이 페스티벌은 무대 뒤에서 관객과 사람들을 하나로 모으는 것을 목표로 합니다. 프로젝트가 공동으로 진행되는 동안 조직에는 기술을 공유할 전문가와 자원을 기부할 후원자도 참여할 예정입니다. 행사 자체는 영화 쇼, 문화 무용, 음악 공연, 게임, 교육적 인식 등 평화로운 캠페인과 마찬가지로 인생 경험에 상관없이 사람들이 함께 앉아 함께 웃고 함께 울고 관객으로서 아이디어를 교환하는 환경을 제공할 것입니다.
Drag Me To Fest는 독특하고 매력적인 쇼케이스로 밀라노를 밝히는 독립 공포 영화제입니다. 공포 사이트 Non Aprite Questo 블로그의 아트 디렉터이자 제작자인 조 고도이 곤잘레스와 디아이아우이 시리즈의 영화 제작자이자 큐레이터인 키아라 나탈리니의 협업으로 2021년 11월에 설립된 이 페스티벌은 공포 애호가들에게 빛나는 등대 역할을 하고 있습니다.
밀라노 중심부에 위치한 Drag Me To Fest는 이탈리아 및 세계 각국의 대담하고 혁신적인 감독들의 작품을 선보이며 독립 공포 영화를 기념합니다. 영화의 집단적 경험을 재발견하고 향상시키는 것을 목표로 하는 이 페스티벌은 대형 스크린의 마법을 공유하고 라이브로 즐길 수 있는 독특한 환경을 조성합니다.
이 페스티벌은 밀라노의 상징적인 500제곱미터 공간인 산테리아 디 비아 팔라디니 8에서 열리며, 야외 안뜰, 바/비스트로, 레코드 가게, 서점, 전시회, 콘서트, 문학 프레젠테이션, 영화 상영 전용 공간을 갖추고 있습니다. 이 활기차고 다양한 배경은 공포 영화와 밀라노의 문화 예술 현장이 어우러지는 행사에 이상적인 환경을 제공합니다.
의류 브랜드 타부, 영화 레이블 러스트블레이드 레코드, 공포 사이트 NAQB가 후원하는 Drag Me To Fest는 단순한 축제가 아니라 공포 영화 업계의 창의성과 혁신을 기념하는 행사입니다. 공포 영화에 대한 열정이 있고 영감을 주는 분위기 속에서 장르의 최신 트렌드를 발견하고 싶다면 이 기회를 놓치지 마세요.
2024년 6월부터 리스본에서 독립 및 국제 영화 상영회를 개최하고 있으며, 단편 영화에 중점을 두고 있습니다.
우리 페스티벌의 사명은 모든 사람이 문화를 접할 수 있도록 하는 것입니다!
Curtas na Cesta는 영어로 Shorts in the Basket이라고 합니다. 저희는 세상에서 가장 훌륭하고 신선한 영화를 모으는 데 시간을 할애하기 때문입니다.
로스앤젤레스 할리우드 아시안 영화제 (Asian Film Festival, Los Angeles Hollywood) 는 로스앤젤레스에 본부를 둔 미국 영화 산업의 비영리 단체로서 다양한 프로젝트와 활동을 통해 전 세계 영화 제작자, 뛰어난 작품의 영화 제작자를 상영하고 이들이 업계에서 자원을 도킹할 수 있도록 지원합니다.
아시아 영화제 위원회와 미국 국제 상공회의소가 설립한 아시아 영화제로서 로스앤젤레스, 뉴욕, 베이징 및 기타 도시에 사무소를 두고 있는 국제 비영리 단체입니다. 커미셔너, 작가, 감독들이 Asian Films와 협력하는 이유는 창의적인 사람들을 지원하고 선구적인 영화와 TV 드라마를 제작하는 방법을 알고 있기 때문입니다.
