INTRODUCCIÓN
INTRODUZCA PRIMERO POR LONGITUD Y, A CONTINUACIÓN, SELECCIONE LA CATEGORÍA.
El Festival considera entradas de todos los géneros, desde cortos hasta largometrajes, y se celebra en «Festival City, EE. UU.», al final del Festival de Shakespeare de Utah, en el sur de Utah. A 30 minutos en coche se encuentran el Cañón Kolob del Parque Nacional Zion, el Monumento Nacional Cedar Breaks, la estación de esquí Brian Head, el desierto seco, los pastores de ovejas, los ranchos, las montañas rojas, las montañas verdes y los avistamientos de ovnis. La ubicación es ideal para el cineasta que busca vacaciones. Es un refugio de artistas para películas, cocina, fiestas y talleres con profesionales accesibles. Este festival emergente se celebra cada otoño en Cedar City.
MISIÓN Y OBJETIVO
Fomentar la producción de medios de comunicación, tanto en el mercado independiente como profesional, que presenten a la raza humana de manera positiva, y aplaudir las obras originales que redefinen los medios a través de la innovación, la creatividad y la sensibilidad, que iluminan y educan a las audiencias de todo el mundo.
SOBRE EL FESTIVAL
El Festival Internacional de Cine Red Rock. El Red Rock Film Festival se formó en 2007 en el sur de Utah y rápidamente se convirtió en un festival reconocido internacionalmente con jueces galardonados y un riguroso proceso de preselección. Formó parte de la lista de la revista MovieMaker de los «mejores festivales que merecen la cuota de inscripción» tanto en 2009 como en 2013.
SELECCIÓN DE PELÍCULAS DEMOCRÁTICAS
Todas las películas son revisadas por miembros de nuestro comité de preestreno y puntuadas según los valores de dirección, guion, acción/talento, valores de producción y valores de posproducción. Locales o internacionales, amigas o desconocidas, bonitas o sencillas, famosas o no: todas las películas reciben el mismo trato y se someten a la misma selección democrática.
DEMOGRÁFICO
El grupo demográfico está bien educado y está compuesto principalmente por personas con el nido vacío, estudiantes universitarios y personas mayores. El festival también tiene como objetivo encontrar nuevas películas para los más sabios, así como películas de calidad para jóvenes, películas deportivas y películas con un mensaje.
GÉNERO
Se consideran todos los géneros. Si bien los documentales han ocupado un lugar predominante en el Festival de Cine Red Rock, el público del festival suele elogiar la variedad y diversidad de películas seleccionadas para el festival de Utah. Se tienen en cuenta las películas de animación, arte, niños, comedia, documental, drama, experimental, ficción, narrativa, romance, deportes, estudiantes, terror, suspenso, misterio, música, vídeos musicales, temas bélicos, temas de la mujer, familia y películas humanitarias. La diversidad cultural también es un punto culminante del festival; se explorarán culturas africanas, estadounidenses, asiáticas, europeas, indias, indígenas, isleñas, latinas, budistas, cristianas, hindúes, musulmanas, espirituales, yoguis y otras culturas filosóficas, gubernamentales, históricas y artísticas.
CONCURSO:
Se consideran todos los géneros, incluidos la animación, el documental, el experimental, la ficción, el vídeo musical y las películas hechas por estudiantes. El festival tiene varias categorías de competencia, incluidas subcategorías únicas de largometrajes y cortometrajes.
Los directores del programa también pueden seleccionar categorías adicionales según su propio criterio, según el número de inscripciones calificadas que se reciban.
TODA PELÍCULA MERECE UN HOGAR
Todo depende de cuánto nos guste una película y dónde la coloquemos. Solo queremos una película buena y original que muestre nuestra misión. Esperamos que algunas películas sean excelentes para estrenarlas en los cines, otras para la televisión, otras para el aula, para nuestra serie de películas o para un gran estreno. Para fomentar el espíritu independiente, Red Rock se esfuerza por encontrar un lugar para todas las películas que compitan. Esto le da al cineasta la oportunidad de dar a conocer su trabajo aunque no llegue a la final del festival. El festival también acoge un mercado de minipelículas, proyecciones especiales durante todo el año y también hacemos recomendaciones a otros festivales.
MERCADO CINEMATOGRÁFICO
El Utah Film Market es una pequeña sección del festival donde los cineastas y otros profesionales de la industria pueden ver sus películas por su cuenta en la biblioteca del festival o en proyecciones especiales de la industria que se ofrecen a finalistas seleccionados y otros favoritos del festival.
