오픈 콜 — 2025 국제 실험영화제
제3회 국제 실험 영화제 (IEFF) — 2025
실험 예술 연구소 주최
“영화의 미래는 여성적이고 실험적입니다. 우리는 영화 자체를 파괴하고 재구성해야 합니다.” - 마야 데렌
영화제 소개 제3회 국제 실험 영화제는 실험 영화 예술을 전문으로 하는 국제적 만남으로 출품작을 모집한다고 발표했습니다. 이 페스티벌은 그리스에서 개최되며 상영, 설치, 공연, 컨퍼런스, 영화 콘서트 및 워크숍을 위한 역동적인 공간을 조성할 예정입니다. 이 페스티벌은 전통적인 형식과 공간을 넘어 영화의 가능성을 확장하여 영화와 시각 예술, 역사적 작품과 현재 제작, 아날로그와 디지털, 영화 제작 및 비판적 사고 사이의 창의적인 연결 지대를 만들고자 합니다.
“저는 제 자신이 사라지지 않도록 하기 위해 영화를 만듭니다. 각 프레임은 규정된 내러티브에 대한 저항의 행위입니다.” — 샹탈 애커만
실험적 영화에 대한 우리의 비전 실험 영화는 거대 산업과 헤게모니적 창조 공식에서 벗어나 영화의 지평을 보고 탐구하려는 미학적, 정치적 또는 철학적 요구에 부응하는 자유롭고 급진적이며 목적이 분명한 영화입니다. 우리는 실험적 영화를 통해 시청각 예술을 창조하는 진정한 방법을 찾을 수 있습니다.
“실험 영화는 단순히 규칙을 깨는 것이 아니라 그러한 규칙이 실제로 존재하지 않았음을 증명하는 것입니다.” — Barbara Hammer
우리는 우리가 익숙했던 내러티브와 무엇보다도 시각적인 경계를 허무는 영화를 기념합니다. 가장 극단적인 가능성까지 포함하여 영화 매체를 최대한 정교하게 다루는 영화입니다. 직면하고, 파괴하고, 재해석하는 영화. 존 케이지 (John Cage) 는 “실험적 액션은 그 결과를 예측할 수 없는 것”이라고 잘 말했지만, 우리가 찾고 있는 영화는 예측할 수 없는 현실의 영화입니다.
“실험적인 것은 정치적인 것이죠. 모든 프레임은 반란 행위가 될 수 있습니다.” — 아그네스 바르다
페스티벌 미션
제3회 IEFF는 영화계의 독립 제작에서 탁월함과 혁신을 보여주고자 하는 실험적 영화 콘텐츠 전시의 선구자적 공간으로 계속 자리매김하고 있습니다. 우리는 사회적, 문화적, 예술적 현상의 복잡성을 드러내는 프로그램인 미학적 다양성, 새로운 내러티브, 새로운 미디어와 형식을 기념합니다. 우리는 실험 영화를 예술과의 경계를 없애고 실험적 창작 방식을 강조하는 다양한 영화로 이해합니다.
“실험 영화에서 우리는 다양한 미래를 상상하고 다른 과거를 기억할 자유를 찾습니다.” — Trinh T. Minh-ha
2025년 스페셜 포커스
- 페미니스트 실험 사례
- 젠더와 기술
- 디지털 시대의 신체 정치
- 퀴어 실험 이야기
- 탈식민주의 실험 영화
- 에코 페미니스트의 영화 접근법
- 학제 간 협업
- 디지털/아날로그 하이브리드 작품
- 실험적 AR/VR 프로젝트
약
실험 예술 연구소 (The Institute for Experimental Arts) 는 2008년 그리스 아테네에서 연극, 퍼포먼스 아트, 디지털 미디어, 설치, 시, 예술 이론 분야의 창의적 표현과 연구를 위한 비영리 플랫폼으로 설립되었습니다. 이 연구소는 현대 미술, 미디어 및 커뮤니케이션에 대한 새로운 분석 도구를 개발하는 시인, 작가, 감독, 배우, 연극 엔지니어/기술자, 공연 예술가, 사진 작가, 비디오 아티스트 및 작가를 위한 열린 만남의 장소로 존재하기 위해 최선을 다하고 있습니다.
