この映画祭は、若い新進映画製作者によるあらゆるジャンルの映画のショーケースです。インドの文化の中心地では、毎年数多くの映画祭が開催されています。 私たちのチームはほとんどの映画祭の特徴を考慮に入れています。 何か新しいものを紹介するために、私たちは世界中の知られていないインディペンデント映画製作に主眼を置くことにしました。 また、デジタルの「革命」により、映画の境界が過去20年間で大幅に拡大したことも認識しています。 今日では、特別な機材を使わなくても、プロの映画製作者でなくても、スマートフォンで映画を撮影できます。 そのため、映画ははるかに表現力豊かになり、生活のあらゆる形、あらゆる色の文化、サブカルチャーが明らかになり、新しい発展の時代に入りました。 ヴィーナス・ブライテスト・スター映画祭のプログラムは、あらゆる芸術的表現の可能性を広げてくれると信じています。
映画を進化させる新しい映画言語を生み出す実験的な方法を歓迎します！
シネメイキング国際映画祭（CIFF）は、バングラデシュで開催される非常に権威のある国際映画祭で、最も多くの国が参加し、2021年には120カ国が参加しました。 メグ財団主催、イベントはダッカ映画祭。
シネメイキング国際映画祭は2018年5月31日に開始されました。 国際的な映画パーソナリティであるモンジュルル・イスラム・メグ氏によって設立されました。
第5回シネメイキング国際映画祭2024の作品募集が開始されました！
第4回2023年のシネメイキング国際映画祭は、76カ国のコンペティションでした。 映画祭は2024年2月16日から29日にかけて劇場で開催されました。
第3回シネメイキング国際映画祭2022は、83カ国のコンペティション部門で行われました。 映画祭は2023年3月19日から22日にかけて劇場で開催されました。
第2回シネメイキング国際映画祭2021は、バングラデシュとのコンペティション120カ国で行われた。 この映画祭は、2022年1月3日から6日にかけて、「インターナショナル・マザー・ランゲージ・インスティチュート」、「バングラデシュ・シルパカラ・アカデミー」、「ショーホジ・パス・スクール」の3会場で劇場で開催されました。
2020年の第1回シネメイキング国際映画祭は、54カ国のコンペティション部門でした。177本の映画、映画祭は2020年12月24日から26日にかけて劇場で開催されました。
詳細については、CIFFのウェブサイト（www.cinemaking.org）をご覧ください。
ご不明な点がございましたら、当社のフェイスブックページ（www.facebook.com/ciff.bd）までお問い合わせください。
2024年のアフリカ国際人権映画祭（AIHRFF）は、「レジリエンス」をテーマにしています。 このテーマは、政治的対立や社会的不公正から環境の悪化や経済的困難に至るまで、アフリカのコミュニティが直面する計り知れない課題を認識するものです。 しかし、これらの障害を乗り越え、明るい未来を築こうとするアフリカ人の不朽の精神を称えるものでもあります。
理論的根拠:
レジリエンスの概念は、今日のアフリカにおいて特に重要です。 アフリカは人権と開発を脅かす数多くの問題に取り組んでいます。 こうした課題にもかかわらず、アフリカ人は驚くべき強さ、機知、そして繁栄への決意を示し続けています。
目標:
逆境に直面したアフリカのコミュニティの闘争と勝利を記録した映画を上映すること。
人間のレジリエンスの力と、人権と社会正義の促進におけるその役割を称えること。
映画製作者、活動家、観客がアフリカの重大な人権問題について対話できる場を提供すること。
アフリカ全域の人権擁護者間の連帯と協力を促進すること。
国際ゴールデンロッド映画祭では、短編国際映画、短編国際ドキュメンタリー、短編トルコ映画、短編トルコドキュメンタリー、長編映画が募集されています。 あらゆるジャンルで活躍する映画製作者は、第1回映画祭に作品を提出するよう招待されています。
審査員は、映画鑑賞後、映画そのもの、脚本、監督のパフォーマンス、シネマトグラフィー、演技パフォーマンス、音楽、サウンドデザインなど、映画を観た後に個別のスコアを授与します。 この表のスコアを使用して、各カテゴリーの受賞者が公平に決定されます。
Cultura Groovyでは、バルセロナの中心部で開催される親密で質の高い短編映画祭を体験できます。 各イベントでは、才能ある映画製作者の先見の明のある作品を紹介する、他に類を見ない映画体験ができます。各監督がそれぞれの映画を直接上映します。
私たちの映画祭は、ストーリーテリングの多様性を称え、幅広いテーマ、ジャンル、表現形式を探求しています。 今回の「レディース・イン・コントロール」では、女性監督の映画のみを受け付けています。 （女性をテーマにした映画に限定していないことを強調しておきたいと思います。女性のストーリーテラーが語るストーリーなら何でも大歓迎です。）
私たちは、偏見、嫌がらせ、組織的なネグレクトに直面することが多い映画業界の女性に力を与え、支援し、鼓舞することを目指しています。 あなたの声は重要であり、あなたのストーリーは聞かれるに値します。
女性映画製作者の皆さん、ぜひ作品を提出して、直接ご参加ください。 ぜひご参加ください。あなたの技術を称え、他のクリエイターとつながり、映画界における女性の声を高めることに専念する成長を続けるコミュニティの一員になりましょう。
