中央大学国際映画祭（FICUC）と中央大学の映画プログラムが再び開催され、学生、卒業生、一般の人々をFICUCの第9版に招待します。
今年のビジョンは、大陸の映画がどうあるべきかを決定づける植民地時代の視点を満たすように調整されたモデルを追求するのではなく、ラテンアメリカの多様性を受け入れる映画について考えるきっかけとなるでしょう。
FICUCの第9版では、学生、大学院、修士課程などの学業期間中に制作されたあらゆる種類の国内およびラテンアメリカの短編映画への提出を求めています。同様に、学業期間外に制作された短編映画は、参加者の大学（クリエーションラボ、研究グループなど）によって認定されている場合に限り受け入れられます。 同様に、キュレーターのラインに沿ったコロンビアの長編映画も受け入れられます。
カリ国際短編映画祭は、公募を通じて、カリをはじめとする世界中の専門家や大学の短編映画を展示する場となり、新進の映画製作者や短編映画の専門家の出会いの場としての地位を確立することを目指しています。
第18回カリ国際短編映画祭は、2026年9月23日から26日まで、コロンビアのサンティアゴデカリで開催されます。
映画祭のコンペティション部門への応募受付は2026年6月12日から開始され、応募はコロンビア現地時間（UTC-5）の2026年7月24日の深夜0時に締め切られます。
ナショナル・オフィシャル・セレクション、ナショナル・ユニバーシティ・オフィシャル・セレクション、インターナショナル・オフィシャル・セレクション、インターナショナル・ユニバーシティ・オフィシャル・セレクションの各セクションに提出された映画は、2025年1月15日以降に完成している必要があります。
映画祭のコンペティション部門へのエントリー募集の結果は、2026年8月31日に映画祭の公式ウェブサイトwww.cortoscali.comで発表されます。
Dona i Cinemaは、芸術的、社会的な創造と探究の場を生み出すことを目指しています。 女性が主体となって作品や作品を公開し、舞台芸術における機会均等を促進し、女性に対する差別的慣行の終焉を促進する場です。
このような理由から、2011年からは「国際ビエンナーレ『ドナ・イ・シネマ — 女性と映画』」を開催しています。これは、女性による、そして女性のための映画に特化した週であり、長編映画、短編、ドキュメンタリー、アニメーション、ビデオアートなどのセレクションを展示しています。 すべて女性によって作られています。
ボゴタホラー映画祭
ホラー、ファンタジー、そしてラテンアメリカのジャンル映画の力を垣間見ることができます。
ボゴタ・ホラー映画祭は、ホラー、サスペンス、SF、ファンタジーに特に焦点を当てた、ジャンル映画のプロモーション、展示、制作に特化したスペースです。 2019年の設立以来、強烈で不安で変革をもたらす物語への情熱を共有する映画製作者、観客、業界の専門家の出会いの場としての地位を確立してきました。
6回にわたり、国内外の短編映画や長編映画の上映、トレーニングワークショップ、トーク、特別活動など、充実したプログラムを展開してきました。 2024年10月22日から26日に開催された第6回目だけでも、818人が現場での活動に参加しました。 このプログラムでは、18本の国内短編映画、10本の国際短編映画、5本の国内長編映画、6本のラテンアメリカの長編映画、5本の国際長編映画が上映されました。
ボゴタ・ホラー映画祭は、その歴史を通じて首都の国境を越え、ファカタティバ、ジパキラ、モスケラなどの自治体の観客を魅了し、ジャンル映画へのアクセスを新たな観客や地域に拡大してきました。 さらに、そのプロモーション戦略では、デジタルメディア、ソーシャルネットワーク、従来のメディアを統合して、観客の関与を強化し、新進作品や映画製作者の認知度を高めています。
映画祭は基本的な教育的役割も果たしています。 2024年には、脚本、ホラー映画の音楽、演技技法、オーディオビジュアル制作における人工知能の使用などのトピックを取り上げた、129人以上の登録参加者と80人の参加者を対象に、5つの実践的なワークショップが開催されました。
