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Das Shortcup Film Festival ist die Weltcup der Kurzfilme. Die ausgewählten Filme werden in 4 Tagen der Ausstellung verteilt, wo jeder Film sein Land repräsentiert und die populäre Jury definiert die letzte Runde, in der der Gewinner am fünften Tag gewählt wird.
Der Hauptzweck des Festivals ist es, ein wettbewerbsfähiges Filmvitrine mit dem lässigen Ambiente einer Bar zu verschmelzen; dieses Jahr wird es in der 6. Auflage in 4 Städten gleichzeitig passieren, diese Städte sind:
- São Paulo, Brasilien
- Bogotá, Colômbia
- Monterrey, México
- Buenos Aires, Argentinien
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VI Shortcup, el festival de cine que se lleva a cabo en bares en un formato deportivo por grupos de clasificación, acontecerá este año en 4 ciudades simultáneamente, donde el ganador es escogido por el voto populär.
Las cedes del campeonato de este año Sohn:
- São Paulo, Brasilien
- Bogotá, Colômbia
- Buenos Aires, Argentinien
- Monterrey, México
Die Registrierung ist jetzt für das 12. Internationale Filmfestival in Balneário Camboriú geöffnet, eine komplette Veranstaltung, die der Öffentlichkeit das Beste des internationalen und brasilianischen Kinos präsentiert.
Programmierer versuchen, die Arbeit neuer oder konsolidierter Regisseure, die verschiedene Arten von Sensibilität stimulieren, durch Spielfilme, Mittelformat und Kurzfilme zu präsentieren. FICBC sucht auch nach innovativen audiovisuellen Werken, die in unterschiedlicher Produktionsunterstützung für verschiedene Ausstellungsformate hergestellt wurden.
Filmemacher, Profis und Künstler nehmen an Aktivitäten mit der Öffentlichkeit teil und tragen zur Entwicklung von Cinephilen, neuen Fachleuten und kritischem Denken bei.
Der audiovisuelle Markt umfasst den Drehbuchwettbewerb, das Koproduktionstreffen, den Regieraum, den Country Focus und andere.
Die Audiovisuelle Residency bietet Workshops, Vorträge und öffentliche Debatten mit Künstlern und Fachleuten.
„Jedes Jahr ist die FICBC vollständiger und vergisst nie, jedem ausgewählten Film Sichtbarkeit zu geben. Es gab viele Treffen zwischen der Öffentlichkeit und Fachleuten sowie zwischen Fachleuten aus verschiedenen Ländern, die es ermöglichten, neue Koproduktionen zu konsolidieren „, sagt André Gevaerd, Gründer und Direktor des Festivals. Für die Kuratorin Barbara Sturm besteht das Ziel darin, „das Beste aus dem aktuellen Kunstkino in nationalen und internationalen Produktionen zu zeigen und Regisseure in die Interaktion mit Öffentlichkeit und Presse zu bringen“.
Es ist eine kulturelle Veranstaltung mit einem innovativen Format, das sich als eine Veranstaltung von großer Bedeutung konsolidiert hat. Mehrere Medien verfolgen ihre Entwicklung und platzieren sie als offiziellen Teil des Jahreskalenders der großen Filmfestivals. In zehn Jahren präsentierten wichtige Gäste wie die Regisseure Carlos Sorín, Frederike Jehn, Helene Klotz, Hanna Doose, Beto Brant, Renato Ciasca, Sérgio Machado, Rubens Velloso, Patrícia Moran, Francisco Garcia, Chico Faganello, David Schurmann, Künstler Hans Op Beeck, Schauspielerinnen Bianca Braun, Paula Braun, Pauington, Pauington Djin Sganzerla, Christiane Tricerri, Schauspieler Marcos Azevedo und Ivo Muller, Kritiker Rodrigo Fonseca, unter vielen anderen, die anwesend waren und direkten Kontakt mit der Öffentlichkeit hatten.
DIE VERSCHIEDENEN SITZUNGEN DES FESTIVALS:
Internacional: zeigt Filme, die ihr internationales oder nationales Debüt geben. Kurz-, Mittel- und Spielfilme aus der ganzen Welt, die an einem Wettbewerb teilnehmen.
Nacional: Spezial für brasilianische Produktionen. Kurz-, Mittel- und Spielfilme.
Live: offen für neue Manifestationen der audiovisuellen Sprache durch neue Produktionsmittel und verschiedene Ausstellungsunterstützungen. Erweitertes Kino, Live-Kino, Installationen und Formate, die über die Möglichkeiten des dunklen Raums hinausgehen.