El XVI Festival de Cine: Infancia y Adolescencia -2025, es una fiesta con espacios de circulación y formación audiovisual para niños, niñas, adolescentes y jóvenes, con exhibiciones, actividades lúdicas, talleres, paneles y conversatorios, cuyo objetivo fundamental es promover a Bogotá, como ciudad pionera en América Latina en función de una infancia y una adolescencia visible, protagónica y plena de derechos a través de la construcción audiovisual. La participación es gratuita a las actividades de exhibición y circulación de contenido audiovisual.
El Certamen se realizará del 2 al 6 de septiembre de 2025.
Los niños, niñas y los adolescentes, accederán a un programa audiovisual conformado por cortometrajes nacionales e internacionales de animación y ficción, series de televisión y la categoría del “PREMIO FESTICINE” que se otorga a audiovisuales hechos por niños y niñas de Colombia. Se acompañarán con actividades lúdicas de reflexión sobre el eje temático: “CULTURA CIUDADANA Y MEDIO AMBIENTE”.
El 13º Festival Internacional de Cine Pequeño se celebrará en Aspe (Alicante), del 17 al 21 de agosto de 2026.
INFORMACIÓN GENERAL - SHORTS MÉXICO 20
CONVOCATORIA Y REGLAMENTO PARA LA VIGÉSIMA EDICIÓN
La vigésima edición de Shorts México-Festival Internacional de Cortometrajes de México se llevará a cabo del 1 al 30 de septiembre de 2025 con sede en la Ciudad de México, en sus 16 alcaldías, y los 32 Estados de la República Mexicana. La sede principal del festival es la Cineteca Nacional, entre sus sedes oficiales están el Centro Cultural Universitario de la UNAM (Filmoteca UNAM), CINEMEX, Biblioteca Vasconcelos, entre más de 70 venues.
El proceso de registro e inscripción de su obra cinematográfica es del 17 de febrero al 31 Mayo de 2025, 23:59 (CST) Ciudad de México.
INFORMACIÓN GENERAL
SHORTS MÉXICO, es el festival cinematográfico, especializado en cortometrajes, reconocido como el más grande de Iberoamérica; una plataforma que apoya y promueve expresiones creativas de cineastas emergentes y consolidados de todo el mundo, en su última edición presentó más de 1000 cortometrajes y se realizó en formato híbrido con exhibiciones presenciales y virtuales en línea, superando el millón de espectadores. El ciclo de exhibición Shorts México, se realiza en formato presencial, virtual y televisivo durante todo el año, ahí se presentan estrenos, exhibiciones, retrospectivas, charlas con profesionales del medio cinematográfico y clases magistrales. El Tour Shorts México incluye exhibiciones presenciales y virtuales en ciudades y localidades de la República Mexicana, así como en diversos países. Shorts México Academy ofrece una opción académica para incentivar la profesionalización en diversas áreas de la cinematografía. El festival contará con las Competencias: Mexicana de Ficción, Animación, Documental, Neomex, Competencia de Pitching, Work In Progress y Guión Cinematográfico de cortometraje, con el objetivo de fomentar la creación, profesionalización y la producción cinematográfica de calidad.
SECCIONES COMPETITIVAS Y CATEGORÍAS
• Competencia Mexicana (Ficción, Animación, Documental, Neomex, Pitching de Cortometraje, Work in Progress y Guión Cinematográfico)
• Competencia Iberoamericana (Ficción, Animación y Documental)
• Competencia Internacional (Ficción, Animación y Documental)
El comité de selección de SHORTS MÉXICO se reserva el derecho de crear otras secciones competitivas. Al inscribir tu cortometraje al festival te hace elegible para todas las secciones oficiales, tanto competitivas como muestras y programas especiales.
SECCIONES EN MUESTRA - SHOWCASES - PROGRAMAS ESPECIALES
Muestra Mexicana
MUESTRA MEXICANA (Ficción, Animación y Documental), QUEER SHORTS (Cine LGBTTTQ+), FANTASCORTO (fantasía, ciencia ficción y horror), CORTITOS (cine infantil), RAÍCES (pueblos indígenas y originarios), AFROSHORTS (African Diaspora and Culture) ECOSHORTS (conservación ambiental), FÉMINA (mujeres Mexicanas en el cine), FUNSHORTS (cine de Comedia), EXPERIMENTAL, AI SHORTS (INTELIGENCIA ARTIFICIAL).
