Vertical Shorts Festival è il primo festival cinematografico internazionale dedicato esclusivamente al cinema verticale (formato 9:16), un formato audace e moderno che ridefinisce il modo in cui le storie vengono raccontate e vissute. Celebriamo i creatori che abbracciano il mondo dei dispositivi mobili e utilizzano i video verticali non come vincolo, ma come tela per l'innovazione.
Che si tratti di un dramma avvincente, un thriller soprannaturale, una storia d'amore sentita o una fantasia audace, stiamo cercando voci audaci e nuove prospettive per tutti i generi, purché siano verticali.
La nostra missione è mettere in luce i registi emergenti e affermati che stanno portando avanti la narrazione visiva. Diamo il benvenuto ai registi che utilizzano smartphone, ai creatori sperimentali e a chiunque voglia esplorare questo formato unico con determinazione, passione e abilità cinematografica.
Unisciti a noi ed entra a far parte di un nuovo movimento cinematografico, in cui la tua visione verticale è al centro della scena.
FILMOHZ 2026 mira a promuovere il dialogo tra architettura, città e linguaggio audiovisivo attraverso la selezione, la proiezione e il riconoscimento di opere cinematografiche che esplorano nuove forme di rappresentazione, interpretazione e narrazione dello spazio costruito.
Il festival cerca di affermarsi come punto di incontro internazionale per registi, architetti, artisti visivi, ricercatori e creatori che comprendono l'architettura come dimensione narrativa, emotiva, culturale e sociale.
Il Festival of Future Storytellers è uno dei festival più importanti per giovani registi in tutto il mondo dal 1981. Ogni anno offre ai giovani registi di tutto il mondo una piattaforma per presentare i propri cortometraggi e scambiare idee sul cinema. Ogni novembre, Monaco diventa il punto focale del cinema internazionale emergente, un luogo di vivaci scambi, networking e discussioni.
I cortometraggi di finzione, i documentari e i film d'animazione proiettati in concorso internazionale possono beneficiare di preziosi premi, che vengono assegnati da una giuria indipendente del festival. Inoltre, il Festival of Future Storytellers presenta un concorso per cortometraggi DACH, in cui verranno programmati cortometraggi della regione DACH. Un ampio programma di supporto con panel e masterclass completa il programma cinematografico.
La Frontera Films Corporation della città di Cúcuta organizza l'8° Festival Internazionale del Cinema del Norte de Santander.
Benvenuti ai partecipanti a questa edizione del 2026. Cerchiamo appassionati e professionisti del mondo dell'audiovisivo che vogliano partecipare al bando di concorso per l'8° Festival Internazionale del Cinema del Norte de Santander.
Il 9° Festival Internazionale del Cinema di Norte de Santander è organizzato da Frontera Films Corporation. Nasce dalla necessità di creare un'industria cinematografica nella regione, dal confine colombiano-venezuelano e dal punto di vista dell'istruzione e della formazione. Il nostro obiettivo è promuovere il cinema nel dipartimento del Norte de Santander e nella regione di confine, rendendolo il festival più importante della parte nord-orientale della Colombia.
Con l'obiettivo di presentare Norte de Santander come dipartimento che si occupa di dinamiche audiovisive, organizzeremo eventi ibridi e semi-presentiali nelle città di Cúcuta, Los Patios, Pamplona e Villa del Rosario, oltre a eventi virtuali. Pertanto, come l'anno scorso, il festival presenterà proiezioni dal vivo di cortometraggi e lungometraggi.
CONVERSAZIONI, WORKSHOP E GIURIE:
Ci saranno conversazioni, workshop e colloqui con professionisti dell'industria cinematografica nazionale.
Le giurie saranno composte da persone e professionisti qualificati dell'industria cinematografica nazionale, nonché da rappresentanti dell'organizzazione del festival.
Presto verranno annunciati altri eventi.
Escenario: Cinema + Music, è il primo festival di documentari musicali in Argentina.
Nel 2026, segnerà la sua settima edizione e tornerà con il suo concorso internazionale di lungometraggi.
Concorso internazionale di cortometraggi a tema folkloristico
FESTIVAL DEL CINEMA DI CARDÓS 2026
Il consiglio comunale di Vall de Cardós, in collaborazione con l'Associazione culturale, civica e sportiva delle Valls de Cardós, si impegna ancora una volta per il cinema, la letteratura e la cultura popolare organizzando la seconda edizione del CARDÓS FILM FESTIVAL. L'evento si svolgerà dal 25 al 27 settembre 2026 a Vall de Cardós (regione di Pallars Sobirà). Il cuore del festival sarà lo storico «Espai Sociocultural La Boïga» a Ribera de Cardós, con attività aggiuntive svolte in tutto il comune.
