¡Estimados animadores!
¡El Comité de Selección iniciará el proceso de selección y revisión de sus películas! A quienes no nos hayan proporcionado un enlace de descarga, ¡les rogamos que nos proporcionen un enlace o un permiso en Festhome a más tardar el 15 de marzo!
Estimados animadores, envíenos su película en el siguiente formato:
1. Contenedor: MP4 o MOV
2. Resolución: FullHD 1080p
3. Velocidad de datos (compresión): hasta 8000 kbps (kilobits por segundo)
(¡no menos de 60-70 мв y no más de 400-500 MB para películas de hasta 20 minutos! ¡Y no más de 1,5 a 2 GB para un largometraje)
Saludos cordiales,
Nadezhda Slavova
¡Buena suerte a todos! :)
El Festival Internacional de Cine de Animación (IAFF) Golden Kuker- Sofia se celebró por primera vez en octubre de 2010 en Sofía. Lleva el nombre de Proyko Proykov (el legendario animador búlgaro) y es el primer festival de animación del nuevo siglo. Uno de los eventos más atractivos del calendario artístico de Bulgaria tiene lugar cada primavera en mayo. Lo organiza la Asociación Búlgara de Artistas Independientes y Animadores de Dibujos Animados, una ONG presidida por la Sra. Nadezhda Slavova (dibujante de dibujos animados, directora, cineasta y autora de numerosas películas de animación). La Asociación tiene como objetivo conectar a los animadores, apoyar su creación de redes y crear relaciones duraderas dentro de la industria de los dibujos animados.
La misión de la IAFF Golden Kuker-Sofia es contribuir al desarrollo del arte búlgaro, ayudar a los animadores búlgaros y extranjeros a ponerse en contacto y apoyar a los jóvenes profesionales y estudiantes. El festival de animación atrae no solo a niños sino también a un gran público de diferentes generaciones. El IAFF Golden Kuker-Sofia ha logrado un rendimiento profesional de alto nivel, un gran número de apariciones internacionales y una variedad de excelentes obras de animación. Durante todo el año, las personas tienen la oportunidad de asistir a clases magistrales impartidas por directores y animadores de renombre mundial, visitar seminarios y exposiciones de arte contemporáneo y participar en conferencias interactivas. El concurso medioambiental, el Día del Niño de Sofía y el festival itinerante son otros eventos posteriores al festival. Después del festival, los invitados internacionales tienen la posibilidad de viajar por Bulgaria, descubrir lugares maravillosos y explorar lugares históricos con los paquetes turísticos que ofrece la IAFF Golden Kuker-Sofia.
El Golden Kuker de la IAFF ha contado con el apoyo del Ministerio de Medio Ambiente y Aguas (Programa Operativo Medio Ambiente 2007-2013), el Ayuntamiento de Sofía, el Fondo Nacional de Cultura, el Centro Nacional de Cine, la Televisión Nacional de Bulgaria, la Radio Nacional de Bulgaria, la Embajada de los Estados Unidos, el Centro Cultural Checo, el Centro Cultural Húngaro, el Instituto Polaco de Sofía, el Instituto Cultural Francés y muchos otros que se convirtieron en nuestros socios.
CLAC is a short film festival created in 2005 by Jacky Goldberg, now a critic for Inrock'uptibles. It is organized every year by the Arts Office of the Lyon School of Management.
This festival aims to encourage young directors to showcase their talents and to project their films on the big screen in front of hundreds of spectators.
The festival takes place over two evenings. The first consists of a screening of 6 out-of-our-themematic films and a time for discussion with the teams who made them. The second evening is the screening of short films in the selected theme followed by the awards ceremony.
As a conclusion for this event, a cocktail is organized at the end of the second evening where everyone is invited to join us in a moment of conviviality and sharing.
ESZENA es el festival de cine joven de Aragón, con carácter aragonés e impacto nacional. Un encuentro de jóvenes para jóvenes, que busca poner el foco en las nuevas voces, esas que en un futuro llevarán sobre sus hombros el peso de la industria en España.
Un festival donde premiar y mostrar el talento emergente en el cine, delante y detrás de las cámaras. A la vez, una plataforma en la que generar una red de talento para el futuro del cine en el país.
