NOIA ist ein Universitätsfilmfestival, das seinen Ursprung an einer öffentlichen Universität in Brasilien hat. Es wurde von Studierenden ins Leben gerufen, die ihre eigenen Filme drehen, ihre Geschichten teilen und Räume für Ausstellungen, Dialog und künstlerischen Austausch schaffen wollten. Seit 2002 hat sich das Festival parallel zu den Veränderungen in Kultur, Bildung und der audiovisuellen Industrie weiterentwickelt und ein Erbe aufgebaut, das von Ausbildung, Vielfalt, Innovation und der Stärkung neuer Generationen von Filmemachern geprägt ist.
In seiner 24. Ausgabe bekräftigt das NOIA Festival sein Engagement für die Demokratisierung des Zugangs zur Kultur, die Förderung des Austauschs zwischen Universitäten, Künstlern und Institutionen und die Förderung des unabhängigen Kinos, das von Studenten und aufstrebenden Filmemachern aus Brasilien und der ganzen Welt geschaffen wurde.
Im Jahr 2026 feiert das Festival das Thema „Women-Made Cinema“ und hebt die Stärke der Erzählungen von Frauen, die Vielfalt der Perspektiven und die wichtigen Beiträge hervor, die Frauen zur Geschichte und Zukunft des audiovisuellen Geschichtenerzählens geleistet haben und weiterhin leisten werden. Das Programm fördert die Reflexion über Repräsentation, Inklusion, Geschlechtergerechtigkeit und die Herausforderungen, mit denen Frauen in den Bereichen Filmproduktion, Produktion und Ausstellung konfrontiert sind.
NOIA findet in Fortaleza, Ceará, Brasilien, statt und vereint wettbewerbsfähige Vorführungen, Podiumsdiskussionen, Workshops, Foren, Bildungsaktivitäten und Initiativen zur Barrierefreiheit, um die Verbindung zwischen Kunst, Bildung und sozialem Wandel zu stärken.
Das 24. NOIA Festival wird von PROPONO Cultural Consulting mit Unterstützung von Partnerinstitutionen und Sponsoren organisiert, die an die Kraft der Kultur als Katalysator für die menschliche und soziale Entwicklung glauben.
Um Ihre Registrierung abzuschließen, senden Sie bitte Ihren Anmeldenachweis und die Teilnahmeerklärung zum NOIA Festival an:
noia@propono.com.br
Für weitere Informationen und die vollständigen Vorschriften:
Offizielle Website des Festivals NOIA
Vielen Dank für Ihre Teilnahme am 24. NOIA Festival. Wir wünschen Ihnen viel Erfolg mit Ihrer Einreichung und freuen uns darauf, mit Ihnen das Kino in Fortaleza zu feiern!
FICFUSA ist ein Filmfestival und ein gemeinschaftlicher kultureller Prozess mit dreizehn (13) Jahren Erfahrung. Mit seinem Ansatz „Frauen und Territorien“ versteht das Festival das Kino als einen Ort der Begegnung, der Schöpfung, der Reflexion und des sozialen Wandels.
FICFUSA mit Sitz in Fusagasugá in der Region Sumapaz in Kolumbien setzt sich für die Förderung der kulturellen Dezentralisierung, den Zugang zum Kino als kulturelles Recht und die Stärkung sozialer Bindungen durch audiovisuelles Geschichtenerzählen ein.
Für ihre Ausgabe 2026 lädt die FICFUSA Filmemacher ein, ihre Werke für die folgenden Festivalkategorien einzureichen:
1. Geschichten von Frauen — Internationale Spielfilme
2. Produziert von kolumbianischen Frauen — Kurzfilme unter der Regie von Frauen (Kolumbien)
3. A Short Made Here — Kurzfilme aus Cundinamarca (Kolumbien)
4. Eine in den Regionen gemachte Geschichte — Kurzfilme aus kolumbianischen Regionen (Kolumbien)
Die Hauptveranstaltung des Festivals findet vom 11. bis 16. November 2026 in Fusagasugá statt.