強力な協力ネットワークの一部として、ボゴタ・ホラー映画祭は、FANLATAM（ラテン・アメリカン・ファンタスティック・フィルム・フェスティバル・ネットワーク）、アポカリプシス・アル・スール・デル・ムンド、イベロアメリカン・ネットワーク・オブ・ジャンル映画祭、AnaFE（コロンビア国立映画、ショーケース、視聴覚イベント協会）などのアライアンスやコレクティブに積極的に参加しています。 これらのネットワークは、地域のコンテンツを国際的な舞台で紹介し、地域全体の映画製作者間の創造的な交流を促進するのに役立ちます。
ボゴタ・ホラー映画祭は、ジャンル映画のスクリーンを開くだけでなく、恐怖に立ち向かい、感動し、変容させるストーリーを通じて、道を開き、コミュニティを構築し、大陸に投影します。
ここ数十年、そして映画のほとんどのプロセスをスキャンすることになった新しいテクノロジーの出現により、このドキュメンタリーは世界中で悪名高い体系的な成長を遂げてきました。 わが国では、そして10年以上にわたり、これまでほとんどフィクションのみを対象としていた作品が、新しいトピック、新しいアプローチ、新しい地理、新しいジレンマによってその地位を膨らませてきました。
このような背景から、FIDBAが第1弾として提案されている。 このジャンルに捧げられた国際映画祭。ドキュメンタリー映画の形式や展開がフィクションとは異なると信じている限り、同じファンを持つ映画が、ファン同士や一般の人々と出会い、対話できるようになるのだ。 ドキュメンタリーがFIDBAの待ち合わせ場所だとしたら、それはあまり知られていない回想録への補足を提案し、現在と（私たちの）未来を混乱させるという点で、中断されている。 そうなると、FIDBAは、ドキュメンタリーと結びついた観客、映画製作者、思想家のみならず、「ノンフィクション」と呼ばれるものに囲まれた他の境界や異端的な表現にこの空間を開放し、映画の範囲を超える現代の表現との対話を促すような、常に刺激的な可能性に関するアプローチとなるだろう。
FIDBAは、映画が私たちを取り巻く世界の研究と知識の一形態と結びついている映画製作者に特に注意を払います。それは、特定の歴史的および社会的文脈において、生活条件によって私たちについて尋ねることができる人間の肖像画です。 したがって、現実を反映しているだけでなく、他者を撮影することによる倫理的・道徳的関係も反映しているのは作家なのです。
FIDBAは、現実に対する認識を広げようとする映画製作者や、現実を理解し予測するための取り組みの一歩を踏み出す映画制作者を支援する場となることを目指しています。 そのため、ドキュメンタリーのアイデアだけでなく、同じ映画やその可能性についての考察も含めて、美的オリジナリティが危険にさらされている映画に焦点を当てることになる。 この焦点は、カメラの前面や映画が現実とどう関係しているのかを問い直すことを意味するので、そこに生じるメディエーションと切り離せない関係にある。
映画教育福祉財団オーランガバードプレゼント、第5回ロシャニ国際映画祭チャトルパティ・サンバジ・ナガール・オーランガバード（M.H）インドは、メディアプラットフォームをツールとして利用し、さまざまな都市、国、大陸の観客をつなぎます。 同時上映（オフライン・フェスティバル）とライブQ&Aにより、観客は何マイルも離れた場所からでも映画祭を体験することができます。 エベレストの頂上から南極のペンギンまで、#RIFF では北半球と南半球が一堂に会します。 なぜなら、映画への愛は国境を越えて広がっているからです。
#RISFF2023 はインドの誇りからマハラシュトラ州オーランガバードで設立されました。 57世紀の古代都市ムガール帝国は現在、2024年に #Digitalindia で打ち負かされ、学生から専門家まで幅広いプラットフォームを提供しています。国際舞台で映画をプレビューして、自分自身を証明してください。
毎シーズン9月26日から7月28日まで映画祭を開催し、各大陸の著名な審査委員会と盛大なアレンジを組み、お客様の映画を審査し、質疑応答を行います。 一歩踏み出して、あなたの映画を私たちのプラットフォームにドロップして、最高の自分を作りましょう。
ライブイベント-ライブ放送！
MIFA — モンツァ国際映画賞は、世界各地の創造性、芸術性、革新性を結集した、グローバルな映画制作を称える活気に満ちた賞です。 イタリアの美しい街モンツァで毎年開催され、YouTube で世界中にライブ配信される MIFA は、インディペンデント映画製作者に、観てもらい、祝い、記憶に残るパワフルなプラットフォームを提供しています。
