La seconda edizione del Pettineo Short Movie Fest mira a consolidare la sinergia tra il cinema e il territorio. L’obiettivo primario del Festival è quello di valorizzare le meravigliose location del nostro paese e delle zone limitrofe che possono avere uno spazio di promozione alternativa e di strategica territoriale.
Ti piace la fantascienza? Anche noi! I San Francisco SCIENCE FICTION SHORT FILM & TV AWARDS celebrano alcuni dei cortometraggi, dei video online o in streaming, degli episodi televisivi e dei registi più affascinanti, creativi e divertenti dell'anno. Onorano il grande lavoro e l'eccellenza.
La SF SCI-FI SFTA accetta cortometraggi e video, episodi televisivi e episodi pilota e poster ed è dedicata alla scoperta e all'onore dell'appassionato ed emozionante genere cinematografico noto come fantascienza.
La cerimonia dei San Francisco SCIENCE FICTION SHORT FILM & TV AWARDS si svolge in uno dei luoghi unici di San Francisco ed è una serata memorabile che riunisce cortometraggi, video, apparizioni di registi, fan e, naturalmente, premi SCI-FI
Ti invitiamo a partecipare alla seconda edizione del Port Said Film Festival, una celebrazione del cinema in una delle città costiere più famose dell'Egitto, la valorosa città di Port Said. Il festival mira a collocare Port Said sulla mappa globale dei festival cinematografici, fornendo ai registi una piattaforma esclusiva per mostrare la loro arte dove il Mar Mediterraneo incontra il Canale di Suez.
Cosa ci contraddistingue:
• Proiezioni esclusive di film locali e internazionali
• Opportunità di entrare in contatto con professionisti dell'industria cinematografica
• Workshop e masterclass guidati da esperti esperti
• Pannelli di discussione sul futuro del cinema egiziano e globale
Unisciti a noi a settembre per un'esperienza indimenticabile che unisce arte, cultura e l'incantevole fascino del mare e del canale.
Iscriversi subito al proprio film ed entrare a far parte di questo importante evento culturale!
Lo Zagora International Film Festival è nato dal profondo desiderio di creare un vero spazio per lo scambio culturale, che consenta ai registi di tutto il mondo di immergersi nelle culture sahariana e amazigh, una cultura vivente e multidimensionale che abbraccia il cinema, la musica, le arti della vita quotidiana, la cucina locale, lo spirito di comunità, la natura e i valori di generosità e ospitalità.
Arrivare a Zagora è un'esperienza unica per registi e ospiti, dove l'incontro va oltre le proiezioni di film per includere l'interazione umana e culturale diretta con il luogo e la sua gente, in un contesto che rispetta le tradizioni locali e celebra la diversità.
Il festival copre l'alloggio, i pasti e il trasporto locale all'interno di Zagora per tutti i partecipanti, garantendo che i registi possano immergersi completamente nell'esperienza culturale e cinematografica senza problemi logistici».
Durante il festival, vengono organizzate escursioni giornaliere per esplorare i monumenti storici e culturali della regione, tra cui Tamegroute, la Kasbah di Amezrou e la storica Biblioteca Coranica, migliorando la comprensione da parte dei visitatori del ricco contesto culturale che la città incarna.
Il festival si compone di due sezioni ufficiali:
Concorso documentari
Concorso cortometraggi (massimo 15 minuti)
Per ogni categoria viene nominata una giuria indipendente, composta da personaggi del cinema e della cultura, che garantisce una valutazione equa e specializzata per ogni tipo di film.
Le proiezioni si svolgono all'interno del centro culturale di Zagora, oltre alle proiezioni all'aperto nel deserto su un grande schermo appositamente preparato. Questa esperienza visiva e umana unica fonde il cinema con l'ambiente desertico, offrendo sia al pubblico che agli ospiti un momento eccezionale di visione del film oltre i teatri tradizionali.
