Cartoon Club — アニメ映画、コミック、ゲームの国際フェスティバルは、現在第42回目を迎え、イタリアのシーンで最も有名なフェスティバルの1つです。
アニメーション、特にフィクション、教育、実験、コンピューターグラフィックなどの短編映画を鑑賞できる素晴らしい窓口であり、セクション全体がコミックに特化したリミニコミックスです。
映画祭では、さまざまなセクションで短編アニメーション映画が上映されます。
カートゥーン・クラブ・アワード：プロの映画製作者や制作会社が制作した短編アニメーション映画を対象としています。
シニョール・ロッシ賞：中学生や大学生、アニメーション映画学校の学生が制作した短編アニメーションを対象としています。
カートゥーン・キッズ・アワード：子供向けの短編アニメを対象としています。 「カートゥーン・クラブ・アワード」と「シニョール・ロッシ・アワード」の部門に選ばれた映画の中から、映画祭の芸術監督が独自の裁量でいくつかのタイトルを選び、全児童審査員による審査を経て受賞者を決定します。
カートゥーン・ジュニア・アワード：イタリア国内外を問わず、子供向けのワークショップで制作された短編アニメーション映画を対象としています。
カートゥーン・クラブ AI アワード:学生、プロの映画製作者、制作会社による AI ツールを使った完全な AI アニメーション短編作品を対象としています。
カートゥーン・クラブ・エンバイロメント・アワード：「カートゥーン・クラブ・アワード」と「シニョール・ロッシ・アワード」の部門に選ばれた映画の中から、映画祭の芸術監督は、環境保護のトピックを最もよく表すタイトルをその裁量で選びます。
インターナショナル・パノラマ：ヨーロッパおよびヨーロッパ以外のアニメーション短編映画を対象とする非競争部門です。
さらに、映画祭には以下の特色があります。
-展示会
-教育・社会プロジェクト
-地元の学校でのワークショップ
-イタリアで最も人気があり楽しいコスプレ大会のひとつ。
-書籍やカタログの出版。
フェスティバルは7月にリミニのダウンタウンからビーチまで、さまざまな場所で開催されます。
今年の国際コンペティションであるインターナショナル・ツアー・フィルム・フェスト2026は、短編映画、中編映画、縦型映画、AI短編映画、長編映画を対象としています。この映画祭は、トリアッティ通り12番-00053-チビタベッキア（イタリア・ローマ）に組織本部を置くカルチュラル・チビタフィルムが後援・主催し、ミバクト、チビタベッキア市、レギオーネ・ラツィオ、協力して開催しています。エネル。
イタリアのモーディカとジェーラで開催される美しいフェスティバル.. モディカはサルバトーレ・カジモドの生誕地で、フェスティバルはノーベル詩賞を受賞した彼に捧げられます。 フェスティバルは第17回を迎え、詩人、映像作家、監督、作家など、フェスティバルのテーマである映画と詩を扱うすべてのアーティストを歓迎します。 映画部門は、ビデオ詩の短編映画、フィクションの短編映画、ビデオクリップ、長編映画を対象としています。
第22回チェチョン国際音楽映画祭は、2026年9月3日から8日まで、韓国忠清北道チェチョン市で開催されます。
チェチョン国際音楽映画祭 (JIMFF) は2005年の開催以来、アジアを代表する音楽をテーマにした映画祭の一つに成長した。
映画ファンや音楽愛好家の間で人気を集め続けています。
JIMFFは、音楽と映画が融合するダイナミックな空間を育むことを目的として、世界中のクリエイティブな映画製作者やミュージシャンを表彰し、支援することに専念しています。
チェチョン国際音楽映画祭は、チェチョン国際音楽映画祭実行委員会が主催する。
