MONO NO AWAREは、彫刻、インスタレーション、シングルマルチチャンネルのデュレーショナルプロジェクション、そしてスーパー8mm、16mm、35mmに動く映像を取り入れたり、光を変化させたプロジェクションとして取り入れたパフォーマンスアートを展示するエクスパンデッドシネマの毎年恒例の展示会です。 (DV なし)
今年のフェスティバルと上映会は、世界中のアーティストからキュレーションされた作品の上映を含む、MONO NO AWAREの第20回年次フェスティバルの一環となります。
応募作品は寄付によるスライディングスケール（0～20ドル、希望に応じて支払う）で、モノ・ノー・アウェアは出演アーティストに旅費や宿泊費を提供することができます。
映画祭は非営利の映画芸術団体「モノ・ノー・アウェア」が主催しています。
MONO NO AWAREは、スーパー8mm、16mm映画制作、2Dアニメーション、3Dパペットアニメーション、インディペンデント映画制作、ハンドメイド処理、代替処理、非毒性処理技術、フィルムプリザベーション、ハンドメイドエマルジョン、アドバンスドスーパー16mmフィルムメイキング、訪問映画製作者が主導するさまざまな特別ワークショップなど、年間を通して地域社会にアナログ映画製作ワークショップを開催しています。 教育活動の延長として、この組織はアナログ映画製作機材のレンタル、スティーンベックのフラットベッド編集設備、JKまたはOxberryの光学印刷施設を一般に公開しているほか、カラーフィルムやモノクロフィルムの輸入/流通も行っています。 アウトリーチ・プログラムを通じて、米国内の数多くの大学、映画祭、機関で同じワークショップを開催しています。 今年は、ジャパン・ソサエティ（ニューヨーク州マンハッタン）、オーククリフ映画祭（テキサス州ダラス）、クイーンズミュージアム（ニューヨーク州クイーンズ）でワークショップを開催しました。今年の8月は、トーマス・エジソン国立公園を訪れ、歴史あるブラック・マリア（ニュージャージー州ウェストオレンジ）で、リイマジニング・キネトスコープのワークショップを開催します。 MONO NO AWAREでは、来場した映画製作者によるコネクティビティ・スルー・シネマというタイトルの上映シリーズを毎月上映しています。最近では、アンソロジー・フィルム・アーカイブスでステファニー・グレイの作品による3日間の回顧展「スーパー・エイト・ポエティクス」の共同上映会を開催しています。 また、映画の歴史、理論、映画製作の技術に関するテキストや出版物に焦点を当てたリファレンスライブラリーも開設しました。
モノ・ノー・アウェアの詳細については、www.mononoawarefilm.comをご覧ください。
LA MIRADA TABÚ映画祭は、アーティストやクリエイターが幅広く多様な「タブー」コンセプトに対する見方を示せるよう動機づけたいと考えています。これには、夢、無意識、精神世界、そこに住む幽霊、ミステリー、魔法、さらには秘められた現実、さらには、「服がぶら下がっている」、職場、感情、家族、バイタルなど、多岐にわたるビジョンから網羅されています。カジュアルで、ユーモラスで、ドラマチックで、夢のようなもの。あらゆる考え方を尊重し、創造性から生まれる人間の思想は、常にヒエドラル。
LA MIRADA TABÚは、各クリエーターの個人的で譲渡不可能な世界を明るみに出すための招待状を発表します。これは、芸術と映画の歴史を通じて、世界の映画界の名声を通じて確認できたように、観客の最も深く、知られていない、とらえどころのない想像力とつながっています。
エスノグラフィック・ドキュメンタリーの国際フェスティバル「エスピエッロ」は、コマルカ・デ・ソブラルベ文化局（19の市庁舎にグループ分けされている機関）が主催し、地域の近隣住民が幅広く参加し、フェスティバルの常設委員会を構成しています。 3月から4月にかけて、ウエスカのピレネー山脈（スペイン）の人口が少ないボルターニャで祝われます。
エスピエッロは、この国内で唯一、この分野に特化したフェスティバルです。 エスノグラフィー・ドキュメンタリーの国際コンペティションや、コンペティション外の部門や、ドキュメンタリーや視覚人類学に関連するトピックを扱ったその他の活動も行われている。
