프랑스 파리 샹젤리제 (Champps Elysées) 에서 10분 거리에 있는 멋진 극장에서 신세대 배우와 배우를 위한 새로운 국제 영화제의 두 번째 에디션을 개최합니다.
8일간 전 세계 모든 지역의 영화를 상영하며, 영화에서 27세 미만의 청소년이 연기하는 주역을 한 명 이상 포함하여 모든 주제를 다룰 수 있습니다.
파리에 오신 것을 환영합니다. 경쟁에서 선정된 모든 영화는 영화제에서 초청한 감독과 배우가 선보일 예정입니다.
프랑스 감독과 제작자가 주최하는 영화제.
모든 영화에 참여하려면 27세 미만의 주연 배우 또는 여배우가 최소 한 명 이상 출연해야 합니다.
여러 세대 간의 만남과 교류의 장이 되는 것을 목표로 하는 페스티벌입니다.
젊고 전문적인 배우들을 위한 연례 만남의 장소.
모든 관객을 대상으로 하는 페스티벌.
모두를 위한 레드 카펫
이 페스티벌은 유명한 장편 영화 기관 및 주요 방송 채널과 협력하여 조직됩니다.
상당한 금액의 상금.
경쟁 부문 셀렉션 3종
빅 스크린: 장편 영화.
인디펜던트: 장편 영화.
단편: 단편 영화.
유럽과 아시아의 경계, 우랄 산맥 한가운데에 있는 “러시아 맨체스터”라고 불리는 300년 된 도시에서 —
우리는 매년 여름, 가을, 겨울, 봄에 분기별 공식 셀렉션과 라이브 상영을 통해 국제 단편 영화제를 개최합니다.
지금 오픈 중: 2023년 여름 우랄 쇼츠 출품작
우리의 사명은 전 세계에서 영화 제작 분야의 참신한 인재를 찾고 발굴하는 것입니다. 우리는 원산지, 제작 연도 또는 예산에 관계없이 최고 수준의 독립 단편 영화를 선보이고 지원하는 것을 목표로 합니다. 우리의 궁극적인 목표는 전 세계 작가들을 격려하고 영감을 주는 것입니다.
우랄 쇼츠는 포시즌스와 애뉴얼 어워드 이벤트로 구성되어 있습니다. 매 시즌마다 선발 위원회는 제출된 단편 영화를 비공개로 시청하고 공식 셀렉션을 선택합니다. 엄선된 모든 영화가 시즌 어워드 경쟁에 참가합니다.
공식 셀렉션 명단이 게시된 후 10일 이내에 심사위원단이 시즌 우승자를 발표합니다. 수상작들은 영화관과 TV의 상영 프로그램에 참가하여 모두가 볼 수 있습니다.
모든 시즌 우승자는 메인 부문과 기술 및 퍼포먼스 부문에 해당하는 18개 후보에 올라 연례 시상식 경쟁에 참가합니다. 그리고 연례 어워드 이벤트 초대장을 받으세요.
우랄 쇼츠 연례 행사는 8월에 유럽과 아시아의 경계에 위치한 300년 된 도시 니즈니 타길에서 열립니다. 이 도시는 우랄 산맥 한가운데에 있는 “러시아 맨체스터”라고 불립니다. 연례 어워드 이벤트는 문화 및 교육 프로그램, 연례 시상식, 상영, TV 인터뷰, 워크숍 및 기타 활동으로 구성됩니다.
페스트 - NDNFF #21
2025년 6월 24일 - 7월 1일 | 에스피뇨, 포르투갈
FEST — 신인 감독들 | 뉴 필름 페스티벌은 세계 영화의 새로운 트렌드를 총망라하는 축제입니다. 이 행사는 전 세계에서 가장 유망한 신인 인물과 작품을 경쟁적이고 비경쟁적인 쇼케이스로 선보이는 데 중점을 둡니다.
제21회 페스티벌은 2024년 6월 24일부터 7월 1일까지 포르투갈 해변 마을인 에스피뇨에서 열립니다.