BioBiocine国際フェスティバルは、映画を通して表現された知識と知恵の異文化間の集まりです。 その目標は、年次総会の枠組みの中で、地域とアイデンティティの観点から国内外の映画撮影を推進、支援、評価しながら、対話と反省のための場となることです。
第11回目となるBioBiocine国際フェスティバルでは、あらゆる国と文化からの応募作品が募集されます。 映画祭のプログラムには、作家映画、新進映画製作者、実験、異文化間対話、先住民に重点を置いた、フィクションとノンフィクションの長編映画と短編映画のコンペティティブ部門と非コンペティティブ部門があります。
ジャスト・ア・ミニッツ・フェスティバルは、ジャンルやテーマを問わず、あらゆるデバイスやメディアを使用して、1分以内に短編映画を制作することを奨励するオンライン視聴者選択イベントです。
賞金があり、参加費はかかりません。
マサチューセッツ州ウィンチェスターのグリフィン写真美術館でプレミアイベントが開催され、さまざまな場所で上映会が開催されます。
詳細については、当社のサイト www.JustaMinute.tv をご覧ください。
ナイアガラ・カナダ国際映画祭（NCIFF）は、革新的な国際映画祭を開催するIMDb予選映画祭で、意欲的で将来有望なインディペンデント映画製作者の参加を募集しています。 世界の映画製作者の機会創出に焦点を当てたユニークな映画祭です。
[ナイアガラ・カナダ国際映画祭は、新しい映画製作者を奨励し、カナダと他国の間で、それぞれの社会的・文化的精神を踏まえた知識、情報、アイデア、文化の交換を促進することを目的としています。 NCIFFはまた、映画やドキュメンタリーという媒体を通じて、世界中の人々の友情と協力を促進しています。]
私たちの映画祭は、あらゆる形式のインディペンデント映画をサポートし、世界中から集まった最高の才能と映画を紹介することを目的としています。
また、ナイアガラ・カナダ国際映画祭は、世界の映画製作者が制作したワールド・シネマを毎年上映するショーケースでもあります。 映画には、文化、歴史、伝統を探る短編映画、長編映画、ドキュメンタリー、ソーシャル＆ミュージックなどがあります。 カナダ、アメリカ、ヨーロッパ、アジア、その他の地域の映画業界の専門家の芸術的および技術的卓越性を称えるユニークな映画祭です。
NIFF（ナイアガラ・カナダ国際映画祭）は、オンタリオ州に拠点を置く何百万人もの映画愛好家の潜在的な観客を魅了し、ナイアガラとオンタリオに拠点を置く元愛国者たちにとって、映画の魔法を通して故郷の文化とつながることができるユニークな文化的目的地です。
私たちのビジョン:
「映画への情熱とストーリーテリングの力を共有することで、カナダのナイアガラの滝に世界をもたらす。」
私たちの使命
ナイアガラ・カナダ国際映画祭は、映画製作者、ストーリーテラー、アーティストの発掘とプロモーション、そして観客との共有を目的としています。 誰にでも伝えるべきストーリーがあります。私たちの目標は、人々が映画のメディアを使ってストーリーを共有するよう促し、奨励し、それらのストーリーをコミュニティやそれ以外の場所で共有できるイベントを作ることです。
私たちは世界中のあらゆるジャンルの映画を受け入れます。 私たちは、映画製作者が自分の映画を審査してもらい、他の映画製作者と競い合う機会を作ります。 総合的な評価プロセスを行い、質の高い映画のみを選定します。
NCIFFはIMDbの認定を受けた映画祭です。
https://www.imdb.com/event/ev0073754/
2026年度エントリー募集
CINEMINUTO国際超短編映画祭は、ラテンアメリカ、カリブ海、ラテン系ディアスポラの映画製作者を初開催に招待します。 プエルトリコ発のこの映画祭は、自由、革新、文化的共鳴を象徴する映画言語としての簡潔さを称えるものです。
