The topic of the work will be the violence of gender, in any of its manifestations, its prevention and sensitization against it, being able to present documentaries and short films of plot fiction.
The jury will have special consideration for those works that address this issue by focusing on the youth world.
O “Aniwow” é a principal atividade do Festival Internacional de Animação Estudantil da China (Pequim), que visa incentivar jovens animadores a aderir aos seus ideais artísticos, descobrir e cultivar novos animadores, cartunistas e artistas de novas mídias com paixão criativa, espírito original e bom cultivo artístico. O festival constrói uma ponte para estudantes de diferentes países que amam animação trocarem ideias, discutirem acadêmicos e transmitirem amizades em maior escala e em um nível superior, e cria uma nova plataforma para o intercâmbio acadêmico de animação internacional com múltiplas interações.
A competição compreende quatro categorias: animação, quadrinhos e livros ilustrados, arte digital e jogos digitais. O júri será composto por renomados profissionais e acadêmicos em animação, quadrinhos, arte digital e jogos, bem como representantes seniores de instituições relevantes. Os trabalhos serão avaliados por suas ideias, originalidade e qualidade artística, de acordo com os princípios de justiça e imparcialidade.
Adoramos terror e estamos muito animados para assistir seus filmes!
O Dark Scream Film Festival (DSFF) é um festival internacional em busca dos melhores filmes de terror.
Os filmes selecionados serão reconhecidos e premiados em várias categorias.
O DSFF fez questão de manter nossa inscrição gratuita para dar a todos a chance de se inscrever, e oferecemos várias categorias de prêmios!
O painel de jurados do DSFF está situado em diferentes partes do mundo e vem com uma variedade de conhecimentos em filmes de terror.
Sua motivação, sua visão e os desafios muitas vezes aparentemente insuperáveis que você enfrenta para dar vida às suas ideias são o que nos orgulha de defender seus filmes e apresentá-los a um público muito agradecido.
Inscrever seu filme para nós hoje e vamos ajudá-lo e apoiá-lo para obter verdadeiro reconhecimento e se tornar um famoso vencedor do Dark Scream Film Festival.
Estamos muito animados em ver suas criações!
O New World AI Film Festival (NWAIFF) é uma plataforma global e internacional dedicada aos criadores de filmes e vídeos baseados em IA, fornecendo um espaço independente para mostrar trabalhos inovadores de todo o mundo.
Aceitamos filmes de IA de todos os gêneros, estilos e formatos, abrangendo diversidade e criatividade sem limitações. De narrativas a trabalhos experimentais, de vídeos curtos a criações híbridas, todas as formas de expressão orientadas pela IA são incentivadas.
Não há limites para a imaginação. Convidamos os criadores a ultrapassar os limites da criatividade e dar vida a mundos totalmente novos por meio da IA.
El Festival de Cine de Trujillo es uno de los eventos culturales m ás im portantes del norte del Perú. Con doce ediciones en su haber, desde el 2014 hasta el 2025, se ha afianzado como un destino fundamental en las rutas de distribución de las películas independientes del país.
Como base temática, el Fecit es un festival exclusivo de cine peruano, característica que lo ha distinguido de otros eventos importantes dentro de la movida culturalcinematográfica, ya que pondera la exhibición de obras realizadas en distintas regiones del Perú.
FilmeTrad — Festival Internacional de Tradições Cinema é um festival de cinema dedicado a obras audiovisuais que exploram tradições, patrimônio cultural e modos de vida de diferentes partes do mundo.
O festival acontece em Villaviciosa (Astúrias, Espanha), um território com uma forte identidade rural e uma rica herança cultural. O FilmeTrad visa criar um ponto de encontro entre cinema, território e comunidade, usando a narrativa audiovisual como forma de refletir sobre as tradições culturais e a memória coletiva.
O FilmeTrad recebe documentários, ficção e curtas-metragens que se conectam com o espírito do festival e oferecem perspectivas significativas sobre identidade cultural, tradições e comunidades.
