Es ist ein Festival, das audiovisuelle Projekte mit Tanz und darstellenden Künsten verbindet.
und die darstellenden Künste. Mit einem klaren pädagogischen Wert begünstigt es die Produktion von Audiovisuals von Künstlern aus der Extremadura
von Machern aus der Extremadura, die sie der Öffentlichkeit bekannt machen mit dem Ziel
Förderung des audiovisuellen Marktes in der Extremadura.
Claqueta Emérita setzt sich aus mehreren Aktivitäten/Aktionen zusammen:
● Kurzfilmwettbewerb für Filmemacher aus der Extremadura.
● Workshops, Kreationslabors, Vorträge, Screenings und andere kulturelle Aktivitäten im Zusammenhang mit der Welt von
und die darstellenden Künste, die in den Tagen vor dem Festival stattfinden werden.
die Tage vor der Feier der Final Gala in Mérida oder Städten in der Extremadura.
● Final Awards Gala in Zusammenarbeit mit Studenten des Real Real
Studierende des Ausbildungszyklus Audiovisuelle und Showbusiness Produktion der
I.E.S. Extremadura.
Ausschreibung — Internationales Experimentalfilmfestival 2026
Das 4. Internationale Experimentalfilmfestival (IEFF) — 2026
organisiert vom Institut für experimentelle Kunst
„Die Zukunft des Films ist weiblich und experimentell. Wir müssen das Kino selbst zerstören und rekonstruieren. „— Maya Deren
Über das Festival Das 4. Internationale Experimentalfilmfestival ist eine internationale Begegnung, die sich der experimentellen Filmkunst widmet und ihre Aufforderung zur Einreichung von Einreichungen bekannt gibt. Das Festival wird in Griechenland stattfinden und einen dynamischen Raum für Vorführungen, Installationen, Aufführungen, Konferenzen, Filmkonzerte und Workshops schaffen. Das Festival versucht, die Möglichkeiten des Films über traditionelle Formate und Räume hinaus zu erweitern und eine Zone kreativer Ansteckungen zwischen Kino und bildender Kunst, historischen Werken und aktueller Produktion, analog und digital, Filmemachen und kritischem Denken zu schaffen.
„Ich mache Filme, um zu verhindern, dass ich verschwinde. Jedes Bild ist ein Akt des Widerstands gegen die vorgeschriebenen Erzählungen. „— Chantal Akerman
Unsere Vision vom experimentellen Kino Das Experimentelle Kino ist ein freies, radikales und zielgerichtetes Kino, das dem ästhetischen, politischen oder philosophischen Bedürfnis gerecht wird, filmische Horizonte abseits großer Industrien und hegemonialer Schöpfungsformeln zu sehen und zu erkunden. Durch das experimentelle Kino finden wir authentische Wege, audiovisuelle Kunst zu schaffen.
„Beim Experimentalfilm geht es nicht nur darum, Regeln zu brechen — es geht darum zu beweisen, dass diese Regeln nie wirklich existiert haben.“ — Barbara Hammer
Wir feiern ein Kino, das die erzählerischen und vor allem visuellen Grenzen sprengt, an die wir gewöhnt sind. Ein Kino, das das Medium Film in vollen Zügen ausschöpft und selbst die extremsten Möglichkeiten einbezieht. Ein Kino, das konfrontiert, stört und neu erfindet. Wie John Cage es treffend formulierte: „Eine experimentelle Aktion ist eine Aktion, deren Ausgang nicht vorhersehbar ist“ — das Kino, nach dem wir suchen, ist ein Kino des Unvorhersehbaren.
„Das Experimentelle ist politisch. Jeder Frame kann ein Akt der Rebellion sein. „— Agnès Varda
MISSION DES FESTIVALS
Das 4. IEFF ist weiterhin der wegweisende Raum für die Ausstellung experimenteller Inhalte im Kino, der Exzellenz und Innovation in der unabhängigen Produktion der Filmwelt zeigen soll. Wir feiern ästhetische Vielfalt, neue Erzählungen und neue Medien und Formate; ein Programm, das die Komplexität sozialer, kultureller und künstlerischer Phänomene aufzeigt. Wir verstehen experimentelles Kino als ein divergentes Kino, das die Grenzen zur Kunst aufhebt und die experimentellen Schaffensweisen betont.