Muestra Internacional
INTERNACIONAL SHOWCASE (Live Action, Animation y Documentary), QUEER SHORTS (LGBTTTQ+), FANTASCORTO (Fantasy, Sci-Fi and Horror), KIDS, INDIGENOUS PEOPLES, AFROSHORTS (African Diaspora and Culture) ECOSHORTS (Environmental Conservation), FUNSHORTS (Comedy), WORLD CINEMA, EXPERIMENTAL, AI SHORTS (ARTIFICIAL INTELLIGENCE).
MI PRIMER FESTIVAL - Festival internacional de cine par niños y niñas, de Barcelona & Madrid - 19ª edición: del 7 al 22 de noviembre de 2026.
"Mi Primer Festival" es un festival internacional de cine para niños y niñas de 2 a 12 años. Mi Primer Festival de Cine presenta más de 100 películas en un total de 21 proyecciones. En resumen, MPF es un espectáculo cinematográfico que muestra diferentes técnicas y formatos y la creatividad de artistas de todo el mundo.
El concurso internacional de CORTOMETRAJES para niños incluirá 4 programas:
- Concurso Internacional de Cortos para niños mayores de 3 años
- Concurso Internacional de Cortos para niños mayores de 5 años
- Concurso Internacional de Cortos para niños mayores de 7 años
- Concurso Internacional de Cortos para niños mayores de 10 años
La competición internacional de LARGOMETRAJES incluirá una programación de películas, con un máximo de 10 títulos.
El festival tendrá lugar en noviembre de forma simultánea en Barcelona y Madrid y es una gran oportunidad para que los niños y niñas de 2 a 12 años descubran un cine singular e inédito.
El festival programa también películas que no han sido creadas específicamente para el público infantil, razón por la cual anima a las directoras y directores de cine así como a las distribuidoras a que presenten sus trabajos aunque no hayan sido concebidos para este perfil de público. Los espectadores más jóvenes aceptan el reto, y las introducciones y debates que acompañan los visionados ofrecen un buen contexto para la comprensión y disfrute de las películas.
El 14º Festival Internacional de Medio Ambiente de SunChild (SunChild IEF) tendrá lugar en octubre de 2026 en Armenia y proyectará una selección comisariada de películas medioambientales destacadas de todo el mundo. La 14ª edición del festival se celebrará paralelamente a la COP17 del Convenio de las Naciones Unidas sobre la Diversidad Biológica, organizada por Armenia, y creará una plataforma única en la que se entrecruzarán la cultura, la conservación y el diálogo ambiental mundial.
En un momento en que la pérdida de biodiversidad se ha convertido en uno de los desafíos más urgentes a los que se enfrenta la humanidad, SunChild IEF tiene como objetivo dar a conocer al público las historias sobre la naturaleza, las especies, los ecosistemas y las personas. A través del cine, el debate y la participación de la comunidad, el festival crea un espacio para aprender, conectarse e imaginar soluciones para un futuro más sostenible y biodiverso.
Se invitará a los cineastas y directores seleccionados a Armenia para participar en proyecciones, debates y eventos públicos, lo que fomentará el diálogo directo entre cineastas, expertos, jóvenes y el público durante este momento tan importante a nivel mundial para la conservación de la biodiversidad.
Acerca del Festival
Fundado por la Fundación para la Preservación de la Vida Silvestre y los Bienes Culturales (FPWC), el Festival Internacional Ambiental SunChild es el primer y único festival de cine ambiental del Cáucaso Meridional. En los últimos años, el festival ha proyectado más de 780 películas de más de 150 países, convirtiéndose en una plataforma reconocida para la narración y el diálogo sobre el medio ambiente.
Además de las proyecciones de películas, SunChild IEF incluye una amplia gama de actividades, como talleres, conferencias, exposiciones, debates públicos y eventos creativos. El festival también viaja a regiones de Armenia durante todo el año e involucra activamente a niños y jóvenes a través de proyecciones educativas e iniciativas comunitarias que fomentan la acción local y las respuestas creativas a los desafíos ambientales.
El objetivo de SunChild IEF es situar la biodiversidad, la vida silvestre, los ecosistemas y la responsabilidad ambiental en el centro del discurso público, fortaleciendo la conciencia ambiental y la participación tanto a nivel local como internacional.
