Globale Uruguay는 다큐멘터리 영화의 보급을 통해 토론의 장을 만드는 자치적인 집단입니다.
현재에 전념하는 우리는 해방의 지평선을 추구하는 다양한 투쟁을 지원하기 위해 매년 페스티벌을 개최하고 있습니다.
우리는 다른 사회 단체들과의 연계를 강화하여 토론의 장을 열고 자료와 다양한 경험을 공유하고자 합니다.
우리는 자본주의 세계화의 영향을 시각화하고 세계 곳곳에서 이 체제의 공격에 저항하는 운동들의 성찰과 투쟁의 일부를 이루는 비판적 사고의 구축에 참여하고자 합니다.
Globale은 독일 베를린에서 시작되었으며 2003년부터 매년 개최되고 있으며, 이 이니셔티브는 바르샤바 (폴란드), 몬테비데오 (우루과이), 2011년부터 브라질 리우데자네이루, 콜롬비아 보고타 등 다른 도시로 확대되었습니다.
헐링엄 영화제의 네 번째 에디션은 2024년 10월 31일부터 11월 3일까지 레오폴도 마레샬 문화 센터에서 개최됩니다 (Av. 그도르. 벌링엄시의 베르가라 (2396), 무료 입장
이 축제는 헐링엄시와 다른 지역의 문화 및 영화 제작을 홍보하는 것을 목표로 합니다.
FESTIHUR는 시청각 세계에 새로운 공간을 마련해 새로운 도시에 출연하는 배우들 간의 가시성과 시너지 효과를 제공하여 정체성, 다양성, 미래를 드러낼 것입니다.
TFM 온라인 영화제는 독립 영화 제작자들이 국제 영화, TV 및 뉴 미디어를 세계에 선보일 것을 장려하는 최고의 영화제입니다. TFM은 영화제를 디지털로 전환하여 현재의 미디어 트렌드를 따라가고 있습니다. 우리 축제는 세계 최고의 영화를 찾아 강조하고 디지털 미디어를 통해 최대한 많은 사람들에게 전하는 데 전념합니다. 심사위원단은 비공개 상영을 통해 최고의 영화를 수여합니다.
우리는 영화 제작의 혁신, 기업 및 창의성에서 영감을 받았습니다.
눈에 띄지 않는 매우 재능 있고 혁신적이며 선구적인 영화 제작자들이 매년 수천 편의 영화를 제작합니다. 우리는 이러한 영화 제작자들의 노력을 기념하고 그 과정에서 우리가 발견한 원시 재능을 전 세계와 공유하는 것을 목표로 합니다.
작년 출품작을 참조하십시오: -
https://www.youtube.com/watch?v=mqwkbTiRhVY
루카 영화제는 영화 문화를 기념하고 홍보하는 연례 행사입니다. 상영, 전시회, 컨퍼런스 및 공연을 통해 영화제는 실험 영화부터 주류 영화까지 다양한 프로그램을 통해 점점 더 많은 관객을 사로잡을 수 있었습니다. 수년 동안 루카 영화제는 대담하면서도 신중하게 연구된 프로그램 덕분에 다른 많은 페스티벌과 차별화되는 틈새 시장을 개척해 왔습니다. 지난 몇 년간 루카 영화제에는 데이비드 린치, 올리버 스톤, 제레미 아이언스, 윌렘 데포, 조지 로메로, 테리 길리엄, 윌리엄 프리드킨, 알폰소 쿠아론, 존 부먼, 럿거 하우어, 조 단테, 피터 그린어웨이 등 유명 영화감독과 유명 연예인들이 초청 게스트로 참석했습니다. 동시에 페스티벌은 새로운 재능을 발굴하는 동시에 “오래된” 영광을 회고하는 기회를 제공했습니다. 무엇보다도 숨이 멎을 정도로 아름다운 루카는 이제 확고하게 자리를 잡은 이 행사의 멋진 배경이 되어 이탈리아와 유럽에서 많은 기대를 모으고 놓쳐서는 안 될 행사인 루카 영화제가 되었습니다.
이 페스티벌은 창설 이래 항상 현대 영화를 홍보하는 데 전념해 왔습니다.