비판적 담론
영화제에서는 '영화 산업'이나 독립 영화라는 용어에 상관없이 비판적 사고를 바탕으로 영화 언어가 발전하는 모습을 항상 보게 될 것입니다. 이러한 이유로 제3회 IEFF는 끊임없이 변화하는 최첨단 영화 미학에 대한 지식의 폭을 넓히기 위해 큐레이터 프로그램, 심포지엄, 공개 강연 등을 통해 비판적 담론을 제시할 예정이다.
“영화는 중립적이지 않습니다. 실험은 우리가 맞서 싸울 수 있는 방법입니다.” - 샐리 포터
제출 카테고리
다음을 포함하여 실험 영화 카테고리와 모든 하위 장르에 해당하는 모든 작품을 접수합니다.
- 찾은 영상
- 에세이 필름
- 익스팬디드 시네마
- 실험 애니메이션
- 추상 영화
- 실험 다큐멘터리
- 비디오 아트
- 가상 현실
- 다이렉트 애니메이션
- 기타 모든 실험적 접근법
장르, 주제 또는 길이 제한이 없습니다.
제3회 IEFF에서는 모든 길이의 아방가르드 영화와 실험 영화를 선보입니다.
중요 요구 사항
+ 대화가 있는 모든 영화에는 영어 또는 그리스어 자막이 있어야 합니다.
+ 자막이 없는 제출물은 불완전한 것으로 간주됩니다.
+ 이전에 상영된 영화가 대상입니다.
수상
우리는 문화를 다원적이고 무형적인 가치로 믿습니다. 다양한 심사위원단이 수여하는 상은 순전히 상징적입니다. 엄선된 영화는 뛰어난 심사위원단의 심사를 거쳐 수많은 영화 애호가들이 관람하게 됩니다.
골든 애로우 어워즈 카테고리
- 최우수 영화
- 최우수 단편 영화
- 최우수 감독
- 최우수 오리지널 각본
- 베스트 뮤직
- 베스트 퍼포먼스
- 최우수 작품상
제출 마감일 및 수수료 마감일:
2025년 8월 15일
제출 수수료: 동영상 또는 미디어 프로젝트당 25유로
프로그램 발표: 2025년 10월
문의 사항이 있는 경우 연락처: theinstitutecontact@gmail.com
권한
국제 실험 영화제는 허용된 영화의 일부 및 스틸 이미지를 행사 홍보에 사용할 권리를 보유합니다.
우리는 여성, 논바이너리, 성별에 순응하지 않는 영화 제작자와 소외된 커뮤니티의 창작자들의 출품을 적극 권장합니다. 다양성에 대한 우리의 약속은 심사위원 선정 및 편성 결정까지 이어집니다.
“혁명은 실험적으로 촬영될 것입니다.” - 수 프리드리히
제3회 국제 실험 영화제는 실험 예술 연구소의 프로젝트로, 예술, 사회, 우리 자신에 대한 이해를 변화시킬 수 있는 영화의 근본적인 잠재력을 기념합니다.
2003년, 이 비영리 단체는 국제 이상하고 특이한 판타지 단편 영화제인 Court Métrange를 설립했습니다.
이 행사는 작가들이 자신의 아이디어를 공개하고 지지할 수 있는 창의적인 항구를 제공합니다. 다른 형태의 영화 제작에 대한 반박할 수 없는 성향을 지닌 이 영화 빨치산들은 수많은 관객을 매료시키고 있으며, 관객들도 역설적이게도 같은 관심을 끌기 위해 고군분투하고 있습니다.
Court Métrange Festival의 목적은 궁극적으로 세 가지입니다. 상영하는 장소, 비명을 지르며 “컬트” 단편들이 번창할 수 있는 곳, 오늘날의 판타지 영화를 만들기 위해 싸운 사람들의 자격을 강조할 뿐만 아니라 그들에게 정당한 것이 무엇인지 돌리기 위해 무한한 자원을 쏟아 붓는 곳입니다. Court Métrange는 특정 카테고리의 작품에서 예술적, 문화적 가치를 레이더 스크린에 다시 표시하는 것뿐만 아니라 영화 장르 간의 장벽을 허무는 데에도 중요한 역할을 합니다.
