카타르의 현대 문화 중심지에 위치한 루사일 국제 영화제 (LIFF) 는 영화, 창의성, 문화 교류를 위한 세계적인 축제입니다. 이 페스티벌에는 전 세계의 영화 제작자, 예술가, 업계 리더들이 모여 획기적인 영화를 선보이고 대화를 촉진하며 다양한 스토리텔링 전통을 탐구합니다.
혁신과 탁월한 건축물의 상징인 루사일 시티에서 매년 개최됩니다. LIFF는 국제 및 지역 프리미어, 마스터클래스, 산업 패널, 레드카펫 이벤트 등 영감을 주는 라인업을 선보입니다.
이 페스티벌은 도전과 영감, 즐거움을 선사하는 글로벌 영화를 포용하는 동시에 아랍 세계의 목소리를 조명합니다.
LIFF는 단순한 영화제가 아니라 떠오르는 인재들을 위한 플랫폼이자 선구자들을 위한 만남의 장소이자 카타르와 세계를 연결하는 문화적 가교입니다.
중앙 인도 국제 영화제 (CIIFF) 는 전 세계의 영화 제작자, 예술가, 영화 애호가들이 모여 영화의 마법을 기념하는 유명한 문화 행사입니다. 매년 개최되는 CIIFF는 신예 영화 제작자와 기존 영화 제작자 모두가 글로벌 인재와 다양한 스토리텔링을 홍보하는 데 중점을 두고 국제 무대에 작품을 선보일 수 있는 플랫폼을 제공합니다.
두려움과 창의성이 충돌하는 세상에 오신 것을 환영합니다. Sinister에 오신 것을 환영합니다!
시니스터는 단순한 영화제가 아니라 초자연적인 현상과 섬뜩한 것들이 예술과 상상력과 어우러지는 최고의 공포 영화를 기념하는 행사입니다. 우리 페스티벌은 장르의 경계를 넓히는 영화 제작자와 제작자에게 헌정되며, 그들에게 독특한 비전을 선보일 수 있는 플랫폼을 제공합니다.
시니스터가 특별한 이유는 무엇일까요?
시니스터는 공포 장르의 창의성과 혁신을 기리는 국제 행사입니다. 공포가 예술이 되는 곳이자, 전 세계 영화 제작자들이 가장 소름 끼치고 영향력 있는 작품을 선보이는 곳입니다.
왜 시니스터에 참여해야 할까요?
1. 호러 시네마 축제: 시니스터에는 전 세계의 유명 영화 제작자와 떠오르는 인재들이 한자리에 모입니다. 엄선된 프로그램에는 꼭 봐야 할 최신 개봉작뿐만 아니라 인디펜던트 호러 영화의 숨은 보석과도 같은 작품들도 포함되어 있습니다. 노련한 목소리와 새로운 목소리를 모두 들을 수 있는 플랫폼을 제공합니다.
2. 시나리오 콘테스트: 글자는 화면에 보이는 이미지만큼이나 강력합니다. 시나리오 작성 콘테스트는 크레딧이 지급된 후에도 오랫동안 기억에 남을 스토리를 만든 가장 창의적이고 뒤틀린 인물들을 선정합니다. 들려주고 싶은 무서운 이야기가 있다면 시니스터가 그 이야기를 들려줄 수 있는 곳입니다.
3. 뮤직 비디오 콘테스트: 공포는 화면에만 있는 것이 아니라 음악에도 울려 퍼집니다. 뮤직 비디오 콘테스트는 사운드와 비주얼을 결합하여 분위기 있고 소름 끼치는 경험을 선사하는 아티스트들을 기념합니다. 이 콘테스트는 공포의 품격을 높이고 새로운 방식으로 생생하게 재현한 뮤직 비디오를 선정합니다.
4. 사진 콘테스트: 공포는 스토리만큼이나 이미지에 관한 것입니다. 우리의 사진 콘테스트는 공포의 어두운 아름다움을 포착하는 사진작가들을 집중 조명합니다. 잊혀지지 않는 인물 사진부터 으스스한 풍경까지, 우리는 그들의 무서운 이야기를 담은 스틸 이미지를 기념합니다.
