MEET協会（ヨーロッパの教育と訓練のための映画）が主催する第7回MEET映画祭を発表できることを嬉しく思います。
次の 3 つの地域イベントで構成される、広範囲に及ぶ映画祭。
エルコラーノ-ナポリ、マツァーラ・デル・ヴァッロ-シチリア島（2025 年 4 月）。
ガルバテッラ-ローマ（2025年5月）
MEET映画祭の主な目的は、教育と学習における視聴覚言語の使用を奨励し、対話と社会的包摂を促進する手段として、学校と映画館の間に架け橋を築くことです。
この映画祭は、文化、教育、訓練、映画の間のつながりに対する意識を高め、学校、機関、団体、独立系映画監督が教育問題に触発された視聴覚作品を集め、話し合い、交換できる革新的な環境を作ることを目指しています。
短編映画祭は、学校における映画の役割を批判的かつ独創的に解釈する短編映画の知識と普及を促進します。
映画祭は、映画と視聴覚言語について学生や教師を養成することを目的として、参加校を積極的に巻き込んで、上映された映画の制作と評価を行います。
2001年に設立されたWOWウェールズ・ワン・ワールド・フィルム・フェスティバルは、長い間、主にアフリカ、アジア、ラテンアメリカの映画に特化した英国唯一の映画祭であり、ウェールズで最も長く続いている映画祭の地位も保持しています。
IMDb認定映画祭は23年にわたり、ウェールズの各地の映画館で最高峰の国際映画を幅広く上映してきました。 長編映画、ドキュメンタリー、短編映画からなる毎年恒例のプログラムでは、スクリーン上ではめったに見られない場所の、考えさせられる、目を見張るような映画が上映されます。
パトリシオ・グズマン、ヘレン・アイレス、ケン・ローチ、マーク・カズンズなどの映画製作者が参加するWOWは、ウェールズで最も長く開催されている映画祭としての地位も確立しています。
毎年3月に開催されるWOWでは、アベリストウィス・アーツ・センターやウェールズの他の映画館で、ウェールズまたは英国の最高の国際映画初演を上映します。
国際的でフェミニスト的なこの映画祭は、多様性、平等、メインストリーム以外の声も取り入れることを目指しています。 毎年、このプログラムの映画の少なくとも半分は女性映画製作者によって制作されており、2023年以降、WOWのチームは 100% 女性主導で多様性に富んでいます。
WOWウェールズ・ワン・ワールド・フィルム・フェスティバルは、環境擁護団体や映画製作者と協力して、測定可能な環境変化を推進し、将来の世代の間で気候に関するリテラシーを育むという私たちの取り組みを誇りに思っています。
2021年、私たちは「グリーンスクリーン」イニシアチブを刷新し、ダイナミックな「エコシネマ」分野へと進化させました。 この変革を記念して、初のオンライン・エコシネマ・ミニ・フェスティバルを開催し、エコをテーマにしたストーリーテリングの新しいスタンダードをフェスティバル内で確立しました。
WOWは、エコシネマを映画祭の主役として維持し続け、エコをテーマにした映画を映画館で上映し続けています。また、ランドワーカーズ・アライアンスや「Creating Safer Space」プロジェクトなどの組織と協力して、観客に特別上映会、質疑応答、パネルディスカッションを行うこともよくあります。
2025年の映画祭への応募受付が開始されました！
第1回ブエノスアイレス国際キンキー映画祭には紛れもない目的があります。歴史的に疎外され、汚名を着せられてきた文化を可視化し、祝うことです。
この映画祭は単なる映画のようなイベントではなく、キンクスペクトルの中で生きて創造する人々との出会い、探求、芸術的表現の場です。
私たちの使命は、この文化の複数の側面を捉えた本物で多様なストーリーを紹介することで、変態やBDSMの慣習を取り巻く偏見に挑戦し、それを解消することです。 映画祭に選ばれた各作品は、現実への窓口となり、
コミュニティ内の人々の体験を通して、メインストリームの映画ではめったに表現されない視点を提供してくれます。