Cultural Británicoは、2026年2月4日から8日までペルーのリマで開催される「第12回国際子ども映画祭、CINI 2026」への応募を心から歓迎します。
このフェスティバルは、スルコ、サンミゲル、サンボルハ、プエブロリブレ、サンマルティンデポレス、サンタアニタ、サンファンデルリガンチョ、カマチョ、ミラフローレス地区にあるセントロ・カルチュラル・ブリタニコの講堂で開催されます。
「第12回国際こども映画祭、CINI 2026」期間中に開催されるすべての上映会は、一般の方には無料となります。
世界中の新しい才能を発見し、表彰することを目的としたスリーピング・フクロウ・フィルム・フェストのイベント。 短編映画製作者が作品を批判的に評価することを支援するために創設されました。
ショートフィルムを素晴らしい映画にしているのは、ストーリーがどれほど野心的であるかではなく、ストーリーの伝え方です。 素晴らしいショートフィルムを作るための要素は、素晴らしい脚本、監督、カメラワーク、照明、編集です。
面白いけれども、不注意なサウンドの映画はたくさんあります。 映画製作者は誰でも、撮影前に音に気を配らなければなりません。音は映画にとって最も重要な要素のひとつです。 モデルじゃなくて、素晴らしい俳優を捕まえよう！ ストーリーが演劇的なやり方ではなく、リアルな方法で語られるようにするためのもう一つのアドバイスです。
最新のフェスティバルトレーラーを体験:https://www.youtube.com/watch?v=CPUHR_YotMI&ab_channel=MiraBanLtd
第5回ミラバン・UK・フィルム・アワード（MUFA）へようこそ。多様性と包括性を重視したロンドンを拠点とする毎年恒例のインディペンデント映画祭。 私たちはBFIフィルム・オーディエンス・ネットワーク、フィルム・ハブ・ロンドンのメンバーであり、BFI映画展基金の受賞者でもあります。
MUFAは、映画祭の管理と配給を専門とするクリエイティブコンテンツ企業MiraBan Ltdの発案によるもので、熱心なファン、フォロワー、購読者によって生き生きとしています。
私たちの主な目標は、新進気鋭の独立系映画製作者に世界的なスポットライトを当てることであり、多様性を擁護する優れた英国映画や国際映画を紹介すると同時に、芸術的卓越性を称えることです。
2018 年 12 月 7 日に開幕した MUFA 初版が、先駆的な映画製作の遺産を継承する歴史的な会場、エレクトリック・シネマで初公開されました。 1910年にまでさかのぼる伝統を持つエレクトリック・シネマは、英国初の電動映画展示場のひとつであり、インディペンデント映画のパイオニアたちの拠点でした。
MUFAは、オートゥール・シネマの多様性と包括性を取り入れた、インディペンデント・フィルムメーカーによる、またインディペンデント・フィルムメーカーのためのフェスティバルです。 MUFAの成功の背景には、インディペンデント映画の向上への情熱を共有する現役映画関係者のチームがあります。
MUFAは、国際映画や英国の長編映画、ショート・ナラティブ（コメディーまたはドラマ）、コメディ、ドラマ、ドキュメンタリー、実験、アニメーション、編集、脚本、映画スコア、演技、映画脚本など、幅広いカテゴリーの応募を歓迎しています。
ユーチューブ、リンクトイン、インスタグラム、TikTok、フェイスブックで私たちのことをもっと知ってください。
当社のウェブサイト mirabanukfilmawards.co.uk をご覧ください
MosDocFest ドキュメンタリー映画祭は、モスクワで毎年アワードイベントが開催される国際映画コンペティションです。
MosDocFest は、世界中から集められた最高傑作ドキュメンタリー映画を紹介し、上映会、ネットワーキングイベント、さまざまなパネルやフォーラムを通じて映画製作者のキャリアアップを図ることを目的とする組織です。
MosDocFestは、芸術の真の精神を体現する映画作品を制作する国内外の映画製作者を熱心に支援しています。
古典やオリジナルの脚本から新しいシネマトグラフィー、映画技法まで、すべての作品は真の感情と表現の賜物です。
ここに来てくれてうれしいです！ あなたが制作する素晴らしいドキュメンタリー映画と、あなたが構築するグローバルコミュニティを発見するのが待ちきれません。
上映会に選ばれた最高のドキュメンタリー映画はすべて、2026年11月19日～22日にロシアのモスクワで行われる厳粛な最終式典で大画面で上映され、最優秀賞と「最優秀ドキュメンタリー映画」の称号を争うことができます。 スタンドアロンノミネーションの賞品も同様です。
The Peripheral Visions Festival is a pioneering and unique project in Brazil that expands the spectrum of perspectives on Brazilian peripheral spaces through film screenings and a project development laboratory. The 19th edition will be held in 2026, from March 3rd to 8th, 2026.
