Vアヤクーチョの全国農村映画祭
農村映画祭は、私たちの都市の視聴覚生産を促進する文化総局からのイニシアチブとして 2016 年にアヤクーチョの街で浮上しました。
視聴覚作業領域は芸術分野に属していますが、教育、環境、科学、技術、政治、ビジネス、商業の各分野に応じて適用することもできます。
次に、時間とリソースに応じて、このスペース内で開発され、これから開発される中心的なアイデアをいくつか挙げます。
-農村映画祭のディレクションと一般的なコーディネーション。
-映画館、代替投影空間のブーストとプロモーション。
-農村部と都市部の学校間のリンクと協力。
-学校、研究所、トレーニングセンターでの社会教育プロジェクトの生成。
-コミュニティに開かれたコースとトレーニングのディクテーション。
-視聴覚コンテンツと地方自治体のオフィスのためのリソースの生産。
-農業生態学、環境、農薬、農村の仕事、ジェンダー暴力、いじめやネットいじめ、中毒、中絶、学校中退、ジェンダー視点、社会的包摂など、架空の物語や社会問題をカバーするローカルショートフィルムの制作。
-視聴覚生産のすべての段階で教師のトレーニング。
私たちは、文化的な多元主義を促進し、コミュニティを統合することにより、地元の芸術社会生産と反射を促進する方法として理解しています。
親愛なる友人、
何よりもまず、お礼を言いたいです。 2026年、AricaDocは創立10周年を迎えます。皆さんの映画は、この道を歩む上で欠かせないものでした。 だからこそ、この節目を祝って、私たちの映画祭を中心に成長した観客のコミュニティとあなたの作品を共有していただきたいと思っています。
グローバルな状況では気が遠くなるようなことがあり、不確実性が私たちの心に重くのしかかることが多いことを私たちは知っています。 そのことを念頭に置いて、私たちは皆さんに集まり、お祝いし、ケアするためのスペースを提供したいと考えています。 私たちは、あらゆる困難を乗り越えて、人類の創造力が破壊ではなく希望を通して表現できる場所を、チリのはるか北の地にどうにかして広めたことを記念したいと思います。
私たちは10年間、小さな群衆のまま、頑固に歩き続けてきました。 私たちは共に、映画制作、対話、そしてこの世界に生きる他の方法を想像する可能性を中心に結集することを第一の関心事とするコミュニティを構築してきました。
だからこそ、私たちは皆さんの映画を私たちに送っていただきたいと思っています。この映画を通して、傷ついているけれども、まだ癒しができる世界で、人生を感じたり、考えたり、分かち合ったりするさまざまな方法を育み続けることを目指しています。
皆さんを喜んでお迎えできることを楽しみにしています。
アリカドックチーム
2011年に設立されたプロクプリェ短編映画祭は、セルビアで最も若い映画祭です。 In Prokpljeは、世界中のドキュメンタリー、実験、アニメーション、フィクションの分野の最高傑作を観客が見ることができるイベントです。 世界中から何千本もの映画が映画祭の会場に届き、プロクプリェだけでなく、セルビアやその地域の他の都市でも多くの観客がそれを反映しています。というのも、チームは30以上の都市で最高の映画を上映するツアーを開催しているからです。 映画館がないことと、学校で映画が科目になっていないことが、若者がこの芸術について学ぶことを妨げている。
このようなコンテンツを見るためには、若者たちはニシュへ、あるいはベオグラードに行かなければなりません。 プロクプリェでは、世界中から集められた最新の短編映画を鑑賞できるチャンスです。 調査によると、近年、世界中の映画祭への観客数は減少しています。 そういうわけで、また映画が若者たちに紹介されたこともあり、観客となる可能性のあるすべての小中学校に作品を持ち込んだ。映画祭の映画の上映や映画祭の意義についての議論によって活気づけられるだろう。 映画クラブ・プロクプリェは、プロクプリェの若者を対象とした活動に加え、すべてのイベント、特に文化イベントから完全に除外されている農村地域の観客をアニメ化し始めた最初の団体です。
オイアッソローマ博物館とイルン市議会は、ビダソアの国際考古学映画祭を開催しています。
このフェスティバルの目的は、考古学者が制作した作品から生まれたオーディオビジュアル資料の普及を通じて、考古学を一般の人々に紹介し、これらの映画の宣伝と普及を確実にすることです。
このフェスティバルは2001年から開催され、2004年からは映画祭大賞、特別観客賞、教育価値賞、アルケオラン科学貢献賞の4つの賞が授与されます。 2006年からは、ヨーロッパの考古学映画祭ネットワークであるFedarcineで開催されています。