„Im experimentellen Kino finden wir die Freiheit, uns verschiedene Zukünfte vorzustellen und uns an verschiedene Vergangenheiten zu erinnern.“ — Trinh T. Minh-ha
Spezieller Fokus für 2026
- Feministische experimentelle Praktiken
- Geschlecht und Technologie
- Körperpolitik im digitalen Zeitalter
- Queere experimentelle Erzählungen
- Dekoloniales experimentelles Kino
- Ökofeministische Herangehensweisen an den Film
- Interdisziplinäre Kooperationen
- Digitale/analoge Hybridwerke
- Experimentelle AR/VR-Projekte
ÜBER
Das Institut Das Institut für experimentelle Kunst wurde 2008 in Athen, Griechenland, als gemeinnützige Plattform für kreativen Ausdruck und Forschung in den Bereichen Theater, Performancekunst, digitale Medien, Installation, Poesie und Kunsttheorie gegründet. Das Institut hat sich zum Ziel gesetzt, als offener Treffpunkt für Dichter, Autoren, Regisseure, Schauspieler, Theateringenieuren/-techniker, Performancekünstler, Fotografen, Videokünstler und Autoren zu bestehen, die neue analytische Instrumente zu zeitgenössischer Kunst, Medien und Kommunikation entwickeln.
KRITISCHER DISKURS
Das Festival wird die Entwicklung der Filmsprache immer mit kritischem Denken verfolgen, unabhängig von den Begriffen „Kinobranche“ oder unabhängiges Kino. Aus diesem Grund wird das 4. IEFF mit kuratorischen Programmen, Symposien und öffentlichen Vorträgen einen kritischen Diskurs anregen, um das Wissen über die sich ständig verändernde, hochmoderne Kinoästhetik zu erweitern.
„Das Kino ist nicht neutral. Experimentieren ist unsere Art, uns zu wehren. „— Sally Potter
KATEGORIEN FÜR EINREICHUNGEN
Wir akzeptieren alle Werke, die in die Kategorie Experimentalfilm und all ihre Subgenres passen, einschließlich:
- Gefundenes Filmmaterial
- Essayfilm
- Erweitertes Kino
- Experimentelle Animation
- Abstrakter Film
- Experimenteller Dokumentarfilm
- Videokunst
- Virtuelle Realität
- Direkte Animation
- Irgendwelche anderen experimentellen Ansätze
Es gibt keine Einschränkungen in Bezug auf Genre, Thema oder Länge.
Das 4. IEFF zeigt Avantgarde- und Experimentalfilme beliebiger Länge.
WICHTIGE ANFORDERUNGEN
+ Alle Filme mit Dialog müssen englische oder GRIECHISCHE Untertitel haben
+ Einsendungen ohne Untertitel werden als unvollständig betrachtet
+ Filme, die schon einmal gezeigt wurden, sind teilnahmeberechtigt
AUSZEICHNUNGEN
Wir glauben an Kultur als pluralistischen und immateriellen Wert. Die von unserer vielfältigen Jury vergebenen Auszeichnungen sind rein symbolisch. Ausgewählte Filme werden von einer außergewöhnlichen Jury bewertet und von einem großen Publikum von Filmliebhabern gesehen.
Kategorien der Golden Arrow Awards
- Bester Film
- Bester Kurzfilm
- Beste Regie
- Bestes Original-Drehbuch
- Beste Musik
- Beste Leistung
- Bestes Bild
Einreichungsfristen und Frist für Gebühren:
15. August 2026
Einreichungsgebühr: 25 Euro pro Video- oder Medienprojekt
Ankündigung des Programms: Oktober 2026
Kontaktinformationen Bei Fragen: theinstitutecontact@gmail.com
RECHTE
Das Internationale Experimentalfilmfestival behält sich das Recht vor, kleine Portionen und Standbilder akzeptierter Filme für die Werbung für Veranstaltungen zu verwenden.