미국 국제 상공회의소는 1990년 설립 이후 다양한 경제 및 문화 발전과 교류를 위해 아시아 국가들의 전담 파트너로 활동해 왔습니다.
우리는 장기적인 노력에 따라 아시아 기업가와 투자자, 영화 제작자의 창의성과 제작을 지원하고 튼튼하게 구축함으로써 각 기관, 제작사 및 스튜디오가 모든 아시아 국가의 영화 산업에 더 큰 경제적 기회를 가져다 줄 것임을 격려하고 인정합니다.
AFF, Asian Film Festival은 아시아와 할리우드의 영화 및 문화 교류와 협력을 강화하고 영화 산업의 혁신적인 발전을 촉진하며 전 세계 영화 제작의 창의성을 육성하기 위해 최선을 다하고 있습니다.
우리는 영화가 할리우드와 마찬가지로 아시아의 미래에도 있다고 믿습니다. 미국 국제 상공회의소와 아시아 영화제는 화려하고 풍요롭고 성공적인 미래를 건설하기 위해 영화 산업에 종사하는 모든 아시아 국가들과 협력하겠다는 확고한 의지를 되풀이합니다. 앞으로도 아시아 영화제의 지속적인 번영과 성공을 기원합니다.
인도는 예술과 문화유산의 땅이며 춤, 드라마, 음악, 영화, 회화, 스포츠 등 우리 사회에 다양한 형태로 퍼져 있습니다. 글로벌 기업인 인도 영화 (발리우드) 는 우리의 문화 다양성을 보여주는 놀라운 예이며 인도의 국가 정체성에 가장 큰 영향을 미칩니다. 우리는 항상 예술을 기념하며, 이를 위한 가장 좋은 방법 중 하나는 영화제입니다. 아시아에는 영화 제작자와 영화 애호가 모두가 최고의 영화와 최고의 작품을 기념할 수 있는 영화제가 많이 있습니다. 여기에 소중한 깃털을 하나 더 추가하고 있는데 바로 발리우드 국제 영화제 (BIFF) 입니다.
2020년 1월에 출범한 발리우드 국제 영화제—BIFF는 가장 유명한 배우, 감독, 영화 전문가들에 의해 설립되었습니다. BIFF는 전 세계 영화 애호가와 제작자를 연결하는 장소를 제공하고자 합니다.
이 영화제는 인도와 다른 국가의 사회적, 문화적 정신을 바탕으로 영화에 대한 홍보, 지식, 정보, 아이디어, 문화를 교환하고자 하는 신인 영화 제작자를 모집합니다.
이 페스티벌은 영화 전문가, 안목 있는 관객 및 학생들이 영화의 독특한 측면을 이해할 수 있도록 세미나, 워크숍, 마스터 클래스 등과 같은 영화 제작, 영화 감상에 관한 학문적 교류를 위한 다양한 포럼을 개최합니다.
영화제작자, 영화협회 관계자, 영화 평론가, 언론인, 대중과 국제, 국립 영화 연구소, 배급 기관/단체의 안목 있는 영화인들을 초청하여 BIFF의 영광스러운 시작을 목격할 수 있도록 합니다. 영화 애호가들이 이 기회를 빌어 대표단으로 등록하여 현대 세계 영화와 클래식을 즐기기를 진심으로 바랍니다.
라울 루이즈 스쿨 영화제 (Raul Ruiz School Film Festival) 는 이전 세 가지 버전에서 미국 최초의 실험적인 학교 영화제로 점차 자리를 잡았으며, 전국 여러 지역에서 점점 더 많은 영향력을 행사하고 있습니다. 이는 이 이니셔티브가 미친 영향을 보여주는 긍정적인 지표입니다. 이러한 의미에서 설명된 이니셔티브는 학교 영화 예술의 확산의 창구로 인정받고 있습니다. 또한 영화제가 카테고리와 평가 기준을 통해 제시하는 예술적 탐구의 가능성을 통해 제작팀은 다양한 영화 언어를 조사하고 실험할 수 있었습니다. 이러한 의미에서 페스티벌이 세 번째 버전에서 제시하는 새로운 과제는 한편으로는 학교 영화의 보급과 감상을 지속하고 강화하는 동시에 다른 한편으로는 창의성, 프로젝트 생성 및 예술적 언어 실험에 중점을 두고 교육에 대한 필수적인 기여로서 미적 성찰과 탐구를 발전시키는 것입니다.