Nell'ambito del Cardós Film Festival, annunciamo il Concorso internazionale di cortometraggi a tema folkloristico di quest'anno con le seguenti REGOLE:
Il Festival Internazionale del Film Fantastico e Horror di Tàrrega - Galacticat, che si svolge ogni anno dal 2014, è il primo e unico Festival di film fantastici e horror nelle terre di Lleida, rivolto a tutti gli spettatori in generale e agli amanti della fantascienza e del terrore in particolare e con una chiara vocazione divulgativa. Il Galacticat è nato come iniziativa per recuperare i classici universali della fantascienza per il grande pubblico e per approfondire questa cultura che ha articolato l'universo del cinema sin dal suo inizio. Nel corso degli anni, il Galacticat è cresciuto, coinvolgendo sempre più i cittadini in questo festival cinematografico, aumentando gradualmente le attività programmate, le feste, i concerti, le proiezioni, la partecipazione del pubblico, le attività del settore e la risposta dell'industria cinematografica.
FECIUCH is a public university film festival that seeks to promote audiovisual and cinematic culture at the national level, fostering the inclusion of regional schools and valuing audiovisual works not only for their artistic and social content, but also for their treatment of language, form, and critical perspective, created within student learning environments.
Through this festival, we aim to bring together a broad community of students, professors, and alumni, creating a diverse and open university meeting point—an artistic space for the community, an exhibition, discussion, and development for emerging voices and perspectives. We seek to promote contemporary cinema that, faced with the challenges of modernity and limited resources, embraces innovation and reinvention.
We believe in cinema that, far from replicating established formulas, dares to explore new perspectives, languages, and narrative forms. Cinema that, despite limited access to resources, amplifies the authenticity of its voices, creativity, and commitment to expression through learning and experimentation. This space seeks to showcase works born from the urgent need to create, engaging with the present and projecting the future of cinema from a student perspective, exploring and breaking down the established boundaries of the industry.
In this and future editions, we will work to expand our reach to promote and support the development of works at various stages of production, as well as serve as a bridge between university-based creative work and the industry. Furthermore, in this edition, we have partnered with UChile TV as a media partner and with the National School of Cinematographic Arts (ENAC) of the National Autonomous University of Mexico, thus beginning a process of international expansion. The first stage of this collaboration is being carried out through non-competitive screenings, with the intention of gradually incorporating these into the festival's competitive framework.
Il Festival sul Cinema è nato nel 2020, quando molti attori e registi sono rimasti disoccupati o sospesi dal loro lavoro artistico a causa della crisi causata dalla pandemia. È allora che è iniziato il progetto, intervistandoli tramite Zoom per saperne di più sulle loro attività, con l'intenzione di sostenerli in questo periodo difficile e dare loro l'opportunità di mostrare il loro lavoro mentre eravamo tutti bloccati durante la crisi. Condividere qualcosa di positivo è sempre stato qualcosa che ci ha fatto sperare che tutto tornasse alla normalità.
Chulpicine ha iniziato a lavorare nel 2002 con il primo Itinerant Children & Youth Film Festival a Quito. La calorosa accoglienza ricevuta dal progetto ha permesso al festival di diventare un evento annuale nei mesi da luglio a settembre, offrendo un evento educativo e divertente a costo zero, in settori con poche attività culturali.
Grazie alla reazione positiva, Chulpicine è diventata una fondazione culturale ed educativa senza scopo di lucro nel giugno 2004. Dopo più di 10 anni di esperienza, Chulpicine ha raggiunto una proposta stabile e una metodologia di lavoro che si è diffusa a livello nazionale. Il Festival ha promosso la creazione di personale tecnico, manager culturali che lavorano in diverse comunità e un folto gruppo di follower.
Chulpicine ha progettato una serie di attività e workshop per istituzioni, organizzazioni comunitarie o operatori di sensibilizzazione per educare e formare in diverse aree legate al cinema, all'audiovisivo, alla comunicazione e a Internet utilizzate come strumenti di intervento sociale. Queste attività e workshop sono stati l'inizio di una formazione di comunità di apprendimento sfruttando le capacità dei giovani, nonché la creazione di una rete attiva e impegnata di facilitatori sociali attraverso il cinema e il lavoro audiovisivo.
La Fondazione svolge le seguenti linee di programma: formazione; intervento; appropriazione di spazi pubblici; diffusione e produzione. Questa linea di lavoro è un'alternativa per promuovere le reti comunitarie per sviluppare capacità di comunicazione, analisi e riflessione nei vari attori della comunità, rafforzando così le sue capacità organizzative e di sviluppo personale.