The Selçuklu Film Festival is a film festival organised in Konya under the leadership of Selçuklu Municipality, drawing on the cultural and artistic vision of the Selçuklu Academy of Arts and with the contribution of the Selçuklu Film Academy. The festival aims to create a high-calibre cinematic gathering that brings together filmmakers, audiences, students, academics and industry professionals. The Selçuklu Film Festival is not merely an event consisting of film screenings; it is designed as a cultural platform where films, ideas, filmmakers and audiences come together, and where it is possible to reflect on cinema and share production processes. Drawing strength from Konya’s historical and cultural heritage, the festival aims to highlight the diverse narratives, new perspectives and creative energy of Turkish cinema. Through competitions, screenings, talks, workshops and industry-focused meetings, it aims to contribute to the development of film culture; to support young filmmakers; and to establish a lasting, respected and sustainable festival tradition in Anatolia. The inaugural Seljuk Film Festival will take place in Konya from 23 to 27 December 2026, bringing together film enthusiasts.
The Rock 'N Horror Film and Music Fest will be a unique combination of movies and music all in the genre of horror. There will be special appearances, meet and greets, concessions and much more.
Ashok Khullar e Kumaar Aadarsh, fundador e presidente, dão as boas-vindas ao UVT Standalone Film Festival & Awards (UVT-SA). Este é um tipo único de festival de cinema para cineastas/criadores de conteúdo independentes, onde não há barreiras para fronteiras, idiomas, gêneros, etc. Com sede na Califórnia, EUA, este festival está realizando um Festival de Indicação de Prêmios on-line, exibições ao vivo e um Standalone Award Show em Los Angeles.
A SFFA está consolidando cineastas de todo o mundo para uma apresentação maravilhosa da cinematografia e a revelação de novos talentos. Um comitê composto por membros da indústria cinematográfica pré-visualiza filmes inscritos e seleciona boas obras cinematográficas para o Festival de Indicação ao Prêmio.
Os filmes selecionados participam do Festival de Indicação de Prêmios, que acontece por 4 meses entre dezembro e março.
Os filmes são exibidos por meio desse filtro de servidor seguro, onde visitantes e convidados de todo o mundo podem testemunhar e votar no filme. Com base na escolha e nos votos dos telespectadores, filmes indicados para 42 categorias de prêmios que são exibidos ao vivo em Hollywood e para homenagear cineastas, atores e técnicos no The UVT Standalone Awards Show em Los Angeles no último dia de exibições ao vivo.
O UVT STANDALONE não é apenas um festival, mas um mercado onde os cineastas também ganham dinheiro distribuindo filmes por meio da UVT e de suas plataformas digitais afiliadas.
O local do teatro fica no coração de Hollywood. Exibiremos todos os filmes indicados aqui e esperamos criar oportunidades de exibição, filmagem e redação durante todo o ano. Para esse fim, estamos lançando novos festivais como parte do UVT Standalone Film Festival & Awards.
As Inscrições do UVT SFFA são para narrativas de longa-metragem, curtas-metragens, shows, séries, documentários e animações, bem como filmes experimentais e videoclipes.
Com o objetivo de incentivar a criação de espaços de encontro para o mundo dos filmes de média-metragem, bem como estimular o interesse pela criação cinematográfica, o Departamento de Cultura da Câmara Municipal de Manzanares El Real organiza a quinta edição do Festival Internacional de Metragens Médias-Metragens de Manzanares El Real, chamado FIMMER.
Todos os filmes com duração entre 30 e 60 minutos produzidos após 1º de janeiro de 2025 podem ser inscritos no concurso. E cada autor ou produtor pode inscrever até um máximo de dois trabalhos.
As inscrições podem ser enviadas on-line, através da plataforma festhome.com ou por e-mail para fimmerfestival@gmail.com, onde a documentação exigida nas bases deve ser incluída e as características técnicas dos arquivos a serem enviados.
O prazo para recebimento dos arquivos está aberto em 13 de julho de 2026 e será encerrado em 15 de setembro de 2026.
O Kampala Slum Mobile Cinema Outreach é um projeto dinâmico que visa levar entretenimento, educação e oportunidades de intercâmbio cultural para comunidades carentes em Uganda.
Atualmente, operando em 2 favelas em Entebbe e 3 favelas em Kampala, nosso caminhão de cinema móvel personalizado, equipado com equipamento de projeção de alta qualidade e um sistema de som, serve como peça central para nossas atividades.