The theme and concept of the Peripheral Visions Festival are reflected in its very name. Each year, the Visões program seeks to reflect the aesthetic power and diversity present in Brazilian peripheral areas through the eyes of filmmakers who experience the daily lives of these geographic, social, and existential territories. These qualities are fostered both in the curation of the film screenings and in parallel activities, most notably the Visões Lab, an audiovisual project development laboratory.
- Imaginary Frontiers (competitive): films up to 25 minutes long produced by independent filmmakers from across Brazil.
- Cinema da Gema (competitive): films up to 25 minutes long produced in the State of Rio de Janeiro.
- Panorâmica (competitive): films lasting at least 40 minutes (medium-length and feature-length films).
- Visorama (competitive): films up to 15 minutes long produced as part of audiovisual training projects for elementary, secondary, and/or third-sector education.
**これは単なる映画祭ではありません。 これは声明です。 **
ベルリン国際アンダーグラウンド映画祭（BIUFF）は、独立的で反抗的な声を支持する**真のエコシステム**を構築するという明確で強力な使命を掲げて発足したムーブメントです。 私たちは賞を売るためにここにいるのではありません。**才能を発見し、未来を築く**ためにここにいるのです。
**私たちの使命:ベルリンで発見**
私たちは、アートがコンクリートから生まれ、反抗心がDNAに刻まれているベルリンを拠点としています。なぜなら、真の映画は製造されたものではなく、**発見**されるものだと私たちは信じているからです。 BIUFFは、他とは違うことを敢えて試みる映画製作者、脚本家、写真家など、すべてのインディペンデント・クリエーターのためのグローバルなプラットフォームです。 私たちは、個人的なストーリー、大胆な視点、芸術的誠実さを求めています。
**「4U」の哲学**
私たちのフェスティバルの中心には、あらゆるカテゴリーを超える賞があります。**グランプリ、つまり「4U」トロフィー**。 この究極の栄誉は、4つの基本原則すべてを強力に体現した各エディションにつき1作品のみに授与されます。
-**無修正**
-**妥協のない**
-**型にはまらない**
-** アンバウンド**
**弊社モデル:ハイブリッド & サポート**
BIUFFは単なるコンペティションではありません。**ハイブリッドフェスティバル**であり、真のコネクションポイントでもあります。 最初の審査はオンラインで行われますが、最後は**ベルリンの中心部で開催されるライブ上映とアワードイベント**で締めくくられます。
そして、皆様をサポートするという私たちの深いコミットメントの中で、プロセスを簡素化しました。**応募1件で、あなたのプロジェクトは関連するすべての賞に自動的に審査されます。** これは、Kariz Creative Hub がサポートする、志を同じくする世界中の専門家のネットワークとつながるチャンスです。
**縁の下の力持ちを称える**
最後に、私たちはデファイアント・シネマの真の建築家たちに誇りを持って敬意を表します。 レジスタンスの技で不可能を可能にした**ライン・プロデューサーとプロダクション・マネージャー**に初めて贈られる大規模な国際賞です。
魂のこもった競争と空虚な栄光に満ちたデジタル環境の中で、私たちは**オーセンティシティ**という別の基盤の上に立ち上がります。
