ASUFICC – Festival Internacional de Cine Contemporáneo de Asunción es un certamen que nace con el objetivo de acercar el cine contemporáneo del mundo, a través de autores singulares con obras que asumen riesgos e invitan a la reflexión. Poniendo el énfasis en problemáticas sociales que empatizan a la sociedad asuncena y paraguaya, se busca a partir de una programación de excelencia cinematográfica, formar a espectadores con mayor sensibilidad y mayor consciencia ante la experiencia cinematográfica y las problemáticas de la sociedad. Asimismo, busca ser un espacio de encuentro e impulso para los creadores nacionales.
El Festival Internacional de Cine de Braziers (BIFF), que dura tres días, presenta un programa diverso y dinámico de películas internacionales, proyectadas en un entorno histórico único. Los programas incluyen documentales, animación, ficción, cine ampliado y películas y vídeos de artistas contemporáneos.
Seleccionado por un equipo de artistas y cineastas y gestionado como un colectivo sin ánimo de lucro, el festival se celebra en la finca Braziers Park, sede del festival anual Supernormal. Las películas se proyectan ante el público en un entorno similar al del cine, con proyecciones, talleres y eventos especiales que tienen lugar dentro de un granero grande e histórico del siglo XVII adaptado para actuaciones públicas, además de la casa señorial gótica y las estructuras exteriores construidas a medida. Con proyecciones de vídeo en 16 mm y digitales, cada proyección del programa va seguida de un debate grupal y de una sesión de preguntas y respuestas con los cineastas asistentes, quienes son invitados a Braziers. El festival también incluye talleres y programas especiales, que en ediciones anteriores han incluido a los artistas y cineastas Bea Haut, Karel Doing, Mary Stark y David Chatton Barker, y BEEF (Bristol Experimental Expanded Film).
Acerca de Braziers Park:
La Escuela de Investigación Social Integral de Braziers Park es una comunidad, un colegio residencial y un tesoro arquitectónico escondido en lo profundo de la campiña del sur de Oxfordshire. Se fundó en 1950 como un fondo educativo progresista y sin fines de lucro, y es la «comunidad intencional» más antigua del Reino Unido. Los miembros de la comunidad de Braziers comparten la responsabilidad de administrar la mansión, que cuenta con 55 acres de tierra, un huerto orgánico y el ganado, así como de facilitar cursos y organizar eventos con la ayuda de voluntarios visitantes de todo el mundo.
Documental sobre Braziers Park: https://vimeo.com/221863085
Ser disidente en una sociedad cuadrada representa un reto, y no solo eso, permite buscar alternativas para salir de dicho cuadro. Para nosotras, ser disidentes ha sido enfrentarnos a luchar contra el estigma y la discriminación, sin embargo, eso nos ha dado la oportunidad de abrir caminos que han sido difíciles de caminar, pero en cada caída hemos encontrado personas que nos ayudan a avanzar.
En la producción audiovisual, al igual como en nuestras vidas, ser disidente ha implicado buscar otras formas de contar historias, otras formas de llevarlas a una pantalla. Formas creativas para hablar de temas sensibles, o para sensibilizarnos ante la realidad. En cualquier caso, la producción disidente ha sido una constante desde la innovación contante de la tecnología y, en el marco de la pandemia, han surgido otras maneras de contar historias.
Te invitamos a que nos acompañes en este viaje y disfrutemos de la producción disidente.
#CineDisidente #FestivalCineDisidente
El Festival Internacional de Cine Fantástico y de Terror de Tàrrega - Galacticat, que se celebra cada año desde 2014, es el primer y único festival de cine fantástico y de terror de las tierras de Lleida, dirigido a todos los cinéfilos en general y a los amantes de la ciencia ficción y el terror en particular y con una clara vocación divulgativa. El Galacticat nació como una iniciativa para recuperar los clásicos universales de la ciencia ficción para el gran público y ahondar en esta cultura que ha articulado el universo del cine desde sus inicios. A lo largo de los años, el Galacticat ha crecido, involucrando cada vez más a los ciudadanos en este festival de cine, aumentando gradualmente las actividades programadas, las fiestas, los conciertos, las proyecciones, la asistencia del público, las actividades de la industria y la respuesta de la industria cinematográfica.