マリアム・ババジデ、フランキー・クラレンス、トム・ハリソン・ヴォーンが司会を務め、業界の専門家が各カテゴリーを紹介するこの夜は、華やかさ、魅力、そして楽しさに満ちたものになること間違いなしです。
美馬について
MIFAは、インディペンデント映画を擁護し、映画製作者とその作品の認知度を高めることに専念しています。 モンツァ国際映画賞は、野心的な長編映画、ドキュメンタリー、芸術作品など、あらゆる形態のストーリーテリングを称えるものです。 ライブ授賞式は、歴史あるテアトロ・ヴィロレシで開催されます。ノミネートされた映画製作者、クリエイティブ、映画愛好家が、同業者やその他の業界の専門家と集まり、映画の卓越性を結集して称えます。
映画製作者が応募すべき理由
MIFAは単なる賞ではなく、国際的なショーケースであり、キャリアにスポットライトを当てるものです。 選ばれたすべてのプロジェクトは、授賞式の前、最中、後に、MIFAのプラットフォーム全体で広範囲にわたるプロモーションを受けます。
MIFAに提出することで、映画製作者は以下のメリットを得られます。
YouTube のライブ放送を通じて世界中に知れ渡り、世界中の視聴者、メディア、業界の専門家に届きます。
MIFA のノミネートや受賞によって公式に認められ、映画の知名度が上がります。
インタビュー、予告編、ソーシャル特集、候補者や受賞者にスポットライトを当てたイベント後のコンテンツを通じて、継続的なプロモーションを行います。
卓越したクリエイティビティの象徴、手作りのMIFAトロフィーがモンツァからライブで授与されます。
継続的な知名度 — MIFAは、年間を通じて受賞作品やクリエイターをハイライトし、サポートし続けています。これにより、お客様のプロジェクトが世間の注目を集め続けることができます。
アワードの構成
セレクションとノミネート：応募された作品は、映画製作者、プロデューサー、業界の専門家からなる国際審査員によって慎重に審査されます。 公式ノミネート作品は、MIFAのデジタルチャンネルで発表され、紹介されます。
授賞式（テアトロ・ヴィロレシ劇場、モンツァ）：ノミネート、ゲスト、報道関係者が出席する、創造性とインディペンデント映画を称える名誉ある夕べです。 このイベントは YouTube でライブ配信され、モンツァは世界中の視聴者とつながっています。
受賞後のプロモーション：MIFAは、インタビュー、ソーシャルメディア機能、デジタルスポットライトを通じて受賞者と選ばれた映画を引き続き紹介し、イベント終了後もずっと知名度を維持できるようにしています。
グローバル放送のメリット
MIFAは、授賞式をYouTubeでライブ配信することで、会場をはるかに超えて認知度を高めています。すべてのファイナリストと受賞者は、世界中の視聴者にリアルタイムでアクセスできるようになります。 ライブ放送のもう1つの重要な利点はインクルーシビティです。直接出席できない人でも祝賀会に参加でき、イベントの興奮を体験し、世界中のどこからでも表彰を分かち合うことができます。 このデジタルリーチにより、MIFAは真にボーダーレスな映画の祭典へと変貌を遂げ、映画製作者は勝利の瞬間を世界中のコラボレーター、ファン、サポーターと分かち合うことができます。
私たちの使命
MIFAの使命は、創造性、ストーリーテリング、そしてインディペンデント映画の力を称えることです。 私たちは、すべての映画製作者は見てもらうに値すると信じており、彼らの声を広め、彼らのストーリーを新しい観客につなげ、彼らの芸術的業績を称えるために、一年中取り組んでいます。
モンツァから世界へ
映画のような夢と世界が認めるMIFAモンツァ・インターナショナル・フィルム・アワードにぜひご参加ください。 新進気鋭の映画製作者であれ、定評のあるクリエイティブな声優であれ、MIFAはあなたが輝く舞台です。ライブで、世界中で、そして成長を続ける国際的な映画コミュニティの一員として、永遠にその一部となるのです。
モンツァから世界に至るまで、創造性、ストーリーテリング、映画の力を称えましょう。ぜひご参加ください。
www.mifa.live