CBF — ビーゴ国際映画祭は、制作・配給会社のシティブルー・フィルムズが主催する国際映画イベントです。 2026年12月1日から5日まで、スペインのビーゴ市で第10回目を迎えます。
目的と目的
一般市民、クリエイター、映画関係者、映画業界の代表者が集まる文化的、社会的なイベントであり、集まる場でもあります。
CBFF — ビーゴ国際映画祭は、映画作品の宣伝と普及を通じて文化を促進することを主な目的として創設されました。
この映画祭は、すべての映画製作者に作品を一般に広め、宣伝する場を提供することで、監督やプロデューサーを支援するために設立されました。
視聴覚、文化、芸術、産業、教育のプラットフォームであり、新しい才能や新進映画の発見を可能にします。
映画/ドキュメンタリー/音楽ヴェディオ/アニメーション/VFX/CGI/2D/3D/その他
*ムンバイエンターテイメント国際短編映画祭インド2021年*
*主催BY*
ムンバイエンターテイメント
ヨーゲシュパティルフィルム
*world all contriesが今参加しました*
BLOODSTREAM TVが主催するREAPER FILM FESTIVALは、ロサンゼルス初のホラー＆ジャンルイベントで、短編映画製作者が自分の作品にふさわしい観客にリーチできるよう支援するという1つの目的があります。
私たちは、業界とのつながりも、映画祭の予算も、インサイドトラックも持たず、とにかく最も大胆不敵な作品を作っているクリエイターのためにReaperを構築しました。
私たちはエントリーを低く抑え、プロセスを正直に保ち、あなたの映画を怖がるようになった部屋の前に置きました。
すべてのオフィシャル・フィルム・セレクションは、BLOODSTREAM TVで非独占配信されます。
映画は、ライトが点灯した後もずっと機能し続けます。
公式セレクションにはすべて以下の特典があります。
あなたの短編映画をBLOODSTREAM TVで世界中にストリーミング配信中！
公式に選ばれたすべての映画は、非独占的にBLOODSTREAM TVでストリーミング配信されます。映画製作者は作品の所有権を保持し、映画で収益を上げる間、映画祭の夜以降も選ばれた映画を自宅でストリーミング配信します。
観てもらおう
ある夜。 3つのスクリーニングブロック。 あなたの作品に特に怖がって現れたジャンルのファンでいっぱいの部屋。
先に進みましょう。
リーパートロフィー、1対1の業界コンサルテーションでは、プレースメント、配給の機会、映画製作者や業界の専門家との直接的な交流など、最も深く掘り下げたプロジェクトが取り上げられました。
応募方法は2つ-
ショートフィルム
15分未満のホラーおよびホラーに隣接する短編映画（クレジットを含む）。
スーパーナチュラル、スラッシャー、サイコホラー、フォークホラー、ボディホラー、クリーチャー映画、ファウンド・フッテージ、ゴア、SF、アクション、スリラー、ファンタジーなど、ホラー、ダーク、サスペンス、またはジャンルの要素が大きい作品を歓迎します。
完成した映画のみ。
以前に上映され、以前に配信された映画は大歓迎です。ただし、現在、公式セレクションに関連する非独占的なBloodstream TV配信を禁止する独占契約の対象になっていない場合に限ります。
映画は英語の場合もあれば、英語の字幕が付いている場合もあります。
短編脚本
大ホラーはページから始まります。
Reaperは、タイトルページを除いて、10ページ以下のオリジナルのホラーおよびホラーに隣接する短編脚本を受け付けます。
対象となるすべての脚本が読まれ、採点されます。
上位5名のファイナリストは、Reaper Film Festivalのチームとパートナーから一対一の相談と初見審査を受けます。
受賞した脚本は、映画祭でライブで発表されます。
審査方法
対象となるすべての応募作品は、現役の映画製作者や業界の専門家によって複数回にわたってすべて視聴または読まれます。
アルゴリズムはありません。 スキム・アンド・スコアの審査はありません。 応募作品は統制のとれた審査パイプラインを通って行われ、実際的なところはブラインドで行われるため、作品は添付された名前よりも大きな声で語られます。
対象となるすべての応募作品は、少なくとも2人の独立したレビュアーに割り当てられる前に、カテゴリー要件についてチェックされます。
すべてのレビュアーは、スコアを入力する前に、提出物全体を見たり読んだりします。