ESZENA es un festival de cine enmarcado entre los meses de marzo y abril, la edición de 2026 es su segunda edición con sección oficial. ESZENA proyecta cortometrajes dirigidos y guionizados por jóvenes, otorgando premios a estos en categorías técnicas como dirección de fotografía, dirección de arte, interpretación, etc…
En ESZENA damos oportunidades y espacios a los nuevos jóvenes cineastas y creativos. Creamos un espacio necesario en Aragón. Mostramos el nuevo cine. ANTES DE QUE PASE.
ADG-FAD es la asociación de profesionales del diseño gráfico más grande y antigua de España. Fundada en 1961, se creó con una misión clara: conseguir el reconocimiento de una disciplina fundamental en los campos de la publicidad y la comunicación, y establecer una identidad propia, distinta del arte y la ilustración tradicional.
Como organización privada sin ánimo de lucro, ADG-FAD representa a un amplio espectro de profesionales, estudios, agencias, escuelas y empresas de toda España que se dedican al diseño gráfico y la comunicación visual.
Como organización privada sin fines de lucro, ADG-FAD representa a una amplia gama de profesionales, estudios, agencias, escuelas y empresas de todo el país que se dedican al diseño gráfico y la comunicación visual.
Fieles a nuestros valores fundacionales, seguimos trabajando con pasión para dignificar y promover la profesión en todas sus formas, al tiempo que fomentamos la difusión y la valoración de la cultura del diseño.
Organizamos eventos inspiradores, colaboramos con instituciones públicas y privadas y creamos oportunidades de formación, trabajo y creación de redes para nuestros miembros. Entre nuestras iniciativas, destaca nuestro evento estrella: los premios ADG Laus de Diseño Gráfico y Comunicación Visual.
Creados en 1964, los Premios Laus son ahora los premios más antiguos y prestigiosos del sector en España, reconocidos como una herramienta indiscutible para promover la profesión y como un trampolín para las carreras de los participantes. También se encuentran entre los 10 concursos de diseño gráfico más prestigiosos del mundo.
En esta 56ª edición, los Premios ADG Laus reafirman su liderazgo tanto en la comunidad profesional como en la sociedad en general. Su capacidad para adaptarse a los cambios constantes de la profesión, el sector y el contexto social refuerza su liderazgo y relevancia, reafirmando el compromiso de ADG-FAD con el talento y el futuro del diseño gráfico.
Cine Arandu is a film festival dedicated to children, which will be held in Pirenópolis (GO). The festival proposes film screenings and educational activities, integrating audiovisual, education, and environmental awareness. With a curation that values the perspective of childhood, Cine Arandu promotes active participation of children, strengthening critical thinking, listening, and child protagonism.
CONVOCATORIA 3°
LESFEST FESTIVAL DE CINE LÉSBICO DEL PERÚ
LIMA - PERÚ, 2026
COMPETENCIAS
El Lesfest cuenta con cuatro competencias:
Competencia de Largometrajes, a la que podrán postular producciones de cualquier origen mundial, cuya duración supere los 60 minutos. Estas películas deben haberse producido después del 1 de enero de 2024.
Competencia de Cortometrajes, a la que podrán postular películas de cualquier origen mundial, cuya duración máxima sea de 30 minutos. Estas películas deben haberse producido después del 1 de enero de 2024.
Competencia de Series, a la que podrán postular series de cualquier origen mundial, cuya duración mínima es de 1 minuto y máxima 40 minutos en diveresos formatos de producción. Los capítulos deben haberse producido después del 1 de enero de 2024.
Homenajes y Focos, películas seleccionadas por el equipo de programación sin convocatoria abierta.
"Parapacine" es un Festival Internacional de Cortometrajes y Películas de comedia dentro del "Parapariures" dónde tanto el público como un jurado seleccionarán sus cortometrajes y películas favoritas.
El Festival tendrá lugar en Sabadell (Barcelona) el 10, 17 y 24 de abril de 2026 y la final el día 25 de septiembre de 2026.