시니스터: 공포와 예술이 만나는 곳.
시니스터는 단순한 축제가 아니라 영화 제작자와 예술가를 소중히 여기고 지원하는 커뮤니티입니다. 선정된 모든 참가자는 Sinister Magazine에서 자신의 여정과 비전을 공유할 기회를 얻게 되며, 공포의 세계에서 자신의 목소리를 더욱 돋보이게 할 수 있습니다.
저희와 함께 최고의 공포와 창의성을 기념하는 이 독특한 이벤트에 참여하시길 바랍니다. 제작자를 진정으로 소중히 여기는 페스티벌에 참여할 기회를 놓치지 마세요.
제3회 아프리카 원주민 언어 영화제 (AILFF'25) 는 “문화의 실: 영화 제작을 통한 포용성 쌓기”라는 주제로 아프리카의 언어 다양성과 문화 유산을 기념합니다.* 2025년 10월 8일부터 11일까지 나이지리아에서 예정된 AILFF'25는 영화를 통해 아프리카 언어를 보존 및 홍보하고 세대와 지리적 격차를 해소하고 아프리카 이야기의 소외를 없애는 것을 목표로 합니다.
올해 AILFF'25는 영화를 공감과 사회 변화의 촉매제로 사용하여 다운 증후군 환자의 경험을 묘사하는 영화를 강조합니다.
이 페스티벌은 영화 제작자들에게 간과된 내러티브를 조명하고 포용성에 대한 대화를 촉진할 것을 촉구합니다. 참가자들은 언어, 정체성, 접근성에 초점을 맞춘 영화 제작자와 지지자들이 주도하는 매력적인 상영, 패널 토론, 워크숍을 경험하게 될 것입니다.
나이지리아에서 우리와 함께 아프리카의 풍부한 언어를 보호하고, 침묵의 목소리를 높이고, 미래를 건설하는 데 동참하세요.
아르헨티나 부에노스아이레스에서 열리는 프라이드 먼스 기간 중 다음 상영. 2025년 11월 20일, 21일, 22일, 23일 #MuestraSaficxs2025
SAFICXS 국제 레즈비언 영화제는 아르헨티나 스크린에서 레즈비언, 트랜스젠더, 트랜스젠더, 논바이너리 커뮤니티 구성원들이 만든 단편 영화를 선보입니다.
전 세계의 영화를 보면서 우리는 사랑이 어떻게 표현되는지, 여성 캐릭터가 성적, 감정적으로 어떻게 관계를 맺는지 보고, 듣고, 반성하고, 경험할 수 있습니다.
사포의 유산을 기리며 우리는 공동체로서 오늘날 사픽이 무엇을 의미하는지 자문해 봅니다.
부에노스아이레스에서 열린 프라이드 먼스 기간 동안 상영을 했어요.
2025 제7회 국제 영화 및 과학 전시회
국제 영화 및 과학 전시회는 2025년 11월 3일부터 9일까지 센트로 컬처럴 닥터 마드라조 (스페인 산탄데르) 에서 열리는 행사입니다. 과학 및 과학 유포와 관련된 모든 장르의 작품을 출품할 수 있습니다.
이 전시회의 목적은 과학과 기술의 긍정적이고 진보적인 가치를 장려하고 모든 유형의 관객을 위한 상담 역할을 하는 작품의 제작 및 공개를 촉진하는 것입니다. 주제는 완전히 무료이며 자신이나 다른 사람들의 연구, 사회 또는 과학계의 뜨거운 주제, 개인의 과학-기술적 열정, 기본 과학 개념, 과학적 이정표, 역사적 인물, 미래 또는 과거의 과학 등을 참조할 수 있습니다.
Chinh Youth Film Festival은 청소년 문화를 기념하는 행사이며 영화를 통해 소통하고 표현하며 전 세계 젊은이들의 의미 있고 생각을 자극하며 잔인할 정도로 솔직한 이야기를 들려주는 플랫폼입니다.