エントリは、定義されたルーブリックで 1 ～ 10 のスコアが付けられます。 レビュアーのスコアは平均化され、採点に著しい不一致があった場合は追加のレビューが行われるため、単一の意見がプロジェクトの運命を決めることはありません。
最高得点のエントリーは審査員による審議に移されます。 審査員は、争われているプロジェクトを再審査したり、再読したりして、その選択を弁護することができます。また、個人的または金銭的な利害関係があるプロジェクトからは身を引かなければなりません。
全編視聴しました。 ブラインドで得点した。 メリットで決めました。
2026年のリーパー審査員
スクリーム・クイーン・ジャッジ
ジェナ・カネル
俳優/スクリーム・クイーン・ジャッジ
テリファイヤー、バイバイマン、レンフィールド
スクリーン上でホラーを生き延びた人ほど、ホラーを判断するにふさわしい人はいるだろうか？ スクリーム・クイーンのジャッジは、あなたの肌に入り込み、そこにとどまる映画を探します。
名誉審査員
マーカス・J・マギル
エグゼクティブ・プロデューサー
テリファイア
ジェイソン・ニース
プロデューサー
アンブレラアカデミー
キンバリー・スカイム
キャスティング・ディレクター
カット、シュート、キル
ジェームズ・カレン・ブレサック
プロデューサー
証拠がある
ジョナサン・マーティン
フィルムクエストの創設者
ジジ・ソール・ゲレロ
ディレクター
ザ・パージ
ジェシー・コーブ
俳優
スクリーム・ボート
マイケル・イドワブ
エグゼクティブ・プロデューサー
モンスターパーティー
レイチェル・ポールソン
ディレクター
立ち往生
デヴィッド・M・パークス
ディレクター
スタティックコード
マイケル・ピックル
ディレクター
ザ・デッド・プレイス
JP ルーレット
プロデューサー
愛情
サニー・チャオ
監督/ 撮影監督
ザ・ギフト
その他の審査員は発表予定。
当社のパートナー
ブラッドストリームテレビ
創設者/プレゼンター/ディストリビューションパートナー
Bloodstream TVは、ホラーコレクティブのホラー、スリラー、サイエンスフィクションのストリーミングサービスです。
このプラットフォームは、1,500 を超えるジャンルのタイトルで開始され、広告付きの無料視聴、プレミアムサブスクリプション番組、FAST チャンネル、独立系映画製作者向けの直接アップロードなどが含まれています。
リーパー・オフィシャル・フィルム・セレクションはすべて、Bloodstream TVで非独占配信されます。
スタジオドーム
開発 & 流通パートナー
Studio Domeは、専門能力開発および配信エコシステムへの直接的な接続を提供します。
そのサービスには、VOD アグリゲーション、Netflix、Prime Video、Apple TV などのプラットフォームへのグローバルライセンス、マーケティング、PR、リアルタイムのロイヤリティ追跡などがあります。
スタジオドームは、これまでに1,000本以上の映画やシリーズをリリースしてきた業界のベテラン、シェイクド・ベレンソンによって設立されました。
リーパーにとって、スタジオ・ドームはトップ映画製作者への相談や、脚本のファイナリストへの先行審査への扉を開きます。
買収責任者、デビッド・ジョシュア・ローレンス
ザ・ナイト
アールでの対面上映とアワードショー
2026年10月22日
午後 6 時から午前 12 時 30 分
ザ・アール
4408 W セカンドストリート
カリフォルニア州ロサンゼルス 90004
ここは礼儀正しく拍手する見知らぬ人だらけの劇場ではない。 ロサンゼルスの夜のお出かけです。
スクリーンに映し出されるキラーホラー、手にした飲み物、そして隣の人があなたの次のコラボレーター、プロデューサー、俳優、作家、クルー、あるいは次の映画が作られる理由になるかもしれない部屋。
夜には以下が含まれます。
45分間の上映ブロック3つ
ドリンクとネットワーキングのための 30 分間の休憩時間
アワード・プレゼンテーション
受賞者発表
賞品プレゼント
リーパー脚本コンペティション優勝者の発表
専用のネットワーキングエリアと会話エリア
ホラーな雰囲気とコスチュームを着たキャラクター
サイレントコスチュームコンテスト
スポンサープレゼント
フェスティバル商品
業界との交流