이것이 바로 IV Raul Ruiz School Film Festival이 교육 공동체의 예술 및 시청각 문화 확산에 대한 창조적 지평을 넓히고 예술적 교육의 질을 높이고 지역 사회의 이익, 사회적, 문화적, 경제적 기여를 다루는 것을 목표로 하는 사례를 통해 창의적인 틀을 홍보할 수 있는 기회인 이유입니다.
유네스코는 교육의 질 향상 및 개발 목표를 달성하기 위해서는 교육 기관의 사회 발전 영역에 상당한 변화가 수반되어야 한다는 점을 분명히 지적하고 있습니다. 교육 개선 프로젝트 (PME) 가 학교 간 예술 프로젝트의 확산, 감상 및 창작을 위한 사례 자금 조달을 포괄적으로 진행할 수는 없습니다.
이러한 목표를 달성하기 위해 이전 버전의 페스티벌에는 교육 및 학계 커뮤니티의 관련 행위자가 추가되었습니다. 오늘날 우리는 시네테카 나시오날과 사르미엔토 루이즈 아카이브의 Schools to Film 프로그램의 지원을 받고 있습니다 (지원 서신 첨부). 참가한 이들은 여아, 소년, 청소년을 위한 학습 분야의 실험, 창의성 및 공동 작업에 대한 강력한 내용을 바탕으로 국가 차원에서 이 페스티벌의 가능성을 열고 강력하게 홍보했습니다.
이런 점에서 첫 번째 버전과 두 번째 버전에서는 칠레와 전 세계에서 온 80편 이상의 영화가 함께 출품된 것을 배경으로 삼아 전망이 좋았습니다.
“제로 시네마”는 산업 영화 제작의 조립 라인과 대조를 이루는 장인적이고 실험적인 예술적 접근 방식입니다. 상업적 이해관계가 없는 1인 예술가 또는 소규모 그룹 (10명 미만) 에 의해 제작 또는 자동 제작되며, 공통적이고 쉽게 접근할 수 있거나 혁신적이고 저렴한 제작 수단으로 제작됩니다.
“ZERO Cinema”는 비디오 작업에 대해 다른 태도를 취합니다. 모험적이든 시적이든, DIY이든 펑크적이든, 무정부적이든 자급자족적이든, 개인적이고, 친밀하고, 용감하고, 자율적인 목소리로 말합니다.
“ZERO Cinema”는 다른 어떤 것보다도 영화와 예술 제작에 대한 강력한 아이디어입니다.
페스티벌 액티비티
페스티벌은 라이브 및 온라인 상영이 모두 가능한 국제 영화 대회로, 올해 최고의 작품을 기념하는 마지막 레드 카펫 시상식 행사이며, 2025년 11월 10일부터 12월 14일까지 개최됩니다.
이 행사에 앞서 2025년 11월 9일에는 기자 회견이 있을 예정입니다.
11월 10일부터 17일까지 콜리프 TV와 콜리프 TV 인터내셔널이라는 두 개의 페스티벌 채널에서 750개의 작품이 하루 24시간 온라인으로 상영되며, 대중은 온라인 투표에 참여하여 9개의 페스티벌 상을 수여합니다.
11월 22일부터 12월 13일까지 사르데냐에서 페스티벌의 모든 상영이 진행됩니다. 모든 90개의 결선 진출 작품이 상영됩니다. 즉, 온라인 관객 투표를 거쳐 9개 부문 각각에 대해 상위 5개 작품과 페스티벌 심사위원단이 선정한 5개 작품이 상영됩니다.