A Zagora, il cinema diventa un vero ponte per il dialogo, uno spazio in cui la creatività contemporanea incontra il patrimonio vivente e dove le immagini si connettono con le persone e il luogo. La partecipazione a questo festival non è solo una pietra miliare professionale, ma un'esperienza culturale ed estetica completa che lascia un impatto duraturo sulla memoria e l'immaginazione, conferendo ai film una dimensione umana che trascende lo schermo.
Il festival invita tutti i registi e i cineasti a intraprendere questa avventura artistica nel cuore del deserto, dove le storie nascono dal silenzio e il cinema viene raccontato attraverso il linguaggio della terra, della luce e della presenza umana.
È uno dei festival cinematografici più prestigiosi dell'India. Ha lo scopo di sostenere e incoraggiare i registi indipendenti in erba e i registi a basso budget.
Questa sezione presenterà cortometraggi, lungometraggi, progetti web indipendenti, documentari, ecc. Appositamente progettati per aiutare i registi indie/i documentaristi. Aiuta anche a presentare i progetti al pubblico fornendo supporto alle vendite e supporto alla distribuzione.
1° Festival Internazionale del Cinema di Ilsenburg (I.F.I.) 2026
Una «nuova piccola Locarno» tra le montagne dell'Harz —
nuovo cinema internazionale in un ambiente romanico medievale
Il 1° I.F.I. 2026 è più di un festival cinematografico: segna la nascita di un nuovo faro culturale nelle montagne dell'Harz e nella Sassonia-Anhalt.
Nell'architettura suggestiva del monastero e del castello che sovrasta la città di Ilsenburg, presenteremo il nuovo cinema internazionale e nazionale dal 24 al 27 settembre 2026, incorniciato da una delle aree escursionistiche e naturali più famose della Germania, il Parco Nazionale dell'Harz, e nel periodo più bello dell'anno: l' «autunno dorato».
Ilsenburg è una località termale affermata e popolare e attira ogni anno migliaia di turisti da tutta Europa grazie al suo clima particolarmente mite. Punto di partenza ideale per un'escursione sulla montagna più alta della Germania settentrionale, la città è anche conosciuta come la «Porta del Brocken».
Essendo il festival cinematografico internazionale più giovane e unico della Sassonia-Anhalt, dal 2026 offriremo ai registi di tutto il mondo un'ambientazione probabilmente unica al mondo: il castello romanico e il complesso monastico di quasi 1000 anni, patrimonio dell'UNESCO, con una fantastica vista sulle circostanti montagne dell'Harz.
In collaborazione ufficiale con la «Città di Ilsenburg», la «Fondazione del monastero di Ilsenburg», l' "Associazione Amici e sostenitori del monastero di Ilsenburg» e gli sponsor del mondo degli affari e dell'industria, la prima I.F.I. mostrerà le ultime produzioni cinematografiche, tra cui anteprime mondiali, tedesche ed europee. Lungometraggi, cortometraggi e documentari internazionali saranno proiettati in cinque diverse categorie di concorso prima che gli I.F.I. Awards vengano assegnati per la prima volta in varie categorie: il premio principale, l'IFI2026 per il miglior lungometraggio internazionale.
Durante le giornate dell'I.F.I., dopo proiezioni selezionate, i professionisti del settore, registi, attori e produttori invitati, si impegneranno in uno stretto scambio intellettuale con il pubblico sotto forma di eventi di domande e risposte o conferenze cinematografiche esclusive. Un programma di accompagnamento cinematografico di seminari e workshop con registi e un programma di musica (da film) completeranno la prima edizione di I.F.I.
Considerando la necessità di promuovere la città di San Paolo come spazio dedicato alla fantasia, alla fantascienza e all'horror, il Festival Boca do Inferno (FBI) presenta la proposta di esporre cortometri/lungometraggi, oltre alla possibilità di presentare conferenze, tavoli di discussione, workshop, esposizione di prodotti del genere, lancio di libri e presentazioni musicali.
L'unico festival cinematografico al mondo che si svolge nella suggestiva cornice della cupola del Planetario UNLP.
Il festival Gritos en el Planetario è nato nel 2022 con la convinzione di promuovere e diffondere la produzione latinoamericana di film di genere, avvicinando al contempo adolescenti e giovani al mondo della divulgazione scientifica, come il planetario universitario.