우리는 독립 예술가들을 장려하고 청소년들이 창의적인 에너지를 발휘할 수 있는 관람석을 제공하는 것을 목표로 합니다.
CYFF 경험은 우리 모두가 여러분의 이야기를 공유하고 새로운 이야기를 만들 수 있는 무대입니다.
CYFF는 청소년이 결정하는 곳이자, 청소년들이 자신의 아이디어를 영화에 적용하도록 장려하고 자신에게 맞는 영화 언어를 개발하는 데 중점을 두는 곳입니다.
청소년이 영화 경험의 기본 요소를 넘어서서 전 세계 최고의 영화 표현에 참여하고, 평가하고, 비평하고, 평가하고, 평가하고, 감상할 수 있는 기회를 제공하도록 돕습니다.
페스티벌 영화는 청소년 심사위원단이 심사합니다.
국제 디자인 및 애니메이션 페스티벌은 칠레 발파라이소 대학교 디자인 스쿨이 주최하며 2025년 11월 11일, 12일, 13일에 개최됩니다.
FIDA는 공립대학이 주관하는 비영리 행사로, 올해부터 발파라이소 지역의 주요 교육기관인 폰티피시아 카톨리카 데 발파라이소 (PUCV), 플라야 안차 대학교 (UPLA), 비냐 델 마르 대학교, DUOC UC 등의 지원을 받고 있습니다.
2025년은 올해로 16회째를 맞는 페스티벌입니다. 라틴 아메리카 전역의 학생들에게 지역 또는 지역 테마에서 영감을 받은 단편 애니메이션 영화를 제출하도록 초대합니다. 여기에는 사회적 문제, 문화적으로 중요한 이야기, 원주민, 전통 등이 포함될 수 있습니다.
FIDA는 이야기의 내러티브 가치, 시각적 창의성, 라틴 아메리카 정체성에 대한 작품의 헌신을 인정하고 수여합니다.
최대 2분 분량의 단편 애니메이션 애니메이션을 제16회 국제 디자인 및 애니메이션 페스티벌인 FIDA 2025에 제출해 주시기 바랍니다.
MWFIFF는 영화를 통해 지식, 정보, 문화를 교환함으로써 새로운 영화 제작자, 학생, 전문가를 양성하는 국제 영화제입니다. 이 행사는 인도 뭄바이 중심부에서 엔터테인먼트 프로그램과 함께 라이브 상영과 시상식이 있는 2일간의 이벤트입니다.
모든 카테고리, 장르, 뮤직 비디오를 포함한 모든 대륙에서 모든 언어가 허용됩니다.
*영어 자막은 필수입니다.
*DCP/J2K 파일이 영화제 상영 대상으로 선정된 경우 필수이며, 영화 제작자가 동일한 파일로 변환하기를 원할 경우 추가 비용이 부과됩니다. 영화 변환 시 추가 비용은 영화당 25달러입니다.
엄선된 영화만 상영할 예정입니다. 최종 우승자에게는 레이디 트로피와 상장이 수여됩니다. 후보에 오른 참가자는 인증서만 받게 됩니다. 모든 어워드와 인증서는 웹사이트에 등록된 심사위원단과 행사 당일 참석한 수석 게스트, 발리우드 셀러브리티, VIP 게스트 등이 수여합니다. 더 많은 업데이트를 원하시면 저희 웹 사이트 www.mwfiff.com을 방문하십시오.
심사위원
Radio Mirchi 98.3fm 심사위원, 세계적으로 유명한 가수, 영화 프로듀서, 감독, 안무가, 국제 TV 유명인사 등 많은 사람들이 명단에 올랐습니다.
영화 또는 뮤직 비디오는 당사 웹사이트 www.mwfiff.com, www.festhome.com/f/4015, 또는 플랫폼 (유튜브/비메오/구글 드라이브 등 플랫폼) 을 통해 직접 제출하고 링크 (보호되는 경우 비밀번호 포함) 를 보내주시면 됩니다.