第7回アミコルティ国際映画祭（AmiCorti IFF）は、2025年6月23日から28日まで、イタリアの歴史ある町イヴレーア、特に「オーディトリウム・モーツァルト」で開催される文化と映画の最高のイベントです。 この映画祭は、新進気鋭の映画監督、独立系映画製作者、独自の芸術的視点に重点を置いて、現代映画の最高傑作を称えることを目的としています。 映画祭は、映画界のグローバルな出会いの場となることを目指しており、対面での参加と仮想参加の両方の選択肢を提供し、幅広いアクセスを確保しています。 選ばれた映画は、専用のAmiCortiプラットフォームで上映され、集中的で熱心な視聴者が集まります。
映画祭は、映画を通じて創造性、革新、社会問題の探求を促進することへの取り組みが認められています。 文化交流、多様性、包括性を促進し、国際映画祭の中でも重要なイベントとなっています。
イベントタイプ:
アミコルティ国際映画祭（AmiCorti IFF）は、特に映画とメディアに焦点を当てた文化芸術イベントに分類されます。 これは、世界中の新進気鋭の映画製作者と定評のある映画製作者の両方による多様な映画作品を称え、上映する国際映画祭です。 コンペティティブ部門とノンコンペティション部門、特別プログラム、ワークショップ、授賞式などがあり、映画的表現と鑑賞のための総合的なプラットフォームとなっています。
ミッションと目標
AmiCorti IFFの使命は、現代の重要な問題に関する世界的な対話に貢献する革新的な映画を育み、上映することです。 映画祭は、映画製作者が国際的な観客に作品を発表するためのプラットフォームを提供し、アイデア、文化的視点、芸術的技法の交換を促進します。 映画祭は、多様性、包括性、社会問題の探求に重点を置き、映画の変革力を強調することを目的としています。
投稿カテゴリー
映画祭には、コンペティティブ部門と非コンペティション部門がいくつかあり、それぞれが映画の卓越性のさまざまな側面を際立たせるようにデザインされています。
国際長編映画コンペティション
応募資格：2024年12月31日以前に完成したフィクションおよびドキュメンタリーの長編映画（40分以上）。
アワード:最優秀長編映画賞、最優秀監督賞、最優秀俳優賞、最優秀女優賞、最優秀脚本賞。
審査員:映画、テレビ、ジャーナリズムで活躍する少なくとも7人の著名な人物からなる国際審査員が、受賞者を選出します。
国際短編映画コンペティション
参加資格：2024年12月31日までに完成した、最長30分のイタリアおよび国際短編映画。
アワード:最優秀短編映画賞、最優秀監督賞、最優秀俳優賞、最優秀女優賞、最優秀脚本賞。
審査員:国際審査員が応募作品を評価し、受賞者を決定します。
全国短編映画コンペティション
応募資格：2024年12月31日までに完成したイタリアの短編映画（最長30分）。
アワード:最優秀国内短編映画賞、最優秀監督賞、最優秀俳優賞、最優秀女優賞、最優秀脚本賞。
審査員:7人のメンバーからなる全国審査員がこのセクションを監督します。
国際短編アニメーション映画コンペティション
応募資格:2024年12月31日以前に完成した短編アニメーション映画。
賞:最優秀アニメーション映画。
審査員:少なくとも7人のメンバーで構成される国際審査員がこのカテゴリーを審査します。
ソーシャル・テーマ国際短編映画コンペティション
参加資格:重大な社会問題を扱った短編映画。2024年12月31日までに完成した。
賞:最優秀ソーシャル・テーマ短編映画。
審査員:受賞者は、映画と社会問題に関する専門知識を持つ7人の審査員によって選ばれます。
国際ミュージック・ビデオ・コンペティション
参加資格:2024 年 12 月 31 日より前に完成したミュージックビデオ。
アワード:ベスト・ミュージック・ビデオ。
審査員:少なくとも3人のメンバーからなる審査員が、このカテゴリーの応募作品を評価します。
非競争部門
アジェンダ 2030
概要:このセクションは、国連の持続可能な開発目標 (SDGs) に沿った社会問題に焦点を当てた映画に焦点を当てています。 選ばれた作品は、そのインパクトのあるストーリーテリングと、地球規模の課題に対する意識向上への貢献が評価されます。
