Themen: Solidaritätsperspektive, Lebensstile, Traditionen, Handwerk, nachhaltige Wirtschaft, Respekt vor der Umwelt und alle Aspekte der Vielfalt der menschlichen Kultur, mit einem speziellen Abschnitt, der sich mit Fragen der indigenen Völker Sibiriens befasst.
Das GIJÓN/XIXÓN INTERNATIONAL FILM FESTIVAL (FICX) hat sich zum Ziel gesetzt, eine breite und vielfältige Auswahl an Autorenkinos zu präsentieren, die derzeit weltweit produziert werden und sich insbesondere auf innovative Filme und aufstrebende Filmemacher konzentrieren. Qualitativ hochwertiges, persönliches, junges, ausgefallenes und unabhängiges Kino auf kreativem Niveau. Bei seinem Auswahlverfahren wird das Festival den Werken von Interesse Priorität einräumen, die auf dem FICX ihre Welt-, internationale, europäische oder spanische Premiere feiern, sowie solche, für die es keine kommerziellen Vertriebsvereinbarungen auf spanischem Gebiet gibt.
Von der FIAPF (International Federation of Film Producers Association) als „Spezialisiertes Festival“ anerkannt
Der Zweck des Festivals bezieht sich auf die Sensibilisierung sowohl für die externen Filter auf der Leinwand, einschließlich der Zensur (kommerziell, ideologisch, ästhetisch), als auch für die internen Filter der Bildschirmwahrnehmung und Projektion, einschließlich Selbstzensur. NEFILTRAVANAE KINO ist eine Untersuchung der Ästhetisierung und Kommodifizierung in der Kunst. Das nächste Ziel des Festivals ist es, die Komplexität, Vielfältigkeit und Vielfalt des Filmemachens aufzuzeigen.
NEFILTRAVANAE KINO ist ein Filmfestival, das vom Short Movie Club, der Plattform für Filmprojekte, veranstaltet wird. NEFILTRAVANAE KINO ist für den ADAMI-Medienpreis qualifiziertes Festival. Die International Film Studies Conference findet gleichzeitig mit dem Filmfestival statt. Auf diese Weise werden Filmtheorie und -praxis im NEFILTRAVANAE KINO zusammengeführt.
Ursprünglich fand das Festival in Belarus statt, aber aufgrund der politischen Repression und der öffentlich bekundeten Antikriegshaltung können Vorführungen und Veranstaltungen in verschiedenen Ländern abgehalten werden. Zuallererst in Litauen (Vilnius). Zum Beispiel fand letztes Jahr das 10. Nefiltravanae Kino in Berlin, Vilnius und Helsinki statt. Es wurden 63 Filme für 12 Filmprogramme ausgewählt. https://shortmovie.club/programmes/10-2024/
Das Konzept des NEFILTRAVANAE KINO (Unfiltered Cinema):
PROBLEM DER ENTFREMDUNG
Wir leben in einer Welt der Einkaufszentren und Kinomultiplexe. Wir sehen, dass Indie-Kino und Kunst, die nichts mit Waren zu tun hat, an die Peripherie der öffentlichen Aufmerksamkeit geraten. Primitive Attraktionen ersetzen die Kinematographie. Das Fluchtpublikum ist hinter der großen Leinwand entfremdet. Das moderne Mainstream-Kino ist also Teil eines Manipulationsinstruments, das zu einer Gesellschaft der Entfremdung führt. Daher besteht die Tendenz, dass das Indie-Kino für ein breites Publikum immer unlesbarer wird. Wir sollten den Kontext des Filmemachers verstehen, um das unabhängige Kino zu verstehen. Aus diesem Grund impliziert das Konzept von NEFILTRAVANAE KINO die physische Präsenz von Filmemachern.
PROBLEM BEI DER FILMAUSWAHL
Filmemacher drehen Millionen von Filmen. Und Tausende von Kurzfilmfestivals organisieren jedes Jahr Vorführungen auf der ganzen Welt. Im Durchschnitt werden mehrere tausend Filme für ein Filmfestival eingereicht. So können verschiedene gute Filme aus irgendeinem Grund vernachlässigt werden. Oft ist die Auswahl der Wahrscheinlichkeit wie ein Lottogewinn. Infolgedessen erhalten Filmemacher kein Feedback. Es ist paradox, dass dich im Zeitalter des Internets niemand hören kann! Die Mainstream-Kultur bevorzugt Attraktionen und ungezwungenes Beobachten.