Maravíllame, la Muestra internacional de cortometrajes de la Universidad de Cádiz tiene como objetivos principales promover la cultura cinematográfica y facilitar el intercambio de talento y conocimiento entre los ámbitos universitario y profesional.
Tendrá lugar los días 14, 15 y 16 de abril de 2026 en Jerez de la Frontera, y su programa incluye una muestra de cortometrajes realizados por alumnado universitario, un concurso con entrega de premios en las categorías de corto de ficción y corto documental, spot publicitario UCA, corto servicios audiovisuales y corto SEA-EU; masterclasses, mesas redondas y talleres con participación de profesionales y profesorado nacional e internacional.
Además, se facilitarán espacios de encuentro entre profesionales y alumnado universitario con el objetivo de crear redes y sinergias que ayuden a desarrollar la industria cinematográfica española y a promocionar el talento joven que se forma en nuestras universidades.
Nuestro objetivo es crear un contexto inclusivo y variado dentro del panorama festivalero. Fomentar y celebrar películas en las que los personajes principales o las tramas representen al colectivo LGTBIQA+, mujeres y/o disidencias, que reflejen las problemáticas y las discriminaciones que estas personas enfrentan a diario, contribuyendo a una mayor visibilidad y comprensión y deshaciendo mitos, tópicos y estereotipos y rompiendo barreras, donde todas las voces sean escuchadas y todos los talentos sean valorados.
Play Granada acerca al público, y en especial a la juventud, los valores del deporte, su componente social y cultural. Se trata de un evento único en Andalucía especializado en cine, literatura y cultura deportiva. La segunda edición se celebrará del 22 al 25 de abril de 2026 con el Teatro Isabel la Católica, el Palacio Condes de Gabia y la Facultad del Deporte como sedes.
El proyecto busca situar a la provincia y la ciudad de Granada como referente cultural y deportivo con una muestra de proyecciones, conferencias y presentaciones de libros de máxima actualidad. En el marco de la candidatura para ser Capital Europea de la Cultura en 2031, y en un momento muy dulce para el deporte provincial, tanto a nivel individual como en deportes de equipo, la organización de una muestra que ligue ambas disciplinas surge como una oportunidad de situar a Granada como un lugar de referencia.
La unión de cine y literatura en torno al deporte a través de un evento de gran atractivo mediático, repleto de presentaciones inéditas e invitados de prestigio, supondrá un notable posicionamiento para la provincia, situándola como un nuevo punto de encuentro dentro de dos industrias en auge y con una repercusión social incuestionable. Con el foco puesto en las actividades formativas para jóvenes y la creación de nuevos públicos, el objetivo es vincular a los grandes clubes deportivos de la provincia y reivindicar los deportes minoritarios.
Desde la Asociación La Cort dels Miracles, nos enorgullece presentar la primera edición del Festival de Cortometrajes de Viladecavalls, un espacio dedicado al descubrimiento, la creatividad y la pasión por el cine de formato corto.
Nuestro objetivo es convertir Viladecavalls en un punto de encuentro para cineastas, público y amantes del cine, ofreciendo una programación diversa que dé voz tanto al talento local del Vallès Occidental como a creadores de todo el mundo.
El festival cuenta con dos secciones principales:
???? Sección del Vallès, que muestra obras realizadas por cineastas de la región o rodadas en nuestro entorno, destacando la riqueza cultural y artística de nuestra comunidad local.
???? Sección internacional, abierta a producciones de otros países, que nos permite disfrutar de diversas perspectivas, nuevas formas de narración y realidades de todo el mundo.
Con este festival, nuestro objetivo es promover el cine como una herramienta de conexión, expresión y transformación, y hacer de Viladecavalls un escenario donde las historias, grandes o pequeñas, puedan encontrar su público.
¡Únete a nosotros para disfrutar, compartir y celebrar esta fiesta del cortometraje!
Zinegoak es un festival organizado por la Asociación Zinegoak Elkartea que tendrá lugar en la ciudad de Bilbao el mes de junio de 2026.