따라서 전 세계의 감독들은 전용 출품작 모집을 통해 영화제의 경쟁 부문에 영화를 제출할 수 있습니다. 2022년 루카 영화제는 9월 23일부터 10월 1일까지 영화관과 온라인에서 모두 개최됩니다.
2023년은 루카 영화제 국제 장편 영화 경쟁의 8번째 에디션이 될 것입니다. 이전 에디션에서는 크리스티 푸이우, 루트거 하우어, 필립 그로닝, 클라우디오 조반네시와 같은 영화계의 주요 인물들이 국제 심사위원으로 참여했습니다.
이 대회에서 상영된 영화는 이탈리아 초연작이며 마지막 에디션은 야마사키 주이치로의 “야마부키”가 수상했습니다.
영화계와 학계의 저명한 게스트로 구성된 심사위원단이 수여하는 최우수 장편 영화상 (3000€), 최우수 장편 영화상 (대학 심사위원단 수여), 최우수 장편 영화상 - 인기 심사위원단, 마르첼로 페트로치엘로 상 등 세 가지 상이 있습니다.
이 대회에 관심이 있는 분들의 경우, 제출 마감일은 2023년 7월 14일 자정까지입니다.
영화의 장르나 주제에는 제한이 없습니다. 유일한 요구 사항은 다음과 같습니다. 영화는 길이가 60분 이상이어야 하고 2022년에 제작되어야 합니다. 게다가 이탈리아 초연작이어야 하므로 다른 이탈리아 페스티벌에서 상영되거나, 온라인 오픈 플랫폼에서 상영되거나, 이탈리아에서 다른 방식으로 배포된 적이 없어야 합니다.
18년 연속으로 역사적인 단편 영화 대회가 개최되며 우승자에게는 500유로의 상금이 수여됩니다. 매년 이 대회의 선정 위원회는 300편 이상의 영화를 심사합니다. 이전 에디션에 참가한 감독들 중에는 유명한 칠레 영화 제작자의 아들인 Adan Jodorowsky와 같은 유명인도 있습니다.
올해 영화에서는 '자유로운 실험'이 필루즈이긴 하지만 영화에는 장르와 주제에 제한이 없습니다. 유일한 요구 사항은 29분 이상 지속할 수 없다는 것입니다. 단편 영화 대회의 경우 제출 마감일은 2023년 7월 28일 자정까지입니다.
루카 영화제는 2023년 에디션을 맞아 새로운 단편 영화 공모전인 “미래를 위한 루카 영화제”를 시작합니다. 이 공모전은 유럽 2위, 세계 7위 소피델 그룹과의 협업을 통해 탄생했습니다. 이 그룹은 특히 레지나 브랜드로 알려져 있습니다. 이 그룹은 지속 가능성을 개발 및 책임있는 성장의 전략적 지렛대로 삼아 자연에 미치는 영향을 줄이기 위해 지속 가능성을 개발 및 책임 있는 성장의 전략적 지렛대로 삼았습니다. 저탄소 영향 경제로의 전환을 자본화하고 찬성합니다. 상금은 1000유로입니다.
선정된 영화 목록은 2023년 9월 15일 이내에 페스티벌 웹사이트에 게시됩니다. 영화제 기간 동안 영화는 행사에 참여하는 영화관에서 상영되며 온디맨드 온라인으로도 상영됩니다.
니콜라 보렐리가 기획하는 루카 영화제는 카사 디 리스파르미오 디 루카 재단이 주최하고 후원하는 주요 행사 중 하나입니다.
이 행사의 주요 후원사는 방카 제네랄리와 방카 픽테이며, 전시품은 방카 소시에테 제네랄레의 지원을 받아 제작됩니다. 루카 영화제의 조직도 Funder35의 기금과 Gesam Gas & Luce S.p.A. 인스티투토 루스 치네치타 S.r.l., 폰다지오네 방카 델 몬테 디 루카, 발디니 베르니치, 루카 S.p.A 라이온스 클럽 루카 르 무라, 알레안자 아시쿠라지오니 S.p.A. 의 지원 덕분에 가능했습니다. Luccaorganza, Il Ciocco S.p.A, MiBact (이탈리아 문화유산, 활동 및 관광부), 투스카니 지역, 루카 시, 루카 주, 루카 주, 콩소시아치오네 기글리오 극장의 공동 제작국립 혈액 기증자 프라트레스, 자코모 푸치니 재단, 푸치니 박물관 — 카사 나탈레, 카를로 루도비코 라기안티 재단, 마리오 토비노 재단, 피렌체 스투디 대학교, 마르티넬리 루스, CG 엔터테인먼트 센터 그리고 UIBI 재단도 있죠. 루카 코믹스 앤 게임즈, 트렌이탈리아 지역 매니지먼트, 유니쿱 피렌체, 피사 대학교 공연 예술 및 문명 학위 과정, Photolux Festival 및 App18의 협업에 감사드립니다.