Diese Idee basiert auch auf dem Problem der Filmauswahl. Vielleicht ist es keine Überraschung, dass eine Person, also bestenfalls der Programmdirektor, oder sogar Studenten von Filmhochschulen eine vorläufige Entscheidung treffen, einen Film auszuwählen. Die Übereinstimmung von Richtern oder Vorschauern ist eher selten als die Verschiedenheit der Herkunft und des Geschmacks. Die Auswahl oder Beurteilung kann also einseitig oder oberflächlich sein. Das ist nicht schlecht, da der Programmdirektor natürlich einen guten Geschmack und ein ästhetisches Feingefühl hat. Aber wir haben ein anderes Konzept von „ungefiltertem Kino“ entdeckt. Wir haben es mit den „Besten der Besten“ verglichen. Dieser Weg hilft, die filmische Sprache ohne das Diktat der Kunstkuratoren wahrzunehmen.
FEIER DES INDIE-KINOS
Das Unfiltered Cinema Film Festival versucht also, den Weg des „Besten vom Besten“ zu vermeiden, ignoriert ihn aber natürlich nicht völlig. Das Festival wählt die Bereiche Fiktion, Animation, Dokumentation, Experiment und virtuelle Realität aus. Eine Jury prämiert den besten Film in jeder Sektion. Das Festival veranstaltet Vorführungen in Kinos, im Nationalen Zentrum für zeitgenössische Kunst und in Kunsträumen.
Unser Ziel ist es, Menschen in der Kunst zusammenzubringen, einen Dialog zu führen, um mit intelligenter Kommunikation glücklich zu sein. Kino ist Kunst, aber kein Sport. Der Kernpunkt unseres Projekts ist die Kommunikation zwischen dem Filmemacher und dem Publikum.
Bitte lesen Sie über den Link zur Website des Festivals mehr über die Geschichte des Festivals. http://shortmovie.club/history/
Der Short Movie Club bietet den Bau von CinemaVan an (siehe https://www.behance.net/gallery/33392769/Cinema-van-Mobile-library-Amphibia).
Das Aguilar de Campoo Short Film Festival gilt als eines der erfahrensten und relevantesten Filmzitate unseres Landes in seinem Genre. Die Academy of Motion Picture Arts in Spanien zählt zu den wichtigsten Festivals für die Auswahl von Kurzfilmen, die an den Goya Awards teilnehmen werden. In den letzten Ausgaben hat das Festival wichtige Entscheidungen getroffen, die es dem Kino unseres Landes verpflichtet haben. In seiner dreizehnten Ausgabe veröffentlichte er sein Manifest, in dem er seine Philosophie und sein Engagement für den Film unter Beweis stellte. Er beschloss, für die Auswahl der ausgewählten Kurzfilme zu bezahlen, wodurch der wirtschaftliche Wettbewerb ausgeschaltet wurde, um das künstlerische Schaffen und die künstlerische Produktion zu fördern. Seine Vorführräume stehen dem internationalen Kino aller Genres, Fiktion, dokumentarischem Animations- und Experimentalkino, offen. Im Jahr 2016 wurde das Festival von der AIC (Short Film Industry Association) ausgezeichnet. Dieses Zertifikat ist eine jährliche Auszeichnung, mit der Festivals ausgezeichnet und ausgezeichnet werden, die eine vorbildliche Rolle bei der Verbreitung, dem Schutz und der Professionalisierung des Kinos und seiner Branche, insbesondere des Kurzfilms, spielen. Dies ist das erste Mal, dass diese Zertifizierung verliehen wurde. Sie ist das Ergebnis von mehr als einem Jahr voller Arbeitstische und Gespräche mit Festivals, Filmemachern und anderen Fachleuten aus dem ganzen Land, um einen Leitfaden für gutes Verhalten gegenüber dem Kurzfilm und seinen Filmemachern zu entwickeln. Die grundlegenden Ziele dieser Auszeichnung sind die Ausbildung neuer Generationen von Filmemachern und der Schutz vorbildlicher Festivals, wobei ihr Engagement und ihre Sorgfalt anerkannt werden. Wir streben die Begegnung und den Austausch zwischen Fachleuten und der Öffentlichkeit als eine Form der kulturellen Bereicherung an.
Festivalübersicht
Das West Texas Film Festival ist es, verschiedene Filme von Regisseuren und Produzenten zu zeigen, die normalerweise nicht in West Texas zu sehen wären, sowie regionale Medienschaffende. Wir suchen Kurzfilme, Dokumentationen, Spielfilme, Animations- und Studentenfilme sowie Drehbücher aus aller Welt, die den Pioniergeist des Filmemachens haben. Wir sind eine registrierte gemeinnützige Organisation im Bundesstaat Texas.
Geschichte
Das Festival wurde mit einem Stipendium im Jahr 2016 von Odessa Arts begonnen. Der Education Day bringt über 100 Gymnasiasten im Permischen Becken für Workshops über Schauspiel, Drehbuch, Regie und Produzieren ein. Dies ist das dritte Jahr des Festivals.