Wir freuen uns aktiv über Einreichungen von Filmemacherinnen, Filmemacherinnen, die nicht binär und geschlechtsunkonform sind, sowie von Filmemacherinnen aus unterrepräsentierten Gemeinschaften. Unser Engagement für Vielfalt erstreckt sich auch auf die Auswahl unserer Jurys und die Programmgestaltung.
„Die Revolution wird experimentell gefilmt.“ — Su Friedrich
Das 4. Internationale Experimentalfilmfestival ist ein Projekt des Institute for Experimental Arts, das das radikale Potenzial des Kinos feiert, unser Verständnis von Kunst, Gesellschaft und uns selbst zu verändern.
DAS FESTIVAL
Miradas del Mundo ist ein Filmfestival für unabhängige Filmemacher aus der ganzen Welt, das Spielfilme, Kurzfilme und Dokumentarfilme annimmt und prämiert. Eine kulturelle und künstlerische Veranstaltung, bei der Filmemacher Erfahrungen austauschen und Kontakte zu Kollegen und Zuschauern aus verschiedenen Kulturen auf der ganzen Welt knüpfen können. Das Festival bietet Filmemachern eine einzigartige Gelegenheit, ihren innovativen künstlerischen und erzählerischen Vorschlag zu präsentieren, der auch ein Engagement für ihre Umwelt und ihre Leidenschaft für das Kino darstellt.
Meinungsvielfalt, Heterogenität des Denkens und kreatives Risiko sind bei unserem Festival willkommen. Jeder Blick ist politisch. Jeder Blick ist moralisch. Und es gibt nichts Besseres als das Kino, um das auszudrücken. Views of the World sucht nach Filmen, die mehr Fragen als Antworten aufwerfen. Lass sie begeistern. Dass sie zum Nachdenken aufrufen. Lass sie beunruhigend sein. Das weckt Fantasien. Lass sie dich zum Träumen bringen. Lass dich nicht zufrieden geben. Lass sie Risiken eingehen. Dass sie leidenschaftlich sind und unterschiedliche Ansichten über die Welt und das Kino vertreten. Wir sind stolz darauf, eine Veranstaltung auszurichten, die Publikum und Filmemacher in einem Umfeld zusammenbringt, in dem begeisterte Diskussionen, Zusammenarbeit und Solidarität in einem brüderlichen und kreativen Umfeld gedeihen können.
Weil Kultur uns verbindet und Geschichten uns davon erzählen.
Das FINECAA ist ein Animationsfilmfestival, das sich neuen Erfahrungen/neuen Technologien widmet. Es begrüßt jeden animierten Kurzfilm — ganz oder teilweise als Animationsfilm produziert —, der zur Erneuerung des Filmgenres beigetragen hat, sei es aus technologischer Sicht, in seinem Format, seiner Erzählung, seiner narrativen Konstruktion, den Produktionsmethoden oder seiner Beziehung zur Öffentlichkeit.
a. Vorführungen
1. Vorführungen internationaler Wettbewerbe:
Die in die engere Wahl gezogenen Werke der diesjährigen ISFVF werden gezeigt, und das Publikum wird über die gezeigten Werke abstimmen. Nach der Vorführung wird ein Austausch mit den wichtigsten Künstlern und Lehrern organisiert, und sie werden gebeten, ihre Erfahrungen im Rahmen von Diskussionen mit dem Publikum zu teilen.
2. Sondervorführungen:
Um hochwertige Filmbildungsressourcen aus der ganzen Welt zu fördern, wird das Festival mit anderen Film- und Fernsehschulen, kulturellen Institutionen oder Kurzfilmfestivals zusammenarbeiten, um gemeinsame Vorführungen und thematische Vorführungen zu veranstalten. Sie werden eine Plattform bieten, auf der verschiedene kulturelle Ausdrucksformen in Filmen aus der ganzen Welt vorgestellt und Diskussionen darüber angeregt werden können.