루카 영화제에 오셔서 영화관과 투스카니 중심부 모두에 360° 몰입감을 느껴보세요.
갈다르 국제 영화제 (FIC Gáldar) 는 카나리아 제도에서 가장 중요한 영화제 중 하나이며, 각 에디션에 국내 및 국제 영화의 최고를 집중시켰습니다. 2013년부터 갈다르 시의회가 문화위원회를 통해 주최한 이 페스티벌은 완벽한 안전과 편안함을 보장하기 위한 중요한 건강 조치를 갖춘 라이브 이벤트를 제안합니다.
오늘 현재 저희 행사는 원래 예정된 날짜에 개최될 예정입니다. 우리는 스페인 정부가 정한 규칙과 규정을 철저히 준수하고 있으며, 행사 전에 영화관이 최대 수용 인원을 수용할 수 있기를 바라기 때문에 필수인 경우 제한된 수용 인원으로 공연장을 개방할 수도 있습니다. 라이브 이벤트 계획이 변경될 경우 선정된 모든 영화 제작자에게 새 날짜를 알려드릴 것입니다.
이 페스티벌은 2025년 10월 그란 카나리아 섬의 갈다르 (Gáldar) 시에서 열릴 예정이며, 영화제는 영화를 유일하고 위대한 중력 중심지로서 자신의 작품에 대한 존경을 받을 자격이 있는 제작자들을 놓치지 않는 데 초점을 맞추고 있습니다.
따라서 이 페스티벌은 주제, 형식 또는 장르 간에 차이를 두지 않을 것입니다. 모든 유형의 장편 및 단편 영화를 제출할 수 있습니다. 우리는 드라마, 코미디, 공포, 공상 과학/판타지, 스릴러/서스펜스, 느와르, 소설과 다큐멘터리, 라이브 액션과 애니메이션 모두에서 최고의 작품을 선보이고자 합니다. 전 세계의 영화를 출품할 수 있습니다.
FIC는 사회적, 이데올로기적, 형식적 시선에도 반응하지 않는 진정한 비전을 가지고 영화를 위한 영화를 만들기 위해 최선을 다하고 있습니다. 이 영화제의 핵심은 국경 없는 영화제입니다.
마지막으로 영화제는 영화 업계의 다양한 인물들에게 경의를 표하고 워크숍과 병행 활동을 조직할 예정입니다.
SITGES - 카탈로니아 국제 판타스틱 영화제는 FIAPF (국제 영화 제작자 협회 연맹) 가 제정한 규정에 따라 전문적이고 경쟁이 치열한 판타스틱 장르 페스티벌입니다. 이 페스티벌은 또한 미국 영화 예술 과학 아카데미® 에 의해 “공인 페스티벌”로 선정되었습니다. 즉, 오피셜 판타스틱 셀렉션의 “최우수 단편 영화”와 Anima't 부문에서 “최우수 단편 영화” 상을 수상한 단편은 할리우드 아카데미 시상식® 선정 위원회에서 자동으로 심사 대상에 포함됩니다.
시네마 인터내셔널 필름 페스티벌을 연상케합니다
XII 에디션: 우리의 그림자를 인식하다
그늘이 진짜 문제가 될 수 있어요.
우리가 숨기고 싶어하는 인간성의 측면 때문에 의심스러운 행동을 하게 되죠.
이 그림자는 부분적으로 우리가 환경에 끔찍한 영향을 끼친 원인이기도 합니다.
삼림 벌채, 기름 유출, 토양 및 바다 오염, 생물 종의 멸종, 원주민 권리 침해, 환경 보호자 암살.
개인적이든 집단적이든 이러한 그림자는 대도시들이 우리의 생태계 전반에 드리우고 국가의 합법성과 민간 투자의 보호를 받으며 “진보와 산업화”를 지지하고 있습니다.
