約
XV シネファゴス・エンクエントロ
国境沿いの映画と芸術のフェスティバル
サン・クリストバル、ベネズエラ
2025 年 8 月 7 日から 9 日まで
アンデス大学シネマクラブとベネズエラの芸術と人文科学の研究と振興を専門とする独立組織BORDESが共同で2011年に創設した第15回シネファガスミーティングは、2025年8月7日から9日までサンクリストバル（ベネズエラ）で開催され、世界中の視聴者がオンライン画面で視聴できるようになります。
実験映画は大歓迎です。私たちの映画祭は、フォーマット、ジャンル、政治、美的境界を越えた革新を奨励しています。 特に、ビデオアートやダンス映画、アニメーション、ドキュメンタリーを積極的に受け入れている。アーティストにとっては、現代言語の創造的探求を制限し得る商業的回路やその他の形式的要求の外に、展覧会や作品批評のための十分なスペースが必要であるからである。
また、フロンティアというテーマを探求する映画にも関心があります。 タチラはベネズエラとコロンビアの国境に位置し、伝統的にラテンアメリカで最も活発な地政学的限界だったが、過去5年間の活動は珍しいというよりは、さまざまな視点から見る価値がある。 世界中から集められたこの国境やその他の国境の物語は、展示されるすべての作品の美的楽しみだけでなく、内省的な議論を促す私たちのフェスティバルにとって貴重な貢献となるかもしれない。
5 フィルム・アンド・フォト・アワード・フェスティバル
ファイブ・フィルム・アンド・フォト・アワードは、さまざまな国や文化をつなぐ架け橋となることを目的とした映画と写真の国際イベントです。 このフェスティバルは、ダマバンド郊外、アロ村にある樹齢500年の木からインスピレーションを得ています。
この木は、国際監督であり写真家でもあるアッバス・キアロスタミが、長年にわたり毎年季節を変えて撮影してきました。 彼の写真は、パリのポンピドゥーセンターやニューヨークの現代美術館など、世界的に有名なギャラリーで「白雪姫」というタイトルで展示されています。
約5年前、ドキュメンタリー写真家で映画製作者であり、ファイブ・フィルム・アンド・フォト・アワードの創設者でもあるマフディ・ホラシャディザデは、この木を再び撮影し、アッバス・キアロスタミの芸術的遺産を象徴するこの文化的で象徴的なシンボルを称えるためにフェスティバルを創設しました。
「5」という数字は、2002年に公開されたアッバス・キアロスタミ監督の映画「5」に由来し、5つのシーンが収録され、平均再生時間16分です。
「フェスティバル5」は、映画と写真が一堂に会する一流かつ大規模なフェスティバルです。 このフェスティバルは、素晴らしい賞を授与することで世界中のアーティストを支援しています。 私たちはこのフェスティバルを5年間開催しています。 私たちの目標は、インディペンデントでモダンなアーティストを見つけることです。 私たちはインディペンデント・アーティストを支援しています。 作品制作に一生懸命取り組んできたアーティスト。
哲学
私たちを駆り立てるもの:
哲学、心理学、科学、人類学、スピリチュアル、詩的な映画など、さまざまな意味を持つ超越映画に捧げられたコンテスト。
なぜなら、人間と世界における超越は、最終的には言葉では言い表せないものになるかもしれないし、その点では、映画芸術には一定の利点と大きな責任があるからだ。
フリー・シネマ
映画撮影の可能性はすべて大歓迎です。希少なものに大きな関心が寄せられています。
時間がなければ
Cinemísticaは、制限のないオープンな時空であり、作者が独自の言語を開発できるようになっています。フォーマット、期間、国籍、制作年などはすべて受け入れられます。
避難所
技術的にも筋書き的にも、芸術と人間の世界表現という大きな謎に迫ることを意図した映画の国際的な隠れ家。 教義がなく、個人的あるいは集団的視点からも、信仰からだけでなく、不可知論、精神的無神論、科学的思想からも。
思索の詩的な映画
映画製作者の外見は、社会文化的に多様性に富み、作者の啓示や内省から得た個人的な発見、研究、実験、インスピレーション、作品の結果として、あらゆる映画に興味を持っています。 日常性、エクスタシー、格差は、映画の扱いに深みを生むための構造である。
禁欲主義