Das Festival wird vom Kulturverband „Charlie Quispe & Co“ (www.charliequispe.org) in Cusco, Peru organisiert. VIDEOBABEL: CALL FOR ENTRÄGE 2019 I. UNSERE AIMS Förderung von Animation, Videokunst und experimentellen audiovisuellen Produktion in Peru und anderen Ländern. Eröffnung neuer Räume für den Erfahrungsaustausch zwischen lateinamerikanischen Animatoren und Videokünstlern und ihren Kollegen aus anderen Teilen der Welt. Veröffentlichung von peruanischen und lateinamerikanischen Animationen, Videokunst und experimentellen Videoproduktion in der ganzen Welt, zeigt aktuelle Beispiele von internationalen Animationen und experimentellen Videos in Peru. Sensibilisierung für neue Kunstmedien und Sprachen in der peruanischen Öffentlichkeit. Kontakt: Vera Tyuleneva Koordinatorin des VideoBabel Festivals Präsident des Kulturverbandes „Charlie Quispe & Co“ Telefon: +51 984604731 E-Mail: festivalvideobabel@gmail.com Facebook: https://www.facebook.com/FestivalVideoBabel
Hallo da,
Das Coronavirus und die Covid-19-Krankheit veränderten die Welt auf so viele verschiedene Arten. In den letzten zwei Jahren — 2021 und 2022 — hatten wir unser Festival online, was für uns eine neue Erfahrung war. Es lief alles gut, und statt eines kleinen Publikums an einem Ort hatten wir das Publikum auf der ganzen Welt! Das war ein großer Vorteil, aber wir haben es vermisst, Leute zusammen zu haben, über die Filme zu sprechen und neue Freunde zu finden.
Aufgrund der Unsicherheit der Pandemie sind wir uns immer noch nicht sicher, die 18. Ausgabe des Free Spirit Film Festivals (2022) an einem bestimmten Ort wie in der Vergangenheit abzuhalten. Wenn das Sammeln immer noch ein Problem ist, werden wir es erneut online hosten.
Wenn sich die Pandemiesituation ändert und wir das Festival an einem bestimmten Ort abhalten könnten, werden wir bekannt geben, wann und wo wir diese abgeschlossen haben. Die Einreichungen werden im Juni eröffnet.
Sei sicher!
Mit freundlichen Grüßen,
Lobsang Wangyal
Direktor des Festivals
FILME 19
19. AUSGABE • 2026
INTERNATIONALE WETTBEWERBSREGELN
LGBTQIA+ Audiovisuelle Werke
Einsendeschluss: 30. September 2026, 23:59 Uhr (MESZ)
Festivaldaten: 7.—14. Dezember 2026 • Neapel und Online-Plattform
Organisiert von: i Ken APS ETS Association
Artikel 1 — Einführung und Zweck
Anlässlich der 19. Ausgabe von OMOVIES — International LGBTQIA+ Film Festival schreibt die i Ken APS ETS Association einen internationalen Wettbewerb für audiovisuelle Arbeiten aus, die sexuelle Orientierungen, Geschlechtsidentitäten und -ausdrücke, Körper, Beziehungen, Familien, Gemeinschaften und LGBTQIA+-Kulturen aus freien, pluralistischen und intersektionalen Perspektiven untersuchen.
Besondere Aufmerksamkeit wird dem Hinterfragen geschenkt, das nicht als unvollständiger oder lediglich vorübergehender Zustand verstanden wird, sondern als legitime Erfahrung der Selbsterkundung, Reflexion und Selbstbestimmung. OMOVIES erkennt das Recht jeder Person an, ihre sexuelle Orientierung, Geschlechtsidentität oder ihren geschlechtsspezifischen Ausdruck in Frage zu stellen, sich Zeit zu nehmen, bevor eine Definition angenommen wird, die Sprache, mit der sie sich selbst beschreibt, im Laufe der Zeit zu ändern oder sich dafür zu entscheiden, überhaupt kein Etikett anzunehmen. Das Kino hat die Macht, diesen Reisen ihre Würde zurückzugeben, indem es sie vom Druck der Gewissheit, von Pathologisierung und von Repräsentationen befreit, die sie zu Verwirrung, Fragilität oder lediglich zu einer Übergangsphase hin zu einer vermeintlich endgültigen Identität machen.