영화 프로그램과 병행하여 페스티벌은 다음을 조직합니다.
•필름 마켓
•시네마토그래피 포럼
•다큐멘터리의 마스터 클래스.
페스티벌의 하루는 필름 마켓 (Film MARKET) 을 중심으로 진행되며, 미공개 프로젝트와 진행 중인 작품을 발표하는 전용 공간을 제공하여 개발 및 실현을 장려하고 업계, 미디어 및 공인 감독들이 시청, 학습 및 협업할 수 있는 기회를 제공할 예정입니다.
기회에는 젊은 작가, 신인, 영화계 전문가, 프로듀서, 배급사, 에이전시, 교육 기관, 영화제, 영화위원회 등 모든 주제가 포함됩니다.
뉴미디어에 초점을 맞춘 멀티미디어를 중심으로 한 시장, 제작 및 배급에 관한 뉴스와 인사이트
대본, 영화 작품, 프로젝트, 스타트업은 네트워킹 기회를 활용하여 기대치를 개발하고 실현할 수 있습니다.
카탈로그의 영화 각색에 관심이 있는 출판사와 제작자 간에 일대일 회의를 가질 수 있는 기회가 주어질 것입니다.
2025년 12월 14일에 작품 (장편 영화) 이 전국 초연으로 상영되며, 수상작 51편은 2025년 전 세계 마지막 상인 “라스트 위너” 상을 받게 됩니다. 저녁에는 영화계 올해의 인물에게 평생공로상 2개와 시상식 2개가 수여됩니다.
이 상은 COLIFFE 명예 위원회 위원과 엔터테인먼트, 영화 및 패션계의 인물들이 수여합니다.
모든 활동은 사르데냐 섬의 라누세이, 오리스타노, 이글레시아스, 엘마스에서 진행됩니다.
이 축제의 목적은 매력을 통해 국제 경쟁력을 증진하는 것입니다. 이 주제는 지역의 모습뿐만 아니라 영토가 어떻게 개발되고 소통될 수 있는지에도 관심을 기울입니다. 영토는 사회적 가치, 교환 가치, 경험 가치뿐 아니라 문화적 가치와 경제적 가치이기도 합니다.
콜로세움 국제 영화제는 개최되는 지역의 문화적, 경제적, 사회적 발전에 크게 기여할 뿐만 아니라 영화 산업 생태계의 필수적인 연결 고리를 구성하기 때문에 영화 산업의 기본 자원입니다.
콜로세움 국제 영화제는 사실 멀티미션 행사입니다.
• 자유, 평등, 기회 균등의 정신으로 모든 형태의 예술, 엔터테인먼트 및 산업에서 국제 영화의 지식과 보급을 장려합니다.
• 비평가, 영화 애호가 및 관객 사이에서 입소문을 퍼뜨려 감독에게 작품에 대한 폭넓은 인지도를 제공합니다.
• 새로운 인재를 발굴하고 신흥 제작 영역을 구조화하는 데 도움을 줍니다.
• 상업적 이용 또는 특정 지역에 대한 계약을 아직 체결하지 않은 영화를 위한 비즈니스 기회를 창출합니다.
이 페스티벌의 네 번째 에디션은 “사회적”으로 정의됩니다. 즉, 독립 영화의 모든 주인공과 첫 작품의 집합성과 영화의 사회적 가치를 높이는 것을 목표로 합니다.
세 번째 에디션과 마찬가지로 다섯 번째 에디션도 다음과 같은 관점에서 그린 페스티벌로 정의할 수 있습니다.
NGO Mujeres del Mundo와 소리아 시의회가 주최하는 MujerDoc - IX 국제 다큐멘터리 영화제 온 젠더는 젠더 고정 관념을 없애고 지역 발전에서 여성의 역할을 강조하기 위해 만들어진 다큐멘터리 상영 플랫폼입니다.