우리가 초래한 환경 불균형이 기후 재앙이나 자연 횡령처럼 되돌아오는 시기에 우리는 이 그림자를 감히 되돌아봐야 합니다.
우리는 그 영향을 이해하고, 예측하는 사람들을 지적하고, 영향을 받는 사람들을 보호하기 위한 규정을 요구할 책임이 있습니다.
사람들은 문제를 해결하는 첫 번째 단계는 문제를 파악하는 것이라고 말합니다. 오늘날 우리는 영화를 통해 우리의 행동을 인정하고 그것이 우리의 독특한 자연 환경에 미치는 영향을 막으려 합니다.
영화 같은 환경 영화제 — XII 에디션
우리의 그림자를 알아차리다
철학
우리를 이끄는 원동력:
철학, 심리학, 과학, 인류학, 영적, 시적 영화 등 다양한 의미를 지닌 초월적 영화에 초점을 맞춘 콘테스트입니다.
인간과 세계의 초월은 결국 형언할 수 없을 수도 있고, 이에 대해 영화 예술에는 특정한 이점과 막중한 책임이 따르기 때문입니다.
프리 시네마
모든 영화 제작 기회를 환영합니다. 희귀 작품에 큰 관심을 갖고 계신다면 말이죠.
시간이 없다면
Cinemística는 제한적이지 않은 기능을 갖춘 열린 시공간으로서 저자가 자신의 언어를 개발할 수 있도록 합니다. 모든 형식, 기간, 국적, 제작 연도 등이 허용됩니다.
피난처
엄밀히 따지든 줄거리를 통해 예술과 인간 안에 있는 세계 표현의 거대한 미스터리에 접근하려는 의도를 가진 영화들이 모이는 국제적 피난처입니다. 교리 없이, 개인적 또는 집단적 관점에서든, 신앙에서든, 불가지론, 영적 무신론, 과학적 사고에서든 말이죠.
사색의 시적 영화
모든 사회 문화적 다양성 속에서 개인적 발견, 연구 또는 실험, 영감, 작업, 작가의 계시 또는 성찰의 결과로 영화에 관심을 보이는 영화 제작자의 모습. 평범함, 황홀경, 격차를 하나의 구조로 삼아 영화 처리에 깊이를 더합니다.
금욕주의
영화 제작의 신비주의와 금욕주의는 아마도 다른 영화에 비해 더 절대적인 자산일 것입니다. 왜냐하면 막대한 예산과 더 복잡한 기술적 복잡성을 갖춘 영화를 만들 수 있기 때문입니다. 하지만 때로는 가장 소박하고 단순한 영화가 보편적일 때도 있기 때문입니다.
스틸
스틸 영화나 '아마추어' 영화 (프랑스어 동사 amer) 에서 유래한 비영구적 영화 촬영법은 감독을 화면에 보여주는 내용과 연출하는 방식뿐만 아니라 보여주지 않기로 결정한 대상을 기준으로 감독을 정의합니다.
현상학
나타나는 것과 사라지는 것, 토폴로지의 출현, 물질적 또는 의식, 그리고 그 비가시성 또는 이후의 만료. 공허함, 물질, 시간의 연속적인 환경. 강연의 내용은 웅변적이어서 누구나 혼자서 이해할 수 있습니다. 부재와 기적: 함께 동거할 수 있는 존재로서의 신비주의.
진심, 커뮤니케이션, 콜로키움
콜로키움과 관객과 영화 제작자 간의 실시간 상호 작용의 중요성. 영화를 발표하기 위해 오는 영화 제작자, 예술가 및 감독에 대한 조직의 최대 커뮤니케이션, 존중, 공감 및 친밀감.
지네비
빌바오 국제 다큐멘터리 및 단편 영화 페스티벌
1.959년에 시작되어 빌바오 시청 문화부가 주최한 ZINEBI는 2024년 11월 8일부터 15일까지 66회를 기념합니다.
1974년부터 FIAPF가 인정한 다큐멘터리 및 단편 영화 부문의 스페인 유일의 클래스 A 국제 페스티벌로, 할리우드 아카데미에서 공식 팔마레 및 예선전의 단편 영화 중 오스카 예선으로 인정했으며, 스페인 아카데미 BAFTA 어워드와 GOYA Awards에서도 인정했습니다.