Festhome과 같은 제출 플랫폼 또는 기타 플랫폼을 사용하는 경우 제출을 완료하려면 프레스 키트, 영화 포스터, DCP 파일 등을 contact@mwfiff.com 으로 전자 메일로 보내야 합니다.
기타 요구 사항:
기술 팀을 포함한 제작진 및 출연진 목록, 영화 감독의 필모그래피.
1. (감독 사진 1장). 2. (JPEG 형식의 필름 포스터 두 개 필수 (300dpi, 768 x 1169 - 픽셀 크기) 및 (300dpi, 3508 x 4961 - 픽셀 크기) 1분 이내의 영화 예고편 링크 (선택 사항, 홍보 및 홍보용)
온라인 다이렉트, 즉 당사 웹 사이트 www.mwfiff.com을 통한 제출
1단계- 웹사이트 www.mwfiff.com/submitment에서 제공하는 다이렉트 온라인 페이지를 통해 영화 또는 뮤직 비디오를 제출한 다음 비밀번호로 보호되는 영화 또는 뮤직 비디오 (예: YouTube, Vimeo, Google Drive 등) 의 링크를 공유하십시오. 직접 온라인 양식에 프로젝트의 URL을 기재해야 합니다.
2단계- “필름 프레스 키트”를 contact@mwfiff.com 으로 이메일로 보내세요 (인쇄본 없음, 소프트 카피만 이메일로 발송)
3단계- 적절한 입장료를 지불하여 등록을 완료하십시오.
기타 요구 사항:
기술 팀을 포함한 제작진 및 출연진 목록, 영화 감독의 필모그래피.
1. (감독 사진 1장). 2. (JPEG 형식의 필름 포스터 두 개 필수 (300dpi, 768 x 1169 - 픽셀 크기) 및 (300dpi, 3508 x 4961 - 픽셀 크기) 1분 이내의 영화 예고편 링크 (선택 사항, 홍보 및 홍보용)
온라인으로 직접 다운로드 가능한 영화 또는 뮤직 비디오 양식 (예: www.mwfiff.com/submit) 을 다운로드하여 당사 웹 사이트를 통해 제출
1단계- 당사 웹사이트 www.mwfiff.com/submit 을 통해 참가 양식을 다운로드하여 영화 또는 뮤직 비디오를 제출하십시오.
2단계- 양식을 작성하고 “필름 프레스 키트”와 함께 contact@mwfiff.com 으로 이메일을 보내십시오 (인쇄본 없음, 소프트 카피만 이메일로 전송).
3단계- 적절한 참가비를 지불하여 등록을 완료하십시오.
기타 요구 사항:
기술 팀을 포함한 제작진 및 출연진 목록, 영화 감독의 필모그래피.
1. (감독 사진 1장). 2. (JPEG 형식의 필름 포스터 두 개 필수 (300dpi, 768 x 1169 - 픽셀 크기) 및 (300dpi, 3508 x 4961 - 픽셀 크기) 1분 이내의 영화 예고편 링크 (선택 사항, 홍보 및 홍보용)
시상식 이벤트 장소: 발간다르바 랑만디르 (쉴라 고팔 라헤자 오디토리움) 24번과 32번 도로, 파트와르단 우디안 근처, 반드라 웨스트, 뭄바이, 마하라슈트라 400050
영화 상영 장소:
이녹스 메트로 마하트마 간디 로드, 도비 탈라오, 뉴 마린 라인, 정션, 뭄바이, 마하라슈트라 400020
국제 영화제 “카타르시스”는 11월 21일부터 11월 30일까지 모스크바, 상트페테르부르크, 에카테린부르크, 펜자, 블라디미르, 노보시비르스크, 프스코프, 블라디보스토크, 아르한겔스크, 노보고렐로보, 레닌그라드 지역 등 러시아 여러 도시의 15개 이상의 장소 (문화 센터, 영화 클럽, 도서관) 에서 개최됩니다. 크라스노야르스크 지역의 젤레즈노고르스크와 무르만스크 지역의 자오제르스크.
영화 상영 및 시상식의 일부는 상트 페테르부르크의 대형 현대 영화관에서 개최됩니다.