Das Festival würdigt queere Kulturen auch als ein vielfältiges Erbe von Erinnerungen, künstlerischen Praktiken, Sprachen, Formen des Widerstands, Fürsorge, Verwandtschaft und Gemeinschaftsbildung. Aus dieser Perspektive stellt Queer nicht nur eine Identitätskategorie oder einen Überbegriff dar, sondern auch eine kritische Linse, durch die das, was als natürlich, universal oder unveränderlich dargestellt wird, in Frage gestellt werden kann. Das Festival begrüßt daher Arbeiten, die die Grenzen von Sichtbarkeit und Geschichtenerzählen erweitern, binäres Denken, Stereotypen, Hierarchien und Machtstrukturen in Frage stellen und die Schnittstellen zwischen Geschlecht, sexueller Orientierung, Herkunft, Rassenzugehörigkeit, Behinderung, Alter, sozialer Klasse, Glauben und Migration untersuchen, ohne die Komplexität der menschlichen Erfahrung auf neue starre Definitionen zu reduzieren.
Das Festival soll vom 7. bis 14. Dezember 2026 in einem hybriden Format stattfinden und sowohl persönliche Vorführungen und Veranstaltungen in Neapel als auch ein Online-Programm umfassen. Die Veranstaltungsorte, der Zeitplan und die Zugangsmodalitäten werden auf der offiziellen Website www.omovies.it veröffentlicht.
Es ist Zeit, Ihren Film beim Indie Fest USA International Film Festival präsentieren zu lassen! Wir haben einige neue und spannende Events und Veränderungen im Speicher, alles zum Wohle der Filmemacher und Ihres Publikums. Wir sind einzigartig und stolz darauf, dass viele Filme, die wir gezeigt und gezeigt haben, Theatervertrieb, Nebenvertrieb erhalten haben und einige sogar Oscar-Überlegungen erhalten haben.
Schauen Sie sich dieses Promo-Video von einem der Filmemacher, die 2010 besucht, es fängt den Geist des Indie Fest USA ein!
https://www.facebook.com/IndieFestUSA/videos/510289675808266/
Indie Fest USA Int'l Film Festival wurde 2007 gegründet und ist eine spannende und unterhaltsame Mischung aus außergewöhnlichen Independent-Filmen von den amerikanischen und internationalen Filmemachern
Bis heute haben wir über 2580 unabhängige Filme aus der ganzen Welt gezeigt, von mehr als 2500 Filmemachern und 23.000 Filmfans besucht und gehen den zusätzlichen Schritt, um ein Entertainment-Erlebnis für alle Teilnehmer des Filmfestivals zu bieten Ergänzend dazu fügen wir Red Carpet Events, besondere Gäste und Prominente, darunter Oscar-Nominierte und Golden Globe Winners, Eröffnungs- und Abschlussfeiern, tägliche Seminare und Soziale sowie Networking in Hülle und Fülle.
Zusammen mit unseren Sponsoren und Unterstützern präsentieren wir stolz ein Festival, das hart für unseren Ruf gearbeitet hat, wirklich Filmemacherfreundlich und bereit zu sein, alles zu tun, um großartige unabhängige Filme zu fördern und zu präsentieren. Wir sind ein nicht-traditionelles Filmfestival an nicht-traditionellen, aber unterhaltsamen und aufregenden Veranstaltungsorten. Wir beleuchten Sie den Filmemacher und Schriftsteller.
Das Mix Brasil Festival ist eine jährliche Kulturveranstaltung mit Fokus auf Filme, die sich mit Sexualität in ihren verschiedenen Ausdrucksformen beschäftigen.
Im Jahr 2020 nahmen schätzungsweise 176.000 Zuschauer an den Vorführungen, Theater- und Musikaufführungen, Konferenzen und Debatten teil, die in der 28. Jahresausgabe des Festivals gefördert wurden.
Mix Brasil findet im November in renommierten Kinos in ganz São Paulo statt und nutzt die Vielfalt der Stadt, um eine Vielzahl innovativer Veranstaltungen zu veranstalten. Nach São Paulo, Mix Brasil Touren verkürzte Programme auf andere brasilianische Städte.
Die Veranstaltung wird von der Associação Cultural Mix Brasil durchgeführt, eine gemeinnützige Organisation, die versucht, die Freiheit der Meinungsäußerung der sexuellen Vielfalt zu fördern, indem sie neue und unterschiedliche Wege, die dies erreicht wird, betrachtet.