Podrán participar en Zinegoak 2026 todas aquellas películas y obras escénicas que aborden o muestren la diversidad sexual, de identidad, género y familiar y de las distintas realidades LGTBIQ+, que hayan finalizado su producción con posterioridad al 1 de enero de 2024 y que no hayan sido estrenadas comercialmente en el País Vasco antes de la celebración del festival.
Somos el principal festival de la costa oeste dedicado a exhibir películas frescas e innovadoras, y proyectamos desde películas favoritas del festival como Damsel (protagonizada por Robert Pattinson y Mia Wasikowska), hasta estrenos mundiales como Abducted in Plain Sight, la película favorita de Netflix.
Tenemos el compromiso de descubrir y apoyar a los cineastas emergentes. Hay una razón por la que la revista MovieMaker ha nombrado al Festival de Cine de Mammoth Lakes como uno de los «50 festivales de cine que más vale la pena pagar» durante los últimos nueve años consecutivos: ¡anteponemos a nuestros cineastas! Y ahora somos uno de los «25 mejores festivales del mundo» según la revista MovieMaker, lo que demuestra la experiencia que vivirás con nosotros.
Siempre conseguimos que la prensa de primer nivel asista al festival para dar visibilidad a nuestros cineastas. Entre los profesionales de la prensa y de la industria se encuentran Variety, The Wrap, Indiewire, MovieMaker Magazine, Hollywood Reporter y más.
La undécima edición anual del Festival de Cine de Mammoth Lakes tendrá lugar los cinco días previos al Día de los Caídos, del 20 al 24 de mayo de 2026.
El MLFF capta la imaginación del público y contribuye a la vitalidad de la cultura cinematográfica al brindar a los cineastas emergentes la oportunidad de mostrar sus últimos trabajos en un ambiente vibrante y enriquecedor. Los visitantes se sienten atraídos por la zona para disfrutar de nuevas y emocionantes películas de artistas independientes, tanto nuevos como consagrados, y por la oportunidad de mezclarse con ellas en divertidos y agradables eventos diarios. El festival también es un foro para que los cineastas den a conocer su trabajo a profesionales de la industria que tienen el potencial de proporcionarles mentores e impulsar sus carreras.
Nos comprometemos a promover el cine como forma de arte, centrándonos en películas personales, innovadoras e imaginativas de escritores y directores con un estilo y un punto de vista únicos. Presentamos estas películas en el hermoso entorno natural de Mammoth Lakes, un escenario perfecto para un festival de cine independiente y un destino turístico de primer nivel por derecho propio. Como somos un destino turístico turístico, a solo 4 o 5 horas en coche o a un vuelo rápido de Los Ángeles, contamos con fuertes aliados en la industria del entretenimiento. Los miembros de nuestro jurado son artistas y profesionales aclamados del mundo del cine independiente. Entregamos múltiples premios en las categorías de largometrajes narrativos, largometrajes documentales y cortometrajes.
Otorgamos dinero en efectivo y premios valorados en más de 40 000$. Proporcionamos pases de alojamiento y festivales para nuestros cineastas. Nuestros jurados han incluido a Tim Moore (productor de AMERICAN SNIPER, INVICTUS), Allison Amon (productora de LA REINA DE VERSALLES), Rachel Winter (productora ganadora del Óscar de Dallas Buyers Club) y John Fiedler (productor de SERIAL MOM y PECKER).
El Festival de Cine de Mammoth Lakes es un DBA de la Eastern Sierra Arts Alliance y un 501 (c) 3.
CONCURSO DE GUIONES DEL FESTIVAL DE CINE DE MAMMOTH LAKES
El concurso de guiones del Festival de Cine de Mammoth Lakes está dedicado a descubrir y apoyar a guionistas emergentes e innovadores. Aceptamos guiones de todos los géneros, sobre cualquier tema y de cualquier parte del mundo. Buscamos historias de escritores que tengan una voz única y un punto de vista específico. Cada inscripción recibirá de 3 a 5 líneas de comentarios. Puedes solicitar comentarios detallados de 4 a 5 páginas de comentarios por un coste adicional. MLFF entregará el Gran Premio al mejor guion en el Festival de Cine de Mammoth Lakes de 2026, el 24 de mayo de 2026.