メンション：最優秀監督賞、最優秀写真賞、最優秀俳優賞。
コンペティション対象外の短編映画
説明:あらゆるジャンル、形式、日付の短編映画を対象とした、オープンで包括的なセクションです。 このセクションは、映画制作者に競争のプレッシャーを感じることなく作品を紹介する機会を提供します。
特別プログラム
ワークショップ:「イージー・フィルムメイキング」
概要:コンセプトから制作まで、参加者に映画制作の基本を教えることを目的としたハンズオンワークショップ。 このプログラムは、これまでの経験に関係なく、誰もが映画製作にアクセスできるように設計されています。
ツィオルコフスキー国際宇宙映画祭（ツィオルコフスキーISFF）は、毎年カルーガで開催されます。 宇宙とその科学、芸術、文化との関係をテーマにした映画や番組が、映画祭の競争上映、非競争上映、回顧上映会に参加します。
ツィオルコフスキーISFFの目的は、宇宙に関する新しい映画を上映することだけでなく、科学と芸術のあらゆる分野を何らかの形で宇宙に関連する宣伝し、科学者と映画製作者の間の国際対話の伝統を強化し、現代の科学、文化、新技術の開発という緊急の問題を解決することです。 さらに、このフェスティバルは、宇宙研究と宇宙活動の過去、現在、未来に関連するすべての問題に関する重要な教育的使命を担っています。
ツィオルコフスキーISFFの目標と目的:
•宇宙をテーマにした映画撮影の現状を最も完璧に表現したもの。
•ロシア国内外で制作された宇宙に関する最高のドキュメンタリー映画と長編映画を、観客と審査員にデモンストレーションします。 回顧展や特別上映会では、観客は国内外の「宇宙」映画の最も有名な映画を見ることができます。
•ツィオルコフスキーISFFは、クリエイティブな人々や科学者のライブコミュニケーションの場となるだけでなく、宇宙や「宇宙」映画の分野におけるプロジェクトや既成のアイデアを交換する場にもなるかもしれない。
•宇宙をテーマにした映画製品に対する観客の関心を安定的に維持すること。
•国内で最も開発が集中している地域の観客と映画製作者とのミーティング。
•映画製作者が科学と効果的にコミュニケーションをとるだけでなく、科学的な「空間」のアイデアを、幅広い観客にとって身近で創造的なものに変える機会。
•科学者に映画の世界を知ってもらい、その創造的可能性とアクセシビリティを実現すること。
ツィオルコフスキー ISFF スローガン:今日不可能だったことが、明日にも可能になるかもしれない (K.E.ツィオルコフスキー、現代宇宙工学の創始者となった自作の科学者)
ツィオルコフスキーISFFロゴ:フェスティバルのシンボルや公式紙に使われているフェスティバルの公式ロゴは、K・E・ツィオルコフスキーがソ連初のSF映画「スペース・フライト」のために制作した「アルバム・オブ・スペース・トラベル」のドローイングです。
Tsiolkovsky ISFFの審査員には、プロの映画製作者だけでなく、宇宙飛行士や宇宙産業の科学者も含まれています。
ラジカルフレームフィルムシリーズへようこそ-2020 短編映画シリーズ-ベルリン
ラジカルフレームフィルムフェスティバルでは、ショートフィルムシリーズの8版を発表することを誇りに思っています。
ラジカルフレーム映画祭のアイデアは、数年前にデンバーの活動家、アーティスト、友人のグループがビデオ活動家の映画のメッセージを世間の目にもたらすことに決めたとき、始まりました。 現行の社会的、政治的情勢、地域的および世界的情勢のために、私たちの使命は、映画や議論を誘発する思考のためのフォーラムを提供することが、これまで以上に重要であると感じています。
私たちは、環境、人権、社会的不公正、反グローバリゼーションなどを含むがこれらに限定されない問題に対処する、プログレッシブ、左翼、ラジカル、反人種差別主義、実験的、および先見の明の映画を提示することを約束しています。
ラジカル・フレーム・フィルム・フェスティバルでは、世界中のあらゆるジャンルのインディペンデント映画を披露し、インディペンデントアーティストの素晴らしい二大陸のお祝いが行われています。