Nella sua edizione 2025, il festival si svolgerà dal 30 ottobre al 1 novembre
al Planetario UNLP.
Per ulteriori informazioni, visita https://gritosenelplanetario.com.ar/
La missione del festival è quella di esporre i migliori film di tutto il mondo e creare un evento di festival sicuro dove registi e cineasti possano coesistere e imparare gli uni dagli altri. La nostra visione è quella di essere il festival che lega i film indipendenti al pubblico giusto e di trovare distribuzione durante il nostro evento.
Accettando lungometraggi, cortometraggi e documentari di professionisti e dilettanti allo stesso modo, SohoFilmFest terrà proiezioni, panel e ospita eventi sociali e altre opportunità di networking per tutti i soggetti coinvolti. Saranno presenti personalità di spicco di tutte le discipline dell'industria cinematografica, tra cui distributori e media.
ASUFICC - International Contemporary Film Festival of Asuncion è un evento nato con l'obiettivo di portare il cinema contemporaneo da tutto il mondo, attraverso autori unici con opere che corrono rischi e invitano alla riflessione. Sottolineando le questioni sociali che empatizzano con la società di Asuncion e del Paraguay, cerca, attraverso un programma di eccellenza cinematografica, di formare spettatori con maggiore sensibilità e maggiore consapevolezza dell'esperienza cinematografica e dei problemi della società. Allo stesso modo, cerca di essere uno spazio di incontro e promozione dei creatori nazionali.
Kika Kills Producciones organizza il 6° Festival Internazionale del Cortometraggio Ponme un corto, in collaborazione con il Municipio di Huerta de Rey.
Verranno assegnati premi per un totale di oltre 4.000€.
Requisiti della sezione ufficiale:
Durata massima: 20 minuti.
Data di produzione successiva al 1 gennaio 2024.
Progetti idonei: fiction, documentari e animazione.
Requisiti della sezione anni '90:
Durata inferiore a 120 secondi.
Data di produzione successiva al 1 gennaio 2024.
Progetti idonei: fiction, documentari e animazione.
Requisiti della sezione locale/regionale:
Durata massima: 5 minuti.
Data di produzione successiva al 1 gennaio 2025.
Progetti idonei: fiction, documentari e animazione.
Leggi attentamente le regole per vedere se sei idoneo a partecipare.
Questo è un estratto del regolamento. Consulta il bando di concorso per maggiori informazioni.
2.500£ in PREMI IN DENARO per i TALENTI EMERGENTI dal nostro sponsor Katie Partridge, CEO del Gruppo Saphira, per sostenere una nuova generazione di registi/artisti.
NEW RENAISSANCE LONDON #8
Oltre a un numero elevato di film britannici e internazionali, NRFF London ha una categoria per TALENTI EMERGENTI (talentuosi registi della Generazione Z, esordienti o agli inizi della loro carriera nell'industria cinematografica).
I precedenti vincitori e candidati hanno vinto importanti premi internazionali o hanno diretto il loro primo lungometraggio.
PRIMI VOLI, PREMIO CINEMATOGRAFICO PER GIOVANI TALENTI
Il vincitore di questo premio sarà invitato agli studi Goldfinch per una consulenza individuale con First Flights e uno dei loro produttori esecutivi. First Flights from the Goldfinch Studios consegnerà questo premio alla cerimonia di premiazione del New Renaissance al Courthouse Hotel domenica 1 ottobre. I First Flights hanno appena vinto un BAFTA con il loro cortometraggio «An Irish Goodbye», anch'esso candidato all'Oscar nella categoria del miglior cortometraggio live action.
A PROPOSITO DI NEW RENAISSANCE LONDON
Il nostro festival d'arte amichevole e accogliente con sede a Londra è sinceramente impegnato a promuovere il cinema indipendente di altissimo livello in circolazione. New Renaissance è stato descritto come «Uno dei migliori festival cinematografici del Regno Unito», insieme a Raindance e Aesthetica (London METRO, O1.08.16), è apparso in pubblicazioni rispettabili come Vogue, GQ e iD magazine e siamo un festival cinematografico registrato dall'IMDB.