El Festival Internacional de Cine de Puerto Madryn MAFICI se realiza desde hace 13 años y es uno de los Festivales más importantes de Latinoamérica, que se desarrolla en la Patagonia Argentina.
El objetivo del Festival es brindar la posibilidad de proyectar películas nacionales y extranjeras tanto largometrajes como cortometrajes y de esta manera generar un espacio de encuentro y difusión del cine, desde un rincón de la Patagonia Argentina.
El Festival premiará las OPERAS PRIMAS de FICCIÓN a realizadores argentinos y extranjeros, con el premio “Ballena Franca Austral”, además de los diferentes reconocimientos de la Sección Oficial en Competencia.
MAFICI propone desde sus comienzos, premiar e impulsar a los nuevos directores del mundo, dando a conocer su primer trabajo cinematográfico, siendo el único Festival Argentino con esta singular particularidad.
Por otro lado, nos proponemos fomentar el desarrollo de la industria cinematográfica, el cuidado del Medio Ambiente y contribuir al potencial turístico, cultural que tiene nuestra bella ciudad de Puerto Madryn.
El género de los cortometrajes será exclusivamente cine negro, misterio o thriller.
El Festival de Cine de Lunigiana es un festival dedicado a los cortometrajes que tiene lugar en la «Città Nobile de Fivizzano», un antiguo pueblo de la Toscana en la Via Francigena.
El festival se divide en tres categorías: - Tema libre - Tema ambiental - Derechos humanos
CINE NO VISTO
Festival de cine independiente de bajo coste
PRESENTACION
El principal objetivo del festival Cine no visto es la de dar visibilidad a las producciones de cine independiente de bajo coste, que por diferentes razones no llegan a un público mayoritario y cuyo principal camino es el de los festivales.
Desde la organización Cine no visto somos conscientes de la titánica tarea que supone sacar adelante un proyecto con pocos medios, es por eso que para nosotros la técnica es un elemento más, por lo cual no será definitivo para su selección que el proyecto tenga un alarde de medios, nos interesa mucho qué se cuenta y el simbolismo de cada plano.
Pero por supuesto, vamos a valorar todos y cada uno de los aspectos posibles, interpretación, edición, fotografía, música, guion, en definitiva, todos y cada uno de los factores que son necesarios para la realización del proyecto.
SECCIONES
⦁ Mejor largometraje.
⦁ Mejor cortometraje español.
⦁ Mejor cortometraje andaluz.
⦁ Mejor cortometraje extranjero.
PREMIOS * **
⦁ Mejor largometraje (Internacional y andaluz)
⦁ Mejor cortometraje Internacional ***
⦁ Mejor cortometraje nacional
⦁ Mejor cortometraje andaluz
⦁ Mejor actriz/ actor (largometraje)
⦁ Mejor dirección (largometraje)
⦁ Mejor dirección de fotografía (largometraje)
⦁ Mejor edición (largometraje)
⦁ Mejor guion (largometraje)
⦁ Mejor sonido (largometraje)
⦁ Mejor banda sonora (largometraje)
⦁ Mejor obra jienense.
⦁ Premio del público.
* Todos aquellos premiados que no puedan asistir a la gala de entrega de premios no recibirán premio físico.
** Algún premio puede quedar desierto si así el jurado lo considera oportuno.
-XXI FESTIVAL DE CINE Y VINO "CIUDAD DE LA SOLANA 2025".