インスタグラム:mifa_wards
YouTube: @MIFA-アワード
ミファショーツ
モンツァ・インターナショナル・フィルム・アワードの短編映画「MiFA Shorts」へようこそ。インディペンデント映画製作を称えるユニークな作品で、ロンドンのSE1 TVスタジオから公式YouTubeチャンネルで生放送されています。
マリアム・ババジデ、フランキー・クラレンス、トム・ハリソン・ヴォーンが主催し、業界の専門家が各カテゴリーを紹介するMIFA Shortsは、ライブのアワードショーのスリルを真にグローバルな体験に変えます。これにより、世界中の映画製作者と観客がリアルタイムでつながり、祝い、映画の魔法を分かち合えるようになります。
ノミネートされた短編映画はすべて放送中に生放送され、各プロジェクトにふさわしいスポットライトが当てられます。 受賞者はライブフィードで私たちに加わり、主催者とチャットし、世界が注目する中、受賞者の功績を祝います。
各受賞者には、受賞者の功績に対する永続的なオマージュであると同時に、ストーリーに命を吹き込んだ創造性、努力、情熱を思い起こさせる、パーソナライズされた額入りMIFA優勝証明書が贈られます。
MiFA Shortsでは、各フレームの背後にある献身を理解しており、カメラの後ろにいるか前にいるかを問わず、すべての映画製作者が見られ、祝われ、記憶に残ることを望んでいます。
賞はショーで終わりではありません。ノミネートされた各映画とカテゴリーは、引き続きMiFAのソーシャルメディアチャンネルで宣伝され、独占コンテンツ、インタビュー、認知度を高め、映画製作者が新しい視聴者にリーチできるよう設計された機能を提供します。
また、Beat Leukemiaという2つの素晴らしい組織を支援できることを誇りに思っています。
そして、BLアワードとペソ・ポジティーボ・アワードを通じてペソ・ポジティブを。 これらの特別賞は、がんとメンタルヘルスに関するテーマに取り組んだ映画を表彰するもので、より多くの観客に意識、理解、希望を広めるのに役立ちます。
-BLアワード（Beat-Leukemia.orgとの共同制作）
この賞は、世界中の観客に意識を高め、知識を共有し、強さ、希望、思いやりをもたらすストーリーなど、あらゆる形態のがんを取り巻くテーマを扱った最優秀短編映画を表彰するものです。
この賞は、モンツァに拠点を置く慈善団体「Beat Leukemia」と共同で授与されます。Beat Leukemiaは、白血病に関する明確でわかりやすい情報を広め、罹患した人々を支援することに専念しています。
このパートナーシップを通じて、MiFA ShortsはBeat Leukemiaの使命に誇りを持って貢献し、これらの重要なストーリーを明るみに出せるよう支援しています。
-ペソ・ポジティボ・アワード（PesoPositivo.itとの協力）
Peso Positivo Awardは、メンタルヘルスをテーマにした最優秀短編映画を表彰するものです。これらのストーリーは、対話を開き、共感を促し、脆弱性の強さを思い出させてくれます。
メンタルヘルスと摂食障害についての認識と理解を促進することを目的とした慈善団体Peso Positivoと共同で創設されたこの賞は、こうした重要なトピックを勇敢に探求し、アートを通じて人々にインスピレーションを与えた映画製作者を称えるものです。
www.mifa.live
インスタグラム:@mifa_awards
YouTube: @MIFA-アワード
フェスティバル・オブ・オザーネスは、あり得る世界に対する著者の視点を表現する場を提供します。
フェスティバルでは、インクルージョン、サステナビリティ、若者というテーマを横断的に重視しています。その目的は、批判的思考、対話、コミュニティ参加を促す空間を開発すると同時に、私たちが暮らす文化的・環境的背景にも配慮することです。
この公募は、2026年3月16日から6月12日まで開催されます。
誰に電話するの？ :
制作会社、配給会社、映画製作者、学生、コレクティブ、新進気鋭のクリエイター、ビジュアルアーティスト、特にメキシコや世界中の若者に、2026年の国内および国際短編映画コンペティションに作品を提出するよう呼びかけています。