선정작은 소설, 다큐멘터리, 애니메이션, 실험적 비내러티브 형식의 장편 영화 및 단편 영화 경연과 어린이와 청소년에게 적합한 콘텐츠를 포함하는 여러 범주로 나뉩니다. 이 행사에는 회고전부터 단편, 장편 또는 시리즈와 같은 쇼케이스까지 다양한 비경쟁 섹션도 포함됩니다.
우리는 무엇을 찾고 있나요?
우리는 다음과 같은 형식의 영화를 받아들이고 있습니다.
A) 연령에 관계없이 첫 번째 또는 두 번째 장편 프로젝트에 참여하는 감독의 소설 및 논픽션 장편 영화 (최소 길이 55분).
B) 연령에 관계없이 장편 영화를 두 편 이하로 완성한 감독의 소설, 다큐멘터리, 애니메이션 및 실험 단편 영화 (최대 54분)
C) 연령에 관계없이 장편 영화를 두 편 이하로 완성한 감독의 소설, 다큐멘터리, 애니메이션 및 실험 시리즈 (최대 55분).
응시자는 이용 가능한 제출 카테고리 중 하나를 선택해야 합니다. 영화가 다른 카테고리 (예: 하이브리드 프로덕션) 에 맞더라도 걱정하지 마세요. 모든 출품작은 다른 대회에 심사되기 때문입니다. 영화가 NEXXT 공모전 (학술 제작 중심) 에도 출품될 자격이 있지만 다른 모든 경연대회에 출품되기를 원하신다면 제출물의 의견 란에 영화가 제작된 교육 기관을 언급해 주세요. 궁금한 점이 있으면 언제든지 films@fest.pt 으로 문의하시기 바랍니다.
수년 동안 FEST는 셀린 송의 “과거의 삶”, 아이노아 로드리게스의 “마이티 플래시”, 테오도라 미하이의 “민간인”, “집행”을 맡은 앤더스 올홀름과 프레데릭 루이 흐비드, 엠마누엘 마레의 “Zero Fucks Given”, P.S. Vin과 같은 영화를 장편 영화 공모전에 선정했습니다. 오트라즈 “페블스”, 오이겐 제벨레아누의 “양귀비 밭”, 발디마르 요한손의 “어린 양”, 이 모든 것이 소설 쪽이고, 다큐멘터리 쪽에서는 카리마 사이디의 “집으로 가는 길”, 미하우 에델만의 “라스트 나이츠 오브 더 라이트 사이드”, 프란츠 봄의 “친애하는 미래 아이들”다른 많은 사람들 중에서.
FEST의 단편 영화 섹션은 다양한 스타일과 영화적 비전으로 유명하며, 수년 동안 고빈다 반 마엘레 (룩셈부르크), 크리스토스 마살라스 (그리스), 마티 디올 (프랑스), 아드리아노 발레리오 (이탈리아), 패트릭 볼라스 (독일), 닌자 티버그 (스웨덴), 마누엘 같은 신인 아티스트의 론칭을 위한 플랫폼으로 자리매김해 왔습니다. 아브라모비치 (아르헨티나), 다리아 벨로바 (러시아), 시몬 메사 소토 (콜롬비아), 아가 보슈친스카 (폴란드), 옐라 하슬러 (스위스) 등 수백 명의 떠오르는 영화 제작자.
FEST에는 페스티벌과 병행하여 진행되는 일련의 다른 활동도 포함됩니다. 특히 FEST — 트레이닝 그라운드 (유럽 최대 영화 포럼 중 하나) 와 FEST — 피칭 포럼 (영화 프로젝트 대회) 등이 있습니다.
자세한 내용은 당사 웹 사이트 www.fest.pt를 참조하십시오.