3つの部屋と1つのパティオ。 1 つの屋根。
伯爵は死神に映画のための暗い上映室、握手や戦争物語のための専用スペース、クレジットが発行されたら開くことができる別の部屋、そして叫び声の合間に息を吹き込む屋外パティオを与える。
座席数は200席に制限されています。
出席は奨励され、祝われますが、審査を受けたり、公式セレクションになったり、受賞したり、該当する分配金を受け取ったりする必要はありません。
死ぬほどにふさわしい格好をしてお越しください
伯爵はただ夜を主催するだけではない。 ある夜は、その夜もその一部になります。
影に映るホラー小道具、床で働くスクリームクイーン、衣装を着たキャラクター、そしてフェスティバルのスタッフが雰囲気に加わることを期待してください。
参加者はコスチュームを着て来ることをお勧めします。
サイレント・コスチューム・コンテストが一晩中開催されます。
ステージの中断はありません。 上映を止める必要はありません。
受賞者は夕方に選ばれ、次のものを持って出ることができます。
現金
ドリンクチケット
スポンサー賞品
フェスティバル商品
その他のプレゼント
闇に隠れているのは誰だ？
リーパーはホラーパーティーの服を着た本物の業界の夜だ
未来のコラボレーター、プロデューサー、俳優、作家、クルー、友人など、あなたのそばにやってくる映画製作者たちと、すでにこの業界で働いている人たちに会うでしょう。
私たちの創設者、映画祭ディレクター、審査員、配給パートナーは、それぞれのサークルを観たり、映画製作者に会ったり、コミュニティと夜を過ごしたりします。
出席者数に応じて、会議室には以下が含まれる場合があります。
スタジオとディストリビューションの幹部
プロデューサー
エグゼクティブプロデューサー
開発プロフェッショナル
買収の専門家
投資家と金融業者
ストリーミングプロフェッショナル
定評のある映画製作者
俳優と著名な才能
ホラーアイコンとスクリームクイーン
脚本家と監督
審査員ゲスト
新進気鋭の映画製作者とクリエイティブ
1 つの部屋。 一晩中。 みんなその中にいる。
アールで誰と話すか分からないよ
会場
ジ・アール
4408ウェストセカンドストリート、カリフォルニア州ロサンゼルス 90004
The Earlは、マイケル・アールが設立したロサンゼルスの中心地にあるアダプティブ・アート＆カルチャー・スペースです。 20年にわたり、この会場は交差するコミュニティを結集させ、アート、音楽、デザイン、パフォーマンスにわたるクリエイティブな相互交流の場を提供してきました。 親しみやすいステージ、グリーンルーム、複数の集会スペース、屋外パティオを備えています。
フェスティバルディレクター
ジュダ・レイ
脚本家、監督、プロデューサー
映画祭で100回以上の栄誉を獲得し、世界中の200以上の映画祭に参加した経験を持つライター、ディレクター、プロデューサー。
デヴィッド・ジョシュア・ローレンス
配給者/脚本家/俳優
スタジオ・ドームのディストリビューター、脚本家、俳優、買収責任者。映画祭と全世界での配信を直接結びつけている。
クレア・マクロード・ヒル
エグゼクティブ・プロデューサー/プロデューサー
世界中に複数の映画を配給し、裏付ける価値のあるジャンルストーリーに目を向けるエグゼクティブプロデューサー兼プロデューサー。
配給を受けましょう。 見られて。 前に進め。
プレゼンテーション
TUWUNのコンセプトはマプチェの領土起源を表しており、家族の起源であるKVPALMEとともに、LOFに根ざしたマプチェ族のアイデンティティを表しています。LOFは、より広い空間、WALLMAPU、つまりマプチェ準州全体の祖先の領土構造の基礎となっています。
マプチェ語であるマプドゥングンの概念は、先祖の知識やその理解の仕方から生まれたアイデンティティと現実を映画を通して知らしめることを目的として作られたマプドゥングン語（マプドゥングン語）という概念から生まれました。それぞれの人々と環境、領土、独自の歴史、文化、精神性とのビジョンと関係から生まれる人生を、映画を通して知らせることを目的としています。したがって、彼ら自身の視点から。