이 축제는 관객의 도덕성 강화에 기여합니다. 영화제의 임무는 촬영 감독을 지원하고 지역 내 영화 촬영의 대중화를 지원하는 것이기도 합니다.
선정된 모든 영화, 비디오 클립 또는 공공 서비스 공고는 여러 장소에서 상영됩니다. 이 페스티벌은 모든 장르의 영화를 허용합니다. 인권 영화, 어린이 영화 및 상영 영화, 최대 120초 분량의 영화에 대한 별도의 프로그램이 있습니다. 뮤직 비디오, 공공 서비스 공지 및 포스터도 허용됩니다.
이 페스티벌은 카타르시스 영화사의 도덕적인 영화를 위한 기금의 일부를 마련하기 위해 마련되었습니다. 기금의 일부는 조직 비용을 충당하고 일부는 아픈 아이들을 위한 자선 기금으로 보내질 것입니다.
뉴욕 단편 영화 화요일은 단편 영화 애호가들에게 훌륭한 상영을 제공합니다.
뉴욕 브루클린에서
새 장소 중 하나는 브루클린 다운타운에 있습니다. 뉴욕시 중심부에 있는 완벽한 장소이자 예술적인 지역입니다.
70석 이상의 좌석과 대형 스크린이 있습니다.
뉴욕에서 단편 영화를 상영하고 싶으신가요? 그렇다면 지금 제출하세요. 승무원과 친구들을 초대하세요. 모든 인디 쇼츠를 볼 수 있는 멋진 장소입니다.
뉴욕 단편 영화 화요일은 2014년부터 조직되어 왔으며, 매달 9편 이상의 영화가 페스티벌에서 상영되고 있습니다.
최근 135번째 행사를 맞이하여 1,400편 이상의 단편 영화를 상영했습니다.
영화 상영을 위해 참석한 영화 제작자들과 Q & A 세션을 진행합니다.
모든 장르를 환영합니다. - 소설, 다큐멘터리, 애니메이션, 실험, 뮤직 비디오. 연도 없음 및 국가 제한 없음.
모든 국가 및 언어 허용!
영화 애호가들과 함께 상영회에서 만나요!!!
영화는 공유할 수 있는 강력한 매체입니다. 그렇죠. 하지만 영화 제작자를 만드는 것은 무엇을 공유해야 하는지에 대한 감각입니다. 관점에서 보면 엔터테인먼트는 영화 애호가들과 삶의 영역을 공유하는 매체에 불과하다는 것을 알 수 있습니다. 언젠가 삶의 의미를 꿰뚫어 보게 되면 삶에 그런 의미나 목적이 없다고 느끼게 되죠. 맞아요! 언젠가, 하지만 우리는 삶에 큰 의미와 목적을 부여하여 한 가족으로서 온 세상을, 온 인류를 위해, 또는 다음 세대를 위해 더 아름다운 삶을 창조해야 합니다.
GIFFI는 다양한 부문과 장르의 다양한 상을 수상하며 세계 단편 영화에 영예를 안겨줍니다. 우리의 사명은 다양하고 새로운 목소리를 발견하고 수많은 플랫폼을 통해 아티스트의 작품을 홍보하는 것입니다. 각 에디션에서 영화 제작자는 프로젝트를 제출하여 수상 경력에 빛나는 업계 전문가로부터 높은 기준의 우수성을 기준으로 심사하고 전 세계의 다른 단편 영화 제작자와 경쟁할 수 있습니다.
우리는 영화 제작자로서의 열정과 열정을 정말 존경합니다. 그래서 우리는 겸손한 마음으로 전국의 영화 제작자들을 초대하여 당신의 훌륭한 단편 영화를 인도 글로벌 독립 영화제인 GIFFI에 공유합니다.
다소 특이하고 꿈과 현실의 경계에 갇혀 있는 무성영화는 PSSST에서 몇 년 동안 확신을 얻었습니다! 트레슈녜브카 문화 센터가 주최하는 사일런트 영화제.