**ご参加ください。 ヨーロッパのインディペンデント映画の中心に作品を提出して、あなたの声を世界に見せてください。 **
第8回アナバウ・サテ国際映画祭は、2025年12月26日から28日まで、プネー・ロー・コラージュ・ロードにあるNFDC（インド国立映画公文書館）オーディトリアムで開催されます。 この映画祭は、マハラシュトラ州政府とニルミティ・メディアが主催した。 この3日間のフェスティバルでは、さまざまなプログラムが予定されています。 8年目を迎えるこのフェスティバルでは、パネルディスカッション、ワークショップ、映画制作の専門家によるガイダンス、ディスカッションなどのプログラムが開催され、有名な映画製作者やプロデューサーが質問に答えます。 わくわくする？ まあ、もっとたくさんあるよ！
長編および短編映画部門の受賞者には、賞金、トロフィー、賞状が授与されます。
映画を応募するには、www.asfpunefestival.com に接続するか、
エントリー募集:8552829111 までご連絡ください。
私たちについて
映画は、絶えず変化する社会、人間の行動、文化を反映しています。
ルミエール・ブラザーズがインドで初めて映画を上映し、インド映画が生まれてから122年が経ちました。 それ以来、インド映画の黄金時代（1940-1960）を含め、私たちは長い道のりを歩んできました。
1950年代から1960年代にかけて始まったフランスのニューウェーブは、映画界で最も影響力のあるムーブメントの1つと見なされています。 今日、映画は新しいカメラ技術や照明法、そして何よりも従来のストーリーアークに必ずしも固執しない多様な物語によって大きく進化してきました。
インドは文化の多様性に富んだ国であり、世界の芸術分野への最大の貢献国の1つであった歴史があります。 現在は、インド映画産業の中心地であるムンバイに位置しています。ムンバイでは、今でもメインストリーム・シネマではスター・カルチャーが浸透しており、ほとんどの映画はスターパワーだけで繁栄しています。 しかし、最近では、この型を破って素晴らしい映画を世に送り出してきたストーリーテラーもいます。 パラレル・シネマは、主流の商業映画に代わるものとして、特に最近の時代に出現した映画ムーブメントで、リアリズムや社会問題に焦点を当て、ソング＆ダンスのようなボリウッドの代表的な比喩を拒否することを特徴とし、インド映画界では徐々にその地位を確立しつつある。 Satyajit Ray、Mrinal Sen、Ritwik Ghatakなどの主要人物は、当初はベンガルに拠点を置き、後にインド全土で影響力を拡大しました。 パラレル・シネマは明らかにインドのムーブメントでしたが、イタリアのネオリアリズムなどの国際映画ムーブメントの影響も受けていました。
インド・グローバル・インディー映画祭（Giffi-Hyderabad）である私たちは、映画は美しいプラットフォームであり、ストーリーテリングは多様性に富んでいて穏やかであるという基本的な信念を持っています。
私たちは21世紀の第210年の終わりに近づいています。今こそ、ニューエイジの実験的なストーリーテラーやアーティストに、当然のことながらふさわしい観客を獲得する時だと考えています。
この映画祭を通じて私たちが目指しているのは、商業のせいでどこかがぼやけてしまった映画への愛を再燃させることです。 結局のところ、ダダサヘブ・ファルケは、お金を稼ぐ目的で最初のインド映画「ラジャ・ハリシュチャンドラ」を作ったのではありません。 情熱こそが私たちの原動力であり、私たちは映画という媒体を通して情熱に出会い、祝いたいと思っています。
インドおよび世界中の才能あるインディペンデント映画製作者を歓迎し、あらゆるジャンル、長さ、撮影媒体を問わず、物語、短編映画、長編映画、長編映画、ドキュメンタリー、アニメーション映画、ウェブシリーズ、ミュージックビデオなどを上映し、適切な入場料で映画を提出してください。
あなたの作品に価値があり、情熱があるなら、私たちはあなたのためのプラットフォームを用意しています。 このインド・グローバル・インディー映画祭（GIFFI-HYD）は、プロデューサー、監督、作家、俳優、技術者、映画鑑賞愛好家、そして映画に熱意を持つすべての人にオープンな環境を提供するプラットフォームです。 ネットワークを広げ、映画について語り合い、作品を通じて新たな波をもたらすことを誓いましょう。
審査委員会には専門家パネルがあります。 審査員はお客様の映画をあらゆる面で精査し、必要なカテゴリーに従って公式セレクションと最終賞を決定します。
公式に選ばれた映画の上映は、Giffi-Hyderabad Onlineと提携しているさまざまな映画館/OTTプラットフォームで開催されます。
最終授賞式を行い、受賞者全員にトロフィーと賞状を渡します。 最優秀映画部門の第1、第2、第3レベルの受賞者には、同じディアスでキャッシュリワードが授与されます。
このユニークな映画祭は、年に2回、インドのさまざまな都市で、最大限の華やかさと色彩で行われます。
Giffi-Hyderabadは、インド政府企業省に正式に登録されたオナー・ハイツ・アワード＆リワーズ・プライベート・リミテッドが主催するプログラムです。 (出典:U82300TS2024PTC184552)