Nossas principais atividades do projeto incluem 50 exibições gratuitas de filmes ao ar livre (documentários, filmes de ficção e curtas-metragens), todas centradas em temas relacionados aos direitos humanos relevantes para os moradores das favelas.
Após cada exibição, facilitamos debates e discussões envolventes para incentivar o diálogo e a participação da comunidade, servir para capacitar indivíduos com ferramentas de conhecimento e defesa de direitos, amplificando as vozes e promovendo o diálogo em grupos marginalizados para uma sociedade mais justa e inclusiva, onde os direitos sejam respeitados e defendidos.
O Festival Internacional de Cinema Terra di Siena, agora em sua 29ª edição, convida diretores, atores, produtores e distribuidores a participarem da próxima edição do Festival, que será realizada em Siena de 13 a 16 de outubro de 2026. O Festival visa promover a cultura cinematográfica, oferecer um momento de encontro por meio da exibição de filmes de alta qualidade e do diálogo entre profissionais da indústria e o público.
Para esta edição, o Júri do Festival optou por não atribuir temas específicos para a chamada de inscrição. No entanto, gostaria de lembrar aos participantes que, na categoria de prêmios (ponto 3), há reconhecimentos de longa data para obras audiovisuais que visam aumentar a conscientização sobre questões como meio ambiente e sustentabilidade, com um olhar voltado para o futuro.
O AI Film Festival Japan (AIFJ) começou como o primeiro festival internacional de cinema do Japão dedicado à colaboração criativa entre contadores de histórias humanos e inteligência artificial.
Acontecendo em 22 de novembro de 2026, no coração de Tóquio, na Base de Inovação de Tóquio, o AIFJ2026 reúne cineastas, tecnólogos, pesquisadores e públicos pioneiros de todo o mundo para explorar as possibilidades em evolução do cinema baseado em IA.
O festival apresenta uma seleção curada de filmes longos e curtos, animações, documentários, trabalhos experimentais e filmes estudantis que alavancam a inteligência artificial em seu processo criativo, seja por meio de escrita, geração visual, design de som ou exploração temática.
Com exibições, palestras de artistas, painéis de discussão, programas de acessibilidade e uma cerimônia de premiação, o AIFJ2026 é mais do que uma vitrine — é uma plataforma global onde o futuro da narrativa começa.
Defendemos a diversidade, a equidade e a inclusão e incentivamos ativamente as inscrições de criadores sub-representados, mulheres e artistas emergentes de todo o mundo.
A IBICINE foi fundada com o objetivo de promover talentos emergentes do cinema nacional, internacional e balear, promovendo encontros entre novos criadores e profissionais estabelecidos da indústria audiovisual na ilha de Ibiza.
O festival dá ênfase especial ao curta-metragem como um formato criativo com identidade própria, reconhecendo a excelência artística e técnica dessas obras por meio dos Prêmios Astarté — uma estatueta projetada e fabricada em Ibiza em homenagem à deusa fenícia Astarté, um símbolo do patrimônio histórico e cultural da ilha — além de pagar €150 por exibição a todos os curtas-metragens selecionados para a Seleção Oficial Internacional.
A IBICINE também está comprometida com a exibição de curtas-metragens, prestando especial atenção aos locais onde são exibidos e garantindo que sejam exibidos em cinemas profissionais. As exibições da Seleção Oficial Internacional acontecem na Sala Can Ventosa em Eivissa. Outros locais de exibição incluem o Teatro Espanya em Santa Eularia des Riu e o Cine Regio em Sant Antoni de Portmany.
Além da Seção Oficial Internacional de Curtas-Metragens (SOC), o festival apresenta a Seção Oficial Internacional de Longa-Metragem (SOL), várias seções paralelas e atividades da indústria, incluindo o Mercado de Cinema de Ibiza, o ScriptLab e reuniões profissionais destinadas a promover o desenvolvimento de projetos, treinamento especializado e a criação de novas oportunidades de colaboração no setor audiovisual.
A IBICINE vê Ibiza como um ponto de encontro para cineastas, produtores, distribuidores, plataformas de streaming, instituições, estudantes e público em geral, promovendo o intercâmbio de conhecimentos, a criação de redes profissionais e a promoção internacional de talentos audiovisuais.