その意味で、TUWUN展は、先住民の文化から生活がどのように理解されているかを学ぶ貴重な機会であり、彼ら自身の代表的な声から表現された視点や現実を映画を通して共有する重要な場であると考えています。 映画と文化の地方分権化に貢献することに加えて、地域レベルでの流通プロセスを生み出し、巡回展とその補完的な活動を都市部と農村部の広く多様な人々に届けることに加えて、マプチェ族のコミュニティ、学校、文化センターなど、大都市の中心部から遠く離れているために一般的に映画へのアクセスが困難な町のさまざまな空間で参加作品が展示され、Nvtram（Nvtram）も生み出しています。会話）の内容のまわりのスペース。
主な活動
TUWUNは、ビジャリカの市立文化センターで毎年4日間開催される中央展の開催を主な目的とする先住民の映画展で、市内のさまざまな地域で活動が行われています。 そして、中央展示会の翌月から翌年の6月まで、マプチェ族の祖先の領土（チリ南部とアルゼンチン）であるウォールマプのさまざまな場所で開催される巡回展のサイクルは、ウィノイ・トリパントゥ（マプチェの新年）のお祝いで終わり、再び始まります。
補完的なアクティビティー
TUWUNの枠組みの中で、中央展示と巡回展の両方で、さまざまな補完的な活動を展開しています。 その中には、TRAWUN（ミーティング）、先住民とマプチェ族のゲストによる特別上映会、NVTRAMCINE（シネマフォーラム）、他の映画や文化コンペティションに出品されたTUWUN上映、学校や地域のための上映会、夏季の特別サイクルなどがあります。 また、子供や学齢期の若者、大人、組織の指導者、マプチェ族のコミュニティなど、さまざまな観客とのトレーニングと仲介を目的として、アイデンティティのある映画を鑑賞するためのワークショップ。
戦略的提携
TUWUN Muestra de Cine Indígena de Wallmapuは、ADKIMVN Cine y Comunicación Mapucheがコーディネート、プロデュースし、LIQUEN市立文化センターと輝かしいビジャリカ市の後援のもと、組織、文化センター、地方自治体の文化部門、マプチェコミュニティ、教育センターのネットワークの協力を得ています。
アジャユ映画協会（Asociación Cinematográfica Ajayu）は、サパ・インティ・スタジオとの共同制作で、2026年11月18日から21日までペルーのプーノで開催される第10回アジャユ国際アニメーションフェスティバルに、国内外の映画製作者を招待しています。
今年で11年目を迎えるアジャユは、ペルーを代表するアニメ映画祭のひとつとなり、アンデス南部のアニメーション作品の開発、流通、認知度を高めるための重要な場となっています。 この節目を記念して、同映画祭は、多様でアクセスしやすく、アイデンティティ主導のオーディオビジュアル産業を促進することで、文化の分権化への取り組みを再確認するものです。
今年の中心テーマは「生きた遺産：祖父母の物語」で、プログラムの一部ではキュレーターの重点テーマであり、一般プログラムの特別セクションで特集されます。 ただし、この募集ではどのトピックのアニメ作品も歓迎されるため、このテーマは提出が必須ではありません。
あじゃゆは、アート言語として、また社会変革のツールとしてのアニメーションについて、集い、展示し、考察する場であり続けている。 選ばれた作品は、映画祭の公式ショーケースの一部となり、11年に及ぶ遺産を称えるキュレーターの構想に積極的に貢献していきます。
MosDocFest ドキュメンタリー映画祭は、モスクワで毎年アワードイベントが開催される国際映画コンペティションです。
MosDocFest は、世界中から集められた最高傑作ドキュメンタリー映画を紹介し、上映会、ネットワーキングイベント、さまざまなパネルやフォーラムを通じて映画製作者のキャリアアップを図ることを目的とする組織です。
MosDocFestは、芸術の真の精神を体現する映画作品を制作する国内外の映画製作者を熱心に支援しています。
古典やオリジナルの脚本から新しいシネマトグラフィー、映画技法まで、すべての作品は真の感情と表現の賜物です。
ここに来てくれてうれしいです！ あなたが制作する素晴らしいドキュメンタリー映画と、あなたが構築するグローバルコミュニティを発見するのが待ちきれません。
上映会に選ばれた最高のドキュメンタリー映画はすべて、2026年11月19日～22日にロシアのモスクワで行われる厳粛な最終式典で大画面で上映され、最優秀賞と「最優秀ドキュメンタリー映画」の称号を争うことができます。 スタンドアロンノミネーションの賞品も同様です。