La fondazione ha un team multidisciplinare che attualmente lavora ai progetti. Queste persone sono responsabili di diverse aree: c'è uno psicologo, un produttore, un programmatore, un comunicatore e un contabile.
Inoltre, ogni anno vengono assunte circa 12 persone per assistere nell'implementazione delle attività. Questo gruppo è composto da persone che hanno lavorato in passato al festival e da alcuni nuovi giovani che desiderano entrare a far parte del gruppo. Inoltre, ogni anno abbiamo il supporto di volontari di diverse organizzazioni.
Il Mairena del Aljarafe Short Film Festival, il Mairena Film Festival (qui dopo il MAIFF) sarà un evento culturale con un programma che ospiterà diverse attività (incontri con professionisti del settore, raduno di cortometraggi di 36 ore, proiezioni della sezione ufficiale...). Il festival si terrà dal 9 al 17 ottobre 2026
nella città sivigliana di Mairena del Aljarafe.
Atalaya è un festival internazionale che mira a dare voce a film che trattano questioni importanti come la giustizia sociale e i diritti umani, trattando argomenti come la disuguaglianza in tutte le sue forme, la memoria democratica, la povertà, la solidarietà, l'istruzione, la salute e il benessere, la pace, la sostenibilità e altro ancora.
Si svolge in autunno nella città di Casariche, situata a est della provincia di Siviglia.
Il SITGES - Festival Internazionale del Film Fantastico della Catalogna è un festival di genere fantastico specializzato e competitivo in conformità con i regolamenti stabiliti dalla FIAPF (Federazione internazionale delle associazioni di produttori cinematografici). Il Festival è stato anche dichiarato «Festival Qualificato» dall'Academy of Motion Picture Arts and Sciences® negli Stati Uniti. Ciò significa che i cortometraggi che vinceranno i premi come «Miglior cortometraggio» nella Selezione Ufficiale Fantàstic e «Miglior cortometraggio» nella categoria Anima't verranno automaticamente presi in considerazione dal comitato di selezione degli Hollywood Academy Awards®.
La seconda edizione del Pettineo Short Movie Fest mira a consolidare la sinergia tra il cinema e il territorio. L’obiettivo primario del Festival è quello di valorizzare le meravigliose location del nostro paese e delle zone limitrofe che possono avere uno spazio di promozione alternativa e di strategica territoriale.
Ti piace la fantascienza? Anche noi! I San Francisco SCIENCE FICTION SHORT FILM & TV AWARDS celebrano alcuni dei cortometraggi, dei video online o in streaming, degli episodi televisivi e dei registi più affascinanti, creativi e divertenti dell'anno. Onorano il grande lavoro e l'eccellenza.
La SF SCI-FI SFTA accetta cortometraggi e video, episodi televisivi e episodi pilota e poster ed è dedicata alla scoperta e all'onore dell'appassionato ed emozionante genere cinematografico noto come fantascienza.
La cerimonia dei San Francisco SCIENCE FICTION SHORT FILM & TV AWARDS si svolge in uno dei luoghi unici di San Francisco ed è una serata memorabile che riunisce cortometraggi, video, apparizioni di registi, fan e, naturalmente, premi SCI-FI
Ti invitiamo a partecipare alla seconda edizione del Port Said Film Festival, una celebrazione del cinema in una delle città costiere più famose dell'Egitto, la valorosa città di Port Said. Il festival mira a collocare Port Said sulla mappa globale dei festival cinematografici, fornendo ai registi una piattaforma esclusiva per mostrare la loro arte dove il Mar Mediterraneo incontra il Canale di Suez.
Cosa ci contraddistingue:
• Proiezioni esclusive di film locali e internazionali
• Opportunità di entrare in contatto con professionisti dell'industria cinematografica
• Workshop e masterclass guidati da esperti esperti
• Pannelli di discussione sul futuro del cinema egiziano e globale
Unisciti a noi a settembre per un'esperienza indimenticabile che unisce arte, cultura e l'incantevole fascino del mare e del canale.
Iscriversi subito al proprio film ed entrare a far parte di questo importante evento culturale!
Lo Zagora International Film Festival è nato dal profondo desiderio di creare un vero spazio per lo scambio culturale, che consenta ai registi di tutto il mondo di immergersi nelle culture sahariana e amazigh, una cultura vivente e multidimensionale che abbraccia il cinema, la musica, le arti della vita quotidiana, la cucina locale, lo spirito di comunità, la natura e i valori di generosità e ospitalità.
Arrivare a Zagora è un'esperienza unica per registi e ospiti, dove l'incontro va oltre le proiezioni di film per includere l'interazione umana e culturale diretta con il luogo e la sua gente, in un contesto che rispetta le tradizioni locali e celebra la diversità.