映画制作における神秘主義と禁欲主義は、おそらく他のものと比較してより絶対的な財産です。なぜなら、莫大な予算とより複雑な技術を備えた映画も可能ですが、最も謙虚でシンプルな映画が普遍的である場合もあります。
静止画は
スチルや「アマチュア」映画（フランス語の動詞「aimer」に由来）のインパーマネント・シネマトグラフィーは、監督をスクリーンに映し出すものややり方だけでなく、見せないことにした内容によって定義づけられる。
現象学
現れたり消えたりするもの、トポロジーの出現、物質や意識、そしてそれらの不可視性やそれに続く消滅。 空虚さ、事物、時間の連続的な取り巻き。 談話の軸は、雄弁で、誰でも自分で理解できる。 不在と奇跡：共存できる神秘主義者。
真心、コミュニケーション、コロキウム
観客と映画製作者間のコロキウムとライブの交流が非常に重要です。映画を上映するために来る映画製作者、アーティスト、監督との組織からの最大限のコミュニケーション、敬意、共感、親密さ。
ルーチェス・カメロス・アクシオンは、2つのセクションからなる短編映画祭です。
1 —「田舎の世界」セクション
スペイン語またはスペイン語字幕の短編映画の国際セクション。
農村部の村で収録されたり、地方の特異性を扱ったりして収録された。
2024年1月1日以降に初演されました。
2 —「カメロス」セクション
提出された作品は、インターネットからはアクセスできないオリジナルの作品となります。
「映像」の 30% は、カメロス（スペインのラ・リオハにある新旧のカメロス）の認識できる場所で撮影されています。
作品の提出期限:
「田舎の世界」セクション：2024年5月31日以前
「カメロス」セクション：2024 年 7 月 21 日より前
上映会と授賞式:
8月19日、20日、21日、22日、23日、スペインのラ・リオハ州カメロス村で開催。
舞台芸術と視覚芸術のルイド・インテルノは、2025年8月29日から9月31日まで、カンタブリアのカマレニョ渓谷にあるエスピナマの町で開催される第4回農村映画短編映画祭を開催します。
コンペティション部門は以下のルールに従って発表される。
3 つのカテゴリーが設定されています。
。 フィクションとアニメーションの短編映画セクション。
。 ドキュメンタリーセクション。
。 ビデオアートとその他の言語のセクション（バーチャルリアリティ、360度動画など）
投稿は 30 分を超えてはなりません。
各著者は1つのカテゴリーに1つのエントリーのみを提出できます。
すべての応募作品は、ストーリーテリングにおいて、農村環境と自然環境、環境問題、環境意識と環境保全の少なくとも70％について言及している必要があります。 農村世界の社会的、文化的、人類学的側面を紹介または考察するオーディオビジュアル作品が検討されます。
2022年1月1日以降に制作された作品はすべて応募可能です。 組織またはスポンサーに直接関係する個人または個人のグループは除外されます。 同様に、広告や観光関連のコンテンツを含む作品も提出できません。
投稿には言語の制限はありません。スペイン語の字幕は、該当する場合には必ず必須の要件です。
シンガポールの創立60周年を記念し、私たちの国の基盤となるゴトンロヨン（コミュニティ精神）の精神のもと、SITFE（シンガポール・インディアン・シアター・アンド・フィルム・エクスプローラーズ）とBLACSPICE MEDIA（シンガポール）は、シンガポール初の地元主導のインド映画祭、インドボックス・フィルム・フェスティバル（iBFF）を開催します。 この3日間の映画祭（2025年8月15日～17日）は、シンガポールの映画製作者だけが制作したインドの物語に敬意を表し、称えることを目的としています。 このイニシアチブを通じて、シンガポールの多文化タペストリーにおいてインドの物語が果たす重要な役割を強調し、シンガポールの文化的アイデンティティに貢献することを目指しています。
ハラバスクエア（サラゴサ）での夏の映画形式の短編映画展。
スペインの農村部に大画面と視聴覚コミュニケーションの芸術を届ける非営利団体。
「カスティージョ・デ・ハラバ」短編映画展の目的は、映画作品の普及、宣伝、上映と、それらに対する一般の人々の認識を高めることです。 提出された作品は賞金の対象ではなく、一般の人々への評価のみを目的としています。