출품작은 평등에 대한 요구와 페미니스트 아젠다와 관련된 주제를 다루어야 합니다. 다큐멘터리는 2023년 1월 1일 이후에 제작되어야 합니다. 최소 또는 최대 길이 제한은 없습니다. 스페인어 및/또는 영어로 자막이 있어야 합니다. 스페인어 자막이 있는 버전을 사용할 수 없는 경우 영어 자막이 있는 버전과 SRT 대화 목록을 영어로 보내야 합니다.
이 페스티벌은 2026년 3월 소리아 (스페인) 에서 개최됩니다. 예외적인 상황으로 인해 이 날짜에 페스티벌이 개최되지 않을 경우, 소셜 미디어 및 기타 언론 매체를 통해 충분한 사전 공지를 할 것입니다.
페스티벌은 위원회를 통해 단일 공식 섹션에 포함될 영화를 선정하고 다음과 같은 상을 수여합니다.
- 여성상: 3,000유로 (여성 감독과 함께 작품을 제작할 경우 이 상을 받을 수 있음)
- 장편 영화상: 2,000유로 (60분 이상)
- 단편 영화상: 1,000유로 (59분까지)
- CIMA 최우수 여성 영화감독상 (트로피 및 스페인 여성 영화 제작자 및 시청각 미디어 협회 회원 1년 수상)
놀리우드 국제 영화제 내부와 시상식은 영화를 통해 전시 된 문화 유산과 가치의 축하와 전시를 구현합니다. 이 이니셔티브를 개척한 Nollywood라고도 알려진 나이지리아 영화 산업은 전례없는 축제의 최전선에 서있었습니다.
놀리우드 국제 영화제 내부와 시상식은 아남브라 수도인 Awka가 주최했으며 공식적으로 아남브라 주에서 열린 최초의 영화제로 만들어졌습니다.
문화가 풍부한 영화 외에도 가장 무도회 디스플레이, 이그보 문화를 비열한 무대 드라마, 손님 및 황후 모델을 위한 VIP 투어, 아남브라 주 내의 다양한 문화 유적지로 이어졌습니다.
축제가 약어로 INIFFAA는 영화 실무자, 연예인 및 엔터테인먼트 애호가를위한 안식처가 될 것입니다. 우리는 추종자들의 참여와 흥분을 유지하는 새로운 방법을 계속해서 개발해 나갈 것입니다.
이 축제는 다작의 영화 제작자이자 놀리우드 스테이크 홀더인 오빈나 무오마가 설립했습니다. 그는 인사이드 놀리우드의 창시자입니다.
지난 3년간 실리구리 국제 단편 영화제를 성공적으로 개최한 후, 2022년부터 문화 도시 북 벵골에서 제1회 라이간즈 국제 영화제를 개최할 계획입니다!
라이간지는 나름의 독특한 문화적 유산을 가지고 있습니다.
이 마을에는 신진 영화감독, 배우, 기술자가 많이 있습니다.
Raiganj의 역사는 영국 지배자들에 대항하여 자유를 쟁취하기 위해 싸웠다는 것으로도 유명합니다.
경찰서는 125년 전에 세워졌고, 철도 연결은 115년 전에 계획에 도달했습니다. 이 도시에는 106년의 역사를 자랑하는 라이간지 코로네이션 고등학교가 있습니다.
라이간지는 아시아 큰새와 다른 물새가 많이 서식하는 라이간즈 야생동물 보호구역 (쿨릭 조류 보호구역) 으로도 유명하며 아시아 최대 규모의 조류 보호구역입니다.
Raiganj는 가까운 장래에 영화 관광의 중심지가 될 수 있습니다.
그래서 라이간즈 국제 영화제를 개최하자는 아이디어가 떠올랐습니다.