CINEMINUTOは、オーディオビジュアル・ストーリーテリングの限界に挑戦する1分から3分の映画にふさわしいスペースを提供し、本物の多様な声を広めることを目指しています。 フィクション、ドキュメンタリー、アニメーション、実験など、どんなジャンルの短編映画でも、独創的で首尾一貫したビジョンを表現している限り、大歓迎です。
CINEMINUTOは単なるコンペティションではなく、発見とつながりのためのプラットフォームです。 選ばれた各作品は、オンライン上映会、プエルトリコでの対面式のガラ、そして国際的な観客投票を組み合わせたハイブリッドな体験の一部となります。
足跡を残すには1分で十分です。
主要日程
アーリーコール:2025年11月1日から12月31日
レギュラーコール:2026 年 1 月 1 日から 2 月 28 日まで
レイトコール:2026 年 3 月 1 日から 4 月 15 日まで
スチューデント・コール:2025年11月1日～2026年4月15日
選ばれた映画の通知:2026年5月5日
オンラインエキシビション:2026年5月10日～24日
対面式ガラ＆アワードセレモニー：2026年5月27日
ポスト・フェスティバル・レポート:2026 年 6 月
今年で4回目を迎えるアテナ・ナイキ・フィルム・アワードは、毎年新進気鋭の才能やデビュー作品に捧げる機会が増えていることが特徴です。
私たちはすでに第4回目である2025年版に向けて取り組んでいます。今年も例年同様、短編映画と長編映画の両方が応募される可能性があります。
いつものように、このテーマは社会問題と結びついています。
新版の発行日と場所:
7月9日 — カーサ・デル・シネマ、ローマ
提出期限
長編映画:2026年2月28日
ショートフィルム:2026 年 4 月 28 日
芸術監督:ジャンピエトロ・プレツィオーザ
ジャンピエトロ・プレツィオーザ
建築家であり映画プロデューサーでもある彼は、その芸術的才能を職業に落とし込み、革新的なアイデアを映画の分野にもたらしています。 熟練したコミュニケーターでありビジネスマンでもある彼は、30年の経験を持つ映画制作会社、INTHEL FILM S.r.l. の重要人物です。 彼はこれまでのアテナ・ナイキ・アワードのアーティスティック・ディレクションを監督しており、この賞に明らかに洗練されたアイデンティティと高い編集品質を与えています。
アリナ・トラバトーニ
CGTNヨーロッパ、TRTワールド、ロイター、ブルームバーグ、AP通信、BBC、LAタイムズ、CNN、CNBC、ABC、ピープルマガジン、NBC、ユーロビジョン、スタンダード＆プアーズプラッツ、ドイチェ・ヴェレ、タイムズ、スクリーン・インターナショナル、欧州放送連合（EBU）、インターナショナル・ヘラルド・トリビューン、ユーロニュース、モンなどの主要メディアで数十年の経験を持つジャーナリスト兼外国特派員テルニュース. 彼女は2018年から6回にわたり、グローボ・ドーロ映画賞の共同芸術監督を務めました。
アーティスティック・マネジメント
ファブリツィオ・アポローニ
(芸術管理と授賞式の演出)
俳優、声優、吹き替え監督のアポローニは、幼い頃から演劇界で働き始め、後に映画やテレビの世界に転向しました。 教育分野でも活躍し、現在はアクション・アカデミーの教師を務めている。 彼はNuovo Imaieの監査役会のメンバーであり、RAAI（イタリアの女優・俳優登録簿）の創設メンバーでもあります。
サルボ・サヴェリオ・ダンジェロ
(短編映画審査員コーディネーター)
俳優兼音楽プロデューサー。SSd Projectというペンネームでフランチェスカ・デ・サピオの演技学校とアクターズ・プラネットで訓練を受けた。 彼の折衷的な性格により、彼はテレビ、映画、音楽の分野で仕事をするようになりました。 彼はラジオ司会者、Rai2 Notteのテレビ特派員、スカイチャンネルとテレビチンクエステルのテレビ司会者を務めてきました。 アテナ・ナイキ賞をはじめ、数々の賞を受賞しています。