各部門で受賞したすべての短編映画には、エウスタキオ・カステラーノの常設展示でホセ・アントニオ・ベルディがデザインした切り抜き紙製の特別なトロフィーが贈られます。
国際アザーネス映画祭は、視聴覚芸術表現を促進し、プロフェッショナリズムへの道を歩む若者の訓練を促進することを主張しています。 私たちの主な焦点は、映画芸術に関心のあるクリエイターに、教育、表彰、インスピレーションの場を提供することです。
グアナファト大学とグアナファト芸術歴史博物館と協力して、世界中の若者の視点を可視化し、新しいクリエイターがストーリーテリングで自分の声を使うように促すことを目指しています。
以下を呼びかけています。
映画製作会社、大学、プロデューサー、監督、映画とコミュニケーションの学生、関連分野、一般の方々が、第3回国内および国際短編映画コンペティションに参加すること。 この作品募集は、2025年4月1日から6月30日まで受け付けます。
この募集は、主にメキシコ領土の大学生、映画製作者、監督、ビジュアルアーティストだけでなく、全国の個人を対象としています。
「幻想的なものは、霧のかかった沼の上の月のように現実から浮かび上がる。」
このフェスティバルのアイデアは、ピレネー山脈の辺境にあるパラーズ・ソビラとその物語や伝説、そして映画への情熱から生まれました。 この荒野の最も神秘的な遺産を保存したいという私たちの願いは、タバカ・フィルム・フェストというピレネー山脈の神話映画祭へと発展し、現在第2回目を迎えています。
ここは独自の神話や伝説に富んだ土地ですが、世界の隅々にはイエティ、人魚、狼男、山の守護者、つまり独自の神話的想像力があります。
タバカ・フィルム・フェスト（第2版）では、私たちが最もよく知っている芸術形式である映画を通じて、パラール、ピレネー、そして世界中のこれらの物語を再び明らかにします。
この映画祭は、並外れた自然環境の中で、質の高い映画と神話や歴史的記憶の保存という、私たちが深く気にかけている価値観を体現できると信じています。
タバカ・フィルム・フェストは、フィクション、アニメーション、ドキュメンタリー、ビデオダンスの各部門の短編映画が上映される映画祭で、国際的な公募とそれに付随するアクティビティが特徴です。
第2回タバカ・フィルム・フェストは、2025年9月11日から14日まで、ジェリ・デ・ラ・サルで直接開催されます。
映画祭では、開会式、最終選考に残った作品の上映、授賞式を含むクロージングガラが行われます。 並行して、神話に関する講演、この地域の最も神秘的なスポットを巡るガイド付きツアー、さまざまな文化活動も行われます。
第1回DIFF短編映画祭で短編映画の力を体験しよう
ダラス国際映画祭では、短編ストーリーテリングの芸術を称える初のDIFF短編映画祭が開催されます。 2024年8月23日から25日にかけて、映画製作者、観客、そして活気あふれるダラスのアートコミュニティの間のダイナミックなつながりを育むために、上映会の枠を超えて、ぜひご参加ください。
皆さんの声を聞きたいです！ DIFF Shortsに参加する映画製作者は、観客のQ&Aやパネルディスカッションに参加することをお勧めします。 また、ダラス地域の高校や大学とも積極的に協力し、映画製作者と次世代のストーリーテラーをつなげています。
アイデアとスクリーンの距離を縮めよう。 2024年8月23日から25日まで開催されるDIFF短編映画祭にご参加ください。
DIFF ショーツで映画のような旅が待っています！
ダラス映画協会について:
2006年に設立された501（c）（3）非営利団体DIFF（Dallas Film Society, Inc.）のDIFF（Dallas Film Society, Inc.）のDIFF Shortsプレゼンテーション：「映画とその社会への影響を称え、映画製作者を称え、クリエイティブコミュニティの強化における映画製作者の功績と貢献を称え、今日の世界における映画の役割についての理解を深めるための教育プログラムを学生に提供し、ダラス市とその映画製作芸術への取り組みを促進すること」。