유명한 유럽 판타스틱 영화제와 CNC 카테고리 1 페스티벌의 단편 영화를 전문으로 하는 단독 멤버인 Court Métrange는 내일의 감독이 되겠다는 목표를 가지고 자신의 작품을 검증하고자 하는 작가들에게 일종의 통과 의례와도 같습니다. 그 결과 타의 추종을 불허하며 유럽 단편 영화계에 영향력 있는 역할을 하고 있습니다.
예술적으로 민첩한 영화는 다양한 언어로 소통합니다. 판타스틱도 그 중 하나입니다. Court Métrange는 같은 말을 하는 사람들에게 마이크와 스크린을 넘겨주기로 결정했습니다. 판타지 영화 제작자에게 관객과 함께하는 이 순간은 매우 소중합니다. 팬들로 가득 차 있고 업계의 상당 부분을 지지하는 극장들이 결과적으로 페스티벌 전체를 합법화했습니다. 페스티벌이 주최하는 교육 및 문화 이니셔티브에 대한 교육 및 문화 이니셔티브에 대한 교육 커뮤니티의 열정과 지원, 학생들의 적극적인 참여는 판타스틱 영화가 문화와 성찰을 위한 강력한 온상이라는 생각과 일치합니다.
영화제는 상영 외에도 영화와 다른 창작 분야 간의 교류의 통로를 열어 “환상적인 이미지”가 구체화되는 방식을 확대하고 발전시키기 위해 노력하고 있습니다. 매년 Court Métrange 아젠다는 컨퍼런스, 전시회, 음악, 만남, 토론 등을 아우릅니다.
그레이트 메시지 인터내셔널 필름 페스티벌
우리는 영화의 형태로 발전된 국제적 사고를 사회 및 인류의 젊은 세대와 공유하고 싶습니다.
모든 인간은 그 자체로 내면에 있는 메시지입니다. 우리는 그 메시지를 전달하고 훌륭한 메시지로 발전시켜 나가기만 하면 됩니다. 전 세계의 영화 제작자들은 여러분의 멋진 영화를 공유하고 GMIFF에 제출할 수 있습니다.
IMDB에 등재됨:
https://www.imdb.com/event/ev0005053
우리는 당신이 이해의 영역을 이해하고 있다는 것을 이해합니다. 그래서 당신은 당신의 의식적인 이해를 바탕으로 멋진 영화를 만들었습니다.
시청각을 통해 위대함을 보여주기
어드밴티지 포인트를 통해 우리는 엔터테인먼트가 영화 애호가들과 삶의 영역을 공유할 수 있는 매체일 뿐이라는 것을 알 수 있습니다. 언젠가 삶의 의미를 꿰뚫어 보게 되면 삶에 그런 의미나 목적이 없다고 느끼게 되죠. 맞아요! 언젠가, 하지만 우리는 인류 전체나 다음 세대를 위한 훌륭한 메시지를 만들기 위해 삶에 큰 의미와 목적을 부여해야 합니다.
우리는 정말 작은 사람들입니다. 우리가 무슨 말을 하고 싶은지 이해해 주세요. 하지만 우리가 힘을 실어주고자 하는 과업이나 사명은 매우 큽니다. 강을 예로 들어보면 이해할 수 있습니다. 모든 강의 시작이나 기원은 아주 작지만, 사심 없는 태도로 일관하는 그녀는 더 거대함을 향해 나아갑니다.
정말 반갑습니다!
친애하는 인간 여러분, 인간으로서 매 순간을 인간답게 변화시키는 것은 좋은 일입니다.
영화 제작자로서의 열정과 열정에 정말 감탄합니다. 그래서 겸손한 마음으로 전 세계의 영화 제작자들을 초대하여 그레이트 메시지 국제 영화제 - GMIFF에 여러분의 멋진 영화를 공유하도록 초대합니다.
셰프샤우엔 국제 환경 영화제는 모로코와 해외의 영화 애호가와 환경에 관심이 있는 사람들을 위한 영화제로, 관광 및 생태 도시인 모로코 북부의 아름다운 푸른 진주에서 열리는 연례 행사입니다.