ラジカルフレーム映画祭は、主流のアリーナ外で映画制作者が繁栄できるフォーラムです。 映画、ビデオ、アート、音楽の境界を絶え間なく破るクリエイティブアーティストは、このフェスティバルを通じて宣伝され、視聴者の期待に応えるために設計された商業エンターテインメントで飽和した市場での声を持っています。
ショートフィルムシリーズは、新しく確立された映画制作者によって制作された、真に独立したショートフィルムにスポットライトを当てる
目的は関係なく、国の誰もが自分の夢にステップし、情熱と目的を持って人生を生きるためのステップを踏み始めることを可能にすることです。
ショートフィルムシリーズは、世界中の新興映画製作者やアーティストが発見され、夢を実現する場になることです。
第15回ピエラゴス短編映画祭（フィクション作品のみ）
私たちはIMDb予選映画祭です
https://www.imdb.com/event/ev0002609/2024/1/?ref_=ev_eh
ピエラゴス市議会文化局は、第15回ピエラゴス国際短編映画祭「ピエラゴス・エン・コルト」を開催します。
ショートフィルム
最長30分で、制作日が2023年1月1日以降の作品が受け付けられます。
カテゴリー:フィクションのみ
1-カンタブリア (カンタブリア) カンタブリア州の監督またはカンタブリアの登録取締役 (年功序列2年)
2-国内向け（フィクションのみ）
3-国際 (フィクションのみ)
miniboxoffice International Film Festival は今ノイダ国際映画祭です 主に短編映画のみを対象とするMiniboxoffice国際映画祭の3つの成功を収めた後、長編映画のセクションを追加することで大きくなりました。 2014年、Miniboxofficeの経営陣は、インドで最速の開発都市「NOIDA」の名前で名前を変更しました。 2010年のミニボックスオフィスが始まる都市へのオマージュであり、都市自体が北インド最大のフィルムシティの家です。
第9回ノイダ国際映画祭-22の目的は、世界中の映画制作者の素晴らしい映画を大きな意味で紹介すると同時に、プロのネットワーキングを提供し、映画の現在のトレンドを参加者に紹介することです。 フェスティバルの目標は、独立した映画制作者に力を与え、独立した映画制作者の成長を促進するプレミアムムービー・イベントになることを約束することです。
NIFFの2014年から2021版は、90カ国以上の映画製作者が参加して大成功を収めた。 NIFF-22は、インディペンデント・シネマの開発に向けて多くのマイルストーンを達成すると予想されています。 これにより、私はすべての映画制作者が来て、さまざまな国の最高レベルの思考と文化を豊かにし、面白い映画の形でもたらす運動に参加することを歓迎します。
ビジュアリザメ・フェスティバルは2011年に始まりました。
Fundación Inquietarteが主催するVisualízameの主な目的は、女性が監督、脚本、制作に参加する映画作品の普及のためのプラットフォームとしての役割を果たすことです。
同様に、人権の尊重に加え、平等を促進するショートフィルムの普及プラットフォームとしての役割も果たしています。 だからこそ、持続可能な開発目標の2030アジェンダに取り組む短編映画と、死と喪をテーマにした短編映画に2つの特別賞を設けています。
IPFFは2022年の第3版に向けて進んでいる。 もう一度、私たちは探求し、教育、変革するショートポートレート映画とアートを祝います。
哲学
ポートレートは意味のあるイメージ重いです。 多層的で多面的で、視覚的、心理的、物質的、感情的、精神的な次元を持っています。
肖像画は常に変容を受ける。 それは人生を模倣して繰り返しますが、途中で何か新しい誰かになります。 キャプチャしながら元の主題を変えます。 その後、ポートレートは、すべての勇敢な通訳の心を通して再び変身します。