우리는 LISBIFF • 리스보아 인디 영화제, 매혹적인 리스본, 포르투갈 리스본의 상영 행사가 개최되는 국제 영화제, MADRIFF • 마드리드 인디 영화제, BARCIFF - 바르셀로나 인디 영화 제작자 페스티벌, VALÈIFF • 발렌시아 인디 영화제 및 세비프 • 세비야 인디 필름페스티벌.
LISBIFF는 전 세계의 새로운 프로덕션과 독립 예술가를 축하하고 홍보하기 위해 어소시에이트 페스티벌의 사명을 공유합니다. 모든 장르와 주제의 소설, 애니메이션, 다큐멘터리 및 실험 영화를 환영합니다!
Horror Ciclos Shorts Fest는 공포, 판타지, 서스펜스, 미스터리를 아우르는 국제 영화제로, 이 장르를 사랑하는 모든 사람들에게 헌정됩니다. 원산지는 콜롬비아이지만 전 세계를 위해 만들어졌습니다. Horror Ciclos Shorts Fest는 국내 및 국제 시청각 인재를 발굴하고 공포 단편 및 장편 영화 제작자들의 상상력을 일깨우는 것을 목표로 합니다. 작품 제출 기간은 2025년 2월 25일에 종료됩니다. 모든 국가의 집단, 학생, 영화 제작자, 프로듀서, 애호가 및 일반 대중이 대회에 참가할 수 있습니다.
ACTRUM은 예술 분야의 모든 분야에서 활동하는 비영리 문화 협회입니다.
이번 페스티벌에서는 결선 진출작이 온라인으로 상영되며 일반인에게 공개됩니다. 일반인은 웹사이트를 통해 각 섹션에서 가장 좋아하는 단편/장편 영화 3편을 선정하여 일반인에게 상을 수여합니다.
프로젝트를 등록하세요! 성별을 불문하고 사용할 수 있습니다.
인디언 월드 영화제는 미니박스오피스 영화제 제품군에 가장 최근에 추가된 영화입니다. Miniboxoffice는 연중 8개 영화제를 통해 90개국 이상의 영화 제작자를 대상으로 하는 독립 영화제 조직 회사입니다. 인디언 월드 필름 페스티벌의 목표는 업계, 신예 및 경험 많은 인재의 성장을 촉진하는 세계 최고의 영화를 선보이는 것입니다.
인도 세계 영화제는 인도 하이데라바드의 영화 역사에 한 획을 그은 기념비입니다. 문화적으로 풍요롭고 유서 깊은 도시인 하이데라바드는 텔루구어 영화의 중심지이자 지난 세기 이후 많은 신진 영화 제작자들의 목적지이기도 합니다. 이 페스티벌은 텔루구어 영화 산업이 인도 영화 발전에 기여한 것에 대한 헌정입니다.
제9회 인도 세계 영화제 (Indian World Film Festival-25) 는 영화 제작자들에게 전문적인 네트워킹 및 영화 마케팅 기회를 제공하고 영화의 최신 동향을 소개할 것입니다.
페스티벌의 목표는 독립 영화 제작자에게 힘을 실어주고 독립 영화 제작자의 성장을 촉진하는 세계 최고의 페스티벌이 되기 위해 최선을 다하는 것입니다.
이러한 노력으로 저는 제9회 인디언 월드 필름 페스티벌-25에 모든 영화 제작자를 초대합니다.
모스크바 아시아 영화제인 MAFF는 아시아 전역의 독립 영화 제작자들이 자신의 독특한 아이디어를 보여주고, 마음 속 깊은 곳에서 이야기를 들려주고, 관객과 다른 독립 영화 제작자 모두에게 영감을 줄 수 있도록 지원하기 위해 시작되었습니다.
모스크바 아시아 영화제에는 아시아 출신의 영화 제작자들이 제작한 작품과 아시아 문화 및 유산에 대한 이야기가 담겨 있습니다. 아시아 영화 제작자, 감독, 작가, 대다수 아시아 영화 제작자 및/또는 아시아 이야기의 출품작을 접수할 예정입니다.