El festival mundial de cortometrajes shnit es una plataforma de primer nivel para la exhibición y promoción de cortometrajes. Este festival es un evento transnacional único que se celebra simultáneamente en diez ciudades de los cinco continentes. El festival consta de tres segmentos principales:
▪ shnit PLAYGROUNDS* | Se extenderá hasta el 31 de agosto de 2025
▪ shnit EXPANDED | Disponible hasta el 30 de septiembre de 2025
▪ shnit FINALE | Ámsterdam, 30 de septiembre de 2025
Los ganadores de la COMPETICIÓN MUNDIAL, así como las películas nominadas por un público reducido a la COMPETICIÓN MUNDIAL E INTERNACIONAL, podrán participar en los Óscar® de 2026 de conformidad con las normas de la 98ª edición de los Óscar® [estreno cinematográfico].
En los últimos veintitrés años, shnit se ha convertido en un importante festival internacional de cortometrajes, reinventándose continuamente. Originalmente una iniciativa local, ahora es un evento mundial que conecta e inspira a cineastas y audiencias de diferentes orígenes culturales. El festival promueve la diversidad, la originalidad y el intercambio artístico. Con sus selecciones cinematográficas de alta calidad, shnit atrae a más de 30 000 visitantes, lo que lo convierte en uno de los principales festivales de cortometrajes del mundo.
shnit es una organización sin fines de lucro, coordinada en colaboración con los ejecutivos del festival. El festival opera según los principios de excelencia y profesionalismo, lo que fomenta su expansión internacional.
* Áreas de juego planificadas para 2025
El shnit Worldwide Shortsfestival se celebra simultáneamente en varias ciudades, los shnit PLAYGROUNDS, de los cinco continentes. Los PLAYGROUNDS previstos para 2025 son:
▪ Buenos Aires [Argentina]
▪ El Cairo [Egipto]
▪ Ciudad del Cabo [Sudáfrica]
▪ Goa [India]
▪ Hong Kong [China]
▪ Moscú [Rusia]
▪ Sídney [Australia]
▪ San José [Costa Rica]
▪ Toronto [Canadá]
▪ Berna [Suiza] — INAUGURACIÓN DEL SHIRT
▪ Ámsterdam [Países Bajos] — shnit FINALE
La empresa estatal de Mogilev «Kinovideoprokat» le da la bienvenida y le informa que en septiembre de 2025 en la ciudad de Mogilev, República de Bielorrusia, se celebrará el XXVII Festival Internacional de Películas de Animación «Animaevka-2025".
Con el paso de los años, el festival se ha convertido en una celebración de la animación para niños y adultos. Los eventos se llevan a cabo en todos los centros regionales de Bielorrusia.
Para su visualización, se organizan proyecciones de películas de programas competitivos y no competitivos, reuniones creativas con los creadores de películas de animación, clases magistrales y exposiciones de bellas artes, decorativas y aplicadas para niños.
Como parte del tratamiento:
- competencia de películas de animación;
- concurso de creatividad de animación infantil
- concurso de bellas artes, artes decorativas y aplicadas para niños.
EL FESTIVAL INTERNACIONAL DE CORTOMETRAJES DE MACAO («FESTIVAL») es un festival audiovisual mundial anual que tiene como objetivo motivar a las producciones de cortometrajes y vídeos musicales extranjeros y de Macao a competir en este FESTIVAL.
El Festival consta de dos competiciones distintas:
- Concurso internacional de cortometrajes SHORTS
- Concurso internacional de videoclips VOLUME
«SHORTS» premia los mejores cortometrajes en las tres categorías de ficción, documental y animación. Y «VOLUME» premia al mejor vídeo musical ganador que incorpore música original de Macao. En el sitio web del Festival hay disponible una lista de las canciones originales de Macao, que se pueden descargar a propósito para VOLUME.
La inscripción de SHORTS estará abierta del 16 de marzo al 31 de mayo de 2025 y VOLUME estará abierta del 16 de marzo al 20 de julio de 2025.