ZINEBI는 혁신적이고 암시적인 최신 형식과 형식을 모두 갖춘 페스티벌이며 신진 작가들에게 꾸준히 베팅하고 있습니다. 국제 스케줄 (다큐멘터리, 애니메이션, 픽션) 의 라인업과 첫 작품을 집중적으로 다루는 ZIFF-ZINEBI FIRST FIRST FIRST FIRM 섹션은 이들의 가장 큰 특징입니다. Honour Mikeldis는 뛰어난 국제 감독들의 업적과 가장 관련성이 높은 현대 작품들을 다루는 BEAUTIFUL DOCS 섹션과 최근 제작한 바스크 다큐멘터리 장편 영화 전용 섹션인 BERTOKO BEGIRADAK의 엄격한 선택을 인정하는 작품이기도 합니다. 게다가 매년 시청각 바스크 산업을 홍보하는 데 전념하는 ZINEBI INDUSTRY- NETWORKING이라는 제목의 전문가 만남을 기념합니다.
오이아소 로마 박물관과 이룬 시의회는 비다소아 국제 고고학 영화제를 주최합니다.
이 축제의 목적은 고고학자들의 작품에서 나온 시청각 자료의 보급을 통해 일반 대중에게 고고학을 소개하고 이러한 영화의 홍보와 확산을 보장하는 것입니다.
이 페스티벌은 2001년부터 기념되고 있으며, 2004년부터는 페스티벌 대상, 특별 청중상, 교육 가치상, 아케올란 과학 공헌상 등 4개의 상을 수상합니다. 2006년부터 유럽 고고학 영화제 네트워크인 페다르신 (Fedarcine) 내에서 개최되고 있습니다.
다큐멘터리, 단편 소설, 애니메이션 및 실험 영화로 구성된 제35회 메시지 투 맨 국제 페스티벌이 2025년 10월 17일부터 25일까지 러시아 상트페테르부르크에서 개최됩니다.
수년 동안 이 페스티벌은 베르너 헤르조그, 울리히 자이들, 클로드 란츠만, 이사벨 위퍼트, 패니 아단트, 아그네스 바르다, 미라 나이르, 파올로 소렌티노, 앨런 베를리너, 에릭 로버츠, 조나단 로젠바움, 압델라티프 케치체 등 세계 영화계의 저명한 인물들을 초청했습니다., 우도 키어 외 다수.
영화 개발 30년에 걸친 역사를 자랑하는 메시지 투 맨은 1989년 레닌그라드에서 영화감독 미하일 리트야코프에 의해 설립되었으며, 현재 이 페스티벌의 명예 회장을 맡고 있습니다.
2010년에는 다큐멘터리와 장편 영화의 저명한 감독인 알렉세이 우치텔이 영화제 회장을 맡았습니다.
페스티벌 프로그램은 국제, 국내, 실험 등 세 가지 대회를 중심으로 진행되며, 장편 영화와 단편 영화 모두가 페스티벌 그랑프리를 놓고 경쟁할 수 있는 플랫폼을 제공합니다. 메시지 투 맨은 매년 수천 명의 영화 애호가를 상트 페테르부르크로 꾸준히 끌어들입니다.
2024년, 이 페스티벌에는 10,000명 이상의 관객이 모였으며, 경쟁 및 경쟁 외 프로그램에는 전 세계 약 200편의 영화가 상영되었습니다.
“페스티벌 팀은 작년의 '사람에게 보내는 메시지'의 성공에 깜짝 놀랐습니다. 모든 면에서 우리가 어려운 시기에 살고 있다는 것을 분명히 말할 필요는 없습니다. 영화는 통일된 언어이자 서로에게 다가가는 수단으로서 그 중요성이 점점 더 커지고 있습니다.
이것이 페스티벌이 많은 관객을 끌어모은 이유라고 생각합니다. 그래서 사람들이 서둘러 상영 티켓을 구했을 때, 솔직히 정말 마음이 따뜻해지고 중요했어요. 이것은 매진된 티켓에 대한 것만이 아니라 연대에 관한 것이었습니다.
우리 팀은 좋은 영화는 언제나 인류에 대한 초대장이라고 굳게 믿고 있습니다.” 라고 메시지 투 맨 영화제 프로그램 디렉터인 미하일 라가우즈는 말합니다.