Tema de la 14ª edición: Conservación de la biodiversidad
La 14ª edición del IEF de SunChild está dedicada a la conservación de la biodiversidad y se centra en la protección de las especies, los hábitats, los ecosistemas y las intrincadas relaciones que sustentan la vida en la Tierra. Las películas y los eventos del festival explorarán la pérdida de biodiversidad, los impactos humanos en la naturaleza, los esfuerzos de conservación, las iniciativas de restauración y las vías hacia la resiliencia ecológica en Armenia, la región del Cáucaso Meridional y el mundo.
Al destacar tanto los desafíos como las soluciones relacionados con la conservación de la biodiversidad, el festival busca inspirar la responsabilidad, el diálogo y la acción entre diversos públicos.
Categorías de películas:
• Largometrajes sobre el medio ambiente (competición)
Películas documentales que abordan la conservación de la biodiversidad, la degradación ambiental, la protección de las especies, la restauración de los ecosistemas y las relaciones entre el ser humano y la naturaleza.
Podrán participar las películas estrenadas después de marzo de 2025.
Duración: de 45 minutos a 3 horas.
Para películas más largas, póngase en contacto con SunChild IEF.
• Cortometrajes medioambientales (competición)
Cortometrajes documentales o de ficción que se centren en temas relacionados con la biodiversidad, incluidos los desafíos de la conservación, las historias ambientales locales y globales y las soluciones innovadoras.
Podrán participar las películas estrenadas después de marzo de 2025.
Duración: de 5 a 45 minutos.
• Las voces de los jóvenes a favor de la biodiversidad — Documental (concurso)
Esta categoría está dedicada a los documentales sobre el medio ambiente creados por jóvenes cineastas. De acuerdo con las normas de las Naciones Unidas, se define a los jóvenes como personas de 15 a 24 años.
Un cineasta de este rango de edad debe desempeñar al menos un papel creativo clave (director, codirector o productor principal). La categoría destaca las perspectivas de los jóvenes sobre la conservación de la biodiversidad, los desafíos ambientales y las soluciones que configuran el futuro.
Las películas estrenadas después de marzo de 2024 son elegibles.
Duración: de 5 a 120 minutos.
• Premio John Burton a la Conservación
Nombrado en honor al fallecido conservacionista John Burton, este premio reconoce películas sobresalientes sobre personas e iniciativas dedicadas a proteger la naturaleza y la biodiversidad en todo el mundo.
El premio celebra una sólida visión como director y una narración impactante sobre los líderes de la conservación y los agentes del cambio.
Podrán optar las películas estrenadas después de marzo de 2025.
• Fuera de competición: educación y sensibilización sobre el medio ambiente
Este programa no competitivo acoge películas que contribuyan a la educación ambiental y la conciencia pública sobre una amplia gama de temas ecológicos, como la biodiversidad, el clima, la vida silvestre y la sostenibilidad.
Podrán participar películas de cualquier género estrenadas antes de marzo de 2023.
Duración: de 5 minutos a 2 horas.
Para películas más cortas o más largas, póngase en contacto con SunChild IEF.
El Humus Film Fest es un festival internacional de cortometrajes de temática ambiental que aspira a dar cabida tanto a los creadores más profesionales como a las más aficionados, con el objetivo de ampliar las miradas sobre los retos ambientales con los que nos enfrentamos: Desconexión campo-ciudad, pérdida de naturaleza en las ciudades; despoblación rural, cambio climático, transición ecosocial hacia una sociedad mś respetuosa con su entorno, ...
El Humus film fest nació y continua en esta XI edición con un marcado espíritu hedonista y optimista, por lo que animamos no solo a mostrar las historias que cuenten estas problemáticas desde la cruda realidad, sino a abrir el obturador de las cámaras al humor, la poesía, el surrealismo, y el arte más experimental para acercarnos a escenarios ambientales futuros más esperanzadores o al menos que nos ayuden a digerir el escenario actual desde visiones menos apocalípticas que nos paralicen.
A partir del 19 de marzo, y hasta el 30 de mayo, GENERAMMA, Festival de Cine Realizado por Mujeres - Chiclana, abre su convocatoria para inscribir cortometrajes Españoles, Europeos, Latinoamericanos y del Caribe, dirigidos por mujeres, para su quinta edición del 9 al 13 de septiembre de 2025.
GENERAMMA es un festival con una muestra internacional de largometrajes NO COMPETITIVA, y una sección oficial de cortometrajes COMPETITIVA que ofrece a su audiencia lo mejor del cine hecho por mujeres.