El festival se conocía anteriormente como «Sound & Image Challenge» y se lanzó por primera vez en 2010 y se centró únicamente en una competencia audiovisual para talentos locales. Esta iniciativa fue cofundada con profesionales del cine, la música, el sonido y la imagen, con dos prioridades: promover las industrias creativas en el sector audiovisual y destacar los talentos locales en la producción de diseño de sonido e imágenes en movimiento. Con el paso de los años, se expandió por los 5 continentes, creció y ganó reconocimiento y, finalmente, se convirtió en un festival de cortometrajes en 2015.
El Festival se celebrará del 2 al 10 de diciembre de 2025. Durante la semana del Festival se programarán una serie de programas culturales en salas de todo Macao, como la proyección pública de la selección oficial de «SHORTS» y la selección oficial de vídeos musicales de «VOLUME», clases magistrales sobre producción y desarrollo cinematográfico, comisariado y organización del Festival Internacional de Cine, la votación del público por la opción «Elección del público» y la ceremonia de entrega de premios.
El Festival «Golden Snail» es un festival mundial de cine de animación infantil que tendrá lugar en septiembre de 2025 en Vranje, Serbia. «Golden Snail» reúne a jóvenes cineastas de todo el mundo. Cualquier estudio, club o escuela que trabaje con niños en el campo de la animación cinematográfica es bienvenido a nuestro festival. Las películas deben estar hechas por niños, no por profesionales para niños.
El festival cuenta con el apoyo del Ministerio de Cultura de la República de Serbia y la ciudad de Vranje.
La Muestra de cine social y salud mental Mirades Fest se define como un espacio de encuentro entre el cine, el activismo social y el pensamiento crítico, que busca ahondar en el conocimiento de los derechos sociales y la salud mental.
Mirades Fest pretende adentrarnos en imágenes e historias en las que las personas con problemas de salud mental son las verdaderas protagonistas, difundiendo a través de las pantallas la situación de los colectivos más estigmatizados y vulnerables.
Mirades Fest es una cita tanto para amantes del cine, sean expertos o aficionados, como para la ciudadanía en general, donde se reúne el público y los creadores para disfrutar de una programación especialmente seleccionada con el objetivo de acercarles títulos de gran calidad que no se encuentran habitualmente en los circuitos comerciales.
La programación de la Mostra es, además, específica de un espacio social, un espacio diverso y plural, tan enriquecedor como trágico; fuente de inspiración para la producción artística, plagado de contradicciones, retos, choques, esperanzas y un futuro por definir.
Daejeon es la ciudad científica de Corea del Sur. Se ha establecido el Complejo de Investigación Científica de Daedeok, que lleva a cabo investigaciones científicas de vanguardia, y la ciudad fue sede de la Expo de Daejeon en 1993. El Festival Internacional de Cine HARU de Daejeon comenzará en 2022 y se celebrará por tercera vez este año. Este festival de cine descubre y presenta excelentes obras producidas en el país y en el extranjero y presentará una variedad de obras y directores. El concurso de inscripción consta de cuatro secciones.
Sección 1. Concurso de cortometrajes AI*SF
Está destinado a cortometrajes de 20 minutos o menos. Esperamos con ansias películas que hablen de inteligencia artificial, que estén hechas con inteligencia artificial y otras películas de ciencia ficción.
Sección 2. Concurso de cortometrajes
El público objetivo son cortometrajes de 20 minutos o menos sobre temas distintos de la IA o la ciencia ficción.
Sección 3. Concurso de formato abreviado
Esto se aplica a los vídeos de menos de 3 minutos. Está bien subirlo a YouTube, y también hay vídeos verticales disponibles. Un vídeo que cualquiera pueda disfrutar es suficiente. ¡No pierdas la oportunidad de proyectar tu vídeo en una gran sala de cine!
Sección 4. Concurso de animación
Es para animaciones de menos de 20 minutos. Esperamos una película animada creada con una imaginación infinita.
