Wir sind eine Plattform für den Gedankenaustausch zwischen jungen Filmemachern und erfahrenen Mitgliedern der Filmbranche. Eine Energiequelle zur Förderung der Ausstellung, des Lernens und der Entwicklung der Filmindustrie in der südlichen Region von Veracruz.
Das BoneBat „Comedy of Horrors“ Film Fest ist ein voller Abend voller Kichern und Gore, wo wir die besten in unabhängigen Comedy/Horror Features und Shorts aus der ganzen Welt, erstaunliche Live-Musik und Preise in Hülle und Fülle präsentieren, alle von Steve und Gord of The BoneBat Show gehostet!
Das 14. Jahr wird Neuzugänge und Wettbewerbe beinhalten! Das International Horror Hotel Film Festival and Convention findet jedes Jahr im Juni im Nordosten von Ohio statt. Wir veranstalten offene Wettbewerbe für Filme und Drehbücher in den folgenden Genres: Experimental (nur Film), Fantasy, Horror, Horrorkomödie, Slasher, Science-Fiction und Suspense-Thriller. Wir akzeptieren auch Trailer, Musikvideos, TV-Piloten (Film oder Drehbuch) und Web-Episoden (Film oder Drehbuch) für Projekte in den aufgeführten Genres.
Der Wettbewerb für die Filmmusik für Horrorfilme ist ebenfalls möglich (Einreichungen über unsere Website). Bei der Veranstaltung veranstalten wir auch Live-Wettbewerbe wie Scream King/Scream Queen und FX Make-up.
In diesem Jahr werden wir auch den zweiten jährlichen Filmwettbewerb Room 237 veranstalten, bei dem Filmemacher darum konkurrieren, innerhalb von 30 Tagen einen Film zu drehen, wobei sie eine Mordwaffe einsetzen, die ihnen während eines Zoom-Auftakttreffens zugewiesen wurde. Weitere Informationen zum Room 237-Filmwettbewerb werden ab Januar 2024 auf der Website des Horror Hotel Film Festival verfügbar sein. Fangen Sie an, Ihr Team aufzubauen und bereiten Sie sich auf den Wettkampf vor!
Die Veranstaltung umfasst vier Tage mit Filmvorführungen, zwei Tage mit Podiumsdiskussionen und Vorträgen, einen Kongress, der am Freitagnachmittag beginnt, besondere Gäste, Networking-Karaoke-Partys, Live-Wettbewerbe und vieles mehr.
***BITTE LESEN SIE ALLE REGELN/BEDINGUNGEN, BEVOR SIE SIE ABSENDEN***
Cinefilia Tanguera ist ein Itinerant & International Short Film Festival in Verbindung mit TANGO, nicht wettbewerbsfähig.
Unser Hauptziel ist die Förderung des Tango und des Kinos, aus einer originellen Perspektive ohne Verbreitung und Förderung überall auf der Welt, ebenso wie die Werke von Kurzfilmen und Dokumentarfilmen über die Identität des Tango in jeder Hinsicht.
Seit 2009 wurde in einigen der renommiertesten kulturellen Veranstaltungen der Welt präsentiert, Auftritte in Cagliari (2009, 2010, 2011, 2012, 2016), Barcelona (2009, 2016, 2017), Moskau, London (2009, 2013, 2016), Madrid (2009, 2016), Ámsterdam (2009, 2018), Brüssel (2010, 2018), Lüttich, Catania, Hamburg, Jordanien, Buenos Aires (2010, 2011, 2012, 2013, 2014, 2015, 2016, 2017, 2018), Athen, Valladolid, Zürich, Bergen (Norwegen), Mailand, Eindhoven, Sassari (2012, 2016), Berlin, Paris, Kreta (2016, 2017, 2019), Budapest, Teneriffa, Formentera (2016, 2018), Ibiza, Prag, Zagreb, Timisoara, Novi Sad, Istanbul, Tokio, Singapur, Singapur, Kuala Lumpur, Manila, Bali, Bilbao, Montecarlo, Arles, Georgetown (Guyana), Oslo, Toronto und Kairo.
Leonel Mitre
Geschäftsführender Direktor
Das FEUER!! Mostra ist das erste LGBT-Filmfestival in Spanien: Es wurde 1995 von Casal Lambda in Barcelona gegründet und befasst sich mit affektiver Vielfalt im weitesten Sinne durch eine sorgfältige Auswahl von Spiel-, Dokumentar- und Kurzfilmen. Eine Auswahl an Arthouse-Kinos und ein pädagogischer Ansatz sind seine Hauptmerkmale.
Zwei Wochen lang, Anfang Juni — hauptsächlich im Französischen Institut, aber auch an anderen Veranstaltungsorten im Innen- und Außenbereich der Stadt — ist ein breites Publikum eingeladen, dieses kulturelle Wahrzeichen Barcelonas zu genießen, mit Geschichten und Zeugnissen von freien Menschen, Schöpfern, die Barrieren durchbrechen, und Kämpfern für Menschenrechte, die alle mit Liebe zum Aufbau einer gerechteren und freieren Welt beitragen.