이 페스티벌은 주로 아시아 영화 제작자들이 자신의 재능을 선보일 수 있도록 지원합니다. 이 행사에서는 아시아 및 비 아시아 영화 제작자가 아시아의 문화적, 사회적, 역사적 중요성을 지닌 단편 및 장편 영화와 다큐멘터리를 선보일 예정입니다. 이 페스티벌은 영화 제작자를 초청하여 리셉션과 관객 참여를 유도할 예정입니다. 이 페스티벌은 러시아에 아시아 영화를 홍보하는 것을 목표로 Big Asia TV-Chanel의 지원을 받아 이 도시의 주요 행사가 될 것입니다.
페스티벌은 모스크바의 글로벌 시네마 (Global Cinema) 에서 라이브 상영을 진행하며 행사장 곳곳에 레이저 DLP 프로젝터와 JBL 스피커를 갖춘 100석 규모의 극장 6개가 있어 친밀한 상영 환경에서 최고 수준의 품질을 제공합니다. 작품이 페스티벌에 접수된 영화 제작자는 상영 무료 입장권과 네트워킹 이벤트 초대권을 받게 되며 수상 심사를 받을 자격이 있습니다.
MAFF는 발레리 샤닌의 필름 클럽과 빅 아시아 TV 채널이 민간 기부자들의 아낌없는 재정 지원을 받아 조직하고 제작합니다.
상영작으로 선정된 모든 최우수 영화는 2025년 3월 14일부터 16일까지 러시아 모스크바에서 열리는 엄숙한 최종 시상식에서 대형 스크린을 통해 상영될 예정이며, 본상과 “최우수 영화”라는 타이틀을 놓고 고군분투할 수 있습니다. 독립형 후보작의 상도 마찬가지입니다.
어린이, 자연 및 야생동물 영화제는 Miniboxoffice India에서 홍보하는 인도의 독립 영화제입니다. 어린이, 자연 및 야생동물 영화제의 목표는 전문적으로 제작된 재미있고 계몽적이며 격려적인 장편 영화, 단편 영화, 애니메이션 및 다큐멘터리를 대상 관객에게 선보이고 홍보하는 것입니다. 이 페스티벌은 판타지, 동기 부여, 드라마, 장애, 교육, 공상 과학, 모험, 육아 등 모든 장르의 어린이, 자연, 기후 및 야생 동물 영화를 허용합니다.
어린이, 자연 및 야생동물 영화제는 어린 시절과 자연을 기념하는 어린이, 자연, 기후 및 야생동물 영화 부티크입니다. 페스티벌의 목적은 세계적 수준의 영화를 어린이들이 관람할 수 있도록 하는 것이며, 이를 통해 영화의 예술을 통해 다른 나라의 문화와 자연을 이해하는 데 도움을 주고 또 다른 학습의 원천을 제공하는 것입니다. 또한 CNWFF는 다양한 워크숍과 마스터 클래스를 통해 영화 교육을 소개하고 있습니다. 동시에 영화 제작자들이 CNWFF를 통해 광범위한 청중에게 다가갈 수 있는 플랫폼을 제공합니다.
이 페스티벌은 어린이 및 자연 영화의 고품질 콘텐츠 기준을 높이는 데 도움이 되며 영화 시장을 활성화하는 데도 도움이 됩니다. CNWFF가 영화 제작자들의 커리어에 있어 이정표가 되고 관객들에게도 풍부한 경험을 선사하기를 바랍니다.
렌더 페스티벌은 페루의 여러 지역에서 온 학생들이 시청각 분야에서 기술을 개발할 수 있도록 교육, 창작 및 영화 전시를 위한 공간을 강화하고 홍보하기 위해 교실에 만들어진 공간입니다.
제7회째를 맞는 이 페스티벌은 매일 새로운 가능성과 위협이 대두되는 역사적 순간을 다룬다. 미래는 우리에게 두려움이나 흥분을 불러일으키는가? 우리는 생태적, 경제적, 정치적 위기 등 도사리고 있는 위기에 대해 영화가 어떤 이야기를 들려주는지 살펴보고자 합니다. 그리고 가능한 새로운 길에 대해서도 말이에요. 기술 혁신은 우리가 움직이는 이미지를 만들고, 보고, 소비하는 방식을 어떻게 변화시킬까요?