3. Retrospektive Vorführungen:
Um die Vergangenheit mit der Gegenwart zu verbinden, werden einige repräsentative Werke aus den Auswahllisten der ISFVF der vergangenen Jahre für die Vorführung ausgewählt.
4. Vorführungstour an Universitäten:
Nach Abschluss des diesjährigen Festivals werden einige repräsentative Werke aus den preisgekrönten Beiträgen für akademische Vorführungen und Austauschprogramme an anderen Universitäten ausgewählt.
b. Austauschaktivitäten
1. Akademischer Austausch im Unterricht:
Die wichtigsten Autoren der in die engere Wahl gezogenen Werke werden in die Klassenzimmer der Beijing Film Academy eingeladen, um dort akademische Diskussionen zu führen und ihre kreativen Erfahrungen mit Dozenten und Studierenden der entsprechenden Studiengänge auszutauschen.
2. Thematische Foren und Vorträge:
Experten, Wissenschaftler und Praktiker der Film- und Fernsehindustrie werden eingeladen, thematische Diskussionen zu führen, die darauf abzielen, den kreativen Weg und die Entwicklung junger Film- und Fernsehstudenten zu fördern.
3. Thematische Workshops:
Thematische Interaktionen auf der Grundlage der Berufspraxis werden durchgeführt, um die Teilnehmer für neue Methoden und Ideen zu begeistern und ihre Kreativität zu fördern.
4. Kulturelle Tour in Peking:
Die wichtigsten Schöpfer von Werken, die in die engere Wahl gekommen sind, und angesehene Gastvertreter werden eingeladen, Welterbestätten und/oder kulturelle Sehenswürdigkeiten in Peking zu besuchen, um ein tieferes Verständnis der chinesischen Kultur zu erlangen und den kulturellen Austausch und die Wertschätzung zu fördern.
c. Eröffnungs- und Abschlusszeremonien
Die Eröffnungs- und Abschlusszeremonien werden abgehalten. Die Bekanntgabe der Auszeichnungen erfolgt bei der Abschlussfeier.
Seit dreitausend Jahren ist das jüdische Volk auf der ganzen Welt verstreut. Aus diesem Grund wird das jüdische Kino in vielen verschiedenen Ländern geschaffen, zusammen mit speziellen Festivals, die diese Filme auswählen und präsentieren. Das Jewish Film Festival® in Moskau war das erste seiner Art in Russland. Es wurde 2015 gegründet und findet seitdem jährlich statt.
Was ist eigentlich das jüdische Kino? Es umfasst weit mehr als Filme jüdischer Regisseure oder Filme, in denen berühmte jüdische Schauspieler die Hauptrolle spielen. Die endlose Suche nach jüdischer Identität, Assimilation der Diaspora und Philosophie der Selbstbestimmung und Trennung des jüdischen Volkes in einer Gesellschaft, Rückkehr in die Vergangenheit, Verherrlichung von Nationalhelden und Trauer um Opfer, Herausforderungen der heutigen Welt und das Problem der Relevanz und Bewahrung von Traditionen — diese und viele andere Themen ziehen Filmemacher aller Länder und Kontinente an. Durch die Suche und Auswahl der besten jüdischen Filme im Laufe des vergangenen Jahres haben wir versucht, eine Antwort auf die Frage zu finden, was diese sich schnell verändernden Filme mit ethnischem Thema wirklich sind. Moskau, eine große Metropolregion, ein Ort, an dem viele Kulturen und Nationalitäten Seite an Seite leben, ist einer der geeignetsten Orte der Welt für ein Festival, das einen Dialog zwischen nationalen Gemeinschaften darstellt.
Das MJFF veranstaltet Vorführungen der wichtigsten und bekanntesten jüdischen Filme der letzten Jahre. Im Mittelpunkt des Festivals steht das Wettbewerbsprogramm für Spielfilme, das durch Vorführungen von Dokumentarfilmen, Kurzfilmen und Dokumentarkurzfilmen (entweder im Rahmen von Wettbewerbsprogrammen oder Sondervorführungen) sowie durch Diskussionen mit Experten zu verschiedenen Themen aus Filmen und Kritikern, die sich auf jüdisches Kino spezialisiert haben, ergänzt wird.