** WICHTIG — COVID-19 WARNUNG **
Aufgrund der Covid-19-Pandemie findet die Ausgabe des Festival Mix Brasil 2021 online auf einer sicheren Plattform statt, mit einer begrenzten Anzahl von Teilnehmern in jeder Vorführung. Wenn die Richtlinien der lokalen öffentlichen Einrichtungen dies zulassen, kann das Festival auch in Kinos stattfinden.
Es wird daher der Schluss gezogen, dass Ihre Einreichung bei Festival Mix Brasil/Festhome bedeutet, dass Sie zustimmen, dass der Film, falls ausgewählt, auch online gezeigt wird.
Ein Horrorfilmwettbewerb. Die Preise beinhalten die Förderung auf der Hollywood Investigator Website, die Auszeichnung Plaques.
Tabloid Witch Gründer Thomas M. Sipos ist der Autor von Horror Film Festivals and Awards (McFarland 2012) und Horror Film Aesthetics (McFarland 2010), erhältlich bei Amazon.com.
Das Mogilev State Enterprise „Kinovideoprokat“ heißt Sie willkommen und teilt Ihnen mit, dass im September 2026 in der Stadt Mogilev, Republik Belarus, das XXVIII. Internationale Animationsfilmfestival „Animaevka-2026" stattfinden wird.
Im Laufe der Jahre hat sich das Festival zu einem Fest der Animation für Kinder und Erwachsene entwickelt. Veranstaltungen finden in allen regionalen Zentren von Belarus statt.
Zur Besichtigung werden Filmvorführungen von wettbewerbsfähigen und nicht wettbewerbsfähigen Programmen, kreative Treffen mit Animationsfilmschaffenden, Meisterkurse sowie Ausstellungen mit bildender, dekorativer und angewandter Kunst für Kinder organisiert.
Im Rahmen der Behandlung:
- Wettbewerb von Animationsfilmen;
- Wettbewerb der Kreativität von Kindern im Animationsbereich
- Wettbewerb für bildende, dekorative und angewandte Kunst für Kinder.
Das Molins Film Festival, das 1973 in Molins de Rei (Barcelona) gegründet wurde, feiert im November 2026 seine 45. Ausgabe. Das als TerrorMolins bekannte Festival bietet eine offizielle Sektion für Spielfilme, eine offizielle Sektion für Kurzfilme, Retrospektiven, Dokumentarfilme, Live-Shows, Workshops, Networking-/Pitching-Sessions und Projektionen sowohl für Gymnasien als auch für Kinder. Es veranstaltet auch einen der ältesten Horrorstunden-Filmmarathons Europas, den 12-Stunden-Horrorfilm-Marathon (seit 1973).
MHFF - Molins Horror Film Festival ist eines der ältesten Festivals, das sich ausschließlich dem Horror in Spanien und Europa widmet. Das Festival ist stolzes Mitglied der Méliès International Festivals Federation (MIFF).
Fiaticorti wurde im Jahr 2000 auf Initiative einer Gruppe junger Menschen aus dem Jugendprojekt der Gemeinde Istrana (Treviso) geboren.
Das Gründungsjahr der Veranstaltung ist kein Zufall: In den ersten Jahren des neuen Jahrtausends kam die Digitalkamera auf den Markt, eine Innovation, die es ermöglichte, Videos zu Hause zu erstellen und zu bearbeiten, markierte aber auch den stetigen Rückgang der VHS-Kassetten, wie einige der Kurzfilme belegen, die in diesem Format bei der ersten Ausgabe des Festivals eingereicht wurden.
Der Name der Veranstaltung ist auf zwei Erklärungen zurückzuführen: Einerseits ist „fiato corto“ (Kurzatmigkeit) das Ergebnis kurzer körperlicher Anstrengung (so wie Kurzfilme kurz sind); andererseits kann ein Film mit einer maximalen Dauer von 20 Minuten dem Publikum starke Emotionen vermitteln und es „atemlos“ machen.
Siebenundzwanzig Werke aus ganz Italien nahmen an der ersten Ausgabe teil, eine Zahl, die stetig und doch schnell wachsen sollte: Innerhalb von vier Jahren erreichte das Festival 150 Filme pro Ausgabe. Mit der Zunahme der Anzahl konkurrierender Kurzfilme stieg auch ihre Qualität und damit auch das Interesse des Publikums, das sich für das Genre begeisterte.