GENERAMMA es un festival organizado por la Asociación Andaluza de Mujeres de los Medios Audiovisuales (AAMMA), que agrupa a más de 250 profesionales del cine y el audiovisual.
El Municipio de Villa Constitución a través de su Dirección de Cultura, convoca a realizadores audiovisuales profesionales, estudiantes y aficionados con residencia en Argentina, a participar del concurso nacional de cortometrajes que se realizará en el marco del 16º Festival Cinematográfico “Visión Ribereña” en la ciudad de Villa Constitución, Santa Fe.
La fecha de realización del Festival está prevista para el mes de octubre de 2025, en fechas a confirmar.
Near Nazareth Festival ( NNF ) invites all film lovers to partake in our celebration.
Near Nazareth Festival hospitably opens its doors to filmmakers. Festival participants from around the world will show their works. We believe that the best place for them to present their work - is Near Nazareth Festival.
More than 6000 participants from 70 countries of 5 continents presented their films and works at the Festival in Israel since 2015.
The works are evaluated by an international jury. Many participants became prize-winners and winners in their nominations.
A festival diploma increases the prestige of the piece.
We invite you to take part in it. We will be glad to review your work.
Our motto is: Everyone has a chance to be evaluated and win! We wish you creative success.
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An important addition.
We continue our work.
We believe that film and art is very important during this time.
We still accept submissions and will hold online and live screenings as scheduled.
You may apply the code 20NNF10 for an additional 10% discount
We look forward to your new works.
Art is life.
Stay safe and healthy!
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Our festival - NNF - is the first of its kind.
Our festival will serve to strengthen mutual understanding and friendship between the peoples of the world. Through cooperation with movie lovers from around the world, we will make history.
Today filmmakers from 65 countries are participating in the festival, and presented his works
Near Nazareth Festival Online Film Market - Free of charge for all participants of the NNFestival.
We post your film info on Near Nazareth Festival Facebook page - post + image.
We'll set up info about your film on Near Nazareth Festival website.
Page is opened and distributed among national and international distributors.
We are inviting of you to join
We do not limit the categories of participants. All films are presented in their original language. There is no need for subtitles in a foreign language different from the original.
Every submitting will be reviewed by a qualified jury and the audience.
Event venue - The Poznak Community Centers, Givat Ha-More
En el B-Retina Festival queremos dar un espacio a la Serie B de todo tipo, desde el cine trash de guerrilla a obras de culto inclasificables; para ello talentos emergentes, artistas consagrados y personajes difíciles de ubicar, nos mostrarán cómo entienden y ven el mundo que nos rodea usando su inventiva y descaro.
Durante los días del festival nos convertiremos en un escaparate donde todo tiene cabida, películas clásicas, estrenos, cortos, series web, charlas, entrevistas y muchas sorpresas.
El festival cuenta con varias secciones:
-Competición internacional en la sección oficial de LARGOMETRAJES
-Competición internacional en la sección oficial de CORTOMETRAJES
-Retrospectivas
-Sesiones familiares
-Espectáculos gratuitos en el exterior
-Charlas
El LA Shorts International Film Festival se encuentra entre los festivales internacionales de cortometrajes más prestigiosos y grandes del mundo.
El Festival está acreditado por la Academia de Artes y Ciencias Cinematográficas (OSCAR®), la Academia Británica de Artes Cinematográficas y Televisivas (BAFTA) y la Academia de Cine y Televisión de Canadá (ACCT), presentadores de los Canadian Screen Awards y de la Academia de Artes y Ciencias Cinematográficas de España (Premios Goya).
Estamos orgullosos de que 68 cineastas de LA Shorts hayan sido nominados a los premios de la Academia®.
Celebrando 30 años, LA Shorts es el festival de cortometrajes más antiguo de Los Ángeles. El festival proyecta 400 películas y atrae a más de 10 000 asistentes cada año, incluidos profesionales de la industria de Hollywood y cineastas independientes emergentes.
LA Shorts es un evento oficial clasificatorio para los premios BAFTA a los cortometrajes de la Academia Británica de Artes Cinematográficas y Televisivas. Los ganadores de los premios del festival pueden optar a los premios BAFTA.
LA Shorts es reconocida por los presentadores de los Canadian Screen Awards de la Academia de Cine y Televisión de Canadá (ACCT).