Ao longo de suas dez edições, o festival estabeleceu um programa caracterizado pela qualidade artística, diversidade de perspectivas, igualdade de oportunidades e compromisso com o cinema como ferramenta cultural e social.
O IBICINE foi selecionado pela UNESCO como o festival representativo da Espanha nas rotas internacionais de turismo cinematográfico 'Movie Travel'; recebeu o reconhecimento do Consell d'Eivissa; foi homenageado com o Prêmio de Excelência Empresarial de Melhor Festival de Cinema nas Ilhas Baleares pela Acquisition International em 2023 e 2026, e com o Prêmio Hospitality de Festival do Ano pela revista LuxLife em 2024, entre outros prêmios nacionais e internacionais.
Desde 2022, o IBICINE está incluído na lista oficial de festivais parceiros da Academia Espanhola de Artes e Ciências Cinematográficas e é um festival de qualificação para o Prêmio Goya nas categorias de Melhor Curta-Metragem de Ficção, Melhor Curta-Metragem Documental e Melhor Curta-Metragem de Animação.
Os curtas-metragens premiados com o Prêmio Astarté de Melhor Curta-Metragem de Ficção, Melhor Curta-Metragem Documental e Melhor Curta-Metragem de Animação podem se qualificar para o Prêmio Goya, desde que atendam aos requisitos estabelecidos pela Academia Espanhola de Artes e Ciências Cinematográficas nas regras atuais para a edição relevante. Além disso, os vencedores desses prêmios receberão um prêmio em dinheiro do festival.
Além disso, a partir de 2023, o IBICINE é um festival de qualificação para o Prêmio Forqué nas categorias de Melhor Curta-Metragem de Ficção, Melhor Curta-Metragem Documental e Melhor Curta-Metragem de Animação, e para o Prêmio Fugaz na categoria de Melhor Curta-Metragem de Ficção.
O comitê de seleção é composto por profissionais de várias especialidades do setor audiovisual, que avaliam os trabalhos enviados de acordo com critérios de qualidade cinematográfica, originalidade, diversidade temática e excelência técnica, bem como a capacidade das histórias de interagir com o público.
O júri oficial é composto por acadêmicos e profissionais de reconhecido prestígio de vários setores da indústria cinematográfica nacional e internacional, indicados pela administração do festival. Sua composição será anunciada no Anúncio de Indicados desta edição, em fevereiro de 2027. O presidente do júri terá o voto de qualidade em caso de empate.
Desde sua primeira edição, o IBICINE contou com o apoio de figuras importantes do cinema espanhol, como Jon Plazaola, Nadia de Santiago, Kira Miró, Inma Cuevas, Paz Vega, Michelle Calvó, Cayetana Guillén-Cuervo e María Adánez, que atuaram como patrocinadoras do festival, além de Belinda Washington, Eva Soriano e outros profissionais do setor que apoiou o festival.
Os Prêmios de Honra Astarté são concedidos anualmente a profissionais e instituições cujas carreiras contribuíram significativamente para o desenvolvimento e promoção do cinema. A decisão de conceder essas honras cabe exclusivamente à administração do festival. Ao longo desta primeira década, o prêmio foi entregue a: a atriz Terele Pávez (postumamente), a diretora Isabel Coixet, a Associação de Mulheres Cineastas e Mídia Audiovisual (CIMA), o ator e diretor Paco León, a atriz Yolanda Ramos, a comediante Eva Soriano, a jornalista e crítica de cinema Cayetana Guillén-Cuervo, produtora e roteirista internacional Axel El Kuschevatzky, cofundador da FILMIN Jaume Ripoll, ator internacional Leonardo Sbaraglia, ator Javier Gutiérrez, atriz Cecilia Suárez, diretora Carmen Vidal, diretora Toni Bestard, a atriz Antonia San Juan, a jornalista de Hollywood Bárbara Gasser e a jornalista e apresentadora Elena Sánchez.
O IBICINE é possível graças ao apoio de instituições públicas, organizações privadas, empresas patrocinadoras, parceiros, mídia e uma grande equipe de profissionais que garantem que Ibiza continue se estabelecendo como um centro líder para o cinema e a indústria audiovisual nacional e internacionalmente.