Anfangs war Fiaticorti auf einen einzigen Abend beschränkt, der der Preisverleihung gewidmet war. Ab der vierten Ausgabe wurde das Format jedoch erweitert und das Festival auf vier Etappen ausgedehnt, in denen die besten konkurrierenden Werke gezeigt wurden.
Im Jahr 2006 wurde die Sektion FiativeNETI eingeführt, um Kurzfilme von Filmemachern aus der Region Venetien auszuzeichnen.
Im Jahr 2010, dem zehnjährigen Jubiläum des Festivals, wurde das Fiaticorti-Archiv im Istrana Youth Center eingeweiht, das eine Sammlung von über tausend Werken beherbergt, die im Laufe der Jahre am Festival teilgenommen hatten.
2011 war das Jahr, in dem der historische künstlerische Leiter Gianni Billio den Staffelstab an Bartolo Ayroldi Sagarriga (künstlerischer Leiter), Andrea Grespan und Simone Perotto übergab. Es war auch ein Wendepunkt: Das Festival verzeichnete eine bemerkenswerte Qualität der konkurrierenden Filme und einen deutlichen Anstieg ausländischer Teilnehmer — hauptsächlich aus Frankreich, Großbritannien, Rumänien und Spanien —, wodurch die Veranstaltung auf ein zunehmend internationales Niveau gehoben wurde.
Ab 2026 übertrug die Gemeinde Istrana die künstlerische Leitung der 24. Ausgabe Andrea Grespan, der zusammen mit Sara Ricciardi und Livio Meo, Vertretern von Cineforum Labirinto, einer Vereinigung mit langjähriger Erfahrung in der Organisation von Filmveranstaltungen in der Provinz Treviso, bereits in früheren Ausgaben eine führende Rolle bei der Organisation des Festivals gespielt hatte.
Das Melbourne Underground Film Festival (M.U.F.F.) ist eine hochmoderne Premiere für unabhängiges Kino aus der ganzen Welt. Es ist bekannt für seine radikalen, abenteuerlichen und ikonoklastischen Programmentscheidungen sowie für seine Unterstützung verschiedener Stimmen von unabhängigen, alternativen, Underground- und Studentenfilmemachern weltweit. Das Festival konzentriert sich sowohl auf das australische als auch auf das internationale Kino. M.U.F.F. spielt jedes Jahr viele Kurzfilme und viele Spielfilme sowie eine spannende Auswahl an Dokumentarfilmen und kuratierten Retrospektiven. M.U.F.F. ist ein unverzichtbares Forum für neues Kino, das über die Produktionswerte hinausblickt und die darin verborgenen Talente findet. M.U.F.F. war das Startbrett und der Inkubator für viele talentierte und berühmte Filmemacher, darunter James Wan, Scott Ryan, Jenna Fisher, Jim VanBebber, Bruce LaBruce, Peter Christopherson, Stuart Simpson, Shannon Young, Kel Dolen, Steven Kastrissios, Ivan Kavanagh, Mark Savage, Anna Brownfield, Patrick Hughes, Jeremey DeCeglie, Gregory Pakis und viele, viele andere.
Das Ocejón Travel Film Festival wurde 2009 in zwei kleinen Dörfern in der Sierra Norte in Guadalajara (Spanien) ins Leben gerufen. Es wurde von einer kleinen Gruppe von Nachbarn veranstaltet, die sich darum bemühten, das Kino in die ländliche Umgebung zu bringen, insbesondere das unkommerzielle und engagierte Kino, das in normalen Theatern in der Regel kaum verbreitet wird, in den Dörfern oder Kleinstädten jedoch fast nichts. Die Organisatoren wollten aber auch die aktive Teilnahme der Nachbarschaft und die Aufmerksamkeit von Menschen aus anderen Städten, Regionen und Städten auf sich ziehen, um den Ort kennenzulernen, an dem wir gelebt haben, und Erfahrungen auszutauschen.