잠시만요! 무성영화의 예술을 새롭고 흥미롭고 재미있는 방식으로 선보이는 독특한 영화제입니다. 이 페스티벌은 예술가들이 이러한 구체적이고 까다로운 분야에서 자신의 기술을 시험해 볼 수 있는 기회를 제공하는 이니셔티브가 부족한 문화계에서 보기 드문 보석입니다. 예술적 형식.
이 행사는 현대의 “사일런트” 타이틀을 관객에게 상영하는 경쟁 프로그램을 통해 고전적인 의미의 페스티벌로서의 위상을 확고히 합니다. 경쟁 부문 최우수 영화에는 PSSST의 공식 상인 브르치코 그랑프리가 수여됩니다! 1917년에 제작된 크로아티아 최초의 자그레브 장편 영화 브르치코의 주인공의 이름을 따서 명명되었습니다.
하지만 오늘날 실제 무성영화가 얼마나 많이 만들어지는지 궁금해하는 사람이 있을까요? 확실히 극소수만이 제작되었고 (없다고는 말할 수 없지만), 그래서 우리는 이런 질문을 던질 수 있었습니다. 경쟁의 요점은 무엇이고 브르치코 그랑프리의 요점은 무엇일까요? 하지만 이 페스티벌의 컨셉은 무성영화의 이질성과 풍부한 시각적 가치를 바탕으로 만들어진 미디어 실험으로 이해해야 합니다. 저자는 PSSST에 영화를 보낼 수 있습니다! 원음을 없앤 뒤에도 제대로 작동하고 의사소통이 가능하다고 생각하는데, 저희 페스티벌은 고품질 사운드 지원, 사일런트 프로젝션에 수반되는 라이브 음악을 제공할 책임이 있습니다. 우리의 전문 즉흥 연주자들은 록부터 클래식, 재즈, 전자 음악에 이르기까지 다양한 장르와 하이브리드 음악을 다루며 관객들에게 흥미로운 공감각적 경험을 제공합니다. 물론 이것은 우리가 사운드트랙을 제거한 원작과는 완전히 다른 영화를 만들어냅니다. 이것이 바로 PSST를 선택한 이유입니다! 정말 신나는 일이에요.
경쟁 프로그램 외에도 이 페스티벌에서는 무성영화의 황금기를 배경으로 한 다양한 고전 영화를 상영합니다.
표현력이 풍부한 음악 반주가 곁들여진 무성 영화는 당신을 환상의 세계로 빠져들게 할 것입니다. 그 최면의 힘은 말의 무례한 현실에 의해 파괴되지 않으므로 꿈과 무성 영화에는 공통점이 많다는 것이 분명해집니다. 둘 다 사랑, 증오, 갈등, 탈출과 같은 단순하고 직접적인 감정과 행동을 다루고 있습니다. 무성 영화의 이러한 차원은 그 불멸의 매력을 강조한다.
올해도 색다른 시학의 세계로 향하는 문을 열고 싶다면 PSSST에 오세요! 무성영화의 예술이 살아 숨쉬는 곳.
페스티벌의 목적은 검열 (상업적, 이데올로기적, 미적) 을 포함한 화면의 외부 필터와 자체 검열을 포함한 화면 인식 및 투영의 내부 필터에 대한 인식을 의미합니다. 네필트라바나에 키노는 예술의 미학과 상품화에 대한 탐구입니다. 페스티벌의 다음 목표는 영화 제작의 복잡성, 다양성을 드러내는 것입니다.
NEFILTRAVANAE KINO는 영화 프로젝트를 위한 플랫폼인 쇼트 무비 클럽에서 개최하는 영화제입니다. 네필트라바나에 키노는 아다미 미디어 프라이즈 인증을 받은 페스티벌입니다. 국제 영화학 컨퍼런스는 영화제와 동시에 개최됩니다. 이렇게 NEFILTRAVANAE KINO에는 영화 이론과 실제가 함께 통합되어 있습니다.