¡Esperamos leer tu trabajo!
A los 10 mejores guiones se les ofrecerá alojamiento y pases para asistir al festival y establecer contactos con la prensa, la industria, los distribuidores y los cineastas asistentes. Junto con una mesa redonda de escritores en el festival con un profesional del sector que ofrecerá consejos personalizados.
Festival de Cine Filosófico/илосескилмсесесесесестивас es un festival de cine único que vive en la encrucijada entre la filosofía y el cine y que se celebra anualmente en la República de Macedonia del Norte. Por un lado, el festival trata de promover la idea del cine como medio que puede provocar el pensamiento filosófico e ilustrar ideas filosóficas. Por otro lado, su objetivo es impulsar el análisis estético y las investigaciones sobre el lenguaje cinematográfico como forma sui generis y permitir a los jóvenes cineastas y trabajadores cinematográficos reflexionar sobre conceptos, preguntas e ideas clave con el fin de traducirlos al lenguaje visual del cine. Es un festival pionero de este tipo en Macedonia y la región, y uno de los pocos en el mundo que conecta cine y filosofía.
Con el nombre Ojo Iluso se evoca al proceso óptico por el cual la animación ocurre en nuestro cerebro al generar movimiento a partir de la ilusión producida por la rapidez de exposición a imágenes en secuencia. La Animación ofrece la construcción de universos creíbles, verosímiles, capaces de liberarnos de los límites de la realidad inmediata.
Con la llegada de las tecnologías de comunicación actuales, la animación ha ganado aún más terreno que lo que había avanzado en el Cine, la Didáctica y los Videojuegos. Ahora, con la internet y el poder de los celulares, las aplicaciones móviles y la interconexión de aparatos e instituciones con la red, la animación se ha vuelto parte esencial del lenguaje de interacción entre el usuario y el mundo.
Este lenguaje audiovisual ha extendido sus horizontes discursivos hasta donde la imaginación humana alcanza, y técnicamente su evolución le ha permitido superar la realidad abriendo un vórtice fantástico que brinda experiencias inmersivas y altas dosis de empatía así como toneladas de fans de todas las edades y en todo el mundo, desarrollando cualquier temática con grandes aportes estéticos y diversos niveles de profundidad.
En honor a este abismo de creatividad y como una invitación a sumergirnos en él, se ha creado este espacio de encuentro para creadores, estudiosos y aficionados. Buscando mostrar no sólo su fuerza en la narrativa cinematográfica actual sino la presencia de otro tipo de discursos construidos en este medio de expresión visual: los GIFs, memes, stickers, emoticones, headers, símbolos para redes sociales, elementos de interfaz, banners, promociones, y cualquier tipo de elemento generado a partir de la ilusión de un ojo.
El CFF es el primer festival de cine al aire libre de este tipo en el Líbano. El festival, que fue creado en 2009 por el Laboratoire d'Art, se ha convertido en un evento anual de cortometrajes que celebra y promueve los cortometrajes locales e internacionales como una forma de arte independiente en un evento público no competitivo, al margen de la competencia, los premios y las entradas.
A los dieciocho años, Cabriolet llega a un momento de transición, un punto en el que los «SUEÑOS» ya no son ideas lejanas sino posibilidades reales. Como todo aquel que se acerca a la mayoría de edad, el festival lleva consigo el deseo de explorar, el coraje de imaginar libremente y la honestidad de enfrentarse a lo desconocido.
Los dieciocho años son el momento en que los sueños dejan de ser secretos susurrados y se convierten en declaraciones de identidad. Es un momento cargado de energía, inquietud y esperanza. Un momento en el que nos cuestionamos todo, perseguimos lo que parece imposible y empezamos a entender en quién podemos convertirnos.
Cabriolet, que ahora tiene dieciocho años, sueña con los ojos abiertos:
sueña con nuevas voces, nuevas visiones, nuevos horizontes;
soñando con películas que desafíen, provoquen, conforten y despierten;
soñando con historias que nos conecten a través de cielos, calles y culturas.
A medida que el festival se acerca a la edad adulta, sus sueños se vuelven más audaces, vívidos y urgentes: están moldeados por el pasado pero se dirigen sin miedo al futuro.