ラブ、セックス、シネマ映画祭は、親密さをスペクタクルではなくストーリーテリングとして捉える、ベルリンを拠点とする国際的な短編映画祭です。
愛、欲望、傷つきやすさ、感情的な親密さを探る、大胆で思慮深い映画を上映します。 微妙なジェスチャーから生々しい出会いまで、私たちが上映する映画は、人間であることの意味をじっくりと見つめています。
ラブ、セックス、シネマは、キュレーターとしてのギャップを埋めるために制作されました。 親密さを公然と訴える映画は、しばしばカテゴリーの中間に位置する。保守的な映画祭には感情的に露出しすぎたり、性的に率直すぎたりする一方で、主にエロティックなスペクタクル、ポルノグラフィー、キンク、またはニッチなサブカルチャーを通じてセックスを組み立てる映画とはずれている。
映画祭は、親密さが物語的、感情的、政治的、そして深く人間味のあるものであるという、広大な中間層のための映画祭です。
ナラティブ、ドキュメンタリー、実験的な短編映画（最長20分）を歓迎します。 露骨な性的表現（リアルセックスを含む）は、映画上または感情的な目的が明確である場合に歓迎されますが、セックスが存在する必要はない場合に限ります。 重要なのは、深さ、意図、そして映画の中で親密さがどう機能するかです。
初版は2026年9月16日～17日、思慮深いプログラミングと強固な映画コミュニティで知られる独立系映画館、ベルリンのイル・キーノで開催される。
映画製作者が映画製作者のために作り上げたこの映画祭は、親密さ、欲望、傷つきやすさの物語に、真剣に、オープンに、敬意をもってアプローチします。
どんな映画を探しているのか？
私たちは、愛、セックス、親密さ、欲望、人とのつながりを真剣に、そして思慮深く関わる短編映画（最長20分）を探しています。
セックスは存在しなくてもかまいません。
愛、憧れ、同意、自己愛、成人の成長、感情的な親密さ、人間関係の緊張などを中心とした映画も同様に大歓迎です。 私たちにとって重要なのは明確さではなく、深みと意図です。
私たちは以下のことを歓迎します。
ナラティブ・ショーツ
ドキュメンタリーショーツ
実験的な作品 — 明確なストーリー、アイデア、または感情的なスルーラインがある限り。
形式、トーン、ジャンルはすべて柔軟です。
性的表現を含む露骨な性的コンテンツ（リアルセックスを含む）は、意図的に使用される場合は大歓迎です。 セックスは、挑発的であったり、対立的だったり、官能的だったり、不安になったり、刺激的だったりすることがあります。 セックスを映画の道具、つまり意味、緊張、喜び、力、目的を伝えることができるものとして理解している作品に興味があります。
私たちにとって重要なのは、親密さ、身体、性的行為が、映画の中で何かをしているということです。それは、単独で、あるいは空虚なスペクタクルとして存在するのではなく、キャラクターを形作ったり、アイデアを推し進めたり、視聴者に挑戦したり、感情や物語的な体験を深めたりするということです。
セックスが重要な作品にはあまり興味がなく、愛やセックスが映画のような大きな会話の一部になっている作品にもっと興味があります。 私たちは、観客を信頼し、単純化に抵抗し、感情的な誠実さと映画的意図をもって親密さにアプローチする映画に惹かれます。
リシアン・ウェイ国際映画祭は、「ザ・ロード」をテーマにしたあらゆるジャンル（アニメーション、実験映画を含む）の国内外の短編映画や長編映画を対象としたインディペンデント映画イベントです。
3日間にわたって開催されるこの映画祭では、映画上映会のほか、セミナー、監督との交流会、野外イベントも開催されます。 すべてのアクティビティは無料で一般に公開されています。
古代のリュキアの大地、地中海の深い青、リュキア街道沿いの歴史と自然の独特なハーモニーにインスパイアされたこのフェスティバルは、アンタルヤから世界へと映画の共通言語を伝えています。
「道」というコンセプトに焦点を当てたトルコ初のテーマ別映画祭であるリシアン・ウェイ国際映画祭には、映画ファンだけでなく、ハイカー、旅行者、歴史家、文化プロデューサーも集まります。
この映画祭は、何世紀にもわたって文明を結びつけてきた古代のルートであるリュキア街道の歴史的、文化的、地理的な豊かさを、映画のレンズを通して再解釈することを目的としています。 移住、旅、忍耐、自然、文化遺産、スポーツなどをテーマにした映画が上映されます。