フィルムポートレートは、一対の目がその広大さを凝視しながら、白いスクリーンのキャンバスに遭遇する光の形の魂です。 それは痕跡です。 そして、サイン。 そして、夢想だ。 過去、現在、未来が絡み合っています。
フォーカス
ポートレートは、IPFFで上映される映画の焦点です。 すでに完成しているポートレート映画や、「ポートレート」という具体的なアイデアで制作されるポートレート映画を探している。 人の。 人々の集まり。 オブジェクト。 目に見えないけど相当なもの 自己の。 それとも他の何か。
歓迎します
IPFFは、低予算から大規模な制作まで、学生、専門家、個人や集団や機関によるオルタナティブ映画や独立映画まで、幅広い映画や映画制作者を歓迎しています。
目的
IPFFは、ポートレート映画の新しいプリズムを通じて、芸術、知的ディスカッション、映画の経験で充実することを心から願うアーティストや視聴者を集めることを目指しています。
キャラクター
IPFF はハイブリッドイベントおよびプラットフォームです。 上映、ディスカッション、講義、マスタークラスなど、興味をそそるライブとの出会い、思い出に残るバーチャル体験の共生。
精神
IPFFは、芸術と興奮を深く必要とする人々のためのものです。 実験的な視点に飢えた人のために。 そして、映画に永遠に恋している人たちのために。
メディナ映画祭（SECIME）は、国内の映画シーンで最も統合されたイベントの1つであり、短編映画の宣伝と普及に関する主要な参考資料の1つとして知られています。 新進気鋭の才能だけでなく、最も確固たる軌跡にも等しく賭けて、独自の個性を持つ映画祭としての地位を築いてきました。
この映画祭は短編映画へのこだわりと同義であり、ゴヤ賞の候補者を事前に選考する重要な映画祭の一つとしてスペイン映画芸術科学アカデミーが承認したオーディオビジュアル作品の震源地となっています。 さらに、2016年からはAIC（短編映画産業協会）の認定も受けています。
フィクション、ファンタジー、アニメーションなど、あらゆるジャンルと視聴覚フォーマットを対象とした国内外の6つのコンペティションを提供するほか、ドキュメンタリーやミュージックビデオのスペースも提供しています。 「イメージ・オブ・ヒストリー」、「クラシック・チェア」、「ミュージアム・アフタヌーン」など、さまざまなサイクルを通じてオファーを増やしています。
そのほか、ナショナル・ショート・フィルム・プロジェクト・コンペティションを通じたプロモーション、制作、オーディオビジュアル制作のほか、Quercus Projectの作品の事前選定によるカスティーリャ・イ・レオンのオーディオビジュアル産業の成長への影響もその目的の一つです。
このフェスティバルは、ミーティングスペース、ストリーミング、そして専門家が主導するマスタークラスによる理論的貢献を通じて、新しいコミュニケーション方法やオーディオビジュアルの普及への取り組みを通じて、その提供を完成させています。
私たちの提案について詳しく知りたい場合は、当社のウェブサイト http://medinafilmfestival.com にアクセスするか、info@medinafilmfestival.com までお問い合わせください。
第2回Comfama Animation Festivalは、アンティオキアの家族補償基金（Comfama）が主催する文化イベントで、オーディオビジュアルアニメーション制作や会話のプログラミングを通じて観客の形成に貢献し、さまざまな現実についての考察を生み出すとともに、エルパウアー・アニメーション・マーケットを通じてアニメーションセクターを強化することを目指しています。
2025年、Comfama Animation Festivalは、来場者が国際的な長編映画、イベロアメリカの短編映画、コロンビアのシリーズ、大学の作品を楽しむことができる場所となり、家族や若者を対象としたアニメーション技術を中心としたコンテンツを楽しむスペースになります。