Animacción ist ein internationales Festival für animierte Kurzfilme, das das künstlerische Potenzial einer ganz neuen Generation von Animatoren zeigt. Das Festival wird von dem der Animation gewidmeten Kulturverein „Ánimas Anónimas“ organisiert und kehrt dieses Jahr zum 10. Mal zurück.
Ich würde den ganzen Absatz so formulieren: Die ausgewählten Kurzfilme werden vom 27.10. bis 31.10. an verschiedenen Orten in der Metropolregion A Coruña gezeigt, und die Gewinnerfilme sowohl der allgemeinen Sektion als auch der Kinder- und galizischen Sektionen werden vom Publikum ausgewählt, das an den Vorführungen teilnimmt.
Die Vorführungstage bieten die Gelegenheit, eine Brücke zwischen Fachleuten aus der Animationswelt und der Öffentlichkeit zu schlagen, da wir Vorträge und Aktivitäten für alle Zielgruppen rund um diese Disziplin programmieren werden.
Darüber hinaus wird das Programm eine Reihe von Vorträgen und Aktivitäten beinhalten, die zusammen mit den Vorführungen der Kurzfilme dazu dienen werden, eine Brücke zwischen Fachleuten aus der Animationswelt und der Öffentlichkeit zu schlagen.
FantasticGijón wurde mit der Illusion geboren, einen Raum, den wir für leer halten, in Asturien zu füllen, um nationale und internationale Produktionen der Genres Horror, Fantasy und Science Fiction aufzunehmen, die aufgrund des Genres, zu dem sie gehören, weniger Chancen haben, unsere Community im Rahmen der Programme der übrigen regionalen Festivals zu erreichen.
Das Celaya Experimental Film Fest ist eine Plattform für die Kreation und Ausstellung audiovisueller Werke, die sich auf technische, konzeptionelle und narrative Experimente konzentrieren. Das Festival heißt Künstler willkommen, die die Grenzen von Ästhetik, Technik und Semiotik überschritten und überschritten haben, um die vorherrschenden Standards der Branche zu durchbrechen. Wir glauben, dass das experimentelle Kino frei, radikal und zukunftsorientiert ist und gleichzeitig dem anthropologischen, sozialen, künstlerischen und philosophischen Bedürfnis entspricht, Horizonte jenseits der hegemonialen Formen des filmischen Schaffens zu erkunden und authentische Wege zu entdecken, audiovisuelle Kunst zu machen.
Das Caracas Film Criticism Festival ist als Ort konzipiert, um den Ausdruck der Bedeutung der Filmkritik in verschiedenen nationalen und internationalen Werken zu reflektieren und zu belohnen. Auf diese Weise soll das venezolanische Kino gefördert, gefördert und verbreitet sowie die Tiefe der Analyse des Kinos in Venezuela im Vergleich zum internationalen Kino, das auf den Festivals in Berlin, Cannes, Locarno, San Sebastián und Venedig ausgezeichnet wurde, gefördert und verbreitet werden.
Das Caracas Film Critics Festival ist als Reflexionsraum konzipiert, der darauf abzielt, die besten nationalen und internationalen Werke nach den Standards der Filmkritik zu belohnen.
Auf diese Weise wollen wir eine eingehende Analyse des in Venezuela und im Ausland gedrehten Kinos durchführen.
Davon sowie die Förderung, Förderung und Verbreitung des Kinofilms. Aus externer Sicht, dank der Teilnahme ausländischer Mitarbeiter.
QueerCinemad, früher bekannt als Lesgaicinemad, Madrid International LGBTIAQ+ Film Festival, ist ein LGTBI+-Filmfestival, das im spanischsprachigen Raum stattfindet. Die erste Ausgabe fand 1996 statt. Mit einem geschätzten Publikum von mehr als 10.000 Zuschauern ist es ein von Mitgliedern der Autonomen Gemeinschaft Madrid gut besuchtes Festival, über das in der spanischen Presse berichtet wird.