ブトーニフェストは、2026年9月12日から9月20日にバレンシアで開催される国際文化祭です。
ブトーニフェストの主な目的は、すべての人のためのフェスティバル、相乗効果のフェスティバル、若い映画製作者が業界の定評のある映画製作者と作品を投影し、懸念事項を交換する出会いの場であり、新進ミュージシャンが若者のイラストに支えられて音楽を共有する場所、俳優を夢見る子供たちが映画の作り方を学ぶアーティスト。 現在と未来が共存する場所。 それがブトーニ・フェストです。
ミュージシャン、俳優、作家、画家、彫刻家など、他の文化分野のさまざまなアーティストに、作品の展示、認知、普及、強化の機会を提供するだけでなく、
2021年に設立されたこのフェスティバルは、ハビエル・ギヨが監督を務め、ブトーニ・フィルムズが主催し、IVC、アジュンタメント・デ・マニセス、ディプタシオ・デ・バレンシア、および選ばれた民間スポンサーグループの支援を受けています。
第4回クレヨル国際映画祭（KIFF）エントリー募集
2026年9月24日から30日にパリで開催される、クレオール世界に特化した唯一の映画祭、第4回クレオール国際映画祭（KIFF）の映画募集を発表できることを嬉しく思います。
ジェネラリストでありながらユニークな映画祭であるKIFFは、クレオール世界の文化、歴史、哲学、環境を称え、紹介し、並外れた豊かで多様性のある映画を国際舞台にします。
主催協会は、KIFFの認知度を高めるため、必要に応じてハイブリッド形式（対面とオンライン）を採用する権利を留保している点にご注意ください。
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誰が参加できますか？
クレオール国際映画祭は、クレオール語を話すかどうかにかかわらず、出身地や国籍に関係なく、すべての映画製作者に開かれています。
クレオール世界に関連するテーマを直接的または比喩的に探求し、その信憑性、深み、文化の豊かさを反映していれば、あなたの映画は大歓迎です。 KIFFは、多様な才能と独自の視点を紹介することを目指す国際的なプラットフォームを提供しています。
あなたが新進気鋭の映画製作者であろうと定評のある映画製作者であろうと、アートを通してあなたのビジョンと声を共有することを勧めます。
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撮影場所と展望
世界のどこでも撮影された映画は大歓迎ですが、クレオール語圏で制作または撮影された作品には特に注意が払われます。
映画が伝統的な物語から描かれているものであれ、現代的あるいは未来的なテーマを探求するものであれ、クレオール文化を取り巻く対話と理解を深めるためには、あなたの貢献が不可欠です。
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キャラクターの多様性
また、世界中のクレオール人コミュニティの多様性を紹介するために、クレオール系のメインキャラクターや脇役をフィーチャーした映画の提出も奨励しています。
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クレオールの声が集う舞台 — そしてその先へ
クレオール国際映画祭は、クレオール文化と、あらゆる語彙ベース（フランス語、英語、ポルトガル語、オランダ語など）の129のクレオール国際言語が世界中に広がっていることを称えるものです。
クレオール語の映画（字幕付き）には特に注意が払われますが、これは必須ではありません。
どの言語でも大歓迎です。
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製造日
-国内および国際コンペティションでFesthome経由で提出された映画の場合：
-2021年1月1日以降の制作日。
-『ブラック・ライヴズ・マター』の映画の場合：2011年1月1日以降の制作日。
-#METOO「ブラック・ヴォイス」カテゴリー:2017年1月1日以降の制作日。
-パイオニア部門の映画（Festhome以外は電子メールでの提出のみ）：1977年1月1日以降、2007年1月1日より前の制作日。
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提出件数
各映画製作者は合計で3本まで提出できます。
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提出期限
KIFF2026への映画の提出期限は以下のとおりです（変更される場合があります）。
-早期締め切り：2026年4月30日
-正式な締め切り：2026年5月31日