Entre los galardonados en el festival se encuentran los directores Jon Favreau, Paul Haggis, Bryan Singer, Jan de Bont, Shane Black y los actores Gary Oldman, James Woods, Martin Landau y Richard Dreyfuss. Muchos directores y actores reconocidos han proyectado películas y han asistido al festival, como Scarlett Johansson, Demi Moore, Ashton Kutcher, Courteney Cox, Tim Burton, Sofia Coppola, Jason Reitman, Terry Gilliam, Spike Jonze, Eva Mendes, Jessica Biel, Rachel Weisz, Hilary Swank, Josh Brolin, Kirsten Dunst, Rita Wilson, Ralph Macchio, Ricky Gervais, Vin Diesel, John Stamos, Matthew Modine, Dean Cain, Robin Wright, George R. R. Martin y muchos más.
La programación cinematográfica proyecta todos los géneros de un amplio espectro de categorías, con películas de alto a bajo presupuesto de 40 minutos o menos. Desde directores reconocidos y actores famosos hasta estudiantes de las mejores escuelas de cine y adolescentes de secundaria, ¡todos están aquí para celebrar el arte (y los negocios) del cine de formato corto!
El objetivo de TNFF es celebrar, educar, empoderar, promover y hacer proliferar el cine independiente de asombrosa calidad en Chennai (antes conocida como Madrás), la capital del estado de Tamil Nadu. El TNFF tiene como objetivo brindar oportunidades a los cineastas independientes para que muestren su creatividad. Nuestra misión es presentar a nuestra audiencia el contenido independiente.
El tercer Festival de Cine de Tamil Nadu será un festival de cine con proyecciones en vivo en varios lugares.
El Festival de Cine de Tamil Nadu (TNFF) ofrece 10 días de celebración, con proyecciones en directo de cine independiente local e internacional de increíble calidad. Las categorías de películas incluyen largometrajes narrativos, largometrajes de animación, largometrajes documentales, cortometrajes documentales, cortometrajes, cortometrajes de animación, vídeos musicales, cortometrajes y producciones estudiantiles de escuelas de cine.
Su película se clasificará en una de las siguientes secciones:
1. International Mix (para cine internacional)
2. Indian Mix (para nuevos descubrimientos y talentos prometedores del mundo cinematográfico indio)
3. Tamil Mix (para desafiar la nueva tendencia del cine tamil)
4. Generation Next: estudiante de primaria: 5-12 años. (películas para un público joven)
5. Generation Next — Adolescente: 13-18 años. (películas para público adolescente)
6. Campus Student Mix (películas estudiantiles de todo el mundo)
Para que el evento sea verdaderamente internacional, TNFF contará con los siguientes programas: oportunidades de prensa, ocasiones para establecer contactos, asistencia de la industria, foros de debate y talleres de alta calidad.
Los invitados más importantes que adornaron nuestra segunda ceremonia de entrega de premios del TNFF y que hicieron que el evento fuera memorable son nuestro invitado principal, el Sr. Thambi Ramaiah, director, letrista y actor indio ganador de un premio nacional. El Sr. Ravindhar, director de fotografía y miembro del jurado, tiene un impresionante legado que abarca más de cuatro décadas en la industria del cine y el Sr. Sab John Edathattil, guionista y miembro de nuestro jurado, tiene 34 años de carrera como guionista y ha filmado unos 32 guiones. Es una de las principales voces de guiones y narradores del sur de la India, especialmente en la industria cinematográfica en malayalam y tamil.
Las personalidades que estuvieron presentes en el 1er Festival de Cine de Tamil Nadu (TNFF 2020) en línea son el Rev. P. A.J. Thamburaj, S.J., rector del Loyola College, durante el año académico 1983-84. Fue el pionero que introdujo el curso VISCOM en el Loyola College, por primera vez en la ciudad de Chennai, el estado de Tamil Nadu y el país de la India; el Sr. DSR Subash, PRESIDENTE del Sindicato de Periodistas de Tamil Nadu; el Sr. Bh. S. S. PRAKASH REDDY, secretario regional de la Federación de Sociedades Cinematográficas de la India; Dr. M. Davamani Christober, director y secretario del American College de Madurai; S. S. Stanly (director de cine); Sr. S. Theodore Baskaran, historiador de cine, investigador, autor, escritor, actor y orador; Sr. Aranthai Manian, guionista, director de películas y series de televisión; locutor de radio y orador; Sra. Uma Vangal, cineasta, profesora de cine, becaria de Fulbright, columnista, oradora pública y analista de medios; Sr. Mohan V. Raman, actor, escritor, locutor y orador indio. En 2017 y 2019, fue miembro del jurado del Premio Nacional de Cine al mejor guion sobre cine; el Sr. Hariharan Krishnan, es profesor de artes y director del laboratorio de medios en la Universidad KREA; el Sr. Ajayan Bala, autor, editor, guionista y crítico de cine tamil (Kollywood) Es autor de unos 30 libros sobre diversos temas, nueve de ellos solo sobre cine; Girish Wankhede (analista comercial)); el Sr. Vivek Mohan, ganador del Premio Nacional de Cine del Presidente en 1999; el Sr. Kichas (KRISHNASAMY GOPALSAMY) (DOP), ganador de varios premios; el Sr. Ranjith Shankaran, asociado Profesora del Departamento de Humanidades y Ciencias Sociales de la Universidad de Mahindra de Hyderabad; la Sra. Sharada Ramanathan (directora de cine), ganadora de tres premios nacionales de cine por su debut como directora en la película tamil de 2007 «Sringaram»; y el Sr. Balaji Mohan (director, actor y productor de cine).