Catarina: projiziert Filme von Regisseuren aus Santa Catarina oder die eine Beziehung haben - Regisseur, Produzent, Besetzung, Crew, Standort, andere - mit dem Bundesstaat Santa Catarina.
Nachtaktiv: Öffnet ein Fenster zum fantastischen Kino bei Nachtsitzungen.
Little Owl: bringt Programmierung für alle Altersgruppen und trainiert junge Filmfans.
Zulässig sind Kurz-, Mittel- und Langfilme, die in digitalem Video produziert wurden, Kategorien wie Dokumentarfilm, Fiktion, Experiment oder Animation, Filme über Bergsport, Abenteuer oder Expeditionen, Filme, die zur Kenntnis und zum Schutz der Umwelt beitragen, Filme über Bergkultur oder Lifestyle im Freien.
Das Dieciminuti Film Festival wurde 2005 von IndieGesta gegründet. Es konnte schnell zu einer der wichtigsten Veranstaltungen für Kurzfilme in Italien werden.
Das Festival, an dessen ersten 19 Ausgaben mehr als 18.000 Kurzfilme mit insgesamt fast 23.000 Zuschauern teilnahmen, ist in verschiedene Wettbewerbssektionen gegliedert: Offizielle Auswahl (für Kurzfilme bis zu 10 Minuten, die nach dem 1. Januar 2024 veröffentlicht wurden), Extralarge (für Kurzfilme zwischen 10 und 15 Minuten, die nach dem 1. Januar 2024 veröffentlicht wurden), Animationen (Animationen für bis zu 10 Minuten, die nach dem 1. Januar 2024 veröffentlicht wurden), Doc10 (Dokumentarfilme für bis zu 10 Minuten (veröffentlicht nach dem 1. Januar 2024), Musikvideoclip (Videoclips für bis zu 10 Minuten, die nach dem 1. Januar 2024 veröffentlicht wurden), Visti da Vicino (für Kurzfilme bis zu 10 Minuten, die von Regisseuren veröffentlicht wurden, die nach dem 1. Januar 2024 aus der Provinz Frosinone kommen).
In den Wettbewerbssektionen tritt er der Dieciminuti Academy bei, einer Filmschule, die junge Menschen aus unserer Provinz dazu bringt, von Grund auf eine Kurzfiktion oder einen Animationsfilm zu kreieren. Das Einzigartige an dem Festival auf nationaler Ebene ist, dass es eine echte Schule für junge Leute ist, die die Welt des Kinos erkunden möchten. Sehr geschätzt wird auch die Sektion Esplorazioni, die es den Zuschauern ermöglicht, mit dem Kurzfilm, der jedes Jahr aus einem anderen Land kommt, in Kontakt zu treten. In den letzten Jahren waren auf dem Festival die unveröffentlichten Kurzfilme der Meister des japanischen Animationsfilms von Studio Ghibli unter der Regie von Hayao Miyazaki, die animierten Kurzfilme des Tehran Film Festivals, die Kurzfilme von Georges Méliès, die Avantgarden und die Web-Serie zu sehen. Während der 13. Ausgabe wurde auch die Futurama-Abteilung eröffnet, die Meisterkursen für Studierende gewidmet ist.
Das Internationale Filmfestival ist eines der wichtigsten Kurzfilmfestivals Argentiniens. Eine Filmveranstaltung Tapiales von wichtigen sozialen und kulturellen Auswirkungen gemeinnützigen, organisiert von JC OFCT Filme, im Dorf Tapiales gehalten, eine Stadt der La Matanza gehört, befindet sich in der Provinz Buenos Aires. Es ist auch eine Wettbewerbsereignis, bei der ausgewählte Filme den Preis später Aborigines unter Urteil der Ehrenmitglieder der Jury erhalten. Die Veranstaltung wird unter der Prämisse der Verbesserung der beliebten Charakter, frei und im Freien gehalten. Tapiales bietet auch parallele Aktivitäten wie Schulungsräume, Vorträge und Sonderausstellungen außerhalb des Wettbewerbs.
New York Kurzfilm dienstags BIETET VORFÜHRUNGEN FÜR KURZFILMLIEBHABER.
in Williambsburg & Park Slope- Brooklyn, New York.
Wir haben großartige Veranstaltungsorte; Kunstviertel im Herzen von New York City.
Es sind mehr als 50 Sitze und BIG SCREEN.