映画祭はまた、若い映画製作者、ハイカー、歴史家、芸術愛好家の間の学際的な対話を促進し、道路、移住、文化の間の複雑なつながりを映画という媒体を通して可視化することを目指しています。
フェスティバルの目的は、検閲を含むスクリーン上の外部フィルター（商業的、イデオロギー的、美的）と、自己検閲を含むスクリーンの知覚と投影の内部フィルターの両方を認識することです。 ネフィルトラヴァナエ・キノは、芸術における美学と商品化の探求です。 映画祭の次の目的は、映画制作の複雑さ、多面性、多様性を明らかにすることです。
ネフィルトラバナエ・キノ（NoFilter Kino）は、映画プロジェクトのプラットフォームであるショート・ムービー・クラブが主催する映画祭です。 ネフィルトラバナエ・キノはアダミ・メディア賞の認定を受けた映画祭です。 国際映画研究会議は映画祭と同時に開催されます。 このように、ネフィルトラヴァナエ・キノでは映画理論と実践が融合しています。
もともとこの映画祭はベラルーシで開催されていたが、政治的抑圧と反戦姿勢が公に表明されたため、上映会やイベントはさまざまな国で開催できるようになった。 まず、ポーランド（ワルシャワ）、ドイツ（ベルリン、ハンブルク）、リトアニア（ビリニュス）で開催されます。 例えば、第11回と第10回ネフィルトラヴァナエ・キノは、ワルシャワ、ベルリン、ハンブルク、ビリニュス、ヘルシンキで開催されました。 過去数年間の映画プログラムの内容は、ウェブサイト https://shortmovie.club/programmes/ でご覧いただけます。
映画祭はハイブリッド形式で開催されます。 ライブ上映とオンライン上映の一部を動画プラットフォーム https://film.nofilterkino.org/ で行います。 動画は暗号で保護されています。 また、映画祭終了後にインターネット上で公開された過去数年間の映画にも注目し、宣伝しています。
ネフィルトラヴァナエ・キノでは、演劇やアーティストがシンボルや歴史を解釈しています。 観客の反応や参加者の反応も考慮に入れています。
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ネフィルトラバナエ・キノ (ノーフィルター・キノ) のコンセプト:
疎外問題
私たちはショッピングモールと映画館の複合施設に囲まれた世界に住んでいます。 インディーズ映画と非コモディティアートは、世間の注目を集めるのは至難の業です。 原始的なアトラクションが映画撮影に取って代わる。 脱出中の観客は大画面の向こうに疎外されている。 つまり、現代のメインストリーム・シネマは、疎外社会につながる操作ツールの一部なのだ。 そのため、インディーズ映画は幅広い観客にとって読みづらくなる傾向にある。 インディペンデント映画を理解するには、映画製作者の文脈を理解する必要があります。 だからこそ、ネフィルトラバナエ・キノというコンセプトは、映画製作者の物理的な存在を暗示しているのだ。
映画選択の問題
映画製作者は何百万もの映画を撮影します。 また、毎年何千もの短編映画祭が世界中で上映会を開催しています。 映画祭には、平均して数千本の映画が応募されます。 だから、どんな理由があっても、いろんな良い映画は無視されがちだ。 多くの場合、確率を選ぶのは宝くじに当たるようなものです。 その結果、映画製作者にはフィードバックがありません。 インターネットの時代に、誰もあなたの声を聞くことができないのはパラドックスです！ 主流の文化はアトラクションとカジュアルな視聴を好みます。
また、この発想は映画の選択問題にもとづいている。 たぶん、せいぜい番組ディレクターという一人、あるいは映画学校の学生でさえ、映画を選ぶという予備決定を下すのは驚くことではないでしょう。 審査員や試写者の一致は、背景や好みの違いよりもまれです。 そのため、選考や審査は一方的なものでも、おざなりなものでもかまいません。 もちろん、プログラムディレクターはセンスも美的感性も優れているので、悪くはありません。 しかし、「フィルターなしの映画」という別の概念を発見しました。 それを「ベスト・オブ・ザ・ベスト」の方法と合わせました。 この方法は、アートキュレーターの指示なしに、映画のイディオムを理解するのに役立ちます。