ニューサウスウェールズ州映画祭 2025
NRW映画祭は、映画界における大胆で独創的で感動的な声を発掘し、称えることに特化したまったく新しいプラットフォームです。 2025年に開始されたこの映画祭は、世界中の映画製作者に、ドイツで最も文化的に活気のある地域の1つであるノルトライン・ヴェストファーレン州で作品を上映する機会を提供しています。
映画祭の第1回目は2025年12月に開催され、観客、クリエイター、業界の専門家が一堂に会し、短編映画のユニークな祭典が開催されます。 新進気鋭の才能に重点を置くNRW映画祭では、ソーシャル・インパクト・ストーリーからコマーシャルやエンターテイメント主導の映画まで、ジャンルを問わず最長20分の映画が上映されます。
メインイベントでは、映画祭のローリングキュレーションの一環として、選ばれた短編映画が選ばれ、上映されます。 これらの月間セレクションは、2025年12月に開催される毎年恒例の壮大な上映イベントで最高潮に達します。このイベントでは、その年の最も優れた作品が大画面で祝われます。
NRW Film Festivalは、ストーリーテリングの力を通じて、映画製作者がつながり、アイデアを交換し、変化を促すことができる場を作ることを目指しています。 私たちは、自立した人々の声が見られ、聞かれる機会があるようにしています。
第19回エコジン映画祭 — サラゴサの国際社会環境映画祭。 2026年4月。 主催：エコジン・カルチュラル・アソシエーション
エコジン国際映画祭 — エコジン文化協会が主催する国際社会環境映画祭は、社会意識と文化振興のプラットフォームとして2008年に設立され、映画を変革のツールとして提唱しています。
社会環境に関するコンテンツを含むオーディオビジュアル作品の紹介と普及に尽力しています。
短編映画のための国際インターネット映画祭「ディオゲネス2025」のお知らせ
スローガン：「新しい地平線、創造的な大胆さ、そして革新」。
革新的なプロジェクトを特集する短編映画祭「ディオゲネス2025」は、インターネット上でショートフィルムを世界中に公開するフェスティバルとしての地位を確立しています。 ジョージア、ウクライナ、エストニア、イスラエルの4か国でそれぞれ4シーズンにわたって上映会が開催されます。 ディオゲネの短編映画祭の革新は、映画のアナウンスが一度だけ自動的に提出されることと、ディオゲネスの四季にわたる映画祭に自動的に参加できることです。
1. 「ディオゲネス・オデサ」
2。 「ディオゲネス・トビリシ」
3。 「ディオゲネス・タリン」
4。 「ディオゲネス・ハイファ」
FRAME Film Festival es un festival de cortometrajes itinerante, sin una única ubicación, que se celebrará en la provincia de Tarragona.
El FRAME Film Festival consta de dos fases.
• FASE CLASIFICATORIA
• FASE FINAL
El objetivo principal es difundir y promover la cinematografía en general y el cortometraje en particular, apoyando a las directoras y los directores de cortometrajes y creando un espacio donde puedan dar a conocer sus trabajos.
Pero sobre todo trabajamos para que las y los cineastas se sientan acogidos y vivan la experiencia de visitarnos cómo si estuvieran en familia. LA GRAN FAMILIA DEL CORTOMETRAJE!
Otro motivo es ampliar la oferta de acontecimientos culturales para hacer llegar el cortometraje a a poblaciones que no tengan la oportunidad de disfrutar de nuestro cine en formato CORTO.
En el FRAME Film Festival queremos darle al público que sigue y disfruta los cortometrajes, la oportunidad de decidir sobre la selección de las películas que pasarán a la FASE FINAL para recibir los premios TALENTO FRAME.