Seit 2014 haben wir kürzlich unser 118. Event erreicht.
Wir haben mehr als 2500 Kurzfilme und 3200 Filmemacher und über 15.000 Zuschauer aufgenommen!
Es wird zweiwöchentlich von Herbst bis Sommer in einem Jahr organisiert.
WILLST DU DEINEN KURZFILM ZEIGEN? WENN JA, REICHEN SIE NOCH HEUTE EIN. LADE DEINE CREW UND FREUNDE EIN. ES IST EIN GROSSARTIGER ORT, UM ALLE INDIE-SHORTS ZU SEHEN.
ALLE GENRES WILLKOMMEN. - ḞCTİONS- DOKUMENTAṘES- ANIMATIONS- EXPERIMENTALS UND MUSIĊC VIDEOS. Keine Jahres- und keine Länderbeschränkung.
Alle LÄNDER UND SPRACHEN WERDEN AKZEPTIERT!
Regeln & Bedingungen
Die Länge der Kurzfilme sollte zwischen 1 Minute und maximal 40 Minuten liegen.
Die Filme werden von den Organisatoren des Festivals & des New York Eurasian Film Festival & American Filmatic Arts Awards ausgewählt.
Filmemacher werden informiert, wenn die Jury und die Auswahlkommission Entscheidungen treffen.
Das NEW YORK EURASIAN FILM FESTIVAL beabsichtigt, das zeitgenössische eurasische Kino zu entdecken, eine neue Filmkultur als Reaktion auf die raschen Veränderungen in den Medien des 21. Jahrhunderts wiederherzustellen und zu schaffen.
NYEFF present: Die internationale Wettbewerbsabteilung, um potenzielle Kinokünstler zu finden und neue Filme zu entdecken, die in Zukunft klassisch sein werden.
Wir freuen uns, das Eurasian Film Festival ins Herz der Welt zu bringen, New York City - den größten kulturellen Knotenpunkt des 21. Jahrhunderts. Unser Schwerpunkt liegt auf den beeindruckenden künstlerischen Errungenschaften, die an der Schnittstelle Eurasiens stattfinden, wo sich Kultur und Kunst Europas, Asiens und Zentralasiens sowie der Balkanrepubliken gegenseitig informieren und befruchten. Es ist eine Geschichte, die erzählt werden muss, und die Präsenz lebendiger Einwanderergemeinschaften aus all diesen Ländern in New York macht New York zum idealen Ort für dieses wichtige Ereignis.
Das New York Eurasian Film Festival ist eine Organisation, die sich der Förderung einer stärkeren kulturellen Interaktion zwischen den Vereinigten Staaten und den eurasischen Ländern verschrieben hat.
NEW YORK EURASIAN FILM FESTIVAL ist das größte Schaufenster von Kurz-, Spiel- und Dokumentarfilmen vom eurasischen Kontinent in New York.
Das NEW YORK EURASIAN FILM FESTIVAL hebt eine Auswahl der Programme des Festivals hervor, die ein wichtiges kulturelles Erbe stark widerspiegeln, wiederbeleben, neu interpretieren oder feiern.
6. EURASISCHES NEW YORKER FILMFESTIVAL
ist das größte Schaufenster von Kurz-, Spiel- und Dokumentarfilmen in New York vom eurasischen Kontinent. Mit über 50 Filmen aus mehr als 20 Ländern werden im Sommer 2022 gezeigt.
GESCHICHTE:
NEW YORK EURASIAN FILM FESTIVAL wurde 2010 von New York-unabhängigen Filmemachern gegründet und hebt eine Auswahl der Programme des Festivals hervor, die ein wichtiges kulturelles Erbe stark reflektieren, wiederbeleben, neu interpretieren oder feiern.
In Publikationen wie Vox, Medium oder Backstage erwähnt, wurde TMFF von ShortFilm Connection als „wahrscheinlich berühmtestes Filmfestival im Internet“ bezeichnet. Mit bisher fast 3500 SELECTED FILMS und Zehntausenden von Website-Besuchen pro Monat hoffen wir, dass Sie sich durch TMFF mit Ihrem Projekt abheben und die Reichweite erhalten, die Sie brauchen und verdienen! Neben einer IMDB-Qualifikationsveranstaltung wird jede offizielle Auswahl automatisch in unsere umfangreiche FILMSAMMLUNG aufgenommen: https://tmff.net/collection/
Monat für Monat entscheiden unsere Richter (die alle in der Filmindustrie arbeiten), wer die TMFF-Nominierten und Gewinner sind. Wir haben bisher über 13.000 Projekte erhalten, über 80 monatliche Ausgaben gehalten und über 800 Filme aus der ganzen Welt ausgezeichnet!