初期の創始者たちと映画を創作するアーティストたちのこのような取り組みは、今日でもこの組織の指針となっています。 さらに、映画を通じた幅広い表現のキュレーションを通じて、DIFFは、多様で新進気鋭の声や、過小評価されている声が集まる地域で最も強力なプラットフォームとしての役割を果たすことに尽力しています。 DIFFは、その歴史を通じて（DEIが身近な頭字語になる前）、すべての人にアクセスしやすく、包括的で、没入感があり、教育的で楽しい映画体験をすべての人に提供するという一貫した取り組みを示してきました。 DIFFのビジョンは、映画を通じて幅広く思慮深い表現を促進することで、人と人とのつながりを育み、共通の人間性と豊かな多様性に対する認識を高めることができるということです。
AIMF（人工知能メディアフェスティバル）は、人工知能またはコンピューターで生成された画像で作られた映画、音楽、アートを紹介することを目的とした最高の国際マルチメディアフェスティバルです。 執筆やアニメーション、編集、スコアリングなど、クリエイティブプロセスのダイナミックな一部として AI を使用する次世代のストーリーテラーにスポットライトを当てます。
私たちの映画祭は、ナラティブ映画、アニメーション、SF、ファンタジー＆ホラー、ミュージックビデオ、学生向けプロジェクト、コマーシャル、予告編、デジタルアートなど、さまざまなカテゴリーを通じて、人間の想像力と機械知能の進化する関係を祝います。
AIツールを試している新進気鋭のクリエイターでも、新しいフロンティアを模索している定評のあるアーティストでも、AIMFは、自分の意見を共有し、グローバルなクリエイティブコミュニティとつながり、メディアの可能性の限界を押し広げるためのプラットフォームを提供します。
AIMF —「ストーリーテリングの未来。 今日」。
FENAVID国際映画祭は、ボリビアのサンタクルーズ市で毎年開催されています。 オーディオビジュアル財団（FUNDAV）が主催するこの映画祭は、ボリビアで最も重要な映画イベントであり、ラテンアメリカでも最も重要な映画イベントのひとつとなっています。
2001年の第1回開催以来、ボリビアとアメリカの国境を越えたこの会議には、30カ国から10,000点を超える視聴覚作品が上映されています。
FENAVIDは、各バージョンで150以上の長編映画、短編映画、ミュージックビデオ、オーディオビジュアル作品を上映し、一般に無料で公開しています。
FENAVIDには常に一流のゲストがいます。 このイベントには、「セブンボックス」の主人公セルソ・フランコ、コロンビアの女優、マリソル・コレア、アレクサンドル・ロドリゲス、アルゼンチンのプロデューサー、ヴァネッサ・ラゴーネ（2010年にオスカーで最優秀外国映画賞を受賞したアルゼンチンのプロデューサー、ヴァネッサ・ラゴーネ）、レアンドロ・フィルミノ・デ・ホラ（絶賛されたブラジル映画「シウダー・デ・ディオス」の主人公）など、国際的に有名な人物が参加しました。）、いくつか例を挙げると、ボリビアの監督、マルコス・ロアイザとロドリゴ・ベロット、アルゼンチンの女優、アイマラ・ロベラなど。
FENAVIDは、グラマーや映画の上映だけでなく、プロデューサー、監督、俳優、スペシャリスト、そして映画に情熱を傾ける多くの人々が集まるマクロミーティングです。
映画祭が実現する時期には、子供向け映画ショー、ビデオ・クリップ・コンペティション、ワークショップ、トーク、コロキア、ディベートなど、並行して行われる一連の活動も行われています。
FENAVIDの最も期待されているイベントの1つは、サンタクルス100X100映画製作会議です。 ラテンアメリカの新進気鋭映画タレント25人が一堂に会します。 選ばれた者たちはサンタ・クルス・デ・ラ・シエラを訪れ、映画祭の進行中、100時間で短編映画を制作するという使命を担っています。
コロンビアのボゴタで設立され、毎年開催される国際映画祭です。
戦略的提携を通じて、クリスチャンの視点と別の視点からの映画作品をさまざまなシナリオで展示し、宣伝することを目指しています。
このイベントは、2024年9月3日から7日にかけて開会式が行われ、前回の公募で登録された短編映画の展示スペースのほか、ワークショップや脚本、監督、制作、配給の専門家との会話を通じた研修活動が行われます。