Sección 5. Concurso de cine estudiantil
Está destinado a películas de estudiantes menores de 20 años y debe tener una duración de 20 minutos o menos.
Sección 6. Concurso de vídeos para mascotas
Estamos esperando vídeos de menos de 10 minutos sobre el tema de animales como gatos y perros.
. 20223 ,,,, 5.
1.AI*SF
20.
2.
AI, SF.
3.
3. . ¡
4.
20.
5.
20.
6.
,.
Brasil es reconocido internacionalmente por su rica producción artística y cultural. En este contexto, la 14ª Muestra de Cine Latinoamericano de Canoa Quebrada, conocida como «CURTA CANOA», tiene como objetivo promover la accesibilidad al universo audiovisual, difundir la cultura y destacar el trabajo de talentosos artistas brasileños y latinoamericanos. A través de un programa diverso y de alta calidad, el festival ofrece una experiencia enriquecedora tanto para la comunidad local como para los turistas, y lo mejor de todo: completamente gratis.
El objetivo principal de este proyecto es resaltar la importancia y resaltar la realización de la 14ª edición del festival Curta Canoa, que tendrá lugar en Praia de Canoa Quebrada (Aracati - CE), del 20 al 25 de noviembre de 2023. promover una exhibición competitiva de películas y cortometrajes nacionales y latinos, además de mostrar largometrajes invitados. Además, el evento también incluye seminarios, conferencias, espectáculos musicales y acciones que abordan temas cruciales, como el medio ambiente, la educación y los movimientos sociales. Un aspecto fundamental es la inclusión de la comunidad en el proceso de organización y ejecución del festival, convirtiéndolo en un fiel reflejo de la participación e implicación local.
El festival Curta Canoa promueve un intercambio cultural entre realizadores y espectadores, durante seis días de intensa programación. Con talleres, seminarios y conferencias, el evento capacita a estudiantes de escuelas públicas y fortalece los centros de cine de Aracati. El objetivo principal es ampliar el acceso a la formación audiovisual y contribuir al desarrollo cultural de la región.
Durante el Festival contamos con la participación de reconocidos profesores de cursos audiovisuales tanto en la capital de Ceará como en otros estados. Están invitados a impartir talleres, seminarios y conferencias complementarias, con actividades prácticas que complementan los contenidos tratados en el aula. Además, valoramos las raíces culturales de la región, ofreciendo espacios para presentaciones de grupos y artistas locales. Como es tradición, también rendimos homenaje a personalidades relevantes de la cultura brasileña.
Brasil tiene un circuito de festivales audiovisuales reconocido mundialmente, compuesto por eventos de diferentes tamaños, historias, conceptos y singularidades. Estos festivales tienen valor e importancia significativos, llevando la riqueza creativa del audiovisual brasileño a todo el país, superando las limitaciones del circuito comercial presente en apenas el 8% de los municipios del territorio nacional. En Ceará, después de 14 años de existencia, el Festival Curta Canoa ha alcanzado notable protagonismo y relevancia en el escenario audiovisual. El festival recibió más de 7.800 inscripciones de cortometrajes hasta 2021 y realizó 69 talleres en el municipio de Aracati. Nos hemos convertido en parte indispensable del calendario cultural del estado y, por qué no decirlo, de Brasil. Cada año, movilizamos a los productores que deseen exhibir su trabajo en exposiciones competitivas y participar de las capacitaciones técnicas que se ofrecen durante el programa.