제14회 셰프샤우엔 국제 환경 영화제는 세계 환경의 날을 맞아 2025년 6월 25일부터 28일까지 개최됩니다.
제14회 셰프샤우엔 국제 환경 영화제는 세계 환경의 날을 맞아 2025년 6월 25일부터 28일까지 개최됩니다.
다양한 프로그램과 국제적으로 유명한 영화 및 환경 전문가로 구성된 심사위원단이 계획된 어워드의 수상자를 선정합니다.
아니마씨온은 완전히 새로운 세대의 애니메이터들의 예술적 잠재력을 선보이는 국제 단편 애니메이션 페스티벌입니다. 애니메이션 '아니마스 아노니마스 (Animas Anónimas) '전문 문화 협회가 주최하는 이 페스티벌은 올해로 9회를 맞이해 돌아옵니다.
이 문단 전체를 다음과 같이 표현하겠습니다. 선정된 단편 영화는 27/10부터 01/11까지 라 코루냐 대도시 지역의 여러 장소에서 상영되며, 일반 섹션과 어린이 및 갈리시아 섹션의 수상작은 상영회에 참석한 관객의 투표를 통해 선정됩니다.
상영 기간은 애니메이션 분야의 전문가와 대중을 연결하는 가교 역할을 할 수 있는 기회가 될 것입니다. 이 분야와 관련된 모든 관객을 위한 강연과 활동을 준비할 예정이기 때문입니다.
또한 이 프로그램에는 단편 영화 상영과 함께 애니메이션 세계의 전문가와 대중을 연결하는 역할을 하는 일련의 강연과 활동이 포함될 예정입니다.
FICTU는 단편 영화에 초점을 맞추고 보야카의 시청각 제작을 현재의 국내 및 세계 영화와 연결하고자 하는 페스티벌입니다.
이 페스티벌에는 다음과 같은 4개의 대회가 있습니다.
- 보야카 단편 영화 공모전
- 콜롬비아 단편 영화 공모전
- 국제 단편 영화 공모전
- 콜롬비아 장편 영화 공모전
테헤란 국제 단편 영화제 (TISFF) 는 아시아에서 가장 권위 있고 널리 인정받는 단편 영화 플랫폼 중 하나로, 창의적 우수성, 혁신 및 영화의 다양한 목소리 증진에 대한 헌신으로 유명합니다. TISFF는 화려한 역사를 통해 글로벌 스토리텔링의 중심지로 발전하여 전 세계 영화 제작자로부터 수천 건의 출품작을 유치했습니다. 이는 신예 인재와 선구적인 영화 목소리를 위한 초석으로서 타의 추종을 불허하는 명성을 반영합니다.
신예 영화 제작자를 지원하고 다양성을 증진하기 위해 TISFF는 무료 영화 제출을 허용하여 재능 있는 영화 제작자가 자신의 독특한 비전을 공유하는 데 재정적 장벽이 되지 않도록 합니다.
단편 영화 제작 및 교육 분야의 선도 단체인 이란 청소년 영화 협회 (IYCS) 가 주최하는 TISFF는 이란 전역의 57개 지부로 구성된 광범위한 인프라와 활발한 영화 제작자 및 동문 네트워크를 활용하고 있습니다. IYCS는 매년 수많은 단편 영화 제작을 지원하고 매년 영화 제작자 지망생을 교육합니다. 많은 졸업생들이 국제 영화계에서 가장 유명한 영화 제작자로 명성을 떨치며 세계 영화 제작 무대에 심오한 영향을 미치고 있습니다.
OSCARS® 예선 페스티벌인 TISFF는 영화의 전통을 기념하는 동시에 혁신을 수용하는 것으로 유명합니다. 42회째를 맞는 TISFF는 오랫동안 영화적 우수성을 향한 노력의 핵심으로 자리매김해 온 장르인 소설, 다큐멘터리, 애니메이션, 실험 영화 등 이미 확립된 카테고리를 선보이고 있으며, 대상 수상자는 아카데미 시상식 심사 대상이 됩니다. 또한 이 페스티벌은 영화 제작의 미래에 대한 TISFF의 비전을 반영하여 스토리텔링과 예술적 표현을 재정의하는 인공 지능의 혁신적인 역할을 강조하는 AI 경쟁 프로그램을 조명합니다.