I registi sono un pubblico esigente e le oltre 100 recensioni a cinque stelle di registi di tutto il mondo sono la prova del nostro impegno e rispetto per il duro lavoro e la cura che dedichiamo alla realizzazione di un film. Dal 2021, assegniamo premi in denaro per sostenere registi emergenti di talento in cui crediamo grazie a uno sponsor generoso (vedi sotto).
STORIE DI SUCCESSO
Abbiamo presentato in anteprima e proiettato film che hanno vinto un Oscar (The Silent Child, 2017) o che hanno ricevuto un importante contratto di distribuzione (A Bird Flew, 2022; Avi, 2022; Roy, 2022; A Living Dog, 2021; Into The Mirror, 2019; You Go To My Head, 2019; e Phantompain, 2018) per citarne solo alcuni.
Nonostante le dimensioni relativamente ridotte del festival, ogni anno ci sono molte perle tra i tanti cortometraggi e lungometraggi in programma. Inoltre, molti registi e attori sono tradizionalmente presenti e si crea un sacco di reti produttive.
LA NOSTRA CURATELA: FILM ARTISTICI, STORIE ISPIRATRICI
Il cinema è un mezzo unico e la missione di NRFF è sostenere e sostenere artisti e narratori indipendenti e ispiratori. Ciò include il lavoro sperimentale, il dramma emotivo, la musica, la danza e i talenti emergenti (vedi sotto).
Il nostro festival è costruito attorno agli ARTISTI e alle loro STORIE. In questo modo, miriamo a creare una COMUNITÀ internazionale di narratori ispiratori. Non siamo interessati a seguire le mode attuali o a creare divisioni politiche. Cerchiamo storie che siano genuinamente fantasiose, emotive e che affermino la vita. Al centro di ciò che facciamo c'è la nostra passione per raccontare grandi storie.
Curare un festival non è mai facile, ma ci sforziamo di mettere insieme un ottimo programma ogni anno in un ambiente accogliente, inclusivo e veramente dignitoso. Puoi visitare il programma dell'anno scorso online all'indirizzo www.nrff.co.uk per avere un'idea della qualità della cura per cui siamo conosciuti.
NEW RENAISSANCE LONDON 2023
Il 2023 sarà il nostro ottavo anno a Londra, una città nota per la sua diversità e innovazione nelle arti creative. Per 3 giorni a settembre, proietteremo circa 100 film eccezionali nel cuore di Londra. Il programma includerà cortometraggi narrativi, lungometraggi, documentari, animazioni, video di danza e musica, una festa di NETWORKING e una CERIMONIA DI PREMIAZIONE.
Parallelamente al festival ci saranno un CONCORSO DI SCENEGGIATURA, una serie di MASTERCLASS tenute da esperti dell'industria cinematografica, una TAVOLA ROTONDA con i registi, domande e risposte per i registi e altre opportunità di networking.
PREMI PER TALENTI EMERGENTI
Oltre a un numero elevato di film britannici e internazionali, NRFF London ha una categoria per TALENTI EMERGENTI (talentuosi registi della Generazione Z, esordienti o agli inizi della loro carriera nell'industria cinematografica). I selezionati possono vincere PREMI IN DENARO. Abbiamo trovato uno sponsor per questo progetto nel 2021 e nel 2022 e siamo lieti di annunciare che continueranno a sostenere questi premi in denaro per i talenti emergenti nel 2023.
Leggi le nostre Regole e Termini prima di inviare la tua candidatura.
Date chiave:
Iscrizioni per il 2023 saranno aperte. Il festival si svolgerà da metà a fine settembre 2023 e tutti i partecipanti verranno avvisati almeno 4-6 settimane prima dell'evento.