원래 이 페스티벌은 벨라루스에서 열렸지만 정치적 탄압과 공개적으로 드러난 반전 입장 때문에 여러 나라에서 상영과 행사를 개최할 수 있습니다. 우선 리투아니아 (빌니우스) 에서. 예를 들어, 제10회 네필트라바나에 키노는 작년에 베를린, 빌니우스, 헬싱키에서 열렸습니다. 12개 영화 프로그램에 63편의 영화가 선정되었습니다. https://shortmovie.club/programmes/10-2024/
네필트라바나에 키노 (언필터 시네마) 의 컨셉:
소외 문제
우리는 쇼핑몰과 시네마 멀티플렉스의 세계에 살고 있습니다. 인디 영화와 비상품 예술은 대중의 관심의 외곽으로 치닫는 것을 볼 수 있습니다. 원시적인 볼거리가 영화 촬영을 대체합니다. 탈출 관객들은 대형 스크린 뒤에서 소외되어 있습니다. 따라서 현대 주류 영화는 소외 사회를 이끄는 조작 도구의 일부입니다. 따라서 더 많은 관객이 인디 영화를 읽을 수 없게 되는 경향이 있습니다. 독립 영화를 이해하려면 영화 제작자의 상황을 이해해야 합니다. 이것이 바로 NEFILTRAVANAE KINO 개념이 영화 제작자의 물리적 존재를 암시하는 이유입니다.
필름 선택 문제
영화 제작자들은 수백만 편의 영화를 촬영합니다. 그리고 수천 개의 단편 영화제가 매년 전 세계에서 상영회를 개최합니다. 한 영화제에 출품되는 영화는 평균 수천 편입니다. 따라서 여러 가지 좋은 영화들은 어떤 이유에서든 무시될 수 있습니다. 확률을 선택하는 것은 종종 복권에 당첨되는 것과 같습니다. 그 결과 영화 제작자들은 아무런 피드백도 받지 못합니다. 인터넷 시대에 아무도 여러분의 목소리를 들을 수 없다는 것은 역설입니다! 주류 문화는 볼거리와 가벼운 관람을 선호합니다.
또한 이 아이디어는 영화 선택 문제를 기반으로 합니다. 아마도 한 사람, 즉 프로그램 디렉터, 심지어 영화 학교 학생들도 영화를 선택하기로 예비 결정을 내리는 것은 놀라운 일이 아닙니다. 심사위원이나 심사위원의 일치가 배경이나 취향의 차이보다 중요한 경우는 거의 없습니다. 따라서 선정이나 심사는 일방적이거나 형식적일 수 있습니다. 물론 프로그램 디렉터가 좋은 취향과 미적 감수성을 가지고 있기 때문에 나쁘지 않습니다. 하지만 우리는 “필터링되지 않은 영화”라는 또 다른 개념을 발견했습니다. 우리는 그것을 “최고 중의 최고” 방식과 비교했습니다. 이렇게 하면 아트 큐레이터의 지시를 받지 않고도 영화적 관용구를 인지할 수 있습니다.
인디 시네마를 기념하세요.
그래서 언필터 시네마 필름 페스티벌은 “최고 중의 최고” 방식을 피하려고 노력하지만 완전히 무시하지는 않습니다. 영화제는 소설, 애니메이션, 다큐멘터리, 실험 및 가상 현실 섹션을 선정합니다. 심사위원단은 모든 섹션에서 최고의 영화를 선정합니다. 이 페스티벌은 영화관, 국립 현대 예술 센터 및 예술 공간에서 상영을 개최합니다.
우리의 목표는 예술에 사람들을 모으고, 스마트 커뮤니케이션을 통해 행복해질 수 있는 대화를 나누는 것입니다. 영화는 예술이지만 스포츠는 아닙니다. 우리 프로젝트의 핵심은 영화 제작자와 관객 간의 소통을 구축하는 것입니다.
페스티벌 웹사이트 링크를 통해 페스티벌의 역사에 대해 읽어보세요. http://shortmovie.club/history/
쇼트 무비 클럽은 시네마밴 제작을 제공합니다 (https://www.behance.net/gallery/33392769/Cinema-van-Mobile-library-Amphibia 참조).