올해 새롭게 열리는 TISFF는 떠오르는 인재에 대한 TISFF의 지속적인 관심을 반영하는 이머징 호라이즌 어워드를 자랑스럽게 수여합니다. 이 카테고리는 MENA 지역 영화 제작자들이 만든 첫 번째 또는 두 번째 단편 소설 영화를 대상으로 하며, 역동적인 이 지역의 참신하고 선견지명이 있는 목소리를 들을 수 있는 플랫폼을 제공합니다.
그 어느 때보다도 TISFF는 영화 제작자들이 작품을 선보일 수 있는 글로벌 플랫폼으로 남아 있으며, 매력적인 예술 및 문화 매체로서 단편 영화의 발전을 촉진하고 있습니다. 올 가을, 활기차고 문화적으로 풍요로운 테헤란에서 열리는 제42회 TISFF에 여러분을 진심으로 초대합니다.
LesgaicineMad 마드리드 국제 LGBTIAQ+ 영화제는 스페인어권 국가에서 볼 수 있는 LGTBI+ 영화제입니다. 첫 번째 에디션은 1996년에 개최되었습니다. 10,000명 이상의 관객이 모이는 것으로 추정되는 이 축제는 마드리드 커뮤니티 구성원들이 많이 찾는 축제로 스페인 언론에서도 다루고 있습니다.
축제에 대해
락 호러 영화제 (Rock Horror Film Festival) 는 단순한 영화제가 아니라 최고의 호러, 스릴러, 판타지 영화를 로큰롤과 결합하여 음악과 영화를 사랑하는 영화 관객들을 위한 큰 파티를 여는 행사입니다. 국내외 최고의 스릴러와 다양한 로큰롤로 가득한 무섭고 신나는 밤을 맞이할 준비를 하세요.
록 호러 랩
이 페스티벌에는 프로덕션, 사진, 연출, 연기, 메이크업, 사운드트랙 등 다양한 분야의 영화에 관한 패널, 워크숍 및 라운드 테이블에서 국제 전문가들로 구성된 팀이 참가할 예정입니다.
라운드 테이블
페스티벌은 감독, 배우 및 전문가가 참여하는 원탁을 조직합니다.
18 시네토로 익스페리멘탈 영화제
CINETORO는 큐레이터 실습과 영화 제작자 교육에 전념하는 학제 간 페스티벌 스쿨로 각광받고 있습니다. 신예 아티스트와 국내외 유명 예술가들 간의 가교 역할을 하고 실험적인 영화와 애니메이션의 제작 및 사고와 관련된 분석과 비평을 장려합니다.
우리는 시와 예술의 대화가 가능한 영화를 지향합니다. 웅장함, 기술적 정확성, 주제 및 형식의 경계를 넘어 한계를 뛰어넘을 수 있는 영화를 지향합니다. 장인으로서의 조건을 받아들이고 물질성에 대한 의식의 회복에 관심을 기울이는 불완전한 영화입니다. 이미지와 사운드의 구성을 반영하고, 문제를 제기하고, 의문을 제기합니다.
새로운 디자인을 하고, 변형을 일으키고, 세상에 널리 알려지는 영역적 흔적을 남긴 영화. 영토를 재정의하고, 농촌에 대한 관점을 바꾸고, 지역 사회에 지식을 전유할 수 있는 공간을 제공합니다.
심연의 노래
들리는 게 살아 있는 건가?
#SeeAndHearDifferently:
방의 어둠 속에서 멀리 울려 퍼지는 소리, 심해 깊은 바다에서 울려 퍼지는 울림, 마음을 사로잡고 결속시키는 날카로운 노래. 청취자는 타임랙에 접근하여 공허 속으로 뛰어듭니다. 그 도약은 위험을 수반하는 동시에 미지의 세계와의 만남이기도 합니다. 점프하고, 어둠, 그림자, 미스터리, 스펙트럼, 소리, 그리고 침묵 속을 찾는 영화들이 이번 에디션에서 우리의 관심을 끄는 영화들입니다.