Der Name des Festivals ist eine Hommage an das gleichnamige New Yorker Magazin der späten 20er Jahre, FIRE!! , angeführt von dem schwarzen schwulen Schriftsteller Richard Bruce Nugent, porträtiert in einem der bekanntesten Filme des Festivals, Brother to Brother, den wir vor einigen Jahren gezeigt haben.
DAS INTERNATIONALE KURZFILMFESTIVAL VON KYIW (#KISFF) ist das größte Kurzfilmfestival in der Ukraine.
Das breiteste Panorama an zeitgenössischen Kurzfilmen, klassischen und neuesten Errungenschaften des ukrainischen Kinos, Sonderveranstaltungen und Weltpremieren, Bildungs- und Berufsabschnitten - alles in unserem fünftägigen Marathon in der Innenstadt.
Es ist ein Ereignis für diejenigen, die echtes Kino mögen - die wichtigste Kunst für uns!
FEST - NDNFF #21
24. Juni — 1. Juli 2025 | Espinho, Portugal
FEST — New Directors | New Films Festival ist eine umfassende Feier der neuen Tendenzen des Weltkinos. Die Veranstaltung konzentriert sich auf eine Präsentation der vielversprechendsten neuen Figuren und Werke aus der ganzen Welt, sowohl im Wettbewerb als auch in anderen Wettbewerben.
Die 21. Ausgabe des Festivals findet zwischen dem 24. Juni und dem 1. Juli 2024 in der Küstenstadt Espinho (Portugal) statt.
Die Auswahl ist in mehrere Kategorien unterteilt, darunter Spiel- und Kurzfilmwettbewerbe in den Formaten Fiktion, Dokumentarfilm, Animation, experimentelle Nicht-Erzählung sowie Inhalte, die für Kinder und Jugendliche geeignet sind. Die Veranstaltung umfasst auch Bereiche, bei denen es sich nicht um Wettbewerbe handelt, die von Retrospektiven bis hin zu Showcases reichen, bei denen es sich um Kurzfilme, Spielfilme oder Serien handeln kann.
WONACH SUCHEN WIR?
Wir akzeptieren Filme in den folgenden Formaten:
A) Spiel- und Sachfilme (Mindestlänge 55 Minuten) von Regisseuren, die an ihrem ersten oder zweiten abendfüllenden Projekt arbeiten, unabhängig vom Alter.
B) Fiktion-, Dokumentar-, Animations- und experimentelle Kurzfilme (bis zu 54 Minuten Dauer) von Regisseuren, die unabhängig vom Alter nicht mehr als zwei Spielfilme fertiggestellt haben.
C) Spielfilme, Dokumentar-, Animations- und Experimentalserien (bis zu 55 Minuten Dauer) von Regisseuren, die unabhängig vom Alter nicht mehr als zwei Spielfilme gedreht haben.
Die Kandidaten müssen eine der verfügbaren Einreichungskategorien wählen. Machen Sie sich keine Sorgen, wenn Ihr Film in verschiedene Kategorien fällt (z. B. Hybridproduktionen), da alle Einreichungen für die verschiedenen Wettbewerbe berücksichtigt werden. Wenn Ihr Film auch für den NEXXT-Wettbewerb (mit Schwerpunkt auf akademische Produktionen) in Frage kommt, Sie jedoch möchten, dass der Film für alle anderen Wettbewerbe berücksichtigt wird, geben Sie bitte im Kommentarbereich der Einreichung die akademische Institution an, an der der Film produziert wurde. Wenn Sie irgendwelche Zweifel haben, zögern Sie bitte nicht, uns unter films@fest.pt zu kontaktieren.
Im Laufe der Jahre hat FEST Filme wie Celine Songs „Past lives“, Ainhoa Rodríguez' „Mighty Flash“, Teodora Mihais „The Civilian“, Anders Ølholm und Frederik Louis Hviid mit „Enforcement“, Julie Lecoustre, Emmanuel Marres „Zero Fucks Given“, P.S. Vinothraj „Pebbles“ und Eugen ausgewählt Jebeleanus „Poppy field“; und Valdimar Jóhannssons „Lamb“, all das auf der fiktiven Seite, dann auf der dokumentarischen Seite, Karima Saidis „A way Home“, Michał Edelmans „Last Knights Of The Right Side“, Franz Böhms „Dear Future Children“ unter vielen anderen.
Die Kurzfilm-Sektionen von FEST sind bekannt für ihre große Vielfalt an Stilen und filmischen Visionen und waren im Laufe der Jahre eine Plattform für die Vorstellung neuer Künstler wie Govinda Van Maele (Luxemburg), Christos Massalas (Griechenland), Mati Diop (Frankreich), Adriano Valerio (Italien), Patrick Vollrath (Deutschland), Ninja Thyberg (Schweden), Manuel Abramovich (Argentinien), Daria Belova (Russland), Simon Mésa Soto (Kolumbien), Aga Woszczynska (Polen), Jela Hasler (Schweiz) sowie Hunderte anderer aufstrebender Filmemacher.