-締切日遅延：2026年6月30日
-セレクションの発表：2026年7月29日
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KIFFの公式規定（下のリンク）を確認したら、作品を提出して、この歴史的な映画アドベンチャーに参加してください。
クレヨル国際映画祭のストーリーにあなたの足跡を残してください。
ハッシュタグ #KIFF2026 #Kreyollywood #KreyolInternationalFilmFestival を使って、参加をシェアしたり宣伝したりしましょう。
ロスピタレット短編映画祭は、同市のランドマーク的文化イベントとして確固たる地位を確立した第21回目を迎えます。 過去20年にわたり、人権、協力、平和の文化に取り組む若手映画製作者の才能を支援し、奨励してきました。
今回の映画祭では、テーマ別の「テリトリー」も紹介しています。これは、多様な意見や非覇権的な視点を広めるために、他の現実との対話、新しい物理的および象徴的な地理の探求、視点の分散化を促すものです。
ロカ映画祭は、スペインのルーゴ州ギティリスのロカ教区で毎年開催される非営利の文化プロジェクトです。 クセルモロス文化協会が主催するこの小規模なミュージカル映画祭は、2026年に第13回目を迎えます。
主な特徴:
ミュージカルフォーカス:
映画祭は音楽をテーマにした作品を中心に、映画と音楽の関係を探求する映画製作者にプラットフォームを提供します。
多彩なプログラム:
短編映画の上映に加えて、映画祭では次のような幅広いアクティビティが開催されます。
-屋外での映画上映。
-文化プロジェクトのプレゼンテーション。
-ライブコンサート。
-美術展。
-コロキウムと討論。
-地域のガイド付きツアー。
-伝統的なゲーム。
ショートフィルム・コンペティション:
映画祭では、音楽をテーマにした短編映画コンペティションが2つのカテゴリーに分かれています。
-ガリシアの短編映画。
-非ガリシア/国際短編映画。
両方のカテゴリーから選ばれた映画は、賞金400ユーロのデライト賞を目指します。受賞者は、業界の才能あふれる専門家による審査員によって選ばれます。
選ばれた映画は、地元のアーティストによる手作りのトロフィーが贈られる観客賞にも贈られます。
ロカ映画祭は、ルーゴ地方のミュージカル映画の普及と文化の振興に貢献しています。 さらに、ガリシアと国際的な映画製作者間の文化交流を促進します。
ギティリスのロカ教区は、田舎と自然の環境が映画祭に特別な魅力を添えています。
PONTES-ガリシアとポルトガルの映画週間は、ガリシアとポルトガル語圏の国々のオーディオビジュアル作品の豊かさと多様性を称える映画イベントで、第七の芸術を通じて文化と言語のつながりを強めています。 アベラ・プロダシオンズが主催するこのフェスティバルは、2021年からビーゴで開催されているポンテ・コア・ルソフォニア展を進化させたもので、ガリシア映画、ポルトガル映画、ポルトガル映画、ルソフォニア映画のベンチマークとしての地位を確立しています。
2026年10月20日から24日まで、ビーゴはこの映画祭を開催します。この映画祭では、これらの地域の文化的多様性を反映した短編映画や長編映画が幅広く上映されます。 上映に加えて、PONTESでは映画業界、協力、トレーニング、新技術に関するパネルディスカッションを開催し、映画製作者、プログラマー、観客間の交流を促進しています。
映画祭は、映画を通じて異文化間の対話と抵抗を育む活発な文化的ネットワークを構築し、新しい才能のプラットフォームであり、定評のある映画製作者の出会いの場となることを目指しています。 海事の歴史と大西洋の港としての地位を持つビーゴは、言語と文化で結ばれた地域間の架け橋を築くのに理想的な場所です。
このプログラムや活動の詳細については、当社のウェブサイトをご覧ください。
ANIMARは、アニメーションの魔法が現実になるアニメーション映画祭です。 魅惑的なビジュアル・ナラティブへの情熱に導かれて、このフェスティバルでは、子供、ティーンエイジャー、大人、映画とオーディオビジュアルの学生、この分野の専門家、アニメーション愛好家、そしてあらゆる年齢層の好奇心旺盛な人々が参加する、無料で多様なプログラムが開催されます。
フェスティバルは、リオデジャネイロ市、ノースゾーンの伝統的なマレシャル・エルメス地区で開催されます。この地域は、ブラジル映画の歴史だけでなく、郊外のポピュラーカルチャーともさまざまな表現で深く関わっています。 この地域は、リオ郊外の映画界のイメージの一部であり、愛情を込めて「マレチャルウッド」というニックネームが付けられています。 ここは、国内映画の画期的な作品の舞台であり、カカ・ディエグス、アルナルド・ジャブール、山崎ティズカなどの基本的な作品や映画製作者が巡回する場でもありました。彼らの映画は、リオデジャネイロとその周辺地域に対する敏感で社会的な視点を構築するのに役立ちました。