움직임으로서의 소리는 정지된 것이든 움직이는 것이든 이미지의 시간적 차원을 드러낼 수 있습니다. 단순히 이미지를 의미적으로 뒷받침하는 것이 아니라 사운드가 구조적 축 역할을 할 수 있습니다. 우리는 이미지와 사운드 사이의 다양한 관계를 탐구하거나 사운드를 플라스틱 소재로 다루는 영화를 찾고 있습니다. 사운드가 영화를 구성하는 개념적 접근을 통해서든, 말하는 내용뿐만 아니라 그 특성에도 영향을 미치는 목소리, 즉 플라스틱 소재로서의 목소리, 계시와 잔향으로서의 목소리, 또는 음악이 단순히 이미지에 수반되는 것이 아니라 영화 자체의 구조적 부분이 되는 것을 예로 들 수 있습니다. 소리를 통해 구체화되는 영화.
우리는 소리의 깊숙한 곳으로 뛰어들어 눈을 감고도 수영하고 몰입할 수 있기를 원합니다. 이론적 또는 큐레이터적 관점에서 이 바다에 대한 탐구는 거의 이루어지지 않았기 때문입니다.
심연의 노래는 전화의 역할을 하는데, 우리가 이 호에서 응답하고자 하는 것은 바로 이 부름입니다. 우리는 다르게 보고 들으라는 이 노래에 공감할 수 있는 애니메이션, 다큐멘터리, 소설, 하이브리드 영화, 실험 등을 찾고 있습니다.
#AbyssalSongs #DeepListening #Cinetoro2025 #LookAndListenDifferently #LeapIntoTheAbyss #FilmAndSound #ExperimentalFilmFestival #HybridCinema #ExperimentalCinema
#ExperimentalNarrative
FesticineKids 27은 카르타헤나 데 인디아스에서 열리는 국제 어린이 및 청소년 영화제로, 어린이와 청소년을 위한 콜롬비아, 라틴 아메리카 및 세계 영화의 제작 및 배급을 강화하기 위해 노력하는 영화 공모전입니다.
2025년, FesticineKids는 소녀, 소년, 청소년을 위한 영화를 강조하고 기념한다는 동일한 정신을 담아 27회를 맞이합니다. '우리 아이들의 가치'라는 문구가 슬로건으로 선정되었습니다. 이 컨셉은 어린이와 청소년이 환경 변화의 주체가 되어야 할 책임을 인식하도록 유도하기 위한 것입니다. 어린이와 청소년은 지구와 주변 인류, 동식물, 방문 장소에 대한 보살핌을 장려해야 하는 미래입니다. 아프리카 영화와 원주민을 대상으로 한 영화에 대한 경향.
FesticineKids 27의 프로필을 만들 때 스크린은 소녀, 소년, 청소년이 합류하는 지점으로 문제화됩니다. 영화를 감정, 감정, 신념이 표현되는 시나리오로 가정함으로써 소녀와 소년, 청소년이 영화가 자신에게 어떤 영감을 주고, 영화에서 무엇을 추출하는지, 그 의미를 이해하면서 영화가 자신의 삶과 환경, 자신이 원하고 꿈꾸는 장소와 평행하게 어떤 위치에 있는지 궁금해하도록 하는 것이다.
또한 성인, 학부모, 교사, 문화 및 영화 관련 당국이 시청각 미디어, 특히 영화와 긴장 및 상호 작용하는 트레이너가 되기 위한 역량 강화의 필요성에 대해 생각해 볼 수 있는 기회이기도 합니다.
우리는 2025년 9월에 제12회 PCISFF 에디션을 자랑스럽게 발표합니다.
중요 참고 사항:
출품작/출품작을 제출하기 전에 라자스탄의 여러 칼리지, 학교 및 대학교에서 영화가 무료로 상영된다는 사실을 알려주시기 바랍니다. 관객은 그 자리에서 영화를 보고 평가해 줄 것입니다. 시청률에 따라 최우수 영화가 최종 후보에 선정됩니다. 그런 다음 심사위원단이 이 영화들을 심사합니다.