SOSTENERE LA COMUNITÀ CINEMATOGRAFICA INDIPENDENTE
La nostra passione non è solo fornire un palcoscenico per i nostri registi, ma anche rafforzare la comunità cinematografica INDIPENDENTE, creando un pubblico coinvolto attraverso i social media, in particolare Instagram e Facebook. Incoraggiamo attivamente registi, sceneggiatori, produttori e attori a fare rete durante il festival e dopo l'evento. Così facendo, sono nate nuove collaborazioni artistiche.
NUOVI ALUMNI RINASCIMENTALI
Tra i precedenti partecipanti e/o vincitori del New Renaissance ci sono: la coppia premio Oscar Chris Overton e Rachel Shenton (The Silent Child); l'attrice premio Oscar Whoopi Goldberg (Palace); l'attrice vincitrice di BAFTA ed Emmy Anna Friel (The Sea); il regista e sceneggiatore premio Oscar Brady Hood (Sweet Maddie Stone); l'attrice premio Oscar James Lucas (Paint The Dragon's Eyes); l'attrice vincitrice del BAFTA Sophia Myles (All That Glitters); l'attore vincitore del BAFTA George MacKay (Infinite); il musicista vincitore di Ivor Novello Gary Kemp (InSolo); vincitore del BAFTA e due nomination agli Emmy la regista di documentari Zoe Dobson (The Cunning Man); l'animatrice vincitrice del BAFTA Catriona Black (You Are At The Bottom Of My Mind); l'attrice vincitrice di un Emmy Tatiana Mislany (Souls of Totality); la direttrice candidata all'Oscar Jarin Blaschke (A Million Eyes); la regista candidata ai BAFTA Shona Auerbach (Rudy); l'attore Tom Cullen (Souls of Totality); L'attrice nominata ai BAFTA Celine Buckens (Prangover); l'attrice Silent Witness Emilia Fox (The Ghost); l'attore di Chicago Darren Day (Rudy); l'attore di Rag Doll Ali Cook (The Cunning Man); l'attrice candidata al premio Olivier Amy Lennox (Near); studentessa Il premio Oscar Tristan Holmes (The Fragile King) e lo studente premio Oscar Ariel Heller (Mammoth).
Festival cinematografico d'autore organizzato da uno dei più importanti distributori di film brasiliani. I premi risulteranno in contratti di distribuzione dei film vincitori in Brasile.
V FESTIVAL NAZIONALE DEL CINEMA RURALE DI AYACUCHO
Il Festival del Cinema Rurale è emerso nella città di Ayacucho nel 2016 come iniziativa della Direzione della Cultura per promuovere la produzione audiovisiva nella nostra città.
Sebbene l'area di lavoro audiovisivo appartenga alla sfera artistica, può essere applicata anche secondo discipline educative, ambientali, scientifiche, tecnologiche, politiche, imprenditoriali e commerciali per dare alcuni esempi.
Successivamente, elenchiamo alcune delle idee centrali, a seconda del tempo e delle risorse, che sono state e saranno sviluppate all'interno di questo spazio:
- Direzione e coordinamento generale del Festival del Cinema Rurale.
- Potenziamento e promozione del cinema e degli spazi di proiezione alternativi.
- Collegamento e cooperazione tra scuole rurali e urbane.
- Generazione di progetti socio-educativi in scuole, istituti e centri di formazione.
- Dettatura di corsi e formazione aperti alla comunità.
- Produzione di contenuti audiovisivi e risorse per uffici comunali.
- Produzione di cortometraggi locali che coprono storie di finzione e problemi sociali come agroecologia, ambiente, pesticidi, lavoro rurale, violenza di genere, bullismo e cyberbullismo, dipendenze, aborto, abbandono scolastico, prospettiva di genere, inclusione sociale, tra gli altri.
- Formazione degli insegnanti in tutte le fasi della produzione audiovisiva.
Lo comprendiamo come un modo per promuovere la produzione e la riflessione artistico-sociale locale in virtù della promozione del pluralismo culturale e dell'integrazione della nostra comunità.
Cari amici,
Prima di tutto, vogliamo ringraziarvi. Questo 2026, AricaDoc festeggia il suo decimo anniversario e i tuoi film sono stati fondamentali per percorrere questa strada. Ecco perché vogliamo celebrare questo traguardo invitandovi ancora una volta a condividere le vostre opere con le comunità di pubblico che sono cresciute intorno al nostro festival.