Comfamaでは、新しいエディションの開設を歓迎します。イベロアメリカのアニメーション監督とプロデューサー（プロとアマチュア）は、イベロアメリカの短編映画セクションにショートフィルムを登録し、コロンビアの大学映画製作者をユニバーシティクリエイターセクションに登録するよう招待しています。
第8回イビサ国際インディペンデント映画祭は、5つの市議会からの制度的支援を受けて初めて、島の5つの自治体でいくつかの作品を開発しました。また、Filminプラットフォームでのオンライン版も公開されました。 イビサの制度的支援は、イビサ州領事文化観光局に島内のさまざまな民間スポンサーを加えることによって全面的に支えられています。
Ibizacinefestは、国内外の132タイトルのプログラム、スペインでの独占プレミア、バレアレス諸島でのプレミア、専門家を対象とした活動、地元やバレアレス諸島の才能を発見して後押しするための短編映画コンテスト、新しい視聴者を増やすための学生と子供向けの特別上映を含む教育プログラムなど、イビサと文化への取り組みを新たにしました。
また、彼の創作プロセスや社会文化的現実との関係、映画との関わりについて、上映後、19回のカンファレンスを通じて、クリエイターやクリエイターとの対話を経て、リフレクション作品も取り上げている。 75人のゲスト、18人の国際人が来場しました。
curtmetratgesによるゴヤ賞2024の予選や、ヨーロッパ映画アカデミーとのコラボレーションによるショートフィルム・オン・ツアーなど、ショートフィルムは再びIBZCF24の主役となっています。
初めてのゴルフセッションや、バレアレス諸島大学のUNEDの協力を得たクインキ・シネマに特化した特別セッションなどのアクティビティがあります。
これらは完全に成功しています。この業界への取り組みは、イオン・デ・ソーサとローラ・フェレスによる国内初のマスタークラス料金でさらに具体化されています。 「バレアレス諸島の作品3体」の14の番組「llargmetratges」から「Filmin」まで、コミュニケーションメディアでの存在感と国際的な記事を掲載し、2023年版と比較して影響力の著しい増加により、オンラインでの対面視聴者を38セッション増やしました。 私たちはこれからも献身的な作家映画を信じており、どちらも必要な見方であり、商業映画の規範の限界にある形で、完全な自由と創造性を兼ね備えています。
シャビ・エレーロ
監督、プログラマー、IBZCF2-欧州映画アカデミー会員
ヨーロッパ最大の若手映画監督のための映画祭の1つであるゼーヒテ国際学生映画祭の第54回目は、2025年4月23日から4月27日までポツダムで開催されます。 世界中の新進気鋭の映画製作者に、幅広い観客に作品を紹介し、業界と接触するためのプラットフォームを提供します。 1970年代に東ドイツの若手映画製作者のショーケースとして創設されたゼーヒュッヒテは、数十年にわたって国際的に重要な映画祭としての地位を確立し、ベルリンとブランデンブルクの文化的景観に欠かせない存在となっています。
ゼーシュッヒテは、自らを出会いと創造の場であり、文化的多様性のイベントであり、今日と明日の映画の祭典でもあると考えています。 映画祭は、すべてバーベルスベルク映画大学コンラッド・ウルフの学生によって企画、主催、運営されています。 この有名な映画大学と直接つながっているため、若い才能とメディア関係者、学界とのユニークな交流が可能になります。
2025年のゼーヒテ映画祭のモットーはそれだけではありません。 このモットーは、映画祭の普通を超え、過去と未来をつなぐ多様で深遠な側面を強調することを目的としています。beyondは、ノスタルジックな要素と現代のイノベーションとの架け橋を築くというアイデアを体現しています。焦点は、若い映画製作者と業界の専門家など、さまざまな世代や視点が接触し、互いに学び合うことで生じる相乗効果にあります。beyond は、さまざまなストーリーを反映しています。ゼーシュヒテで教えてもらいます。 ますます二極化する社会情勢の中で、私たちはあらゆる声に耳を傾け、オープンであり続けることをいとわないと自負しています。 出身、経済的手段、教育レベル、性別、その他の違いにかかわらず、私たちはすべての人にプラットフォームを提供する機会を提供したいと考えています。 私たちは、私たちのフェスティバルを枠や国境、障壁を越えて考えたいと思っています。その先を見据えて、観客に自分の視野を広げ、新しいアイデアやコンセプトを探求してもらいたいと思っています。 目的は、文化的、地理的、イデオロギー的な境界を乗り越え、多様な物語のプラットフォームを作ることです。