Aus diesem Grund haben wir von Anfang an versucht, mit dem geringstmöglichen Budget die knappen wirtschaftlichen Ressourcen mit dem Mut und Willen von uns und unseren Nachbarn, dem Humankapital, zu kompensieren.
Neun Jahre später, im Jahr 2018, zog das Festival in eine andere kleine Stadt, Jesús Pobre, in der Region Marina Alta (Alicante), behält jedoch den gleichen Geist und die ursprünglichen Interessen: Wir wollen Reisefilme (jeder Art) in das Dorf bringen.
Derzeit sind die Organisatoren in den gemeinnützigen Verein „La Jalea Cultural del Montgó“ integriert. 2018, zeitgleich mit seiner zehnten Ausgabe, wurde es zum ersten Mal am Fuße des Montgó-Berges gefeiert.
Das FECIR - Rengo International Film Festival blickt auf eine zweiundzwanzigjährige Geschichte zurück und bietet Filmemachern aus Chile, Lateinamerika und der ganzen Welt einen Raum für die Verbreitung, Ausstellung und den Austausch von Erfahrungen und Ideen. Es fördert die Schaffung von hoher künstlerischer Qualität im Kino und in der audiovisuellen Kunst in all ihren Formen und bietet der Gemeinde Rengo, der Sechsten Region und dem Land einen Raum für die Wertschätzung, Reflexion, Kreation, Ausbildung und Freude an der Filmkunst.
CINETORO 2026
Konvergierende Grenzen
#MIRAYESCUCHADIFERENTE
Unter dem Konzept Converging Boundaries schlägt CINETORO 2026 einen kuratorischen Rahmen vor, der von der Kraft tektonischer Kollisionen inspiriert ist. So wie in der Geologie eine konvergente Grenze der Raum ist, in dem zwei Platten aufeinandertreffen, um alte zu zerstören und neue Gebirgszüge und Vulkane entstehen zu lassen, sucht diese Ausgabe nach Filmen, in denen der Einfluss zwischen Sprachen zu neuen Arten des Sehens und Hörens führt. Wir entfernen uns vom statischen Lesen von Karten — diesen willkürlichen Unterteilungen von Punkten und Linien — und konzentrieren uns stattdessen auf die Energie, die innerhalb der Kontaktzone entsteht, wo die Reibung zwischen dem Menschlichen und dem Nichtmenschlichen oder zwischen dem Hier und dem Anderswo neue erzählerische Geografien konstruiert.
CINETORO 2026 ruft zur Einreichung von Arbeiten auf, die Kollisions- und Entstehungsprozesse untersuchen. Wir suchen Filme, die Experimente als Mittel nutzen, um politische und soziale Grenzen zu verwischen, und die Perspektiven vorschlagen, die die Kontinuität des Dschungels oder die Weite der Wüste jenseits geografischer Fiktionen anerkennen. Wie verändert sich die Wahrnehmung, wenn die filmische Form selbst das Ergebnis eines Kräfteaufpralls wird?
In dieser Ausgabe ist die Grenze keine undurchdringliche Mauer, sondern eine lebendige Zone der Schöpfung; ein Raum formalen Risikos, der festgelegte Kategorien in Frage stellt und es uns ermöglicht, durch das Kino an den Rändern zu verstehen, welche neuen Unionen entstehen, wenn wir es wagen, den Grenzstaat zu bewohnen. Wir suchen Filme, die den Zwischenraum bewohnen: den Raum, der genau in der Mitte der Linie existiert und der das Publikum zu einem Kinoerlebnis einlädt, in dem sich Genres nicht einfach überschneiden, sondern sich gegenseitig verändern. Wir sind an einem Kino der Hybridisierung interessiert, in dem Dokumentarfilm, Animation und Fiktion wie tektonische Platten in ständiger Bewegung funktionieren.
Dies ist eine Einladung zu einem Kino, das keine Angst davor hat, Grenzen zu überschreiten und aufzulösen; ein Kino, das die Peripherie und die Grenze bewohnt, um von den Rändern aus neue und notwendige Berge der Fantasie zu erheben.