Il festival copre l'alloggio, i pasti e il trasporto locale all'interno di Zagora per tutti i partecipanti, garantendo che i registi possano immergersi completamente nell'esperienza culturale e cinematografica senza problemi logistici».
Durante il festival, vengono organizzate escursioni giornaliere per esplorare i monumenti storici e culturali della regione, tra cui Tamegroute, la Kasbah di Amezrou e la storica Biblioteca Coranica, migliorando la comprensione da parte dei visitatori del ricco contesto culturale che la città incarna.
Il festival si compone di due sezioni ufficiali:
Concorso documentari
Concorso cortometraggi (massimo 15 minuti)
Per ogni categoria viene nominata una giuria indipendente, composta da personaggi del cinema e della cultura, che garantisce una valutazione equa e specializzata per ogni tipo di film.
Le proiezioni si svolgono all'interno del centro culturale di Zagora, oltre alle proiezioni all'aperto nel deserto su un grande schermo appositamente preparato. Questa esperienza visiva e umana unica fonde il cinema con l'ambiente desertico, offrendo sia al pubblico che agli ospiti un momento eccezionale di visione del film oltre i teatri tradizionali.
A Zagora, il cinema diventa un vero ponte per il dialogo, uno spazio in cui la creatività contemporanea incontra il patrimonio vivente e dove le immagini si connettono con le persone e il luogo. La partecipazione a questo festival non è solo una pietra miliare professionale, ma un'esperienza culturale ed estetica completa che lascia un impatto duraturo sulla memoria e l'immaginazione, conferendo ai film una dimensione umana che trascende lo schermo.
Il festival invita tutti i registi e i cineasti a intraprendere questa avventura artistica nel cuore del deserto, dove le storie nascono dal silenzio e il cinema viene raccontato attraverso il linguaggio della terra, della luce e della presenza umana.
È uno dei festival cinematografici più prestigiosi dell'India. Ha lo scopo di sostenere e incoraggiare i registi indipendenti in erba e i registi a basso budget.
Questa sezione presenterà cortometraggi, lungometraggi, progetti web indipendenti, documentari, ecc. Appositamente progettati per aiutare i registi indie/i documentaristi. Aiuta anche a presentare i progetti al pubblico fornendo supporto alle vendite e supporto alla distribuzione.
1° Festival Internazionale del Cinema di Ilsenburg (I.F.I.) 2026
Una «nuova piccola Locarno» tra le montagne dell'Harz —
nuovo cinema internazionale in un ambiente romanico medievale
Il 1° I.F.I. 2026 è più di un festival cinematografico: segna la nascita di un nuovo faro culturale nelle montagne dell'Harz e nella Sassonia-Anhalt.
Nell'architettura suggestiva del monastero e del castello che sovrasta la città di Ilsenburg, presenteremo il nuovo cinema internazionale e nazionale dal 24 al 27 settembre 2026, incorniciato da una delle aree escursionistiche e naturali più famose della Germania, il Parco Nazionale dell'Harz, e nel periodo più bello dell'anno: l' «autunno dorato».
Ilsenburg è una località termale affermata e popolare e attira ogni anno migliaia di turisti da tutta Europa grazie al suo clima particolarmente mite. Punto di partenza ideale per un'escursione sulla montagna più alta della Germania settentrionale, la città è anche conosciuta come la «Porta del Brocken».
Essendo il festival cinematografico internazionale più giovane e unico della Sassonia-Anhalt, dal 2026 offriremo ai registi di tutto il mondo un'ambientazione probabilmente unica al mondo: il castello romanico e il complesso monastico di quasi 1000 anni, patrimonio dell'UNESCO, con una fantastica vista sulle circostanti montagne dell'Harz.
In collaborazione ufficiale con la «Città di Ilsenburg», la «Fondazione del monastero di Ilsenburg», l' "Associazione Amici e sostenitori del monastero di Ilsenburg» e gli sponsor del mondo degli affari e dell'industria, la prima I.F.I. mostrerà le ultime produzioni cinematografiche, tra cui anteprime mondiali, tedesche ed europee. Lungometraggi, cortometraggi e documentari internazionali saranno proiettati in cinque diverse categorie di concorso prima che gli I.F.I. Awards vengano assegnati per la prima volta in varie categorie: il premio principale, l'IFI2026 per il miglior lungometraggio internazionale.
Durante le giornate dell'I.F.I., dopo proiezioni selezionate, i professionisti del settore, registi, attori e produttori invitati, si impegneranno in uno stretto scambio intellettuale con il pubblico sotto forma di eventi di domande e risposte o conferenze cinematografiche esclusive. Un programma di accompagnamento cinematografico di seminari e workshop con registi e un programma di musica (da film) completeranno la prima edizione di I.F.I.