アルマンド・ピッツーティ
(アーティスティック・マネジメント)
イタリア映画界で最も尊敬されるキャスティング・ディレクターの一人である彼のキャリアは、2015年にオスカー受賞者のパオロ・ソレンティーノ監督の「ヤング・ポープ」シリーズなど、イタリア国内外の主要作品とのコラボレーションから始まりました。 それ以来、ベン・アフレック、デレク・シアンフランス、デヴィッド・フランケル、テレンス・マリック、サイモン・カーティス、エドアルド・ポンティ、マイケル・マンなどの有名な監督と仕事をしてきました。 2022年、彼は世界中のイタリア映画への貢献が認められ、イスキア・ピープル・アワードの最優秀キャスティング・ディレクター賞を受賞しました。
学校
アーティスティック・マネジメント、共同ディレクター、海外報道審査員の仕事は、その経験と芸術的・専門的な高い資格が評価されて選ばれたアカデミーによって支えられています。 演技、映画、音楽、演劇の分野で活躍した5人の人物で構成されています。
クラウディア・ジェリーニ
多才で多才な女優。ローマ生まれ。芸術家としてのキャリアをスタートさせた。 ファッションとテレビの仕事を経て、『ヴィアッジ・ディ・ノッツェ』や『ソノ・パッツォ・ディ・アイリス・ブロンド』のカルロ・ヴェルドーネで世間の注目を集めました。 ハリウッドでは「アンダー・ザ・トスカーナの太陽」や、メル・ギブソンの「パッション・オブ・ザ・キリスト」に出演し、ポンティウス・ピラトの妻クラウディア・プロキュラを演じました。 2004年、彼女はセルジオ・カステリットの「ドント・ムーブ」に出演しました。 ネロ・ビファミリアーレ、未知の女、マリーナ・スパーダの「マイ・トゥモロー」、ザンパリオーネのホラー映画「トゥルパ」など、数々の激しい年月が続きました。 彼女はファウスト・ブリッツィの「ラブ・イズ・イン・ザ・エア」のコメディーに戻りました。 彼女はキアヌ・リーブスの『ジョン・ウィック2』で国際的な名声を博し、マネッティ・ブラザーズの「愛と弾丸」でデヴィッド・ディ・ドナテッロ賞を受賞しました。テレビでは、Netflixの「サバラ」でサラ・モナスキを演じました。 彼女は2022年にタピルランで監督デビューし、最近ではヴィンチェンツォ・アルフィエリの「イル・コルポ」に出演しました。
ルチア・サルド (オーロラ・サルド)
女優、演出家、脚本家として、エウジェニオ・バルバ、ピーター・ブルック、イェジー・グロトフスキーなどの実験演劇の巨匠に師事した。 彼女はサンタルカンジェロ・ディ・ロマーニャに演劇文化研究所を設立し、ヨーロッパで最も重要な実験的演劇イベントのひとつである有名なサンタルカンジェロ・フェスティバルを監督した。 1992年に映画デビューを果たし、アウレリオ・グリマルディ、ジュゼッペ・トルナトーレ、マルコ・トゥリオ・ジョルダナなどの監督と共演した『百歩』。 ピチリッダ — パオロ・リカータの「ウィズ・フィート・イン・ザ・サンド」とジョルジア・セセレの「カルーセル」の忘れられない主人公である彼女は、ゾーイ・サルダナとともに、リース・ウィザースプーンのNetflixシリーズ「フロム・スクラッチ」でハリウッドにたどり着きました。 彼女自身を演じたフランコ・バッティアートとのコラボレーションは記憶に残る。 最近、彼女はトリノ映画祭で上映された「ベスト・ファミリーズ」の「イット・ハプンズ・イン・ザ・ベスト・ファミリーズ」にルシアとして、「ラブ・アイ・ハブ」にローザ・バリストレリとして出演しました。
ロレンツォ・ウルシウロ＆アントニオ・ディ・マルティーノ（コラペッチェ＆ディマルティーノ）