Die WTXFF 2018 zeigt folgende Schaukästen:
Tales of Texas (15. Nov.)
Educational Day (21. Nov.)
WorldView (22. November)
Artpocalypse (23. November)
Wenn Sie Filme über Texas, Zombies, die Post-Apokalypse oder internationale Filme mit Englisch haben Untertitel, bitte senden Sie sie.
Bitte kontaktieren Sie uns nicht wegen Gebührenverzichten. Wir sind ein kleines, mit Zuschüssen finanziertes Festival, das sich auf Einreichungsgebühren stützt.
Nicobis, Medienzentrum für neue Ideen und der kulturelle Multispace Casa Espejo, organisiert das vierzehnte Internationale Festival für audiovisuelle Produktionen für Kinder und Jugendliche, das vom 2. bis 10. Oktober 2024 in der Stadt La Paz in Bolivien stattfindet.
Das Festival zielt darauf ab, hochwertige audiovisuelle Produktionen für Kinder und Jugendliche zu fördern und zu fördern, einen Raum für Reflexion und Austausch zwischen ihnen zu schaffen und gleichzeitig Kinder und Jugendliche zu ermutigen, ihre eigenen audiovisuellen Produktionen zu machen.
Ebenso besteht die Idee darin, ein nationales und internationales Netzwerk zur Verbreitung audiovisueller Bildungsproduktionen für Kinder und Jugendliche aus verschiedenen Ländern und Kontinenten aufzubauen.
UFO – das Kurzfilmfestival.
UFO – das steht für Unbekannte FilmObjekte.
UFO – das bedeutet einen Abend vollgepackt mit 15 verschiedenen Kurzfilmen unterschiedlichster Genres, Themen und Darstellungsformen.
Kurz, aber ausgefeilt inszeniert; symbolisch und aussagestark; fokussiert und immer wieder überraschend.
Der Kurzfilm stellt innerhalb der Filmgattungen ein eindrucksvolles Format dar, wird es doch so facettenreich bespielt, passioniert betrieben und konstant rezipiert.
Seine Macher*innen stellt der Kurzfilm dabei vor technische und künstlerische Herausforderungen – das Format fordert durch seine Kürze die Handwerkskunst heraus und bietet gleichzeitig eine Spielwiese, sich filmisch auszuprobieren und kreativ selbst zu verwirklichen.
Seit seiner Gründung 2005 bietet das UFO-Kurzfilmfestival Filmemacher*innen aus Deutschland und Europa – und dabei insbesondere dem Nachwuchs – eine Plattform, ihre Werke erstmalig in Leipzig zu präsentieren.
Veranstaltet im Januar, eröffnet es stets aufs Neue das Jahr der Leipziger Filmkunst.
MISSION & ZIEL
F3: Offly Film Fest ist ein Festival, das die Vielfalt des Films umfasst und Filme, die nicht in die typische Form des Filmfestivals passen, ein Schaufenster gibt. Wir versuchen, den Experimentellen, den Fanfilmen, den 48-Stunden-Filmprojekten, den Studentenfilmen, den Filmen, die vielleicht nicht so ein Happy End haben, den Filmen, die das Publikum zum Denken und Fühlen herausfordern.
ÜBER DAS FESTIVAL
Gegründet im Jahr 2004 von Frank Zoe Productions als ein einmaliges Festival, das ihr Youth Summer Movie Program fördern soll, hat F3: Offly Film Fest während des Festivals 2005 27 Filme gezeigt. Im Jahr 2016 hat sich Zoe Productions entschieden, F3 in Verbindung mit dem zehnten Jahrestag von Un-Con wiederzubeleben, einer unkonventionellen Konvention, bei der alle Genres von Fandom willkommen und akzeptiert werden. Entsprechend dem Thema „Alle Genres sind willkommen“ der Un-Con ist F3 ein All-Genre-Festival.
Das 2016 F3: Offly Film Fest erhielt 685 Einreichungen aus 39 verschiedenen Ländern. Von diesen 685 Filmen wurden 50 ausgewählt, um während des Wochenendfestivals zu sehen. Es gab Auszeichnungen für „Best Short“, „Best Feature“, „Best Student Film“ und „Best of Fest“.
Für das Festival 2017 wurde F3 ein Kurzfilmfestival. Das Festival erhielt 499 Einreichungen aus 41 verschiedenen Ländern. Auszeichnungen wurden für „Best Student Short“, „Best Non-Student Short“, „Best of Fest“, „Judges Choice“ und „The Steve Turner Award“ vergeben.
Für das Festival 2018 wurden 401 Beiträge aus 40 Ländern eingegangen. 40 Filme wurden auf unserem Festival gezeigt.
Um allen Filmemachern gerecht zu sein, wird keine Gebührenausbefreiung gewährt.