RIZOMA, Festival Internacional de Cine & Cultura Entrelaza hat sich zum Ziel gesetzt, wegweisende Arbeiten auf der internationalen Bühne zu feiern, neue Stimmen im spanischsprachigen Kino zu entdecken und zu unterstützen und zeitgenössische Trends im audiovisuellen Schaffen widerzuspiegeln.
Der Wettbewerb steht allen offen!
Das Thema des Wettbewerbs ist „Das Traumleben“.
Sie können Ihren Film jeder Art von Film bis zu maximal 15 Minuten einreichen.
Das Festival Atmospheres nutzt alle Arten von Kunstformen, um nachträgliches Nachdenken und Engagement für eine zugängliche und konstruktive nachhaltige Entwicklung zu wecken.
MANIATIC — FANTASTISCHES INTERNATIONALES FILMFESTIVAL VON VALENCIA ist ein Festival des fantastischen Genres, um die Welt des Kurzfilms neuen Generationen von Zuschauern näher zu bringen, die sonst keinen Zugang zu den neuesten Kreationen der zukünftigen Kinoregisseure hätten.
FesticineKids 28 ist ein internationales Kinder- und Jugendfilmfestival in Cartagena de Indias. Es ist ein Filmwettbewerb, der seine Bemühungen darauf ausrichtet, die Produktion und den Vertrieb von kolumbianischem, lateinamerikanischem und weltweitem Kino für Kinder und Jugendliche zu stärken.
Im Jahr 2026 feiert FesticineKids seine 28. Ausgabe mit dem gleichen Motto, das Kino für Mädchen, Jungen und Jugendliche hervorzuheben und zu feiern. Der Satz wurde als Slogan gewählt: UNSERE KINDERWERTE. Ausgehend von diesem Konzept sollen Kinder und Jugendliche aufgefordert werden, sich der Verantwortung bewusst zu werden, die sie haben, Veränderungen in ihrer Umwelt mitzugestalten. Kinder und Jugendliche sind die Zukunft, die die Pflege unseres Planeten Erde, der Menschen, die sie umgeben, der Tiere und Pflanzen sowie der Orte, die sie besuchen, fördern sollte. Die Tendenz zu Afro-Filmen und Filmen, die sich an indigene Völker richten.
Bei der Erstellung des Profils der FesticineKids 28 wird der Bildschirm als Treffpunkt von Mädchen, Jungen und Jugendlichen problematisiert. Indem das Kino als das Szenario postuliert wird, in dem Gefühle, Emotionen und Überzeugungen zum Ausdruck kommen, soll beabsichtigt werden, dass Mädchen, Jungen und Jugendliche, die verstehen, was das Kino sie hervorruft, was sie daraus ziehen und welche Bedeutung es hat, sich darüber Gedanken machen, welchen Platz das Kino in ihrem Leben, in ihrer Umwelt einnimmt, parallel zu dem Ort, den sie wollen und von dem sie träumen.
Es ist auch eine Gelegenheit für Erwachsene, Eltern, Lehrer, Kultur- und Filmschaffende, über die Notwendigkeit nachzudenken, ihre Kapazitäten als Ausbilder im Spannungsfeld und im Umgang mit den audiovisuellen Medien, insbesondere dem Kino, zu stärken.
2024 Die New York Times ernennt Screamfest zu einem der 5 besten Halloween-Filmfestivals, für die es sich lohnt zu reisen!
Das 26. jährliche Screamfest® Horror Film Festival findet in den TCL Chinese Theatres in Hollywood statt.
Einige der größten Horror-Online-Publikationen haben es den „Sundance of Horror“ genannt.
Die besten Genre-Feste von Dread Central 2025-26
Die 50 Filmfestivals des Moviemaker Magazine sind das Startgeld wert 2023
Die 50 besten Genre-Feste der Welt 2021
25 Filmfestivals, die die Eintrittsgebühr wert sind, und 13 Filmfestivals, für die es sich zu sterben lohnt
Die 30 blutig besten Genrefestivals der Welt 2019.