FEST umfasst auch eine Reihe weiterer Aktivitäten, die parallel zum Festival stattfinden, insbesondere FEST — Training Ground (eines der größten Filmforen Europas) und FEST — Pitching Forum (Filmprojektwettbewerb) und andere.
Weitere Informationen finden Sie auf unserer Website unter www.fest.pt
Los Angeles CineFest ist eine monatliche internationale Online-und jährliche Veranstaltung. Jeden Monat beobachten die Spezialisten der Filmindustrie in Los Angeles und stimmen für das Beste des Festivals in jeder Kategorie. Darüber hinaus können Online-Publikum auch abstimmen. Sie stimmen für Best of Audience.
In Publikationen wie Vox, Medium oder Backstage erwähnt, wurde TMFF von ShortFilm Connection als „wahrscheinlich berühmtestes Filmfestival im Internet“ bezeichnet. Mit bisher fast 3500 SELECTED FILMS und Zehntausenden von Website-Besuchen pro Monat hoffen wir, dass Sie sich durch TMFF mit Ihrem Projekt abheben und die Reichweite erhalten, die Sie brauchen und verdienen! Neben einer IMDB-Qualifikationsveranstaltung wird jede offizielle Auswahl automatisch in unsere umfangreiche FILMSAMMLUNG aufgenommen: https://tmff.net/collection/
Monat für Monat entscheiden unsere Richter (die alle in der Filmindustrie arbeiten), wer die TMFF-Nominierten und Gewinner sind. Wir haben bisher über 13.000 Projekte erhalten, über 80 monatliche Ausgaben gehalten und über 800 Filme aus der ganzen Welt ausgezeichnet!
❗ UND BEDENKEN SIE DIES: Wir werden die Vollversion Ihres Films nicht auf unsere Website stellen, wenn Sie dies nicht möchten. EIN TRAILER REICHT AUS.
❓ Häufig gestellte Fragen: https://tmff.net/faq/
In den letzten Jahrzehnten und mit dem Aufkommen neuer Technologien, die dazu geführt haben, dass die meisten Prozesse des Films gescannt wurden, hat der Dokumentarfilm auf der ganzen Welt ein berüchtigtes und systematisches Wachstum erlebt. In unserem Land, und das seit mehr als einem Jahrzehnt, hat eine Produktion, die zuvor fast ausschließlich mit Fiktion zu tun hatte, ihre Reihen um neue Themen, neue Herangehensweisen, neue Geografien und neue Dilemmas erweitert.
In diesem Zusammenhang wird FIDBA als 1. vorgeschlagen. Internationales Filmfestival, das diesem Genre gewidmet ist. Filme, die dieselben Fans haben - sofern wir der Meinung sind, dass sich die Formen und Machenschaften des Dokumentarfilms von denen des Fiktionsfilms unterscheiden -, sich untereinander und mit der Öffentlichkeit treffen und einen Dialog führen können. Wenn der Dokumentarfilm ein Treffpunkt für die FIDBA ist, dann insofern, als er eine Anfrage an die wenig bekannten Memoiren vorschlägt, die beunruhigende Gegenwart und (unsere) Zukunft in Schwebe halten. FIDBA wird dann ein Ansatz sein, der nicht nur Zuschauer, Filmemacher und Denker verbindet, sondern auch in Bezug auf die stets anregenden Möglichkeiten, diesen Raum für andere Grenzen und heterodoxe Ausdrucksformen zu öffnen, die in dem, was wir „Sachliteratur“ nennen würden, enthalten sind und die uns ermutigen, mit zeitgenössischen Ausdrucksformen zu sprechen, die sogar den Rahmen des Films sprengen.
Die FIDBA wird denjenigen Filmemachern besondere Aufmerksamkeit schenken, für die das Kino mit einer Form der Erforschung und Kenntnis der uns umgebenden Welt verbunden ist, was das Porträt von Menschen betrifft, deren Lebensbedingungen in bestimmten historischen und sozialen Kontexten es Ihnen ermöglichen, uns nach unseren zu fragen. Es sind also die Autoren, die nicht nur die Realität reflektieren, sondern auch die ethischen und moralischen Beziehungen, die das Filmen des anderen beinhalten.
Die FIDBA zielt darauf ab, Filmemachern, die versuchen, die Wahrnehmung der Realität zu erweitern, und für Filme, die einen Fortschritt in dem Bemühen darstellen, sie zu verstehen und zu antizipieren, zu helfen. Daher wird sie sich auf Filme konzentrieren, deren ästhetische Originalität nicht nur die Vorstellung vom Dokumentarfilm, sondern auch den Gedanken über denselben Film und seine Möglichkeiten gefährdet hat. Da dieser Fokus impliziert, den Status der realen Vorderseite der Kamera oder des Films in Bezug auf die Realität in Frage zu stellen, ist dies ebenso untrennbar mit den Mediationen verbunden, die entstehen.