2011년에 설립된 프로쿠플레 단편영화제는 세르비아에서 가장 젊은 영화제입니다. Prokplje에서는 관객들이 전 세계 다큐멘터리, 실험, 애니메이션 및 소설 분야의 최고를 볼 수 있는 행사입니다. 전 세계 수천 편의 영화가 영화제 주소에 도착하며, 프로쿠플예뿐만 아니라 세르비아와 그 지역의 다른 도시에서도 수많은 관객들의 사랑을 받았습니다. 팀이 30개 이상의 도시에서 최고의 영화를 선보이는 투어를 조직하기 때문입니다. 영화가 부족하고 학교에 영화가 없다는 점 때문에 젊은이들은 이 예술에 대해 배우지 못하고 있습니다.
이 콘텐츠를 보기 위해서는 젊은이들이 니스, 심지어는 베오그라드에 가봐야 합니다. 프로쿠플리에 (Prokuplje) 에서 전 세계의 최신 단편 영화 업적을 볼 수 있는 기회입니다. 연구에 따르면 최근 몇 년 동안 전 세계 페스티벌의 관객 수가 감소하고 있습니다. 그래서 젊은이들에게 영화를 소개한 덕분에 우리는 잠재적인 관객인 모든 초등학교와 중등학교에 작품을 가져왔고, 페스티벌 영화를 상영하고 페스티벌의 중요성에 대한 토론을 통해 활기를 띠게 될 것입니다. Prokuplje에서 젊은이들과 함께 작업하는 것 외에도 필름 클럽 Prokuplje는 모든 행사, 특히 문화 행사에서 완전히 배제된 농촌 지역 관객들에게 생기를 불어넣기 시작한 최초의 단체입니다.
아예르베 영화제 협회는 “빌라 드 아예르베 국제 단편 영화제”의 두 번째 스테이지를 시작합니다.
18회를 맞이한 이래, 우리는 새로운 멤버들과 함께 페스티벌에 큰 활력을 불어넣고 싶습니다. 국제 대회 외에도 행사에 대한 가시성을 높이기 위해 과학 및 연구 전용 섹션을 새로 만들었으며, 이번 에디션부터는 이 상을 “CAJAL Awards”라고 부릅니다.
우리는 인근 마을과의 협력에 대한 아이디어를 계속 이어가고 싶습니다.
이 협업은 다음과 같은 방식으로 진행됩니다. 선정된 모든 단편 영화는 페스티벌 개발과 동시에 현지 협업을 통해 상영될 수 있으며, 이들의 투표로 대중에게 상을 수여할 수 있습니다.
촐피신은 2002년 키토에서 열린 최초의 순회 어린이 및 청소년 영화제를 시작으로 그 작업을 시작했습니다. 이 프로젝트가 받은 따뜻한 환영 덕분에 이 페스티벌은 7월부터 9월까지 연례 행사가 되어 문화 활동이 거의 없는 지역에 교육적이고 재미있는 행사를 무료로 제공할 수 있게 되었습니다.
이러한 긍정적인 반응에 힘입어 촐피신은 2004년 6월에 문화 및 교육 비영리 재단이 되었습니다. 10년 이상의 경험을 바탕으로, 촐피신은 안정적인 제안과 작업 방법론에 도달하여 전국적으로 확산되었습니다. 이 페스티벌은 코칭 스태프, 다양한 커뮤니티에서 일하는 문화 관리자, 대규모 팔로워 그룹을 만드는 것을 장려했습니다.
Chulpicine은 사회 개입 도구로 사용되는 영화, 시청각, 커뮤니케이션 및 인터넷과 관련된 다양한 분야의 교육 및 훈련을 위해 기관, 지역 사회 단체 또는 아웃리치 종사자를 위한 일련의 활동 및 워크숍을 설계했습니다. 이러한 활동과 워크숍은 젊은이들의 역량을 활용하고 영화 및 시청각 작업을 통해 활동적이고 참여적인 사회 촉진자 네트워크를 구축함으로써 학습 커뮤니티를 형성하는 출발점이었습니다.