Das Screamfest® Horror Film Festival ist das größte und am längsten laufende Horrorfilmfestival in den Vereinigten Staaten. Paranormal Activity wurde 2007 auf dem Festival entdeckt und uraufgeführt.
Das Festival zeigt neue Genrefilme aus der ganzen Welt. Zu den weiteren Premieren gehörten Steven Soderbergh Presents Divinity, Weltpremiere von Hulu's Carved and Mr. Crocket, ICK, Paranormal Activity: The Ghost Dimension, Paranormal Activity, Dead Ant, Trick 'r' Treat, 30 Days of Night, The Human Centipede, American Mary, Diary of the Dead
Frühere Screamfest® -Kurzfilme finden Sie auf unserem YouTube-Kanal: www.youtube.com/screamfestla
Es sind bereits sechzehn Jahre dieses Festivals vergangen, das Jahr für Jahr mit entschiedenem Schritt seine Vorschläge für gutes Kino erweitert hat. Lies far away 1999, als das vom humoristischen Duo Gomaespuma und M-80 Radio gesponserte erste Ausgabe des Festivals mit dem Slogan „Die Indianer kommen! “. Schließlich hat sich Imagineindia internationalisiert und zeigt Filme aus der ganzen Welt, während Filme aus Asien immer noch den Großteil des Festivals ausmachen.
LA PECCA -Small Environmental Film Contest- wurde 2007 von der DeFrente Association ins Leben gerufen.
Der Hauptzweck dieses Projekts besteht darin, die Achtung der sexuellen und geschlechtsspezifischen Vielfalt durch das Kino zu fördern und so zur Entwicklung einer pluralen und inklusiven Gesellschaft beizutragen.
Mit einer hochwertigen Filmveranstaltung zeigen wir vielfältige Lebensgeschichten und ermutigen die Menschen, ihre sexuelle und geschlechtliche Identität sichtbar zu leben, das soziale Bewusstsein zu fördern und gleichzeitig das Recht der LGTBIQ+-Gemeinschaft einzufordern, in Kultur und Gesellschaft gleichermaßen präsent zu sein.
Wir machen auch qualitativ hochwertige Kinematografie sichtbar und unterstützen sie und fördern so die Entdeckung neuer Talente.
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ASOCIACIÓN DEFRENTE ist eine gemeinnützige Organisation in Sevilla, die 2006 gegründet wurde. Seit ihrer Gründung hat sie sich zum Ziel gesetzt, der lesbischen, schwulen, transsexuellen und bisexuellen Gemeinschaft als Reaktion auf eine soziale Nachfrage zu dienen, indem sie diese Gruppe in vielen Bereichen des täglichen Lebens in einer Situation der Marginalisierung und Diskriminierung befindet.
Das New York State International Film Festival findet im Herzen von New York, Albany, statt!
Seit 2016 haben wir 478 Kurzfilme aus der ganzen Welt gezeigt.
Wir haben jedes Jahr Filmemacher durch Kurzfilme mit ihrem Publikum verbunden, und wir möchten uns bei allen dafür bedanken, dass sie sich uns angeschlossen haben! Wir streben weiterhin danach, eines der größten Filmfestivals der Nation zu werden. Wir sind ein internationales Kurzfilmfestival. Das Festival lädt Menschen aus der gesamten Hauptstadtregion von New York und der ganzen Welt ein. Jeder ist herzlich eingeladen, seine Kurzfilme einzureichen. Wir unterstützen auch Studenten und Filmemacher, die zum ersten Mal dabei sind. Wir fördern alle Arten von Dokumentar-, Animations-, Drama-, Komödien-, Experimental-, Musikvideos und Horror-Kurzfilmen.
Filme werden während des Festivals von der Öffentlichkeit angesehen. Während des gesamten Festivals haben wir Q/A-Panels. Unser größtes Ziel ist es, die Kunst mit Ihnen und Ihrem Publikum zu feiern. Deshalb ist es wichtig, dass Sie dabei Spaß haben!