コラペッチェとディマルティーノとして最もよく知られているシチリアのシンガーソングライターは、現代イタリア音楽界で最も評価の高い名前の1つです。 2020年以来、このデュオはムジカ・レゲリッシマやスプラッシュなどの曲で観客や批評家を魅了し、サンレモではルシオ・ダッラ・プレス・ルーム・アワード、ミア・マルティーニ批評家賞、ナストロ・ダルジェント、グローボ・ドーロ映画賞の最優秀オリジナルスコアなど、複数の賞を受賞しています。 映画界でも活躍しており、初作『ラ・プリマヴェーラ・デッラ・ミア・ヴィータ』と同名のアルバムも上映されている。
フェデリカ・ヴィンチェンティ
女優、演劇、映画プロデューサー、歌手、作曲家。 2004年にゴールデナート・プロダクションを設立しました。ゴールデナート・プロダクションは、芸術的で感情的な強いアイデンティティを特徴とする数多くの劇場番組、長編映画、短編映画を制作し、数々の賞を受賞しています。 2006年以来、ロベルト・アンドやミケーレ・プラチドなどの監督と共演し、ジョルジオ・アルベルタッツィ、マリアンジェラ・メラート、モニ・オヴァディア、マッシモ・ラニエリなどのアイコンと共演するなど、さまざまな演劇や映画のプロダクションで演技や歌を披露してきました。 ミケーレ・プラチドの最新作「エテルノ・ヴィジョナリオ」でマルタ・アバを演じた後、彼女は現在、2025年2月下旬に初演されるロベルト・カヴォシ監督の新作「シシ、エンプレス」に出演する準備をしています。
プレス・ジュリー
2026年版では、イタリア国内外のジャーナリスト、各分野の専門家であり、映画に情熱を傾けているジャーナリストで構成される、プレス審査員が再び登場します。
プレス審査員は、bTV Media Groupのジャーナリストでイタリア特派員のヴェラ・ナイデノバが議長を務めます。 2018年から2024年まで、彼女は権威ある海外プレス賞であるグローボ・ドーロのテレビシリーズ責任者として映画委員会の一員を務めました。 現在はイタリア外国報道協会の理事も務めています。
短編映画部門
責任者:
サルボ・サヴェリオ・ダンジェロ
審査委員長:
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審査員:
受賞歴のある監督兼脚本家、マシュー・ジェンティーレは、デビュー作の長編映画「アメリカン・マーダラー」で広く知られ、大きな成功を収めました。
映画監督パオロ・リカータは、チネチッタで映画と演劇の監督を学び、タオルミーナ映画祭で受賞した最初の長編映画「ピチリッダ」で映画デビューを果たしました。 彼の最新作『ラモーレ・チェ・ホー』は、春に劇場公開される予定です。
アレッサンドロ・デル・ヴィーニャは、イタリア系ルーマニア人の映画プロデューサー、ライター。『悲しみの三角形』（ルーベン・オストルンド）、『シベリア』（アベル・フェラーラ）、『ジ・エンド』（ジョシュア・オッペンハイマー）のエグゼクティブ・プロデューサーでもある。
フランス映画のエキスパート、ドナテラ・パスクッチ。ガン財団に勤め、イタリア映画祭、コミシッタ、カンピドリオ・マスターズ・オブ・シネマ・アワード、バルバロ・アワード・フォー・ベスト・シネマ・ブックの企画に関わってきた。 モンスのモントル・レオナール・フェスティバル・デュ・フィルム・ダモール、ボルツァーノ映画祭、フィレンツェ短編映画祭、ヴァルダルノ・シネマの審査員を務めてきました。 彼女は文化省（映画・視聴覚局）のイタリア・フランス共同制作委員会のメンバーです。
イタリアの監督、脚本家、セットデザイナーであるマリアンナ・シヴェレスは、セントロ・スペリメンターレ・ディ・シネマトグラフィアでセットデザインを専攻し、卒業しました。 2002年、彼女は初めて長編映画「サラ・メイ」を制作しました。これは国の文化的関心を集めた作品です。 彼女は数多くの映画やテレビ番組のセットやコスチュームデザイナーを務めてきました。