기술 변화와 혁명이 이미 전 세계 일상의 일부로 자리 잡은 사회에서 우리는 젊은 영화감독들을 통해 이에 대한 비판적 시각을 제안한다. 급속히 발전하는 기술의 결과로 창조 과정이 어떻게 변하느냐가 우리의 방향을 바꿀 관점입니다. 이 요청은 현재 어느 나라의 대학이나 다른 학교 또는 고등교육 기관에서 공부하고 있는 영화 제작자를 대상으로 합니다.
따라서 현재까지 진행될 페스티벌 활동의 일환으로 우리는 다음 섹션에서 설명할 세 가지 카테고리로 구성된 국제 단편 영화 공모에 대한 공모를 시작합니다.
동반되는 외로움
사회 구조를 파괴하고 사피엔스를 고독으로 몰아넣는 자아의 최대 악화에 기반한 거칠고 폭력적인 자본주의의 산물인 글로벌 실존위기는 가상 섹스와 같은 생명공학 현상을 낳았다. 그리고 웹캠 산업은 그 지평에서 가장 크게 성장하고 있습니다.
그럼에도 불구하고 하나님의 이름으로 학살과 대량 학살을 허용하는 도덕성은 늘 그렇듯이 카메라 앞에서 노골적인 성행위를 전문적으로 행하는 사람들을 소외시키고 낙인을 찍습니다.
발전이 심할수록 외로움도 커집니다. 공격적인 경쟁, 폭력, 무한한 자아가 만연한 우리의 협력적 본성에 반하여 구축된 이 신자유주의-신봉건 체제는 자기 중심적이고 타인과 유기적으로 소통할 수 없는 소외된 사회를 만들어 냈습니다.
자연스레 친구를 찾을 수 없는 이 개인들은 외로운 지옥에서 그들을 구해줄 대화 상대를 찾는 유일한 목적을 가지고 스크린 앞에서 몇 시간을 보내며 전 세계 남부에서 많은 돈을 소비합니다.
이것이 바로 우리의 에로틱하고 포스트 포르노를 촬영한 보고타 쇼케이스의 5번째 에디션이 전문적으로 가상 교제 서비스를 제공하는 사람들을 위해 마련된 이유입니다. 시스템이 의사소통을 방해한 사람들에게 성관계 외에도 위안과 교제, 대화를 제공하는 사람을 낙인찍거나 배제할 수는 없습니다.
영화 쇼케이스에서는 탐구적 도덕주의와 터무니없는 편견에서 벗어나 이 문제의 모든 복잡성을 다루는 셀렉션을 선보일 예정입니다.
학문적 측면에서는 현장 경험이 풍부한 전문가들이 이끄는 강연과 워크숍을 제공하여 카메라 촬영 시 퍼포먼스를 향상시키는 방법, 캐릭터를 만드는 방법, 더 적은 노력으로 더 나은 프레젠테이션과 더 나은 퍼포먼스를 이끌어내는 기본 심리학 개념을 적용하는 방법에 대한 경험을 공유할 예정입니다.
이 이니셔티브를 통해 우리는 업계 종사자들에게 도구를 제공하여 소외감을 느끼지 않고 스스로 역량을 강화하고 노동력을 착취적인 스튜디오에 팔지 않고 시간, 일, 정신, 신체의 소유자가 될 수 있는 자율성을 추구할 수 있도록 하고자 합니다.
웹캠 동행자 여러분, 환영합니다. 이번 쇼케이스 에디션을 여러분께 바칠 수 있게 되어 자랑스럽게 생각하며, 여러분의 자기 확인과 해방에 기여할 수 있기를 바랍니다.
건배!