PEDIMOS A TODOS LOS PARTICIPANTES QUE COMPRUEBEN SI LA INFORMACIÓN DE CONTACTO QUE PROPORCIONARON PARA SU PROYECTO ES CORRECTA. TAMBIÉN LE PEDIMOS QUE REVISE PERIÓDICAMENTE TODAS LAS CARPETAS DE SU BANDEJA DE ENTRADA DE CORREO ELECTRÓNICO, INCLUIDA LA CARPETA DE CORREO NO DESEADO.
Solicitamos que todas las solicitudes enviadas desde la India nos envíen un correo electrónico o nos llamen si tiene problemas relacionados con el pago.
Todos los indios que necesiten una FACTURA DEL GST deberán enviarnos un correo electrónico con su información completa de facturación del GST. Te la proporcionaremos cuando los fondos se liberen de esta plataforma.
Solicitamos a todos que envíen su inscripción a través de uno de los socios de inscripción. Somos un FESTIVAL DE CINE RESPETUOSO CON EL MEDIO AMBIENTE y, por lo tanto, no aceptamos DVD ni CD.
Galichnik Film Festival es un pequeño festival que busca dejar una gran huella en el cielo lleno de festivales ofreciendo una plataforma para nuevos cineastas de la región y más allá. Galichnik es un pueblo conocido por su arquitectura tradicional bien conservada, incluyendo un anfiteatro en la plaza del pueblo, donde el público del festival tendrá la oportunidad de ver un número de películas en tres programas de competición: ficción corta, documental corto y animación corta.
El festival aspira a convertirse en un punto de encuentro para profesionales del cine de todo el mundo para desarrollar nuevas ideas, colaboraciones y amistades. Estamos encantados de que el público sea parte de una experiencia de cine única en un cine al aire libre a una altitud de 1500m.
Fundada en 2023, la Asociación de Movimientos de Arte tiene como objetivo promover el arte y la cultura.
En su primera edición, la Asociación tiene como objetivo organizar el Festival de Cine Arara Azul en junio de 2024, que tendrá lugar en la hermosa Florencia y tiene como objetivo destacar el cine brasileño. Está dirigida por Anastásia Vulgaris, directora y guionista, y por la subdirectora, cantante de ópera y profesora de canto Patrizia Morandini, ambas de origen brasileño.
Podrán ser seleccionadas películas, documentales, cortometrajes y guiones de cualquier longitud producidos y/o rodados en Brasil o que traten temas relacionados con Brasil. Se dará prioridad a los estrenos mundiales, internacionales y europeos.
Documental Shorts Fest es un festival internacional de cine dedicado al género documental, en todas sus expresiones y formatos. Su país de origen es Colombia, pero su alcance es global. Documental Shorts Fest tiene como propósito visibilizar historias reales que transforman miradas, destacando el talento audiovisual nacional e internacional. El festival promueve la reflexión, la sensibilidad social y la innovación narrativa entre realizadores y cineastas de todo el mundo. El período para enviar las producciones finalizará el 16 de agosto de 2025. Podrán participar colectivos, estudiantes, realizadores, productores, aficionados y público en general de cualquier país.
Ti-Kreyollywood Special SILEK es una edición especial de nuestras proyecciones de cortometrajes y mediometrajes, organizada como parte de SILEK 2026 (Feria Internacional del Libro del Espacio Kreyolphone) que tendrá lugar del 22 al 24 de mayo de 2026 en París. Esta edición crea un puente entre el cine y la literatura dentro del ecosistema de Kreyollywood.