映画祭の最終日には、「キャラクターズ・オブ・フェイス・ウィズ・セルフォン」、「ベスト・クリスチャン・ショートフィルム」、「ベスト・アナザー・ルック・ショートフィルム」、「ベスト・クリスチャン・ビデオ・クリップ」など、さまざまなカテゴリーの授賞式が行われる閉会式が開催されます。
ククタ市のフロンテラフィルムズコーポレーションは、第8回ノルテデサンタンデール国際映画祭を開催しています。
2025年に開催される本大会の参加者の皆さん、ようこそ。 第8回ノルテ・デ・サンタンデール国際映画祭の作品募集に参加したいオーディオビジュアル界の愛好家や専門家を募集しています。
第8回ノルテ・デ・サンタンデール国際映画祭は、フロンテラ・フィルムズ・コーポレーションが主催しています。 これは、コロンビアとベネズエラの国境から、そして教育と訓練の観点から、この地域に映画産業を創出する必要性から生まれました。 私たちの目標は、ノルテ・デ・サンタンデール県と国境地域で映画を宣伝し、コロンビア北東部で最も重要な映画祭にすることです。
オーディオビジュアル・ダイナミクスを扱う部門としてノルテ・デ・サンタンデールを紹介することを目的として、ククタ、ロス・パティオス、パンプローナ、ヴィラ・デル・ロザリオの各都市でハイブリッドイベントやセミプレゼンシャルイベントを開催し、バーチャルイベントも開催します。 そのため、昨年同様、映画祭では短編映画や長編映画の対面上映が行われます。
対話、ワークショップ、審査員:
国内の映画業界の専門家との対話、ワークショップ、講演が行われます。
審査員は、国内の映画業界の有資格者や専門家、映画祭組織の代表者で構成されます。
その他のイベントも間もなく発表されます。
フェスティバルについて:
国際短編映画祭「ムービーマウス」は毎年開催される短編映画コンペティションで、受賞者には公式の授賞式が行われます。
映画祭の主催者は、会場での授賞式やオンラインでの授賞式のほか、映画祭のウェブサイトでの結果の告知、参加者への卒業証書や賞の郵送など、どのような形式でも授賞式を開催する権利を留保します。
このフェスティバルは、才能のある映画製作者を特定し、短編映画を宣伝するために創設されました。
映画祭の主催者は映画会社「マウス・アンド・ハズバンド・プロダクション」/https://www.mimproduction.info/
映画祭の第3シーズンの開催日は、2025年1月10日から12日です*
申請書は2025年12月1日まで受け付けます
、各ステージの結果発表日
公式セレクション (ロングリスト)、セミファイナル (セミファイナル)-
2025年12月15日。
*次回の映画祭の日時と会場は、映画祭の公式ウェブサイトと申込プラットフォームに記載されており、主催者は2025年12月15日までに変更することができます
カテゴリー:
長編映画
アニメ映画
ドキュメンタリー映画
予告編
ノミネート:
1-DRAMA-10～40分の最優秀長編映画ドラマ（ドラマ/メロドラマ/心理ドラマというジャンルの長編短編映画）
2-SUPER-SHORTは、最長10分間のドラマ長編映画（ドラマ/メロドラマ/心理ドラマというジャンルの短編長編映画）です。
3-最優秀アクション長編映画 (探偵/ホラー/アクション短編映画)-カテゴリー 18+
4-コメディ-最優秀長編映画・コメディ（コメディー・ジャンルの長編短編映画）
5-DOC-最優秀ドキュメンタリー（あらゆるジャンルのドキュメンタリー短編映画）
6-アニメーション-最優秀アニメーション映画（あらゆるジャンルの短編アニメーション）
7-デビュー-最優秀長編デビュー作および学生向け映画
8-子供-子供とティーンエイジャー向けの最優秀短編映画（カテゴリー0+）
9-予告編-既存の短編映画の最高の予告編（最長2分）
その他のノミネート:
最優秀監督賞
最高のシナリオ
最優秀男優賞／女優賞
最優秀シネマトグラフィー
ベスト・テクニカル・ソリューション（特別賞「キノムズ」）
観客投票賞（映画祭の閉会式の前日の 12:00 にポスターに貼られた「いいね！」の数で決定。投票は映画祭のウェブサイトで行われます）
* 提出されたプロジェクトは、ロシア国内外の映画分野の専門家3人以上で構成される専門の審査員によって審査され、評価されます。
ステージ:
撮影監督から送られたすべての映画は審査員によって審査され、その後、各カテゴリーで別々にそれらのいくつかが公式セレクション（LONGLIST）に含まれます。
公式に選ばれた映画の数に応じて、準々決勝、準決勝、決勝（ショートリスト）、賞の候補者（候補者）、映画祭のグランプリなど、各カテゴリーでさらに選考段階が設けられます。
フェスティバルの主催者は、各カテゴリーの参加者数に応じて、すべての段階で順番に選考を行い、一部をスキップする権利を留保します。
各カテゴリーのセミファイナリストは、フェスティバルのウェブサイトで行われる授賞式（実際に開催される場合）に招待されます。 コンペティションプログラムに参加するために映画を送ったすべての作家は、映画祭の主催者に正式な授賞式への出席を申請することもできます。
各部門のグランプリ受賞者（ノミネートの勝者）は、候補者の中から発表されます。 その他のノミネートの授与は、主催者の裁量に委ねられます。 (主催者は、すべてまたは一部のカテゴリーで受賞者を自由裁量で選ぶことも、まったく選ばないこともできます)。
イタリアン・シネマトグラフィー・アワード（I.C.A.）は、南イタリアのプーリア州カステッラーナ・グロッテで開催される国際短編映画祭です。
このイベントは、その技術的および美的特徴を考慮して特別に選ばれた場所で、8月に開催されます。
I.C.A. は、没入感あふれる2回の夜に繰り広げられます。その間、さまざまなカテゴリーから厳選された入賞作品が上映されます。 観客にアクティブで魅力的な体験を提供するために、上映会では映画製作者が登場し、上映後に視聴者とディスカッションを行います。これにより、彼らの作品や映画のプロセスについての理解が深まります。
映画祭は意図的にリラックスしたカジュアルな雰囲気を保ち、観客が映画祭の最初から映画祭の体験に没頭できるようにしています。 上映会のみならず、ビジュアルアートの展覧会も開催できるように細心の注意を払い、豊かで五感を刺激する文化イベントに貢献します。
特別ゲストも出席し、賞は技術審査員と青少年審査員の両方によって授与されます。
I.C.A. はカステッラーナ・グロッテ市の後援のもと開催され、ジョイフル・ピープル・カンパニー（ETS）とモザイコ（APS）が共同で開催しています。
メディアパートナー:オンブラ・マガジン
芸術監督はジョイフル・ピープル・カンパニー（JPC）に委ねられています。ジョイフル・ピープル・カンパニー（JPC）は、長年にわたり、数多くの映画プロジェクトの制作、オンブラ・マガジン（写真と映画に特化）の発行、学際的な芸術祭「フランケンシュタイン・ファクトリー」、文化ポッドキャスト「コラツィオーネ・コンプレッサ」などを通じて、視聴覚文化遺産の強化に取り組んできました。
JPCの作品とコラボレーションは幅広い聴衆に届き、国内外で認められています。
フェスティバル・オブ・フューチャー・ストーリーテラーズは、1981年以来、世界中の若手映画製作者にとって最も重要な映画祭の1つです。 毎年、世界中の若手映画製作者に、自分たちの短編映画を上映したり、映画制作についての意見を交換したりするためのプラットフォームを提供しています。 毎年11月、ミュンヘンは新進気鋭の国際映画制作の中心地となり、活発な交流、ネットワーク、議論の場となっています。
国際コンペティションで上映されたショートフィクション、ドキュメンタリー、アニメーション映画は、独立した映画祭審査員によって授与される貴重な賞の対象となります。 また、フェスティバル・オブ・フューチャー・ストーリーテラーズでは、DACH地域の短編映画が上映されるDACH短編映画コンペティションが開催されます。 パネルやマスタークラスなどの充実したサポートプログラムが、映画プログラムを補完します。
シッチェス-カタルーニャ国際ファンタスティック映画祭は、FIAPF（国際映画製作者協会連盟）によって定められた規制に従った、専門的で競争の激しいファンタスティックジャンルの映画祭です。 この映画祭は、米国映画芸術科学アカデミー® によって「認定映画祭」にも認定されています。 つまり、オフィシャル・ファンタスティック・セレクションの「最優秀短編映画」と「アニメイト賞」部門の「最優秀短編映画」賞を受賞した短編作品は、ハリウッド・アカデミー賞® 選考委員会によって自動的に検討されるということです。