Con este tema, invitamos a los cineastas de todo el mundo a compartir películas que exploren lo que significa soñar: imaginar, desear, cuestionar, resistir, reconstruir. Ya sea que su sueño sea tierno o turbulento, personal o universal, realista o fantástico, queremos vivirlo a través de su lente.
Únase a nosotros los días 5, 6 y 7 de junio de 2026 para mostrar películas que desafían, inspiran y empoderan.
Celebremos la belleza de las posibilidades y la libertad de seguir la propia visión.
Only for Italian female filmmakers or residents of Italy
Biarritz Shorts es un nuevo evento imprescindible para los cortometrajes, cuya primera edición tendrá lugar en abril de 2026. Ubicado entre el océano y una rica escena cultural, el festival presenta una selección cuidadosamente seleccionada de cortometrajes de todo el mundo, ofreciendo una plataforma única tanto para cineastas emergentes como establecidos.
Abierto a directores, productores y distribuidores, Biarritz Shorts celebra la creatividad en todas sus formas: ficción y animación. Más que una simple competición, es un espacio para reuniones e intercambios, donde la narración audaz y la innovación ocupan un lugar central.
¡Acompáñenos en esta edición inaugural y dé a su película el protagonismo que se merece!
El VAFF Enrique Cerezo 2026 celebra su segunda edición los días 20 y 21 de marzo.
Su principal objetivo es ampliar su presencia en el circuito de festivales de cortometraje de la Comunidad de Madrid y aumentar la participación de cortometrajistas de toda España y en el extranjero apoyando al cine en formato cortometraje.
Con el apadrinamiento de Enrique Cerezo, uno de los Productores audiovisuales más significativos de España y sus empresas, EGEDA, FLIXOLÉ y PLATINO NEXT GEN e IBERSERIES, el VAFF 2026 quiere convertirse en uno de los Festivales de Cortometrajes imprescindible en el panorama actual de Certámenes de Cortometrajes.
Sobre el Festival
El Festival Infantil y Juvenil Wawas al Cine es una iniciativa cultural y educativa que promueve el acceso inclusivo al cine como herramienta de formación, reflexión y desarrollo integral para niñas, niños, adolescentes y jóvenes, poblaciones en situación de vulnerabilidad. A través del cine, el Festival contribuye al fortalecimiento de una educación inclusiva, equitativa y de calidad, generando espacios de aprendizaje significativo y permanente.
Desde su creación en 2015, Wawas al Cine ha alcanzado a 46.151 personas a lo largo de 11 ediciones, mediante actividades presenciales y virtuales desarrolladas en distintos territorios del país. El Festival articula una red de colaboración con instituciones culturales y educativas como INCINE, la Universidad de las Américas (UDLA), la Universidad de las Artes (UARTES) y la Red de Cineclubes del Ecuador, fortaleciendo su impacto y sostenibilidad.
El proyecto cuenta con el respaldo de entidades públicas y de cooperación, entre ellas el Ministerio de Educación, Cultura y Deporte del Ecuador, embajadas, consejos locales, el GAD Municipal de Riobamba y la Delegación de la Unión Europea en Ecuador, consolidándose como un referente nacional en formación de públicos infantiles y juveniles.
De manera complementaria, el Festival desarrolla talleres de producción audiovisual dirigidos a niñas, niños y adolescentes, quienes participan activamente en procesos de creación colectiva de cortometrajes, promoviendo la expresión, el pensamiento crítico y el ejercicio de los derechos culturales desde edades tempranas.
Las proyecciones y actividades se realizan en centros educativos, comunidades indígenas y espacios públicos, fomentando el diálogo y la reflexión en torno a temáticas sociales relevantes como el cuidado del medio ambiente, la igualdad de género y la valoración de la diversidad cultural.
La Décima Segunda edición del Festival Wawas al Cine se llevará a cabo del 19 de mayo al 1 de junio de 2026 en las provincias de Bolívar, Pastaza y Chimborazo, reafirmando su compromiso con la descentralización cultural y el acceso equitativo al cine en territorios históricamente desatendidos.