영화 상영에 대한 보상은 허용되지 않습니다. 영화는 지역 또는 전국 TV 채널에서도 방영될 수 있습니다. 이러한 상영에는 로열티가 지급되지 않습니다.
영화 상영 비용을 지불할 것으로 예상되는 사람들은 PCISFF에 출품작을 보내지 마시기 바랍니다.
이 페스티벌은 이미 16년이 지났으며, 해마다 확고한 발걸음으로 좋은 영화에 대한 제안을 확장해 왔습니다. Lies far away 1999년, 유머러스한 듀오 고마에스푸마와 M-80 라디오의 후원을 받아 “인디언들이 오고 있다!”라는 슬로건을 내걸고 페스티벌의 첫 번째 에디션을 시작했습니다. ”. 결국 Imagineindia가 국제화를 이루어 전 세계의 영화를 상영하는 한편 아시아 영화제가 여전히 대부분을 차지하고 있습니다.
제11회 라 세레나 국제 영화제 (FECILS) 는 2025년 10월 22일부터 25일까지 코킴보 지역에서 열리는 경쟁적인 시청각 행사입니다. 지역, 국가 및 라틴 아메리카 시청각 활동의 제작 및 보급을 지원하여 지역 영화 제작자와 제작자의 교류와 교육을 촉진하여 분권화에 기여하고자 합니다. FECILS는 이러한 활동을 통해 코킴보 지역에 영화 전시 공간을 마련하는 것 외에도 새로운 관객을 창출하는 데 초점을 맞추는 문화 행사로 자리매김하고자 합니다. FECILS 2025는 지역 코뮌의 다양한 장소를 대상으로 시청각 홍보 프로그램을 제공합니다.
공식 출품작 모집 — 2025년 노타불란테
녹탐불란테는 멕시코시티에서 16년간 활동해 온 호러 및 판타지 영화 쇼케이스입니다. 영화 클럽으로 시작한 이 행사는 도시 전역의 다양한 장소에서 야간 상영을 통해 열정적인 커뮤니티를 구축하고 장르에 대한 애정을 고취시키는 등 환상적인 영화 팬들을 위한 획기적인 행사로 자리 잡았습니다.
수년 동안 Noctambulante는 전통적인 극장을 넘어 공원과 광장부터 역사 유적지와 야외 장소에 이르기까지 독특한 환경에서 영화를 몰입감 넘치는 경험을 선사해 왔습니다. 이 클럽의 사명은 공포 영화와 판타지 영화를 새로운 관객에게 선보이며 상업 극장에서는 거의 찾아보기 힘든 국내 및 국제 작품을 전시할 수 있는 플랫폼을 제공하는 것입니다.
Noctambulante는 전시 외에도 멕시코의 영화 제작을 장려하기 위해 최선을 다하고 있습니다. 이 프로젝트는 다양한 카테고리로 나누어진 출품작 모집을 통해 특히 대학생과 신진 인재들의 제안에 초점을 맞춘 장르 영화 제작의 기회를 열어줍니다.
35mm 영화제는 영화에 대한 사랑을 나누고 재능을 표현하고자 하는 열망에서 밀라노에서 탄생했습니다. 주요 목표는 예술가와 영화 애호가들이 만날 수 있는 기회를 만드는 것입니다.
페스티벌의 첫 번째 에디션은 2024년 10월 19일과 20일에 '일 시네미노'와 '에어리어 젤릭'에서 열렸습니다. 이는 이틀 연속으로 개최되는 이 이벤트 덕분에 가능할 것입니다. 첫날에는 페스티벌에 참가하기 위해 선정된 프로젝트들의 상영이, 둘째 날에는 경쟁 감독들 및 심사위원들과의 대담, 그리고 마지막으로 어워드 이브닝이 있을 예정입니다.
우리는 디지털 및 아날로그를 포함한 모든 유형의 지원을 받아 촬영한 전 세계의 소설 또는 다큐멘터리를 포함한 모든 장르의 단편 영화를 받아들입니다. 35mm 영화제의 두 번째 에디션은 2025년 9월 27일과 28일에 밀라노에서 개최됩니다.