ドイツ出身のイタリア人脚本家、ハイドラン・シュリーフは、チェントロ・スペリメンタル・ディ・シネマトグラフィアで監督を学んだ。 ダヴィッド・ディ・ドナテッロ賞に3回、ナストロ・ダルジェント賞を2回受賞し、数多くの映画界の巨匠たちと仕事をしてきた。
Filmsoltは、新進気鋭の独立系クリエイター向けに企画された一連のコンペティションを通じて、映画制作における創造性を称えるダイナミックなプラットフォームです。 ショートフィルム、ミュージックビデオ、ビデオエッセイ、アンダーワンミニッツ、ヒラリアス・イン・ファイブの5つのユニークなコンペティション形式を用意しています。それぞれが異なるストーリーテリングのスタイルと形式に焦点を当てて作られています。
映画の物語から示唆に富むエッセイ、パンチの効いたマイクロストーリー、コメディー・スキットまで、Filmsoltはあらゆる種類のビジュアル・ストーリーテラーのための舞台を提供します。 フレキシブルな応募期間、魅力的な賞金プール、オリジナリティと芸術的表現に重点を置く当社のコンペティションは、世界中の映画製作者に開かれています。
参加者は、知名度や認知度を高めるだけでなく、成長を続けるクリエイティブ・コミュニティの一員になるチャンスからも恩恵を受けます。 意欲的なディレクターであれ、コンテンツクリエーターであれ、あるいは単に伝えるべきストーリーを持つ人であれ、Filmsoltは輝くための出発点となります。
カナディアン・インディペンデント・フィルム・フェスティバル（CIFF）は、多様性の国カナダで生まれたインディペンデント映画祭です。
CIFFのビジョンは、モントリオールを国内外の映画製作者が中心地として確立し、グローバルな視点や独立した考えを映画を通じて多くの観客と共有することです。
CIFFの使命は、マイノリティのエンパワーメントとともに、インディペンデント映画文化を促進し、その発展を促進することです。
プレミアステータスは必要ありません。
プーリア、南イタリア。
1945年、アメリカ軍は「解放」作戦のために南イタリアに上陸し、突然、私たちの拠点都市であるモルフェッタを通過しました。 滞在中、同盟国は一部の地域を、そこに住む人々の「社会的危険」のために「立ち入り禁止だ」と報告しました。 2013年と2014年の最初の2回のフェスティバルは、モルフェッタのサンミケーレ広場とエルベ広場の2つの広場で開催されました。これらの広場は、今でも多くの人が立ち入り禁止と見なしている地域の近くです。
「アウト・オブ・バウンズ」映画イベントは映画製作者によって運営され、最高のインディペンデント・アーティストに力を与え、インディペンデント映画制作のあらゆる側面を奨励することに重点を置いています。 私たちは、型にはまらないもの、珍しいもの、アンダーグラウンドなもの、直感的なもの、革新的、そして真実を求めています。
その後のエディションは、サン・ドメニコ教会の回廊、町の港街、中世の印象的で歴史的な場所であるバルレッタ城の古代アリーナ、そしてモルフェッタの芸術家の城塞で行われました。
今回の特別セクションは、汚染、戦争、ディストピア的シナリオを含む資源開発に関するテーマを扱った短編映画「ディストピア短編」と、「男性監督によるものも含め、ジェンダー平等に関する短編映画」（INTERNATIONAL AND NATIONAL）です。
イラン、パレスチナ、ウクライナ、ベネズエラ、スーダン、イエメン、または危機的な政治的状況にある国の短編映画には提出料はかかりません。
ACTRUMは、芸術分野のあらゆる分野で活動する非営利の文化協会です。