Utsav — 축하 또는 축제
영화 애호가들을 위해 LGBTQ+ 및 독립 영화제를 시작했습니다. 이 영화제는 창의성과 아이디어를 기념하는 행사가 될 것입니다. 페스티벌의 첫 번째 에디션을 성공적으로 마친 후 이제 두 번째 에디션을 진행할 준비가 되었습니다.
인도뿐만 아니라 전 세계적으로 LGBTQ+ 영화는 영화 산업의 중요한 부분이 되었습니다. OTT 플랫폼은 더 많은 관객에게 이러한 영화의 도달 범위를 넓혔습니다. 물론 이러한 길은 대부분 주류 영화와 영화 제작자를 위한 것입니다. 흥미로운 이야기를 들려주는 독립 영화 제작자들도 많이 있습니다. 이 페스티벌이 이러한 독립 영화 제작자들과 그들의 멋진 이야기를 위한 플랫폼이 되기를 바랍니다.
각 영화에는 스토리, 대본, 촬영, 편집, 사운드, 음악, 연기 등 다양한 구성 요소가 있습니다. 이 페스티벌에서는 영화 제작과 창의성의 모든 측면을 인정하고자 합니다. 따라서 영화 제작자가 작품을 제출하여 창의성의 일부 또는 모든 측면을 선보일 수 있기를 바랍니다.
모든 영화 제작자, 특히 독립 영화 제작자와 학생들이 많은 예산과 멋진 촬영 장소를 이용할 수 있는 것은 아닙니다. 이러한 한계에 감사하며 이러한 영화 제작자에게 플랫폼을 제공하고자 합니다. 작품을 처음 선보이고 싶은 영화 제작자는 페스티벌에 출품하는 것이 좋습니다.
서로의 경험을 통해 배우는 것도 중요합니다. 페스티벌 기간 동안 영화 제작자, 작가, 편집자, 사운드 엔지니어, 촬영 감독, 음악가 및 관객과 패널 토론을 할 수 있기를 바랍니다. 이러한 건전한 교류는 경험을 풍부하게 할 것입니다.
페스티벌의 첫 이틀은 LGBTQ+ 영화를 위한 것이며, 다음 이틀은 이번 페스티벌의 다른 독립 영화를 위한 것입니다.
이 'UTSAV'의 일원이 되세요!
MAFIC: “말라가-국제 영화제”: 새로운 시청각, 예술 및 영화 제품을 위한 교육, 비즈니스 및 감사 공간, 학술 실험실, 지역, 국내 및 국제 산업 간의 제휴 회의 및 교환 및 프로젝트 개발에 적합한 장소.
MAFIC: 다음과 같이 설계된 3가지 경험으로 구성되어 있습니다.
REMA: “전시 루트 - 말라게냐”: 영화, 국제, 국내, 지역 등 최신 시청각 작품의 지방 자치 단체 전역의 독점 전시 공간.
MAM “MÁLAGA 시청각 및 예술, 마케팅”은 연락처 네트워크를 확장하고 예술 분야 (영화, 연극, 음악, 디자이너, 플라스틱 아티스트, 의상, 장식, 만화 등) 에서 지역, 국내 또는 국제 시청각 시장에 대해 배울 수 있는 기회를 제공합니다.
라파마 “말라게냐 시청각 교육실”
연구 및 지식의 실험실로서 유명하고 인정받는 인물들이 영화 산업 주제에 대한 일반적 또는 구체적이고 상세한 정보를 대중에게 공개합니다.
2025년 제12회 우아누코 영화제 출품작 및 규정 모집
ACAS 우아누코 E.I.R.L.은 왕립 칙령 0143-2020/MC의 문화 센터인 문화 협회 “아미고스 포르 시엠프레” (프렌즈 포에버) 와 함께 2025 제12회 우아누코 영화제 (FENACI 25) 를 개최한다고 발표했습니다. 이 행사는 열린 공간 (거리, 공원, 메인 광장) 과 우아누코 주 내 여러 지역에서 개최되며 소셜 미디어 채널을 통해 생중계됩니다.
