Das Cisterna Film Festival ist ein internationales Kurzfilmfestival, das jährlich im Juli in Cisterna di Latina, Italien, stattfindet. Im Laufe der Jahre hat sich das Festival als lebendiger Treffpunkt für zeitgenössisches Kurzkino etabliert und zeigt herausragende Werke aufstrebender und etablierter Filmemacher aus der ganzen Welt. Das Festival wird vom Kulturverein Mobilitazioni Artistiche organisiert und von der Gemeinde Cisterna di Latina gefördert. Die künstlerische Leitung liegt bei Cristian Scardigno.
Von 2015 bis 2025 präsentierte das Cisterna Film Festival eine große Auswahl an nationalen und internationalen Premieren, darunter Filme, die auf großen Festivals wie Cannes, Venedig, Berlin, Sundance und Clermont-Ferrand gezeigt wurden, sowie preisgekrönte Werke, die mit den renommiertesten Filmpreisen ausgezeichnet wurden, darunter den Academy Awards, David di Donatello Awards, César Awards und Goya Awards.
Seit 2017 bietet das Festival eine Sektion „Focus“, die jedes Jahr einem bestimmten Land gewidmet ist und den kulturellen Austausch und den internationalen Dialog durch das Kino fördert. Die Sektion wurde 2017 mit einem Schwerpunkt auf Polen eröffnet und vom Polnischen Institut in Rom unterstützt. 2018 folgte Irland in Zusammenarbeit mit der Irish Film Festa und der irischen Botschaft. 2019 richtete das Festival seine Aufmerksamkeit mit Unterstützung von German Films und der Deutschen Botschaft in Rom auf Deutschland und 2021 in Zusammenarbeit mit dem Drama International Short Film Festival, einem Festival, das für den Oscar qualifiziert ist, auf Griechenland.
Im Jahr 2022 präsentierte das Cisterna Film Festival mit Unterstützung des Kroatischen Audiovisuellen Zentrums eine kuratierte Auswahl von Kurzfilmen aus Kroatien. Im Jahr 2023 veranstaltete das Festival in Zusammenarbeit mit dem Consulat Général de France à Jérusalem und dem palästinensischen Kulturministerium einen Schwerpunkt auf Kurzfilmen palästinensischer Filmemacher. Im Jahr 2025 richtete das Festival in Zusammenarbeit mit dem Festival de Cine Ínstar in Havanna einen Schwerpunkt auf Kuba aus.
Jedes Jahr begrüßt das Cisterna Film Festival führende Persönlichkeiten der internationalen Film- und Unterhaltungsindustrie und bereichert sein Programm durch eine Vielzahl von Begleitveranstaltungen, darunter Buchpräsentationen, Workshops für Jugendliche und Fotoausstellungen, was seine Rolle als dynamisches Kulturzentrum für Kino und Kunst bestätigt.
www.cisternafilmfestival.com
Wir sind stolz, präsentieren die fünfte Ausgabe des Wettbewerbs gewidmet Kurzfilme ist in Pietrasanta gehostet. Im Jahr 1877 lobte der Dichter Giosué Carducci diese Gemeinde heute bekannt, international, für ihre Kunst und Handwerk, wie die renommierten Labors von Marmor, die berühmten Gießereien, zahlreiche Kunstgalerien. Mit ihrer Arbeit und mit ihrer Anwesenheit haben die Künstler neben den Ateliers, die maßgebliche Meister aus der ganzen Welt beherbergen, diese Stadt zu einem Freilichtmuseum gemacht. Aus solchen Gründen wählte Mondo Cinema die schöne Stadt Pietrasanta den idealen Ort für ihr internationales Filmfestival von Kurzfilmen, das darauf abzielt, Autoren, die wenig bekannt sind, Sichtbarkeit zu geben, in einem künstlerischen und kulturellen Umfeld bekannt und geschätzt weltweit.
Das „Gulf of Naples Independent Film Festival“ ist eine Veranstaltung, die als internationales Schaufenster für Filme verschiedener Genres und Geschlechter dienen soll, um Kunst-, Autoren- und Experimentalfilme, die nicht in den Kinos veröffentlicht werden, zu fördern und zu verbreiten, den Dialog zwischen verschiedenen Erfahrungen zu fördern und einen Treffpunkt für die Unterstützung der Kinokultur zu schaffen.
In Publikationen wie Vox, Medium oder Backstage erwähnt, wurde TMFF von ShortFilm Connection als „wahrscheinlich berühmtestes Filmfestival im Internet“ bezeichnet. Mit bisher fast 3500 SELECTED FILMS und Zehntausenden von Website-Besuchen pro Monat hoffen wir, dass Sie sich durch TMFF mit Ihrem Projekt abheben und die Reichweite erhalten, die Sie brauchen und verdienen! Neben einer IMDB-Qualifikationsveranstaltung wird jede offizielle Auswahl automatisch in unsere umfangreiche FILMSAMMLUNG aufgenommen: https://tmff.net/collection/
Monat für Monat entscheiden unsere Richter (die alle in der Filmindustrie arbeiten), wer die TMFF-Nominierten und Gewinner sind. Wir haben bisher über 13.000 Projekte erhalten, über 80 monatliche Ausgaben gehalten und über 800 Filme aus der ganzen Welt ausgezeichnet!