❗ UND BEDENKEN SIE DIES: Wir werden die Vollversion Ihres Films nicht auf unsere Website stellen, wenn Sie dies nicht möchten. EIN TRAILER REICHT AUS.
❓ Häufig gestellte Fragen: https://tmff.net/faq/
LA Underground Film Forum (LAUFF) ist Los Angeles führendes Schaufenster für Experimente in Film-, Video- und Audiomedien. Der Schwerpunkt liegt auf Avantgarde, Art-House, unabhängiges und preisgünstiges Filmemachen. Die fünfte Ausgabe findet im Juli 2020 in Los Angeles statt.
Unser Programm bietet Filmemachern einen Ort, um neue Ansätze neu zu erfinden und zu erforschen, neue Formen der Medienkunst zu fördern und ein Publikum für solche Arbeiten aufzubauen. Unser Ziel ist es, eine breite Palette von Arbeiten zu präsentieren, die die vielen Definitionen und Interpretationen des Begriffs „Underground“ erforschen.
Wir suchen Filme, die mit Leidenschaft, Besessenheit und Antrieb gemacht werden; Filme, die über Erwartungen und Genre hinausgehen; Filme, Video- und Audioprojekte, die versuchen, die Grenzen akzeptierter Form und Inhalte zu überschreiten. Ein starkes Gefühl der Autorschaft ist ein Muss.
LAUFF akzeptiert alle Formen und Genres: von Drama, Dokumentarfilm, Experimental, Kult, Art-House, Fremdsprache, Komödie, Horror, Sci-Fiction, Fantasy, Animation, LGBT, indigene, Erotik bis hin zu langsamen Kino- und Videokunst...
NEU - Schauen Sie sich Festival Teaser an - https://www.youtube.com/watch?v=CFmtGzNYuPM
Bukarest Shortcut Cinefest ist ein monatlicher Filmwettbewerb, der sich auf das internationale unabhängige Kino konzentriert. Unser Ziel ist es, neue Filmemacher zu unterstützen und die Erforschung und Entwicklung neuer Mittel der Expressivität durch Kinematographie als Kunst unter unterschiedlichem Publikum zu fördern.
BSCF befindet sich im östlichen Herzen Europas, Bukarest ist eine der schönsten und vielfältigsten Städte der Welt.
Der Filmwettbewerb läuft monatlich. Die endgültige Frist für unsere nächste Auswahl sowie das Benachrichtigungsdatum werden in der rechten Zeitleiste des Wettbewerbs angezeigt.
❗ Alle Filme, die in der offiziellen Auswahl akzeptiert werden, erhalten ein Vorteilspaket im Wert von 350$:
✶ iCitchTV 3 Monate Studiolizenz im Wert von 117$
✶ Filmstro 1 Jahr Pro Lizenz Exklusiver Rabatt im Wert von bis zu 125$
✶ DCP2GO Exklusiver Rabatt für Mastering-Dienstleistungen im Wert von 125$
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✶ KOSTENLOSE Trophäe + Vorführung + Zertifikat Auszeichnung
✶ 5 FESTIVAL Einträge im Wert von 115$
✶ WELTWEIT VERTRIEBSPACK
✶ 90% RABATT auf DCP Mastering Services im Wert von 300$ von KINOLIFE Distribution
✶ Filmstro Pro Lizenzrabatt im Wert von 105$
✶ 1yr iCitchTV Studio Mitgliedschaft im Wert von $299
Alle Gewinner erhalten Online-Zertifikatpreise und Lorbeeren werden allen Teilnehmern angeboten, die es zur Official Selection geschafft haben.
In den offiziellen BSCfest Screenings werden nur Filme gezeigt, die im Wettbewerb ausgewählt wurden.
BSCF wird eine herausragende Veranstaltung sein, bei der das Publikum neue Filme sehen, an Workshops teilnehmen und Filmemacher treffen kann.
Wir garantieren, dass eine Jury aus Filmprofis alle eingereichten Filme anschauen wird. Wir ermutigen Filmemacher, die ihre Filme mit einem niedrigen Budget kreiert haben, ihren Film bei BSCF zu betreten. Die Urteilskriterien der eingereichten Filme sind neue Ideen, experimentelle Kinematographie, talentierte Arbeit von Schauspielern und ein eigenständiger Standpunkt.