私たちのプログラムは、国内外のアーティストにスクリーンを提供し、さまざまな映画美的表現形式を通じて（未知の）視点を体験できるようにし、過小評価されている映画地域と確立された映画地域間の対話を促進します。
「シッフバウアーガッセ」を中心とした映画祭のキャンパスを持つゼーヒテは、学生と業界の専門家間のネットワークと議論の場を開いています。 私たちは自分たちのことを明確なスタンスを持った若い映画祭だと考えています。目の前で正直に意見を交換することによってのみ、業界の課題を克服し、生態学的・社会的資源に対する意識を高め、そして何よりも映画という開かれた文化を形作ることができるのです。 現在の変革を受け入れ、その結果として生じる可能性、つまり映画の未来を積極的に形作っていこうではありませんか。
セクション
長編映画
ドキュメンタリー映画
エンゲージド・フィルム
フォーカス:アニメーション
未来:キッズ
未来:ティーンズ
360°
エキシビション — 共鳴する現実
ライティング・ビジュッテ
レトロスペクティブ
ショーケース
ジャンル:映画
マンハッタンショート（世界初かつ唯一のグローバル映画祭）がお届けします。マンハッタンショート（世界初かつ唯一のグローバル映画祭）は、8本のユニークな短編映画が選ばれ、2月14日から2月25日まで、ManhattanShortOnline.comでバーチャル上映される10日間の映画祭です。
毎年非常に多くの素晴らしい短編映画が制作されている中、それを公開するための完璧な手段を探すことは... 終わりがありません。 トラックの横から今では6大陸の500以上の映画館で毎年上映されるまでに成長してきた24年の伝統を持つマンハッタンショートは、そうした映画製作者にとって完璧な組織です。
これで、あなたの素晴らしいアイデアが、あなたの作品を成層圏に押し上げるための適切な出発点となるのです！ さあ、私たちと一緒に魔法を作りましょう！
このイベントはマンハッタン・ショート・チャンネルを通じて販売され、選ばれた映画製作者にはそれぞれ350.00ドルが贈られます。
AMDocs は、アメリカ最大のドキュメンタリーとアニメーションのみのフェスティバルです。 私たちはハリウッドのメディアの首都からそれほど遠くない美しいパームスプリングスにいます。 私たちは、視聴者と映画制作者の両方にとって最高の視聴環境を共有することに誇りを持っています。
AMDocsは、教育アウトリーチ、マーケットシェアリング、そして映画制作者が目標を実現するのを助けるためにできる限りの活動において非常に進歩しています。
IMAXINARIAは、アファンダシオンが主催するア・コルーニャの街で開催される国際アニメーション映画祭です
非営利のアニメーション映画を一般の観客に宣伝し、紹介することを目的としたプロジェクトです。 また、ガリシアには革新的伝統が広く認められているアニメーション業界の専門家が集まる場としても創設されました。 映画祭の監督は、国際現代イラストレーション展（MiIC）のキュレーターであるマチルデ・ロドリゲスと、現在のアニメーション界の第一人者であり、国内外の複数の賞を受賞している映画監督のアルベルト・バスケスです。
カルチャー X フード
IMAXINARIAはアフンダシオンの「カルチャー・フォー・フード」プログラムの一部です。 市民の参加を呼びかけ、地元のフードバンクの連帯を求める声に応える取り組みです。 そのため、フェスティバルのチケットは生鮮食品と引き換えに無料です。 この社会的責任は、フェスティバル自体の内容にも反映されています。