❗ UND BEDENKEN SIE DIES: Wir werden die Vollversion Ihres Films nicht auf unsere Website stellen, wenn Sie dies nicht möchten. EIN TRAILER REICHT AUS.
❓ Häufig gestellte Fragen: https://tmff.net/faq/
In den letzten Jahrzehnten und mit dem Aufkommen neuer Technologien, die dazu geführt haben, dass die meisten Prozesse des Films gescannt wurden, hat der Dokumentarfilm auf der ganzen Welt ein berüchtigtes und systematisches Wachstum erlebt. In unserem Land, und das seit mehr als einem Jahrzehnt, hat eine Produktion, die zuvor fast ausschließlich mit Fiktion zu tun hatte, ihre Reihen um neue Themen, neue Herangehensweisen, neue Geografien und neue Dilemmas erweitert.
In diesem Zusammenhang wird FIDBA als 1. vorgeschlagen. Internationales Filmfestival, das diesem Genre gewidmet ist. Filme, die dieselben Fans haben - sofern wir der Meinung sind, dass sich die Formen und Machenschaften des Dokumentarfilms von denen des Fiktionsfilms unterscheiden -, sich untereinander und mit der Öffentlichkeit treffen und einen Dialog führen können. Wenn der Dokumentarfilm ein Treffpunkt für die FIDBA ist, dann insofern, als er eine Anfrage an die wenig bekannten Memoiren vorschlägt, die beunruhigende Gegenwart und (unsere) Zukunft in Schwebe halten. FIDBA wird dann ein Ansatz sein, der nicht nur Zuschauer, Filmemacher und Denker verbindet, sondern auch in Bezug auf die stets anregenden Möglichkeiten, diesen Raum für andere Grenzen und heterodoxe Ausdrucksformen zu öffnen, die in dem, was wir „Sachliteratur“ nennen würden, enthalten sind und die uns ermutigen, mit zeitgenössischen Ausdrucksformen zu sprechen, die sogar den Rahmen des Films sprengen.
Die FIDBA wird denjenigen Filmemachern besondere Aufmerksamkeit schenken, für die das Kino mit einer Form der Erforschung und Kenntnis der uns umgebenden Welt verbunden ist, was das Porträt von Menschen betrifft, deren Lebensbedingungen in bestimmten historischen und sozialen Kontexten es Ihnen ermöglichen, uns nach unseren zu fragen. Es sind also die Autoren, die nicht nur die Realität reflektieren, sondern auch die ethischen und moralischen Beziehungen, die das Filmen des anderen beinhalten.
Die FIDBA zielt darauf ab, Filmemachern, die versuchen, die Wahrnehmung der Realität zu erweitern, und für Filme, die einen Fortschritt in dem Bemühen darstellen, sie zu verstehen und zu antizipieren, zu helfen. Daher wird sie sich auf Filme konzentrieren, deren ästhetische Originalität nicht nur die Vorstellung vom Dokumentarfilm, sondern auch den Gedanken über denselben Film und seine Möglichkeiten gefährdet hat. Da dieser Fokus impliziert, den Status der realen Vorderseite der Kamera oder des Films in Bezug auf die Realität in Frage zu stellen, ist dies ebenso untrennbar mit den Mediationen verbunden, die entstehen.
Das 20. River Film Festival ist ein internationales Filmfestival, das vom 3. bis 20. Juni 2026 in Padua, Italien, stattfindet.
Das Festival wird von der Cultural Association Researching Movies organisiert und vom Stadtrat von Padua, der Region Venetien und dem italienischen Kulturministerium unterstützt.
Padua wurde kürzlich dank der Scrovegni-Kapelle von Giotto und der Freskenzyklen der Stadt aus dem 14. Jahrhundert in die Liste des UNESCO-Weltkulturerbes aufgenommen und ist damit eine ganz besondere Kunststadt, die Touristen und Kreative aus der ganzen Welt anzieht.
Alle Vorführungen sind kostenlos und öffentlich zugänglich — kein Ticket erforderlich.
Die ausgewählten Filme werden erneut auf einer schwimmenden Leinwand gezeigt, die sich in der Mitte des Flusshafens von Porta Portello aus dem 16. Jahrhundert befindet, dem historischen Stadttor, das einst für den Handel zwischen Padua und Venedig genutzt wurde. Diese magische Kulisse ist nur einer der vielen Gründe, warum das Publikum Jahr für Jahr zu RiFF zurückkehrt.
Während des 18-tägigen Festivals werden Regisseure und ihre Crews die Möglichkeit haben, ihre Filme zu präsentieren und nach der Vorführung an Fragerunden mit dem Publikum teilzunehmen.
Das Film Tracks Film Fest möchte ein Treffpunkt für Fans der Filmsprache sein und qualitativ hochwertige Werke vorschlagen.
