE ESTABLECER CONTACTOS
El festival es un punto clave para establecer contactos, con numerosas oportunidades para conectarse con actores clave de la industria cinematográfica. Reúnase con distribuidores, agentes, productores y otros cineastas en nuestras salas de cine, salas de conferencias y eventos sociales. Muchas películas encuentran acuerdos de distribución y cada año en nuestro festival se establecen importantes conexiones con la industria.
LA CIUDAD
Londres es un centro vibrante de creatividad, cultura e innovación. Conocida por su rica historia, su impresionante arquitectura y su diversa escena cultural, la ciudad ofrece un telón de fondo inspirador para nuestro festival. Desde monumentos históricos hasta restaurantes de moda, hay algo para todos los gustos en esta capital cosmopolita.
EL CENTRO NEURÁLGICO
El LFOC no es una prueba normal. Más allá de las proyecciones, el festival es un próspero centro de cineastas y seguidores. Nuestras fiestas son el lugar donde se forjan las relaciones y nacen los proyectos posteriores. Aquí no hay jerarquías, solo personas apasionadas que se unen para celebrar la magia del cine.
NOTA:
La fecha de notificación indicada es la fecha máxima en la que se te notificará (diciembre de 2025), pero en la mayoría de los casos, recibirás una decisión entre 1 y 2 semanas laborables después de la inscripción.
Desde 1989, GIRI-DOOT (la principal asociación de amantes de la aventura del este de la India) organiza el Festival Internacional de Cine de Aventuras
Durante 27 años, Giri Doot ha acogido con orgullo este festival, uno de los festivales más antiguos del país dedicado a la exploración, el montañismo y el espíritu aventurero. Ya en su 28ª edición, el festival sigue atrayendo a una vibrante comunidad de escaladores, exploradores, cineastas, periodistas y amantes de la aventura de todo el mundo.
El festival es más que una muestra de películas: es un puente cultural que fomenta el intercambio y la comprensión internacionales a través del poderoso medio del cine.
Durante casi tres décadas, se ha convertido en una famosa plataforma en la que cineastas y el público se reúnen para compartir historias de descubrimiento, valentía y conexión humana con el mundo natural.
Cada año, el festival presenta películas que capturan los sueños infinitos de quienes se aventuran en lo desconocido, desde atrevidos ascensos al Himalaya hasta viajes a través de océanos y desiertos. Estas películas educan, inspiran y destacan la aventura no solo como un deporte, sino también como una forma de entender nuestro planeta común y sus diversas culturas.
El tema de este año es «El Himalaya conecta el monte Fuji», que simboliza el vínculo entre dos picos icónicos y el espíritu de unidad que define la narración de aventuras.
En 2025, el Festival Internacional de Cine de Aventuras entrará en un nuevo capítulo, con Bodhak Studio uniéndose a Giri Doot para ampliar su alcance e impacto.
Juntos, nuestro objetivo es seguir creando un foro que celebre la creatividad, la narración y el activismo inherentes a la aventura.
Desde expediciones a gran altitud hasta viajes a comunidades remotas, desde la adrenalina hasta la reflexión tranquila, nos entusiasma mostrar la diversidad del cine de aventuras mundial.
Como se trata de un festival itinerante, lo celebramos en diferentes lugares de la India, desde Cachemira hasta Kanya Kumarika.
¿Por qué Inscribir?
Con un legado de 28 años, el Festival Internacional de Cine de Aventuras de la India es la plataforma de cine de aventuras más antigua y respetada del país. Al asociarse con Bodhak Studio en 2025, el festival amplía su visión para llevar el cine de aventuras global a diversos públicos indios y, al mismo tiempo, destacar las nuevas voces del género.
Únase a nosotros para celebrar historias hermosas y audaces sobre el terreno, la resiliencia y el espíritu humano.
Película de aventuras (menos de 90 minutos)
Cortometraje de aventuras (menos de 20 minutos)
Película estudiantil (menos de 15 minutos)
Todo comienza con una idea, una línea, un movimiento: una chispa que nace en una hoja de papel, que cobra vida y comienza a moverse.
Esta magia es la que Bellecour École y Filmoramax han decidido celebrar juntos mediante un concurso de películas de animación para estudiantes, dedicado por completo a los jóvenes talentos que darán forma al cine del mañana.
Detrás de este proyecto hay una ambición compartida: ofrecer un escenario a la nueva generación de artistas que les permita expresar su visión, contar sus historias y revelar al público el poder emocional de la animación.
Este concurso es mucho más que un concurso: es un punto de encuentro:
entre la escuela y el festival, entre estudiantes y profesionales, entre la pasión y el futuro.
A lo largo del día, los participantes y el público se sumergirán en el mundo de la creación animada a través de inspiradoras clases magistrales, proyecciones exclusivas y una ceremonia de entrega de premios para homenajear a los talentos más prometedores.
Las clases magistrales se llevarán a cabo en Bellecour École, un lugar de aprendizaje y transmisión en el que los creadores del mañana se moldean cada día.
Las proyecciones de las películas competidoras se llevarán a cabo en UGC Confluence, donde el público cobrará vida al ritmo de la imaginación de los estudiantes.
Por último, el día concluirá donde todo comenzó, en la Bellecour École, con la ceremonia de entrega de premios y una gala de clausura caracterizada por el intercambio, la creatividad y la celebración.
Se entregarán dos distinciones:
Premio del público, que refleja las emociones y los favoritos del público.
El Gran Premio del Jurado, otorgado por un jurado formado por profesionales del cine de animación, ofrece al ganador una suscripción de un año a UGC para dos personas, con el objetivo de seguir alimentando su pasión, película tras película.