アジア映画祭ロサンゼルスハリウッドは、ロサンゼルスに本部を置く米国の映画業界の非営利団体です。さまざまなプロジェクトや活動を通じて、世界中の映画製作者、優れた作品の映画製作者を上映し、業界での露出を増やし、リソースをドッキングしています。
アジア映画祭委員会と米国国際商工会議所によって設立されたアジア映画祭は、ロサンゼルス、ニューヨーク、北京、その他の都市にオフィスを構える国際的な非営利団体です。 コミッショナー、ライター、ディレクターがアジアン・フィルムズと協力するのは、私たちがクリエイティブな人々をサポートし、先見の明のある映画やテレビドラマを届ける方法を知っているからです。
米国国際商工会議所は、1990年の設立以来、多様な経済・文化の発展と交流においてアジア諸国の献身的なパートナーとなっています。
長期的なコミットメントを維持しつつ、アジアの起業家や投資家、映画製作者の創造性と制作、そして各機関、制作会社、スタジオからの支援が、アジアのすべての国にとって映画産業におけるより大きな経済的機会につながることを奨励し、認識しています。
AFF、アジア映画祭は、アジアとハリウッドの映画と文化の交流とコラボレーションを強化し、映画産業の革新的な発展を促進し、世界の映画制作における創造性を育むことに専念しています。
映画はハリウッドと同様にアジアの未来にもあると信じています。 米国国際商工会議所とアジア映画祭は、輝かしい豊かで成功に満ちた未来を築くために、映画業界のすべてのアジア諸国と協力するという揺るぎない決意を改めて表明します。 アジア映画祭の今後の繁栄と成功を心よりお祈り申し上げます。
グリーフフェスト™：グリーフ映画祭-イントロビデオ（1分）：
https://www.youtube.com/shorts/BOCS7VUFZB8
概要:
グリーフフェスト™: グリーフ映画祭 — レンズを通して見る愛、喪失、癒しについての映画
悲しみは人間にとって最も普遍的な体験の一つであり、映画製作者が語ることのできる最もパワフルなストーリーでもあります。
グリーフ映画祭（「グリーフフェスト™」）は、愛、喪失、記憶、変容、回復力、癒しなど、あらゆる形態の悲しみを探求する映画に特化した新しい国際映画祭です。 初参加のクリエイターから定評のあるスタジオまで、あらゆる経験レベルの映画製作者に、本物の、意味のある、人間的な方法で悲しみをテーマにしたあらゆる期間、あらゆるジャンルの映画を応募するよう呼びかけています。
これはカンヌではありません。私たちはそのことを誇りに思っています。
革新性、技術的完成度、業界での名声に焦点を当てた優れたフェスティバルの多くが、グリーフフェストはコミュニティ主導のフェスティバルです。 私たちの映画は、レッドカーペットやエリートパネルだけで審査されるのではなく、コミュニティの魂によって審査されます。 私たちは、映画製作者がいかに効果的に実在の人々とつながるか、つまり、ストーリーがどのように伝わり、共鳴し、対話を開き、悲しみに関する共通の理解を生み出しているかを称えます。
グリーフフェスト-グリーフ映画祭が他と違う理由
表彰:
グリーフ・フェストは、悲しみに触発されたり、影響を受けた作品を発表した世界中の多くの才能ある映画製作者を称えるものです。その中には、今日私たちと一緒にいない多くの映画製作者も含まれます。 グリーフフェスト：グリーフフェスト映画祭の創設のインスピレーションの1つは、マサチューセッツ州ボストン出身の非常に才能のある映画製作者、彼の作品と人生が悲しみの影響を強く受けたエンリケ・オリバー（1958-2026）から来ました。
コミュニティ中心のストーリーテリング:
私たちの焦点は、制作価値だけでなく、インパクト、感情の真実、つながりにあります。
ストリートレベルのオーディエンスインサイト:
映画製作者、配給会社、投資家は、人類で最も共有されている体験の1つを扱った映画に対して、現実世界の視聴者の認識と反応を得ます。
インクルーシブでアクセシブル:
学生、インディペンデント、コレクティブ、非営利団体、あらゆる規模のスタジオなど、すべての映画製作者を歓迎します。 グリーフ・フェストはすべての映画を歓迎します。この映画祭は、オールインクルーシブ、無宗教、LGBTQ+フレンドリー、そして誰もが参加できる映画祭です。