Ein Sonderpreis wird an einen Kurzfilm über das MITTELMEER gehen.
Wir lieben das Kino und wie wir es verbreiten wollen.
Das Art Visuals & Poetry Film Festival steht allen Genres des Poetry Films offen, vom Experimental- und Schriftfilm, über Animationen bish hin zum Essayfilm. Das Festival findet alternierend zum Poetry Film Festival Wien alle zwei Jahre statt alternierend zum deutschen Poetry Film Festival ZEBRA.
Der Wettbewerb richtet sich an Filmemacher aus der ganzen Welt, die Kurz- und Dokumentarfilme produzieren.
Ziel ist es, Kurz- und Dokumentarfilme zu bewerten, deren Ziel Ausdruckskraft und kulturelle Verbreitung ist, und damit ein Kinoereignis im gesamten Val d'Intelvi ins Leben zu rufen.
16. Dada Saheb Phalke Film Festival-26, Neu-Delhi, Indien
Wir feiern herausragende Leistungen im Kino
Das Dada Saheb Phalke Film Festival ist ein gemeinnütziges, nichtkommerzielles und Indiens einziges unabhängiges Filmfestival, das im Jahr 2011 in Delhi NCR gegründet wurde, um das Kino und die Arbeit aufstrebender, junger, unabhängiger und professioneller Filmemacher zu feiern. Das Festival ist wichtig für die indische Filmindustrie, da es jedes Jahr am 30. April anlässlich des Geburtstages von Late.Shri organisiert wird. Dhundiraj Govind Phalke, der als Vater des indischen Kinos gilt und von der Filmbruderschaft in Indien und der ganzen Welt gern als Dada Saheb Phalke in Erinnerung bleibt. Ziel ist es, das aufschlussreiche, unterhaltsame und fortschrittliche New-Age-Kino von jungen und erfahrenen Filmemachern anzuerkennen.
In den vergangenen Jahren hat das Festival an Ruf gewonnen und gilt als eines der renommiertesten Festivals in Indien. Das Festival wächst im Laufe der Jahre und zieht Filmemacher aus ganz Indien und über 110 Nationen auf der ganzen Welt an. Das Festival hat Sektionen für Spielfilme, Kurzfilme, Dokumentarfilme, Animationen, Musikvideos und Werbefilme. Das Festival zeichnet die Filmemacher in den Kategorien Produktion, Kreativität, Musik und Performance aus.
Das 16. Dada Saheb Phalke Film Festival-2026 zielt darauf ab, herausragende Leistungen im Kino zu feiern. Dada Saheb Phalke hat die Bewegung des Kinos in Indien im wahrsten Sinne des Wortes begründet und er ist das Symbol für Exzellenz. Sein Beitrag zum indischen Kino ist beispiellos. Heute bewegt sich das indische Kino sowohl inhaltlich als auch technologisch in den Himmel, aber es ist erwähnenswert, dass es vom legendären Dada Saheb Phalke ins Leben gerufen wurde und wir es gerade weiterführen.
Das Dada Saheb Phalke Film Festival-26 wurde von Educationexpo TV, einem führenden Forschungs- und Markenunternehmen im Bereich Unterhaltung, gegründet und von Miniboxoffice verwaltet. Es bietet Filmemachern die Möglichkeit, ihre Kreativität unter Beweis zu stellen. Das Festival steht Filmemachern jeden Alters offen, aber wir sind der Meinung, dass es ebenso wichtig ist, dass wir die Teilnahme von Mitgliedern und Fachleuten der Filmemachergemeinschaft unterstützen und fördern, es ist auch wichtig, dass wir zukünftige Mitglieder der Unterhaltungsindustrie finden und fördern.
LA Underground Film Forum (LAUFF) ist Los Angeles führendes Schaufenster für Experimente in Film-, Video- und Audiomedien. Der Schwerpunkt liegt auf Avantgarde, Art-House, unabhängiges und preisgünstiges Filmemachen. Die fünfte Ausgabe findet im Juli 2020 in Los Angeles statt.
Unser Programm bietet Filmemachern einen Ort, um neue Ansätze neu zu erfinden und zu erforschen, neue Formen der Medienkunst zu fördern und ein Publikum für solche Arbeiten aufzubauen. Unser Ziel ist es, eine breite Palette von Arbeiten zu präsentieren, die die vielen Definitionen und Interpretationen des Begriffs „Underground“ erforschen.
Wir suchen Filme, die mit Leidenschaft, Besessenheit und Antrieb gemacht werden; Filme, die über Erwartungen und Genre hinausgehen; Filme, Video- und Audioprojekte, die versuchen, die Grenzen akzeptierter Form und Inhalte zu überschreiten. Ein starkes Gefühl der Autorschaft ist ein Muss.
LAUFF akzeptiert alle Formen und Genres: von Drama, Dokumentarfilm, Experimental, Kult, Art-House, Fremdsprache, Komödie, Horror, Sci-Fiction, Fantasy, Animation, LGBT, indigene, Erotik bis hin zu langsamen Kino- und Videokunst...