Programa: viernes 12 de diciembre de 2025
10:00 — 11:00 a.m.: Clase magistral — Bellecour École
11:30 a 12:45 horas: Proyecciones — UGC Confluence
14:00 — 15:00: Clase magistral en la Escuela Bellecour
15:30 — 16:45 horas: Proyecciones — UGC Confluence
19:30 h: Ceremonia de entrega de premios — Bellecour École
21:00: Gala de clausura — Bellecour École
El festival está compuesto por:
- la competición oficial de cortometrajes.
- muchas proyecciones especiales.
Los Premios Quirino nacen de la necesidad de reconocer el talento en la industria de la animación iberoamericana, generando lazos y redes entre ambos lados del océano.
El evento reúne por tanto la floreciente industria latinoamericana, junto con la de Portugal, Andorra y España construyendo un verdadero hermanamiento para desarrollar juntos el gran mercado que es Iberoamérica.
Además de reconocer las mejores obras de animación iberoamericana en nueve categorías, los Quirino sirven de marco para el Foro de Coproducción y Negocio. Un centenar de empresas de veinte países participan cada año en las reuniones B2B.
Los premios se han nombrado en honor al creador del primer largometraje de animación de la historia; en 1917 Quirino Cristiani dirigió "El Apóstol", una producción argentina en donde se utilizaron 58.000 dibujos en 35 mm, además de varias maquetas.
De esta forma, los Premios Quirino rinden homenaje al talento y la creatividad iberoamericana.
Premios de cine en los que medios online relacionados con el séptimo arte eligen lo mejor del año en cine español independiente.
El Festival de Animación Happy Valley se celebra en State College, Pensilvania (Happy Valley) y es un concurso internacional abierto de animación que busca mostrar obras de animación en una variedad de categorías. El HVAF se proyecta y exhibe a nivel local y en toda la Universidad Estatal de Pensilvania (University Park), así como en línea. Alentamos las inscripciones de estudiantes, artistas, diseñadores y cineastas profesionales que están iniciando su carrera y en ejercicio en cualquiera de las tres categorías que incluyen: cortometrajes de animación, animación experimental y gráficos y diseño animados.
El HVAF es una colaboración entre organizadores y voluntarios y está patrocinado por el Programa de Arte Digital y Diseño Multimedia (DART), la Escuela de Artes Visuales de Penn State y el Club de Animación de Penn State.
La 14ª edición del Arraial Cine Fest tendrá lugar en línea del 1 al 30 de diciembre de 2023, y del 1 al 25 de diciembre se proyectarán los vídeos turísticos inscritos y calificados, y del 26 al 30 de diciembre, las películas seleccionadas por la curaduría del Festival. El anuncio de los ganadores de cada categoría y del ganador general se realizará el 5 de enero de 2024.
Pequecinema es un Festival Itinerante de Cine Infantil que en 2026 recorrerá algunas localidades de la geografía española, mostrando los mejores cortometrajes destinados a un público infantil (de 2 a 15 años).
Organizado por CortoEspaña - Premios Fugaz, el evento busca dar visibilidad a los trabajos dirigidos al público de menor edad, a la vez que difunde y promociona el cortometraje y fomenta el gusto por el formato corto a l@s más pequeñ@s de la casa.
Vive la magia del cine independiente en los Onyko Films Awards (OFA)
Los Onyko Films Awards (OFA) no son solo un festival, son un movimiento. Verificados por IMDb, nos impulsa la misión de demostrar que todo es posible, guiados por nuestro inspirador lema: «Milagros alrededor».
En OFA, creemos en el poder del cine independiente para remodelar la forma en que vemos el mundo.
Los cineastas independientes ponen en primer plano historias crudas y sin filtros, lo que suscita conversaciones e inspira cambios. Si bien los grandes estudios cuentan con vastos recursos para promocionarse, los creadores independientes confían en el reconocimiento, las reseñas y las conexiones significativas. Ahí es donde entramos nosotros.
Por qué es importante la OFA:
Exhibiendo el talento: destacamos a los cineastas independientes, dando a su trabajo la plataforma que se merece.
Construyendo comunidad: en OFA, fomentamos las conexiones entre los cineastas y el público, creando una red global de mentes creativas.
Premios innovadores: presentamos los premios NFT, una forma única y vanguardista de reconocer el talento y crear un legado digital duradero que nuestros ganadores puedan comprar.
Oportunidades para los ganadores:
El cine independiente es el corazón del verdadero arte y la innovación, y en la OFA estamos aquí para fomentarlo y elevarlo. Únase a nosotros y demostremos juntos que los milagros están a nuestro alrededor.
Asegure su lugar en la historia y forme parte del festival que celebra el talento y la creatividad como nunca antes.
Festival Internacional de Cine Roberto Rossellini
Películas
Cortometrajes
Documentales
Clips de vídeo
El Kuwait AI Film Festival (KAFF) es la celebración oficial de Kuwait del cine y la tecnología dedicada a la inteligencia artificial en la cinematografía. El KAFF, que tendrá lugar el 17 de diciembre de 2025, presenta los experimentos y narrativas más audaces que dan forma al futuro del cine.
A través de proyecciones, paneles y premios en más de 19 categorías, KAFF ofrece:
Una plataforma global para cineastas pioneros en la narración basada en la IA.
Reconocimiento prestigioso a través de trofeos, laureles y certificados bilingües.
Una primicia regional que posiciona a Kuwait como un centro de innovación cinematográfica.
Una celebración inclusiva de artistas, tecnólogos y audiencias que imaginan nuevas fronteras en la creatividad.
En KAFF, no solo celebramos las películas, sino que también iniciamos conversaciones sobre el futuro del arte, la ética y la cultura en la era de la IA.
(KAFF)
KAFF