映画や芸術以外にも、マレシャル・エルメスには文化的アイデンティティがあります。それは人気のガストロノミーにも及び、住民の日常生活や感情的な記憶に浸透しています。 「ポドロエス」の愛称で親しまれている伝統的なボリュームたっぷりのサンドイッチは、集まり、陽気さ、味の象徴です。有名な「バラタ・デ・マレシャル」は、メルの屋台で販売されるスナックの伝統を認める2022年5月に制定された法律9.692/2022により、リオデジャネイロ州の重要文化遺産として公式に認められています。近所の駅の近くで、30年以上にわたってアデマール・モレイラを歌ってきました。何世代にもわたり、地元の歴史にまたがる抵抗と郊外のアイデンティティの表れです。
マレシャル・エルメスはその文化的使命でも際立っています。この地区と視聴覚メディアや芸術との関係の象徴であるアルマンド・ゴンザガ劇場などの歴史的空間を収容し、映画制作、展示、訓練の肥沃な地域としての役割を強化しています。 アニマールは、スクリーン、アニメストーリー、ポピュラーフレーバー、そして生きた伝統の間にあるこの空間を占めることで、郊外をクリエイティブの中心地として再認識し、アニメーションを芸術的、教育的、変革的な言語として称賛し、アニメーションを歓迎する地域と深く結びついています。
エンセナダ国際映画祭（FICE）では、第7回目へのご参加をお待ちしています。 2026年10月にブエノスアイレス州エンセナーダ市で開催されます。
FICEは、水に関する批判的、詩的、または美的考察を題材にした映画作品に焦点を当てます。 この意味で、水は物語の展開において中心的あるいは接線的な要素として現れるかもしれない。
私たちを養うこの川によって私たちは住み、動揺し、動揺しているので、FICEは、水のように、私たちがカバーできるすべての現実に詩的に浸透できる作品を探しています。
ファンタスティック・フィルム・フェスティバル
「ロストレゴ」は単なる映画祭ではありません。素晴らしい映画のファン、プロフェッショナル、愛好家の出会いの場です。 このフェスティバルは、すべての参加者が厳選されたプログラムを楽しんだり、私たちが愛情を込めて献身的に準備したさまざまなアクティビティやイベントに参加したりできる、包括的で活気のある空間にしたいと考えています。
第2回目のCORTONAOS FFラ・パルマ国際短編映画祭は、8月3日から9日まで、海岸沿いの町プエルト・デ・ナオスで開催されます。 このイニシアチブは、視聴覚メディアを通じて、海とそこに潜む生物圏への敬意についての意識を高めることを目的としています。 映画祭の公式セレクションでは、国内外の最優秀短編映画（カナリア諸島以外から提出されたすべての短編映画を含む）と最優秀カナリア諸島短編映画（カナリア諸島で撮影された映画）に賞が授与されます。
Observatorio Latino-Americano de Realizadorasは、ジャンルレコーダー、数々の放映プロジェクト、女性が手がけたシネマメモリーなど、ラテンアメリカのさまざまなオーディオビジュアル分野の思想と制作の間の対話を促進するスペースです。中南米およびカリブ海のすべての国と地域に属する人は二項制ではなく、また地域をまたいでいます。
ビエンナーレ・フェスティバルの第3弾、「OLAR 3-Observatorio Latino-Americano de Realizadoras」は、2026年11月、ブラジルのペルナンブコ州カルピナ市で、野外セッション、プロジェクションルーム、学校でのプレゼンシャル形式で開催されます。教育的な活動や討論もたくさんあります
OLAR ではドライバー用の座席は用意していませんが、展示会の開催中に街に出張するドライバーは Carpina で検索してください。
BAKUNAWA FESTは、フィリピンを拠点とし、ボランティアの映画製作者やアーティストが運営する、ジャンルベースの素晴らしい映画、アート、音楽フェスティバルです。 バクナワはフィリピンの神話に登場するドラゴンのような生き物で、月をむさぼり食いました。 私たちはジャンルにとらわれない映画祭なので、バクナワの役割をひっくり返し、代わりに私たちの中のクリエイティブなモンスターを象徴したいと思っています。