インディーズ映画の祭典
そのため、NoFilter Kinoは「ベスト・オブ・ザ・ベスト」の方法を避けようとしていますが、完全に無視しているわけではありません。 映画祭では、フィクション、アニメーション、ドキュメンタリー、エクスペリメンタル、バーチャルリアリティのセクションを選びます。 審査員はすべてのセクションで最優秀作品を表彰します。 映画祭では、映画館、国立現代芸術センター、アートスペースで上映会が開催されます。
芸術関係者を集め、スマートなコミュニケーションで幸せな対話をすることを目指しています。
映画は芸術だが、スポーツではない。 私たちのプロジェクトの要点は、映画製作者と観客の間のコミュニケーションを確立することです。
映画祭のウェブサイトへのリンクから、映画祭の歴史について読んでみてください。http://shortmovie.club/history/
イラン野外国際映画祭は、イラン北部で毎年開催される国際的な野外映画祭です。
旅行、ロードムービー、アドベンチャー、エコツーリズム、環境、先住民の生活、自然とのつながりにインスパイアされた映画に特化したこの映画祭は、物語、ドキュメンタリー、アニメーション、実験、VR、AIをベースにした作品をユニークな野外映画館で上映します。野外上映、映画製作者ブートキャンプ、VR映画製作プログラム、マスタークラス、ワークショップ、サイドイベントを通じて、映画製作者と観客を自然の中で結びつけるこのフェスティバルは、映画製作者と観客を自然の中で結びつけます。自然、コミュニティ、創造的な交流に根ざした映画のような体験を生み出すイラン北部の風景。
コロンビアの俳優トト・ベガとノリダ・ロドリゲスによって創設されたバリチャラ・グリーン・フィルム・フェスティバル・フェスティバル・フェスティバル・フェスティバルは、環境に配慮した新世代のアーティストと観客の育成を目指しています。 FESTIVERは、上映と環境映画コンテンツ制作のための継続的な資源の探求を通じて、コロンビアの文化的景観を豊かにし、より良い世界の構築に役立つ学問的、芸術的、娯楽的な活動を展開することで、教育と娯楽を目指しています。 第16回は、2026年9月24日から27日にかけて、コロンビアのサンタンデール州バリチャラで開催されます。
エントリー募集
ロダンド映画祭は、メキシコのサン・ルイス・ポトシ市と魔法の街、レアル・デ・カトルセとキシリトラで開催される第14回目の第1回国際ショーケースに映画製作者を招待します。
インターナショナル・ショーケース
フィクション、長編映画
2024年から2026年の間に完成した、あらゆる国のフィクション映画が対象となります。
ショーケースは、ジェンダーの視点、男らしさ、子供時代と青少年の発達、移住、記憶、コミュニティ、性的、機能的、言語的、民族的多様性などのテーマを通じて、現代の文化的現実に取り組む強い作家のビジョンと社会的コミットメントを備えた作品を対象としています。
選ばれた作品は、ロダンド映画祭から公式に表彰されます。
今年で14年目を迎えるノースイースト映画祭では、映画製作者のトップインディペンデント映画だけでなく、新しい才能も上映されます。 委員会によって選ばれたさまざまな映画には、ドキュメンタリーや脚本だけでなく、あらゆるジャンルの長編映画や短編映画が含まれます。 映画祭はニュージャージー州ティーネックの歴史あるティーネック・シネマズで開催され、映画祭の幕開けとなるパーティーも予定されています。 さらに、映画愛好家が映画製作者と交流できる環境を提供するだけでなく、映画製作者同士や業界の専門家同士が交流し、ネットワークを構築できる環境も提供しています。
映画祭にはアフターパーティーがあり、他の映画製作者、俳優、映画祭参加者との交流やネットワーキングの機会を提供しています。 過去数年間、ハリー・レニックス、ロイド・カウフマン、ダニー・ローバック、マシュー・モディーン、ヴィニー・パストーレ、デヴィッド・ハリス、ロバート・クロヘシー、ブライアン・オハロラン、ファティマ・プタチェック、ジャンニ・ルッソ、デュアン・ウィテカー、ジェファーソン・ホワイト、NBCのプロデューサーなどがフェスティバルのアフターパーティー（およびフェスティバル）に参加しました。