期間、形式を問わず：短編映画、長編映画、マイクロフィルム、ドキュメンタリー、物語、実験作品、詩の朗読、ハイブリッド形式など、すべてが奨励されています。
グローバルな視点:
悲しみは文化、言語、国境を超越します。私たちが求める物語もそうです。
送信する理由
グリーフフェストは、本物の視聴者との交流という珍しいものを提供しています。
厳選された映画が上映されます。
選ばれた映画の上映:
選ばれた「Grief Fest™」映画の対面上映とバーチャル上映は、2026年の年末年始に行われます。 コミュニティ上映会は、サンクスギビング（11月25日～29日）とクリスマス/新年（12月24日～1月3日）の祝日に行われます。 ハイブリッド・フェスティバル形式は、フィルム・フェスティバル・プラス・プラットフォーム (https://tgff.filmfestivalplus.com) のグリーフ・フェスト・スクリーニング・ルームを通じた対面上映だけでなく、対象範囲も拡大します。 このハイブリッドな体験により、映画制作者は、自分たちの作品がさまざまなコミュニティやプラットフォームでどのように共感を呼んでいるかについての貴重な洞察を得ることができます。この情報は、今後の配信、開発、投資に関する会話にとって有意義なものです。
2026年のグリーフ・フェスト・フィルムズ
2026年のグリーフフェストに選ばれたすべての映画は、私たちの目にはすでに傑出した映画です。 どれも勇気あるストーリーテリングを表しており、悲しみを理解し、表現し、共に乗り越えるための有意義な貢献をしています。
映画祭の年度末には、カテゴリーごとに「2026年グリーフ・フェスト-トップ・オナーズ・フィルムズ」を上映します。 2026年グリーフ・フェスト・オナーズは、地域の観客と映画祭審査員の両方に最も共感を呼んだ映画を表彰するものです。 これらの映画は、大晦日（2026年12月31日）に映画祭のメインウェブサイト（Grieffest.com）で発表されるほか、映画祭プラスプラットフォームのグリーフフェスト上映室でも上映されます。
グリーフフェストに参加しているすべての映画製作者を称えます。 今年最優秀賞を受賞した映画は、観客と審査員の両方を感動させた創造的なアプローチを反映し、特に深みと明快さでつながるストーリーテリングを体現しています。 選ばれた映画はそれぞれ有意義なインパクトをもたらしましたが、これらの「トップオナー」は、その反響が並外れたレベルにまで高まった作品を表彰します。これにより、悲しみを中心としたストーリーテリングの未来を形作り、鼓舞するのに役立つ洞察が得られます。
私たちの使命
グリーフフェストは、ストーリーや会話、そして集団的な癒しの場を作るために存在しています。 映画には以下のことができると私たちは信じています。
悲しみにまつわる会話を普通にしましょう
共感と理解を深めましょう
経験の共有を通じてコミュニティを強化
個人的な喪失を集合的な意味に変える
悲しみを終わりとしてだけでなく、愛、喪失、記憶、癒しを通じた旅として探求する映画なら、私たちはコミュニティと一緒にそれを体験したいと思っています。
映画を投稿してください。
ストーリーをシェアしてください。
会話に参加しましょう。
グリーフ映画祭「グリーフフェスト™」へようこそ
レンズを通して見る愛、喪失、癒しについての映画...
短編映画の脚本賞であるCurto Criativoは、ブラジルを拠点とするコンペティションで、初心者から経験豊富な専門家まで、世界中の脚本家が参加できます。 私たちは作品ではなくストーリーを評価するので、ショートフィルムが撮影されたかどうかにかかわらず、あなたの脚本は大歓迎です。 経験豊富な脚本家と映画製作者で構成される審査員は、業界の新しい声を発見しようとしています。
アニメーション、コメディ、ドラマ、エクスペリメンタル、ファンタジー/サイエンスフィクション、子供向け/青少年向けライブアクション、サスペンス/ホラーの7つのジャンルの短編映画脚本を受け付けています。 また、世界中の脚本家が「ベスト・インターナショナル・脚本」部門にエントリーすることも可能で、脚本は英語またはスペイン語でも受け付けています。
受賞者は、サンパウロのミュージアム・オブ・イメージ・アンド・サウンド（MIS-SP）で行われる対面式の授賞式で発表されます。