2024年は厳しい年であったため、今年で第11回と第12回が開催され、2025年は大成功を収めました。2025年8月に始まり、第12版では2025年12月まで選ばれた95本の映画すべてを物理的な会場で上映し、大成功を収めました。 バクナワ・フェストは毎年1シーズンに開催され、4か月後に開催され、パンデミックによるロックダウン以降、ハイブリッドフェスティバルになりました。
バクナワは当初、「新しいビジョン、新しい声」という原則のもとに創設されました。 私たちは今でもこの原則を守り、有望な若手映画製作者、アーティスト、ミュージシャンを番組化し続けています。これらの若手映画製作者、アーティスト、ミュージシャンは、高額なワークショップを受けることができず、映画祭で上映されるほどの知名度も持たないかもしれません。 第3回目以降は、主に教育を目的として、国内外の厳選された映画を上映するセクションを設けています。 バクナワ・フェストの映画キャンプのほとんどは、アウトリーチ・プログラム/ワークショップとして行われており、ほとんどが無料です。 ここでの参加者は、通常はフィリピンのさまざまな都市や自治体が主催する映画祭とそのパートナーから給料をもらった奨学生です。
[私たちはアーティストであり、ボランティアが運営する映画祭なので、実際に来ていただく映画製作者に資金を提供することはできませんし、上映料も支払いませんのでご注意ください。]
私たちは素晴らしい映画祭です。 私たちの映画祭は、ホラー、スリラー映画、SF、ファンタジー、アドベンチャー、ファンタスティックをテーマにした実験映画、ニューメディア、エクスパンデッドシネマ、ジャンルベンディングフィルム、ファンタスティックをテーマにしたミュージックビデオ、ファンタスティックをテーマにしたドキュメンタリー、現代アート、写真に興味があります。
国際シネポエトリー＆ダイバージェント・ナラティブ・フェスティバル「FOTOGENIA 8」は、映画のオルタナティブ・コンセプト、実験とアバンギャルドな枠組み、好奇心への愛とセブンス・アートの研究を称える空間を宣伝しています。 選ばれた作品の破壊的な性質を考慮して、誰もが招待されます。
FOTOGENIAは、メキシコシティの中心部と多様な地域で開催される映画祭で、映画そのもの、その性質、フォーマット、ジャンル、物語、映写空間の実験、そして視聴覚画像を制限なく自由に探求できる自由を称える映画祭です。 モスクワ、ロサンゼルス、ニューヨークで開催されるフィルム・アンド・ビデオ・ポエトリー・シンポジウム、パリとベルリンで開催されるレンコントル・インターナショナル、ドイツのワイマールで開催されるチューリンゲン国際映画祭、カナダのモントリオールで開催されるル・FIFA国際映画祭など、世界中のこの種の映画祭に参加しています。
従来の映画祭では自分の居場所、声、ビジョンを見つけられないオーディオビジュアル制作者で、その境界と限界を探求することで映画のイメージを刺激し、革新的かつ批判的な方法で視聴者と会話し、現実と映画現象の対立に火をつけることに興味があるなら、ここは情熱を示す場所です。 映画詩、ビデオアート、映画日記、映画エッセイ、アバンギャルドな長編映画、そして映画、アニメーション、ミュージックビデオ、ファッション映画、詩的なドキュメンタリーにおけるあらゆる種類の実験を受け取ります。
また、新しい映画の提案、パーソナルムービー、実験的な映画作品を見つけるのが好きな観客なら、ここは見逃せません。
別の方法で映画を体験することを歓迎します！
視線を開けて！
ホラー・イン・バンフィールド国際映画祭は、インディペンデント・ホラージャンルの映画を広め、促進するという中心的な考えのもと、同時にホラー愛好家同士の文化交流の場を作ることを意図して生まれました。
2025年版では、純粋にホラー分野だけのものではないすべての真珠を対象とした「奇抜な真珠」というセクションを開設しました。
ホラー・イン・バンフィールドは、映画、短編映画、ビデオクリップを上映するスペースであると同時に、監督、俳優、プロデューサー、学生、ホラーカルチャー愛好家を含む包括的な体験を楽しむための待ち合わせ場所でもあります。
選ばれた映画は、以下のカテゴリーの公式コンペティションの一部となります。
。 最優秀国際長編映画。
。 最優秀アルゼンチン長編映画
。 最優秀ラテンアメリカ長編映画。
。 最優秀奇妙長編映画。
。 最優秀国際短編映画。
。 最優秀アルゼンチン短編映画。
。 最高のホラービデオクリップ。
。 最優秀奇妙短編映画。
。 ベストディレクター。
。 最優秀俳優/女優。
。 ベストプロダクション。
。 ベスト・シネマトグラフィー。
。 ベストFX。
。 ベストトレーラー。
。 ベストグラフィック/ポスター。
。 最高のサウンドトラック。
。 最高のポストプロダクション。
。 特別賞。
。 最優秀長編映画（観客投票）。