本映画祭では、最終選考に残った作品がオンラインで上映され、一般公開されます。一般公開されるのは、各部門のお気に入りの短編映画/長編映画3作品に当社のウェブサイトを通じて投票し、公開賞を授与することです。
プロジェクトを登録しよう！ 性別は問いません。
ショートカットは、10歳から21歳までの若い映画製作者を対象とした短編映画祭です。 このイベントは、新世代のストーリーテラーの創造性とユニークな視点を称えるものです。
第4回目となるこのフェスティバルは、「Have a Great Weekend」というテーマで復活します。参加者はこのアイデアを自由に解釈し、創造することができます。
選ばれた作品は、ラ・ロシュ・シュル・ヨンのル・コンコルド・シネマの大画面で上映され、才能あふれる若き才能あふれる若者たちに、本物の映画館で上映される作品を見る機会を提供します。
ショートカットは、未来の映画製作者にとって、映画を通して自分を表現し、自由に創造し、世界に対するビジョンを共有できるまたとない機会です。
スクリーンライト映画祭は、ダイナミックで進化し続ける映画の祭典で、今年で2年目を迎えます。 映画製作者であり先見の明のあるディンカー・ジャダブとオムカー・ジャダブによって設立されたこの映画祭は、新進気鋭の映画製作者と定評のある映画製作者の両方に作品を紹介するためのプラットフォームを提供することを目的としています。 革新的なストーリーテリング、多様なジャンル、クリエイティブな表現に重点を置いたこのフェスティバルは、瞬く間にインディペンデント映画愛好家のハブになりつつあります。
入場料が最も安いうちに今すぐ提出してください!
世界で最も進歩的でダイナミックな映画祭。 映画製作者をリアルな配給と収益化の機会に結び付け、彼らがアメリカの映画業界の主要プレーヤーと出会えるよう支援します。 新進気鋭の声優であれ、定評のあるストーリーテラーであれ、MVFF は次の大きな一歩を踏み出すための出発点となります。 ドラマ、コメディ、アクションからドキュメンタリー、アニメーション、実験形式まで、幅広いジャンルのプロジェクトを歓迎します。
12 年以上にわたり、地域社会、観光客、学生が集まる活気あふれる拠点として、あらゆるバックグラウンドのクリエイティブな声を称えてきました。 2025年（実際のフェスティバルは2026年）には、FestHomeを通じて世界中の視聴者に門戸を開き、マイアミの中心部に国際的なクリエイターを招き入れることを誇りに思います。 しかし、これは単なるショーケースではありません。
私たちが最も重視しているのは、縦型シリーズ、長編映画、エピソードドラマです。
これらのカテゴリーでは、特別な賞や特別な表彰を行っています。なぜなら、縦型フレームは単なるトレンドではなく、新世代の映画言語だと私たちは考えているからです。 大胆なストーリーが次々と登場し、キャリアが飛躍するマイアミでぜひご参加ください。
Retrospective14は、リトアニアのビリニュスを拠点とする学生およびインディペンデント向けの国際映画祭で、新進気鋭の映画製作者や現代のムービング・イメージ・プラクティスを紹介することに焦点を当てています。
映画祭では、フィクション、ドキュメンタリー、実験映画、ミュージックビデオ、学生作品など、いくつかのカテゴリーにわたる短編映画を厳選して上映します。 特に、ビジュアル・ストーリーテリングを革新的な方法で探求する、大胆で独創的な声やプロジェクトに関心があります。
Retrospective14 は、熱心な視聴者や仲間に作品を見てもらうためのプラットフォームを提供することで、キャリアを積んだ若手クリエイターを支援することを目指しています。 選ばれた映画は、ビリニュスで開催される映画祭イベントで上映されます。
応募作品は世界中の映画製作者に公開されています。
短編コンテンツや最近の作品を優先して、あらゆるジャンルとスタイルを歓迎します。