누구보다 잘 아실 것입니다. 4분 미만의 영화를 만들려면 많은 재능과 창의성이 필요합니다. 이것이 바로 트레 코트 (Très Court) 가 20년 넘게 국제 페스티벌을 통해 이들을 기리고 있는 이유입니다. 이 페스티벌은 6월에 5개 대륙의 약 50개 장소에서 동시에 개최됩니다. 상영은 열성만큼이나 충실한 관객을 위해 대형 스크린, 극장 또는 야외에서만 진행됩니다.
Très Courts는 여섯 개의 셀렉션으로 나뉘는데, 그 중 두 부문은 국제 경쟁, 여성 단어 경쟁, 프랑스 셀렉션, 패밀리 셀렉션, 다큐멘터리 셀렉션, Laugh (세상이 끝나기 전) 셀렉션입니다.
초보자이든 전문가이든, 클래식이든 아방가르드이든, 영화가 4 분을 초과하지 않는 한, 특히 영화 등록은 무료이므로 주저하지 말고 운을 시험해 보십시오. 소설, 다큐멘터리, 애니메이션, CGI, 드라마, 코미디, 다큐멘터리, 고어 또는 공포 영화 등 모든 장르가 허용됩니다.
차트라파티 시바지 국제 영화제의 주요 목표는 전 세계 영화 제작자들이 뛰어난 성과를 거둘 수 있는 기회를 제공하고, 영화 축제에서 최고의 작품을 선정하여 선보일 수 있는 기회를 제공하며, 영화 제작자들이 동료 전문가 및 영화 예술가들 사이에서 네트워크를 형성할 수 있는 플랫폼을 제공하는 것입니다. CSIFF는 이러한 관계를 증진하고 뛰어난 영화 제작자들이 전 세계 관객에게 프로젝트를 볼 수 있도록 지원하기를 기대하고 있습니다. CSIFF는 영화의 발견을 소개함으로써 영감을 주는 목적보다는 영화, 문화, 교육을 더 통합합니다.
차트라파티 시바지 소개:
https://en.wikipedia.org/wiki/Shivaji
CSIFF는 차세대 영화 제작자를 양성하는 동시에 새롭고 혁신적인 영화를 선보이는 데 전념하고 있습니다. 사회 변화를 강력히 지지하며 국가 간 문화적 다양성과 이해를 장려합니다. 양질의 영화 개발을 촉진하고 전 세계 영화 전문가들 간의 만남을 촉진함으로써 모든 대륙의 영화 예술을 육성하기 위해 노력하고 있습니다.
차트라파티 시바지 국제 영화제는 전 세계 최고의 신인 영화 제작자들의 정신, 열정, 기술을 전 세계 관객에게 선보이는 데 전념하고 있습니다.
우리는 또한 고전 영화 제작의 가장 훌륭한 사례뿐만 아니라 새로운 비서사 형식으로 영역을 넓히고 비디오 아트로 넘나드는 실험적인 작품도 포함시키고 적극적으로 지원하고 있습니다. 모든 영화는 제출되는 대로 심사되며, 각 카테고리의 최우수작을 선정하여 페스티벌에서 상영합니다. 그런 다음 업계 전문가로 구성된 심사위원단이 결선 진출작을 심사하고 수상작을 선정합니다.
참석을 계획하고 있는 영화 제작자는 가능한 한 빨리 영화제에 알려야 합니다. 그래야 영화가 상영되는 장소의 예정된 프로그램에 이름이 올라갈 수 있습니다. https://csiff.buddhafest.in/
쇼츠 국제 영화제 (Shorts IFF) 는 마레메트라지오 협회가 주최합니다.
2000년부터 Shorts IFF는 국제적으로 단편 영화와 떠오르는 촬영 감독들의 랜드마크 역할을 해왔습니다. 모든 에디션에서 Shorts IFF는 6세에서 15세 사이의 어린이와 청소년을 위한 특정 섹션을 통해 젊은이들에게 특히 관심을 기울이면서 광범위하고 다양한 관객에게 단편 영화 장르를 알리는 것을 목표로 합니다.