재단은 교육, 개입, 공공 장소 배정, 보급 및 제작과 같은 프로그램 라인을 수행합니다. 이 작업은 커뮤니티 네트워크를 육성하여 커뮤니티의 다양한 이해 관계자에 대한 커뮤니케이션 기술, 분석 및 성찰을 개발하여 조직 및 자기 개발 기술을 강화하는 대안입니다.
재단에는 현재 여러 분야의 팀이 프로젝트를 진행하고 있습니다. 이 사람들은 심리학자, 프로듀서, 프로그래머, 커뮤니케이터, 회계사 등 다양한 분야를 담당합니다.
또한 매년 약 12명의 직원이 고용되어 활동 수행을 지원합니다. 이 그룹은 과거에 페스티벌에서 일했던 사람들과 이 그룹에 가입하고자 하는 몇몇 새로운 젊은이들로 구성되어 있습니다. 또한 매년 다양한 단체의 자원봉사자들의 지원을 받고 있습니다.
올해로 14주년을 맞이하는 탕헤르 영화제는 지역 영화제 서킷에서 가장 평판이 좋은 아프리카 및 아랍 영화제 중 하나로 확고히 자리 잡았습니다.
전 세계의 매우 중요한 배급사 및 페스티벌 에이전트가 참석하여 경쟁력 있는 장편 영화, 소설 단편, 애니메이션 단편, 다큐멘터리 단편 등을 인상적으로 엄선하여 제공합니다.
올해 Tangier Film Festival은 Tangier Film Market 네트워크에 무료로 참여하여 주요 뉴스 특집을 받고 많은 주요 제작자, 바이어 및 배급사를 만나고 마켓 플랫폼 웹 사이트에 영화를 소개하고 전 세계 모든 회원에게 홍보할 수 있는 기회를 갖도록 전 세계의 영화 제작자를 초대합니다.
Association 400 Colpi는 언어, 스타일, 스토리 및 주제 덕분에 청소년과 성인 관객 모두를 대상으로 하는 영화를 홍보하기 위해 설립된 비영리 단체입니다.
vvfilmf는 영화 품질의 대명사이며 청소년 세계를 들여다볼 수 있는 창입니다. 단순한 영화제가 아닙니다. 이건 경험이에요. 지금은 젊은이들이 단합하고 발전하는 중요한 문화적 순간입니다.
수년에 걸쳐 vvfilmf는 젊은이들을 위한 공간을 발견하는 이벤트, 새로운 형태의 시각적 표현을 연구하기 위한 워크숍을 만들어 왔습니다. #vvfilmf 캠페인은 젊은 층과 성인 시청자 모두의 기대에 부응하고자 하는 의도로 전국 및 전 세계를 대상으로 하는 이니셔티브로 자리매김하고 있습니다.
목표는 일반 대중이 수준 높은 영화 형식에 더 가까이 다가갈 수 있도록 하는 것입니다. 이 페스티벌의 프로그램은 어린이, 학령기 청소년 및 대학생을 우선으로 하지만, 성인은 물론 영화 예술에 관심이 있는 모든 사람, 예술 및 시각 문화에 매료되어 교육, 교육학, 교육적 재미, 단순한 엔터테인먼트에 대한 열정을 가진 모든 사람들에게 열광적으로 문을 엽니다.
이 축제는 새로운 교육 경로를 선보이고 지속적으로 갱신되는 문화 활동 프로그램을 제공하며, 영화 매체를 통해 모든 학교 구성원이 존중하는 기술과 유익한 성찰을 제안할 수 있는 좋은 기회입니다.
vvfilmf는 유럽 의회의 높은 후원, 이탈리아 의회 의장단, 문화, 노동 및 사회 정책부, 관광부, 거의 모든 이탈리아 지역, 많은 지방 및 지방 자치 단체의 후원을 자랑합니다.
#VVFILMF 사가 다년간 개발한 협업 중에는 라이 시네마, 엔터테인먼트 재단, 란시아 유로파, RAI 라디오 2 및 RAI Education과의 협업이 있습니다.
경쟁 부문에서의 수준 높은 영화 선정과 수년에 걸쳐 보여준 전문성 덕분에, 비엔날레 재단 회장인 파올로 바라타 베니스 국제 영화제 이사장이 vvfilmf를 선정하여 베니스 국제 영화제 기간 동안 젊은 심사위원단을 선정하여 국제 영화의 세계로 안내했습니다.