Nota: Si su película se produjo después del 1 de enero de 2021, también puede presentarse al Festival Internacional de Cine de Kreyol (KIFF 2026), que tendrá lugar del 26 al 30 de septiembre de 2026 en París.
SANFIC, Santiago Festival Internacional de Cine, es una plataforma cinematográfica, cultural, artística, industrial, educativa y un símbolo privilegiado de la ciudad y el país.
En la frontera entre Europa y Asia, en la ciudad de 300 años de antigüedad llamada el «Manchester ruso», en medio de los Montes Urales,
organizamos un Festival Internacional de Cortometrajes con una selección oficial trimestral y proyecciones en directo cada verano, otoño, invierno y primavera.
YA ESTÁN ABIERTAS LAS INSCRIPCIONES PARA LOS PANTALONES CORTOS DE VERANO DE 2023 DE LOS URALES
Nuestra misión es buscar y descubrir nuevos talentos en el arte del cine de todo el mundo. Nuestro objetivo es mostrar y respaldar cortometrajes independientes de primer nivel, independientemente de su origen, año de producción o presupuesto. Nuestro objetivo final es animar e inspirar a los autores de todo el mundo.
Ural Shorts consta de cuatro temporadas y un evento anual de premios. Cada temporada, el comité de selección ve en privado los cortometrajes presentados y elige las selecciones oficiales. Todas las películas seleccionadas competirán por los premios de la temporada.
Dentro de los 10 días posteriores a la publicación de la lista de la selección oficial, el jurado anunciará los ganadores de la temporada. Las películas ganadoras participan en el Programa de Proyección en los cines y en la televisión para que todos las vean.
Todos los ganadores de la temporada participan en la competencia por los premios anuales con 18 nominaciones correspondientes a las categorías principal y técnica y de interpretación. Y reciba una invitación a la ceremonia anual de entrega de premios.
El evento anual Ural Shorts se celebra en agosto en la ciudad de Nizhny Tagil, de 300 años de antigüedad, en la frontera entre Europa y Asia, que recibe el nombre de «Manchester ruso», en medio de los Montes Urales. El evento anual de premios consiste en un programa cultural y educativo, la ceremonia anual de premios, proyecciones, entrevistas de televisión, talleres y otras actividades.
El Festival Internacional de Cine Rani Durgavati está diseñado para celebrar el cine.
RDIFF se compromete a mostrar películas de cineastas increíbles de todo el mundo. El festival acoge películas de todo el mundo.
El RDIFF es un festival internacional de cine con sede en Jabalpur (India), con proyecciones, sesiones de preguntas y respuestas y un evento de premios que se entrega dos veces al año. Un evento está totalmente dedicado a los cortometrajes y otro a los largometrajes. Habrá dos eventos cada año.
Nuestra primera edición se lanzó con éxito el 5 de octubre de 2023 para cortometrajes.
en junio de 2024, nuestra edición de largometrajes fue un éxito.
La tercera edición de la categoría de cortometrajes se completó el 5 de octubre de 2024. El honorable MLA Shri Abhilash Pandey distribuyó los premios. La cuarta edición estuvo repleta de películas increíbles.
La edición 05 marca el comienzo de la expansión hacia Veeraangna Mahotsav.
La edición 06 tendrá lugar el 24 de junio de 2026 y las inscripciones estarán abiertas a partir del 14 de enero de 2026.
Nuestro objetivo principal es celebrar el cine de cineastas independientes. Tenemos una sección separada para creadores independientes con una cuota de inscripción más baja.
Nota para cineastas independientes
Porque hay muchas películas que no se estrenaron y los realizadores no tuvieron una buena plataforma para exhibir sus películas. RDIFF les proporcionará una plataforma en línea donde podrán programarla y mostrarla al mundo. RDIFF promocionará esas películas en el mercado (para ello, RDIFF se pondrá en contacto con los cineastas independientes por separado; para cualquier consulta, envíenos un correo electrónico con el asunto: RDIFF Play)
Todos los proyectos seleccionados oficialmente recibirán por correo electrónico el premio oficial y el certificado de rendimiento personalizado según su estado final en la competición.
El concurso está abierto tanto a profesionales como a estudiantes, con una sección separada para estudiantes de cine.
Como nos guía el valor de la reina de Braveheart, Rani Durgavati, tendremos una categoría especial para mujeres cineastas independientes.
El RDIFF es un festival diferente.