#ConvergingBoundaries #TheLiminal #Cinetoro2026 #SeeAndHearDifferently #CrossTheBoundary #ExperimentalFilmFestival #HybridCinema #ExperimentalCinema #ExperimentalNarrative
INTERNATIONALES FILMFESTIVAL VON SAN LUIS POTOSÍ (FICSLP)
Call 2023, 11. INTERNATIONALES FILMFESTIVAL VON SAN LUIS POTOSÍ
Das Festival on Wheels feiert 2021 sein 27-jähriges Jubiläum und ist eine Reiseveranstaltung, die Kinoliebhabern, die außerhalb von Großstädten leben, herausragende Filme bringt. Neue Kinos wurden eröffnet und Filme wurden in Destinationen gedreht, in denen das Festival veranstaltet wurde. Das Festival präsentiert die neuesten Filme aus dem World Cinema, neue Filme aus der Türkei, Sondervorführungen, die das soziale und kulturelle Bewusstsein schärfen, Stummfilme mit Live-Musik sowie Kurzfilme. Darüber hinaus organisiert das Festival Workshops, Fragen und Antworten, Podiumsdiskussionen und Ausstellungen. In den letzten 26 Jahren hat das Festival 24 Städte in der Türkei, Aserbaidschan, Bosnien-Herzegowina, Griechenland, Mazedonien und Georgien besucht.
Hallo! Wir sind MADRIFF • Madrid Indie Film Festival, ein internationales Filmfestival mit Vorführungen aus Madrid, Spanien, und Mitglied des IBERIFF • Iberia Indie Film Festivals, das neue Produktionen und unabhängige Künstler aus der ganzen Welt in Madrid (MADRIFF), Barcelona (BARCIFF), València (VALÈIFF), Sevilla (SEVIFF), Lissabon (LISBIFF) und Montpellier feiert und präsentiert pellier (MONTIFF), dass Sie sie auch hier in Festhome finden können.
MADRIFF teilt die Mission seiner Partnerfestivals, aufstrebende Talente zu unterstützen, künstlerische Entdeckungen zu fördern, Netzwerke zu fördern, den kulturellen Austausch zu fördern und die lokale Gemeinschaft einzubeziehen, indem es eine Plattform für die Präsentation der Arbeiten unabhängiger Filmemacher bietet.
Spielfilme, Animations-, Dokumentar- und experimentelle Werke aller Genres und Themen sind willkommen!
GNADE! International Film Festival & Cinema Awards ist eine jährliche internationale Veranstaltung, die sich an unabhängige Filmemacher richtet. Im Zentrum Berlins gelegen, freuen wir uns auf eine einzigartige Veranstaltung im Kinotheater Arsenal. Die Mission des Festivals ist es, unabhängige Filmemacher zu unterstützen und ihnen größere Aufmerksamkeit zu schenken. Unser Ziel ist es, den talentierten Filmemachern einen hilfreichen Schritt in ihrer zukünftigen Karriere zu geben und ihnen eine Alternative zum kommerziellen Filmerlebnis zu bieten. Das Festival zeigt einige der herausragendsten internationalen Kurzfilme in Narrative, Dokumentarfilm, Experimental, Animation, Debüt, Student, Frau-Filmemacher, Drone Film, Music Video. Das GRACE IFF akzeptiert auch Drehbücher. Wir nehmen die Menge an Arbeit in jedem Film zu Herzen. Das Komitee beurteilt alle Filme gleichermaßen und mit großem Respekt und Rücksicht. Der Qualitätsstandard von GRACE IFF ist sehr hoch, so dass die Finalisten dieses Wettbewerbs wirklich stolz auf ihre Leistung sein können. Das Festival dreht sich einmal im Jahr. Jede Ausgabe endet mit ihren Finalisten, die bis zum Ende der Ausgabe benachrichtigt werden, und erhalten ihre Zertifikatsauszeichnungen. Wir organisieren Vorführungen für jede Saison. Alle Finalisten gehen zum jährlichen Wettbewerb, der mit dem Live-Screening in Berlin endet. Einige der Siegerfilme werden auch auf anderen internationalen Filmfestivals gezeigt. Das Festival hat ein Debüt und eine Studentenkategorie einzureichen und bietet spezielle Gebühren für sie. Das Festival akzeptiert Filme aller Genres und Formaten. Bitte beachten Sie, dass wir Ihre Filme oder Drehbücher nicht online anzeigen, mit Ausnahme eines Plakats, einer Beschreibung und/oder eines Trailers.