Sappiamo che il contesto globale può sembrare scoraggiante e che l'incertezza spesso pesa molto sui nostri cuori. Con questo in mente, vogliamo offrirvi uno spazio per riunirvi, festeggiare e prendervi cura. Vogliamo commemorare che, contro ogni previsione, siamo riusciti a creare un luogo nell'estremo nord del Cile dove il potere creativo umano possa esprimersi attraverso la speranza piuttosto che la distruzione.
Per dieci anni abbiamo continuato a camminare ostinatamente come una piccola folla. Insieme, abbiamo costruito una comunità il cui interesse principale è riunirsi attorno al cinema, al dialogo e alla possibilità di immaginare altri modi di abitare questo mondo.
Ecco perché vogliamo invitarvi a inviarci i vostri film, l'ingrediente essenziale di questa celebrazione attraverso la quale cerchiamo di continuare a coltivare diversi modi di sentire, pensare e condividere la vita in un mondo ferito, ma ancora capace di guarire.
Non vediamo l'ora di darvi il benvenuto con gioia.
Il team AricaDoc
Il Shortfilm Festival «San Rafael in short» mira alla diffusione, alla divulgazione e alla proiezione di opere cinematografiche, nonché alla conoscenza di queste da parte del pubblico.
Le opere presentate non optano per un premio o un premio, ma solo la valutazione del pubblico.
Il Prokuplje Short Film Festival, fondato nel 2011, è il festival cinematografico più giovane della Serbia. A Prokplje c'è un evento in cui il pubblico può vedere il meglio del settore del documentario, della sperimentazione, dell'animazione e della fiction di tutto il mondo. Migliaia di film da tutto il mondo arrivano all'indirizzo del festival, e lo ha dimostrato il numeroso pubblico di Prokuplje, ma anche di altre città della Serbia e della regione, perché il team organizza un tour in cui i migliori film vengono presentati in oltre 30 città. La mancanza del cinema, così come la mancanza di un film come materia scolastica, impedisce ai giovani di conoscere quest'arte.
Per vedere qualcosa di questo tipo, i giovani devono andare a Nis o anche a Belgrado. Questa è l'occasione per vedere a Prokuplje le ultime realizzazioni di cortometraggi provenienti da tutto il mondo. Negli ultimi anni, secondo una ricerca, c'è un calo della partecipazione del pubblico ai festival di tutto il mondo. Per questo motivo e grazie all'introduzione del film ai giovani, abbiamo portato il lavoro con loro, in tutte le scuole primarie e secondarie, che sono un pubblico potenziale e saranno animate dalla presentazione dei film dei festival e dalla discussione sul significato del Festival. Oltre a lavorare con i giovani di Prokuplje, il Film Club Prokuplje è il primo a iniziare ad animare il pubblico delle aree rurali, che sono completamente escluse da tutti gli eventi, in particolare da quelli culturali.
L'Ourense Film Festival (OUFF) presenta ogni anno una selezione dei film e delle produzioni audiovisive più innovativi ed eccezionali della Galizia, dell'Europa, dell'America Latina e del resto del mondo. L'OUFF riceve ogni anno opere da un centinaio di paesi, il cui comune denominatore sono i soggetti socialmente consapevoli e le loro forme innovative.
Il Museo Romano di Oiasso e il Comune di Irun organizzano il Festival Internazionale del Cinema Archeologico della Bidasoa.
L'obiettivo del Festival è presentare l'archeologia al grande pubblico, attraverso la diffusione di materiale audiovisivo frutto del lavoro svolto dagli archeologi, assicurando la promozione e la diffusione di questi film.
Il Festival è celebrato dal 2001 e dal 2004 ha quattro premi: il Gran Premio del Festival, il Premio speciale del pubblico, il Premio ai valori educativi e il Premio Arkeolan per il contributo alla scienza. Dal 2006 fa parte di Fedarcine, la rete europea di festival cinematografici archeologici.