El proyecto hace una importante contribución social a la comunidad de Praia de Canoa Quebrada. Los residentes están cada vez más involucrados, lo que ha impulsado el desarrollo local. El proyecto ofrece oportunidades para que adolescentes, jóvenes y niños de escasos recursos aprendan cine y se inserten en el mercado cultural, a través de la formación continua en el centro de cine y animación. La realización del Festival de Cine Latinoamericano de Canoa Quebrada, conocido como Curta Canoa, tiene una relevancia significativa para el desarrollo del audiovisual en Ceará y Brasil. Moviliza una amplia red de profesionales y productores, generando beneficios sociales para la población local y promocionando la región y los municipios vecinos en los medios internacionales. El festival despierta el interés del público por las exposiciones y destaca el potencial del mercado audiovisual local, nacional e internacional.
El festival de playa Murud janjira (Murud janjira paryatan mahotsav) se celebra todos los años en murud janjira.
este festival se celebra con entusiasmo durante los últimos 20 años. Este año incluimos un festival de cine por primera vez.
Este es nuestro esfuerzo por llevar el festival de cine al mismo nivel que el festival de playa de Murud.
El Festival Internacional de Cine de Janjira se celebrará la semana 4 de diciembre de cada año en la pintoresca y adorable ciudad de Murud-Janjira, en Maharashtra (India). Murud-Janjira, uno de los destinos turísticos más bellos, es el escenario perfecto para JIFF. El JIFF da la bienvenida a cineastas, artistas y equipo técnico, periodistas y todas las personas relacionadas con la industria y la cinematografía para que vengan a participar en este festival.
El festival tuvo su primera edición en 2013 y ha sido organizado anualmente desde entonces por Associação Cultural Periferias en Portugal y Gato Pardo en España.
El proyecto nace de una iniciativa ciudadana, apoyada por el municipio de Marvão desde el principio, y creció gracias al apoyo de diversos patrocinadores y colaboradores.
Mientras tanto, se dio un nuevo paso con la inclusión de Valencia de Alcântara (España) en el mapa del Festival, gracias al interés y la participación del gobierno local, la Filmoteca de Extremadura y la Diputación de Cáceres.
La intención de los organizadores es contribuir a una descentralización cultural efectiva.
Queremos que los bienes y servicios accesibles se concentren tradicionalmente en las grandes ciudades y que apenas llegan a las poblaciones rurales.
VISTA
Creemos que con esta estrategia es posible implementar localmente una cultura cinematográfica que, a medio plazo, permita la creación de un público más consciente dotado de un pensamiento plural que promueva el contacto con el arte, no solo como espacio de ocio, sino como plataforma de pensamiento crítico que refleja e interactúa con el mundo actual.
La organización del festival, con todas las actividades y la logística implicadas, constituye un importante impulso a la actividad económica en las más diversas áreas.
Ofrecemos una oportunidad para la promoción y difusión de productos y marcas locales. Creamos condiciones para atraer flujos turísticos, especialmente el turismo que está más comprometido con los aspectos culturales y ecológicos.
Contribuimos a la difusión local, nacional e internacional de la marca y la identidad sociocultural de los municipios de Marvão y Valencia de Alcântara.
FRAME Film Festival es un festival de cortometrajes itinerante, sin una única ubicación, que se celebrará en la provincia de Tarragona.
El FRAME Film Festival consta de dos fases.
• FASE CLASIFICATORIA
• FASE FINAL
El objetivo principal es difundir y promover la cinematografía en general y el cortometraje en particular, apoyando a las directoras y los directores de cortometrajes y creando un espacio donde puedan dar a conocer sus trabajos.
Pero sobre todo trabajamos para que las y los cineastas se sientan acogidos y vivan la experiencia de visitarnos cómo si estuvieran en familia. LA GRAN FAMILIA DEL CORTOMETRAJE!
Otro motivo es ampliar la oferta de acontecimientos culturales para hacer llegar el cortometraje a a poblaciones que no tengan la oportunidad de disfrutar de nuestro cine en formato CORTO.
En el FRAME Film Festival queremos darle al público que sigue y disfruta los cortometrajes, la oportunidad de decidir sobre la selección de las películas que pasarán a la FASE FINAL para recibir los premios TALENTO FRAME.