제6회 칼리 국제 환경 영화제 - FINCALI는 2025년 9월 3일부터 11일까지 콜롬비아 칼리에서 개최되며, 환경 및 기후 행동을 위한 시청각 및 문화 축제에서 다시 만날 예정입니다.
올해 우리는 세상에 대한 이해를 넓히는 다양한 관점을 기념하는 “Harvesting Stories”라는 슬로건으로 우리 자신을 동일시하고, 지구와 우리 자신을 연결하는 이야기를 수집하고 공유합니다. 우리는 삶의 영구적인 배경으로서 개인적인 이야기와 환경 사이의 상호 연결에 대한 성찰을 통해 환경을 보호하기 위한 집단적이고 개별적인 행동으로 이어지기를 희망합니다. “Harvesting Stories”는 시청각 내러티브 및 환경 교육을 위한 공모 프로그램입니다.
제1회 부에노스아이레스 국제 킨키 영화제는 분명한 목적을 가지고 있습니다. 역사적으로 소외되고 낙인찍혔던 문화에 대한 가시성을 제공하고 이를 기념하는 것입니다.
이 페스티벌은 단순한 영화 이벤트가 아니라 다양한 스펙트럼 안에서 살고 창작하는 사람들을 위한 만남과 탐구, 예술적 표현을 위한 공간입니다.
우리의 사명은 이 문화의 다양한 차원을 담아내는 진정성 있고 다양한 이야기를 제시함으로써, 종종 변태적이고 BDSM 관행을 둘러싸고 있는 편견에 도전하고 이를 없애는 것입니다. 페스티벌을 위해 선정된 각 영화는 현실을 들여다볼 수 있는 창을 제공할 것입니다.
커뮤니티 내 사람들의 경험은 주류 영화에서는 거의 표현되지 않는 관점을 제공합니다.
ETHEREAL CODE 국제 AI 필름 앤 아트 페스티벌은 인공 지능, 영화 제작 및 예술 간의 혁신적인 시너지 효과를 기념하는 세계적인 행사입니다. 이 선구적인 행사는 스토리텔링, 시네마토그래피, 아트메이킹에서 달성할 수 있는 것의 경계를 넓히고 AI가 창의적인 표현의 영역에 가져올 무한한 가능성을 탐구하는 데 전념하고 있습니다.
이 페스티벌은 혁신, 상상력, 협업을 위한 활기찬 플랫폼 역할을 하며 전 세계의 영화 제작자, 기술자, 예술가, 연구자 및 관객이 한자리에 모입니다. 획기적인 AI 기반 영화와 예술 작품을 선보임으로써 인공 지능이 전통적인 접근 방식을 혁신하고 창의성의 완전히 새로운 패러다임을 만들 수 있는 방법을 조명하고자 합니다.
페스티벌의 핵심은 단순한 전시를 넘어 예술과 기술 간의 진화하는 관계에 대한 대화를 촉진하는 운동입니다. 상영, 전시, 패널, 워크숍 및 인터랙티브 경험을 통해 참가자들은 최첨단 기술을 접하고 영화와 예술의 미래를 형성하는 데 있어 각자의 역할을 탐구할 수 있습니다.
우리의 사명은 선구자로 구성된 글로벌 커뮤니티가 AI를 단순한 도구가 아니라 창작 과정의 파트너로 받아들이도록 영감을 주는 것입니다. 아티스트와 창작자가 자신의 기술을 실험하고 혁신하고 재정의할 수 있도록 지원함으로써 불가능이 가능해지고 오늘날 시각적 스토리텔링의 미래가 쓰여지는 공간을 만드는 것을 목표로 합니다.
예술, 과학, 기술의 융합을 통해 ETHEREAL CODE 국제 AI 필름 앤 아트 페스티벌은 경계를 초월하는 창의성의 유산을 구축하여 영화와 예술의 우수성의 새로운 시대를 열고자 합니다.