Os organizadores se reservam o direito de fazer as alterações necessárias no programa, locais, cronograma ou atividades por motivos organizacionais, técnicos ou de força maior, sempre se esforçando para garantir o bom andamento do festival e o cumprimento de seus objetivos.
***Para ver as diretrizes de inscrição para a 41ª edição do Prêmio Goya, clique no link a seguir (curtas-metragens na página 41):
https://www.premiosgoya.com/pdfs/bases-de-los-41-premios-goya/
***Para ver a lista de festivais que colaboram com o Goya Awards:
https://www.premiosgoya.com/pdfs/bases-de-los-41-premios-goya/ Anexo V
O PuntoDivistaFilmFestival 2026 é uma competição internacional de prêmios para curtas-metragens não publicados (ou publicados, mas em qualquer caso livres de transferência de direitos autorais) produzidos a partir de 2024, em qualquer idioma (desde que, para aqueles que não estejam em italiano, haja legendas em italiano, a menos que sejam videoclipes).
O Festival tem duas seções:
Curtas-metragens com duração máxima de 20'
Social Cortospot com duração máxima de 3'.
Legendas em italiano são obrigatórias.
Por três mil anos, o povo judeu esteve espalhado pelo mundo. É por isso que o cinema judaico é criado em muitos países diferentes, juntamente com festivais especiais que selecionam e exibem esses filmes. O Jewish Film Festival® em Moscou se tornou o primeiro desse tipo na Rússia. Foi fundada em 2015 e tem sido realizada anualmente desde então.
Afinal, o que é o cinema judaico? Abrange muito mais do que filmes feitos por diretores judeus ou filmes estrelados por atores judeus famosos. A busca incessante pela identidade judaica, a assimilação das diásporas e a filosofia de autodeterminação e separação do povo judeu em uma sociedade, o retorno ao passado, a glorificação dos heróis nacionais e o luto pelas vítimas, os desafios do mundo atual e o problema da relevância e preservação das tradições - essas e muitas outras questões atraem cineastas de todos os países e continentes. Ao pesquisar e selecionar os melhores filmes judaicos durante o ano passado, tentamos dar uma resposta à pergunta sobre o que realmente são esses filmes com temas étnicos em rápida mudança. Moscou, uma grande área metropolitana, um lugar onde muitas culturas e nacionalidades vivem lado a lado, é um dos locais mais adequados do mundo para um festival que representa um diálogo entre comunidades nacionais.
O MJFF exibe os filmes judaicos mais importantes e ressonantes dos últimos anos. No centro do Festival está o Programa de Competição de Longas-Metragens, que é complementado por exibições de documentários, curtas-metragens e curtas-metragens documentais (como parte de programas de competição ou exibições especiais), bem como por discussões com especialistas sobre diferentes tópicos levantados em filmes e críticos especializados em cinema judaico.
O Universal Movie Awards (UNIMAA) é um prêmio anual de renome internacional. O evento é sediado no estado ocidental da África, Nigéria.
Nossa visão é um valor oriental baseado no enriquecimento da indústria do entretenimento por meio da promoção de excelentes trabalhos criativos de profissionais do cinema.
A missão do Universal Movie Awards é: “a celebração da excelência profissional na indústria cinematográfica e televisiva global”. Também promoverá a valorização das Artes e da Cultura por meio das artes e ciências cinematográficas em todo o mundo.
A UNIMAA também administra uma academia de cinema designada para o desenvolvimento de talentos contemporâneos na indústria cinematográfica.
Este prêmio foi fundado e estabelecido por Hope Obioma Opara em 2020. Ele também é presidente/CEO da Supple Communications Limited, sob a qual a plataforma de prêmios é Holden. Ele é editor da Supple Magazine, uma revista de festivais de cinema/prêmios e cultura na África. www.supplemagazine.org.
O Festival Internacional de Cinema de Hermosillo nasceu em 2012, fundado por um grupo de jovens empreendedores apaixonados pelo cinema e com o desejo de reconhecer aqueles que compartilham e vivem essa paixão por meio de seus filmes, graças aos esforços de uma associação sem fins lucrativos e com o objetivo de reconhecer o esforço e o talento dos cineastas de todo o mundo, fornecendo uma fonte de cultura e turismo que impulsiona o desenvolvimento do talento e do amor pelo cinema para o Estado e a sociedade.
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